“唱”出来的作文——谈古典诗词与流行歌曲融合对中职生写作兴趣的激发

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当代流行歌曲与古典诗词的融合探究

当代流行歌曲与古典诗词的融合探究在当今的音乐世界中，流行歌曲的风格多样、题材丰富，满足了人们不同的审美需求。

其中，将古典诗词融入流行歌曲的创作，成为了一种独特而引人注目的现象。

这种融合不仅为流行歌曲增添了深厚的文化底蕴，也让古典诗词在现代社会中焕发出新的活力。

古典诗词作为中华文化的瑰宝，承载着丰富的情感、深邃的思想和优美的意境。

它们经过历史的沉淀，依然具有强大的艺术魅力。

而流行歌曲作为现代大众文化的重要组成部分，具有广泛的传播性和影响力。

当这两者相遇并融合，便产生了奇妙的化学反应。

一方面，古典诗词为流行歌曲提供了丰富的素材和灵感。

许多流行歌曲直接引用古典诗词中的词句，或者以古典诗词的意境和主题为蓝本进行创作。

比如，王菲演唱的《但愿人长久》，歌词直接取材于苏轼的《水调歌头·明月几时有》，“明月几时有，把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年。

”原词中对宇宙和人生的思考，对亲人的思念和祝福，在歌曲中得到了完美的呈现。

歌曲的旋律悠扬动听，与诗词的意境相得益彰，让听众在欣赏歌曲的同时，也能感受到古典诗词的韵味和魅力。

再如，周杰伦的《青花瓷》，其歌词“天青色等烟雨，而我在等你。

炊烟袅袅升起，隔江千万里。

”虽然没有直接引用古典诗词的词句，但整首歌营造出的古典意境，犹如一幅优美的中国山水画，充满了诗意。

这种以古典诗词的意境为创作灵感的流行歌曲，不仅让听众在音乐中感受到了中国传统文化的美，也为流行歌曲的创作开辟了新的道路。

另一方面，流行歌曲也为古典诗词的传播提供了新的途径。

在现代社会，人们的生活节奏越来越快，阅读古典诗词的时间和机会相对较少。

而流行歌曲作为一种大众喜闻乐见的艺术形式，能够将古典诗词以更加通俗易懂、易于接受的方式呈现给大众。

通过流行歌曲的传播，更多的人能够了解和喜爱古典诗词，从而促进了古典诗词的传承和发展。

例如，邓丽君演唱的《独上西楼》，将李煜的《相见欢·无言独上西楼》改编成歌曲，歌曲的旋律优美，邓丽君的演唱深情动人，使得这首词被更多的人所熟知和喜爱。

论中国古诗词与流行音乐之融合

[人文色域】73论中国古诗词与流行音乐之融合贺荣耀（广西艺术学院，广西南宁530022)摘要：文章通过对中国古诗词文化传承的思考，提出与流行音乐尤其是演唱的方式将两者“融合”在一起的方式。

重点论述了“融合”的起源与发展，通过“词”“曲”“唱”三方面手法的相辅相成以及创新传载，让中国风音乐盛行，让传统曲艺旧貌换新颜，必定会让古诗词文化在年轻一代乃至全中国掀起热潮。

所以，文章提出以流行音乐推广古典诗词，来达到习近平总书记所提出的中华优秀传统文化要实现“创造性转化和创新性发展”的主题思想。

结语部分，文章再次强调了将传统诗词经典与现代流行音乐相融合的形式之重要意义和作用。

关键词：古诗词；流行音乐；融合一、“融合之路"的起源及发展在我们的专业学习中，古诗词歌曲大多的是用中国民族唱法与西方美声唱法风格演唱的，流行音乐风格的古诗词歌曲并没有引起足够的重视，即使有少量相关的作品，其流行度和传唱度也非常不够，所以得不到推广。

这种用现代流行音乐演唱古诗词的艺术表现形式，在20世纪70年代才有了初步的展现，通过各方面的调研，发现用流行唱法的古词歌曲最开始出现在部分电视剧中和一些港台歌手的专辑中，例如：我国四大名著之一的《红楼梦》，是清代作家曹雪芹所写，在文中的诗词曲赋受现代人们的喜欢。

在1987年被演绎成影视剧的时候，作者王立平耗时四年半“倾其所有”完成《红楼梦》13首配曲及所有背景音乐，其中最为经典的有《枉凝眉》、《葬花吟》、《芙蓉女儿诔》等，由歌手陈力演唱，虽然唱法并没有太大的突破但是歌曲的整体风格已经开始与流行音乐结合；1989年，作曲人苏越将李清照的《一剪梅》(也就是现在的《月满西楼》）谱曲流行歌手安雯演唱，传唱度颇高。

1983年，由谭健常作曲，邓丽君演唱的《几多愁》发行问世，而这首歌正是根据李煜的《虞美人》改编而来，进而有梁弘志作曲的《水调歌头》《独上西楼》，再到费玉清演唱的《小楼昨夜又东风》、《恰似一江春水向东流》经典作品等也相继问世，但是尽管如此，古词歌曲的发展却并没有挤进中国流行音乐的主流，“中国风”也还不是大多数人的审美首选。

古典诗词与流行歌曲融合对传诵经典的启示

古典诗词与流行歌曲融合对传诵经典的启示“苔花如米小，也学牡丹开。

”在央视文化节目《经典咏流传》上，支教老师梁俊将清代袁枚的诗作《苔》改编成歌曲，与孩子们一起吟唱，唱哭了无数观众。

古典诗词进入现代流行歌曲的创作是一种别具特色的现象。

古典诗词如何跨越时空与流行歌曲进行融合？有何现实意义？对我们今天传诵经典诗词有哪些启发？这些问题值得语文教师思考。

一、古典诗词与流行音乐的融合模式古典诗词与流行歌曲如何有机融合呢？归纳起来大致有以下模式。

1.古词新唱很多古典诗词(尤其是宋词)在古代本就是那个时代的“流行歌曲”的歌词。

当时的旋律我们已不得而知，今人用流行音乐形式为古诗词配曲去演绎，实现古词新唱。

这种古词新唱，借古意表今情，既有古典的雅致，又有当代的风格，细细体味，意蕴无穷。

如以苏轼的《水调歌头》为词的《但愿人长久》，被王菲唯美的唱风演绎后，感动着无数人，在大江南北广为流行。

科技的发展使得现阶段我国农业生产得到不断的提高，但是农业由于受到气象因素的影响较大，因此良好的气象监测是实现农业进一步发展的基础。

我国现阶段自动气象站的使用已经得到普及，基于自动气象站的各项技术也日趋成熟，得到大范围的使用。

2.提取词句A:所谓“一招失算满盘皆输”，就是你现在的处境。

你们作为父母，和孩子没有“共同成长”的历程，一切从零开始，那就应该从能力培养的“零”开始，把过去6年缺失的全部补回来，如果现在只是每天忙着“辅导作业”（其实不是辅导，只是帮助完成），作业能及时交上，孩子并没学习，所以还是零，没有开始。

提取古典诗词中的精粹，特别是那些广为人知的名言精句，将其作为再创作的素材，或整句沿袭，或释其大意，或用其意象，或取其情境，使之与新创作的歌词有机地融合起来，成为当代流行歌坛上一道独特的风景。

如黄安演唱的《新鸳鸯蝴蝶梦》，对照李白的《宣州谢脁楼饯别校书叔云》，不难看出黄安词基本上是李白诗句的沿袭和化用，但二者所表现的主题有了一些变化。

当诗词遇上音乐作文

当诗词遇上音乐作文
你想过没有，当诗词碰上音乐，那会是怎样一番奇妙的景象？就好像是两
个超级英雄相遇，瞬间爆发出惊人的能量！
诗词，那可是咱们老祖宗留下来的宝贝。

一行行优美的文字，就像一幅幅
细腻的画卷，把各种情感、风景、故事都描绘得淋漓尽致。

它们有的像温婉的
女子，轻轻诉说着相思之苦；有的像豪迈的壮士，大声抒发着壮志豪情。

而音乐呢，就像是个神奇的魔法师。

那跳动的音符，或欢快，或悲伤，或
激昂，总能直接钻进我们的心里，触动我们内心深处最柔软的地方。

当诗词遇上音乐，那简直就是天作之合！想象一下，“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”这样豪迈的词句，配上气势磅礴的音乐，是不是让你感觉自己
仿佛站在了江边，亲眼目睹着那汹涌澎湃的江水和历史的滚滚洪流？又比如说，“但愿人长久，千里共婵娟”这样充满思念的诗句，要是再加上一段悠扬、深
情的旋律，是不是能让你更深刻地感受到那种对亲人的牵挂和祝福？
有时候，一首好歌就是一首绝美的诗词。

那些歌词，不就是用现代的语言
写成的诗词吗？它们同样能打动我们，让我们沉浸在其中，感受着爱与恨、喜
与悲。

诗词和音乐的结合，就像是给我们的心灵来了一场豪华的盛宴。

让我们在
忙碌的生活中，能有那么一刻，停下脚步，静下心来，去感受那份美好和感动。

所以啊，让我们好好珍惜这一对“完美搭档”，让它们继续陪伴着我们，走过人生的风风雨雨，给我们带来无尽的温暖和力量！。

古诗与音乐课程融合作文

古诗与音乐课程融合作文
在咱们的学习生涯里，你有没有想过古诗和音乐这两个看似不搭边的家伙，要是凑到一块儿，能擦出啥样的火花？还真别说，把古诗和音乐课程融合起来，那可真是妙趣横生！
而且啊，把古诗和音乐融合，学起来也更容易记住。

咱们的大脑就像是个
喜欢新鲜玩意儿的小孩子，单纯的背诵可能会让它觉得无聊，转身就把学的东
西给忘了。

但是音乐一来，大脑瞬间就被吸引住了，跟着旋律一起摇摆，不知
不觉中就把古诗给牢牢记住了。

说不定哪天哼着歌，就把整首古诗给顺溜地背
出来了。

还有呢，在音乐课程中融入古诗，能让咱们更好地理解古诗的情感。

音乐
是有魔力的，欢快的节奏能让咱们感受到诗人的喜悦，悲伤的曲调能让咱们体
会到诗人的忧愁。

就像听一首激昂的战歌，能感受到诗人“黄沙百战穿金甲，
不破楼兰终不还”的壮志豪情；听一段轻柔的小曲，能领略到“采菊东篱下，
悠然见南山”的闲适心境。

古诗和音乐课程的融合，就像是给学习生活加了一勺甜甜的蜂蜜，让原本
可能有点枯燥的学习变得有趣又好懂。

所以啊，老师们不妨多来点这样的创意，让咱们在古诗和音乐的美妙世界里尽情畅游！。

结合实例谈谈现代流行歌曲与唐宋诗词的创作与融合

浅谈当今流行歌曲与古典诗词的关系每个时代都有风靡一时的流行文化。

放眼当下，虽不能说流行歌曲能执牛耳，但也是流行文化中主力之一。

诚然，流行歌曲之中虽有糟粕，但亦不能掩盖它的精华。

流行歌曲与中国古典文化的融合给当下的流行歌曲注入了一道清流，是当下流行歌曲之中的精华。

纵观流行歌曲与古典诗词融合的方式有三种。

其一是旧词谱新曲。

这当中最有名的莫过于邓丽君的《淡淡幽情》专辑。

这当中收录了李煜的《相见欢》（无言独上戏楼），苏轼的《水调歌头》（明月几时有），范仲淹的《苏幕遮》（碧云天，黄叶地），秦少游的《桃园忆故人》（玉楼深锁多情种），聂胜琼的《鹧鸪天》（玉惨花愁出凤城），李煜的《乌夜啼》（林花谢了春红）和《虞美人》，欧阳修的《玉楼春》（别后不知君远近），朱淑真的《生查子》（去年元夜时，花市灯如昼），柳咏的《雨霖铃》，辛弃疾的《丑奴儿》（少年不识愁滋味），李之仪的《卜算子》（我住长江头，君住长江尾）等。

其他比较出名还有张明敏唱的岳飞的《满江红》（怒发冲冠），徐小凤的《别亦难》。

这些作品给旧词赋上新曲，不仅给中国古典文化注入了新的活力，而且给流行歌曲打开了一条新的道路。

其二是通过改编诗词，使诗词融入新词中。

成功的例子当属琼瑶为自己小说改编的电视剧写的主题曲。

例如《庭院深深》取自北宋欧阳修的《蝶恋花》（庭院深深深几许？），《却上心头》取自李清照《一剪梅》（红藕香残玉簟秋），《几度夕阳红》取自明杨慎的《临江仙》（滚滚长江东逝水），《一帘幽梦》取自秦观的《八六子》（倚危亭、恨如芳草）等。

其三便是通过选取古典诗词中的一句或几个意向。

这类作品比较多，大多都是旧词取新意。

相当下的周杰伦，许嵩等都有此类作品。

如周杰伦的《兰亭序》中一句“雨打蕉叶/又潇潇了几夜”与李清照的“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”和白居易的“隔窗知夜雨，芭蕉先有声”意象相同，都有抒发孤寂零落之情。

再有《东风破》更值得一提, 对于《东风破》来说，首先值得分析的就是歌名的取法，“破”，据《宋史·乐志》载太宗亲制“曲破”二十九曲，又“琵琶独弹曲破”十五曲。

让古典诗词与流行音乐结伴同行——诗词教学中的一点感想

让古典诗词与流行音乐结伴同行——诗词教学中的一点感想今天我们处在一个特殊的时代数字化时代，文化多样性也越来越强。

音乐和文字几乎无处不在，由此带来的文化冲击也越来越强烈。

在当今的教育中，人们把流行文化融入到传统文化中，以达到激发学习兴趣的目的。

古典诗词是中国传统文化的重要组成部分，但它的学习已经从传统的填鸭式教学方式转向新的模式。

在传统的教学模式中，学生常常只被要求背诵诗词，把老师的理论强加给学生，让学生对古典诗词产生厌恶。

而在新的教学模式中，古典诗词不仅仅是要求学生背诵，更重要的是教师要让学生体会诗词表达的情感，让学生从不同的角度进行思考，使其产生共鸣。

在这种情况下，将流行音乐与古典诗词结合在一起可以达到激发学生学习兴趣、思考古典诗词的目的。

在诗词教学中，教师可以通过结合流行音乐，给学生介绍古典诗词的时代背景、人们的精神境界以及诗词的艺术功能等等，从而让古典诗词走出经典界，让学生更加容易接受它。

举例来说，在《静夜思》的教学中，教师可以用创作于1981年的流行歌曲《月亮代表我的心》来诠释这首诗。

先让学生听歌，让学生了解歌曲背后的故事，然后再让学生读诗，分析古典诗词中表达出来的相同情感及其表达方式，从而让学生体验诗词表达的深度。

另外，将流行音乐与古典诗词结合在一起也有助于提高学生的表达能力，让学生学会如何把自己的情感用歌词，节奏，旋律等表达出来。

比如，让学生诗词尽可能多地和流行歌曲结合起来，不仅可以让学生记住诗句，而且可以使学生体会古典文化中蕴含的精神力量，开发学生的想象力和表达能力，促进他们对古典文化的热爱。

综上所述，音乐与文字是表达情感和想象力的重要载体，把流行音乐和古典诗词融合在一起，可以让学生更加容易理解古典诗词的含义，提高学生的表达能力，培养学生的热爱古典的态度。

古典文化是中国传统文化的重要组成部分，因此，我们在传播和保护古典文化的同时，也要让古典文化与流行文化融为一体，共同推动文化的发展和进步。

论古诗词对于流行音乐创作的影响

论古诗词对于流行音乐创作的影响古诗词是中国文化的瑰宝，是中华民族传统美学的重要组成部分，既具有艺术价值，也具有历史价值和文化价值。

在中国音乐创作中，古诗词的影响不容忽视，它能够给流行音乐注入浓厚的文化内涵，让音乐作品更具有艺术价值和审美价值。

因此，本文将就论古诗词对于流行音乐创作的影响进行讨论。

一、古诗词与流行音乐的联系古诗词作为中国传统文化的一部分，历经千年风雨，一直以来都是人们喜欢的良好品味之一。

古诗词具有丰富的情感、优美的语言和鲜明的艺术特色。

而流行音乐则是一种受欢迎的音乐类型，它通过简单易懂的歌词、优美的旋律、鲜明的节奏和摇摆的舞步，让人们沉浸于音乐的世界中。

古诗词和流行音乐都有着相似的情感表达方式，因此在音乐创作中，古诗词的影响非常明显。

古诗词与流行音乐的联系有三个方面：1.旋律方面。

古诗词的旋律古朴典雅，其音韵美妙，节奏流畅，是中国传统音乐的典范。

而流行音乐则以朗朗上口的旋律为主，使听众容易接受和记忆。

因此，在音乐创作中，一些作曲家常常借鉴或引用古诗词中的旋律元素，来增强流行音乐的艺术性和时代感。

例如，著名音乐家谭盾的流行歌曲《流芳》，就借鉴了元代文学巨匠汤显祖笔下的《牡丹亭》中的音乐元素，使这首歌曲的旋律变得深远而又古色古香。

2.歌词方面。

古诗词的语言简练、含蓄而充满了诗意，具有强烈感染力和吸引力。

而流行音乐的歌词则直接表达情感，有着强烈的现代感。

因此，在音乐创作中，一些词曲作者常常将古诗词中的优美语言和富有诗意的表述方式融入到流行歌曲的歌词中，创造出富有文化内涵和时代精神的作品。

例如，许嵩的《演员》中，将唐代女诗人薛涛的诗句“雨后初晴漠漠轻烟，绿树依稀见桥边”融入了歌词中，让这首歌的文化气息更浓。

3.意境方面。

古诗词的意境多半是优美、深远、含蓄的，具有高度的情感表现力和意境感染力。

而流行音乐则更多的是表现现代生活和社会现象，追求简洁、明快、有力的效果。

因此，在音乐创作中，一些词曲作者会将古诗词中的意境和流行歌曲的形式相结合，创造出富有文化感染力和情感共鸣的作品。

试论古典诗词与流行歌曲的融合

试论古典诗词与流行歌曲的融合；雅俗之间上世纪八十年代，大陆的流行歌曲开始蓬勃发展，广受欢迎，成了我国音乐史上一个激动人心的乐章，扮演着人们抒情、娱乐、教育的重要角色，成了人民生活中不能或缺的精神食粮。

三十多年来，流行歌曲穿街走巷、日益壮大，成了"流行"最有资格的代表。

然而，当代歌曲文化市场中，在广泛流行的同时，却充斥着很多低俗的歌曲，使得流行歌曲文化市场显得燥热和杂乱，使人更为忧虑的是，这种低级、庸俗的流行歌曲的无止境流行，对人们尤其是青少年的审美情感造成严重的冲击，影响极坏，后果不容乐观。

所幸的是，一些有艺术感有责任感的文人或音乐人兢兢业业、力挽狂澜，创造一批有品味、文质皆美的流行歌曲，形成了一道雅俗共赏的美丽风景。

其中，流行歌曲与古典诗词的融合的作品是这道美丽风景线的最普遍、最精妙之处，雅俗之间，雅俗融合，雅俗共赏。

笔者以下将努力探究当代的古典诗词与流行歌曲的融合这种客观存在的形式、特点及其意义。

一、雅与俗的问题雅俗文学的出现是源于阶级的产生。

生产力的发展促进了社会分工，社会分工的不同自然产生阶级的差别，从而出现了代表不同阶级的或雅或俗的不同文学形态。

中国文学史上"雅"与"俗"的问题，向来是很复杂且具有争论性的，它具有时空性、阶级性等性质。

论及文学雅俗的问题，首先有必要明确雅俗文学的涵义。

童庆炳主编的《文学理论教程》认为："高雅文学是一种典雅、正统、经典、纯粹的具有较高思想艺术价值的文学类型。

......高雅文学有时又称‘纯文学'、‘美文学'、‘严肃文学'或‘精英文学'。

大众文学,是与‘高雅文学'相对而言的一种浅近、通俗、平易、流行的文学类型。

在商业社会,大众文学又称‘消费文学',往往具有明显的赢利性和较高的商业价值。

"宋若云在《逡巡雅俗之间*中文摘要》讲道：高雅文学是"以诗文为主要文类，以受过较高深教育的文人为接受对象"，大众俗文学是"民间讲唱文学，以文盲或农村粗识文字者为主要接受对象"。

论古诗词对于流行音乐创作的影响

论古诗词对于流行音乐创作的影响【摘要】古诗词在流行音乐中扮演着重要的角色，不仅赋予了流行音乐深厚的文化内涵，还启发了创作者们的灵感。

古诗词的独特韵味带来了流行音乐的特殊魅力，对歌词创作和音乐编曲都产生了积极影响。

我们可以看到古诗词对于流行音乐创作的重要性不言而喻。

结合古诗词的传统文化价值，流行音乐在创作中得到了丰富的内涵，这种结合也使得音乐作品更加具有吸引力和深度。

古诗词的传承与发展在流行音乐中得到了体现，为我们带来了更加丰富多彩的音乐世界。

古诗词对于流行音乐创作的重要性不容忽视，这种结合为音乐艺术注入了新的活力和创造力。

【关键词】古诗词, 流行音乐, 创作, 影响, 内涵, 灵感, 韵味, 歌词, 音乐编曲, 传统文化价值, 结合, 传承, 发展1. 引言1.1 古诗词在流行音乐中的应用古诗词在流行音乐中的应用已经成为一种常见的现象。

古诗词作为中国传统文化的代表，蕴含着丰富的情感和意境，能够为流行音乐注入深厚的文化内涵。

在当今音乐创作领域中，越来越多的作曲家和歌手选择将古诗词融入到自己的音乐作品中。

古诗词的语言优美、意境深远，往往能够唤起人们内心深处的情感共鸣。

流行音乐在各种主题和风格上都可以找到适合的古诗词，从而赋予音乐作品更加丰富的表现力。

通过运用古诗词的语言，流行音乐不仅可以传达更加深刻的情感，还可以展现出更加独特的艺术风格，吸引更多不同年龄、文化背景的听众。

古诗词在流行音乐中的应用不仅可以丰富音乐创作的内涵，还可以促进传统文化的传承与发展。

通过将古诗词与现代音乐相结合，可以打破传统与现代的界限，形成独具特色的音乐作品，让古诗词这一优秀文化遗产在当今社会焕发出新的活力。

古诗词在流行音乐中的应用已经成为一种趋势，对于促进中华传统文化的传承和发展具有积极的意义。

1.2 古诗词对于流行音乐创作的重要性在流行音乐创作中，古诗词扮演着不可或缺的重要角色。

古诗词作为中国传统文化的重要载体，蕴含着丰富的情感和哲理，对于流行音乐的创作提供了宝贵的灵感和素材。

古诗和歌曲的交融作文

古诗和歌曲的交融作文古诗和歌曲，这俩看似不搭边的家伙，其实有着千丝万缕的联系，就像一对失散多年的亲兄弟，一旦相遇，那火花四溅，妙不可言。

你想想，古诗那可是老祖宗留给咱们的宝贝，短短几句话，就能把风景、情感、道理啥的说得明明白白。

比如“床前明月光，疑是地上霜”，李白简简单单几个字，就让咱感受到了那深夜的寂静和思乡的愁绪。

而歌曲呢，那是咱们现代人表达心情的利器。

高兴了来一首欢快的，伤心了来一首悲伤的，恋爱了来一首甜蜜的。

它就像个贴心的小伙伴，时刻陪着咱喜怒哀乐。

古诗给歌曲注入了深厚的文化底蕴，让歌曲不再只是简单的旋律和歌词，而是有了灵魂。

歌曲呢，则给古诗插上了翅膀，让它们能飞进更多人的心里，被更多人所喜爱。

所以说啊，古诗和歌曲的交融，那就是一场美丽的邂逅，让咱们既能感受到传统文化的魅力，又能享受现代音乐的美妙。

这俩兄弟携手，给咱们带来了一场又一场的听觉盛宴，真希望它们能一直这么相亲相爱，给咱们创造更多的惊喜！。

让古典诗词与流行音乐结伴同行——诗词教学中的一点感想

让古典诗词与流行音乐结伴同行——诗词教学中的一点感想当今快节奏的生活节奏令人精神疲乏，人们渴望给自己的生活增添一些新鲜感。

而传统的古典文学作品又时常被视作“陈腐”、“乏味”。

面对这个问题，我劝请每一位教师都能想个好点子，让古典文学有让学生们真正学回来的价值，让古典文学融入现代教学，让学生能更快的理解和深入古典文学的精髓。

让古典诗词与流行音乐结伴同行会是一种很有效的方法。

古典韵文与流行音乐特别是电影歌曲有着十分贴切的配合：古典文学提供给流行音乐歌词中的人文关怀，而在歌词中又会延续诗词的语言风格，寓意更深；而流行音乐又给古典文学带来十分活泼包容的容器，让古文有了新的生命力和纯净都市文明的美好感受。

让古典诗词与流行音乐结伴同行的一个优点就是可以让学生更好的认识传统文化，理解古典文学。

学生可以通过分析流行音乐与古典诗词的关系来学习诗词的本质。

学生可以把古典诗词的语言、结构、哲学思想、意境等融入到流行音乐中，学到古典诗词的文学特点。

让古典诗词与流行音乐结伴同行也可以提高学生学习古典诗词的兴趣。

学生可以根据个人喜好挑选流行音乐，把自己喜欢的诗词编辑进去。

这样，学生可以更好的理解古典诗词的整体结构，了解古典诗词的情感内核，从而引发学生对诗词的兴趣。

但是，在让古典诗词与流行音乐结伴同行过程中，也要注意平衡古今之间的冲突，尊重古典文学的形式、样式，不能因流行音乐的力量而胡乱改动古典诗词的完整性、美感，否则无异于破坏了古典文学作品本身的魅力。

总而言之，让古典诗词与流行音乐结伴同行既可以增强学生学习古典诗词的兴趣，同时也能让古典文学复兴，取得良好的教学效果。

古典文学就不再是一种“陈腐”的学习形式，而是一种让学生体验古人精神世界、品味精华的机会，在融入了时代精神的同时，也将带领学生勇敢跨越文明羁制，寻找自我追求、实现情怀。

最后，还应该提醒教师们，课堂中仅仅借助于一些流行歌曲，结合古典文学的做法进行教学已经不够了，教师应当注意区分古典文学的学术性、历史性以及文化性，真正理解古典文学的完整性，并把古典文学与当前的生活中的学生生态联系起来，才能让古典文学跳出熟悉的课本、脱离固有的框架，实现古典诗词教学的真正价值。

浅谈古典诗词和现代流行歌曲的融合

浅谈古典诗词和现代流行歌曲的融合摘要：将中国古典诗词融合于现代流行歌曲中的尝试，已屡见不鲜。

本文试图对古典诗词与现代流行歌曲歌词的创作做些比较和分析，并从中探讨流行音乐未来的发展方向。

关键词：古典诗词现代流行歌曲融合当我们唱着一些流行度极高的歌曲，尤其独自品味歌词时，也许还不曾注意它们是以时尚的姿态从古典诗词中走来。

中国古典诗词──从《诗经》、《楚辞》到唐诗宋词元曲，都是祖先情感的载体，如今一些聪明而又有才智的音乐人，很好地借鉴了中国古典诗词的精髓，用古风的元素传达着现代人的情感。

从创作而言，流行歌曲的创作过程通常是先有曲调，再依据曲调的行乐特点及思想内容填词。

因而，这就要求填词者具备较高的音乐理解能力和较好的文学素养，才能较为准确地将曲与词融于一体，创作出声情并茂的好歌。

古典诗词与现代的流行歌曲的歌词创作，其实也有着一个源起缘由的继承和发展关系。

一般来看，流行歌曲和古典诗词的结合，主要有四种类型：一、古典诗词直接成为流行歌曲的表现主题和内容。

许多音乐创作人直接挑选经典的唐诗宋词，谱上曲，使其成为一首优雅的好歌。

如南唐后主李煜《虞美人》，北宋苏轼的《水调歌头?明月几时有》，歌手邓丽君、王菲等人都曾演唱过，流传甚广。

香港歌星徐小凤演唱的《别亦难》，取自唐代李商隐《无题》诗前四句，押韵的歌词加上优美的旋律，同样脍炙人口。

还有著名音乐人苏越根据李清照的《一剪梅?红藕香残玉簟秋》谱曲的《月满西楼》，经过安雯的深情演绎后，也是广为传唱。

二、古典诗词构成现代流行歌曲创作的重要素材。

许多现代的流行歌曲词作者喜欢借用一些古典诗词中的典故或内容，将其拓展加以演绎。

这方面最突出的例子是台湾女作家琼瑶。

琼瑶的小说大多采用古诗词中的经典句子作为其小说的题目，根据其小说改编的电视剧主题歌曲的词作也具有相当浓郁的古典意味。

如《在水一方》就是取自诗经中的《蒹葭》。

《蒹葭》全诗由秋景起兴，寓情于景，委婉动人地表现了诗人的惆怅之情：蒹葭苍苍，白露为霜。

中职古诗词教学与流行歌曲的有效融合

中职古诗词教学与流行歌曲的有效融合摘要：古诗词与现代流行歌曲有着天然的血脉关系，将流行歌曲的曲和词引入中职语文古诗词教学的课堂，可以有效地帮助学生感受氛围，感知意境，感悟情感。

关键词：中职语文教学古诗词流行歌曲融合研究方向：中职语文教学。

古诗词教学是当前中职语文有效教学中的一个“难点”，该如何突破这个“难点”呢？结合教学实践，笔者认为，将古诗词的教学与流行歌曲融合起来，可以大大提高中职语文古诗词教学的有效性，突破这个教学上的“难点”。

一、古诗词教学融合流行歌曲的基础追溯一下古诗词的起源，我们似乎可以获得一些启发。

诗是最古老也最具文学特质的文学样式，它来源于上古时期的劳动号子（后发展为民歌）以及祭祀颂词。

诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。

据《尚书·虞书》记载：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。

”《礼记·乐记》中也说到：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。

”可见，在早期诗、歌与乐、舞是合为一体的。

诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，只是到了后来诗、歌、乐、舞各自发展，分别独立成体。

词是中国古代诗歌的一种，起源之初就是配乐演唱的音乐文学，发展到后来才跟乐府一样，逐渐跟音乐分离，成为诗的别体，所以词又被称为“诗余”。

由此可见，古诗词与歌曲有着一脉相承的“血脉关系”。

正因如此，歌曲中的流行歌曲作为广大青少年比较喜欢的大众文化形式之一，完全可以融合进现代中职语文的古诗词教学中，承担起桥梁作用。

流行歌曲包括曲和词，这两个部分都可以为我们的语文课堂所用。

二、古诗词教学融合流行歌曲的方式（一）由乐入境，营造氛围一些富有才情的作曲家，凭借自己较高的文学、音乐修养和审美水准，不拘泥于古曲，而是根据现代人的审美情趣进行再创作，通过乐器、曲式、唱法等手段，将现代音乐元素注入古诗词之中，在古诗词和现代音乐间寻找最佳的结合点，将古诗词这种“陈年佳酿”放在流行歌曲这个现代的“新瓶”中，以曲的旋律来启迪心灵。

古代诗词与现代融合作文

古代诗词与现代融合作文
《当古代诗词遇见现代》
前几天我去参加了一个特别的活动，那真的让我对古代诗词与现代融合有了超级深刻的感受。

活动是在一个古色古香的园子举办的。

我一走进那园子，就感觉像是穿越到了古代。

园子的布置特别有韵味，有亭台楼阁，还有弯弯的回廊。

就在我溜达着欣赏的时候，突然听到一阵悠扬的音乐声传来。

我顺着声音找去，发现一群身着古装的人正站在一个舞台上表演呢。

他们先是朗诵起了一首首经典的古诗词，那些诗词我以前也读过，但是在那个情境下听起来，感觉完全不一样。

那诗词仿佛活了起来，带着我走入了一个个古老的故事里。

然后，让我没想到的是，他们在朗诵完诗词后，竟然开始了一段现代舞蹈！那舞蹈的节奏很欢快，和刚才的古诗词形成了鲜明的对比，却又无比和谐地融合在了一起。

看着他们一边念着诗词，一边跳着现代舞，真的超级有意思。

古诗的韵味加上现代的活力，真的碰撞出了奇妙的火花。

我就在那一直看着，被这种独特的融合深深吸引。

感觉古代诗词就像是一颗沉睡的宝藏，通过和现代的结合，重新焕发出了光芒。

从那次活动之后，我就一直在想，其实古代诗词和现代真的可以很好地融合呀。

就像我们的生活，既有对过去的怀念和传承，也有对现代的追求和创新。

它们相互交织，才让我们的世界变得更加丰富多彩。

以后我也要多多去发现和感受这样奇妙的融合，让古代诗词在现代生活中继续绽放光彩。

这就是我那次有趣又难忘的经历，真的让我对古代诗词与现代有了更深的理解呢。

《2024年从唐宋词到当代流行歌曲》范文

《从唐宋词到当代流行歌曲》篇一一、引言音乐是人类文化的重要组成部分，它以独特的艺术形式记录了人类历史的发展和文化的演变。

从古代的唐宋词到现代的流行歌曲，音乐在形式和内容上都有着巨大的变化。

本文将探讨这一历史过程，分析不同时期音乐的特点和影响，以及它们对当代音乐的影响。

二、唐宋词：古典诗词的韵律之美唐宋词，作为中国古典诗词的一种形式，以其独特的韵律和情感表达方式，成为了中国文学史上的重要篇章。

唐宋词以抒发情感为主，描绘了当时社会的风貌和人们的内心世界。

其特点在于短小精悍，语言优美，韵律和谐。

这种诗词形式对后来的音乐创作产生了深远的影响。

三、古代音乐与现代音乐的过渡：元曲与明清民歌随着历史的推进，元曲和明清民歌逐渐成为古代音乐与现代音乐的过渡阶段。

元曲以其独特的唱腔和叙事方式，展现了当时社会的多元文化。

而明清民歌则以其朴实无华的歌词和明快的旋律，反映了当时人们的生活状态和情感。

这些音乐形式为后来的流行歌曲提供了宝贵的艺术养分。

四、近现代音乐的演变：从民间歌曲到专业创作近现代以来，随着社会的变革和文化的交流，音乐也发生了巨大的变化。

从民间的山歌、小调，到专业的音乐创作，音乐在形式和内容上都有了极大的创新。

这一时期的音乐作品开始关注社会现实和人们内心的情感世界，为后来的流行歌曲奠定了基础。

五、当代流行歌曲的崛起与特点当代流行歌曲以其通俗易懂、朗朗上口的旋律和真挚的情感表达，成为了人们生活中不可或缺的一部分。

流行歌曲的创作融合了多种音乐元素，包括民间音乐、古典音乐、西方流行音乐等。

其歌词往往直白易懂，情感丰富，能够引起人们的共鸣。

此外，流行歌曲还具有强烈的时代性，能够反映当时社会的热点问题和人们的心理状态。

六、从唐宋词到当代流行歌曲的演变与影响从唐宋词到当代流行歌曲，音乐在形式和内容上经历了巨大的变化。

然而，无论是古典诗词的韵律之美，还是流行歌曲的真挚情感表达，都体现了人类对音乐的共同追求。

音乐的演变也反映了社会的发展和文化的交流。

“唱”出来的作文——谈古典诗词与流行歌曲融合对中职生写作兴趣的激发

须到中国的古典诗词文化中汲取营养。
基础，借用古典诗词来表现流行歌曲的主题和内容，既给予了流
古典诗词改编成现代流行音乐的过程，就是写作（创作）的行歌曲表现空间，也提升了流行歌曲的层次。
过程。
3.2 改造语言，提炼升华
2 现代流行音乐中飞出唐宋遗韵
有的音乐创作人，大胆地采用拿来主义，歌词创作上继承了
2014 年央视原创真人秀节目《中国好歌曲》中走出了一个传统诗词语言上的提炼与表达手法上的含蓄内敛，换一种角度
努力。《怒放的生命》《像梦一样自由》《飞得更高》《光明》，嘶喊中
历史，其实他们从小学到中学就很排斥写作，结果便可想而知透出一股倔强与不屈。汪峰的创作依然离不开对中国传统文化
了。中职学生在初中时往往处于班级的中下游，语文成绩平平，的借鉴，比如《光明》中“露水”“枯藤”“排浪”等意象就借鉴了诗
留着长发、书卷气息浓郁、嗓音空灵中带有一丝粘腻的霍尊。他来诠释千古佳句。比如《在水一方》这首歌就是琼瑶根据《诗经》
那首《卷珠帘》，以悠远绵长的声线，凄切哀婉的词风，惊艳了华的名篇《蒹葭》改写的，她采用典雅规范的白话文，语言通俗易
语歌坛。这首歌巧妙地借鉴了李白的《怨情》一诗，将魂牵梦绕懂，又恰到好处地保留了原词表达的主题与意境，因此，歌曲更
从诗经、楚辞、汉赋到唐诗、宋词、元曲，任何一个时代的文学样上西楼）、《虞美人》（春花秋月何时了）、李商隐《无题》、杨慎的
式都和音乐有着密不可分的联系。我们今天的流行歌曲也是这《临江仙》（滚滚长江东逝水）、电视剧《红楼梦》诸多的插曲等无
样的形式，现代音乐的创作人要创作出经久流传的歌曲，就必不是采用了这种形式。这些古典诗词具有广泛的认知度和群众

论古典诗词与流行歌曲的关系

论古典诗词与流行歌曲的关系摘要：古典诗词里的爱情，总会勾起人心中异样的情愫，引起人们的共鸣，这也是古典诗词历来受人追捧的原因。

并且随着时代的发展，现代歌曲中对于爱情诗词的吸收越发明显，在歌曲意境创造以及情感传递上的超凡效果也使歌曲更加撩人心弦。

这也启发流行歌曲积极汲取古典诗词抒情隽永的特点并加以继承与创新。

关键词：古典诗词；流行歌曲；爱情一、古典诗词里的爱情对流行歌曲创作角度的启发古代诗词浩如烟海，爱情是诗词经久不衰甚至是历久弥新主旋律。

不论是诗经、楚辞、汉赋、唐诗还是宋词“情”字贯穿其中，让人流连回味无穷。

钟嵘《诗品》中“动天地，感鬼神，莫近于诗。

”更进一步说明诗歌浑然天成的感染力，它能穿透千年的云翳遇见未来的你。

而现代歌曲在寻求打动听众上恰恰就需要诗歌这种感染力，把歌曲所要表达的情感有效果的表现出来。

问世间情为何物，直教生死相许。

情感刻骨铭心才会弥足珍贵，梁山伯与祝英台爱之深；许仙与白素贞情之贞；陆游与唐婉失之痛，无不令人叹息。

这也是文学所具备的基本素养：情感表达富有层次性。

在层次的相互推进中达到情感的顶峰，这也即诗与歌曲共同的追求。

二、流行歌曲对古典诗词“古典”的继承近年来古风歌曲对古典诗词有很大的吸收跟发展，不少歌词是借用了古代诗词的内容，甚至有些歌词直接引用古代诗词原句。

一方面古代诗词含义隽永，有利于情感的抒发，将爱情化为绵绵相思之意，在欲说还休中将朦胧的情思与人的关系联系的更为密切，更能够勾起之大范围内听众的共鸣。

另一方面流行歌曲积极汲取古代爱情诗词内容较为含蓄蕴藉的方面，将歌曲情感与意境做最高层次融合，使之不仅符合中国人的审美，而且跟通俗歌曲的差别更加瞩目。

接下来文章将从意境渲染与感情烘托两个方面介绍现代歌曲对古典诗词的继承。

三、流行歌曲对古典诗词的发展（一）变通趋时诗从最初的言志，到后来的抒情都是跟人密切紧紧相连系的，或多或少都会有弦外之音。

刘勰《文心雕龙?隐秀》“隐也者，文外之重旨者也；秀也者，篇中之独拔者也。