词话解读
《人间词话》解读
淑女与倡伎之别
词之雅郑，在神不在貌。
永叔少游虽作艳语，终有品格。
方之美成，便有淑女与倡伎之别。
[题解]
词为诗之馀，为“艳科”，这是人们对于千年词业的总看法。王国维提出：词之雅与郑，即高雅与浅俗，在神不在貌，不能光看其表面现象。这是颇有见地的。而且，王国维对于所谓艳词也作具体分析。认为某些作家如永叔、少游。虽作艳语而有品格。这也是很有眼力的。王国维的看法对于突破传统的词学观念起了一定的作用。但是，王国维论周邦彦词，承袭了刘熙载的论断，却颇带方巾气。刘熙载《艺概·词曲概》曰：“周美成词，或称其无美不备。余谓论词莫先于品。美成词信富艳精工，只是当不得个‘贞’字。是以士大夫不肯学之，学之则不知终日意萦何处矣。”并曰：“周美成律最精审，史邦卿最警炼，然未得为君子之词者，周旨荡而史意贪也。”王国维论周，基本上就此加以发挥。所谓“淑女”(原稿作贵妇人)与倡伎之别，就是断定其“当不得个‘贞’字”，即断定其“荡”。当然，王氏论周，态度乃极其矛盾。他曾以“两宋之间，一人而已”及“词中老杜，则非先生不可”赞许周邦彦，这说明：王氏论周并非完全随大流，仍有某些可取之处。
[译文]
词的高雅与浅俗，主要应当看它的实际内容，不能只看它的表面现象。欧阳永叔、秦少游虽然也有描写男欢女爱的语言，但他们的品格终究是高尚的。他们和周美成相比较，就有贤慧女子与下贱倡伎的区别。
[附注]
（1）雅郑：雅乐与郑声。(2)美成：周邦彦(1057—1121)，字美成，晚年号清真居士，钱塘(今浙江杭州)人。北宋词人。有《清真集》及《片玉词》行世。《片玉词》即《清真词》，有毛刻《宋六十家词》本，《清真集》有四印斋刻本。(3)淑女与倡伎之别：王世贞《艺苑卮言》云：“美成能作景语，不能作情语，能入丽字，不能入雅字，以故价微劣于柳。”(据唐圭璋《词话丛编》，民国二十四年
南京词话丛编社铅印本。)刘熙载《艺概·词曲概》云：“周美成词．或称其无美不备。余谓论词莫先于品。美成词信富艳精工．只是当不得个‘贞’字。是以士大夫不肯学之，学之则不知终日意萦何处矣。”
词忌用替代字
词忌用替代字，美成懈语笫勘之“桂华流瓦”，境界极妙。
惜以“桂华”二字代“月”耳。梦窗以下，则用代字更多。
其所以然者，非意不足，则语不妙也。
盖意足则不暇代，语妙则不必代。
此少游之“小楼连苑”，“绣毂雕鞍”，所以为东坡所讥也。
[题解]
诗歌创作中使用替代字，由来已久，使用得当，也未尝不可。但是，如果只是为了卖弄，或为了掩盖其空虚与贫乏，则甚不可取。王国维极力反对这种表现方法，明确提出“词忌用替代字”，并用具体词例加以说明，以为替代字不利于境界创造。王国维指出：作者喜欢使用替代字，不是因为缺乏真实的思想内容，就是因为缺乏高超的语言表达能力。又说：如果有充实的内容，就用不着替代。有高妙的语言，也不必替代。王国维有关语言运用的要求是符合艺术创作原则的。他的这一要求，是境界说的一个重要组成部分。当然，这也不可一概而论，必要的替代，巧妙的替代，对于艺术创造并非毫无益处。蔡嵩云指出：“说某物，有时直说破，便了无馀味，倘用一二典故印证，反觉别增境界。但斟酌题情，揣摩辞气，亦有时以直说破为显豁者。谓词必须用替代字，固失之拘，谓词必不可用替代字，亦未免失之迂矣。美成《解语花》‘桂华流瓦’句，单看似欠分晓，然合下句‘纤云散，耿耿素娥欲下’观之，则写元夜明月，而兼用双关之笔，何等精妙。虽用替代字，不害其佳。《人间词话》称其造境，而惜其以‘桂花’二字代月，语殊未然。”(《乐府指迷笺释》)
[译文]
词忌讳使用替代字。周美成旬解语花》的“桂华(月光)从屋顶上倾泻而下”，境界极高妙。只可惜用“桂华”二字来替代“月”。吴梦窗以后，使用代字就更为普遍了。人们之所以喜欢使用代用字，大概不是因为缺乏真实的思想内容，就是
因为缺乏语言表达能力。因此，如果有充实的思想内容就不要替代，有好的语言也不要替代。就是少游的“小楼与池苑连成一片”、“香车与宝马(聚集在一起)”之所以受到东坡讥笑的原因之所在。
[附注]
(1)美成《解语花》：周邦彦《解语花》(元宵)云：“风销焰蜡，露渑烘炉，花市光相射。桂华流瓦。纤云散，耿耿素娥欲下。衣裳淡雅。看楚女、纤腰一把。箫鼓喧、人影参差，满路飘香麝。因念都城放夜。望千门如昼，嬉笑游冶。钿车罗帕。相逢处、自有暗尘随马。年光是也。唯只见、旧情衰谢。清漏移，飞盖归来，从舞休歌罢。” (2)梦窗：吴文英(约1200—1260左右)，字君特，号梦窗，晚又号觉翁，四明(今浙江宁波)人。南宋词人。有“梦窗甲乙丙丁稿”四卷，收入《宋六十名家词》，又有曼陀罗华阁刊本及《疆村丛书》本。王国维以为，梦窗以下，用代字更多。许文雨指出：前于梦窗者，如张先《菩萨蛮》云“纤纤玉笛横孤竹”，以“玉笛”代手，以“孤竹”代乐器。嫉云枝》云“抱云勾雪近灯看”，以“云”“雪”代女子玉体皆是。是代字不必在梦窗后始多用也。此说可参。(3)“小楼”二句：秦观《水龙嘞：“小楼连远(汲古阁本“远”作“苑”)横空，下窥绣毂雕鞍骤。朱帘半卷，单衣初试，清明时候。破暖轻风，弄晴微雨，欲无还有。卖花声过尽，斜阳院落，红成阵、飞鸳凳。玉佩丁东别后。怅佳期、参差难又。名缰利锁，天还知道，和天也瘦。花下重门，柳边深巷，不堪回首。念多情但有，当时皓月，向人依旧。” (4)东坡所讥：《历代诗馀》卷五引曾懂《高斋词话》：“少游自会稽入都见东坡。东坡问作何词，少游举‘小楼连苑横空，下窥绣毂雕鞍骤’。东坡曰：‘十三个字只说得一个人骑马楼前过。”’按：这段传说有误。吴世昌先生曾指出：“苏东坡当然是个才华绝世、博极群书的大文豪，但何至连‘绣毂’的‘毂’字都不认得?秦少游的词明明说有车(毂)有马(鞍)，怎么苏东坡不认得‘毂’字，认为只有‘一个人骑马楼前过’?编造这个故事的人，自己水平低得可怜，却冤枉苏东坡不认得‘毂’字，瞎批评秦少游，而秦竟也不敢申辩。这个故事的编造者目的当然是要拔高苏东坡，说他比秦少游高明多少倍，而实际上却贬低了苏东坡的文化水平。”吴世昌先生并指出：“东坡此语殊误。‘绣毂’乃车，非骑马过也。‘绣毂’犹云朱轮，亦非代词，静安以东坡为是，何不思之甚也。”
《人间词话》读后感1000字
《人间词话》读后感1000字 曾经，有“秋波横欲流”“魂迷春梦中”的绮丽浮靡；亦有“无泪可沾巾”“飘零事已空”的悔恨悲戚；然后，有了“垂泪对宫娥”“回首恨依依”的亡国之哀。倾尽“一江春水”，换来牵机毒药。 南唐李煜。 王国维谓：“不失其赤子之心者也。”“阅世愈浅，则性情愈真。”“真所谓以血书者也。” “休言万事转头空，未转头时皆梦。”，一个笔力纵横，他豪放超逸、恬淡旷达；“把吴钩看了，栏干拍遍，无人会、登临意。”一个，笔力雄厚，他壮志难酬、慷慨悲壮。 北宋苏轼、南宋辛弃疾。 王国维曰：“东坡之词旷，稼轩之词豪。”“读东坡、稼轩词，须观其雅量高致。”“幼安之佳处，在有性情，有境界。” “人生若只如初见”“当时只道是寻常”。他，至情的楞伽山人，面对富贵可以轻看，面对仕途亦会厌倦，面对凡能轻取的身外之物无心一顾，但，面对心与境合的自然合谐状态，他却流连向往。“如鱼饮水，冷暖自知”，这才是他的《饮水集》。 满清纳兰性德。 王国维评：“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。此初入中原，未染汉人风气，故能真切如此。北宋以来，一人而已。” 王国维是中国近代杰出的学者，在文学、美学、史学、古文字学领域的成就极为卓著。他的《人间词话》一书，突破了传统文化思想的束缚，用新的思想与眼光去鉴赏词话。 “境界”，是《人间词话》的核心——“能写真景物，真感情者，谓之有境界。”“词以境界为上；有境界自成高格，自由名句。”由此观之，“境界”才是根本，只有根深方可叶茂。恰如国画一般，意在“神”，所以王国维说“词之雅郑，在神不在貌”。 “古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种之境界：‘昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。’此第一境界也；‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。’此第二境界也；‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。’此第三境界也。”这是王国维对三种境界的阐述。这，是王国维在不断探索中所总结的经验，是以他坚持不懈的精神留下的文化瑰宝，为我们展示人生历练、提升的过程，由懵懂走向成熟的路途。 王国维认为“有有我之境，有无我之境。有我之境，以我观物，故物皆着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我、何者为物。”“有我之境”即“入乎其内”，是指带有较为强烈的感情色彩，直抒胸臆或者用心去体会感受；“无我之境”即“出乎其外”，是一种自我融合到自然之中的状态，客观而无欲无求。恰如永叔的“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”和陶潜的“采菊东篱下，悠然见南山”。
6丛书
五、丛书 查找某一本书，或者某一条资料，常要借助大型的工具书：丛书。 由于各种书籍日益增多，一些研究专门学问或者吟诗作文的人，如果想要阅读或者利用图书资料往往无从下手，不容易找到自己所需要的材料，于是很需要有一些能够聚集同类书籍的丛书或者把相关内容的材料搜集到一起的类书，这便是丛书和类书的起源。 丛是“丛聚之义”，指把多种不同的书籍汇编在一起，冠以总名。其特点在于把各书完整收入，称为“子目”。丛书和总集也有一定的区别，丛书一般指把一些书籍汇集到一起；总集则往往是一些文章的汇集。丛书分为综合性丛书和专门性丛书两大类。 （一）专门性丛书 专门性丛书指专收某一类书籍的丛书，如《诸子集成》、《历代诗话》、《清诗话》、《香艳丛书》、“十通”之类。这些专门性丛书对于学术研究有极大帮助。 1、子部专门丛书 （1）《百子全书》 光绪元年（1875）湖北崇文书局编印《百子全书》。包括子部书籍一百种，优点是内容搜罗的比较完备。很多不易找到的子书在这里都可以找到。缺点是缺乏系统性和严谨性，编辑者的目的只为牟利。很多书籍采用的版本很不讲究，影响了学术价值。 （2）《诸子集成》 三十年代，世界书局出版《诸子集成》，建国后中华书局据原纸型重印。特点是内容较精，尽量选择有价值的注释本，如清刘宝楠的《论语正义》、焦循的《孟子正义》、王弼《老子注》、王先谦的《荀子集解》等。 （3）诸子集成补编 共10册，四川大学古籍整理研究所，主持编写，1997年由四川人民出版社出版。以[齐、精、全]为主要特色，搜集唐以前150余种子书。许多不易查找的子书尽列其中。 （4）新编诸子集成 八十年代，由中华书局组织编写。收录先秦到唐五代的子书，第一辑所收子书与旧本诸子集成略同，第二辑收第一辑以外的其他子书。特色在于每一种都选择目前为止最好的注释本。 （5）佛学典籍均见《大正藏》、道家和道教典籍见《道藏》） （6）唐人选唐诗（十种） 唐代是诗歌创作的黄金时代, 也出现了一个选诗的热潮，现可考知的唐人诗歌选本有130多种，至今尚存十余种，即通常所说所见的《唐人选唐诗》（十种）。《唐人选唐诗》（十种），反映了不同时期唐诗审美品位和主流思
元明清文学
1 元明清文学选讲引言——元明清文学的基本特征1、通俗文学成为文学创作的主潮 元明清时代是中国古代文学发生大变化、大转折的时代。中国古代文学从传统的以“贵族”、“精英”为主的文学转变为以“通俗”、“庶民”为主的文学，从“纯文言” 的文学转变为“文”、“白”并重，甚至“白话文学”大行其道的文学。白话通俗文学逐步成为文学创作的主潮。文学创作与消费的主体既包括少数“贵族”、“精英”阶层，也包括广大庶民百姓。文学已成为一种全民的事业。2、丰富多彩的各民族文学 现行的多种中国文学史，只讲汉民族作家及其作品，好像中国一部五千多年的文学史只是汉民族的文学史，这是不全面的。中国古代诸多少数民族为中国古代文学的发展作出过杰出贡献。元明清时代蒙古族的《蒙古秘史》、藏民族的《格萨尔王传》、《颇罗鼐传》、满族传说《尼山萨满传》以及苗族、白族、土家族等古典诗歌均为中国古代文学的瑰宝，均是中国古代文学的光辉篇章。它们是元、明、清文学的重要组成部分，它们应该被人们永远铭记。 3、流派众多，百家争鸣 “流派”是元明清文学、尤其是明、清文学的一个关
键词。明、清诗词流派之多可谓超轶前朝，为中古代文学之“极盛”。明代诗歌有“明初五派”、“三杨台阁诗派”、“茶陵诗派”、“前、后七子诗派”、“唐宋诗派”、“公安诗派”、“竟陵诗派”等重要流派，清代诗歌则有“神韵”、“格调”、“肌理”、“性灵”、“娄东”、“虞山”、“秀水”、“湖湘”、“同光”等重要门派。清词则有“云间”、“柳洲”、“浙西”、“阳羡”、“常州”、“临桂”等重要派别。 4、文学创作的多向多维 其一，文学体式的多样态。 中国古代各种文学样式，如小说、戏曲、诗歌、散文、词、赋、散曲等在元明清时代得到全方位的发展。在此时代，“新文学”小说、戏曲后来居上，且逐渐成为文学创作的主潮，但传统文学，如诗歌、散文、词、赋，并不象一些文学史著作所宣称的那样退出了历史舞台，或者被边缘化，而是依然保持着旺盛的生命力，依然是明清文学不可或缺的重要组成部分。就体式而言，明清文学再也不是“有残缺的文学”。 其二，有自已独特的风格。 与唐宋时代中国古代文学比照，元、明、清文学有着自已的独立风神，尤其是元明清诗、词有着自已的独特魅力。如果说唐诗以风华取胜，宋诗以理趣独擅，那么明清诗词则以风骨的“冷峻”打动人心。如果说，唐诗以青春的活力而光彩照人，宋代诗、词以中年的理性而独辟蹊径，那么，明
《人间词话》的读后感2000字
《人间词话》的读后感2000字 《人间词话》1908年在《国粹学报》上公开发表。《人间词话》的中心论题就是“境界说”，这是王国维美学思想的核心内容。王氏 标举“境界”高屋建瓴地抓住了艺术最重要的特征。他强调诗人的情感、意趣和创造性思维在艺术创作过程中所起的决定作用；并指出：意象鲜明、情景交融、情境相谐的“境界”所具有艺术感染力。 《人间词话》艺术理论的造诣是将中西美学思想冶于一炉的产物，那么王国维的《人间词》则是其文艺理论思想与创作实践相融合的结晶。王国维作数量不多，共115首，其中绝大多数是小令和中调，长调仅有10首。 境界，或意境，大家都熟悉，谈诗、论画，常常提到它。它本是佛教用语，以后又用于品评诗歌。但是，把境界当作“文学之本”来认识，又用新的理论和方法对它进行了系统的、独创性的研究的，当首推王国维的《人间词话》。
王国维在《论近年之学术界》一文中，总结我国学术发展的历史经验，指出外来的思想与中国传统的思想相结合，是推动中国学术发展的一个重要原因。他把创造“新学语”，作为自己理论工作的奋斗目标。这里讲到的“新学语”，大致相当于我们说的“新概念”吧。他说：“近年文学上有一最著之现象，则新学语之输入是也。夫言语者代表国民之思想者也。思想之精粗广狭视言语之精粗广狭以为准，观其言语而其国民之思想可知矣。”这种创造“新学语”的理论意图，实际上要求学习西方资本主义的社会科学，打破封建社会闭关自守的思想牢笼，当然符合当时的历史潮流。 《人间词话》是他成熟时期的作品。他选择词话的形式来创造“新学语”，决非偶然。清代对词的整理和研究，风气很盛，词学发达，这种形式影响大。王国维对自己写的词，很有信心，有切身的创作体会。他还精心校勘过一些词的集子，对词曲有精深的研究。但是，运用词话这种形式，也有局限。王国维把“境界”当作文学之本、文学的“原质”，加以强调。围绕境界的理论，论述了境界的创造、境界
从李清照的《词论》看词别是一家
[转帖]从李清照的《词论》看词别是一家Post By：2010-3-31 17:05:00 李清照的《词论》首先论述的是词的起源问题，乐府声诗并著，最盛于唐。开元、天宝间，有李八郎者，能歌擅天下。时新及第进士开宴曲江，榜中一名士，先召李，使易服隐姓名，衣冠故敝，精神惨沮，与同之宴所。曰："表弟愿与坐末。"众皆不顾。既酒行乐作，歌者进，时曹元谦、念奴为冠，歌罢，众皆咨嗟称赏。名士忽指李曰："请表弟歌。"众皆哂，或有怒者。及转喉发声，歌一曲，众皆泣下。罗拜曰：此李八郎也。"。这里李清照要说明的就是词和音乐的紧密联系。“从历史上看，诗在《诗经》的阶段也是可以歌唱的，就诗歌的性质来说，《雅》、《颂》基本上是为特定的目的而写作、在特定场合中使用的乐歌，《国风》大多是民歌。”（章培恒、骆玉明主编《中国文学史》第二节），但是到后来诗里面就分成了两支，一是文人诗，二是在民间流传的乐府诗。“…乐府?一词，在古代具有多种涵义。最初是指主管音乐的官府。汉代人把乐府配乐演唱的诗称为…歌诗?，这种“歌诗”在魏晋以后也称为…乐府?。同时，魏晋六朝文人用乐府旧题写作的诗，有合乐有不合乐的，也一概称为…乐府?。继而在唐代出现了不用乐府旧题而只是仿照乐府诗的某种特点写作的诗，被称为…新乐府?或…系乐府?。宋元以后，…乐府?又用作词、曲的别称。因这两种诗歌的分支，最初也都配乐演唱的。所以，我们需要把中国文学史上的不同意义的“乐府”区别清楚。”（章培恒、骆玉明主编《中国文学史》）这里可以看出一个问题就是词的产生是和乐府分不开的，“唐天宝十三载（公元754年），始诏法曲与胡部合奏。自此乐奏全失古法，以先王之乐为雅乐，前世新声为清乐，合胡部者为宴乐（燕乐）。古诗皆咏之，然后以声依咏以成曲，谓之协律。”（沈括《梦溪笔谈》）。沈括所讲的就是词产生的另外一个要素胡乐的进入所带来的影响。而敦煌曲子词的发现从另外一个方面说明了词的产生和民间音乐的关系。从目前的文献资料来看，李清照首先引用李八郎的典故，侧重词的产生和音乐密不可分的关系是没有错的，这里有一问题就是诗在最初也是一种歌词现象，而在后来的发展阶段体现为“诗缘情”和“诗缘志”的冲突，而在音乐性这个方面就是所剩无几了。到最后文人诗就变得不适合歌唱了，刘永济的《词论》中说:“唯有近体,章有定句,句有定字,长于整饬而短于错综,其弊也拘,能常而不能变者也,故其道易穷。而词体承之以兴,参奇偶之字以成句,合长短之句以成幸,复重而为双叠,演而为长慢,字句之错综既已极矣。(律诗八句中也有错综,但太简耳。) 而五声从之参伍其间,变乃无穷。”这一点正是给了词巨大的发展空间，词要注重的领域就是诗所丢弃的歌词传统。而这一点也是李清照所再三强调的。 《词源》详载张先其父张枢作词时反复修改以求协音的经历云：
王国维人间词话经典语录
王国维人间词话经典语录 王国维人间词话经典语录 ［一］词以境界为最上。有境界，则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。 ［二］有造境，有写境，此“理想”与“写实”二派之所由分。然二者颇难分别，因大诗人所造之境必合乎自然，所写之境亦必邻于理想故也。 ［三］有有我之境，有无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，有我之境也。“采菊东篱下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”，无我之境也。有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者为多。然未始不能写无我之境，此在豪杰之士能自树立耳。 ［四］无我之境，人惟于静中得之。有我之境，于由动之静时得之。故一优美，一宏壮也。 ［五］自然中之物，互相关系，互相限制。然其写之于文学及美术中也，必遗其关系限制之处。故写实家亦理想家也。又虽如何虚构之境，其材料必求之于自然，而其构造亦必从自然之法律。故理想家亦写实家也。 ［六］境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界。故能写真景物真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。 ［七］“红杏枝头春意闹”，着一“闹”字而境界全出；“云破
月来花弄影”，着一“弄”字而境界全出矣。 ［八］境界有大小，不以是而分优劣。“细雨鱼儿出，微风燕子斜”，何遽不若“落日照大旗，马鸣风萧萧”？“宝帘闲挂小银钩”，何遽不若“雾失楼台，月迷津渡”也？ ［九］严沧浪《诗话》谓：“盛唐诸公唯在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。故其妙处，透澈玲珑，不可凑拍，如空中之音，相中之色，水中之影，镜中之象，言有尽而意无穷。”余谓北宋以前之词亦复如是。然沧浪所谓“兴趣”，阮亭所谓“神韵”，犹不过道其面目，不若鄙人拈出“境界”二字为探其本也。 ［十］太白纯以气象胜。“西风残照，汉家陵阙”，寥寥八字，遂关千古登临之口。后世唯范文正之《渔家傲》、夏英公之《喜迁莺》，差足继武，然气象已不逮矣。 ［十一］张皋文谓飞卿之词“深美闳约”，余谓此四字唯冯正中足以当之。刘融斋谓“飞卿精艳绝人”，差近之耳。 ［十二］“画屏金鹧鸪”，飞卿语也，其词品似之。“弦上黄莺语”，端己语也，其词品亦似之。正中词品，若欲于其词句中求之，则“和泪试严妆”，殆近之欤。 ［十三］南唐中主词“菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间”，大有众芳芜秽，美人迟暮之感。乃古今独赏其“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉生寒”，故知解人正不易得。 ［十四］温飞卿之词，句秀也；韦端己之词，骨秀也；李重光之词，神秀也。 ［十五］词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词
《人间词话》读书笔记
竭诚为您提供优质文档/双击可除《人间词话》读书笔记 篇一：《人间词话》读书笔记 《人间词话》读书笔记 文学院 杨钟沛 阅读书名：《人间词话》 版本信息：施议对译注王国维原著长沙：岳麓书社，20XX 年 王国维先生的《人间词话》在高中的时候读过，不过那时候由于课业的负担，对于这些课外书也是“好读书，不求甚解”。到了大学，选了“民国学人与学术”这门选修课，老师讲到了王国维；又学了宋元文学，才加上开始学习文学批评，于是又开始重读这本好书。相较于中学时候的随意翻阅，此时的阅读除了会有理性的思辨，也会查阅一些相关的研究著述，获得更深厚的知识。 在阅读完王国维的《人间词话》，我真的觉得很畅快；其体例很有趣，不是非常严谨的成体系的清晰的大篇幅的学
术论著，而是采用了“则”的形式，每则里面，少则几句话，多则一两段话，论述一个词学乃至文学问题。这样散金碎玉式的文学评论方式，也和我们所学到的中国古代文学评论的方式如出一辙。那时正在复习教师资格证，我常常是边记诵繁杂的教育学、心理学知识，一边读读王静安的《人间词话》，真的是一种调剂。我阅读的是岳麓书院的版本，挺喜欢这版的，这本里面的主题部分是王国维《人间词话》的四卷（卷一：人间词话本编；卷二：人间词话删稿；卷三，人间词话附录；卷四，人间词话补录）。在四卷里面，针对王国维的写的文学批评，施议对现实都有注解，难能可贵的是，王静安在每一则文学批评里面涉及到的词，大部分施议对先生都在注释里面有全词的收录，方便了我们的阅读，于是，获取知识，有一种从点到线的感觉。另外虽然已经学过了宋元文学，不得不说，因为《人间词话》里面涉及到的主要都是大家，所以里面的许多词真的很优美，很有意境，读起来感觉很诗意。 学术界里面关于《人间词话》的研究有很多，其中有一个非常大的研究热点就是在《人间词话》当中所提到的“境界说”。在《人间词话》的开篇第一则，便是开宗明义式地提出了这个观点： 词以境界为最上.有境界则自成高格.词以境界为最上.有境界则自成高格,自有名句.五代、北宋之词所以独绝者在
《人间词话》内容简介
《人间词话》内容简介 《人间词话》，王国维著。作于1908～1909年，最初发表于《国粹学报》。 王国维根据其文艺观，把多种多样的艺术境界划分为三种基本形态：“上焉者，意与境浑；其次，或以境胜；或以意胜。”王国维比较科学地分析了“景”与“情”的关系和产生的各种现象，在中国文学批评史上第一次提出了“造境”与“写境”，“理想”与“写实”的问题。 “造境”是作者极逞“创意之才”，充分发挥想象力，使万物皆为我驱遣，“以奴仆命风月”，这正是浪漫主义创作方法的基本特征。“写境”则是作者极逞状物之才，能随物婉转，“能与花鸟共忧乐”，客观的真实受到高度的重视，这正是现实主义创作方法的基本特征。 王国维还提出，“理想派”与“写实派”常常互相结合起来，形成一种新的创作方法。而用这种方法创作出来的艺术境界，则不能断然定为“理想派”或“写实派”。在这种境界里，“二者颇难分别，因大诗人所造之境必合乎自然，所写之境亦必邻于理想故也。”自然与理想熔于一炉，“景”与“情”交融成一体。王国维认为，这是上等的艺术境界，只有大诗人才能创造出这种“意与境浑”的境界。 王国维还进一步论说文艺创作必有取舍，有主观理想的注入；而虚构或理想，总离不开客观的材料和基本法则。所以，“理想”与“写实”二者的结合有充分的客观根据。现实主义与浪漫主义两种创作方法相结合也有其客观可能性。王国维的见解可谓透彻，精辟。“所造之境必合乎自然”，虽“虚构之境，其材料必求之于自然，而构造亦必从自然之法则。”在当时来说，是一种比较卓越的艺术见解。 王国维还指出，词中所写的形象（境界）不管是素描式地写出来，还是由作者综合印象创造出来，它们都不是对事物作纯客观的，无动于衷的描写，而是贯穿作者的理想，即按照作者的观点，感情来选择、安排的。这就进一步说明了文学艺术中的形象是客观事物在作者头脑中的主观反映。当然，王国维并没有明确和具体地论说这一点。
《人间词话》读后感_读书心得范文
《人间词话》读后感_读书心得范文 《人间词话》是近代极富盛名的文学理论批评著作，它集中体现了王国维的文学、美 学思想，是中国古典文艺美学史上的里程碑作品。下面是小编为你们整理的王国维人间词话读后感，希望你们喜欢。 古今之成大事业大学问者，不可不历三种之阶级：「昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽 天涯路。」(晏同叔《蝶恋花》此第一阶级也。「衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。」(欧阳永叔《蝶恋花》此第二阶级也。众里寻他千百度，回头蓦见那人正在灯火阑珊处。」(辛幼安《青玉案》)此第三阶级也。——王国维 王国维的这三境界是我读师范时所了解的，当时就对王国维的《人间词话》产生了浓 厚的兴趣。这次有幸拜读后，顿觉词的世界是如此之大，如此之深，当你遨游其中使你会发觉自己的渺小与无知。 王国维一生在考据、哲学、文学评论等多方面成就俱佳，然而他对自己写词的工夫尤 其自得，曾说过这么一段雄视百代的话，他说：「余之于词，虽所作尚不及百余阙，然自 南宋以后，除一二人外，尚未有能及余者。」王国维说这话的时候刚满三十岁，只写过百 来首词，就轻易把八百年来的词人几乎全不放在眼里，写作能写到这等份上，先不说历史评价如何，就算清狂自信也够透彻的了。 这位生于一八七七年，卒于一九二七年，在他五十岁的壮盛之年，跳入北京颐和园的 昆明湖没顶而死，其一生就是对人生问题不断追索讨问的过程。有人说他是逊节于清朝的遗臣，有人说他是忧心世道的烈士，也有人说他只是受不住罗振玉这位师长的长期欺压，一口怨气咽不下去，就投水自尽了。王国维戏剧性的死亡对历史学者而言是举足轻重的， 但对于写作或画画的人而言，他所留下的文字比他个体生命的终始短长更重要。 《人间词话》是中国近代最负盛名的一部词话著作，是王国维文学批评的代表作，在 清代众多的词话中，《人》以其见解之新颖，理论之独创熔中西美学、文艺思想于一炉， 突破清代文坛某些学派的门户之见，独树一帜，为中国美学、文艺理论研究开创了一条新路，在中国学术思想宝库中占有重要地位。它虽为论词而作，但涉及的方面很广泛，不限 于词，“可以作为王氏一家的艺术论读”(夏承焘《词论十评》)，它突破清代词坛浙派、常 州派的门户之见，独创一派。 这《人》是在探求历代词人创作得失的基础上，结合作者自己艺术鉴赏和艺术创作的 切身经验，提出了“境界”说，为王国维艺术论的中心与精髓。境界说在《人间词话》中提 出一个观点，即文学作品的意境是由作品所描写的生活实际和它所表现的思想感情融合一 致而形成的，是主观和客观，理想和现实，情感和理智的统一所谓境界「非独谓景物」，
从语文教材选词看李清照的诗词人生
从语文教材选词看李清照的诗词人生 江苏省涟水县第一中学马蓓蕾 223400 【摘要】 李清照是个旷世才女，她的词极富独创性，表达了人情当中的真善和无常。她的一生和词作交融成凄清的悲剧之美。本文通过对初高中语文教材中的李清照诗词的研究，来感受她的艺术思想，领略她的跌宕人生。 【关键词】 李清照诗词人生 李清照是我国古代伟大的女词人，她才华横溢，创作丰富，她把宋代词坛婉约风格发展到了极致，可以说在词的园囿里，她以自己独特的艺术风格奠定了她在中国古代文学史上的重要地位。通过对初高中语文教材中李清照词的研究，可以准确把握词人的命运际遇、坎坷人生，进一步走近这位伟大的词人，从中吸收借鉴很多的东西。 先看第一首： 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。 尽兴晚回舟，误入藕花深处。 争渡，争渡！惊起一滩鸥鹭。——《如梦令》这是李清照早年创作的一首词，据说她的父亲是第一个读这首词的人。他看到这首词后异常欣喜，并掩饰李清照之名，把词给他的朋友同僚传看。结果得到一致好评。有人认为是苏轼所作；有人认为词中带有仙气，当出自吕洞宾之手。却没有想到是出自一个十六岁的少女之手。难怪清代剧作家、戏曲理论家李调元如此评价李清照词作：“易安在宋诸媛中，自卓然一家，不在秦七、黄九之下。词无一首不工，其炼处可夺梦窗之席，其丽处直参片玉之斑。盖不徒俯视巾帼，
直欲压倒须眉。”①这段话的意思是说，李清照的词自成一家，不在秦观、黄庭坚之下，它的凝炼超出了吴文英，它的清丽可与周邦彦的《片玉词》媲美。她不仅在女子中首屈一指，也令众多男子难以望其项背。也许是我个人对于李清照的偏爱，我很欣赏并赞同李调元的说法。 后人关于“易安倜傥，有丈夫气，乃闺阁中之苏、辛，非秦、柳”，②正好用来形容此类词作。从这里我们就可以看出，李清照十六岁时便是才华横溢、豪迈倜傥。在中国封建伦理制度之下，“女子无才便是德”的思想早已深入人心。而李清照正值花季就展示出了过人的才情，这点和她的家庭背景是分不开的。李清照的父亲李格非精通儒家经典，还创作了很多著名的文学作品，根据相关史料记载，他有诗文四十五卷，还有学术理论著作《礼记精义》、《永洛城记》、《史传辩志》等③。也正因如此，他受到了苏轼的器重，名列“苏门后四学士”之一。李清照的母亲王氏也有很好的文学修养。良好的家庭文化教育对李清照的心智及文学造诣的发展起到了至关重要的作用，父亲也以“中郎有女堪传业”自得。这在当时的社会背景下面，李清照可谓是超脱尘众了。那么就《如梦令》这一首词而言，她豪迈倜傥的词风又是怎样形成的呢？ 我认为有三个方面的原因：首先还得从她的父亲说起，苏轼的词作以豪迈倜傥而著名，李格非是“苏门后四学士”之一，受到苏轼的器重，这点就说明李格非在豪放派词作方面也有相当的造诣。李清照在父亲的教育引导之下，对豪放词派也耳濡目染。第二，李清照从
人间词话 附录
人间词话 一、蝶恋花欧阳修（北宋） 庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。 二、醉花阴李清照（南宋） 薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。 三、玉楼春宋祁（北宋） 东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。 浮生常恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。 四、天仙子张先（北宋） 《水调》数声持酒听，午醉醒来愁未醒。送春春去几时回？临晚镜，伤流景，往事后期空记省。 沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯，风不定，人初静，明日落红应满径。 五、浣溪沙秦观（北宋） 漠漠轻寒上小楼， 晓阴无赖似穷秋。 淡烟流水画屏幽。 自在飞花轻似梦， 无边丝雨细如愁。 宝帘闲挂小银钩。 六、念奴娇赤壁怀古苏轼 大江东去，浪淘尽。千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石崩云，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰! 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。 七、忆秦娥李白（唐） 箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，霸陵伤别。 乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。 八、采桑子李煜（五代南唐） 辘轳金井梧桐晚， 几树惊秋。 昼雨新愁， 百尺虾须在玉钩。 琼窗春断双蛾皱， 回首边头。
欲寄鳞游， 九曲寒波不溯流。 相见欢 其一 无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。 其二 林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨，晚来风。 胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨，水长东。 浪淘沙 帘外雨潺潺， 春意阑珊。 罗衾不耐五更寒。 梦里不知身是客， 一晌贪欢。 独自莫凭栏， 无限江山， 别时容易见时难。 流水落花春去也， 天上人间。 子夜歌 人生愁恨何能免？销魂独我情何限！ 故国梦重归，觉来双泪垂。 高楼谁与上？长记秋晴望。 往事已成空，还如一梦中。 虞美人 春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。 九浣溪沙欧阳修 堤上游人逐画船，拍堤春水四垂天。绿杨楼外出秋千。 白发戴花君莫笑，《六幺》催拍盏频传。人生何处似尊前
人间词话读书笔记
人间词话读书笔记Newly compiled on November 23, 2020
《人间词话》读书笔记 读第一遍的时候，这本书给我的印象只是王国维的一段段评论、正文下面一条条评析、注释里一首首词作、一位位此作家和词评论家----完全凌乱的文字，“花非花、雾非雾”，所谓此话，在水一方，只能遥望。再读几遍就会发现，此书形散而神不散，果然“大家之作，其言情也必沁人心脾，其辞脱口而出而无矫揉装束之态，以其所见者真，所知者深也。” 按这本书的论述重点进行归纳整理，发现全书主要讨论了如下几大问题，最核心的，一是境界理论，二是历代词评。 先来说说境界理论，上卷的1-9节均是还有下卷的第13节均讲此理论，王国维认为治学第一境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路”，这词句出晏殊的《蝶恋花》，原意是说，“我”上高楼眺望所见的更为萧飒的秋景，西风黄叶，山阔水长，案书何达在王国维此句中解成，做学问成大事业者，首先要有执着的追求，登高望远，瞰察路径，明确目标与方向，了解事物的概貌。 治学第二境界是说：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”这引用的是北宋柳永《蝶恋花》最后两句词，原词是表现作者对爱的艰辛和爱的无悔。若把“伊”字理解为词人所追求的理想和毕生从事的事业，亦无不可。王国维则别有用心，以此两句来比喻成大事业、大学问者，不是轻而易举，随便可得的，必须坚定不移，经过一番辛勤劳动，废寝忘食，孜孜以求，直至人瘦带宽也不后悔. 治学第三境界是说：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”是引用南宋辛弃疾《青玉案》词中的最后四句。梁启超称此词“自怜幽独，伤心人别有怀抱”。这是借词喻事，与文学赏析已无交涉。王国维已先自表明，“吾人可以无劳纠葛”。他以此词最后的四句为“境界”之第三，即最终最高境界。这虽不是辛弃疾的原意，但也可以
王国维人间词话读后感800字
王国维人间词话读后感800字 最爱宋词，有“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”的缠绵；有“但愿人长久，千里共婵娟”的缱绻；有“叶上初阳干宿雨。水面清圆，一一风荷举”的神韵；还有“胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东”的家国之恨。但往往只是流连于词句之优美，从未深究其中深意，偶然间读了王国维先生的《人间词话》，薄薄三十页，深入浅出，全是深辨甘苦惬心贵当之言。 王国维对词之境界尤为推崇，开篇就说“词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。”这是《人间词话》的核心理论，诗家所说的境界包括物境、情境和意境三境。王国维的境界是指“言有尽而意无穷”。他说境界有有我之境，有无我之境。“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”是有我之境。“采菊东篱下，悠然见南山。”是无我之境。无我之境，人只有在静中可以得到。有我之境，从由动到静的时候可以得到。因此无我之境优美，有我之境宏壮。境界又分隔与不隔，王国维尤其推崇“不隔”，他认为“不隔”更体现作品的自然美，景物宛然就在眼前，境界自然浮现，浑然天成。我觉得毛主席的词尤其符合王国维的审美，都是浑然天成、意境恢宏，既有“风雪送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。”的浪漫情境，又有“我失骄阳君失柳，杨柳轻扬直上重霄九。”的悲伤柔肠，更有“俱往矣，数风流人物，还看今朝。”的豪迈情怀……
《人间词话》中最为经典的，还是提出了人生唯美三境界：古今成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境也。他用三首描述爱情的词，来对标人生的态度。人生的第一个境界，是需要一个目标，一个方向；第二个境界，是确定目标后为之付出的努力；第三个境界，当你有了目标和方向，并为之付出了努力，未必就一定能成功，那么请先缓缓，放松心态，也许成功就在不远处。 “问渠那得清如许？为有源头活水来。”《人间词话》让我领略到了词的博大精深，人生唯美三境界让我感受到了唯有孜孜不倦的学习，才能提升境界、永葆青春活力。（李丽英）
五四以来词坛点将录
五四以来词坛点将录 刘梦芙 【引言】 诗坛点将，自清人舒位铁云。其《乾嘉诗坛点将录》，以《水浒》中一百单八将分拟诗苑名家，"借说部狡狯之笔，为记室评品之文"，所附评语颇风趣冷隽。民国间汪辟疆先生踵为之，作《光宣诗坛点将录》，点评近代诗人，一时传诵。当代学者钱仲联先生则集此体之大成，所撰《浣花诗坛点将录》、《顺康雍诗坛点将录》、《道咸诗坛点将录》、《近百年诗坛点将录》、《光宣词坛点将录》(后易名为《近百年词坛点将录》)、《南社吟坛点将录》凡六种，评唐杜甫以下历代诗人词家近五百人，规模弘伟，论断精辟。其中《近百年词坛点将录》作于1977年，"点将限于其人殁在光绪初元以后，生于宣统辛亥以前而今已谢世者。此百年间，词人甚多，不能遍及，聊作隅举。生存人概不阑入，宁贻遗珠之憾，庶避标榜之嫌"。今者二十世纪结束，余编《百年词选》，披读海内外名家词，觉钱先生一录重点在清末至民国间词家，七十年代末尚在世者皆未列入，故未能反映二十世纪词坛之全貌。因不揣谫陋，妄为续貂，点评"五四"后迄今之现、当代词人。凡已在钱录者，除数家亦为评骘、席次有所调整外，大多不重出，读者倘取钱录与拙撰合观，庶几可知百年词坛之概况。至若月旦名流，识见尘下，岂敢与前辈大家之文比肩，惟藉此聊志读词之心得，视为野语可也。博雅君子，幸有以教之。并附以下说明： 1、现当代词家，多有集词人与学者于一身者。而词坛点将，首重创作成就，各家下所附简评，重点论述其词之宗尚与艺术特色，或有扬抑，多以己意断之，间引名家评语。于有关之词学论著，亦扼要绍介。至若专研词学，成果甚丰，而不作词或未读其词者，则不在论列。 2、论词惟求思境与艺术兼佳，不持宗派门户之见。凡词作能反映时代，于继承中创新，且保持词体之美者，斯为上品。然各家总体成就之大小高低，当作纵横比较，庶几大体得宜。 3、生存人创作成就甚高者亦照录，盖舒铁云、汪辟疆两录已开先例也。除若干健在之老辈外，点入八十年代后崛起于词坛之数位中青年词人，以见继武前贤，尚有来者。 近廿年来，余留意搜求海内外现当代词家别集及选本至数百种，读词逾十万首。然僻处山野，坐井观天，百年间词家沉沉夥颐，以一人之力，安能得其全数。斯编草创，必有遗珠，品评多谬，抑其次焉。他年网罗阙失，眼界稍宽，再为删补。区区寸衷，识者谅之。 二OO一年十二月，辛巳大雪，啸云楼主成初稿于淝滨寓居。词坛旧头领一员
《人间词话》赏析
《人间词话》赏析 《人间词话》全赏析（一） 1．《诗蒹葭》①一篇，最得风人②深致。晏同叔③之“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路”④意颇近之。但一洒落，一悲壮耳。 注解： ①《诗经秦风蒹葭》 蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。遡洄从之，道阻且长。遡游从之，宛在水中央。蒹葭凄凄，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。遡洄从之，道阻且跻。遡游从之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。遡洄从之，道阻且右。遡游从之，宛在水中沚。 ②风人，即诗人。《诗经》中有十五国风，其作者被称为为风人，后成为诗人的代称。 ③晏同叔，晏殊（991—1055），字同叔，抚州临川（今江西抚州）人。少年时即以神童召试，赐同进士出身。宋仁宗的时候，官至宰相。死后谥号元献，因又被称为晏元献。他是北宋初期的重要词人，欧阳修、范仲淹等著名词人或出其门下，或为其幕僚，因此晏殊又被后人推为“北宋倚声家初祖”。晏殊工于造语，其一生安逸富贵，故而他的词作雍容和缓，温润秀洁。虽然内容多是抒写相思离别之苦，含情凄婉，但是忧愁之中往往透露出对人生的反思和感悟，深为后人称许。 ④《鹊踏枝》晏殊 槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。天长水阔知何处。 词牌解：《鹊踏枝》：本唐教坊曲，玄宗开元、天宝间人作。唐人以鹊声报喜，乃命为曲名。又作“雀踏枝”。在敦煌曲子词中还保留有《鹊踏枝》的原貌：“叵耐灵鹊多满（谩）语，送喜何曾有凭据。几度飞来活捉取，锁上金笼休共语。 比拟好心来送喜，谁知锁我在金笼里。欲他征夫早归来，腾身却放我向青云里。”此词七言八句，多加衬字，自五代起则完全演为杂言（如晏殊词）。入宋以后，则易名为《凤栖梧》、《卷珠帘》、《蝶恋花》、《黄金缕》等十余种。其中以《蝶恋花》之名最为通行。晏殊所作此词，实际上即宋人所谓《蝶恋花》。）今译：《诗经蒹葭》一篇最能体现诗人深远的情致。晏殊的词“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路”，其意境与《蒹葭》一篇很接近。只是《蒹葭》诗体现了洒脱自然之美，晏殊词体现了悲壮之美。 赏析：同是怀人之作，《蒹葭》妙在一个“遡”字和一个“从”字，情之所致便发言为声、付之于行，相思不受羁绊，求偶无须讳言，如同“关关雎鸠，在河之洲”一般朴实、真挚、自然。晏殊之词，炼得一个“凋”字，一个“独”字，一个“尽”字。天涯茫茫，长路漫漫，秋风渐起，伊人远隔，天气之凉比不得思念之苦，河汉之遥平不了肠中之热。眼欲穿时肠欲断，秋风起时偏蹬楼，欲言无语更无人听，思念注定是无法被分担的痛苦，一切的一切在无可奈何之中变得难以承受，于是此种悲苦在苍茫的天地之间，在
人间词话读书笔记
人间词话读书笔记 人间词话读书笔记（一） 王静安的《人间词话》问世以来，一直脍炙人口，他的词话所标举的“境界”一词，文学评论者多奉为圭臬。“境界”一词的提出，盖欲取代严羽的“兴趣”，王士祯的“神韵”，王静安并自负此为“探其本”的发现。 《人间词话》卷上云： 然沧浪所谓“兴趣”，阮亭所谓“神韵”，犹不过其面目，不若鄙人拈出“境界”二字为探其本也。 言“气质”，言“神韵”，不如言“境界”。有境界，本也；气质、神韵，末也；有境界，而二者随之矣。 其实，这里的意境一词，依旧是沧浪所谓的兴趣，阮亭所谓的神韵，只不过说法不同而已。而王氏的境界说，以为词之有无境界的关键，便是自然，也就是真。 前人有言：论词者之所谓自然，盖有二义。如王灼《碧鸡漫志》所主的自然，是不待锤炼之自然，他举《敕勒歌》和《易水歌》为例来说明自然是“变徵换羽于立谈间”，是出口成章，挥笔成文的；这和刘勰的“感物吟志，莫非自然，”钟嵘《诗品序》所标举的“思君如流水，既是即目；高台多悲风，亦惟所见”等说法较为近似，这是一类；另如彭孙遹、王鹏运、况周颐等所主张的自然，而是绚烂之极复归平淡的自然。前者主吟咏情性，不待雕饰，故特别注重天才；后者因主“自然从追琢中来，”所以除了天才，他们还重视学识，甚至于认为学识可以弥补天才之不足。而王静安的境界说，可肯定是属于前者，是重视天才，主创造而不主因袭的，即“其辞脱口而出，无娇柔妆束之态，”“不使吏事之句，不用粉饰之字。” 《人间词话》卷上云：
纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情，此由初入中原，未染汉人风气，故能真切如此，北宋以来，一人而已。 照此一说，可知“自然”也是“真”的含义之一，并为达到“真”的必备条件。则王静安以为纳兰词的好处，是在自然也就是像李后主一样，都是阅历浅而有赤子之心的人。所谓赤子之心，其含义究竟如何？王静安在《人间词话》中并没有明确的界说，但他在《叔本华与尼采》一文中曾引尼采《察拉图斯德拉》的一段文字，“赤子若狂也，自然之轮也，第一运动也，神圣之自尊也。”如是，王氏所谓的“赤子之心，”似乎是一种纯依智力不受意志左右，纯依主观不受客观影响，纯依直观不杂概念的心理状态；但就艺术而言，唯有天才具备此种心态。具备此种纯真无染的赤子之心，则诗人词人，就能“以自然之眼观物，”以直观去领受这个世界，做到妙手造文，能使纷沓之情思，以极自然之表现，望之不啻真实之暴露，而修辞的自然，也就成为理所当然，不待追琢锤炼了。 其实，以上的“自然”一论，在王静安的境界说中，是就写作技巧而言，是说表现要恰到好处，不可过于雕琢；而所谓真，是就作品内容而言，是要感情真挚，不可虚浮。 谈到这里，就要说一说境界的内容。《人间词话》卷上云： 境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人心中之一境界，故能写真景物真情者，谓之有境界，否则谓之无境界。 据此，我们晓得所谓境界是统意与境二者而言的，境界也就是情趣和意象。情趣是属于情感的，而意象是属于景物的，因此境界有造境与写境之分。《人间词话》又说： 境界有大小，不以是而分优劣。“细雨鱼儿出，微风燕子斜”何遽不若“落日照大旗，马鸣风萧萧”。“宝帘闲挂小银钩”，何遽不若“雾失楼台，月迷津渡”也。 可见，据王静安的看法，境界又有大小之分。但我们细读全书，可以发现这和他所说的造境、写境与有我之境、无我之境深相关联。盖据康德说，优美乃无我之境所表现的形式，往往确定而有限；而壮美乃有我之境因只存于我们
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引文注释规范 一、凡涉及引文或引证的观点，请采用脚注（字型10）形式注明出处，注释内 容必须包括作者、书名或文章名、编者或译者（如果有的话）、城市及出版 社、期刊名、出版日期、期刊的卷期数字、引用的页码等。举例如下： 1.中文图书格式：作者《书名》，出版地：出版社，出版年份，页数。 a.单本著作 沈松勤《唐宋词的社会文化研究》，杭州：浙江大学出版社，2001年， 第105页。 b.翻译著作 孙康宜《词与文类研究》（李奭学译），北京：北京大学出版社，2004年， 第32页。 C. 书名号 篇名书名一律使用双书名号《》，唯有篇中篇，如《汉唐〈史记〉 研究论稿》的情况下，使用单书名号〈〉。 2.丛书格式：作者《书名》，编者《丛书名》出版地：出版社，出版年份，册 数，页数。 a.刘熙载《词概》，唐圭璋编《词话丛编》，北京：中华书局，1986年， 第4册，第4250页。 b.周应合《景定建康志》卷五十，《宋元方志丛刊》本，北京：中华书局， 1990年，第2173页。 c.张齐贤《洛阳缙绅旧闻记》第一，《全宋笔记》本，郑州：大象出版社， 2003年，第151页 3、引自总集者: 作者《篇名》，《书名》卷数，出版地：出版社，出版年份， 页数。 a.梅尧臣《送师厚归南阳》，《全宋诗》卷二四一，北京：北京大学出版 社，1991年，第2795页。 b.苏轼《念奴娇·赤壁怀古》（大江东去），《全宋词》，北京：中华书 局，1979年，第342页。 4．引自作者别集者: 作者《篇名》，《书名》卷数，出版地：出版社，出版 年份，页数。 苏辙《秀州僧本莹净照堂》，《栾城集》卷三，北京：中华书局，1990 年，第46页。 5．引古籍（线装丛书或单刻本）者:作者《篇名》，《书名》卷数，版本 a.朱熹《与陈亮书》，《晦庵先生朱文公文集》卷五，《四部丛刊》 本。 b.朱熹《与陈亮书》，《朱子全集》卷五，清光绪十七年吴兴嘉业堂刻 本。 6．引古籍校注本者:作者、校注者《书名》卷数，出版地：出版社，出版年 份，页数。
叶嘉莹：《人间词话》之基本理论
叶嘉莹：《人间词话》之基本理论 （一）对“境界”一词之义界的探讨 在王静安先生所有关于文学批评的著述中，无疑的《人间词话》乃是其中最为人所重视的一部作品，因为他早期的杂文只不过是他在西方思想的刺激下，透过他自己的性格上的特色，对传统之中国文学发生反省以后所产生的一些概念而已。其较具理论体系的《<红楼梦>评论》一文，则是他完全假借西方之哲学理论来从事中国之文学批评的一种尝试之作，其中固不免有许多牵强疏失之处。至于《人间词话》则是他脱弃了西方理论之拘限以后的作品，他所致力的乃是运用自己的思想见解，尝试将某些西方思想中之重要概念融会到中国旧有的传统批评中来。所以《人间词话》从表面上看来与中国相沿已久之诗话词话一类作品之体式，虽然也并无显著之不同，然而事实上他却为这种陈腐的体式注入新观念的血液，而且在外表不具理论体系的形式下，也曾为中国诗词之评赏拟具了一套简单的理论雏形。这种新旧双方的融会，遂使他这一部作品在新旧两代的读者中都获得了普遍的重视。然而可惜的是《人间词话》毕竟受了旧传统诗话词话体式的限制，只做到了重点的提示，而未能从事于精密
的理论发挥，因之其所蕴具之理论雏形与其所提出的某些评诗评词之精义，遂都不免于旧日诗话词话之模糊影响的通病，在立论和说明方面常有不尽明白周至之处。所以《人间词话》虽曾受到过不少读者的重视，然而却也曾引起过不少争议和批评。见仁见智，既然莫衷一是；为轩为轾，亦复各有千秋。今日，要想重新衡定《人间词话》这部着作的功过得失，当然我们首先就必须从过去一些纷纭歧异的解说和争论中，为之做一番爬梳整理的工作，使其中的理论和精义都能得到明白的解说，然后才能予以正当的评价。 关于《人间词话》的内容，根据现在流传的搜辑最备的王幼安校订本来看，其中词话共有三卷一百四十二则之多，其所牵涉的内容极为广泛，记叙也相当琐杂。然而我们如果仔细加以别择，却也并不难整理出一些头绪来，只不过在整理时当注意其内容性质不同，需对之分别观之而已。在这三卷词话中，后二卷之删稿及附录，盖多出于后人之搜辑，虽然片言只语，亦复不乏精义。然而其编排之次第则全以搜辑时所依据之资料为主，并未经过系统化之整理，当然我们也就难望其有什么明白的体系和次第。至于其上卷所收的词话六十四则，则曾经过静安先生自己之编订，早在他生前便以曾于