调式调性

调式调性
调式调性

调式调性

定义:在传统音乐理论中,由若干个音合理的组织在一起,并以某个音为中心构成一个体系叫调式,调式的性质、特点叫调性,由主音、下属音和属音的重要支持而形成。

分析方法

一、用于相临的字、词或短句调换位置。

二、在传统乐理中,对调性的分析主要体现在以下几个方面:

1、首先要熟记调式变音。对旋律内部调式变音的分析。在传统乐理中,我国民族调式只有两个调式变音,即雅乐七声的“变徵”即首调的#4,第二个是燕乐七声调式的“闰”,即首调的b7。西洋大小调式的调式变音共有四组,即和声大调的b6,和声小调式的#5,旋律大调式下行出现的b7、b6,旋律小调式上行出现的#4、#5。后两个具有连续、同时出现的要求。

2、判断旋律的风格。根调号、旋律形态、旋律结构等方面判断旋律是我国的民族调式,还是西洋大小调式。还可能是中古调式。判断特征为:我国民族调式以五个正音为主要写作素材,偏音才出现较少,并且有一定的理论要求。而西洋大小调式是以主三和弦的分解为主要旋律进行的写作风格。最大的特征就是西洋大小调式旋律音阶性强。

3、对调号的正确判断。一段旋律可能给调号,可能不给调号,可能给正确的调号,可能给错误的调号。一般根据变化音的应用和结束音的调式要求,判断调号的正确与否。

4、标记时还要注意主音高度前所带的变音记号不能省略

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调性分析调号分析法

音乐乐理调性分析的简单方法

常见的分析调式的问题都是仅限于西洋大小调体系和中国民族调式体系的。分析调式前要先看是不是中国民族调式。具体方法我觉得最简单的就是(听不到就自己唱出来听),中国民族调式的音乐一听就能听出浓重的中国民族音乐的风味,那种特殊的感觉一听就能听出来,所以不需要再通过理论知识来判断了。如果真要涉及理论的话,你只需记住比较简单的常识,例如中国民族调式中的偏音一般不会在强拍的开始,等等。如果听出待判断调式的乐曲是中国民族调式,那么要想判断具体调式的话,分三步:

第一步:看调号,确定是什么调。

第二步:看乐曲结尾的音,确定是什么调式。

第三步:看乐曲中的偏音情况,确定是五声调式、六声调式还是七声调式,如果是六声调式则应在分析结果中注明加的是什么偏音,如果是七声调式则应在判断结果中说明是清乐、燕乐还是雅乐。举个具体的例子,有一首乐曲,调号是四个降号,乐曲结尾的音是降B,乐曲中只有降A、降B、C、降D、降E、F 这六个音。那么按照那三步,做法如下:

第一步:调号是四个降号(降B、降E、降A、降D),所以是降A调。

第二步:乐曲结尾的音是降B,因此降B是主音。由于降A调的中国民族调式的宫音都是降A,所以降B是商音。因此,该乐曲是降B商调式。

第三步:由于乐曲中只有降A、降B、C、降D、降E、F这六个音,所以乐曲只有降D这一个偏音,这个偏音在降A同宫系统中是清角,所以该乐曲是加清角的降B商调式。

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如果听出待判断调式的乐曲不是中国民族调式,那么说明该乐曲所属调式是西洋大小调体系中的调式,那么要想判断具体调式的话,也是分三步:

第一步:看调号,确定是什么调。

第二步:看结尾和弦的根音,确定是什么调式(乐曲结尾的那个和弦的根音一般来说都是调式的主音)。

第三步:看六、七级音的升降情况,确定是自然调、和声调还是旋律调。举个具体例子:有一个乐曲,调号是五个升号,结尾的和弦是B-升D-升G,谱子中的F都是重升F. 那么按照那三步,做法如下:

第一步:调号是五个升号(升F、升C、升G、升D、升A),所以可以判断是B调。

第二步:结尾和弦是B-升D-升G,是个六和弦,根音是升G,所以乐曲所属的调式的主音是升G,所以该乐曲是升g小调的。

第三步:由于升g自然小调的七级音是升F,但谱子中的F都是重升的,所以该乐曲是升g自然小调的七级音升半音得到的,所以该乐曲是升g和声小调。

需要注意的是:要区分好“调”和“调式”这两个概念。调只由调号决定,每一种调号对应一个调,例如一个升号的统称为G调。而每一个调都包含七种调式——大调式、小调式、宫调式、商调式、角调式、徵调式、羽调式(前两种是西洋大小调体系中的调式,后五种是中国民族调式),例如G调包含G大调、e 小调、G宫调式、A商调式、B角调式、D徵调式、E羽调式。也就是说,G调不是调式,只是调,而G大调、E羽调式等等才是G调中所包含的一种调式.

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音乐中的大调小调民族调式的分析和特点

假如您对调式理论有了一定的了解,那我们先从分析大小调式的旋律开始。大小调式的旋律记谱会遇到两种记谱方式,-种是有调号的-种是无调号的。我们先看有调号的旋律调式分析步骤。

(1)任何一个调都包容着一个大调式和一个小调式,如G调它包容着G大调式和它的关系小调e小调式。再如bB调包容着bB大调式和它的关系小调g小调式。最后看结束音而定,如一个升号的旋律结束在G音上就是G大调式;如结束在E音上就是e小调式。

(2)上-步解决了调性问题,这-步解决具体调式问题。三个大调:自然大调、和声大调、旋律大调;三个小调:自然小调、和声小调、旋律小调。这六种大小调式的变化,全在六级七级音的变化与上方主音所形成的音程关系上。

如大调的六、七级音与上方主音是小三度,小二度关系是自然大调;六、七级音与上方主音是大三度、小二度关系是和声大调;六、七级音与上方主音是大三度和大二度关系是旋律大调。

再看小调式,小调的六、七级音与上方主音是大三度、大二度关系是自然小调;六、七级音与上方主音是大三度、小二度关系是和声小调;六、七级音与上方主音是小三度、小二度关系是旋律小调。

实例分析如下:<歌唱社会主义祖国>一个降号F调,结束音是F音、这说明是F大调。六级D音和七级E音与主音F,是小三度和小二度关系。因此这是首F自然大调歌曲。

意大利名曲<啊!我的太阳>一个升号是G调,结束在G音上是G调歌曲,六级bE音七级#F音与上方主音是大三度和小二度关系,凸现岀增二度特性音程,因此是G和声大调式。

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前苏联歌曲<莫斯克郊外的晚上>-个升号G调、结束在E音上是e 小调曲子,六级音#C七级音#D与上方主音是小三度和小二度关系,因此是e旋律小调式歌曲。

下靣我们再对无调号旋律的分析步骤: (1)把结束音作为一级主音写岀耒(用音名写),然后把旋律中的其它音级也写岀耒排成音阶,( 写岀的音阶可能是七个音也可能不是七个音)。首先看一、三级是什么三度关系,大三度就是大调式,小三度就是小调式。然后看六、七级与上方主音的音程关系,分析方法与上靣说的相同。

例如:<全世界无产者联合起耒>结束音是B音,B为-级主音顺写岀的音阶是:B#C#DE#F#G#AB。先看一、三级B和#D音是大三度此曲为B大调,再看六级#G音七彶#A音与上方主音B,是小三度和小二度关系,因此这是首B自然大调合唱曲。如:格林卡<芬兰的海湾>(此例在袁丽荣篇著<基础乐理教程>149页)结束音是F音,F为-级主音顺写的音阶是:FGAbBCbDEF。一、三级F和A音是大三度此曲为F大调,六级bD音七级E音与上方主音F,是大三度和小二度关系,因此这是首F和声大调曲。我们平常用增二度耒判断和声调式,但构成这个增二度的两音必需在六七音级上。

再举小调的例子:前苏联歌曲<喀秋莎>结束音是E音,E为主音的顺写的音阶是:E#FGABCDE。-、三级E和G音是小三度此曲为e小调,六级c音七级D音与上方主音E,是大三度和大二度关系,因此这是首e自然小调曲。

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我国著名歌曲<花儿为什么这样红>结束音是bB音,bB为主音的顺序音阶是:bBCbDbEFbGAbB。一、三级bB和bD音是小三度此曲为bb小调,六级bG音七级A音与上方主音bB,是大三度、小二度关系,因此这是首bb和声小调曲。俄国阿里亚比叶夫<亱莺>苐一乐段的结束音是D音,D为主音顺写的音阶是:DEFGA还原B#CD。一、三级D和F音是小三度此曲为d小调歌曲,六级B 音七级#C音与上方主音D,是小三度和小二度关系,因此这是首d旋律小调歌曲。音乐是听觉艺术,旋律的调式分析首先是自唱自听。听-听基本就感知了是什么调式了,所谓理论分析是起辅助作用的。现实问题是很多分析者的视唱水平有限,音唱不准也就无法体验调式感了。结果,不唱不体验连最后的结束音是主音、是属音、还是中音,难以判断更不好分析了。上述是我对大小调式分析的初浅经验,仅供参考,不妥之处忘指正、交流。

如何快速地判断一段旋律的调式调性?

实话说,分析调式这件事并不简单,这是一门专门的学问,所以恐怕你找不到快速的方法。我下面说的这个方法应该是最快速的了。

常见的分析调式的问题都是仅限于西洋大小调体系和中国民族调式体系的(中古调式也有,但是没这两种常见,最后我会提到的)。

分析调式前要先看是不是中国民族调式。具体方法我觉得最简单的就是听(听不到就自己唱出来听),中国民族调式的音乐一听就能听出浓重的中国民族音乐的风味,那种特殊的感觉一听就能听出来,所以不需要再通过理论知识来判断了。如果真要涉及理论的话,你只需记住比较简单的常识,例如中国民族调式中的偏音一般不会在强拍的开始,等等。

如果听出待判断调式的乐曲是中国民族调式,那么要想判断具体调式的话,分两步:

第一步:看调号,确定是什么调。

第二步:看乐曲结尾的音,确定是什么调式。

第三步:看乐曲中的偏音情况,确定是五声调式、六声调式还是七声调式,如果是六声调式则应在分析结果中注明加的是什么偏音,如果是七声调式则应在判断结果中说明是清乐、燕乐还是雅乐。

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举个具体的例子,有一首乐曲,调号是四个降号,乐曲结尾的音是降B,乐曲中只有降A、降B、C、降D、降E、F这六个音。

那么按照那三步,做法如下:

第一步:调号是四个降号(降B、降E、降A、降D),所以是降A调。

第二步:乐曲结尾的音是降B,因此降B是主音。由于降A调的中国民族调式的宫音都是降A,所以降B是商音。因此,该乐曲是降B商调式。

第三步:由于乐曲中只有降A、降B、C、降D、降E、F这六个音,所以乐曲只有降D这一个偏音,这个偏音在降A同宫系统中是清角,所以该乐曲是加清角的降B商调式。

如果听出待判断调式的乐曲不是中国民族调式,那么说明该乐曲所属调式是西洋大小调体系中的调式,那么要想判断具体调式的话,也是分三步:第一步:看调号,确定是什么调。

第二步:看结尾和弦的根音,确定是什么调式(乐曲结尾的那个和弦的根音一般来说都是调式的主音)。

第三步:看六、七级音的升降情况,确定是自然调、和声调还是旋律调。举个具体例子:有一个乐曲,调号是五个升号,结尾的和弦是B-升D-升G,谱子中的F都是重升F。

那么按照那三步,做法如下:

第一步:调号是五个升号(升F、升C、升G、升D、升A),所以可以判断是B 调。

第二步:结尾和弦是B-升D-升G,是个六和弦,根音是升G,所以乐曲所属的调式的主音是升G,所以该乐曲是升g小调的。

第三步:由于升g自然小调的七级音是升F,但谱子中的F都是重升的,所以该乐曲是升g自然小调的七级音升半音得到的,所以该乐曲是升g和声小调。

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需要注意的是:要区分好“调”和“调式”这两个概念。调只由调号决定,每一种调号对应一个调,例如一个升号的统称为G调。而每一个调都包含七种调式——大调式、小调式、宫调式、商调式、角调式、徵调式、羽调式(前两种是西洋大小调体系中的调式,后五种是中国民族调式),例如G调包含G大调、e 小调、G宫调式、A商调式、B角调式、D徵调式、E羽调式。也就是说,G调不是调式,只是调,而G大调、E羽调式等等才是G调中所包含的一种调式。

至于中古调式,一般的考题不会考伊奥尼亚调式与C自然大调式的辨析的,所以不用担心,只要看到旋律中的音与某个自然大调音阶中的音很相似,但主音明显不是该自然大调的主音时,便可确定是中古调式,然后根据每种中古调式的特点确定出是哪种就可以了。要注意的是,一定要先排除中国民族调式的可能性以后,才能判断是不是中古调式,因为清乐宫调式也会在其中干扰伊奥尼亚调式的判断。关于自然大调式、清乐宫调式、伊奥尼亚调式这三种调式的区分,你有兴趣的话可以参考一些专业的调式分析的书籍,从理论上客观地区分是很复杂的。

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分析下列旋律的调式调性。【附图】

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五声调式

1C五声商调式转F五声徵调式;

2g和声小调转F大调。

方法取决于你对调号的熟悉程度、视唱的能力、首调的感觉、对各种调试音阶构成的熟悉程度、对大小调与民族调式音乐风格的敏感性。这是一种综合能力,很难用公式去套的。

.. 那老师能把你做题的步骤说一下吗?谢谢老师~!

1、看一下谱子。

2、猜测一下调号,第一题,有个降B,可能是F调,也可

能是降B调。分别用首调唱一唱,确定是降B调。

3、五声调式风格明显,找到主音,下结论。

第二题,出现降B、降E,可能是降B调,出现升F,应该是和

声小调的导音,确定是g小调。第二乐句,降E、升F都还原了,

只保留了降B音级,所以,只能是一个降号的F调,判断为F大

分析下列曲调的调式调性

哦~~很简单啊,这个是f和声小调嘛

因为旋律中出现了降B、降E、降A、降D和还原G。

但看这个四个降号并且知道这段旋律中没有降G,我们可以猜测这是一个降A大调或者是f小调。

我们又知道旋律最后一个音是F,所以确定此旋律是以F为主音的调。

其实现在我们就可以断定这是一个f和声小调了,但是我还可以更详细的为你解释一下。

你的困惑也许是在旋律中倒数第三小节出现的那个“降E”,这是因为这部分旋律当时是出于下行趋势,而我们知道,和声小调的规律是上行升七级,下行还原。所以此处的“E”用的是f小调的还原七级音,也就是降E。

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分析下列旋律调式

这个是C和声小调还是旋律小调呀?怎么中间两小节都是下行却一个还原一个不还原呢?

就是说 VI级音符都降才是和声小调? VI VII上行升下行还原是旋律小调除此之外的升降音类型都是自然小调?

c自然小调,那个音只是变音而已!

降6级是和声大调,旋律小调就是你说的那样,比如莫斯科郊外的晚上就是旋律小调,除此之外的升降音就是自然小调也不对的,比如,多里亚调式,一般记谱的时候会有#4,混合利底亚调式有b7,而且还有中国的民族调式,但是它不是自然小调!要看改变了调式作用没有!所有的七级都升了,它就把整个调式的音高都抬高了!调自然就变了!

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五线谱上没有调号,如何判断调式。有临时升降号。

把曲子中出现的音都找出来(把升降号也标出)排成音阶,根据音阶每个音之间全音和半音关系确定调式(自然,和声,旋律),找出主音。另外曲子第一个小节正拍(不是弱起小节,弱起不算完整小节),一般是主和弦的和弦音(也有可能第一个音就是外音,找准主和弦),曲子最后一个音一般是该调的主音,也有个别情况是该调的三音或五音,旨在制造不完全终止的意图。不过也是属于主和弦的和弦音。以上是西洋调式的判别,民族调式有不同的分辨调式的方法。

那如果是民族调式呢?

首先你要哼唱旋律,判断它的风格是西洋的还是民族的。一

样先把出现的音全部列出来排成音阶(标上升降记号),然后找

出这条音阶中出现的大三度音程,因为民族调式最明显的特征就

是宫音上方的大三度,找出大三度就等于找到宫音了,但是如果

是七声音阶会出现不止一个大三度,这时你要回归旋律,确定那

些音是偏音,偏音只是偶尔出现,在旋律中骨干音是出现最多的,

骨干音就是宫,商,角,徵,羽这五个音。在此基础上就能找到

哪个大三度音程是宫音和商音之间的了,确定了宫音然后找该旋

律的主音,看句首音与句末音,是主和弦的和弦音,一般句末音

都会停留在主音,民族调式就出来了

音乐高考必读—乐理应考速成

1.填写下面的三和弦是所给调的什么和弦:

(1)以F、A、C三音构成的三和弦是C大调的-----级和弦。

(2)以D、#F、A三音构成的三和弦为G大调的----级和弦。

(3) 以bB、D、F三音构成的三和弦为bB大调的--级和弦。

(4)以E、#G、B三音构成的三和弦为a小调----级和弦。

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这是一道已知调名和和弦,求和弦级数的填空题。以第(4)小

题为例,解题具体步骤是:

(1)看清调名,确定音阶。由于出现升g,所以a小调应为和声小音阶

(2)看清和弦音,应为Ⅴ级音上建立的三和弦。

于是答案应为Ⅴ级(属和弦)。

前三题也是照此办法求得。依次分别为Ⅳ级(下属和弦)、Ⅴ级(主和弦)、Ⅰ级(主和弦)。

2.以C为下中音,写出自然大调、和声大调音阶。

(选自四川音乐学院作曲系乐理试题)

这是已知音阶中某音,写出完整音阶的题型。具体步骤如下:

(1)明确已知条件(音阶中的下中音为C音)和书写音阶的要求(分别写出自然大调和降Ⅵ级的和声大调)。

(2)分别找出C为下中音的自然大调音阶和C为下中音的和声大调音阶。即第Ⅵ级上的音为C。然后算出调名。当la=C时,do=bE;当降 la=C时,1=E。前者为C音上方小三度的调名do=bE,后者应为C音上方大三度的调名do=E.

(3)书写音阶时,要重视变化音的形态。如和声大调的Ⅵ级音,正好在调号升高半音位置上,所以不能用降号,应该用还原号。

(4)做好后还可复查一下,C音是不是在自然大调与和声大调的下中音位置上。答案如下:

第13页3.写出下列各调式的音阶。

(选自中央音乐学院乐理试题)

这是一种已知调书写音阶的题型。可以不用调号,根据音阶各音的音程关系,直接在乐音上进行升降处理。也可运用调号书写,使谱表简洁。现以第(3)小题为例,解析具体步骤:

(1)从已知调名求出相同调号的调名,#g小调的关系大调为五个升号的B大调。

(2)明确调式的具体音阶类别。这题是和声小音阶,应升高Ⅶ级音。

(3)具体书写时要注意变化音形态。如Ⅶ级(#F)已经升了半音,所以这个升音要用重升号。

其它音阶也可照此书写。特别要注意变化音正确处理。

本题答案如下:

4.写出下列c小调调式音级的名称:

(选自湖南省普通高校音乐专业招生试题)

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这是一种已知调名、音名写出音级名的题型。具体步骤如下:

(1)在草稿纸上写出已知调的调式音阶、音级名:

(2)在谱表上识别音符的音名,然后将草稿纸上对应的音级名写上就成了。即如下所示:

5.写明下列和弦存在于哪些自然大小调与和声大小调中,并写出它们各自的调号、调名和级数。

(选自中央音乐学院招生考试乐理试题)

这是判断已知和弦的所属的调性调式题型。是比较复杂、繁琐的试题。

具体解析步骤是:

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(1)首先分析已知和弦的性质。()属大三和弦,肯定分别是三个大调式的正三和弦

当()为主和弦时,就是E大调的Ⅰ级,并且是它关系调#c小调的Ⅲ

级。

当()为属和弦时,就是A大调的Ⅴ级,并且是它的关系调#f小调的Ⅶ级。

当()为下属和弦时,就是B大调的Ⅳ级,并且是它的关系调#g小调的Ⅵ级。

因为和声小调中的Ⅴ级也是大三和弦,所以还是a和声小调的Ⅴ级。本题的完整答案应该是七个调,即:

如果是一个小三和弦,可属于三对自然大、小调和一个和声大调,也应该是七个调。

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怎么判断五声调式的主音?

我们课本上写四川民歌《太阳出来喜洋洋》是以F为主音的商调式。商调式我明白可是F为主音是怎么判断的?

把旋律里出现的音符排列出来:1 b3 4 5 b7 1,b3到5是大三度,也就是说b3是宫音,但是结束音是4,4在这个旋律中是商音,所以这个旋律为F商调式(结束音就是主音)

民族调式和西洋调式一般结束在主音上

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宫商角徵羽民族七声调式

清乐:

宫,商,角,清角,徵,羽,变宫,分别对应1,2,3,4,5,6,7,这与西方的自然大小调相似,清角是角音上方的小二度。变宫是宫音下方的小二度。

雅乐:

宫,商,角,变徵,徵,羽,变宫,分别对应1,2,3,升4,5,6,7,

变徵是徵音下方的小二度。

燕乐

宫,商,角,清角,徵,羽,闰,分别对应1,2,3,4,5,6,降7,

闰是宫音下方的大二度。

推荐:黎英海《移宫变奏曲》

这首变奏曲的主题旋律为D宫五声调式。其后四个变奏均“以清角为宫”,依次连续不断地进行同主音调式的转换,且各个变奏的调式都不相同,即D宫——D徵——D商——D羽——D角。“移宫”自然与此同步进行,每次下行五度(上行四度),即D宫——G宫——C宫——F宫——bB宫。主题与四个变奏因“移宫”为其贯穿始终的一条主线,并串成一首内在联系十分紧密的变奏曲,可谓“移宫成曲”。

中国风的歌曲多采用“宫调式”的主旋律。(五音调式是我国特有的民族调式。五音的名称分别是:宫、徵、商、羽、角。以宫音为主音的调式称为“宫调式。

宫商角徵羽指的是中国传统的五声调式。

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顾名思义,五声调式就是由五个音(而不是七个)构成的调式。五声调式广泛存在于中国古代和民间音乐中,并且在这个基础上形成了中国民族调式的种种变化和完整的音乐理论体系,因此,尽管在许多国家和地区的传统音乐中都可见到五声调式,它还是常被称为“中国调式”或“民族调式”。

五声调式中的五个音是按照五度上行的关系得出的;假定从do开始,即为:do→so→re→la→mi,为了方便起见,下面我们用简谱来叙述。

将这五个音顺序排列起来,便得到一个五声音阶,音阶内部的音程结构是固定不变的,并且其中的每个音都有一个名称:

1 2 3 5 6

宫商角徵羽

五个音中的每一个都可以是调式的主音,由此产生了五种调式:

宫调式:1 2 3 5 6(1)

商调式:2 3 5 6 1(2)

角调式:3 5 6 1 2(3)

徵调式:5 6 1 2 3(5)

羽调式:6 1 2 3 5(6)

在调式名称的前面再加上调高,就构成了完整的调性名称。例如宫调式,1=C 对称为“C宫调”,1=D时称为“D宫调”,1=E时称为“E宫调”……;又如徵调式,5=C时称“C徵调”,5=D时称“D徵调”,5=E时称“E徵调”……;其它调式依此类推。

以五声调式为核心,还有六声调式和七声调式,即由六个音或七个音构成的调式。在这种情况下,原来的五个音称作“正声”(或正音),新加入的音称作“偏声”(或偏音)。偏声分为四种——

变宫:宫音下方的大二度,假如1是宫,变宫为7;如果4是宫,变宫就是3。

清角:角音上方的小二度,假如3是角,清角为4;如果6是角的话,清角就是b7。变徵:徵音下方的小二度,假如5是徵,变徵为#4。

闰:宫音下方的大二度,如果1是宫,闰就是b7。

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五个正音和七个偏音的关系是:

1 2 3 (4)(#4) 5 6 (b7)(7)

宫商角清变徵羽闰变

角徵宫

这四个偏音加入之后,产生了大量的调式,例如:

加清角和变宫的七声清乐宫调式:1 2 3 4 5 6 7 1

加变宫的六声羽调式:6 7 1 2 3 5 6

加变宫的六声徵调式:5 6 7 1 2 3 5

加清角和闰的七声燕乐徵调式:5 6 b7 1 2 3 4 5

加变宫和变徵的七声雅乐徵调式:5 6 7 1 2 3# 4 5

不同的调式会产生不同的“味道”,如果平时多留心,从听觉上判断调式并不困难。

五音/五声/五声音阶

最早的“宫商角徵羽”的名称见于距今2600余年的春秋时期,在《管子·地员篇》中,有采用数学运算方法获得“宫、商、角、徵、羽”五个音的科学办法,这就是中国音乐史上著名的“三分损益法”。宫商角徵羽这五音是中国古乐基本音阶,,同西方有别。如用西乐的七个音阶对照一下的话,古中乐的“五音”相当于do、re、mi、sol、la少去了半音递升的“fa”和“ti”。当然,古中乐的五音唱名,不可能同西乐的“哆、来、咪、索、拉”叫法一样,唐代时用“合、四、乙、尺、工”;更古则用“宫、商、角(决音)、徵(读zhǐ音)、羽”了。所以,如果我们稍加留意,正宗中国古乐曲,是没有“发(fa)”和“稀(ti)”两个音阶的。比如,现在还时有听到的江南小调《茉莉花》即是古曲之一,它全曲若用唱名哼出,只有“哆、来、咪、索、拉”,全无“发、稀”两音;名古曲,岳飞词的《满江红》亦然。?

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调式调性

调式调性 定义:在传统音乐理论中,由若干个音合理的组织在一起,并以某个音为中心构成一个体系叫调式,调式的性质、特点叫调性,由主音、下属音和属音的重要支持而形成。 分析方法 一、用于相临的字、词或短句调换位置。 二、在传统乐理中,对调性的分析主要体现在以下几个方面: 1、首先要熟记调式变音。对旋律内部调式变音的分析。在传统乐理中,我国民族调式只有两个调式变音,即雅乐七声的“变徵”即首调的#4,第二个是燕乐七声调式的“闰”,即首调的b7。西洋大小调式的调式变音共有四组,即和声大调的b6,和声小调式的#5,旋律大调式下行出现的b7、b6,旋律小调式上行出现的#4、#5。后两个具有连续、同时出现的要求。 2、判断旋律的风格。根调号、旋律形态、旋律结构等方面判断旋律是我国的民族调式,还是西洋大小调式。还可能是中古调式。判断特征为:我国民族调式以五个正音为主要写作素材,偏音才出现较少,并且有一定的理论要求。而西洋大小调式是以主三和弦的分解为主要旋律进行的写作风格。最大的特征就是西洋大小调式旋律音阶性强。 3、对调号的正确判断。一段旋律可能给调号,可能不给调号,可能给正确的调号,可能给错误的调号。一般根据变化音的应用和结束音的调式要求,判断调号的正确与否。 4、标记时还要注意主音高度前所带的变音记号不能省略 第1页

调性分析调号分析法 音乐乐理调性分析的简单方法 常见的分析调式的问题都是仅限于西洋大小调体系和中国民族调式体系的。分析调式前要先看是不是中国民族调式。具体方法我觉得最简单的就是(听不到就自己唱出来听),中国民族调式的音乐一听就能听出浓重的中国民族音乐的风味,那种特殊的感觉一听就能听出来,所以不需要再通过理论知识来判断了。如果真要涉及理论的话,你只需记住比较简单的常识,例如中国民族调式中的偏音一般不会在强拍的开始,等等。如果听出待判断调式的乐曲是中国民族调式,那么要想判断具体调式的话,分三步: 第一步:看调号,确定是什么调。 第二步:看乐曲结尾的音,确定是什么调式。 第三步:看乐曲中的偏音情况,确定是五声调式、六声调式还是七声调式,如果是六声调式则应在分析结果中注明加的是什么偏音,如果是七声调式则应在判断结果中说明是清乐、燕乐还是雅乐。举个具体的例子,有一首乐曲,调号是四个降号,乐曲结尾的音是降B,乐曲中只有降A、降B、C、降D、降E、F 这六个音。那么按照那三步,做法如下: 第一步:调号是四个降号(降B、降E、降A、降D),所以是降A调。 第二步:乐曲结尾的音是降B,因此降B是主音。由于降A调的中国民族调式的宫音都是降A,所以降B是商音。因此,该乐曲是降B商调式。 第三步:由于乐曲中只有降A、降B、C、降D、降E、F这六个音,所以乐曲只有降D这一个偏音,这个偏音在降A同宫系统中是清角,所以该乐曲是加清角的降B商调式。 第2页

调式-基本乐理

什么是调式呢,就是众多的的音,有一个是主音,其它的根据这个主音按一定音程关系,排列起来,这样一个体系叫做调式。 调式的种类繁多,不仅仅是构成调式的音的关系不同,连数目也有区别,下面我们简单的介绍一下,世界各国遍用的大调式、小调式和我国的中国调式。 第一节大调式 大调式的简称叫做“大调”,也可以称呼“大音阶”。大调是由七个音构成的,它的主音与第三级音之间的关系是大三度关系,它的稳定音构成一个大三和弦,这就是大调式,大调式的色彩是明朗的和辉煌的,很开。这就是大调式的特征。 大调式一共有三种,自然大调,和声大调和旋律大调。下面我们看一下最常用的自然大调。自然大调是由七个音来构成的,它的音程关系是全音--全音--半音----全音--全音--全音--半音这样七个自然音阶,这样的音程关系也是由两组相同的四声音阶结合而构成的,然后中间用一个大二度分开。

C自然大调音阶: 这样看来,不管是由什么音开始,只要是主音,(开始的Ⅰ级音)到高八度的主音内,第Ⅲ级音到第Ⅳ级音是小二度(半音),第Ⅶ级音到第一级音是小二度(半音),其余几级相邻的音都是大二度(全音),只要符合这种结构的音阶,都是属于这同一声调式,从D开始做主音的,叫D自然大调音阶,从G开始做主音的叫G自然大调音阶。在调式音阶里,主音(Ⅰ级音)下属音(Ⅳ级音)和属音(Ⅴ级音)是非常重要的,因此也称他们为“正音级”,(其它ⅡⅢⅥⅦ都称副音级),在这些音级里ⅠⅢⅤ级音是稳定音,其中Ⅰ级音也就是主音最为稳定。 下面简单介绍什么是“和声大调”和“旋律大调”。 和声大调: 把自然大调的第Ⅵ级音降低半个音,即是“和声大调”。

C和声大调音阶: ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦⅠ 主音上主音中音下属音属音下中音导音主音 旋律大调:把自然大调的第Ⅵ级,第Ⅶ级音都降低半个音,这就叫做“旋律大调”。 它的音阶结构是这样的。 谱例3: C旋律大调音阶

乐理调性分析

乐理调性分析 乐理调性分析:什么叫调? 由基本音级所构成音列的音高位置,叫做调。由七个基本音级所构成的调,叫做C调。将七个基本音级的音都移高纯五度,由G音 开始,将F音改为#F,就叫做G调。?这是李重光《基本乐理简明教程》中对调的解释。而什么叫基本音级、变化音级呢?该《教程》的 解释:?由CDEFGAB七个英文字母命名的音叫做基本音级,将基本音 级升高或降低所得来的音叫做变化音级。?既然调?是由基本音级所 构成的音列的音高位置?,那么G调中的#F,F调中的bB等这些变化 音级又作何解释?这些由变化音级构成的音列的音高的位置,是否也 叫调?该书95页做了如下论述?有基本音级C开始,向上按照纯五度 连续相生,依次可以得到G调、D调、A调〃〃〃〃〃〃bC调式?。 不管是升号调还是降号调中均有变化音级,为什么又称为调?与调的 基本概念岂不是自相矛盾! 晏成、童忠良、钟峻程编著的《基本乐理教程》中对调的概念这样定义?调的主要含义是指调式音阶中主音的音高位置,由于音列中 任何基本音级与变化音级都可以作为调式主音,因而形成了许多音 高位置不同的大调式,主音为C称为C大调,主音为G称为G大调,依次类推?。?在音乐作品中,调式的音高位置永远是具体的、确定的。因此任何调式必须属于某一个调。反过来,一个调必然包括许 多个主音不同或相同的各种调式。?如C大调及关系a小调,C宫调 及同宫系统各调等均用C调调号记谱,它们同属于一个调即C调,C 大调、a小调是调性而不是调。著者用调的主要含义是指调式音阶 中主音的音高位置。作为调的概念在解释时又把具体的调与调性这 两个完全不同的内容混为一谈。 曹理《乐理自学提要与习题》中又是这样解释调的概念?从广义 上讲,调包含音乐作品使用的调的高度、调式、调性三方面,从狭 义上讲就是音乐作品的音高位置,包括记谱时所使用的调号??如果 唱名do等于C即称为C调。do等于G即称为G调。但这个C调或G

各种调性的特点

C大调,一个平稳,中庸的白色调性,如同山谷般的宁静和晴朗。较一般大调更为宁静(巴赫C大调前奏曲)。 a小调,虽然寒冷,却也从容,宁静如雪地里的沉思。 G大调,兴奋而有光彩,十分的活跃,可以说是充满着动力的一个大调 e小调,通常具有不寻常的感觉,乐曲经常产生奇特的形态与魅力。 F大调,明朗而欢快,活泼风趣,甚至具有些许的谐谑性质,但有时也会蕴涵着一些隐隐的悲伤。 d小调,是阴郁的小调,是充满着浪漫主义的悲歌,抑郁哀伤是其特征。宛若孤单的走在一座废弃的庄园。 D大调,最具透明而光亮的色彩,音响最纯净,是我们外在感觉最温暖的一个调,恰如漫漫冬雪后的暖阳和它的温暖。 b小调,也许受其大调的影响,它轻快却不失华丽的感觉给人以轻松的氛围。 降B大调,温暖的大调,如果说D大调是照在身上的暖阳,一扫冬日的阴霾。那么降B大调就是心中的一阵暖流,给予我们复苏的力量。 g小调,具有敏感的特性,但受小调的影响,略带忧郁和阴沉。 A大调,充满了勃勃的生机,身边充满着明媚的阳光,能不为之兴奋而活力无穷吗?手臂舞起来吧,在这阳光下,尽情的欢笑,尽情的爽朗吧!!! 升f小调,绝望中的奋进,如江河般咆哮不止,奔流不息,让所经过的一切地方,留下我的足迹和信仰。这是悲痛中崛起的力量!!! 降E大调,这是星空的旋律。明净而充满温馨,是一个另人陶醉的大调。躺在草地上,刚刚刈过的牧草清香和微风轻轻的溜过脸庞,望着天空,去聆听天使的声音。。。 c小调,忧郁中伴随着庄严,这是虔诚的心倾诉着心中的渴望。 E大调,清新的大调,充满着恬静的田园风情。清风,牧童。一派闲情雅致。 升c小调,如惊雷震天。当它的力量迸发之时,胸臆的悲愤溢于言表。它是痛苦的哀鸣,它是生命的呼唤! 降A大调,散发出阵阵的依恋与不舍,然而,岂能事事遂人心愿? f小调,最具感情深度的调性,悲怆的小调,无比的沉重,悲壮,最具悲剧性的调性,不免使人为之唏嘘,潸然泪下

如何快速判断调式调性

实话说,分析调式这件事并不简单,这是一门专门的学问,所以恐怕你找不到快速的方法。我下面说的这个方法应该是最快速的了。 常见的分析调式的问题都是仅限于西洋大小调体系和中国民族调式体系的(中古调式也有,但是没这两种常见,最后我会提到的)。 分析调式前要先看是不是中国民族调式。具体方法我觉得最简单的就是听(听不到就自己唱出来听),中国民族调式的音乐一听就能听出浓重的中国民族音乐的风味,那种特殊的感觉一听就能听出来,所以不需要再通过理论知识来判断了。如果真要涉及理论的话,你只需记住比较简单的常识,例如中国民族调式中的偏音一般不会在强拍的开始,等等。 如果听出待判断调式的乐曲是中国民族调式,那么要想判断具体调式的话,分两步: 第一步:看调号,确定是什么调。 第二步:看乐曲结尾的音,确定是什么调式。 第三步:看乐曲中的偏音情况,确定是五声调式、六声调式还是七声调式,如果是六声调式则应在分析结果中注明加的是什么偏音,如果是七声调式则应在判断结果中说明是清乐、燕乐还是雅乐。 举个具体的例子,有一首乐曲,调号是四个降号,乐曲结尾的音是降B,乐曲中只有降A、降B、C、降D、降E、F这六个音。 那么按照那三步,做法如下: 第一步:调号是四个降号(降B、降E、降A、降D),所以是降A调。 第二步:乐曲结尾的音是降B,因此降B是主音。由于降A调的中国民族调式的宫音都是降A,所以降B是商音。因此,该乐曲是降B商调式。 第三步:由于乐曲中只有降A、降B、C、降D、降E、F这六个音,所以乐曲只有降D这一个偏音,这个偏音在降A同宫系统中是清角,所以该乐曲是加清角的降B商调式。 如果听出待判断调式的乐曲不是中国民族调式,那么说明该乐曲所属调式是西洋大小调体系中的调式,那么要想判断具体调式的话,也是分三步: 第一步:看调号,确定是什么调。 第二步:看结尾和弦的根音,确定是什么调式(乐曲结尾的那个和弦的根音一般来说都是调式的主音)。 第三步:看六、七级音的升降情况,确定是自然调、和声调还是旋律调。 举个具体例子:有一个乐曲,调号是五个升号,结尾的和弦是B-升D-升G,谱子中的F都是重升F。 那么按照那三步,做法如下: 第一步:调号是五个升号(升F、升C、升G、升D、升A),所以可以判断是B调。 第二步:结尾和弦是B-升D-升G,是个六和弦,根音是升G,所以乐曲所属的调式的主音是升G,所以该乐曲是升g小调的。

高考乐理调式试卷(西洋大小调)

六安音乐之声艺术学校高考音乐乐理专题训练(西洋大小调篇)一.按要求写调号(每空1分,共10分) 降G大调升c小调降b小调降e大调升g小调 升F大调降a小调降A大调 f大调 b小调 二.按要求写出调式音阶(每条4分,共32分) 降E旋律大调下行降e旋律小调上下行 升F和声大调上行 g和声小调上行 升a旋律小调上下行降D旋律大调上下行 降A和声大调 E和声大调下行 三.写出小调中三组等音调调号,并标记名称和其关系大调名称(每空1分,共18分) ()()()()()()()()()()()() 四.按要求回答有关小题(每题5分,共10分) 1.()自然大调音阶的下属音是e,并写出其音阶(调号记写) 2.()和声小调音阶的导音是升a,并写出其音阶(临时变音记号记写) 五.写出f和声小调下行音阶,并写出正音级,不稳定音级,特性音程(12分) 4分

1.正音级音名( ) ( ) ( ),属七和弦性质是()2分 2.不稳定音级音名( ) ( ) ( ) ( )2分 3.特性音程(4分) () ( ) ( ) ( ) 六.写出F和声大调下行,和其同名和声小调上行,并标记名称(8分) ()() 七.写出下列各调号对应大调,小调调名,并在线谱中标记主音(大调用空心圆,小调用实心圆)(10分) 大调()()()()() 小调()()()()() 章节知识梳理 1.调式音阶(主音到主音),调号记写和运用,调的五度循环 2.调式音级标记和名称 ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦⅠ 主音上主音中音下属音属音下中音导音主音 3.稳定音级,不稳定音级,正音级,副音级 4.调式中的音程,和弦(一定要取音阶中的音) 5.和声大小调中的特性音程(增二,减七,增五,减四),一定要是特性音和音阶中其他音构成的。 6.大小调式最主要的区别特征是主音上方的三度音 7.西洋大小调式 自然大调自然小调 大调式和声大调(降Ⅵ)小调式和声小调(升Ⅶ) 旋律大调(降Ⅵ,降Ⅶ)旋律小调(升Ⅵ,升Ⅶ) 8.调号记写(常见的15种调号)(快速写出大小调调号,识别调名,运用调号等) 9.关系(平行)大小调:主音相差小三度,调号相同的大小调(理解并会运用) 同名大小调:同主音,调号相差3个的大小调 等音调:大小调各三组,自己整理(﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎)章节指导 ①将书本知识看一遍,总体把握知识②多做作业,找到自己做题技巧③本节知识是调式中的基础,一定要熟练掌握④对调号要熟练运用,后面的学习中很重要⑤对西洋大小调各类型要清楚明了! 命题:刘德权 2012.08.08

调式分析的几种解题方法

调式分析的几种解题方法《基础乐理》就是音乐专业高考的必考内容,也就是高等师范音乐专业的必修课 程,如果学不好,势必要影响视唱练耳、与声复调、曲式分析,以及表演专业的学习,而在学习乐理的 过程中,学生普遍反映最难学的内容就就是调式分析,因为该章节的内容,涉及到调式调性、变音运用、 调号唱法、转调离调等诸多因素,不少学生面对该题不知如何下手,笔者针对这一问题,就自身的教学 实践谈些粗浅体会,望同行指教。 总的来说,旋律的表现形式有以下三种:一就是调号与调性一致;二就是调号与调性不一致;三就是用临时变 音记号表现旋律。针对以上情况,我们可以用以下方法进行分析: 1、首调唱名法。 在首调唱法中,与声大调的第Ⅵ级唱降La,旋律大调下行Ⅶ、Ⅵ级唱降Si、降La,与声小调的第Ⅶ级唱 #Sol,旋律小调的上行Ⅵ级、Ⅶ级唱#4、#5、民族调式体系中,雅乐的变徽唱#Fa、#Sol、降La、降Si, 燕乐的闰唱,所以,归纳起来,调式变音不外乎就是,当出现时#4时,可能就是雅乐,出现#5时,可能就是与 声小调,同时出现#4、#5时,可能就是旋律小调,出现降7时,可能就是燕乐,出现降6时,可能就是与声大调 ,同时出现降7、降6时,可能就是旋律大调。 2、调号增减法。 高考题中,调号往往与旋律实际调性不符。以此来迷惑考生。这种情况,可将缺少的升降号补上,多余 的升降号去掉即可。 3、宫角定调(转调)法。 我们知道,五声调式中,宫角就是唯一的大三度(小六)音程,根据这一原理,可将大三度的根音视为宫 音,然后找到主音。如果在无小二(大七)度音程的情况下,出现首调唱法的7、4,则很可能就是转调, 因为五声调式的记谱形式就是可变的。五声调式转调规律就是清角为宫,变宫为角,即遇到7

乐理试卷(调、调式)

出卷、设计:龙爱民 第 1 页 共 2 页 湘南幼儿师范高等专科学校期末考试试卷 (2014-2015学年第二学期) 课程名称 乐理 适用班级 五年制学前教育专业 班 考试时量 90 分钟 一、看了下面这张关系“大、小调的五度循环图”,请指出升、降号产生的规律,并在括号内填上相应关系调的调名。(26分) 1、 升号调产生的规律:(6分)#F 、 2、 降号调产生的规律:(6分)bB 、 3、 正确填写关系调的调名(14分) 二、标出下列五声调式中宫、商、角、徵、羽的位置。(15分) ① ② ③ ①1( )、2( )、3( )、4( )、5( ) ②1( )、2( )、3( )、4( )、5( ) ③1( )、2( )、3( )、4( )、5( ) 三、在高音谱表中写出b B 为宫的宫、商、角、徵、羽五个音。(5分) 1( )、2( )、3( )、4( )、5( ) 四、在高音谱表中写出F 宫调式的四个偏音。(4分) 1( )、2( )、3( )、4( ) 五、写出下列各音所在五声调试中的宫音名称,并用全音符标写出来(5分) 1( )、2( )、3( )、4( )、5( ) 班级: 学号: 姓名:

出卷、设计:龙爱民 第 2 页 共 2 页 六、写出下列各音间的音程名称。(6分) 1、角---变徵( ); 2、徵---商( ); 3、闰---徵( ); 4、商---清角( ); 5、羽---变宫( ); 6、宫---羽( ); 七、在高音谱表中写出以G 为宫音的五种五声调式音阶。(15分) 八、在高音谱表中写出以F 为宫音的三种七声调式音阶。(6分) F 清乐七声调式 F 雅乐七声调式 F 燕乐七声调式 九、写出下列调式音级的标记和名称。(14分) ( )( )( ) ( ) ( )( ) ( ) ( I ) ( ) ( ) ( ) ( ) ( ) ( ) ( ) 十、在高音谱表中写出下列各调式的调号。(4分) C 徵调 A 商调 b B 徵调 E 宫调

少儿乐理知识:调式总论

少儿乐理知识:调式总论 导读:本文少儿乐理知识:调式总论,仅供参考,如果觉得很不错,欢迎点评和分享。 按照一定关系联结在一起的许多音(一般不超过七个),组成一个体系,并以一个音为中心(主音),这个体系就叫做调式。 调式中的音按照高低次序上行或下行,由主音到主音排列起来就叫做音阶。例如:12345671就是一个音阶。 调是调式的音高位置。比如c调,d调等等。 调式体系中的各音叫做调式音级。 在我国调式主要有五声调式,六声调式,七声调式等等,这些调式主要是以“宫、商、角、徵、羽”这五个音为主的(也就是我们平时说的1、2、3、5、6)六声调式也就是在五声调式的基础上加进了清角或变宫这两个音(也就是4和7),七声调式则是在六声的基础上又加进了变徵和闰这两个音(#4和b7)。一般情况下还是五声调式用的比较多,另外我们有时走即兴的时候也用五声调式比较多。比如《世上只有妈妈好》《茉莉花》《笑傲江湖》等等音乐都是用的五声调式。在这里不作过多讲解,只作为了解就行了。 下边我们主要来学习一下大调式和小调式,因为我们所需要的东西主要就在这里了。 在讲这一节之前我们要先在牢记一下1234567对应的音名分别是cdefgab。重点! 大调式的主音为唱名的“do”,按音阶排列起来就是“12345671”;小调式的主音则为唱名的“la”,按音阶排列起来就是“67123456”。通常大调式就用在

比较明亮或欢快的音乐中,比如《欢乐颂》之类的;而小调式则用在比较忧伤的音乐中,比如《世上只有妈妈好》就是一个很好的例子。一般大调式的歌曲最后都会归回主音“do”上,而小调歌曲也会归到主音“la”上。这是我们判断音乐是大小调的一个重要手段。 大小调式又都分为“自然大小调”“和声大小调”“旋律大小调”这三种,因为自然大小调在音乐中出现的几率比较多,所以在这里就只介绍自然大小调。 自然大调中从一到七七个音级分别是:主音、上主音、中音、下属音、属音、下中音、导音。他们中间的稳定音级为一三五级,正音级为一四五级(这些会在以后慢慢介绍)。 自然大调各音级之间的关系如下:“全全半全全全半”也就是说“12345671”这几个音之间的音程关系,只要符合这个关系就可以把它当作自然大调。请看1-2之间为全音,2-3之间也为全音,3-4为半音~~~以此类推总结出来就是“全全半全全全半”这个音程关系。那么现在我们知道了“12345671”以“1”为主音,那么它就是C大调了。那如果现在我想要一个F大调的音阶怎么办?当然好办,我们只要从“4”开始按照“全全半全全全半”这个音程关系往上推不就出来了,那就是“4 5 6 b7 1 2 3 4”(注意是降7),以4为主音,并且音程关系符合“全全半全全全半”,那不就是F大调吗。那么现在如果一首歌最后一个音落在了“do”上,而这个“do”在键盘上的位置是5,那我现在想问一下这歌是什么调?当然是G调。 在这里我还要讲一下如何为歌曲定调。在歌曲进行中你只要找到一个准确的“do”,并且在键盘或其他乐器上能找到他的准确固定音高,那么在键盘上找到的那个音的音名就是这个调的调名。比如,我正在听一首《梦醒时分》我听出来一个音在这首歌里应该唱做“do”,我在键盘上一找,这个因却是小字一组

(完整版)学前专业乐理教案——13调式

课题:调与调式课时:6课时 教学内容:一,调的概论 二,调与调式 三,升号调与降号调 教学重点与难点:一,调与调式的区分 二,调名和调号 三,升号调与降号调的记忆和掌握方法 教学过程 一,概论 在音乐中,音与音之间都有一定的内在联系,即互相推进、互相依附,它们总是按照一定的关系连接在一起来表达音乐思想的。一个孤立的音或和弦,或者一群彼此毫无关系的音拼凑在一起,是难以塑造音乐形象的。这种有一定关系的音结合在一起的形式,就构成了调以及调式。 调与调式是人类在长期的音乐实践中创立的乐音组织结构形式。在不同的历史时期与不同的民族和地域,形成了不同体系的调式。各种调式固其音阶结构、调式与音阶的关系以及音律等方面的差异,而各具特色与表现力。由于音体系的不同,对调式与音阶的看法也不尽相同,在某些传统音乐中,调式与音阶是分属两个层次的概念,调式并不完全等同于音阶,调式主音也并不完全等同于音阶主音,这将在以后另行讨论。 大小调式是调式体系的一种。它包括自然大小调式、和声大小调式与旋律大小调式,以及由此相互渗透所形成的调式的总和,一般通称为大小调体系。自17世纪起,大小调式在欧洲音乐中占有重要地位,后也应用于其他地区。 通常在阐述大小调式时,常将调式的中心音(即调式主音)作为起点和终点与其他各音一起,按音高的顺序依次排列,并将其称之为调式音阶。由于大小调式体系的调式主音完全等同于音阶主音,调式与音阶是一个层次的概念,因之,其调式音阶也可简称为音阶。 调式的名称是用音名来标记的,调式主音的音高是何音名,即以该音名的作为该调式名,例如“C大调”(或“C调”),“C”就是该调式主音的音高,“大调”

(完整版)乐理调式大调式教学设计

《调式——大调式》的教学设计 一、教材与教学内容 调式是音乐中音高关系的组织基础,特别是在音乐创作和音乐表现中,调式就显得十分重要。调式是音乐的重要表现手段之一,大小调式是常见的调式形式,本节课重点学习大调式中的其中两类————自然大调、和声大调。 二、教学目标 1、认知目标:了解调式的特性以及调式的多样性,了解什么是大调式以及大调式的类别。 2、能力目标:掌握自然大调的书写方法,分析出大调式歌曲的特点。 3、情感目标:了解大调式的情感表现。 三、教学重难点: 1、大调式定义、特点,体会大调的音响效果 2、正确掌握大调式的两种书写方法 (用调号记录以及用临时变化音记录调式音阶) 四、教学过程 (1)复习调号的知识: 调的产生、调号的种类、调名与调号的关系等。 设计思路:调名就是调的名称,不同的调名对应的调号也是不同的,重点强调这个问题,为接下来的书写带调号的调式音阶做铺垫。 (2)导课: 欣赏一组音乐。音乐是有色彩的,各种色彩给我们带来各种感受,聆听后谈谈乐曲给你的感受。 1、《风笛》 2、《莫斯科郊外的晚上》 3、《国歌》 设计思路:这一环节的设计是让学生感受、体验音乐的不同色彩。由于这三首乐曲对比较明显,学生能比较容易地感觉到大小调式的不同色彩,] 师生小结:这四首乐曲中1、3、色彩明亮、向上;2、色彩暗淡柔和,是什么原因形成的呢? “调式”就是形成色彩不同的一个重要原因,今天我们就来探究“调式”的奥秘。 (3)新课教授: 1、调式的定义以及调式的种类 2、大调式:由七个音组成,其中主音与上方第三音为大三度的一种调式叫大调式。其稳定音 I、III、V级合起来成为一个大三和弦,这个音程最能说明调式的色彩。大调式有三种形式: ①自然大调是大调式的基本形式,其音阶结构如下: 例:C自然大调 (教师弹奏音阶,学生感受,哼唱)

如何理解音乐的调性与调式

如何理解音乐的调性与调式 我们常常会听到"调式"和"调性"这样的音乐术语,比如A大调钢琴协奏曲、g小调交响曲等等,但这个"调"的概念却最不容易理解,比起节奏、旋律来说,它离我们的听觉感受似乎是最远的。但是在音乐中,这个要素又无所不在,所以我们还是要在理论的帮助下,尽可能的了解它、感知它。 一、调式(mode) 调式是音乐创作中所用的一组作为音高材料的乐音,在理论上这一组音是以音阶形式排列的,其中各音不同的排列方式、不同的相互关系,就构成了不同的调式。 无论是大调还是小调,第一个音都是最有权威、地位最稳定的,被称为主音或中心音。比它次要些的,是由主音向上数五度的"属音",还有从主音向上数四度的音"下属音"(称作下属是因为若从主音向下方数,它位于下方五度上)。属音和下属音就如同主音的两个大臣,对主音起到支持的作用,剩下的那几个音则处于更加次要的地位。如果仔细点说,在这由7个音组成的小王国里,每个音都有独特的价值和作用,或者说都有自己的特点,但它们必须服从于整体利益,这就是大调世界里的秩序。 除了主音不同以外,还应该注意到,大调和小调音阶中的具体结构是不一样的。这主要体现在半音和全音的布局上。 无论是大调还是小调,第一个音都是最有权威、地位最稳定的,被称为主音或中心音。比它次要些的,是由主音向上数五度的"属音",还有从主音向上数四度的音"下属音"(称作下属是因为若从主音向下方数,它位于下方五度上)。属音和下属音就如同主音的两个大臣,对主音起到支持的作用,剩下的那几个音则处于更加次要的地位。如果仔细点说,在这由7个音组成的小王国里,每个音都有独特的价值和作用,或者说都有自己的特点,但它们必须服从于整体利益,这就是大调世界里的秩序。 除了主音不同以外,还应该注意到,大调和小调音阶中的具体结构是不一样的。这主要体现在半音和全音的布局上。 半音和全音是不同的"音程"(interval)--所谓音程是指两个音之间的距离。Do和Re之间的音程是一个全音,它包含两个半音,而Me和Fa之间只是一个半音的距离,在键盘乐器上它是最小的单位(在弦乐器上可以细分到更小),也是我们通常音乐概念中的最小单位。从上面两个谱例中我们可以看到,在不同的音阶里,半音和全音的位置是不同的,也就是说,大调和小调的内部结构是不同的。关于这些请参考乐理知识,这里不细说了。 从听觉上我们怎样才能感受到是大调或者小调呢?最简单的办法是听一首乐曲或一首歌的结尾,从旋律上来说,结束全曲的常常是主音,因为它最稳定,这种稳定感能够造成明显的收束,就像我们写文章时用的句号一样肯定(偶然也有例外,作曲家故意让音乐停在并非主音的其他音上,造成意犹未尽、余音袅袅的效果)。此外,一般来说大调比较明朗,这是因为在大调主音上构成的主和弦是大三和弦(do,mi,sol),相比较之下,小调的主和弦是小三和弦(la,do,mi),它的色彩略微暗淡些。

高考乐理_调式专题训练

12 13.按要求写调号(每空1分,共10分) 降G大调升c小调降b小调降e大调升g小调

升F大调降a小调降A大调 f大调 b小调 14按要求写出调式音阶(每条4分,共32分) 降E旋律大调下行降e旋律小调上下行 升F和声大调上行 g和声小调上行 升a旋律小调上下行降D旋律大调上下行 降A和声大调 E和声大调下行 三.写出小调中三组等音调调号,并标记名称和其关系大调名称(每空1分,共18分) ()()()()()()()()()()()()15.按要求回答有关小题(每题5分,共10分) 1.()自然大调音阶的下属音是e,并写出其音阶(调号记写) 2.()和声小调音阶的导音是升a,并写出其音阶(临时变音记号记写) 16.写出f和声小调下行音阶,并写出正音级,不稳定音级,特性音程(12分) 4分 1.正音级音名( ) ( ) ( ),属七和弦性质是()2分 2.不稳定音级音名( ) ( ) ( ) ( )2分 3.特性音程(4分) () ( ) ( ) ( ) 17.写出F和声大调下行,和其同名和声小调上行,并标记名称(8分)

()() 18.写出下列各调号对应大调,小调调名,并在线谱中标记主音(大调用空心圆,小调用实心圆)(10分) 大调()()()()() 小调()()()()() 章节知识梳理 1.调式音阶(主音到主音),调号记写和运用,调的五度循环 2.调式音级标记和名称 ⅠⅡⅢⅣⅤⅥⅦⅠ 主音上主音中音下属音属音下中音导音主音 3.稳定音级,不稳定音级,正音级,副音级 4.调式中的音程,和弦(一定要取音阶中的音) 5.和声大小调中的特性音程(增二,减七,增五,减四),一定要是特性音和音阶中其他音构成的。 6.大小调式最主要的区别特征是主音上方的三度音 7.西洋大小调式 自然大调自然小调 大调式和声大调(降Ⅵ)小调式和声小调(升Ⅶ) 旋律大调(降Ⅵ,降Ⅶ)旋律小调(升Ⅵ,升Ⅶ) 8.调号记写(常见的15种调号)(快速写出大小调调号,识别调名,运用调号等) 9.关系(平行)大小调:主音相差小三度,调号相同的大小调(理解并会运用) 同名大小调:同主音,调号相差3个的大小调 等音调:大小调各三组,自己整理(﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎﹎)章节指导 ①将书本知识看一遍,总体把握知识②多做作业,找到自己做题技巧③本节知识是调式中的基础,一定要熟练掌握④对调号要熟练运用,后面的学习中很重要⑤对西洋大小调各类型要清楚明了

音乐主题旋律的调式分析研究(一)

音乐主题旋律的调式分析研究(一) 内容摘要:文章介绍了旋律分析中调式因素分析的重要性,是辨别音乐风格的重要特征。以肖斯塔科维奇的第七交响曲第一乐章的呈示部第一主题为例,进行了调式调性分析。可以看出肖斯塔科维奇虽然成长于调性音乐体系瓦解的时期,但却深受传统音乐的影响,特别是他扎根于俄罗斯丰厚的民间音乐土壤里,接受并利用西方现代作曲技术创作出自己独特风格的音乐作品。调式调性的合理运用对音乐形象和情绪的描写亦有着重要的作用,这种调性关系的逻辑性是由肖斯塔科维奇特有的调式思维决定的。 关键词:肖斯塔科维奇旋律主题调式 19世纪末20世纪初是调性音乐体系的瓦解时期,又被称为“调性体系的黄昏”。作曲家们想尽办法来打破调性,以求得新的音响效果。最先发起对调性体系的冲击的是半音体系(代表人物是瓦格纳)和无调性体系(勋伯格),到后来勋伯格带领其弟子贝尔格和威伯恩彻底地粉碎了调式体系,确立了十二音音乐体系,标志着调性体系的完全崩溃。后来先锋派音乐的加入使音乐变得五彩缤纷个性十足,旋律也变得丰富多彩甚至面目全非,作曲家们已经从对旋律音高的关注转移到节奏复杂化、音色新奇化、音域的对比化等因素上了。主宰传统音乐300年之久的调性体系在1900年左右走完它的历程。此时的情形就像1600年时一样,由于和声得到重视,最终形成了大小调调性体系,取代了文艺复兴时期的音程调式体系。 虽然成长于调性音乐体系瓦解的时期,但是肖斯塔科维奇深受传统音乐的影响,特别是他扎根于俄罗斯丰厚的民间音乐土壤,接受并利用西方现代作曲技术创作出自己独特风格的音乐作品。他的许多旋律有着鲜明的俄罗斯风格民间旋律的特点,以自然音体系为主,并广泛地运用了典型的民间调式,平稳的级进,四度和五度跳进的旋律进行,肖斯塔科维奇的旋律性是和他的调式思维的很多特点分不开的。 肖斯塔科维奇的交响曲主题旋律的调性调式主要是建立在自然大小调的基础之上,主题内部会出现频繁的转调、离调等现象,甚至会有调性模糊的现象。中古调式的因素的使用及渗透,使得音乐主题旋律风格更具有民族特色,特别是降二级音的弗利吉亚调式的运用。所有这些都是与肖斯塔科维奇的特定的调性思维分不开的,本文将从以下三个方面进行论述。 一、中古调式音阶的使用 在肖斯塔科维奇的主题旋律中常常会采用利第亚①、弗利吉亚②、罗克里亚③、多利亚④等一些中古调式,以此来加强音乐语言的民族特色,赋予音响以严峻和冷酷的情味。有时是在自然音体系的基础上加入中古调式的因素,有时是其直接的运用。 在第七交响曲第一乐章呈示部第一主题旋律中,可以看到在第三小节出现了个#F音,在第二乐句还出现了bE音,这个主题旋律是建立在C大调上的,因此,这里对这两个临时变化音就有了两种不同的解释。 1.把#F这个音看作是向属音的离调,第二乐句的#F音可以看成是转向G大调的调号音;而bE这个音正好是G和声大调的降六级音。 2.也可以把#F这个音看作是利第亚调式的升四级音,把bE这个音看成C大调的同主音小调的调号音。这样就形成了大调式和利第亚调式、同名小调式的相互交替。 上面两种解释从单纯的旋律来看都是可以成立的,特别是第一种解释看起来会更加清楚明了。但是结合第一乐章乃至全曲来看,可能第二种的解释更有其道理。第二种解释的关键所在是它对#F音的高度重视,第一种解释是把它看成离调的一个变化音。而第二种是把它看成是利第亚调式的四级音。这个音由于不同的解释,因此在调式中所处的功能位置是完全不一样的。第二种解释把这个旋律和利第亚调式联系到一起,使人们更容易理解这个主题旋律,因为这样的调式往往让人们联想到俄罗斯民族特色的音乐。这一伟大的旋律是属于伟大的俄罗斯民族的,肖斯塔科维奇只是为其代笔而已。 像这样的把中古调式融入到自然音体系中的主题旋律在交响曲中还是很多的,如第七交响曲

调式分析的几种解题方法

调式分析的几种解题方法《基础乐理》是音乐专业高考的必考内容,也是高等师范音乐专业的必修课 程,如果学不好,势必要影响视唱练耳、和声复调、曲式分析,以及表演专业的学习,而在学习乐理的 过程中,学生普遍反映最难学的内容就是调式分析,因为该章节的内容,涉及到调式调性、变音运用、 调号唱法、转调离调等诸多因素,不少学生面对该题不知如何下手,笔者针对这一问题,就自身的教学 实践谈些粗浅体会,望同行指教。 总的来说,旋律的表现形式有以下三种:一是调号与调性一致;二是调号与调性不一致;三是用临时变 音记号表现旋律。针对以上情况,我们可以用以下方法进行分析: 1、首调唱名法。 在首调唱法中,和声大调的第Ⅵ级唱降La,旋律大调下行Ⅶ、Ⅵ级唱降Si、降La,和声小调的第Ⅶ级唱 #Sol,旋律小调的上行Ⅵ级、Ⅶ级唱#4、#5、民族调式体系中,雅乐的变徽唱#Fa、#Sol、降La、降Si, 燕乐的闰唱,所以,归纳起来,调式变音不外乎是,当出现时#4时,可能是雅乐,出现#5时,可能是和 声小调,同时出现#4、#5时,可能是旋律小调,出现降7时,可能是燕乐,出现降6时,可能是和声大调 ,同时出现降7、降6时,可能是旋律大调。 2、调号增减法。 高考题中,调号往往与旋律实际调性不符。以此来迷惑考生。这种情况,可将缺少的升降号补上,多余 的升降号去掉即可。 3、宫角定调(转调)法。 我们知道,五声调式中,宫角是唯一的大三度(小六)音程,根据这一原理,可将大三度的根音视为宫 音,然后找到主音。如果在无小二(大七)度音程的情况下,出现首调唱法的7、4,则很可能是转调, 因为五声调式的记谱形式是可变的。五声调式转调规律是清角为宫,变宫为角,即遇到7

『音乐乐理知识』基础乐理知识(调式)

『音乐乐理知识』基础乐理知识(调式) 调式 稳定音不稳定音 在音乐中,要表现音乐思想、塑造音乐形象仅仅依靠一个孤立的音、 和弦或多个彼此毫无关系的音,是难以实现的。 1.调式的定义 在音乐中,按照一定的关系连结在一起的许多音(一般不超过七个),组成一个体系,并以一个音为中心(主音),这个体系就叫做调式。 2:调式中音的分类 在调式体系中,起着支柱作用并给人以稳定感的音,叫做稳定音。给人 以不稳定感的音叫做不稳定音。不稳定音有进行到稳定音的特性,这种特 性就叫做倾向。不稳定根据其倾向进行到稳定音,这叫做解决。音的稳定 与不稳定是相对的。我们常见的某一个音(或和弦)在某一调式体系中是 稳定的,但在另一调式体系中可能变得不稳定,即便在同一调式体系中, 因为和声处理的不同,某些稳定音也可能暂时处于不稳定的状态中。 3:调式的分类 调式分为大调式和小调式。由七个音组成的调式叫大调式,其中稳定 音合起来成为一个大三和弦。小调式也是由七个音组成的,其中稳定音合 起来成为一个小三和弦。大调式的主音和其上方第三音为大三度,因为这 个音程最能说明大调式的色彩。小调式的主音和其上方第三音为小三度, 因为这个音程最能说明小调式的色彩。在大小调体系中,起稳定作用的是 第Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级。这三个稳定音级的稳定程度是不同的,第Ⅰ级最稳定, 而第Ⅲ级和第Ⅴ级的稳定性较差。三个稳定音和它们的稳定性只有和主音

三和弦共响时才能表现出来,假使用其他非主音三和弦时,则不具有稳定 性。第Ⅱ级、第Ⅳ级、第Ⅵ级、第Ⅶ级是不稳定音级,在适当的条件下, 它们显露出二度关系进行稳定音的倾向。 (1)大调 依照十二平均律的系统,我们可以从任何一个半音(DO、#DO、RE、 #RE、MI、FA、#FA、SOL、#SOL、LA、#LA、SI)开始,依照大调的音程 排列次序来做出一个全新的大调,以C大调为 例: I II III IV V VI VII I 全音全音半音全音全音全音半音 A:主音、导音: 每个大调都有七个音,您看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的 级数,第一个音为I级音做为整个大调最主要的音常常被称为\"主音\",而第 七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为\"导音\"。B:大调的组成规则: 每个音之间的音程大小,依序为『全-全-半-全-全-全-半』,这就是大 调的组成规则,我们将整个音阶分成两部分:『DO、RE、MI、 FA』+ 『SOL、LA、SI、DO』,称之为\"音型\",每个音型含四个音,其间的 音程距离都是『全、全、半』,所以一个大调就是由两个『全、全、半』 音型,中间以一个全音连接而成。整个大调音阶组成的口决是:\"全全半、 全、全全半\" C:升级大调 例1:

曲式与作品分析考试题参考答案

音乐学院《曲式与作品分析》考试题参考答案 一、填空题(共5小题,每小题2分,共10分) 1.在一首乐曲或一个音乐段落中,能体现该乐曲或段落的基本性格面貌的乐思,称之为(主题)。 2.一首乐曲中的某个结构单位,如果用它自身的主要调性的主功能来完全终止,那么该结构单位称为(收拢性结构)。 3.乐段的内部结构可以细分为(乐句)、(乐节)、(乐汇)。 4.乐段最后落于主调的属和弦,以和声的半终止结束,称之为(开放乐段)。 5.段落之间还可能形成尾首重叠的关系,称为(侵入终止)。 6.音乐作品的结构涉及多方面的内容,其中主要的要素包括:(旋律)(和声)(织体)(调式调性). 7.乐段的调性结构可分为(单一调性)和(转调)的结构 二、名词解释(共2小题,每小题5分,共10分) 1.复乐段 复乐段是一种特殊的结构。复乐段的“复”,为重复或复合的意思。它既是一个量的概念,即包含两个(或两个以上)乐段的分量,又是一个质的概念,即两个(或两个以上)乐段的内容为重复关系。复乐段以其包含乐段数量的差别,可分别称之为二重复乐段、三重复乐段等。但三重及三重以上的复乐段实际上非常罕见,因此,通常所谓的复乐段,也即指二重复乐段。 2.三部性原则 三部性原则是在呼应原则的基础上发展起来的。三部性结构就是

在遥相呼应的两部分之间,插入一个中间部分。 三部性原则在音乐中的具体体现,可用图式:A—E —A来表示,即主题(呈式)一一离题(对比或引伸展开)一一返题(主题再现)。三部性原则的核心是再现,因而也可以称之为再现原则 三、简答题(共四小题,每小题5分,共25分) 1.音乐的非稳定性陈述语言有哪些特征? 答:音乐的非稳定性陈述语言有以下几个特征: (1)乐思材料比较片段化、零碎化。 (2)调性与和声呈不稳定功能。这种不稳定功能的最基本的体现是避免全曲的主要调性而在从属调性上进行。调性与和声的不稳定功能的进一步强化则体现为不确立一个明确的调性为目标,避免主和弦或避免完全终止式,不在一个调性上作较长的停留,较多使用不协和和弦等等。 (3)结构上不规整,不形成正规的乐句或乐段结构。结构的分裂是体现结构不稳定功能的常用手法。 2.乐句、乐节、乐汇有什么特点? 答:乐句是乐段的基本组成部分,是乐段内部的曲式成分。其长度一般约为4至8小节,具有一定的节奏音型和旋律的起伏,乐句的和声包含相对完整的内容,句尾通常要出现和声终止式。 乐节指长度约为2至4小节的、规模较小的音乐片段,多数乐节相当于半个乐句的长度。 乐节内若能再细分,则可以划分出乐汇。乐汇是由两个以上的乐音

音乐常识、曲式分析

曲式分析概念 1、音乐语言也被称之为音乐构成的基本要素,包括①旋律线;②节奏;③节拍;④和声、复调、调式调性⑤速度;⑥力度;⑦音区、音域;⑧音色;⑨演唱(奏)法;⑩织体等。 2、旋律的定义:第一、“狭义的”旋律仅指横向音高或旋律线,也就是说它只指“音高”而不指“音长”。在单独分析音乐的音级、音高、音列等因素时,“旋律”就取这种所指。第二、“广义的”旋律是指包含了“音高”和“音长”这两个方面,也就是通常所说的“曲调”。当分析需要和节奏、节拍或织体等因素相联系时,旋律就取这种意义。 3、旋律的外形。(1)大山型(大波浪型):由跨度较大的音程、起落较宽的幅度构成,它常和某种崇高的感情、宽广的歌唱或壮阔豪迈的性格相联系;(2)连续上行的旋律常表现高涨、激昂的情绪。(3)连续下行的旋律进行常用来表现从紧张化为松驰的情绪。(4)同音反复的水平式旋律,常常起着背景性的作用,或者象歌剧中的宣叙调,渲染其某种特定的气氛。(5)最高音在最后的疑问式旋律,常产生与问话语气相似的“疑问”效果。(6)锯齿式:旋律的起落幅度较小,波峰周期较短、经常是由较小的音程在不宽的音域里迅速上下波动,它能使情绪显得生动活波。(7)环绕型:环绕音围绕着中心音上下运动。 4、旋律的隐伏骨架。在旋律中能够起着支撑旋律的结构,体现了旋律的风格和旋律中重要的音级。所以在音乐中有“听得见的音响和看不见的结构”。旋律的骨架常由旋律中某些重要的发音点构成,它们可能从其中的长、短、高、低、轻、重、起、止、色(即色彩)各音中产生。 5、旋律的高潮及其布局。旋律高潮:在艺术效果上最激动人心的瞬间;高潮爆发的位置:“弹性的”:指作曲家可以根据自己的需要把高潮设置在旋律全长的任意位置;“硬性的”,如果作曲家没有特殊处理,会把高潮设置在全长的黄金分割点处(0.618)。高潮处的调式音:一般高潮处的会安排下属音,而最为典型的是使用调式的六级音。 6、旋律的时代风格⑴巴洛克时期:有一种固定的构成形式,旋律由三部分构成——主题头(特征较明显)、音乐的一般性进行、小结尾(终止式);⑵古典主义时期:主要体现在音程上——级进、同度、跳进分开使用;⑶浪漫主义时期:由两种典型状态,一种是纯粹的五声化旋律,象征庄严崇高的理想;另一种是典型的半音化进行,表达内心痛苦的流露; ⑷现代风格:有两种典型形式,一种是“音程菲声乐化和返身进行”;一种是节奏的菲周期性处理。 7、节奏的概念及作用:指音长与节拍、速度的结合。也就是说,节奏=音长+节拍+速度。旋律决定一部音乐作品的性质;节奏决定一部音乐作品的性格。 8、节奏单位也叫做“音长单位”和“音长模式”,是用来规范和衡量节奏的一种标准,它可以简单的分成两大类型,一类是“基本的单位”,即可以用“2”为参数来“倍加”或“倍分”的那些单位,例如:二分音符、四分音符等;另一类则是不能为第一类所概括的各种音长,如各种连音或自由节奏,通称为“特殊的单位”。 11、节奏的密度。节奏的密度,即在单位时间内,发音点的多少。一般来说,节奏的密度越大,音乐的紧张度就越强;节奏的密度越小,音乐的紧张度越弱。 12、调式及调式音阶。当某些不同的音级围绕着一个中心音有规律的运动时,就形成了调式。从调式的主音出发,按照高低顺序进行到临近的另一个主音,就形成了音阶。由于音阶基本都是存在某个调式之中,所以音阶也叫做调式音阶。在传统音乐里,已有四种主要的调式音阶构成体系,分别是:东方的五声调式音阶、教会调式音阶、西欧大小调式音阶和现

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