4.4.20国内优秀平面设计作品研究3000+41+5.4.3
西北大学毕业论文标题：国内优秀平面设计作品研究
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摘要
平面设计的常见用途包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装。例如，产品包装可能包括的商标或其他的艺术作品、编排文本和纯粹的设计元素，如风格统一的图像，形状和颜色。组合是平面设计的最重要的特性之一，尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素。本文现就国内的几幅优秀平面设计作品进行研究和讨论。
关键词：平面设计；作品评析；技巧；表现手法；色彩
目录
摘要 (1)
目录 (2)
引言 (3)
1平面设计的几个知识组件 (3)
2国内几幅优秀平面设计作品的赏析及研究 (4)
3优秀平面设计作品的重要元素 (5)
4. 平面设计与创意 (7)
结束语 (8)
致谢 (9)
参考文献 (10)
国内优秀平面设计作品研究
引言
优秀平面设计作品常用表现手法每当翻开一本版式明快，色彩跳跃，文字流畅设计精美的杂志，你都有一种爱不释手的感觉，即使你对其中的文字内容并没有什么兴趣，有些精致的广告也能吸引住你。这就是平面设计的魅力，它能把一种概念，一种思想通过精美的构图、版式和色彩，传达给看到它的人。其实只要掌握一些平面设计的规律，灵活运用，我们也能做出美妙的设计。本文章通过对国内几幅优秀的平面设计作品的分析，进一步阐明平面设计的几个技巧，对中国平面设计有更进一步的研究。
1平面设计的几个知识组件
1.1 平面设计的概念
平面设计（graphic design），原称装潢设计，也称作视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。
1.2 含义诠释
设计是设计者个人或设计团体有目的进行有别于艺术的一种基于商业环境的艺术
性的创造活动，设计就是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造型活动。设计是建立在商业和大众基础之上的，是为他们而服务，从而产生商业价值和艺术价值，有别于艺术的个人或部分群体性欣赏范围。〔1〕
平面设计是沟通传播、风格化和通过文字和图像解决问题的艺术。由于有知识技能的重叠，平面设计常常被误认为是视觉传播或传播设计。平面设计通过使用多种不同的方法去创造和组合文字、符号和图像去产生视觉思想和信息。平面设计师或许会利用字体编排、视觉艺术和版面技术来使产品设计达到预期效果。
在十九世纪晚期的欧洲，特别是英国，开始将平面设计从美术（fine art）领域中分割出来。皮特·蒙德里安被誉为平面设计之父。他是一位艺术家，但他在格子（grids）上的使用启发了今天广告、印刷和网页版面所使用的现代格线系统（modern grid system）。
1849年，亨利·柯尔（Henry Cole）成为英国平面设计教育界的重要人物，他在自
己的《设计与制造杂志》（Journal of Design and Manufactures）中向政府传达设计的重要。他为了庆祝当代工业科技和维多利亚风格设计而举办了万国工业博览会。
1892年至1896年之间，威廉·莫里斯的凯尔姆斯科特出版社（Kelmscott Press）出版的多本书籍被视为工艺美术运动中最重要的平面设计产品，这些书籍有着非常精致的视觉风格，并且以生活富裕的人们为销售对象，也出版社带来可观的收益。莫里斯证明了平面设计商业市场的存在，也帮助让平面设计从制造工业和美术领域中分割出来。凯尔姆斯科特出版社的作品以具有历史的风格为特色。这样的风格，成为对于当时一成不变的平面设计形式所做出的第一个重大反应。莫里斯以及其他的私人媒体（Private press）运动作品，直接影响了之后的新艺术运动，也间接促成了二十世纪初期平面设计的快速发展。中国大陆现代意义的平面设计的确立是在1992年在深圳举办的“平面设计在中国“展，此前只在香港/台湾得到发展，当时以王序/陈绍华/王粤飞为代表的中国大陆设计师策划了这个具有时代界线的设计展，第一次从中国”美展“的体制下独立出来。二十一世纪初，平面设计在中国已经伴随中国经济的发展进入到了商业领域，以深圳为代表的中国前沿城市在设计与商业实践显得更加成熟，并且滋生了诸如：陈绍华设计机构、靳与刘设计顾问、深圳李忠设计公司等具有国际设计水准的专业品牌设计传播机构。
1.3 基本要素
A.平面设计概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。优秀平面设计作品必须注意点、面、线、面的元素。
B.平面设计视觉元素：概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。优秀平面设计作品设计必须要注重视觉元素。
C.平面设计关系元素：视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等。关系元素是优秀平面设计作品的细中之细。
D.实用元素：指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。优秀平面设计作品的实用是最终的目的。下面我们具体介绍平面设计的构成方式。
2.国内几幅优秀平面设计作品的赏析及研究〔2〕
2.1《中国国际海报双年展海报》袁由敏
主题是中国国际海报双年展，构成主义源于俄国，算是国外了，因此，
用几何圆点表达了国际的含意，既然前面加了“中国”定语，于是采
用了中国的特色——水墨，使得设计具有很强的中国味，上下两种圆
点的叠加，意味着中西结合，水墨的圆点印在一张纸上，这是海报的基本形式。整张海报有形式，有创意，主题鲜明，当然是张不错的设计。
2.2《芭蕾舞杂志》沈浩鹏
艺术院门口中看到的这张海报，给我印象深刻，主要是因为它单一的色
彩，简洁的画面，独特的的图形处理，使得画面于平静之中，蕴含一种
一触即发的张力，让人过目不忘。当然说是好的设计重点的还是在于准
确的传达了主题。
2.3陈绍华设计的“９２平面设计在中国”
这张海报的另一特色是中国元素的应用。说实在的，见到的中国设计师
把中国元素用得好的并不多，至少是在海报当中，当然，靳埭强先生的
设计是比较独具特色了。这张海报把中国元素运用其中，且不失其简约
与国际化，使传统与现代以完美体现，很难得。
2.4《未来》吴中昊
件作品让人兴奋，也让人过目不忘，就在于它的简洁。当然，简洁只是
形式，最重要的是内涵，它所传达的思想。什么思想呢？黑色的底，或
与眼下的世界相关，暗示着我们所面临的问题，不是在流传着2012世
界末日之说吗？不管是不是世界末日，至少是人类的一大劫难，那么未
来呢？硕大的圆让人感到对于未来的茫然，无力，但又多少还有点希望。这这再一次证明了我的一个想法，真正的设计师，首先是个哲学家，他不只是告诉人们某个信息，更多的是带给人们一种哲学的思考。
3.优秀平面设计作品的重要元素
3.1 平面设计点、线、面的构成造就了优秀平面设计作品优秀平面设计作品形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。平面设计平面设计中的基本形：在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。从而组成优秀平面设计作品。〔3〕
平面设计组形：在构成中，由于基本的组合，产生了形与形之间的组合关系，这种关系主要有：
A平面设计分离：形与形之间不接触，有一定距离。组成优秀平面设计作品
B平面设计接触：形与形之间边缘正好相切。优秀平面设计作品
C平面设计复叠：形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。优秀平面设计作品
D透叠：平面设计形与形之间透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。优秀平面设计作品
E平面设计结合：形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。优秀平面设计作品 F平面设计减却：形与形之间相互覆盖，覆盖的地方被剪掉。
G平面设计差叠：形与形之间相互交叠，交叠的地方产生新的形。优秀平面设计作品
H平面设计重合：形与形之间相互重合，变为一体。优秀平面设计作品
3.2平面设计色彩的运用
色彩的直感性最强，通感度也最大，从设计思维角度对色彩进行演绎应是最细腻、最微妙、最见功力的。我们能感受与设计的色彩有成千上万种。红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种基本色再加上黑、白、灰不同属性的组合与搭配使我们的创意与表现无穷。感知色彩有一个不能忽视的因素视觉生理，即从生理的角度通过自我调节满足种种平衡。比如：眼睛瞬间感知的“第一印象色”被认为是客观和准确的，色的美学范畴中讲求用色的单纯与统一，中性灰的环境下对色彩辨析力的大大提高以及所带来的心理安定与和谐感，属性相近的色之间视觉感知的互融，而各种对比较强的色则互为相反方向推移转换等，均是视觉生理的调和与影响的结果。色彩对比强烈、鲜艳、醒目的招贴广告，
白底红字的宣传标语，中国传统水墨中“墨分五色”的精细与微妙，网点制版所依据的原理，彩色电视的空混成像等。〔4〕
更微妙、潜在的有关色的心理感应效应是色彩心理，它是人与色之间的一种互动过程。比如：我们直感到的某种色调可能会由于其自身的组合与搭配或者其个性的属性表现营造出一种色彩氛围，这是色的信息，就像某种共性的感觉如冷暖、软硬、轻重、进退的空间等。这种浅层的知觉是人对生活的记忆与视觉经验积累的结果，并且带有相对性。再进一步思维会直达具象的物，如暖调橙色的朝阳，冷调蓝色的大海，但这时常常会带上明显的个性特征，对外界信息直感的结果必然又会引发人情绪上的体验，如看到红色想到火的人自然体验一种温暖、兴奋的感觉。有生命力的色彩设计是能将人们的情绪积累自然引导到某种情感之中从而达成目的，这一过程谓之情感联想。情感联想是一种深刻、成熟、且又相对稳定的高级心理体验。设计成功的关键就在于怎样有目的地引导受众达到这个层次。
3.3平面设计骨格是优秀平面设计作品的框架。〔5〕
骨格网决定了基本形在构图中彼此的关系。有时，骨格也成为形象的一部分，骨格的不同变化会使整体构图发生变化。优秀平面设计作品平面设计骨格分为：
1.平面设计规律性骨格：规律性骨格有精确严谨的骨格线，有规律的数字关系，基本形按照骨格排列，有强烈的秩序感。主要有重复、渐变、发射等骨格。优秀平面设计作品
2.平面设计非规律性骨格：非规律性骨格一般没有严谨的骨格线，构成方式比较自由。优秀平面设计作品
3.平面设计作用性骨格：作用性骨格是使基本形彼此分成各自单位的界线，骨格给形象准确的空间，基本形在骨格单位内可自由改变位置、方向、正负，甚至越出骨格线。优秀平面设计作品
4.平面设计非作用性骨格：非作用性骨格是概念性的，非作用性骨格线有助于基本形的排列组织，但不会影响它们的形状，也不会将空间分割为相对独立的骨格单位。优秀平面设计作品
5.平面设计重复性骨格：是指骨格线分割的空间单位在形状、大小上完全相同，它是最有规律性的骨格，基本形按骨格连续性的排列。优秀平面设计作品平面设计是
将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
4、平面设计与创意〔6〕
4.1. 创意突破在于自身，常讲的“灵感突发”其本质，不在于客观、外界、物象的“启”，而在于主观、内在、心神的“悟”，“启”与“悟”相连。广告创意灵感的产生，强调自身长期的积累。詹姆士·韦伯·扬关于其孕育过程“魔岛浮现”的比喻，有助于我们形象地理解此点。珊瑚的尸体长年累积生长成珊瑚礁形成浮现海面的“魔岛”，这是一个从“此”到“彼”，从“量”到“质”的过程。量的积累过程是长期的、渐进的、潜在的，而质的改变却可以是瞬间的、突发的、显现的。此种积累，应是自觉、有意识、全方位的。比如：对广告学专业知识的学习与深入理解，对心理学、生理学有针对性的研究，对哲学思维方法的领悟，对美学与艺术思考的深度，对自然、社会、人文知识的认知程度等。〔8〕
4.2、创意灵感的源泉。种种奇思妙想的“原创”作品虽可称为“创想”与“创造”，但决非凭空而来，来源于“创意库”，即灵感进发的源泉。创意设计作品灵感显现最重要的突破点，就是找到与设计主题和信息传达最契合的设计元素，并且挖掘出二者本质的关联。这种内在的联系有时可能很潜在、很原始、也很微妙，但却是最关键、最重要的联结点。这样，最佳表现的切入点与表现方式才容易被捕捉。
4.3、创意思维的启发。创新思维是一个有意识的思考过程和由直觉意识启动有的放矢的开发智力潜能的过程。〔7〕
5.结束语：
现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识；必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去
孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。
致谢
从论文选题到搜集资料，从写稿到反复修改，期间经历了喜悦、聒噪、痛苦和彷徨，在写作论文的过程中心情是如此复杂。如今，伴随着这篇毕业论文的最终成稿，复杂的心情烟消云散，自己甚至还有一点成就感。那种感觉就宛如在一场盛大的颁奖晚会上，我在晚会现场看着其他人一个接着一个上台领奖，自己却始终未能被念到名字，经过了很长很长的时间后，终于有位嘉宾高喊我的大名，这时我忘记了先前漫长的无聊的等待时间，欣喜万分地走向舞台，然后迫不及待地开始抒发自己的心情，发表自己的感想。这篇毕业论文的就是我的舞台，以下的言语便是有点成就感后在舞台上发表的发自肺腑的诚挚谢意与感想：
我要感谢，非常感谢我的导师许老师。她为人随和热情，治学严谨细心。在闲聊中她总是能像知心朋友一样鼓励你，在论文的写作和措辞等方面她也总会以“专业标准”严格要求你，从选题、定题开始，一直到最后论文的反复修改、润色，许老师始终认真负责地给予我深刻而细致地指导，帮助我开拓研究思路，精心点拨、热忱鼓励。正是许
老师的无私帮助与热忱鼓励，我的毕业论文才能够得以顺利完成，谢谢许老师。在毕业论文的实际操作中，实验室的李老师给予了我许多的帮助。告诉我如何操作仪器，帮助我寻找药品，还给我讲解了实际操作的一些注意事项，保证我安全，高效率，高品质的完成实验。深深感谢我的父母在我漫长求学生涯中的艰辛付出和无私奉献，在他们的关心、支持、鼓励下，我才能冷静面对挫折，克服困难，顺利完成学业。
在文章的最后，我要感谢在百忙之中还抽出时间对本文进行审阅和参加论文答辩的各位老师！祝愿全校的老师身体健康，万事如意。
参考文献
〔1〕韩斌.展示设计学[M].哈尔滨：黑龙江美术出版社，1996
〔2〕李美蓉.视觉艺术概论[M].雄狮图书股份有限公司，1996
〔3〕现代汉语词典修订本[M].上海：商务印书馆，2000
〔4〕杨淳，桂元龙.设计解码[M].南昌:江西美术出版社，2004
〔5〕杨淳，桂元龙.设计解码[M].南昌:江西美术出版社，2004
〔6〕杨淳，桂元龙.设计解码[M].南昌:江西美术出版社，2004
〔7〕杨淳，桂元龙.设计解码[M].南昌:江西美术出版社，2004
〔8〕杨淳，桂元龙.设计解码[M].南昌:江西美术出版社，2004
优秀的平面设计作品赏析
作者:塔丢兹特列普科夫斯基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作品之 一，影片表现了导演亚库波夫人斯 卡本人被关押在集中营亲眼目睹 法西斯匪徒大规模屠杀和平居民 的事实惨状，颂扬人民在波兰地下 工作者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的蔷薇 表示了波兰人民不屈的精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初 期，而20世纪的世界如此不安， 人类经历了两次世界大战，波兰尤其如此，遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中，表达了设计师对国家前途的憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象，表现海报的精髓，恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范，通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实 感情。
作品赏析二:《蜡烛香皂包装 设计》 作者：Lucia 作品类型：产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生活方式。她 经常到欧洲、亚洲等地区旅游， 带回了文艺复兴时期各式各样 的设计，有佛罗伦萨人的面料， 葡萄牙、西班牙和意大利等国 家的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛)反映 这些丰富纹理的设计。每个设 计体现旧世界魅力与现代风 味。 LUCIA 用黑白色的标签体 现了清洁的肥皂产品，同时抵 消了丰富、令人眼花缭乱的旧 世界设计的纹理。所以，这是 一个在当代的产品设计，标签 必须体现这个。该肥皂盒设计 与制作的设计灵感来自西班 牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。
版式设计 全套教案
课程：版式设计 系院：美术系 教师姓名： 授课班级：09级5班 时间：2010.11—2010.12
《版式设计Ⅰ》课程教学大纲 一、课程编码及课程名称 课程编码：301101612 课程名称：《版式设计Ⅰ》英文名称：Format designⅠ 二、学时、学分及适用专业 总学时数：64学时学分：3分适用专业：艺术设计专业（本科） 三、课程教学目标 版式设计Ⅰ课程是艺术设计专业的一门重要的课程，它的主要任务通过学习使学生掌握文字的韵律美感及书写规律；培养学生和训练学生快速设计和书写能力。使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，版式设计表现内容与形式关系、设计要素及构成规律与方法，以及各种应用设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理的传达给读者。 四、课程的性质和任务： 本课程是艺术设计专业必修专业课。通过本课程的学习，使学生了解字体设计基本概念和字体的基本功能；了解字体的发展简史及字体的类型，掌握字体绘写的基本方法与要求及字体设计的方法与技巧。培养学生的专业素质，使学生充分认识字体设计在商业设计中的重要性，和字体设计未来发展的趋势。 五、课程教学的基本要求： 本课程应该结合实践知识，分阶段、针对性的进行版式设计的讲解，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握字体设计案例。因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过校外课堂示范教学，使学生更直观的学习版式设计步骤。从工艺与制作能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生应用能力的目的。 六、课程教学内容： 第一章文字的概述（共11学时） （一）本章教学基本要求 充分了文字的发展概况 （二）教学内容：1.1 由图画到字体的演变 1.2 东方文字的发展历史 1.3 西方文字的发展历史 教学重点：文字的演变 教学难点：中西方文字的演变 （三）小结： 通过对本章的学习能了解字体发展概况。 第二章文字创意的基本方法（共13学时） （一）本章教学基本要求 通过本章学习使学生了解汉字的基本造型结构，汉字书写的一般规律，掌握字体设计笔画结构变化的基本方法。 （二）教学内容：2.1 文字设计的目的和价值 2.2 文字创意设计的原则 2.3 中西文字的表征 2.4 文字创意设计的方法 教学重点：汉字的基本造型结构
平面设计大师海报版式设计及分析
平面设计大师海报版式设计分析 海报版式设计由图形、色彩、文字三大编排元素组成，图文编排在海报设计中尤为重要，它是海报设计语言、设计风格的重要体现。 在平面海报设计的发展历史上，随着工业化的进步，特别是印刷产业的革新，出版业的繁荣，在工业发达的欧洲国家，特别是德国、和瑞士和法国出现了许多有代表性的平面设计大师，设计出了经典传世佳作，并呈现出不同的设计风格和特点。 我们运用感性的对称、均衡、方向、中心、空白、分割、韵律、点线面等编排设计原理或理性网格编排设计原理，对大师的作品进行系统分析研究，来感悟海报编排设计的规律。 【案例一】德国平面设计大师作品分析 早在15世纪的德国，得力于古藤堡在金属活字印刷术上的发明与革新，人们已将文字与插图混合排版并运用于印刷媒体，它不仅对德国的出版业是一个极大的促进，同时对工业化发达的欧洲及其出版业也产生了重大影响，出现了大批精通印刷术的平面设计家。 ■ “青年风格”运动最重要的设计家彼得·贝伦斯是德国现代设计 的鼻祖，被誉为“德国现代设计之父”。贝伦斯在字体设计上进行了大胆 的改革和创新，将繁琐的装饰字体设计为“无饰线”字体，他为德国电气 公司所设计的海报运用简洁无装饰字体和几何形体对称的组合，通过视觉 中心点状渐变的光感,表现了德国工业化时代的企业特征（图1）。 主持人提示： 现代设计经历半个多世纪的探索和实践后，1919年沃尔特·格多佩斯 在德国的魏玛建立“国立包豪斯学院”，强调技术与艺术的和谐统一，通 过不断完善形成了自己的体系。战后的国际主义平面设计风格在很大程度 上是在包豪斯体系基础上发展起来的，后来影响了整个欧洲、美国、日本 和二十世纪的中国。 德国在二战以后,涌现出了一大批对世界平面设计发展产生重大影响 的设计师，贡特尔·基泽，皮埃尔·门德尔，格特·冯德利希，冈特·兰博都是大师级的代表人物。 ■ 贡特尔·基泽是“欧洲视觉诗人”派代表人物，作品具有丰富的想 象力与激扬的创造力，讲究比例和尺寸、 色彩和明暗的对比关系，具有超现实主 义风格特征。《和平运动》海报（图2） 将文字嵌入图形之中，强调方向的版式 编排，使版式中的文字与图形形成运动 感。 ■ 皮埃尔·门德尔用理性的哲学思 想处理图形、表现主题。慕尼黑巴伐利 亚国家剧院戏剧海报（图3）以简洁的图形、文字、色彩来表现主题思想，以中 轴线为依据，对称的版式结构，给人庄严、稳重、典雅之感，在 文字编排上增加了一定的不对称因素，既庄重又活泼。黑色与高 纯度色彩的对比，给人留下了深刻的印象。 ■ 格特·冯德利希的海报设计几乎全部由文字元素组成。这 与他早年从事字体设计以及长期以来研究字体与版式的视觉语言分不开。他善于发现字母形式美的 感染力，强调大与小，细与粗的强烈对比，在字母与版式的组合上寻找游戏般的快乐，他的海报充图1 图 2 图3
平面设计案例欣赏
平面设计案例欣赏
平面设计案例欣赏 案例赏析一 作品一:《最后阶段》 作者:塔丢兹特列普科夫斯 基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作 品之一，影片表现了导演亚库 波夫人斯卡本人被关押在集 中营亲眼目睹法西斯匪徒大 规模屠杀和平居民的事实惨 状，颂扬人民在波兰地下工作 者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的 蔷薇表示了波兰人民不屈的 精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初期，而20世纪的世界如此不安，人类经历了两次世界大战，波兰尤其如此，遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中，表达了设计师对国家前途的憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象，表现海报的精髓，恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范，通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实感情。
案例赏析二 作品二: 《蜡烛香皂包装设 计》 作者：Lucia 作品类型：产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生 活方式。她经常到欧洲、亚 洲等地区旅游，带回了文艺 复兴时期各式各样的设计， 有佛罗伦萨人的面料，葡萄 牙、西班牙和意大利等国家 的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛) 反映这些丰富纹理的设计。 每个设计体现旧世界魅力 与现代风味。 LUCIA 用黑白色的标 签体现了清洁的肥皂产品， 同时抵消了丰富、令人眼花 缭乱的旧世界设计的纹理。所以，这是一个在当代的产品设计，标签必须体现这个。该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。
平面设计作品赏析
平面设计作品赏析 从相同的美图（报纸、杂志、电视、网络）选择两则广告，其中的一则能抓住你的注意，另一则让你不感兴趣，请把原因写下来，然后说出哪个媒体最容易吸引你的注意，原因是什么？ 一、雀巢咖啡 作品名称：猎艳 作品描述： 活波生动的浅黄画面为底色，让人眼前一亮，备感神清气爽：近处一杯一个亮红色的咖啡杯，盛满一杯咖啡，热气袅袅，引来多彩纷飞的蝴蝶，煞是鲜艳。整幅画面色彩亮丽，线条丰富，让人备感温馨，心情也好了起来。作品赏析： 咖啡好不好喝？我们不用品尝。看，那一只只翩然而来的蝴蝶就说明了一切，让人想起“一切尽在不言中”这句话。生存的奔波，工作的压力，人际的不和谐令我们疲惫不堪，整个人仿佛要倒下了，挺住！来一杯香浓的咖啡吧，它会解除你满身的疲劳，让你重找自信。还犹豫什么，来一杯吧！ “猎艳”？仅仅是猎取了蝴蝶吗？不，它还猎取了人的心。广告创意的无我境界在这里表达的淋漓尽致。作品没有用苍白无力的说明来表现主题，画面只有两个字：“猎艳”寓意深刻，仅仅用翩然而来的蝴蝶，不去刻意的张扬传播概念本身，而可以将更为生动的创意表现，携着传播概念的灵魂。 这个广告可以说是雀巢咖啡平面系列广告的经典之作，在一本广告杂志上，这个广告的评价是以上的说法，我不能不赞同此分析方式。但是，我个人觉得这
种绚丽的色彩没有传达出咖啡那种浓郁香醇的感觉。而且咖啡的引用人群一般是高层次的人群，这广告好像没体现出这种意识。 也许是个人对广告关注程度的偏差意向的关系，下面的影视广告：左岸咖啡广告---画框篇，我对这个倒是印象非常深刻。 二、左岸咖啡 作品名称：左岸咖啡广告---画框篇 1 2 3 4 5 6
优秀平面设计作品赏析
优秀平面设计作品赏析：：1 注： 作品简洁大气，层次感分明，纯粹运用明暗的交织创造了一幅雄鹰的图案。但是这给人的感觉不是翱翔天际的空中霸王，却有一种寻觅归处的悲壮感。 ：2 注：
这一栋奇幻的楼栋很难配色， 有黑白能增添它的神秘感和 降，下端简便的点犹如中国的 墨画一般，慢慢散去，给人分 在空间消失的感觉，而黑白的 计又突出了中部的光临，使整 团的中部碎而不断。 10 / 1 ：3 注： 这些图案都是纯粹用黑白的线条勾勒出来的，它们生的纯粹，给人无限遐想，它们随遇而安，你可以将它们运用到很多地方，却不会显得突然与浮躁，因为黑白是很随和，和任何场景、色彩都能相配。它们是极致，包容一切。：4
注： 亚历山大?麦昆的设计往往溶合两极的元素，如传统与时尚，力与柔弱。这款黑白购物袋可简约而不简单，采用大热的骷头印花最是时尚的甜心，搭配色链条肩带，朋克风很是流行 ：510 / 2
注：这是一部波兰电影史上最辉煌的作品 之一，讲述的是二战时期的波兰差点 遭受亡国之痛。在看起来玄妙的神秘 海报中，表达了设计师对国家前途的 憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷 薇温文尔雅的伤感、匪夷所思的详细， 表现海报的精神，恰到好处的提现了 一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。 ：6 注：这只手平如图A中的书被手握住，面转向立体，书似乎悬浮在
空中投下投影，营造出了一种失重的间感。它传达了把握住了知识就图中有了力量的设计理念上的手只有笔，这支笔将书的一空间向整幅画面的三维空间转化自然而有力。 ：710 / 3 注：作者追求的平面之外的视觉效果。通过元素的密集获得张力凸显效果。我们在感知这些画面不动的式样时，又感受到了一种运动的倾向性的张力。图中密密麻麻的人头让人感觉压抑，人群似乎在有远而近的蠕动，并有向纸边涌出的运动趋势。这种“不动之动”具有强烈的视觉冲击力。 ：8
版式设计课程标准
《版式设计》课程标准课程编号：052045 使用专业：电脑艺术设计专业 课程类别：职业拓展领域 修课方式：必修 教学时数：44学时 教研室：电脑艺术设计工作室 编写日期：2012年5月 一、课程定位和课程设计 （一）课程性质与作用 课程的性质： 本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用： 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系（1）《手绘》
培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系，以期全新的视觉效果。版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意，既相对独立，又必须服务于其主题思想创意。 （三）课程设计思路 本课程的教学内容是以版式设计训练为向导，以典型版面构成方法为基点，综合理论知识，操作技能和职业素养为一体的思路设计。通过完成各种学习情境的学习，学生不但能够掌握版面构成的方法以及与色彩、文字、图形重组的专业知识和审美能力，还能够全面培养其团队协作、沟通表达、工作责任心、职业道德与规范等综合素质，使学生通过学习的过程掌握工作岗位所需要的各项
优秀广告设计作品赏析
优秀广告之我见 秦老师在课上反复讲过一句话，我深深地记住了这句话，虽然是简话单的一句话，但是制作广告离不开它，学习离不开它，生活更加离不开它， The Apprentice中胜利者的秘诀！这句话就是——没有调查就没有发言权。 它与The Apprentice 记得一次Apprentice中，商家开发了一款新型的赛车游戏，请来Apprentice中两队在以墙上涂鸦的方式来为这款游戏做广告。其中的一对自己内部人员讨论，他们都有许多广告方面的经验，都有自己的创造力，于是每个人都想到一些东西，比如想到赛车狂野在戈壁，赛车冲入森林，代表人生的不同阶段，代表狂野激情等等。听到他们的设计后我十分的敬佩，能想到这么创新的idea也不愧为大设计师。但是我忽略了一点，我才是真正看涂鸦的人，只是一个平常人，同时我是坐在车里，看他们广告的时间最多不过3秒钟，如此说来，我甚至领会不到他们想传递信息的十分之一。 另一支队伍他们没有太好的点子，他们没有焦急地原地绞尽脑汁，而是走到街上找适合玩他们这款游戏的人做了一个小调查，当他们调查到一位小伙子说，在你开车经过这里，看到一幅赛车的涂鸦广告，你希望看到什么？他说我希望天上掉下钞票。听到他的回答我十分吃惊，那是因为他道出了玩家的一种心底的欲望，没有太强的逻辑关联，但是就是人在某特定时刻的一种冲动，那种就算你是顶级的广告设计师你也无法想到的完美的灵感信息！当两幅图同时出现在我面前时，我毫不犹豫的选择了第二幅图，它的画面没那么复杂，只是几个单词的标语道明了主题，巨大的画面，再配上从天而降的钞票，就算我是女生，我也有想试试这款赛车游戏的冲动。 这期的Apprentice更是十分明显的体现了这点，一款新床的广告展示，请男女这两队分别为这款新的床设计一个现场的窗口广告，女队率先想到这位客商是名女婚纱设计师，于是理所当然地选择了结婚场面来来做这个现场广告。男队心粗，捕捉不到这位客商内心想要什么，在走投无路的时候再次找到这位客商，提出一些十分简单的问题，比如你怎么样打发休闲时间？你在床上除了睡觉外，喜欢干些什么？比如看杂志？看电视？等等的问题。男队此时捕捉到了最重要的信息，就是这位客商回答他们问题时很是强调创新。最后男队居然想到以埃及艳后与罗马勇士在床上喝香槟，看电视的惬意场景来展示这款床的舒适。让人看后无限神往，凸出了这款床的独特魅力。毫无疑问男队获胜。 我通过以上两集Apprentice的观看开始对老师的这句话开始深入的思考，广告的制作最重要的不是你认为你的idea 多么完美，多么有创造力，而是观看它的人感觉它是那么完美，那么有创意，这样广告才达到它真正的目的。 它与我的生活 我作为我们班的团支书，在大一十分需要来建设好我们的班级文化，可是苦思冥想我都想不出什么特别的方式，除了那老套的聚餐，烧烤，做游戏等等，同学们已经很厌烦了。和别的班委商量了很久都想不到好的方法。 此时我上了优秀广告赏析，我突然想到自己现在和一位广告设计师一样，虽然没有灵感，但对象十分明确，广告设计师的对象是消费者，我的对象就是我们的班的同学，我为什么不先调查一下同学们想要什么了？于是我豁然开朗。在以后的闲谈中我慢慢留意，果然十分有效。 同学过生日除了唱K，就是买个蛋糕吃，除了网上的几张照片，其他的什么都留不下，有位同学及抱怨说以前过生日还有人送贺卡，好怀念啊……我顿时来了兴趣，就问你想要什
平面设计案例欣赏
平面设计案例欣赏 案例赏析一 作品一:《最后阶段》 作者:塔丢兹特列普科夫斯 基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作 品之一，影片表现了导演亚库 波夫人斯卡本人被关押在集 中营亲眼目睹法西斯匪徒大 规模屠杀和平居民的事实惨 状，颂扬人民在波兰地下工作 者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的 蔷薇表示了波兰人民不屈的 精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初期，而20世纪的世界如此不安，人类经历了两次世界大战，波兰尤其如此，遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中，表达了设计师对国家前途的憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象，表现海报的精髓，恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范，通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实感情。
案例赏析二 作品二:《蜡烛香皂包装设 计》 作者：Lucia 作品类型：产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生活 方式。她经常到欧洲、亚洲 等地区旅游，带回了文艺复 兴时期各式各样的设计，有 佛罗伦萨人的面料，葡萄 牙、西班牙和意大利等国家 的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛) 反映这些丰富纹理的设计。 每个设计体现旧世界魅力 与现代风味。 LUCIA 用黑白色的标 签体现了清洁的肥皂产品， 同时抵消了丰富、令人眼花 缭乱的旧世界设计的纹理。 所以，这是一个在当代的产 品设计，标签必须体现这 个。该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。
平面设计作品说明范例
平面设计作品 海报的设计说明 1、介绍设计方案想突出一个什么主题（当然要具体到某一个方面）——设计的关键词、意义是什么。 2、写这一方面的一些背景资料，或者是设计的现状或者发展方向——现状、应对办法、进展情况（围绕所给的素材进行表述）。 3、写怎样表现主题的，画面主体部分的设计源泉在哪里，或者最先想用什么来表现这个主题（一般写一些具体事物或主题词）——从最开始想到的、原型、意象入手，在创作中又做了怎样的处理与拓展，如实表述。 4、写在设计创作上用什么样的手法（比如抽象化、拟人化等等）进行了深化，再到具体细节上（比如构图、形状、动作、色调、字体）把要表达的一些寓意什么的一一说明，也就是让评委感到作品不是随便做的，尽量让评委明白在设计中你们做出了最佳的选择。 5、如果时间充裕，可以写写用了什么样的配景，当然写最精彩的部分，比如用了一个什么样手法抠图，或者是怎么手绘某个图案的。 6、最后做个归纳，说说你的这个设计可以让观众有什么体验，使他们能够得到或感受到什么（比如亲和力、感染力、活力动感什么的），用在这个场合会有什么效果，等等。 字数在300字左右为宜。 举个范例：假设你设计的一个企业logo，说明大致是这样几点： 1、阐述你对于该企业的企业理念、企业文化、企业展望的认知
2、阐述你的logo的设计出发点（基于你对企业的认知） 3、从平面设计元素方面展示你的logo设计的特色（色彩、结构、设计过程、甚至是修改稿或优化修改过程） 4、阐述logo个设计要点与该企业理念、文化、企业发展的关联性 5、可以特别强调一下logo在后期应用方面的优势（印刷、VI体系连贯性等等） 范例：茶叶设计说明 龙井茶广告设计的图案 图案的运用能使商品更加形象、生动有趣。设计师应充分借助设计因素所组合的视觉图形使消费者产生丰富的心理联想，牵动消费者的感情，激发消费者的购买欲望。 茶叶是一种民族性的商品，我们可以运用一些如中国画、装饰纹样、吉祥图案以及民间剪纸、少数民族图案这些具有强烈民族文化气息的传统图案来表现茶叶的传统性，但是不能仅仅停留于拷贝和照搬一些传统的图案，而应将我国传统艺术上的传情、含蓄、细腻等审美特点的民族文化精神融入其中。比如我们可以将传统的文化符号运用现代设计手法如简化、夸张、对比穿插、扩散、打散等手法重新组合，使之具有民族特性的同时又不失现代感，焕发出更加迷人的风采，即把传统中国文化用现代设计手法的方式渗透到茶叶包装设计之中，使之含蓄地表现出来。 如“中国名茶”的包装中，外包装盒为中轴式构图，采用“清明上河图”作装饰；内
平面设计作品赏析
平面设计作品赏析 从相同的美图(报纸、杂志、电视、网络)选择两则广告,其中的一则能抓住您的注意,另一则让您不感兴趣,请把原因写下来,然后说出哪个媒体最容易吸引您的注意,原因就是什么？ 一、雀巢咖啡 作品名称:猎艳 作品描述: 活波生动的浅黄画面为底色,让人眼前一亮 ,备感神清气爽:近处一杯一个亮红色的咖啡杯,盛满一杯咖啡,热气袅袅,引来多彩纷飞的蝴蝶,煞就是鲜艳。整幅画面色彩亮丽,线条丰富,让人备感温馨,心情也好了起来。 作品赏析: 咖啡好不好喝？我们不用品尝。瞧,那一只只翩然而来的蝴蝶就说明了一切,让人想起“一切尽在不言中”这句话。生存的奔波,工作的压力,人际的不与谐令我们疲惫不堪,整个人仿佛要倒下了,挺住！来一杯香浓的咖啡吧,它会解除您满身的疲劳,让您重找自信。还犹豫什么,来一杯吧！ “猎艳”？仅仅就是猎取了蝴蝶不？不,它还猎取了人的心。广告创意的无我境界在这里表达的淋漓尽致。作品没有用苍白无力的说明来表现主题,画面只有两个字:“猎艳”寓意深刻, 仅仅用翩然而来的蝴蝶,不去刻意的张扬传播概念本身,而可以将更为生动的创意表现,携着传播概念的灵魂。 这个广告可以说就是雀巢咖啡平面系列广告的经典之作, 在一本广告杂志上,这个广告的评价就是以上的说法,我不能不赞同此分析方式。但就是,我个人
觉得这种绚丽的色彩没有传达出咖啡那种浓郁香醇的感觉。而且咖啡的引用人群一般就是高层次的人群,这广告好像没体现出这种意识。 也许就是个人对广告关注程度的偏差意向的关系,下面的影视广告:左岸咖啡广告---画框篇,我对这个倒就是印象非常深刻。 二、左岸咖啡 作品名称:左岸咖啡广告---画框篇 1 2 3 4 5 6
版式设计中的图片运用
当一份风格独特、版式新颖的报纸在报摊上脱颖而出时，惊讶之后是欣喜；当市场上一份标新立异的报纸出现时，人们渐渐开始意识到，现代报纸的版面设计越来越重要，报纸的设计已经突破了作为报纸美术编辑的传统概念： 从平面的角度讲，它在平面二维空间展开丰富的艺术造型，以更加丰富和形象的方式来有效的传播信息。 当报摊上的报纸变的越来越厚，各种信息都铺天盖地的涌向你的时候。不仅使读者感到眼花缭乱。因此在整个版面的设计当中图片的作用也越来越大。长文章读者一般都不会读完。长文章读者在心理上较难接受。图片越好，越吸引读者阅读。读者最常浏览的是标题。读者一般不会把所有的文章都读完。 记得有一份调查显示当读者阅读时，有百分之八十的人会被报纸的大图片所吸引。而阅读大标题的人还不到一半的数量，阅读图片说明的只有百分之三十五，文章的阅读者却仅剩百分之二十五。通常阅读的顺序也是按照大图片、头条标题、图片说明、文章来进行的。 因此，我们可以看到精彩、具有创新的图片是版面能否抓住读者眼球和整个版式成功与否的重要因素之一。 这个结果其实告诉我们，你给的越多，你得到的实际上越少，而反过来则是，你给的越少，越精，你却越能取得更好的效果。我们怎样才能把信息更有效的传达给受众。 而这个时候，形象鲜明一目了然的视觉元素的作用就显得更加重要。 如何挑选图片 在挑选图片时要考虑到画面是否富有动感、矛盾是否激烈、人物表情是否丰富。首先，图片选择要从特定的角度来观察和反映新闻事件。在地震、海啸、爆炸以及战争等重大新闻事件中，尤其如此。在最近的神州六号发射成功的重大新闻中。大部分报纸都采用了大图片，并进行了一系列报道。并不约而同地选用了一张航空俯拍的图片。从图片的构图和角度上讲，图片场景宏大，表现力很强，一时间图片在报纸的运用当中体现出短兵相接、箭弩拔张的架
优秀设计作品分析
优秀设计作品分析 1.造型优秀： Gateway这款FHD2303L高清液晶显示器，整体流线型外观，以黑色和银灰色搭配，彰显简约的现代感。尤其值得一提的是，这款产品颠覆了传统显示器的传统设计理念，首先采用
了金属质感的不对称支架，极具设计的不对称性美感。而这一设计灵感源自于工艺建筑学，突破性地将支架置于显示器面板的黄金分割点上，真可谓独具匠心。 FHD2303L在细节的设计中也将设计感展露无遗。产品采用水晶边框，呈现出一种晶莹剔透的玲珑质感，创造出无限延展之美。透明的边框与黑色的面板又形成和谐又反差的设计对比，过渡的水晶边框优雅地包裹着黑色面板，看上去更加纤薄轻盈，创造出了一种悬空漂浮的幻觉。 不对称的支架设计又是产品的一大亮点，偏移中心的支架凸显了产品不对称的独特美感，银色支架与黑色屏幕及底座形成鲜明色差，极具质感又干净利落。最特别的细节之处在于支架采用了分离式电线管理设计，将电线巧妙地隐藏在横行V形支架中，让支架无论从任何角度看上去都很简洁，响应了简约和注重细节的现代设计。 除此之外，Gateway FHD2303L显示器的底座也体现了设计的小巧思：超薄长方形底座配上华丽的镜面效果为显示器富有现代感的时尚效果做了铺垫。特别是底座与支架相连的部分，犹如一缕银色丝带包缠绕着显示器的底座，同样彰显了美轮美奂的现代气息。 2.产品定位与营销手段优秀： 第一批ipad行货在中国上市时，蜂拥而至的顾客注定了它的与众不同。 IPAD的成功之处下图可以重点体现：
卓越的产品质量 全新的用户体验 成功原因完美的技术创新 高超的营销手段 独具创意的商业模式 其中最后一条是尤为重要的，也是需要重点阐述的： 硬件销售 内容内容销售分成 广告收入分成 商业模式 1客户最大化 启示和原则 2持续盈利原则 3资源整合原则 4创新原则 1.客户最大化原则：苹果把iPod的“设备+内容”模式和iPhone的网上应用商店(App Store)的模式完美移植到ipad上。这就为每一个ipad的购买者提供了相当丰富的应用服务。苹果利用自身的软硬件封闭式融合形成的完美用户体验，让人们愿意使用ipad，同时让众多的内容提供者基于ipad开发程序和应用服务。这使客户价值达到了最大化。 2.持续盈利原则：按照当前苹果的销售模式，苹果与内容提供商是三七分成。苹果公司占三成，内容提供商占七成。正是用这种持续不断的创新的应用服务吸引使用者，才使得人们愿意持续不断的出钱购买内容，购买服务，苹果不断的收取内容服务的分成。 3.资源整合原则：苹果致力于与内容提供商和程序开发者的合作，保证合作伙伴可以得到更多的收益。苹果的优势在于为内容提供商和程序开发者提供了一个软硬完美结合的平台。 4.创新原则：从产品的外观、性能，到营销，都可以看到苹果的与众不同
《版式设计》读后感
最具欺骗性的平面设计理念是：要想成为一名成功的平面设计师就一定要极具天赋。实际上，在平面设计的专业领域，天赋在商业中仅仅被认为是“操作娴”。天赋只是入门的条件之一。 平面设计的职业生涯往往也意味着你要有天赋且习惯孤独。天赋并不能保证任何设计师、任何设计项目的成功。 看完这本呢书让我看到了平面设计中许多经典范例以及对平面设计的理论知识获益匪浅这是一本很好的工具书，无论是视觉识别、广告、包装还是其他项目，能产生共鸣 设计既要了解整个过程，又要和其他编辑通力合作，共同努力，以求达到理想的书籍形态。之前，书籍设计师即所谓的“美编”仅负责书籍的封面设计，技术编辑负责书籍的版式设计，这种分工不仅没有考虑到整体设计的需要，并且使得书籍设计的过程和工作分散，出现各自为政、各顾一方的局面，致使书籍审美的整体性和格调的统一性受到影响。不管“小书、大书”，书籍设计应该把封面、版面、材料、印装等当作一个立体的、多侧面的、多层次的、多因素的系统工程来进行。割裂开来做的结果，肯定是缺少整体的美感， 在书籍日益商品化且竞争激烈的今天，书籍整体风格尤为重要，因此，这种分工形式应该有所改变。在书籍从书稿向书的转变过程中，设计师应充分发挥桥梁、纽带作用。因为设计师不仅是将书稿编排整理变成印刷文字的中间环节，也是从无形状态的内容到有形的立体产品的中间环节；他既是书籍的形象设计师，也是书籍形态的工程师， 从这本书中我学到了设计思维背后的基本理念。整本书读下来仅用了一天的时间，受益匪浅。许多观点和设计观念颇为受用,书中大量的板式运用引发的自己大量思考，脑海中的想法也源源不断跳出来。只要能够下意识的将这些角度和感受方法运用到日常生活中，就是设计。当你因为读完这本观念设计书而感到越来越不懂设计时，这并不意味着你对设计的认识倒退了，而是证明你在设计的世界里又往更深迈进了一步。”
优秀平面设计作品赏析
优秀平面设计作品赏析：1： 2：注： 作品简洁大气，层次感分明，纯粹运用明暗的交织创造了一幅雄鹰的图案。但是这给人的感觉不是翱翔天际的空中霸王，却有一种寻觅归处的悲壮感。 注： 这一栋奇幻的楼栋很难配色，只有黑白能增添它的神秘感和空降，下端简便的点犹如中国的水墨画一般，慢慢散去，给人分子在空间消失的感觉，而黑白的设计又突出了中部的光临，使整个团的中部碎而不断。
3： 4：5：注： 这些图案都是纯粹用黑白的线条勾勒出来的，它们生的纯粹，给人无限遐想，它们随遇而安，你可以将它们运用到很多地方，却不会显得突然及浮躁，因为黑白是很随和，和任何场景、色彩都能相配。它们是极致，包容一切。 注： 亚历山大?麦昆的设计往往溶合 两极的元素，如传统及时尚，强力及柔弱。这款黑白购物袋可以简约而不简单，采用大热的骷髅头印花最是时尚的甜心，搭配银色链条肩带，朋克风很是流行。
6：7：注： 这是一部波兰电影史上最辉煌的作品 之一，讲述的是二战时期的波兰差点 遭受亡国之痛。在看起来玄妙的神秘 海报中，表达了设计师对国家前途的 憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷 薇温文尔雅的伤感、匪夷所思的详细， 表现海报的精神，恰到好处的提现了 一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。 注： 如图A中的书被手握住，这只手平 面转向立体，书似乎悬浮在空中并 投下投影，营造出了一种失重的空 间感。它传达了把握住了知识就拥 有了力量的设计理念。而B图中书 上的手只有笔，这支笔将书的一维 空间向整幅画面的三维空间转化， 自然而有力。
8：9：注： 作者追求的平面之外的视觉效果。通过元素的密集获得张力凸显效果。我们在感知这些画面不动的式样时，又感受到了一种运动的倾向性的张力。图中密密麻麻的人头让人感觉压抑，人群似乎在有远而近的蠕动，并有向纸边涌出的运动趋势。这种“不动之动”具有强烈的视觉冲击力。 注： 没有拘泥于电灯泡的形 状，用色块的大小间隔， 制造出激情奔放的火焰， 这些火焰好像在跳舞，又 要像在逃离着。强烈的视 觉冲击，给人以心理暗示， 启迪着人们渴望光明
版式设计总结
版式设计总结 所谓的版式设计就是在有限的空间里，编排，安排，组织管理图片、图形、文字色彩及工艺，材料等设计要求，同样的要素通过不同的编排会产生不同的效果。编排组织，管理设计师版式设计的重点。 在上这门课前我从来没想到版式也可以这么多样化，也可以这么的自由化，第一次感觉这个专业的广泛性。在现代社会，编排设计早成为了世界不可缺乏的视觉性公共语言在学习过程中，我了解到原来编排也要有这么多的学问，要先放主体，再编排，格式要注意大字配小字、分栏、字距等，要根据“米”字格式来排放等规则，是以字体、图形、色彩搭配形成的编排版式。通过几周的学习，让我基本了解了版式设计的构成要素、形式的法则等。 版面的基本理论中构成要素包括文字，图形，图片等，图片又包括方形图片、去底图片、多边形图片，异形，曲线形等要素。图形的形式又分三种：出血图形、退底图形、形状图形。文字最注重字体、字号、字距、行距。版面的设计形式法则有位置、方向、紧空紧、比例与分割、对称与均衡、节奏与韵律的等。 版式设计的基本编排有很多种：骨格型，满版型，1/2版，2/3版，叠加与聚散型等多种编排。老实说，我不知道我达到的是什么境界，但我明白在制作自己想象中的版式无疑是一种享受，不管是什么形式的编排都有它独特的艺术感受，前提是要有它的节奏韵律。 版式设计主要强调创意的表现，分为两种创意，一是针对主题思想的创意，一种是版面编排的设计创意。另外还要有优越的审美观念，追求个性品味。审美观念是可以慢慢培养的，一个优秀的版式设计不只是字体，图形、色彩等视觉元素组合的载体，它是创意者的构思舞台。版式设计主要是以视觉来判断整体的构思效果，所以要利用表面的形式来感受其主题思想。 开学以来所有的课程里，我觉得版式设计我学习得最充实，了解到的最多，刚做完稿的时候老师都会针对我们每个人的错误进行提改，让我们了解自己的不足，也吸收别人的长处，让我们有很大的进步空间。当老师把学姐（长）他们的作品拿给我们看的时候，我感觉好震撼，就想那要多大的耐心才能完成这样的作品，消耗的时间也很快，弄得我们常常忘记放学，每次几乎每次都是老师提醒。也对，老师说过这作业其实不难就是麻烦。俗话说“世上无难事，只怕有心人”嘛！ 经过这几周的实践练习，我发现好像越做越简单，越做越顺似的，刚开始做的时候总是犹豫不绝，不知图片、字体该放哪里，慢慢的掌握了其基本理念，也就不那么难拿捏了，在这门课上真的学习到了不少东西。 眼看这个课程就要结束了，虽然为了这个版式严重睡眠不足，但一看到自己装订出来的版式，心里就都是满满的满足感。
4.4.20国内优秀平面设计作品研究3000+41+5.4.3
西北大学毕业论文标题：国内优秀平面设计作品研究 系别： 专业： 学号： 姓名： 指导教师： 年月日
摘要 平面设计的常见用途包括标识（商标和品牌）、出版物（杂志，报纸和书籍）、平面广告，海报，广告牌，网站图形元素、标志和产品包装。例如，产品包装可能包括的商标或其他的艺术作品、编排文本和纯粹的设计元素，如风格统一的图像，形状和颜色。组合是平面设计的最重要的特性之一，尤其是当产品使用预先存在的材料或多种元素。本文现就国内的几幅优秀平面设计作品进行研究和讨论。 关键词：平面设计；作品评析；技巧；表现手法；色彩
目录 摘要 (1) 目录 (2) 引言 (3) 1平面设计的几个知识组件 (3) 2国内几幅优秀平面设计作品的赏析及研究 (4) 3优秀平面设计作品的重要元素 (5) 4. 平面设计与创意 (7) 结束语 (8) 致谢 (9) 参考文献 (10)
国内优秀平面设计作品研究 引言 优秀平面设计作品常用表现手法每当翻开一本版式明快，色彩跳跃，文字流畅设计精美的杂志，你都有一种爱不释手的感觉，即使你对其中的文字内容并没有什么兴趣，有些精致的广告也能吸引住你。这就是平面设计的魅力，它能把一种概念，一种思想通过精美的构图、版式和色彩，传达给看到它的人。其实只要掌握一些平面设计的规律，灵活运用，我们也能做出美妙的设计。本文章通过对国内几幅优秀的平面设计作品的分析，进一步阐明平面设计的几个技巧，对中国平面设计有更进一步的研究。 1平面设计的几个知识组件 1.1 平面设计的概念 平面设计（graphic design），原称装潢设计，也称作视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。 1.2 含义诠释 设计是设计者个人或设计团体有目的进行有别于艺术的一种基于商业环境的艺术 性的创造活动，设计就是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造型活动。设计是建立在商业和大众基础之上的，是为他们而服务，从而产生商业价值和艺术价值，有别于艺术的个人或部分群体性欣赏范围。〔1〕 平面设计是沟通传播、风格化和通过文字和图像解决问题的艺术。由于有知识技能的重叠，平面设计常常被误认为是视觉传播或传播设计。平面设计通过使用多种不同的方法去创造和组合文字、符号和图像去产生视觉思想和信息。平面设计师或许会利用字体编排、视觉艺术和版面技术来使产品设计达到预期效果。 在十九世纪晚期的欧洲，特别是英国，开始将平面设计从美术（fine art）领域中分割出来。皮特·蒙德里安被誉为平面设计之父。他是一位艺术家，但他在格子（grids）上的使用启发了今天广告、印刷和网页版面所使用的现代格线系统（modern grid system）。 1849年，亨利·柯尔（Henry Cole）成为英国平面设计教育界的重要人物，他在自
版式设计的学习心得
竭诚为您提供优质文档/双击可除 版式设计的学习心得 篇一：版式设计心得 版式设计学习总结 班级：工业设计（工科）姓名：黄伟学号：1108031031 版式设计的学习使我基本掌握了版式设计的构成要素，版式设计的形式法则，版面设计的构成原理等。老师给我们欣赏了许多优秀的版式作品，并让我们进行版式设计，一边学习一边制作。 我们的版式设计老师把我们的课安排好了，前两周将一些版式的基本知识版面设计的构成要素，版面的设计中的具象要素是文字，图形，图片等，抽象要素则为点、线、面。无论是版面上内容多么复杂最终都可以归结到点线面上。版面设计的黑白灰是指在版面中不同明度的色彩与版面之间 色基本协调关系。版面设计的形式法则有位置、方向、空白、比例与分割、对称与均衡、渐变、重复变异、节奏与韵律等。版面设计构思与创意其内容与形式，局部与整体，以及其信息性，审美性，趣味性等基本的知识，我们老师又让我们动
手剪纸粘贴成自己觉得比较好的版面，在剪切的过程使我们对版式设计有更深的理解，也让我们更进一步的明白版式中的点线面和黑白灰还有版式法则。从版式设计的教学设计来说，每个上课时间都会有专门的理论课讲解时间、快速的评论优秀作品时间、以及自己动手练习的时间，时间的安排的很紧凑，但又很恰当、合理。这样的教学设计使我们的学习，有条不紊，效率比较高。 老实说，我暂时无法领会到这种境界，但一幅制作精良、设计优美的报纸版面无疑能给人一种玄妙的艺术享受。读一份版式精致典雅、清新优美、疏朗通透的报纸，赏心又悦目，实在是一种难能可贵的阅读享受。 从版式设计的教学内容来看，教学的各个章节都是由浅入深、循序渐进的，各小节都很有秩序、有条理，分别都有理论知识的讲解、优秀案例的分析、课后作业、以及作业点评、重点提示、阶段总结等等。教学的内容极其丰富，教学内容的安排很有自己的特色，这种讲学的步骤对于我们来说也是一种好的学习方法的引导，这样做设计或是学习的思路，我们在以后的学习过程中加以学习。在教学内容里，各个环节都是必不可少的，基础理论知识的讲解，简练概括，意蕴深厚；优秀案例分析，有代表性、内容丰富；课后作业，巩固所学知识；作业点评，分析问题到位；重点提示，内容精悍、用途很大；阶段总结，概括性强，但又不忽略重难点。
视觉传达设计作品欣赏教案
一、单元总目标 通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品,认识视觉传达设计的范围和特点。体会视觉传达设计的实用性和美感,并根据自己的理解对作品进行修改或设计作品。 二、教学目标 1、认知目标 通过作品欣赏认识视觉传达设计所包含的范围和基本特点。 2、能力目标 锻炼学生对视觉传达设计自主探究学习的能力以及理性评价作品和表达自己感受和观点的能力。 3、情感目标 感受视觉传达设计的美及对生活的影响,提高审美能力和生活情趣。 三、学生分析 初一学生在认知、理解等各方面都正趋于成熟,有较为巩固的道德倾向,较强的逻辑思维能力和表达能力,初步具备了自主、合作、探究式学习的能力,正在形成自己的审美观念,对丰富自身的知识结构有着浓厚的学习兴趣。教师应该尊重学生的看法和观点,给予学生慢慢理解的空间,从而激发学生持久的探知兴趣。 四、教材分析 视觉传达设计是为现代商业服务的艺术,主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面,由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的,因此称为“视觉传达设计”,它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作,在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念,在人们的生活中也起着十分重要的作用。所以让学生了解并掌握该方面的 知识是十分必要的。 五、教学建议 在本课教学中,教师需启发学生运用已知的美术知识,欣赏并评价视觉传达设计作品。应采用多媒体辅助教学,以提高课堂效率,教师课前应对教材作认真分析,多搜集与本课内容有关的资料及近几年内的学生能够感兴趣的优秀设计作品。要对教学活动进行周密设计和准备,