精品—音乐论文开题报告模板范文_音乐论文开题报告范文三篇
音乐专业论文开题报告
音乐专业论文开题报告导读：本文音乐专业论文开题报告，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。
篇一：一、研究意义和现状(一)研究意义和应用价值据调查：高达90%的大学生喜欢流行音乐而不喜欢古典和民族音乐，在课堂和课余与他们交流时发现，许多学生喜爱音乐，也仅仅停留在一些肤浅、粗俗的流行音乐，对高雅音乐缺乏兴趣，对课堂上所播放和讲解的一些古典音乐，他们认为是“过时、老土”的，对音乐的理解和认识较为浅薄和单一。
而在当今的社会文化环境方面，存在许多不利于音乐艺术教育发展，不利于青年学生音乐素养提高的因素。
一些传媒的“误导”，造成了不良的文化环境，严重的冲击着学校正常的、健康的艺术教育，对青年学生产生了极为消极的影响，导致部分青年学生审美素质低下，良莠不辨，美丑不分。
因此如何如何利用流行音乐为手段来提高他们对音乐学习的兴趣进而提高音乐教育的成效具有重要的现实意义(二)研究现状目前有关流行音乐方面的刊物和资料已有不少，已经出版的有关中国当代流行音乐发展、记录、呈现流行音乐发展史料特点的成果有：汉唐文化公司组织撰写的《十年——中国流行音乐纪事》，金兆钧著《光天化日下的流行——亲历中国当代流行音乐20年》，付林编著的《中国当代流行音乐20年》等几部专著。
在金兆钧的《光天化日下的流行——亲历中国当代流行音乐20年》一书中，作者以中国当代流行音乐发展的亲历者、策划者、重要乐评人的身份优势，对中国当代流行音乐的发展进行了富有特色的、史论相结合的写作。
他用了近两年的时间，对流行音乐圈子里的词曲作家、制作人、乐手、歌手做了大量的采访，拥有几百个小时的录音资料。
和《光天化日下的流行——亲历中国当代流行音乐20年》一书相似，流行音乐圈中的作曲家付林也以一名中国当代流行音乐发展中的重要亲历者、参与者身份编著了《中国流行音20年》一书。
该书以年代更替为序，以大事记的形式，对中国当代流行音乐发展的脉络，在一定程度上进行了梳理。
该书与上述两部著作，在史料上可以互为补充。
音乐论文开题报告
音乐论文开题报告音乐论文开题报告音乐论文开题报告篇【一】姓名：田季昌音乐学院音乐学专业学号：100914201一、选题评估(一)研究对象中小学音乐课(二)研究目的钢琴即兴伴奏是一门独立的音乐表演艺术，由于它的重要性不容易被理解，往往得不到应有的重视，而中小学音乐课上的即兴伴奏是调动学生对音乐爱好的一种手段，所以对大学师范类的音乐学生应该注重高音伴奏的培养。
随着初、高中《音乐课程标准》的颁布执行，对对教师的综合能力带来了前所未有的挑战，而钢琴伴奏又恰恰具有实用性与艺术性的高度综合特点，搜易我认为此题具有很多值得探讨的地方。
在搜集资料的过程中，本人发现已有一部分学者对其进行了研究，如徐向黎于2003年发表在辽宁教育研究中的《关于高师音乐教育专业键盘乐器教学改革的初探》王月萍参与编写的全国教师培训教材《音乐教学基本功训练》(三)研究意义目前我省中小学音乐教师钢琴即兴伴奏的能力问题归纳起来主要有如下几个方面。
一、音乐基础较差的教师问题(一)钢琴弹奏技巧不扎实,或者说没有经过正规的训练,伴奏的最基本音型如和弦及转位的弹奏指法和触键方法都不明确,因此连完成正常的教学任务都成问题,更谈不上伴奏音型的丰富多彩。
(二)缺乏键盘和声及曲式等理论知识,在和弦序进方面没有规范的设计,甚至调性都不准确,在键盘上每个大小调最基本的Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级还不熟,在伴奏中左手只是跟着旋律音弹八度或单音,没有用和声来衬托丰富旋律的效果。
(三)伴奏音型掌握的少,或不能适当地应用。
对于不同体裁风格的歌曲所应使用的音型分辨和使用的能力差,千篇一律所以应该重视中小学音乐课上的钢琴伴奏的的重要性。
二、选题研究现状评述(一)与中小学钢琴伴奏直接相关的文献资料有龚耀年的《小学-音乐教材歌曲钢琴伴奏集》。
辛笛. 编配上海音乐学院出版社《简谱钢琴即兴伴奏儿歌68首》李万军的《偏远地区小学音乐即兴伴奏水平急待提高》王燕如的《论音乐专科学生钢琴即兴伴奏》(二)分析原因钢琴即兴伴奏能力是真正衡量一个人整体音乐能力的重要标准之一，这种能力的普遍不足是乌兰察布市音乐水平(即包括中小学音乐教师，也包括高师音乐教育)参差不齐、整体偏低的表现之一。
音乐课题开题报告
音乐课题开题报告（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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音乐专业学生的论文开题报告范文
音乐专业学生的论文开题报告范文音乐教育与音乐传承是音乐发展的两个重要方面,其相互间有着紧密的关联和影响。
下面是店铺为大家整理的音乐论文开题报告范文，欢迎阅读。
音乐论文开题报告范文篇1：开题报告写作规范开题报告的写作应包含以下几方面的内容：综述本课题国内外研究动态，说明选题的依据和意义;研究的基本内容，拟解决的主要问题;研究步骤、方法及措施;研究工作进度;主要参考文献。
开题报告的排版要求：封面为四号宋体，正文为小四号宋体，页边距为左3cm，右2.5cm，上下各2.5cm，标准字间距，标准行间距，页面统一采用A4纸。
开题报告的字数要求：正文字数不得少于3000字。
设计策划硕士毕业论文开题报告一.简述设计计划学是一门新兴的综合性边缘学科，它研究的是如何保证设计的优良度和高效性，以及如何指导设计的展开。
在设计需要科学计划这一概念已成为现代设计界共识的情况下，我国业界内部对设计计划学的认识与研究，还没有跟上设计发展需要的步伐。
针对我国设计教育现状，本书将就该学科的教学方面，提出一套科学的行之有效的设计计划方法。
以期为设计类学生深入理解设计，更好地掌握设计的方法提供必要的指导。
二.学术价值分析选题依据计划在今天已逐渐成为一门显学，大至国家事务，小至个人日常生活，社会各个领域都离不开计划，各类大大小小的成功项目，很大程度上都自觉或不自觉地导入，实施了相应的计划活动。
计划学的兴起是知识经济时代资源整合化的大势所趋。
而反映到艺术设计学的领域，我们可以发现，计划同样有极大的发展空间：如何设计，如何保证优良的设计，这都需要科学的调查研究，需要精准的分析定位，需要详实的设计依据，需要合理的组织安排，这些与我们通常理解的形式，风格的赋予层面的设计相异而相成的工作，就是设计计划的内容。
而如何正确进行设计计划，存在着一个方法论的问题。
在学科间的交叉融合成为当前学术主流的大环境下，设计计划应该可以打通各设计专业间的藩篱，为取得成功的设计提供行之有效的方法上的支持。
音乐论文开题报告
音乐论文开题报告一、引言音乐是一种独特而又普遍的艺术形式，它穿越了时空，激发了人类的感官和情感，拥有深远的影响力。
随着科技的发展和社会的变迁，音乐也在不断演变和创新。
本篇论文将探讨音乐的历史演变、不同文化背景下的音乐样式，以及音乐对人类情感和心理健康的影响。
二、音乐的历史演变音乐作为一种人类创造的艺术形式，有着悠久的历史。
从古代的原始部落音乐，到中世纪的宗教音乐，再到现代的流行音乐，音乐一直在不断地发展和更新。
本论文将回顾这些历史时期的音乐特征和创新，探究其产生的原因和背后的文化意义。
三、不同文化背景下的音乐样式不同的文化背景赋予了音乐独特的色彩和特点。
世界各地的民族音乐、古典音乐、流行音乐都有着自己独特的风格和特征。
本论文将以苏格兰传统音乐、印度古典音乐和美国流行音乐为例，探讨不同文化下音乐样式的发展轨迹、演变原因和影响。
四、音乐对人类情感的影响音乐是人类情感交流和表达的重要媒介。
从快乐到悲伤、从激动到安静，音乐有着奇妙的力量，能够引发人们不同的情绪和情感。
本论文将深入研究音乐对人类情感的影响机制，探讨它如何通过声音、旋律和节奏来塑造人们的情感体验。
五、音乐对心理健康的影响除了情感，音乐还对人类的心理健康产生积极的影响。
许多研究显示，音乐疗法可以帮助人们减轻焦虑、抑郁等情绪障碍，促进身心健康的平衡。
本论文将通过综述相关研究成果，并结合个案研究，探讨音乐对心理健康的影响机制和应用前景。
六、结论本论文将对音乐的历史演变、不同文化背景下的音乐样式、音乐对人类情感和心理健康的影响进行综合性的研究，旨在探索音乐艺术的深层次意义和社会价值。
通过对现有研究的综述和分析，本论文将为未来的音乐研究提供理论基础和启示，为音乐教育和音乐治疗等领域的实践提供有益的参考。
总结本论文将在文化、心理、创作等多个层面对音乐进行探讨和研究，从而揭示音乐无限的魅力和影响力。
通过对不同音乐样式的研究，我们可以更好地理解和尊重各个文化背景下的音乐表达方式。
音乐学开题报告范文样本(46篇)
音乐学开题报告范文样本(46篇)（一）钢琴弹奏技巧不扎实，或者说没有经过正规的训练。
（二）缺乏键盘和声及曲式等理论知识。
调查中了解到教师在高校学校期间往往不喜欢学习理论，学校的教学理论也不高，教学质量有待提高。
而布分中学教师在把毕业前在校期间没有好好的学习理论知识，所以在理论上缺乏，从而影响伴奏是的旋律效果。
（三）学习钢琴起步晚大布分教师当初学习的时候都错过了学钢琴的大好时机，对于不同的伴奏音型不能正确的运用.然而在现在的教师岗位上如何利用好自己的时间去提高钢琴伴奏能力，是我们要探讨的一个重要的问题。
音乐学开题报告范文样本第2篇1、消除偏差、提高课堂教学的有效性是课堂教学改G的迫切需要。
由于教师对课堂教学的实质把握不准，一味地追求新理念，未充分研究到学生实际和学习水平差异性，使得新课程实验在推进过程中或多或少地存在着情境偏差、学习方式偏差、教学方式偏差、教学组织偏差以及评价偏差等背离课改目标的行为，教学中易出现过分夸大自主而导致课堂教学无序，过分夸大过程忽略结果而导致课堂教学无效，过分夸大学生作用轻视教师作用而导致教学不得法，过分夸大情感目标轻视知识技能目标而导致教学质量下降等问题。
课堂教学中低效或不讲成效的教学现象普遍存在，重复性的、机械性的、填鸭式的教学现象随处可见，公开课中表演式的、作秀式的课堂愈演愈烈，应对这些低效的课堂教学现实，对照新课程改G的发展要求，我们迫切期望提高课堂教学实效，促进学生文化基础知识和基本技能、创新精神以及探究本事的整体提高，促进学生全面、持续、和谐地发展。
所以，课堂教学的有效性研究成为我们每一位教师必须认真对待的现实问题。
2、课堂教学有效性研究是学生发展的需要课堂教学的有效性是指教师遵循教学活动的客观规律，以良好的教学效果实现特定的目标，从而满足学生个人发展的需要，满足社会的需要。
所以，衡量教学是否有效，其确定依据应当是教学活动的结果是否与学生个人发展需要和社会需要相适应，当今社会所需要的更是那些具有良好的思想道德和心理品质、具备较高综合素质和有较强学习本事的人才，而不是只能获得高分的“书呆子”。
音乐课题开题报告（精选6篇）
音乐课题开题报告（精选6篇）音乐课题开题报告（精选6篇）在经济发展迅速的今天，越来越多人会去使用报告，报告具有成文事后性的特点。
一听到写报告马上头昏脑涨？下面是小编整理的音乐课题开题报告，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
音乐课题开题报告篇1一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：沃尔夫冈.阿.莫扎特（1756-1791），奥地利著名作曲家，出生于萨尔茨堡，是18世纪欧洲维也纳古典乐派的重要代表人物，也是世界音乐史上少有的“神童”和多产作曲家。
莫扎特一生创作700多部作品，他的著名歌剧作品有《魔笛》、《唐璜》、《费加罗的婚礼》等。
《魔笛》是集歌唱剧之大成的作品，在安绍石编译的《西洋歌剧名作解识》中，其研究的动态是从体载上和各个唱段的一些风格，比如，帕帕盖诺和帕帕盖娜的维也纳风格民谣调和意大利喜歌剧的音调，还有塔米诺和帕米娜的意大利风格的咏叹调和德意志风格等等。
《魔笛》是以德奥歌唱剧形式为主干的歌唱剧，同时也保留意大利正歌剧、喜歌剧的因素。
其中，夜后的花腔、萨拉斯特罗的宣叙调，塔米娜动人的咏叹调，帕帕善诺的排萧和歌声等等，这些的艺术特点、演唱风格、技巧等，成为国内音乐专业人士的研究方向。
作为一个声乐专业的学生，选择这个题目有利于自己对歌剧的解，对某个时期，某个作家的作品的演唱风格和演唱技巧处理的一些解。
选择这个题目也是为使大家解音乐大师莫扎特和其重要的歌剧作品，和怎样去欣赏业部歌剧做一个简单的解。
二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：1.莫扎特歌剧《魔笛》的艺术特点、演唱技巧、风格。
2.对夜后的花腔、塔米娜动人的咏叹调、帕帕善诺的排萧和歌声的演唱技巧、风格进行分析。
三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：步骤：1.参考相关资料2.对谱子的一些特点进行分析3.总结提出个人看法的思考进度安排：1）11月查询要关资料2）11月28日确定研究方向，继续查询相关资料3）12月写开题报告并作好开题答辩4）XX年1月开始正文写作5）XX年3月中旬接受中期检查6）XX年4月修改完善文稿7）XX年5月准备参加论文答辩四、主要参考文献：[1]《音乐笔记》[2]《青年必知艺术知识》[3]《西洋歌剧名作解说》[4]《西方音乐通史》五、指导教师意见：签名：六、教研室意见：签名：注：此表由学生本人填写，一式三份，一份留系里存档，指导教师和学生本人各保存一份。
音乐学开题报告（通用13篇）
音乐学开题报告音乐学开题报告（通用13篇）随着社会不断地进步，报告的适用范围越来越广泛，要注意报告在写作时具有一定的格式。
我敢肯定，大部分人都对写报告很是头疼的，以下是小编为大家收集的音乐学开题报告，仅供参考，欢迎大家阅读。
音乐学开题报告篇1论文题目：论钢琴的即兴伴奏开题报告内容应包括课题研究意义、文献综述、主要内容和研究方法、进度计划等。
研究意义：钢琴伴奏是一门特殊独立的学科，也是一门综合的艺术，它对于完美表达一个作品的内涵，起到与演唱者同等重要的作用。
在舞台表演艺术中，由于伴奏要与歌唱者一道共同进入“角色”，因此，必须与歌唱者一同研究作品。
只有这样，才能在舞台表演时，行腔、换气，伴奏者不仅要能“跟”好、“托”好、“带”好，还能做到准确把握作品的风格处理，作品的内在意境，体会其轻重缓急的特点及乐句呼吸的深浅，敏捷的细微的感情变化，以便作出快速反应，为演唱者展示音乐的烘托，提供丰富音乐的氛围与再创造，最终与演唱者达到珠联璧合，交相辉映的艺术境界。
即兴伴奏是一门应用的技术，必须理论联系实际，它除要求具有钢琴技巧、和声基础外，还要求演奏者具有良好的旋律分析、判断能力、丰富的想象力、创造力和应变能力，能较有创造性地选择好、设计好织体，并应用到伴奏中去；具有丰富的想象力、创造力和应变能力。
文献综述：①刘聪、韩冬著《钢琴即兴伴奏教程新编》1999年8月北京第一版人民音乐出版社出版发行②凯斯特莱尔？略林茨著张瑞、邹国昌、徐振华译《键盘和声学教程》XX年8月第一版人民音乐出版社出版发行③立斐岚著《钢琴伴奏艺术纵横》1996年8月北京第一版人民音乐出版社出版发行④谢耿、陈雪慧著《钢琴即兴配弹教程》XX年1月第一版花城出版社主要内容：钢琴伴奏是一门特殊独立的学科，也是一门综合的艺术，它对于完美表达一个作品的内涵，起到与演唱者同等重要的作用。
钢琴伴奏与歌唱两者就象是鲜花与绿叶，既有各自的特点，又必须有统一的平衡关系，只有处理好这种平衡关系，才会使声乐教学和声乐演唱水平得以提高，才会推动声乐钢琴伴奏艺术更好地发展。
音乐论文开题报告范文
音乐论文开题报告范文音乐论文开题报告范文一、选题背景和意义音乐作为一种艺术形式，对人类社会和个体生活具有深远的影响。
它不仅能够表达情感、传递信息，还能够激发人们的创造力和想象力。
然而，随着科技的发展和社会的变迁，音乐也在不断演变和改变。
本论文旨在探讨音乐的演变对社会和个体的影响，以及如何应对这种变化。
二、研究目标和问题本论文的研究目标是分析音乐的演变对社会和个体的影响，并提出应对策略。
具体研究问题包括：1. 音乐的演变对社会文化产生了哪些影响？2. 音乐的演变对个体的心理和情感有何影响？3. 如何应对音乐的演变，让其对社会和个体产生积极影响？三、研究方法和步骤本论文将采用文献综述和实证研究相结合的方法进行研究。
具体步骤如下：1. 收集相关文献，包括音乐演变的历史和背景、音乐对社会和个体的影响等方面的研究。
2. 分析文献中的观点和结论，总结音乐演变对社会和个体的影响。
3. 进行实证研究，通过问卷调查和实地观察等方式，收集数据并进行统计分析。
4. 根据研究结果，提出应对音乐演变的策略和建议。
四、论文结构和内容安排本论文将分为以下几个部分：1. 引言- 音乐的重要性和研究背景介绍- 研究目标和意义的阐述2. 音乐演变对社会的影响- 音乐作为文化符号的演变- 音乐对社会价值观的影响- 音乐对社会团结和认同感的影响3. 音乐演变对个体的影响- 音乐对个体情感和心理状态的影响- 音乐对个体创造力和想象力的激发- 音乐对个体认知和学习能力的影响4. 应对音乐演变的策略和建议- 音乐教育的重要性和作用- 提倡多元化的音乐文化- 积极利用科技手段推广音乐教育5. 结论- 对研究结果进行总结和归纳- 提出进一步研究的展望五、预期研究成果本论文的预期研究成果包括：1. 对音乐演变对社会和个体的影响进行全面、深入的分析和总结。
2. 提出应对音乐演变的策略和建议，为社会和个体在音乐演变中找到平衡和发展提供参考。
六、论文的创新点和局限性本论文的创新点在于对音乐演变对社会和个体的影响进行综合性研究，并提出应对策略和建议。
音乐论文开题报告范文
音乐论文开题报告范文音乐是人类社会不可或缺的一部分，它以其独特的魅力影响着人们的情感、思想和行为。
作为一种艺术形式，音乐具有丰富的内涵和多样的表现形式，对于音乐的研究和探索有着重要的意义。
本文将从音乐的历史渊源、音乐的类型和音乐的社会功能等方面展开论述，希望通过对音乐的深入分析，揭示出音乐的独特魅力和社会意义。
首先，音乐作为一种艺术形式，具有悠久的历史渊源。
从史前时代的原始音乐到古代的宗教音乐，再到文艺复兴时期的古典音乐，音乐一直在人类社会中扮演着重要的角色。
音乐的历史渊源不仅反映了不同时期的文化特征和社会风貌，更展现了人类对美的追求和创造力的表现。
因此，对音乐的历史渊源进行深入的研究，有助于我们更好地理解音乐的本质和内涵。
其次，音乐具有多样的类型，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
每种类型的音乐都有其独特的风格和特点，反映了不同文化背景和民族传统。
古典音乐以其高雅、优美的旋律和丰富的表现形式，受到了广泛的赞赏和喜爱；流行音乐则以其简单易懂的曲调和动感的节奏，深受年轻人的喜爱；民族音乐则展现了不同民族的独特风情和文化底蕴。
因此，对音乐的类型进行深入的研究，有助于我们更好地欣赏和理解不同类型音乐的魅力。
最后，音乐作为一种艺术形式，具有重要的社会功能。
音乐不仅可以调节人们的情绪，增强人们的情感交流，更可以反映社会现实和人们的精神追求。
例如，在宗教仪式中，音乐可以祈福祈愿，使人们心灵得到慰藉；在政治宣传中，音乐可以唤起人们的爱国情感，激发人们的斗志和信念；在文艺演出中，音乐可以丰富人们的精神生活，提升人们的审美情趣。
因此，对音乐的社会功能进行深入的研究，有助于我们更好地认识音乐在社会生活中的重要作用。
综上所述，音乐作为一种艺术形式，具有丰富的内涵和多样的表现形式，对于音乐的研究和探索有着重要的意义。
通过对音乐的历史渊源、音乐的类型和音乐的社会功能进行深入的研究，有助于我们更好地理解音乐的独特魅力和社会意义，为音乐的创作、演奏和传播提供理论支持和实践指导。
音乐学论文开题报告
音乐学论文开题报告音乐学论文开题报告一、引言音乐作为一种艺术形式，深受人们的喜爱和追捧。
它不仅能够带给我们美的享受，还能够传达情感、表达思想。
然而，音乐的本质和创作过程还存在许多未解之谜。
因此，本论文旨在探讨音乐的起源、发展以及对人类的影响，以期对音乐学领域做出一定的贡献。
二、音乐的起源与发展1. 早期音乐的起源人类的音乐活动可以追溯到远古时代。
通过考古学的研究，我们可以了解到早期人类通过使用简单的乐器，如骨笛和打击乐器，进行音乐表演。
这些早期音乐作品往往与宗教、祭祀等活动密切相关，具有强烈的宗教色彩。
2. 音乐的发展与变革随着人类社会的发展，音乐也经历了许多变革。
从古希腊的古典音乐到文艺复兴时期的宗教音乐，再到现代的流行音乐和电子音乐，每个时期都有其独特的音乐特点和风格。
音乐的发展与社会、文化的变迁密切相关，反映了人类对美的追求和情感的表达。
三、音乐对人类的影响1. 音乐对情感的影响音乐作为一种艺术形式，具有独特的情感表达能力。
它能够引起人们的共鸣，激发人们的情感，带给人们快乐、悲伤、愤怒等不同的情绪体验。
许多研究表明，音乐对情感的调节和影响具有积极的作用，可以帮助人们缓解压力、舒缓情绪。
2. 音乐对认知的影响音乐还对人类的认知能力产生积极的影响。
研究表明，学习音乐可以提高人们的注意力、记忆力和创造力。
音乐训练对儿童的智力发展有益，可以促进他们在数学、语言等学科上的学习成绩。
3. 音乐对社会的影响音乐作为一种社会文化现象，对社会具有重要影响力。
音乐可以传递社会价值观念，引起社会关注和讨论。
例如，一些音乐作品通过歌词表达对社会不公正现象的批判，激发人们对社会问题的关注和思考。
四、音乐学研究的现状与问题1. 音乐学研究的现状目前，音乐学研究已经成为一个跨学科的领域，涉及音乐学、心理学、社会学等多个学科。
研究者们通过对音乐的分析、实验和调查，探索音乐的本质、音乐对人类的影响以及音乐创作的过程等问题。
音乐毕业论文开题报告范文
音乐毕业论文开题报告范文开题报告是由选题者把自己所选的课题的概况向有关专家、学者科技人员进行陈述的书面报告，下面是店铺为大家整理的音乐毕业论文开题报告范文,希望能够帮到你哦!音乐毕业论文开题报告范文篇1：学生姓名：系别：音乐系专业：音乐学指导教师：年月日一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：音乐表演是音乐存在的活化机制，无论在任何音乐行为方式中，音乐表演都使整个音乐活动处于激活状态。
表演可使作品得到介绍、传播、完善、获得长久的生命力。
音乐表演的目的不是引起有声调声觉的声波运动，而是通过内在的情感动态形式的注入，引起深层心理体验，赋予无生命的形式以生命的活力，给人以人性的体验。
音乐表演的二度创造，就是通过表演者对音乐的理解、投入感情，再次赋予音响的动态结构以生命的形式，即充满着丰富情态意味的音乐运动。
二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：主要内容：音乐是一种表演艺术，在表现方式上与非表演艺术很不相同。
而音乐表演艺术则不同，他必须通过表演这个环节，才能把艺术作品传达给欣赏者，实现艺术作品的审美价值。
而音乐表演中根据艺术表现的需要，使表演者的对于投入的情感能做到呼之即出，挥之即去，达到挥洒自如、变化有序的境界，真正成为音乐表演所需要的情感。
他有表演的真实情感作为种子，同时它又是经过提炼，升华了的与音乐中的情感内涵融为一体的。
应该说，只有这种艺术化了的情感，才是音乐表演所需要的。
主要问题：1、什么是音乐表演艺术及意义。
2、音乐的表现与精神性内涵。
3、音乐表演的二度创造本质——情感体验。
4、音乐表演的情感体验——投情。
5、音乐表演—赋予情感以生命。
6、音乐表演中审美情感的体验。
7、对于音乐表演者的技巧与表现统一的要求。
三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：步骤：1﹑大量阅读古筝方面的文献和著作;2﹑找出有价值的课题;3﹑依据论题精确寻找相关资料;4﹑论文撰写;5﹑在老师的知道下进行修改;6﹑定稿并准备论文答辩。
音乐论文开题报告范文3篇
音乐论文开题报告音乐论文开题报告范文3篇在人们素养不断提高的今天，报告对我们来说并不陌生，通常情况下，报告的内容含量大、篇幅较长。
我们应当如何写报告呢？以下是小编精心整理的音乐论文开题报告范文，希望对大家有所帮助。
音乐论文开题报告范文篇1一、课题任务与目的主要任务：中国音乐营销最早可以追溯的中国五千年当中的古代社会。
那时在一些封建经济发达的地区出现了很多歌楼妓院，歌女们为了招揽生意，都会在客人饮酒时弹唱一段富有地方特色的音乐，来博取客人的欢心，让客人更有雅兴而喜欢自己。
另外，很多的茶楼酒馆，也会有流浪艺人出现，他们以卖唱为生，让客人享受他们的音乐，从而得到相应的劳动报酬。
说的更广一点，古代的婚丧嫁娶，也有“吹鼓手”进行“造势宣传”，国中每逢佳节、喜讯，人们也会敲锣打鼓，表达自己的喜悦心情……这些和音乐产生关联的行为，都可以称为一种传销手段，即音乐传销。
所谓音乐传销，就是借助音乐的词曲以及特有的意义进行的传销活动，或是利用一些特定的传销手段对音乐词曲的传销，这些都统称为音乐传销。
说的简单一些，就是利用音乐对商品的传销或对音乐本身的传销。
在近代中国，上世纪八十年从港台传来邓丽君、张国荣的“靡靡之音”算起，中国的近代音乐营销开始了他光辉历程。
中国的改革开放让这个沉睡的国度开始兴奋起来，经济的发展刺激的文化娱乐事业的发展。
在八十年代中期，中国开始有了自己的唱片公司以及唱片公司的初级运作模式，音乐营销诞生了。
1993年，被称为中国新音乐的春天，很多唱片公司发型了自己歌手的专辑，随后，大大小小的唱片公司如雨后春笋一般的澎湃发展起来，1995年内“民谣风”的兴起是最好的见证，这一时期是中国音乐营销的发展时期，其模式基本效仿港台音乐营销的做法。
到1997年“韩流”的入侵，让内地音乐营销人看到了更加现代的传销模式。
2003年，在湖南兴起的“超级女声”选秀节目，把内地音乐营销推上了专业化轨道，从而促成了中国音乐营销的现状。
音乐鉴赏论文开题报告
音乐鉴赏论文开题报告音乐鉴赏是对音乐作品的鉴别和欣赏,或者是认真地欣赏与回味音乐作品。
高中音乐鉴赏教学能够使学生聆听、感知音乐、体验美、鉴赏美,是美育的重要途径。
下面是WTT为大家整理的音乐鉴赏论文开题报告，供大家参考。
音乐鉴赏论文开题报告篇一《音乐鉴赏课综合素质思索》长期以来，音乐鉴赏作为普及艺术教育的主要内容和途径，深受广大美育工作者及在校生的普遍青睐，多年来在学生的美育方面一直起着积极而有效的推动作用。
那么如何针对普通学生特点，更有效地渗透音乐鉴赏教育理念，使学生的音乐文化素养和能够更有效地提高呢?根据大学生的音乐欣赏层次和阶段性的主要特征，应从以下三个方面着手。
一、教会学生结合自身的生活经历和思想感受、体会来进行音乐欣赏就德国著名音乐家贝多芬所创作的钢琴独奏曲《献给爱丽斯》而言，其创作源泉来自于贝多芬自身的一段恋情，音乐家贝多芬将他与自己的学生美丽少女马尔法之间纯洁、美好的爱情。
以及其间所发生的矛盾、冲突和最终和好的爱情历程，写在了五线谱上，并通过音乐这种特有的形式表现了出来，但恰恰是这种生活当中最真实、最普遍、最美好的感情，却被音乐家变成了不朽的乐章：这就足以证明艺术来源于生活，一切艺术创作的源头都是都来自于生活。
每一部音乐作品的诞生往往是生活和情感的一种体现、高度升华和凝结。
对于普通的学生，他们当中绝大多数人处于青年时期，这一时期决定了他们具有思想敏锐、情感丰富等显著特点，如果在教授音乐鉴赏课的过程中，能教会学生结合自身的生活经历和思想感受、情感体会来欣赏音乐作品，将会使学生更容易领略和掌握音乐鉴赏的方法，并且达到预期的教学效果。
二、教会学生运用“通感”的方法进行音乐欣赏“通感”是指性质和形式完全不同的两种事物所给人的相同的感受。
在著名散文家朱自清的散文《荷塘月色》中曾有过这样的一段话：“塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的影子，如梵婀玲上奏着的名曲”。
这里的“月光”与“影”同“梵婀玲”上奏着“名曲”看似毫无相似之处，可细细体味它们之间那种美妙、宁静、轻灵、飘渺、谐和的感觉是相同的。
音乐论文的开题报告
音乐论文的开题报告音乐论文的开题报告范文音乐论文的开题报告范文一一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：由于教育体制、社会以及人们的思想观念等方面的原因，当前我国的音乐艺术教育比较薄弱，国民尤其是学生的音乐素质普遍较低。
我这里所说的艺术教育，不同于培养专门艺术人才的专业教育，而是指提高学生的文化修养、鉴赏能力、审美情趣，培养全面发展的社会主义新人的艺术素质教育。
去年，学校里对近千名在校大学生进行了一次音乐素质问卷调查，调查的结果是“两多三少”，即几乎100%的学生表示喜爱音乐，几乎100%的学生认为在高等师范学校进行音乐教育很有必要。
然而，在他们当中，能够识简谱的仅占2.6%，能够熟练掌握一种乐器的占0.2%，系统学习过音乐基本理论的几乎为零。
大学生们对于音乐教育的渴望与实际具有的音乐素质形成了强烈的反差。
之所以形成这种局面，笔者以为主要有教育体制、社会环境和家庭教育三个方面的原因。
在教育体制方面，教育改革滞后，影响了音乐艺术教育事业的发展。
就河南省来看，只在小学和初中一年级阶段开音乐课，在这以后直到上大学前的五年中，音乐教育就断了线，学生不可能系统地接受音乐教育特别是较高层次的音乐教育，这里还不说未升入高等院校的更大一个群体。
同时，还应当看到，就是小学和初中阶段的音乐教育，也有许多不尽人意之处。
由于许多教育部门包括学校的负责同志对艺术教育在培养和造就“四有”新人中的作用缺乏应有的认识，艺术教育在整个教育中的地位尚未确立;有的地方如农村尤其是偏远地区，因缺少音乐师资等原因，不严格执行国家教委颁布的教学计划，不开或随意停开音乐课;有的地方音乐师资素质不高，糊弄音乐课，误人子弟;有的地方为追求升学率，挤掉音乐课，部分中小学校音乐教育有名无实。
就是开设音乐课的一些学校，也因为缺少必要的考试、考核制度，存在着教师教好教坏一个样、学生学好学不好一个样的问题，教育质量优劣很少有人过问。
学生进入高校以后，又主要接受的是专业教育、技术教育，音乐教育更显得苍白无力。
音乐教研小论文开题报告(3篇)
第1篇一、选题背景与意义随着我国教育事业的不断发展，音乐教育在培养学生审美情趣、提升综合素质方面发挥着越来越重要的作用。
音乐教研作为提高音乐教学质量的重要途径，对于推动音乐教育改革与发展具有重要意义。
本论文旨在通过对音乐教研活动的深入研究，探讨如何有效提高音乐教学质量，促进学生全面发展。
二、研究目的与内容1. 研究目的（1）分析当前音乐教研活动的现状及存在的问题。
（2）探讨音乐教研活动对提高音乐教学质量的作用。
（3）提出改进音乐教研活动的策略和建议。
2. 研究内容（1）音乐教研活动的定义及分类。
（2）音乐教研活动的现状分析。
（3）音乐教研活动对提高音乐教学质量的作用。
（4）音乐教研活动存在的问题及原因。
（5）改进音乐教研活动的策略和建议。
三、研究方法本研究采用以下研究方法：1. 文献研究法通过查阅相关文献，了解国内外音乐教研活动的研究现状，为本研究提供理论依据。
2. 调查研究法通过对音乐教师、学生、家长等进行问卷调查，了解他们对音乐教研活动的看法和建议。
3. 案例分析法选取具有代表性的音乐教研活动案例，分析其成功经验和不足之处。
4. 经验总结法结合自身教学实践，总结音乐教研活动的经验与教训。
四、研究计划与进度安排1. 研究计划（1）第一阶段：查阅文献，了解音乐教研活动的研究现状，确定研究思路。
（2）第二阶段：进行问卷调查，收集相关数据。
（3）第三阶段：选取典型案例进行分析，总结经验与教训。
（4）第四阶段：撰写论文，对研究结果进行总结和归纳。
2. 进度安排（1）第一阶段：2023年1月-2月（2）第二阶段：2023年3月-4月（3）第三阶段：2023年5月-6月（4）第四阶段：2023年7月-8月五、预期成果本论文预期取得以下成果：（1）揭示当前音乐教研活动的现状及存在的问题。
（2）提出改进音乐教研活动的策略和建议。
（3）为提高音乐教学质量提供有益的参考。
六、参考文献[1] 李晓东. 音乐教研活动对提高音乐教学质量的影响[J]. 音乐教育研究，2020（2）：35-37.[2] 张丽华. 音乐教研活动在音乐教育中的重要作用[J]. 音乐教育研究，2019（3）：38-40.[3] 王丽娟. 音乐教研活动在提高音乐教师专业素养中的作用[J]. 音乐教育研究，2018（4）：42-44.[4] 刘丹. 音乐教研活动在音乐教育改革中的实践与探索[J]. 音乐教育研究，2017（5）：46-48.七、结语本论文以音乐教研活动为研究对象，旨在探讨如何提高音乐教学质量，促进学生全面发展。
音乐教育论文开题报告
音乐教育论文开题报告音乐是生活情感的一种艺术再现。
它不仅带给人们听觉享受,主要是能陶冶情操,加强心灵交流。
素质教育来临,学生不仅要懂音乐,还要会把音乐运用到生活中。
下面是店铺为大家整理的音乐教育论文开题报告，供大家参考。
音乐教育论文开题报告篇一一、小学音乐教育教学的现状小学生的头脑灵活，性格活泼，模仿力发达，对于音乐课总是充满期待，至始至终，小学音乐课的主要任务是满足小学生对音乐的好奇心，给他们提供充分的模仿机会，培养他们对音乐感染力的理解。
1.乡镇小学音乐教学的现状音乐这门学科具有较强的艺术性，对于教师的要求很高。
而乡镇地区小学属于师资较为薄弱的地区，专业技能较强的老师不太愿意到乡镇里教学，因此就造成了乡镇地区音乐教师稀缺的现象。
同时，乡镇地区对于小学生的德、智、体、美全面发展考虑的并不是很完善，他们更加注重小学生的基础学科教育，忽略了音乐也是一门基础学科。
其次，乡镇小学的音乐硬件设施还不太完善，对于音乐课最基本的教学用具———电子琴，很多乡镇小学都不具备，老师在课堂上先把要学的歌词抄在黑板上，然后自己示范性地唱一遍，然后一句一句教学生唱。
因此，要想乡镇小学生的综合素质有全面提高，就必须增加硬件设施，必须增强音乐教师的师资力量，鼓励更多年轻人到偏远或者条件比较差的乡镇地区教学，让每一个小学生都能对音乐有所了解，从而提高自身的综合素质。
2.城市小学音乐教学的现状位于市内的小学，由于地理位置的优越性，学校对于学生的音乐教学有很多优势。
比如音乐硬件设施的建设，有专门的音乐教室，有专门的器乐教室，还有专门的歌曲排练教室，这些硬件设施无疑为小学生提供了更多接触音乐、了解音乐的机会。
他们学到的不单单是课堂上的歌曲，还可以利用这些条件对歌曲进行舞蹈编排，可以让专业老师对学生进行音乐的改编指导，让小学生自己发现音乐的魅力。
城市音乐教学在初始阶段主要采取听，唱，反复练习这几个阶段。
特别是对于低年级的小学生来说，能够静下心来认真欣赏一首歌曲并不容易，对于抒情性的歌曲小学生并不容易产生兴趣，比如《摇篮曲》《口哨与小狗》《水族馆》等这些歌词没有故事性的，只是欣赏性的歌曲，只让学生听一下就可以了，这些歌曲本身没有太多的故事背景，所以音乐老师针对这样的音乐教材基本都是先示范性地唱一遍，然后学生跟唱一句一句地学就可以了，有些旋律简单的，只需要教几句，学生就可以摸索出下面几句是怎么唱的。
音乐的作用论文开题报告
音乐的作用论文开题报告一、引言音乐作为一种艺术形式，自古以来一直深受人们的喜爱和追捧。
它在人类的日常生活中扮演着重要的角色，对人们的情感、认知和身心健康产生着积极的影响。
本篇论文的目的是探讨音乐的作用，分析其对人类的影响，并剖析其在不同领域中的应用。
二、音乐对情感的影响音乐具有直接触动人类情感的能力。
无论是欢乐、悲伤、愤怒还是宁静，音乐都能引起人们强烈的情感共鸣。
研究显示，不同类型的音乐能够唤起不同的情绪反应。
例如，欢快的节奏和明亮的音调会让人感到愉悦和兴奋，而悲伤的旋律和缓慢的节奏则会引发人们的伤感情绪。
通过运用音乐，人们可以更好地表达和释放情感，从而提升情绪的稳定性和积极性。
三、音乐对认知的影响音乐不仅对情感有着影响，还对人类的认知能力有积极的促进作用。
研究表明，音乐训练可以提高人们的注意力、记忆力和逻辑思维能力。
音乐训练能够帮助人们更好地集中注意力，提高学习效果。
此外，学习音乐乐器还能够促进左右脑的协调，增强人们的创造力和问题解决能力。
因此，音乐在教育领域有着广泛的应用，被认为是一种促进学习和智力发展的重要工具。
四、音乐对身心健康的影响音乐对人类的身心健康也有着积极的影响。
研究发现，音乐可以帮助人们减轻压力、舒缓情绪，并促进身体的放松和康复。
听音乐可以促使人们分泌多巴胺等内啡肽激素，从而改善情绪和提升幸福感。
此外，音乐疗法被广泛应用于医疗和康复领域，用于帮助治疗心理疾病、缓解慢性疼痛和促进康复过程。
五、音乐在不同领域中的应用音乐在各个领域中都有着广泛的应用。
在广告营销领域，音乐被用来影响消费者的情感和购买决策；在电影和电视剧制作中，音乐能够增强情节的张力和表现角色的情感；在运动领域，音乐能够提高运动员的动力和耐力。
此外，音乐还被广泛应用于放松和冥想，帮助人们进入一种平静和宁静的状态。
六、结论综上所述，音乐作为一种艺术形式，对人类的情感、认知和身心健康都产生着积极的影响。
通过音乐，人们可以更好地表达情感、提高认知能力，并促进身体和心理的健康。
音乐系论文开题报告范文2
音乐系论文开题报告范文(2)五、文献综述(在对选题涉及的研究领域的文献进行广泛阅读或调查的基础上，对该领域的研究现状、发展动态等内容进行综述，并提出自己的见解和研究思路。
不少于700字)一、现状分析(一)对教学目标的现状分析我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生的音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际，教学目标不明确;而且，音乐教学没有升学考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。
(二)对教学内容的现状分析我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点;教学内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。
(三)对教学方法的现状分析在我国高中音乐课堂教学中，音乐教师单纯的灌输音乐知识、学生被动接受。
教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节。
而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程，这些已不适应时代的发展。
(四)对教学评价的现状分析我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致，都是由于我国长期的应试教育导致重分数，轻素质，不仅教学效率低下，而且也增加了课业负担，严重影响了学生的身心健康，妨碍了学生的个性发展;教学评价单一，基本以书本知识为核心，忽视对过程的评价，多“以智商式思维”为理论依据，以纸笔测验为唯一方法的学校评价等。
二、音乐课程改革对高中音乐理论课程教学的影响(一)音乐新课改的特征及基本理念音乐课程改革重新审视了音乐课程的价值，将其定位为审美体验、创造性发展、社会交程序设计和文化传承四个方面，这是从音乐作用于人的身心，以及音乐的社会功能和文化功能等方面作出的价值判断。
音乐新课程对实施音乐教学的若干基本理念作了较全面的归纳，具体如下：⒈以音乐审美为核心⒉以兴趣爱好为动力⒊面向全体学生，注重个性发展⒋重视音乐实践，鼓励音乐创造⒌提倡学科综合，理解多元文化这既是对我国近百年音乐教育实践的总结，也融进了这次基础教育课程改革进程中一些带有共性的教育观念和认识。
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精品—音乐论文开题报告模板范文_音乐论文开题报告范文三篇音乐论文开题报告范文(1)课题名称：浅论音乐表演中的情感体验学生姓名：系别：音乐系专业：音乐学指导教师：年月日一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：音乐表演是音乐存在的活化机制，无论在任何音乐行为方式中，音乐表演都使整个音乐活动处于激活状态。
表演可使作品得到介绍、传播、完善、获得长久的生命力。
音乐表演的目的不是引起有声调声觉的声波运动，而是通过内在的情感动态形式的注入，引起深层心理体验，赋予无生命的形式以生命的活力，给人以人性的体验。
音乐表演的二度创造，就是通过表演者对音乐的理解、投入感情，再次赋予音响的动态结构以生命的形式，即充满着丰富情态意味的音乐运动。
二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：主要内容：音乐是一种表演艺术，在表现方式上与非表演艺术很不相同。
而音乐表演艺术则不同，他必须通过表演这个环节，才能把艺术作品传达给欣赏者，实现艺术作品的审美价值。
而音乐表演中根据艺术表现的需要，使表演者的对于投入的情感能做到呼之即出，挥之即去，达到挥洒自如、变化有序的境界，真正成为音乐表演所需要的情感。
他有表演的真实情感作为种子，同时它又是经过提炼，升华了的与音乐中的情感内涵融为一体的。
应该说，只有这种艺术化了的情感，才是音乐表演所需要的。
主要问题：1、什么是音乐表演艺术及意义。
2、音乐的表现与精神性内涵。
3、音乐表演的二度创造本质情感体验。
4、音乐表演的情感体验投情。
5、音乐表演赋予情感以生命。
6、音乐表演中审美情感的体验。
7、对于音乐表演者的技巧与表现统一的要求。
三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：步骤：1﹑大量阅读古筝方面的文献和著作;2﹑找出有价值的课题;3﹑依据论题精确寻找相关资料;4﹑论文撰写;5﹑在老师的知道下进行修改;6﹑定稿并准备论文答辩。
措施：1﹑在图书馆和上网查阅相关资料文献;2﹑真理原有资料;3﹑请教知道老师，与同学交流探讨本论题。
进度安排：1﹑XX年11月-12月初：查阅相关的资料;2﹑XX年12月中旬：确定选题;3﹑XX年12月底：写开题报告并准备开题答辩;4﹑XX年1月-3月：开始正文协作，完成初稿;5﹑XX年3月-4月：修改完善文稿;6﹑XX年5月：论文答辩。
四、主要参考文献：[1] 王次沼著：《音乐美学通论》人民音乐出版社[2] 修海平罗小平著：《音乐美学基础》上海音乐出版社[3] 苏珊•郎格：《情感与形式》中国社会出版社五、指导教师意见：签名：六、教研室意见：签名：注：此表由学生本人填写，一式三份，一份留系里存档，指导教师和学生本人各保存一份。
音乐论文开题报告范文(2)摘要：随着人民生活水平的稳步提高，社会经济的持续高速发展，我国的教育事业已经步入了良性发展轨道。
音乐教育方面存在一些问题。
文章认为，可从以下方面发展音乐教育事业：激发学生学习音乐的兴趣，开发学生的音乐潜能;强调参与意识，发展学生的实践能力;课上以学生为主体，营造宽松、愉悦的学习氛围。
除此之外，学校还应该重视音乐课，制定与音乐课有关的制度等完善和发展我国中小学音乐教育事业。
我国中小学音乐教育应该注重以学生发展为本，以德育为核心，以培养学生的创新精神与实践能力为重点，提高学生德、智、体、美等素质，体现全新的科学课程观和整体学力观，强调课程的综合性、实践性和学习方式上的合作性、研究性，真正成为学科教育改革的基本发展趋势。
激发学生学习音乐的兴趣，开发学生的音乐潜能，促进学生和谐发展。
我国传统的音乐教育长期受专业音乐教育的影响，过于强调音乐知识传授的系统性，忽视音乐教学的审美愉悦性;教材内容重视思想性、艺术性，却没有充分兼顾中小学由于年龄、兴趣和认识水平等方面的特点而产生的独特的审美需求;教师教学手段单一，教学的理性化色彩浓厚等因素造成了学生喜欢音乐而对音乐课没有兴趣的怪现象。
兴趣是最好的老师，是能力的幼芽，是积极性的动力，是成功的沃土。
正如孔子所说：知之者不如好之者，好之者不如乐之者。
由此可见兴趣在学习中起着重要作用。
在时代的呼唤下，以审美为核心，以兴趣爱好为动力。
面对设计新颖、插图精美、内容丰富的教材，学生的感官首先得到了强烈的刺激，激发了学习兴趣，美的表现欲被充分调动。
在音乐课堂教学中应加强以激发学生学习音乐兴趣为前提的审美基础教育，无需花大量的时间学习诸如音阶、音程、和弦、调式等过于专业化的知识，也无需提出诸如重视中声区发声训练有气息支持地歌唱等技术性要求，以免扼杀学生学习音乐的兴趣。
努力创造适宜每个青少年儿童音乐潜能开发的音乐教育环境，促使学生开发音乐智能，推动学生各方面和谐发展。
强调参与意识，发展学生的实践能力。
音乐课是一门实践性很强的课程，学习音乐要靠学习者亲身感悟，决不能靠教师讲述完成20**音乐毕业论文开题报告范文(3篇)20**音乐毕业论文开题报告范文(3篇)。
正如柏拉图所说：强迫学习的知识是不会保存的。
只有当学生真正成为学习的主人，全身心地投入到音乐的情感体验中，才能获得积极的情感因素，包括音乐爱好、价值观，并为终身音乐学习和实践奠定基础。
在传统教学过程中，学生往往被动地、被强迫地学习，参与性不高，课堂气氛讲究一个静字，于是造就了一批高分低能人云亦云缺乏独立见解的学生。
在新的音乐教学中，理念将由静转变为动，注重学生的主体参与性，积极创造学生主动参与的环境，使学生在教师的指导下主动地、富有个性地学习。
新的音乐教材在每个单元中设置增添了有趣的实践环节，通过让学生谈体会、说感受、想意境、做表演等活动，调动学生参与音乐活动的积极性，极大地开阔了学生的思维空间，为培养学生的音乐实践能力创造了条件。
在教学过程中，我紧紧抓住注重个性发展，重视音乐实践这一基本理念，充分体现学生的主体地位，让学生多参与到学习中，并置身于音乐的美好境界中。
注重以学生为主体，营造宽松、愉悦的学习氛围。
教师在教学过程中应与学生积极互动，共同发展，同时注重学生的独立性和自主性的培养，并提倡在实践中学习。
也就是说当今教育要以学生为本，改变过去音乐教学中以教师、书本为主的方式，取而代之以学生的生活经验、能力和需要为出发点，为学生提供更广阔的学习空间文章。
要营造美丽、宽松、愉悦的学习氛围。
黑格尔曾说：音乐是心情的艺术，它直接针对着心情。
只有在没有嘲笑、没有敌意的环境里，学生才能没有担心。
在情感融合的课堂气氛里，学生才有可能敞开心扉，真正体会音乐所给予的美，感受音乐实践中那份宽松和愉悦。
这样才能充分调动学生的积极性、创造性。
音乐教师要与学生一起平等参与活动，鼓励、帮助、引导学生，而不同于在以往旧的教学模式中充当的裁判员或权威者角色。
这样，既发挥了教师的主导作用，又确保了学生的主体地位。
在音乐教学实践中，教师要遵循教育发展的内在规律，确定学生的主体地位。
要充分利用课堂教学的主战场，激发学生学习音乐的兴趣和求知欲，充分开发学生潜能。
要善于根据教学的目的和任务、学生的年龄特点及教学设备条件，合理运用各种教学方法。
所选用的教学方法，既要有利于学生正确地领会和系统地掌握材料，又要有利于培养学生的技能、技巧、知识的运用能力;既要有利于激发学生的学习欲望，又要有利于培养他们的创造精神和进取精神。
内容上讲究少而精，形式上讲究多而活，使学生在课堂上能够集中精力，专心听讲，当堂消化所学内容，达到事半功倍的教学效果。
根据学生的特点和兴趣，适当安排少量课外作业，有助于学生巩固知识、开阔视野，培养终身学习和可持续发展的能力。
课外作业的形式可多种多样，内容应该是基本型的，量不要太多，度不要太难，一开始要让学生在学得比较轻松的情况下，逐步培养学习兴趣，进而根据学生的认知发展规律、身心发展规律与获取音乐知识、音乐技能之间的联系，循序渐进地引导学生进行探究式学习，养成良好的学习习惯，掌握科学、高效的学习方法。
要重视我国中小学音乐教育事业，提高中小学学生德、智、体、美素质)工作报告。
以上三个方面是我的教学实践，希望我国音乐教育事业能够再上一个新的阶段。
音乐论文开题报告范文(3)音乐论文-浅谈莫扎特歌剧的艺术特点和演唱技巧毕业设计(论文)开题报告课题名称：浅谈莫扎特歌剧的艺术特点和演唱技巧一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：沃尔夫冈阿莫扎特(1756-1791)，奥地利著名作曲家，出生于萨尔茨堡，是18世纪欧洲维也纳古典乐派的重要代表人物，也是世界音乐史上少有的神童和多产作曲家。
莫扎特一生创作了700多部作品，他的著名歌剧作品有《魔笛》、《唐璜》、《费加罗的婚礼》等。
《魔笛》是集歌唱剧之大成的作品，在安绍石编译的《西洋歌剧名作解识》中，其研究的动态是从体载上和各个唱段的一些风格，比如，帕帕盖诺和帕帕盖娜的维也纳风格民谣调和意大利喜歌剧的音调，还有塔米诺和帕米娜的意大利风格的咏叹调和德意志风格等等。
《魔笛》是以德奥歌唱剧形式为主干的歌唱剧，同时也保留了意大利正歌剧、喜歌剧的因素。
其中，夜后的花腔、萨拉斯特罗的宣叙调，塔米娜动人的咏叹调，帕帕善诺的排萧和歌声等等，这些的艺术特点、演唱风格、技巧等，成为国内音乐专业人士的研究方向。
作为一个声乐专业的学生，选择这个题目有利于自己对歌剧的了解，对某个时期，某个作家的作品的演唱风格和演唱技巧处理的一些了解。
选择这个题目也是为了使大家了解音乐大师莫扎特和其重要的歌剧作品，和怎样去欣赏业部歌剧做一个简单的了解。
二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：1.莫扎特歌剧《魔笛》的艺术特点、演唱技巧、风格。
2.对夜后的花腔、塔米娜动人的咏叹调、帕帕善诺的排萧和歌声的演唱技巧、风格进行分析。
三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：步骤：1.参考相关资料2.对谱子的一些特点进行分析3.总结提出个人看法的思考进度安排：1)11月查询要关资料2)11月28日确定研究方向，继续查询相关资料3)12月写开题报告并作好开题答辩4)XX年1月开始正文写作5)XX年3月中旬接受中期检查6)XX年4月修改完善文稿7)XX年5月准备参加论文答辩四、主要参考文献：[1]《音乐笔记》[2]《青年必知艺术知识》[3]《西洋歌剧名作解说》[4]《西方音乐通史》二、指导教师意见：签名：六、教研室意见：签名：注：此表由学生本人填写，一式三份，一份留系里存档，指导教师和学生本人各保存一份。
上面是由文章X王子为大家整理的,仅供参考，欢迎大家悦读。