哥特文学介绍
哥特式文学理论的体现
哥特式文学理论的体现“哥特式”最早是文艺复兴时期被用来区分中世纪时期的艺术风格，通常以恐怖、超自然、死亡、颓废、古堡、黑夜、诅咒等为标志性元素。
哥特式风格用黑暗、恐惧、孤独、绝望等艺术主题，徘徊于内心世界神圣与邪恶的边缘，描绘希望与绝望之间的挣扎，内心的痛苦与现实的残酷。
哥特小说大多通过病态的写作手法，揭露社会的阴暗和人性的丑恶来进行深入的探索。
埃德加爱伦坡可以说是美国哥特式小说的领军人物。
爱伦坡是美国浪漫主义时期一位颇具特色的作家，他不仅仅是一位小说家，同时也是一位文学评论家和诗人。
在他的大多数作品中，多以死亡和孤独为主题，并且同时奠定阴森恐怖的感情基调，以独特的风格和丰富的想象力被称为“美国恐怖小说之父”。
对于“诗歌美”，爱伦坡在《诗歌原理》中强调诗的忧郁美。
为了追求这种美，他对于诗歌的安排体现在每一个细节上，并且经过成百上千次的考究与斟酌，力图展现给读者一个鲜明完美的画面。
爱伦坡认为只有将“美”和“死”巧妙地结合才能体现出诗趣的最高格调，因此他的诗歌大多基调凄美，色彩阴暗，气氛诡异，而其风格却优美而豪华。
因此，在埃德加爱伦坡的作品中，哥特式元素是随处可见的，并且作者在奠定阴暗氛围的同时，也注重采用华丽的风格来装饰诗歌的美，达到二者完美统一。
坡的代表作品《乌鸦》便是通过非理性的意识，体现了他的“诗歌美”原理。
这首发表于1845年的《乌鸦》在评论界备受争议，这首诗中通过对主人公死去的爱人的哀悼和悲伤情绪的流露，体现了作者的哥特式情怀，本文通过对这首诗的具体分析来阐释哥特式文学理论是如何体现的。
一、哥特式的主题选择主题可以说是一部作品的灵魂，在一部作品中的感情基调、用词选择、表达目的都与主题息息相关。
在哥特式作品中，“死亡”是哥特作者惯用的主题，通过作品中一个或多个角色的死亡，或是令人不寒而栗的灵异事件，来奠定哥特式作品恐怖阴暗的感情基调。
《乌鸦》全诗共一百零八行，描述的是一个刚刚失去心爱之人的年轻人，在一个风雨交加的漆黑夜晚，独自一人静静追思已经死去的爱人，本想用读书来摆脱内心的苦痛但终究无法走出阴霾的情绪，可这时门外突然传来敲门声，在他第一次打开房门无果后，第二次打开窗子时，发现在漆黑的夜中，有一只乌鸦站在房门上方的雅典娜女神像上。
哥特故事七篇
哥特故事七篇引言哥特故事一直以来都是文学领域中备受关注的一类题材。
这些故事通常以黑暗、恐怖和超自然为主题，通过独特的叙事方式和氛围营造，给读者带来了强烈的视觉和感官冲击。
本文将以七篇哥特故事为线索，探讨哥特故事的特点、起源和影响，并深入剖析其中的精彩之处。
哥特故事的起源1.古代神话与传说–哥特故事的根源可以追溯到古代神话与传说。
各个文化中都存在关于吸血鬼、巫婆和不死生物等超自然主题的故事，这些元素成为后来哥特故事的基础。
–比如，古希腊神话中的冥界故事，以及北欧神话中的世界树和神界的描绘，都为后来哥特小说中的幻想元素提供了素材。
2.文艺复兴时期的恐怖与奇幻–在文艺复兴时期，恐怖和奇幻成为了文学作品中常见的题材。
例如，莎士比亚的《麦克白》中包含了诅咒、幽灵和妖魔的元素，给人带来了强烈的恐怖感。
–此外，意大利文艺复兴时期的神秘主义作家达尔洛的小说《伊斯嘉·斯蒂瑟塔》和德国作家霍夫曼的短篇小说集《夜曲》也影响了后来哥特小说的发展。
哥特故事的特点1.黑暗叙事风格–哥特故事通常以黑暗的氛围为特点，通过描述阴森的场景和人物来营造恐怖的氛围。
例如，巴洛克建筑和墓地常常被用来描绘哥特小说中的场景。
–这种黑暗的氛围给读者带来了强烈的视觉冲击，并引起了强烈的恐怖感。
2.超自然元素–哥特故事常常包含超自然的元素，如吸血鬼、幽灵和巫婆等。
通过添加这些超自然元素，哥特故事增加了故事的奇幻性和恐怖感。
–超自然元素还可以代表人类的恐惧和欲望，探讨生死、善恶和道德等哲学问题。
3.情感的扭曲与病态–哥特故事中的人物常常被描绘成情感扭曲和病态的形象。
他们可能经历了创伤、失去亲人或受到压迫，从而导致了内心的变态和病态。
–这种情感的扭曲给人带来了强烈的不安和恐怖感，同时也反映了社会的不公和道德的败坏。
哥特故事的七篇代表作品《德古拉》•作者：布拉姆·斯托克•内容概要：《德古拉》是一部经典的吸血鬼题材小说。
故事讲述了一个古老的吸血鬼德古拉的恐怖冒险。
英美文学中的哥特传统
英美文学中的哥特传统英美文学中的哥特传统18世纪末，哥特小说的出现以及哥特传统的发展对英美文学产生了深远的影响，并且成为英美文学的一种全新的创作模式，主要是以古堡、废墟等为背景，继而对黑暗、恐怖、神秘的社会进行揭露。
哥特文学在发展中受到多种因素的影响，如英美社会、文化等，在这种相互的影响下，逐渐形成哥特传统。
本文首先介绍了哥特文学的由来以及哥特传统的发展历程，随后阐述了哥特文学对英美文学的影响。
关键词英美文学哥特传统哥特文学My Opinion of Gothic Tradition in American LiteratureKANG Jian（Liaoning Normal University Haihua College， Shenyang，Liaoning 110000）Abstract The 18th century，the emergence of the Gothic novel and the Gothic tradition of Anglo-American literature development has had a profound impact， and become a new creation mode Anglo-American literature，mainly castles，ruins， such as the background， and then the dark， horror，mystery exposing society. Gothic literature is affected by many factors in development，such as the Anglo-American society and culture，in this mutual influence，and gradually formed the Gothic tradition. This paper describes the origin and course of development of the traditional Gothic Gothic literature， then describes the influence of Gothic literature of English and American Literature.Key words English and American literature; Gothic tradition; Gothic literature0 引言在18世纪的英美文学中，出现了一种全新的创作模式即哥特传统，该种创作模式对英美文学产生的影响甚大，并且在哥特小说的影响下，许多恐怖文学作品相继出世。
世界哥特文学年表
世界哥特文学年表2011-06-27 22:08:43世界哥特文学共分为三个时期：分别为经典时期、复兴期、转型期。
经典时期((18世纪末-19世纪初)哥特小说在此诞生,并在浪漫主义时代的洪流中繁荣1747《克拉丽莎》赛缪尔理查森开创了“女郎-恶棍”这一经典的对立模式1764《奥特朗托城堡》霍勒斯沃波尔哥特小说的开山鼻祖，创立了早期古典哥特小说的模式1790《朱莉埃特》萨德1794《凯莱布。
威廉斯》威廉戈德温1794《尤道弗的奥秘》安莱德克里夫确立哥特式小说标准样式，使哥特式恶人（villain-hero)进入文学领域1795《修道士》马修刘易斯恐怖型哥特式小说的开创者1797《柯林斯的未婚妻》歌德开辟了正统文学中“吸血鬼”想象的先河1798《威兰》查尔斯布朗恐怖型哥特式小说的代表，具有独创性的复杂恐怖心理描写影响了后世的一些著名小说家。
1797《克里斯特贝尔》赛缪尔.泰勒.柯勒律治1799《睡谷》华盛顿欧文以桃花源式的乌托邦主题，哥特式风格以及叙述真实性，成为美国短片小说的经典1800《茱莉亚》萨利伍德感伤型哥特式小说的代表1804《庇护所》伊萨克.米契尔1813《麦布女王》雪莱1817《黑夜故事集》霍夫曼1818《弗兰肯斯坦》玛丽.雪莱哥特式小说在其经典时代的巅峰之作，科幻小说的鼻祖1819《圣艾格尼斯之夜》济慈复兴期(19世纪)哥特式小说作为半正统文学样式开始复兴,现实主意大师们也用哥特式说法描述社会与现实1819《吸血鬼传奇》威廉姆波利多里吸血鬼小说的鼻祖1819《艾凡＆》瓦尔特司各特把哥特式的手法完美运用于中世纪历史小说中1827《拉。
古兹拉》梅里美1840《怪诞故事集》爱伦.坡把心里探索与道德探索完美结合，表现人物灵魂深处善恶冲突的哥特小说大师1843《古宅青苔》纳赛尼尔霍桑1847《呼啸山庄》艾米丽勃朗特维多利亚时代女性哥特的经典之作1847《简爱》夏洛特勃朗特为哥特注入现实的内容和激烈的情感1852《荒凉山庄》狄更斯惯用哥特式恐怖气氛描写现实，哥特式恐怖小说体裁同社会谴责小说体裁结合起来1866《吸血鬼变形》波德莱尔1872《卡米拉》雪利登勒法努第一部吧女性吸血鬼写作主角的哥特小说1891《道林格雷的画像》奥斯卡王尔德1895《空中骑士》安布罗斯比尔斯继承爱伦坡，霍桑哥特传统的同时，又开创了“邪恶灵异”的超自然成分1897 《德拉库拉》布拉姆斯托克塑造了哥特史上最著名的“恶棍英雄”吸血鬼伯爵德拉库拉1898《拧紧的螺丝钉》亨利詹姆斯1904《古董商灵异故事集》蒙塔古詹姆斯开创考古学式的哥特小说风格1908 《螺旋楼梯》玛丽罗伯茨莱因哈特联结起了哥特小说与推理小说的血统关系转型期（20世纪20年代）哥特小说发展的中心移到了美国，特别是在南方，哥特开始积极在各个文化领域拓展疆域1924《通向印度之路》福斯特1936《押沙龙，押沙龙！》威廉福克纳美国南方哥特小说开始真正繁荣1938《鬼魂出没》乔伊斯卡罗尔欧茨新哥特式代表，现代人哥特情怀的极端演绎1940《土生子》莱特运用哥特式恐怖来表现种族主义造成的可怕后果1943《伤心咖啡馆之歌》麦卡勒斯1952《慧血》奥康纳具有强烈的南方气息和独特的“哥特式”艺术特色1954《蝇王》威廉戈尔丁运用了哥特式小说的手法对人性作了深刻的探索1959《马尔科姆》帕迪1966《冷血》杜鲁门卡波特1976《夜访吸血鬼》安妮赖斯以其非凡的想象力构建起一个吸血鬼家族的史诗1987《宝贝儿》莫里森1995《衰落的城堡》洛伏克拉夫特使哥特的影响遍及文学电影音乐等各种艺术领域。
哥特文学的发展
“哥特”小说诞生于18世纪中叶的英国。
由于“哥特”小说的手法具有特殊的震撼力，并大量用于创作以安排情节，深化主题，增强作品的效果，取得了很高的艺术成就，影响和吸引了后来的一大批作家。
于是，英美文学中逐渐形成了一个持续发展、影响广泛的“哥特”传统。
“哥特” （Goth）自于条顿民族中哥特部落的名称。
原本居住在北欧的条顿民族，在长达几个世纪的迁徙浪潮中，终于在公元5世纪摧毁了强大的西罗马帝国。
其中，彪悍的哥特人是同罗马人作战的主力。
在同历史上许多被先进文明征服的民族一样，哥特人也被迅速的同化了，很快失去了他的民族性。
大约在公元7世纪以后，哥特人作为一个民族，在历史上就消失了。
但是，英勇善战的哥特人在南欧人，特别是意大利人的心目中始终留下无比的伤痛，其创伤和那种既怕又恨的复杂心情在很长一段历史时期是无法随之消失的。
帝国灭亡一千多年以后，意大利法萨里（Vasari,1511-1574）在历史的尘封中找出了“哥特”一词，用来指称一种为文艺复兴的思想家们所不喜欢的中世纪建筑风格。
这种风格在12——16世纪期间盛行于欧洲，主要用于建造教堂和城堡。
法国的巴黎圣母院和英国的圣保罗大教堂堪称代表性建筑。
这种建筑的特点是高耸的尖顶，厚重的石壁，狭窄的窗户，染色的玻璃，幽暗的内部，阴森的地道甚至还有恐怖的地下藏尸所等。
在那些崇尚古希腊古罗马文明的文艺复兴思想家眼里，这种建筑代表着落后、野蛮和黑暗，正好是那取代了古罗马辉煌文明的所谓“黑暗时代”（The Dark Ages）的绝妙象征。
因此，用那个毁灭了古罗马的“野蛮”、“凶狠”、“嗜杀成性”的部落的名字来指称这种建筑风格自然是再适合不过了。
这样，在文艺复兴的思想家们的影响下，“哥特”一词逐渐被赋予了野蛮、恐怖、落后、神秘、黑暗时代、中世纪等多种含义。
18世纪后期哥特一词成了一种小说体裁的名称。
这种小说通常以古堡、废墟或者荒野为背景，故事往往是过去时的，特别是中世纪；故事情节恐怖刺激充斥着凶杀、暴力、复仇、强奸、乱伦，甚至常有鬼怪精灵或其他超自然现象；小说气氛阴森、神秘、恐怖，充满悬念。
英美文学中的哥特传统与经典作品的赏析
英美文学中的哥特传统与经典作品
的赏析
英美文学中的哥特传统是指以晦暗、阴郁、神秘、可怕为主要表现手法的文学作品，它多以惊悚、神秘、恐怖故事为主要内容，旨在揭露人类本能的恐惧，唤起人们对死亡的焦虑。
其中最著名的经典作品当属1764年出版的《哥特山伯爵》。
该小说由英国作家司各特·鲁丁根所著，讲述了一个叫做伯爵的恐怖生物被船长强行带到了英国，而伯爵最终以惊悚的方式实现他的恶意计划。
另一部重要的经典作品是1818年出版的《弗兰肯斯坦》，这部小说由英国作家简·奥斯汀所著，讲述了一个叫弗兰肯斯坦的怪物被一群渔民发现，而弗兰肯斯坦最终成功被释放，重获自由。
此外，还有许多其他的经典作品，如1931年出版的《安德的游戏》，由英国作家布莱克·海蒂所著；1936年出版的《白骨夫人》，由英国作家威廉·莎士比亚所著；1943年出版的《猪女士》，由英国作家罗伯特·狄更斯所著。
哥特传统文学作品构造了一个充满神秘感的世界，同时揭示了社会中隐藏的黑暗面，以及人类内心深处的恐惧
感。
它们也被认为是对英美文学史上最重要的思想和情感的表达，因此受到了广大读者的欢迎和喜爱。
歌特与黑暗美学
歌特与黑暗美学哥特文学及其文化现象哥特（gothic）这个特定的字汇原先的意思是西欧的日耳曼部族。
在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，所谓「哥特复兴」（GothicRevival）将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘出来。
同时，从18世纪末以来的一些文学作品，因为具有共同的基调与文体而被归类于「哥特小说」。
例如：华尔普（Walpole）的《奥蓝托城堡》（TheCastleofOtranto）、安.拉得克里夫（AnnRadcliff）的《奥多芙的神秘》（TheMysteriesofUdolpho）、路易斯（Lewis）的《僧侣》（TheMonk），当然还有玛丽.雪莱的《科学怪人》。
这些作品努力于处理残酷的激情与超自然的恐怖主题，而小说的背景通常建构于荒凉的古堡或者幽深的修道院，主角（通常是稚嫩的少男少女）身陷于无以摆脱的魔性爱欲，和（通常是阳性的）施虐者展开一段以死亡为终结的际遇......在这些小说中包含的情欲/性别（sexual/gender）的关系，古怪地纠缠于神圣与魔鬼的角力；极度的情色高潮来自于破灭（也就是仪式的“完成”）的那一刻。
象征父权的宗教系统与企图超越的的黑暗（阴性）力量，在某种不可明说的层面，其实隐讳而酷异地分享著“爱欲交配死亡”的快感模式。
在当代的恐怖小说阵营中，象AnneRice的作品《吸血鬼纪事》（TheV ampireChronicles）就流露出男同性恋情欲与父性机制的复杂互动。
有趣的是，哥特文化这样的现象除了在小说的纸页上展开，也在20世纪的后半期侵入非主流音乐的大花园，成为另类音乐中极为殊异的一个支脉。
如果你熟悉新音乐历史脉络的话，就会知道大约从70年代末到80年代，一些乐队分别顶著“后酷朋克（PostPunkCool）”、“新古典（Neo-Classical）”或者是“新嬉皮（Neo-Hippies）”的招牌，并逐渐混融成日后的哥特摇滚乐派。
早期的代表乐队包括“苏西与冥妖（SiouxsieandtheBanshees）”、“苞浩丝（Bauhaus）”、“喜悦割离（JoyDivision）”等等乐队。
什么是哥特式
什么是哥特式哥特式(goth)最早是文艺复兴时期被用来区分中世纪时期(公元5-15世纪)的艺术风格，以恐怖、超自然、死亡、颓废、巫术、古堡、深渊、黑夜、诅咒、吸血鬼等为标志性元素。
哥特式风格用黑暗、恐惧、孤独、绝望的艺术主题，来往于内心世界神圣与邪恶的边缘，描绘在爱与绝望之间的挣扎，嘶叫的痛苦和清醒。
哥特，是英语词goth的音译，gothic一词(意为“哥特式”)即源自该词，原指代哥特人。
另有一说称gothic源于德语gotik ，词源是gott音译“哥特”(意为“上帝”)，因此哥特式也可以理解为“接近上帝的”的意思，“哥特式”只是德语词的音译，平时所说的一切“哥特式”都可以理解为“形式上或感觉上给人一种接近上帝的感觉”，比如建筑艺术，文学，音乐等哥特式。
哥特式被广为地运用在建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装、字体等各个艺术领域，艺术就是生硬的、不等距的、奇特的、轻盈的、繁杂的和多装饰的，以频密采用横向延展的线条为其两大特征，主要代表元素包含蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦、十字架、鲜血、黑猫等等。
哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格，常被使用在欧洲主教座堂、修道院、教堂、城堡、宫殿、会堂以及部分私人住宅中，其基本构件是尖拱和肋架拱顶，整体风格为高耸削瘦，其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。
哥特式建筑以卓越的建筑技艺整体表现了谜样、旋律优美、崇高的猛烈情感，对后世其他艺术存有关键性影响，其魅力源自于比例、光与色彩的美学体验，即为通过对光的形而上的思索，通过对数与色的象征性认知，并使灵魂彻底摆脱尘世物质的羁绊，远别神恩之光向着天国成仙。
这种建筑虽曾于欧洲全境盛行，不过在欧洲文艺复兴时期，一度十分被蔑视。
十八世纪，英格兰开始了一连串的哥特复兴，蔓延至十九世纪的欧洲，并持续至二十世纪，主要影响教会与大学建筑，哥特式大教堂等无价建筑艺术已列入联合国教科文组织的世界遗产，其也成了一门关于主教座堂和教堂的研究。
哥特文学中邪恶的本质
哥特文学中邪恶的本质一、哥特文学概述哥特文学是兴起于18世纪末期至19世纪初期的一种文学流派，主要探讨了人类内心最深处的恐惧与黑暗面。
哥特文学通常描写了一些邪恶、恐怖、神秘和灵异的情节和角色，其具有浓郁的神秘和幻想性。
作为一个独特而复杂的文学形式，哥特文学在欧洲得到了广泛的传播和应用。
二、哥特文学中恶的形象在哥特文学中，邪恶是文学重要的主题。
哥特文学特别善于创造那些充满恐惧、邪恶和阴暗力量的形象，其作品不仅仅是为了恐吓我们，而且要向我们展示邪恶的本质。
在哥特文学中，恶的形象经常被描述得极其细致而逼真。
从吸血鬼、狼人到僵尸，都成为了哥特文学中的常见形象，这些形象都指代了所谓的“邪恶”。
三、邪恶的本质哥特文学探索了人性中邪恶的本质。
通过哥特文学的作品，我们可以看到作者对于邪恶的精神分析。
在哥特文学中，邪恶的本质通常表现为人们的恐惧、渴望和自我毁灭的本能。
邪恶是由人类心灵深处的自我矛盾和情绪压抑形成的。
哥特文学努力向读者表现邪恶是如何从人性纠缠而来，如何在人性的一个角落中潜伏并暴露出来。
同时，哥特文学通过赋予恶的形象一些人性特点，使我们更进一步的深入理解邪恶的本质。
四、哥特文学中邪恶角色的特征在哥特文学中，邪恶的形象通常被赋予了一些极其悖异的人性特征。
通常，这些角色不仅具有邪恶的行为特点，而且在性格和外表上也透露出更多的复杂性。
例如，吸血鬼德古拉，表面上是一个富有魅力的男人，但他却同时是一个血腥暴力的杀手。
再如，弗兰肯斯坦的怪物，虽然是一个残忍的怪物，但他却思考复杂，笃信人性的种种。
总之，哥特文学中的邪恶角色总是具有一种复杂多重的人性特质，但面对邪恶的诱惑时，这些特征却总是被掩盖和压抑。
五、结语哥特文学给我们提供了强烈和深刻的视觉冲击，它的主题涵盖了许多人性难以触及的面向。
恶在这些作品中既是创作灵感的源泉，也是让人们多了一种认知角度的力量。
无论从哪个角度看，哥特文学都是堪称独特的一种文学形式。
Gothic novel哥特文学
1、of the Goths (Germanic people who invaded
the Roman Empire)； 2、 of or in a style common in W Europe from the 12th to the 16th centuries and characterized by pointed arches, arched roofs, tall thin pillars 3、of or in an 18th-century style of literature which described romantic adventures in mysterious or frightening settings
The basic plot :
a threatening mystery and an ancestral curse, as well as countless trappings such as hidden passages and oft-fainting heroines.
The romance, usually held in contempt by the educated as a tawdry and debased kind of writing, had only recently been made respectable by the works of Richardson and Fielding (Fuchs, 2004; 106). A romance with superstitious elements, and moreover void of didactical intention, was considered a setback and not acceptable as a modern production.
哥特式文学名词解释
哥特式文学名词解释
哥特式文学是一种以哥特式建筑为特色的文学流派,起源于19世纪末期的英国,主要受到18世纪晚期的哥特式建筑美学和浪漫主义思潮的影响。
哥特式文学的特点包括:
1. 建筑风格:哥特式文学的主题和情节通常与哥特式建筑的美学和建筑风格有关,例如城堡、教堂、钟楼等。
哥特式文学也经常运用对称、重复、神秘等美学原则。
2. 神秘主义:哥特式文学往往表现出一种神秘主义和超自然的主题,例如对死亡、魔法、灵魂等的探索。
哥特式文学也常常探讨人类内心的阴暗面,如罪恶、恐惧、孤独等。
3. 情感深度:哥特式文学往往表现出深刻的情感和情感体验,例如对爱、友谊、信仰等的热爱和追求。
哥特式文学也经常描写主人公的内心世界和情感纠葛。
4. 诗歌形式:哥特式文学通常采用诗歌的形式,如长诗、抒情诗等,表现出一种唯美和浪漫主义的风格。
哥特式文学的起源可以追溯到19世纪,在当时的英国文学中引起了轰动。
哥特式文学的作品包括小说、诗歌、戏剧等,主要读者群是年轻人和浪漫主义者。
哥特式文学在当今的文学界仍然存在,并且受到越来越多的关注。
除了英国外,哥特式文学的起源还包括德国、法国、西班牙等许多国家。
哥特式文学在不同的国家和地区具有不同的特点和风格,例如在西班牙,哥特式文学常常与宗教和神话传说有关;在法国,哥特式文学则表现出更多的现实主义和象征主义。
哥特式文学不仅是一种文学流派,也是一种文化和建筑风格。
英国文学重要的名词解释
英国文学重要的名词解释英国文学是世界文学宝库中的一颗明珠，自古以来，它给我们带来了许多杰出的作品和经典的人物形象。
本文旨在解释英国文学中的一些重要名词，帮助读者更好地了解这个丰富多彩的领域。
1. 文艺复兴（Renaissance）文艺复兴是英国文学历史上的一个重要时期，大约从16世纪初到17世纪中叶。
这个时期，英国人开启了一场"重建古典精神"的运动，受到希腊罗马古典文化的启发。
著名的文艺复兴作家包括莎士比亚、培根和斯宾塞。
他们的作品反映了人类情感、思想和道德，并对后世产生了深远的影响。
2. 浑然一体（Organic Unity）浑然一体是英国文学中的一个重要概念，指的是作品的整体结构和主题之间的紧密联系。
这个概念最早由浪漫主义时期的作家塞缪尔·泰勒·柯勒律治提出，并被广泛运用于文学评论中。
浑然一体使得作品成为一个有机的整体，每个部分都相互依存，共同构成了作品的精髓。
3. 寓言（Fable）寓言是一种通过虚构的故事来传达道德教训或智慧的文学形式。
英国文学中最著名的寓言作家之一是伊索。
寓言通常通过人物化的动物或非人类事物来呈现故事情节，让读者通过故事中的冲突和解决方式去思考并得出教训。
4. 古典主义（Classicism）古典主义是英国文学中的一个重要流派，主要受到希腊罗马古典艺术的影响。
古典主义强调理性、秩序和对称，追求完美和纯粹的艺术形式。
著名的古典主义作家包括亚历山大·蒲柏、乔恩·德赛和约翰·米尔顿。
5. 民间传说（Folklore）民间传说是英国文学中丰富多样的一部分，它包括神话、传说、谚语、童话故事等。
这些传统的口头文学作品常常通过讲故事的方式传递历史、道德和文化的价值观。
著名的民间传说角色有亚瑟王和罗宾汉等。
他们的形象经过历代改编和传承，成为英国文学中不朽的经典。
6. 女性主义（Feminism）女性主义在英国文学中有着重要的地位，它关注女性在社会中的地位和权益，并试图改变现有的性别关系。
哥特文学作品赏析
哥特文学作品赏析
哥特文学是一种以传达恐怖和超自然元素为特征的文学流派。
该流派兴起于18世纪末19世纪初的欧洲，并在整个西方文学中产生了重要影响。
以下是几部经典的哥特文学作品。
《北方悲怆》
《北方悲怆》是英国作家瓦尔特·司各特的代表作，也是哥特文学的创世之作。
小说讲述了一个被遗弃的孤儿女孩，她被送到黑暗、诡异的荒原城堡生活的故事。
小说中充满了恐怖、超自然的元素，探讨了爱、孤独、复仇等主题。
《法兰肯斯坦》
《法兰肯斯坦》是英国作家玛丽·雪莱的经典之作。
小说讲述了一个年轻科学家成功创造出生命的故事，但他却无法承受自己创造出的怪物带来的灾难。
小说中描绘了怪物的恐怖形象和对人类道德的思考，探讨了科学与伦理的冲突。
《德古拉》
《德古拉》是爱尔兰作家布拉姆·斯托克的著名小说。
故事以吸血鬼德古拉为中心，讲述了他在东欧和英国的活动及其与人类之间的对抗。
小说中充满了悬疑和恐怖的情节，以及对人性和欲望的深入探讨。
《红字》
《红字》是美国作家纳撒尼尔·霍桑的代表作之一。
小说讲述了一个被迫佩戴有鲜红“A”字标记的女性的故事。
小说中透露出哥特文学特有的黑暗、压抑和羞耻感，同时也探讨了道德、罪恶和宽恕的主题。
这些作品展示了哥特文学的主题和风格，通过恐怖、超自然的元素以及对人性、道德的思考，引发了读者对于人类本质的探讨和诡异、恐怖的情绪体验。
以上是对哥特文学作品的简要赏析，它们不仅具有文学价值，也对于文学发展产生了深远的影响。
华盛顿欧文小说中的哥特风格
华盛顿欧文小说中的哥特风格诗意的哥特风华盛顿欧文写作风格受到前代作者的影响，而作为美国文学之父，华盛顿的写作风格更是影响了美国日后的作家。
华盛顿欧文的小说对当时和后世的文学创作都产生了巨大的影响。
他的小说历经几百年仍然以独特的魅力吸引着读者。
神秘的睡谷，诡异的九柱戏华盛顿的小说不是单纯的营造阴森冷峻的氛围，他受诗人的影响，作品中都带着诗意。
它起源于18世纪后期的英国，开山鼻祖是霍勒斯·沃波尔。
他的《奥特兰托城堡》创立了早期古典哥特式小说的模式。
哥特式文学兴盛于维多利亚时代，大部分都被列入恐怖文学及魔幻小说的行列，其内容以死亡、神鬼、推理、血案、幽灵等为主，有着浓厚的恐怖色彩。
哥特式文学，对于黑暗压抑，死亡美学，宗教情结以及唯美主义，有着一种天生的近乎偏执的极致追求，他总是表现出一种孤僻疏离，阴沉的精神气质。
这种与经典哲学观念格格不入的理念，使它久久徘徊于主流文化和严肃艺术的大门之外。
显著的哥特小说元素包括恐怖，神秘，超自然，厄运，死亡，颓废，住着幽灵的老房子，癫，狂，家族诅咒等。
小说的背景荒原、极端的天气、异国情调的背景、倒塌、残破的古堡、地下室、底下通道、墓穴、阁楼、迷宫般的长廊、旋转的楼梯、黑影、月光、摇曳的烛光、魔法、超自然的力量、恐怖事件（如凶杀、谋杀）。
情节模式美丽的女主角（公主或美丽的女子）在异域背景之下，被妖魔、怪兽、反派角色掳走或要挟，并经历一系的磨难之后，最终被男主角拯救出来，回到家人、朋友之中，与自己的心上人喜结良缘；英勇的男主角（王子、骑士、勇士或警员、侦探）在危险诡异的环境中以勇气和智慧克服一系列困难后，最终打败妖魔、怪兽或反派角色，救出被掳走或要挟的美丽女主角，功成名就，抱得美人归。
艺术效果阴森恐怖、神秘、悬念、戏剧化、刺激、给人快感。
《奥特兰托城堡》霍拉斯·沃波尔（HoraceWalpole）被公认为是西方第一部哥特式小说。
《威兰》查尔斯·布朗《庇护所；或，阿朗索和梅莉莎》(TheAsylum；or，AlonzoandMelissa) 伊萨克·米契尔其实一些我们所熟知的著名小说也可归为哥特风格，如：《福尔摩斯探案集》、《所罗门王的宝藏》等。
英国哥特式小说特点及文学评述
英国哥特式小说的特点及文学评述摘要哥特式小说作为一个文学流派，有其独特而复杂的文学因缘，但它毕竟是一种文学创作倾向。
哥特式小说采用超自然的素材，运用意识流、现实以及超现实相结合等艺术手法，讲述奇事、奇事、奇境，从而拓宽了小说的创作领域，丰富了小说的表现艺术手法。
本文主要阐述英国哥特式小说的特点及艺术魅力。
关键词：哥特式小说艺术魅力中图分类号：i106 文献标识码：a哥特小说中的“哥特”一词，原指居住在北欧的属于条顿民族的哥特部落（该部落曾以野蛮剽悍、嗜杀成性而著称），其后，文艺复兴时期的思想家和艺术家们用它来指代一种为他们所不齿的中世纪建筑风格。
这种建筑风格曾风行于12-15世纪的欧洲，其最鲜明的特征是教堂或修道院高高耸起的尖顶、阴森幽暗的内部、厚重的墙垣、狭窄的窗户、斑斓的玻璃，还有隐蔽的地道、地下藏尸所等。
后来，哥特风格也在非宗教建筑中广泛流传开来。
这样，“哥特”一词又被赋予了野蛮的、恐怖的、神秘的、中世纪的、天主教的、迷信的，甚至东方的等多种含义。
现代读者一般理解它为反古典的、中世纪的、野蛮的和超自然的意思。
一哥特式小说的起源及特点哥特式小说的源头是英国文艺复兴时期的戏剧。
戏剧在中世纪主要是演绎《圣经》故事，宣扬基督教教义和道德。
到了文艺复兴时期，戏剧在人文主义思想和古典戏剧的影响下迅速世俗化。
在欧洲其他主要国家，当时最有影响的是古希腊悲剧，然而在英国最受欢迎的却是古罗马作家塞内加那些充满暴力、复仇与凶杀内容的剧作。
在塞内加的影响下，英国第一批有影响的世俗剧作家即所谓“大学才子”创作了许多“复仇剧”。
哥特式小说的意义在于：它采取了不合理的怪诞形式，反映了正在形成的资本主义社会纠缠不清的复杂现实。
神秘、怪诞、痛苦的恐怖，以及其他类似的特点，在浪漫主义作家的作品中得到发展。
他们继承了“恐怖神秘”小说所包含的社会批判的成分，并且把它们深刻化。
而在当代的创作中，哥特式小说结合时代精神并融入了魔幻现实主义及其意识流的创作手法，反映了当代人精神上的恐慌、人性的弱点以及人丧失家园的空虚。
哥特风诗歌
哥特风诗歌摘要：一、哥特诗歌的起源和特点1.哥特诗歌的起源2.哥特诗歌的特点二、哥特诗歌的代表作品1.《荒原》2.《乌鸦》三、哥特诗歌的影响和意义1.对后世诗歌的影响2.在文学史上的地位和意义正文：哥特风诗歌起源于19 世纪初期的英国，是一种以神秘、恐怖、黑暗为特点的文学流派。
哥特诗歌以强烈的情感表达和对人性的深刻挖掘，成为文学史上独树一帜的艺术形式。
1.哥特诗歌的起源和特点哥特诗歌的起源可以追溯到18 世纪末期的英国浪漫主义诗歌。
受到当时社会氛围的影响，哥特诗人开始关注中世纪的神秘和恐怖元素，以表达对现实世界的不满。
哥特诗歌的特点是黑暗、恐怖、神秘，以及对死亡和毁灭的关注。
哥特诗人运用丰富的想象力和比喻，将内心的恐惧和压抑具象化，展现了一个充满诡异和恐怖的诗歌世界。
2.哥特诗歌的代表作品哥特诗歌的代表作品有埃德garth 的《荒原》和埃德winestanley 的《乌鸦》。
《荒原》通过描绘一个荒凉、死寂的世界，表达了诗人对人类文明的失望和忧虑。
诗中无处不在的死亡气息和恐怖氛围，令人感受到世界的无常和生命的脆弱。
《乌鸦》则以一只乌鸦的视角，展现了一个充满恐惧和绝望的世界。
乌鸦象征着死亡和毁灭，诗中通过乌鸦的独白，表达了诗人对生命和存在的思考。
3.哥特诗歌的影响和意义哥特诗歌对后世诗歌产生了深远的影响。
它不仅推动了英国诗歌的发展，还为世界诗歌提供了一种全新的表现手法。
哥特诗歌在文学史上的地位和意义是无法忽视的。
它打破了传统诗歌的束缚，开创了一种关注人性和生存现实的诗歌风格。
gothic literature定义
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哥特文学是一种在18世纪末和19世纪初流行的文学流派，其特点是强调恐怖、神秘和超自然元素。
哥特文学最初起源于英国，后来传播到欧洲和美国。
它通常涉及古老的城堡、荒芜的墓地、幽暗的森林和鬼魂、吸血鬼、魔鬼等超自然现象。
这种文学倾向于描绘人性的黑暗面，强调死亡、痛苦和孤独。
哥特文学的典型代表作品包括梅尔维尔的《白鲸》，雨果的《巴黎圣母院》，斯托克的《德古拉》，以及雪莱的《弗兰肯斯坦》等。
这些作品经常被认为是现代恐怖小说和幻想小说的先驱。
总的来说，哥特文学是一种充满了神秘、惊悚和恐怖的文学流派，其特点是强调超自然元素和人性的黑暗面。
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哥特式文学
哥特文学，属于英Biblioteka 文学派别， 哥特文学，属于英语文学派别，是西方通俗文学中惊 险神秘小说的一种。一般被认为随着贺瑞斯华尔波尔 险神秘小说的一种。一般被认为随着贺瑞斯 华尔波尔 奥特朗图堡》而产生。 的《奥特朗图堡》而产生。哥特小说可以说是恐怖电 影的鼻祖，更重要的是， 影的鼻祖，更重要的是，它使我们今天习惯地将哥特 式与黑暗、恐怖联系在一起。 式与黑暗、恐怖联系在一起。 显著的哥特小说元素包 括恐怖，神秘，超自然，厄运，死亡，颓废， 括恐怖，神秘，超自然，厄运，死亡，颓废，住着幽 灵的老房子，癫狂，家族诅咒等。 灵的老房子，癫狂，家族诅咒等。
哥特风诗歌
哥特风诗歌【原创版】目录1.哥特风诗歌的定义与特点2.哥特风诗歌的起源与发展3.哥特风诗歌的代表作家与作品4.哥特风诗歌的影响与价值正文1.哥特风诗歌的定义与特点哥特风诗歌是一种具有独特风格的文学体裁，源于 18 世纪末至 19 世纪初的英国。
哥特风诗歌以神秘、恐怖、黑暗、浪漫为特点，常常描绘荒凉的古堡、废墟、墓地等场景，以及充满悲情的故事。
这种诗歌风格在很大程度上受到了中世纪哥特文化的影响，同时也与 18 世纪末至 19 世纪初英国社会的政治、经济、文化背景密切相关。
2.哥特风诗歌的起源与发展哥特风诗歌的起源可以追溯到 18 世纪末的英国，当时正值工业革命时期，社会发生了巨大的变革。
这一时期的诗人们开始关注中世纪的哥特文化，试图从中寻找创作灵感。
哥特风诗歌的奠基人之一，霍勒斯·沃波尔（Horace Walpole）创作了《奥西曼迪亚》（The Castle of Otranto），被认为是哥特小说的开山之作。
此后，哥特风诗歌逐渐发展壮大，吸引了众多诗人和作家参与创作。
3.哥特风诗歌的代表作家与作品哥特风诗歌的代表作家包括约翰·济慈（John Keats）、埃德加·爱伦·坡（Edgar Allan Poe）、玛丽·雪莱（Mary Shelley）等。
其中，济慈的《夜莺颂》（Ode to a Nightingale）和《墓地挽歌》（To a Skylark）以及爱伦·坡的《破镜之谜》（The Murders in the Rue Morgue）和《杜鹃圣母》（Annabel Lee）等作品，都是哥特风诗歌的经典之作。
4.哥特风诗歌的影响与价值哥特风诗歌的出现，为世界文学史增添了一种独特的文学风格。
它的影响深远，不仅在诗歌领域取得了辉煌的成就，还影响到小说、电影、音乐等艺术领域。
如今，哥特风已经成为一种独特的文化现象，受到广泛的关注和喜爱。
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“哥特文学”的兴起 哥特文学”
在1800年左右的浪漫主义运动中浪漫主义者 希望跳出历史的限定，有些人希望回到中世纪时 代，有些人从宗教或神秘注意中寻求理想，还有 写人试图从自然中得到答案。他们用自己不同的 方式来达到自己的目标。 在整个浪漫主义运动中歌特开始被认为和黑 暗，奇异，鬼魅等相关联。歌特情绪在视觉艺术 上也有明显的体现，如画家卡斯帕 大卫 弗里德 利希对黑暗和荒凉的展现 。
早期哥特小说
“哥特”被用于文学流派主要因为这种流派的主题 探讨这种极端感情及一些黑色话题, 并且哥特小说 的背景通常是哥特式的：废弃的摇摇欲坠的城堡, 修道院。他们关注哥特式的相关建筑，艺术，诗歌 (见墓园诗人)甚至园艺。
后期发展
在英国，哥特小说到1840年已衰败。这主要是由于廉价 作者的饱和(他们的作品后来以一便士恐怖形式的廉价恐怖 小说形式存在）以及在世纪之交时这些暴露过份的性，暴力 （至少在当时人们认为已接近色情文学）的作品的问世大大 降低了哥特小说的地位。 但哥特小说对于维多利亚时代文学样式的发展产生了深 远影响。它掀起了维多利亚时代短篇鬼故事的热潮，并且使 艾倫·坡的以死亡为主题的故事得以出现。狄更斯少年时代就 阅读哥特式小说并将其中阴郁的气氛、戏剧的张力融入了他 自己的作品，只不过变换到了他自己的时代。哥特小说的阴 郁对崇尚哀悼仪式、铭记永生及长生不老的维多利亚时代人 来说有着特殊的吸引力，这也使得它对文学有了更为广泛的 影响力。
“ห้องสมุดไป่ตู้特”复兴 哥特”
18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，所谓 的“歌特复兴”（gothic revival），是将中古世纪的 阴暗情调从历史脉络的墓窖挖掘出来。同时，从 18世纪末以来的一些文本，因为共同的基调与文 体被归类于“歌特小说”例如华尔（Walpole）的 《奥蓝托城堡》（The Castle of Otranto）、安.拉得 克里孚（Ann Radcliff）的《奥多芙的神秘》（The Mysteries of Udolpho）、路易斯（Lewis）的《僧侣》 （The Monk），当然还有玛丽.雪莱的《科学怪人》。
哥特小说特点
这类小说曾经在18世纪末和19世纪初十分繁荣，然而它们的 作者，除少数外，均被文学批评家和文学史家所忽视。 其模式特征是：故事常常发生在遥远的年代和荒僻的地方， 人物被囚禁在狭窄的空间和鬼魂出没的建筑内，悬疑和爱情 交织在一起。惯常的悬疑手段有神秘的继承权、隐秘的身世、 丢失的遗嘱、家族的秘密、祖传的诅咒，等等。到最后，悬 疑解开，歹徒暴露，男女主人公的爱情障碍扫除。 不过，这种爱情有别于言情小说里的爱情。 两者的区别是：哥特式小说通常描写神秘冒险故事，其爱情 障碍往往来自歹徒；而言情小说描写家庭平凡琐事，其爱情 障碍往往来自男女主人公本身。
维多利亚时期
到1880，哥特式小说作为半正统文学样式复兴 的时间到来了。这时期的作者有罗伯特·鲁易斯·史 蒂文森，亚瑟·米堪及奥斯卡·威尔德，1897年哥特 式最著名的恶人在布兰姆·斯多克 （Bram Stoker） 的吸血鬼（Dracula)中诞生。虽然评论家用哥特来 代称所有的相关流派，哥特式小说已开始认真考虑 让位给现代恐怖小说。恐怖小说作家有些继承了哥 特式的情感如安妮·莱斯（Anne Rice）有些如斯蒂 芬·金（Stephen King）则没有。哥特式也将自己的 领域扩展到电影，音乐，甚至以互联网这一新形式 为载体。
哥特小说推荐
霍勒斯·沃波尔 《奥特兰托城堡》 查尔斯·布朗 《威兰》 伊萨克·米契尔 《庇护所；或，阿朗索和梅莉莎》 安·拉德克利夫 《尤道弗的神秘》
哥特小说
哥特式小说起源于18世纪后期的英国，开山鼻祖是霍勒 斯 沃波尔。他的《奥特兰托城堡》创立了早期古典哥 特式小说的模式。 哥特式小说的出现，既与当时英国墓园派诗人的“哥特 式”情结有关，也与埃德蒙 伯克的“哥特式”美学标 准有联系 。 至18世纪90年代，哥特式小说逐渐演化成两个分支。一 个分支是恐怖型哥特式小说，其特点是坚持传统的手段， 并在此基础上融人病态的邪恶，以增加神秘、恐怖的效 果 。如《僧人》。另一个分支是感伤型哥特式小说， 其特点是保留古堡场景，但抛弃过分的神秘成分和极度 的恐怖气氛，使故事得出合乎逻辑的解释 。如《由道 佛的奥秘》。
哥特文学 简介
王君 104030150
哥特式文学的含义
“哥特式”(gothic)这个词在英语里有多种含义。它既 是一个文学词汇，又是一个历史术语，还可以用作建筑 和艺术方面的专门用语。作为一个文学词汇，它也有多 种含义。它既指一种文学现象，又指一类文学作品，还 可以表示一种文学创作方法；而且在不同的历史时期和 历史阶段，这些文学现象、文学作品、文学创作方法的 内涵也不尽相同。