温州创意产业与温州地区高校联动发展研究

温州创意产业与温州地区高校联动发展研究【摘要】发展创意产业是温州“产业第二次腾飞”的重要内容和具体体现。

“产业第二次腾飞”战略的内涵在于让创新理念、创新思维和创新活动贯穿于城市生产与生活的全过程，而以创新为核心、以知识产权为重要依托，将知识创造与经济增长密切结合的创意产业，正是顺应了这样的内涵和发展趋势。

【关键词】创意设计；创意产业；联动发展0 引言发展创意产业对温州未来产业结构调整与升级至关重要。

创意产业是智能化、知识化的高附加值产业，大力发展创意产业对迅速提高第三产业在GDP中的比重，优化第三产业本身的内部结构，具有重要的战略意义。

发展创意产业，在温州具有良好的产业发展环境和基本条件，能够充分发挥我市的优势。

温州发展创意产业是繁荣和发展我市第三产业，提升温州城市综合竞争力的重要途径。

大力发展现代服务业是我市未来产业发展方向。

创意产业的发展与壮大能够极大影响我市现代服务业的发展，提升我市第三产业的量和质。

创意产业是城市竞争力最主要的精髓之一。

温州要成为东南沿海重要中心城市，就必须进一步提高和完善城市功能，增强中心城市的集聚和辐射作用，而创意产业在其中扮演极其重要的角色。

1 温州现阶段文化创意产业发展的状况首先根据温州文化产业的状况来看，有数字表明温州文化创意产业的从业单位有7800多家，这其中已经包括了从事文化产品生产这类企业。

但就业人群中大专以上的只占1/3，初中以下也占1/3，也就是说从事创意产业的人普遍学历还不高。

而这其中大部分人做的都是广告制作，做创意设计的很少。

第二，目前我们几个创意园区的建设还不是特别的理想，人气不足，内容也还比较单薄。

第三，如果把总部经济园和楼宇经济归到文化创意产业里的话，鹿城区现在这块做得比较好。

第四，工业设计还没形成一个产业，工业设计作为一个创意产业来讲，它属于服务业外包，应该从传统产业分离。

第五，在温州咨询策划业这块近几年发展得比较快，比如婚纱摄影、美容美发、文化传媒、建筑设计等都算进去，大概有2500个单位，而从事这个行业的有14000多人，但总体创意产业的规模还太小。

2 温州现阶段的文化创意产业，重点应该发展几个方面第一个是设计业，这可能是温州最重要的创意产业之一，它包括工业设计、服装、鞋类、模具、包装、广告、建筑等等。

设计跟传统产业的转型是最密切；第二个是咨询策划业，咨询策划业这两年在温州发展比较快，包括咨询策划、培训、企划等这一类公司等越来越多，温州人短、平、快的特点是适合做策划的，温州人到处做投资其实就是做策划；第三个是时尚消费类，包括美容美发、餐饮业、摄影婚纱、文化旅游等；第四个就是文化传媒类，文化传媒除了传统的广播电视、平面媒体、网络媒体之外，还包括电影、动漫等方面。

当然，除了以上所说四大版块需要发展之外，温州瓯绣、瓯塑、黄杨木雕为代表的工艺美术也要大力支持和发展。

3 高校在创意教育方面与创意产业提供了联动机制创意产业的发展离不开高等院校在人才培养、科学研究、社会服务、文化传承等方面的强力支持。

现阶段，高校在服务文化创意产业上还存在文化创意人才知识结构和层次结构不合理、高校文化创意产业科研薄弱、高校与市场结合不紧密等诸多问题，需要从教学改革、科学研究、加强产学研结合等方面加以解决。

但是高校在发展创意产业一下几个方面具有得天独厚的优势和条件，可以更好的和当地的创意产业更好的联动发展。

1）高校具有深厚的文化底蕴和丰富的文化资源，为创意产业的发展提供了创新源。

2）高校汇聚了庞大的创意人才队伍，为创意产业的发展提供了智力源。

3）高校具有学科、品牌和产业优势，为创意产业搭建了良好的创新平台。

4）部分具备条件的温州各高校陆续开设相关专业，动画、摄影、出版、播音、艺术设计、广告学等文化创意产业相关专业扩大招生规模并根据实际情况对现有专业与课程进行改革。

5）浙江创意园、温州知识产权服务园、温州电子科技产业园、温州文化创意园、温州创意产业园、温州红莲文化创意园等等，都是依托温州当地高校发展壮大。

政府要加强高等学校人才培养和学科建设，充分发挥高等学校在建设先进文化、培养文化人才中的重要作用。

鼓励有条件的高等学校整合相关学科资源，集中开展文化事业、文化产业重大理论和现实问题研究，为先进文化建设服务。

鼓励和支持高校人才积极参与地方文化产业建设，承担重大课题和项目文化创意产业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的新兴产业。

4 温州创意产业与温州地区高校联动发展研究几点问题1）高校的相关专业设置文化创新，教育为本。

解决文化创意产业人才缺乏的重要途径，在于优化、调整高等院校专业设置，拓宽、改善大学生就业方向，让大学生学有所成，学之能用，使高校教育切实、及时地为社会发展需求服务。

我市各高校日益重视文化创意人才的培养。

温州大学瓯江学院建立了温州市文化创意产业园和温州市设计创意中心，使教学、科研、实践与创意、创新、创业相结合，取得明显成效。

浙江工贸职业技术学院与温州日报报业集团合作打造的“浙江创意园”，已完成基础设施建设，近期即将开园，其中包括大型设计展示发布中心、艺术和品牌展馆、商业摄影机构以及设计、制作工作室等，同时还配备具有文化艺术品位的休闲附属设施，将通过招商引进一批高资质的创意机构入驻，打造文化创意产业园统一对外品牌，逐步形成广告设计、工业设计、建筑设计、展示空间设计、服装设计、影视制作、文化会展、出版发行、演艺娱乐、动漫创作等综合性文化社区，使其成为我市文化发布中心和文化消费中心。

2）高校与创意产业的联动特点高等学校学科布局完整，学科门类齐全，各类人才齐备，特别是一些重点大学科技园拥有产学研结合的独特的资源优势，这些均可以成为发展创意产业的重要基础。

高校具有整合知识，创造、加工、传播和应用知识的功能。

在产学研合作中，大学和高新技术产业发展之间的互动，把智力资源与生产要素结合起来，使高校的新技术和新思想能及时移植到企业，从而帮助企业加快技术创新，建立和保持竞争优势。

企业是发展创意产业的主体，基地和园区则是创意企业发展的更高组织形式，人才、技术、资金聚集效应明显，市场竞争力强。

而高校恰恰集中了人才、学科、产业和资金优势，依托在自然科学、人文社科领域的科技资源和学术资源，依托学校的品牌优势和大学科技园的平台优势，可以建设一批高起点、高水平的创意产业创新基地、创意产品孵化基地、创意人才培养培训基地，使高校成为中国创意产业的引领者。

3）高校与创意产业联动现今存在的问题我市高校的艺术设计教育来自于传统工艺美术教育，长期以来沿用传统教学理念，片面追求设计视觉形式表现和单方面的设计技能，轻视创造性思维、创新精神和综合策划设计能力的培养。

以至于很多学生只会模仿，创新意识弱，喜欢“单打独斗”，缺乏团队协作意识和创业精神。

（1）创意设计人才培养目标不清晰。

当前我市高校创意设计教育普遍缺乏市场的敏感度，教育链与产业链没有形成相互衔接的机制。

（2）课程体系与教学内容缺乏针对性。

设计专业课程体系和教学内容缺乏整合，没有根据创意产业的发展和需求进行针对性调整。

（3）实践教学囿于“纸上谈兵”，缺乏与创意产业的衔接。

在整个创意产业链中，创意设计人才是创意产业发展的原动力，而生产企业和市场是成就创意人才的“孵化器”，但现在很多高校的设计实践教学往往是走形式，大多停留在图纸上，学生对材料市场和技术的了解往往停留在表面，实践教学活动与市场创意产业链相脱节。

（4）创意设计专业师资严重短缺。

当前我市大多数设计专业教师直接从学校毕业到高校任教，没有过多的工作实务经验，加上部分教师长期在学校任教，脱离了现有创意产业环境。

这些教师由于缺少产业市场实践经验，只能概念性地向学生传授一些创意知识。

能够直面创意产业进行教学的师资严重不足，这已成为制约我国创意设计人才培养的关键因素。

4）高校与创意产业联动问题的解决思路积极与产业市场互动，全面砥砺学生创意设计实践能力在创意产业市场经济条件下，高校艺术设计教育应坚持与文化产业的结合，积极建立设计教育链与创意产业链衔接的有效机制，从市场中不断吸收设计教育的养分，充分利用产业市场来全面厉练学生的设计实践能力。

（1）设置与市场对接的企业课程。

设计教育链是创意产业链的重要组成部分，当前高校设计教育必须大胆打破校园的壁垒，充分挖掘地域创意产业的教育资源。

（2）导入“实战型”项目课题。

在专业设计及毕业设计教学中直接导人市场项目，在教师的带领下按市场规则设计开发，通过仿真环境和真实课题的实践，强化学生的市场意识和自我设计修正能力。

（3）实施以培养创新能力为主的竞赛项目。

鼓励学生参加各类大赛是激发原创活力的最佳方式。

学生在参赛过程中，需要进行大量的调研并综合运用多种知识，这样可以极大地提高自我创造能力。

（4）开展与产业链对接的“假期课堂”。

假期是设计专业学生深入产业市场实践的“黄金时期”，积极创建和利用社会实习基地，组织学生到对应企业，在一线设计师的指导下亲自参与创意设计实践，熟悉设计流程，参与调研策划，锻炼项目创意开发及实施等实践能力，这样不仅可使合作设计企业受益，还可以激发学生的艺术创造能力，获得创意产业市场第一手实践经验。

（5）建立创意产业园为主的创意实践“孵化中心”。

打造以孵化创意设计项目为目的的创意产业园是高校创意设计教育服务地方区域经济，实现产学研一体化的主要形式。

通过创意产业园的建设，为设计专业师生投身创业实践提供场地、房租、税收等优惠服务措施，鼓励其开展以环艺、服饰、广告、包装、工艺品等为主体的创意设计服务等，促使学生将创意设计直接付诸产业市场开发，以全面锻炼学生的综合创意设计实践能力和创意经营管理能力。

（6）打造面向创意设计教育的师资队伍。

师资队伍是高校创意设计教育改革的关键。

面对创意产业发展的日新月异，高校艺术设计专业必须建立一支与创意产业发展相适应的具有创新意识和创新能力的高素质教师队伍。

笔者认为可从以下几方面人手：第一，改革教师考评机制，通过鼓励教师参与实践性课题研究，深入相关企业调研或直接参与市场创意设计项目的开发等促使教师了解行业发展态势，熟悉行业岗位需求，实现教师在创意产业市场环境下知识结构的转型；第二，鼓励部分教师深入创意产业一线挂职、兼职，或直接创立企业，以积累创意设计实践经验。

这样既可为学生提供良好的实习、实训环境，又可以服务于社会，提高创意实践教学水平，更好地提升专业教师的综合素质和竞争力；第三，在聘请客座教授的基础上，适度引进创意产业市场中有成功经验的设计师、策划人（设计总监）等到校进行教学，他们在教学中可将成功的实践案例带入课堂，不仅可以培养学生的创新意识，同时也可为学生更广泛、更深入地积累实践经验，为学生在未来的创意产业实践中起到很好的铺垫和指引作用。