浅谈南京云锦官服的设计理念
南京云锦：传统手工织造技艺,中国三大名锦之一!
古建家园-古建中国开启建筑+互联网+文化的新纪元!南京云锦：传统手工织造技艺，中国三大名锦之一！我要发布发布日期：2019-05-06 11:09:37 来源：古建中国作者：汉五铢核心提示：南京云锦是中国三大名锦之一，以用料考究、织工精细、典雅富丽、宛若流云而著名，其高超精湛的手工织造技艺至今无法用现代机器来替代，这项中国传统丝制工艺已入选世界非物质文化遗产名录。
南京云锦是中国三大名锦之一，以用料考究、织工精细、典雅富丽、宛若流云而著名，其高超精湛的手工织造技艺，至今无法用现代机器来替代，这项中国传统丝制工艺已入选世界非物质文化遗产名录。
南京云锦是中国传统的丝制工艺品，其历史可追溯至417年（东晋义熙十三年）在国都建康（今南京）设立专门管理织锦的官署——锦署，至今已有一千六百年历史。
云锦的“锦”字，是“金”字和“帛”字的组合，《释名·采帛》：“锦，金也。
作之用功重，其价如金。
故惟尊者得服。
”这是说，锦是豪华贵重的丝帛，在古代只有达官贵人才能穿得起。
明赵震元《为李公师祭袁石寓（袁可立子）宪副》：“大人每称之曰：‘计部叹巧妇之炊，冏寺羡空群之顾，首山无庚癸之诺，埛野多云锦之胯。
’”在古代丝织物中“锦”是代表最高技术水平的织物，而南京云锦则集历代织绵工艺艺术之大成，列中国四大名锦之首，元、明、清三朝均为皇家御用品贡品，因其丰富的文化和内涵，被专家称作是中国古代织锦工艺史上最后一座里程碑，公认为“东方瑰宝”、“中华一绝”，也是中华民族和全世界珍贵的历史文化遗产。
明代时并没有南京云锦这个词，当时进入皇家的缎子称库锦、库缎和妆花。
云锦一词，来源于清代道光年间南京的“云锦织所”，晚清以来始有商品生产，行业中产生“云锦”的名称，最早的文字记载出自于民国南京的《工商半月刊》。
由于其用料考究，织工精细，图案色彩典雅富丽，宛如天上彩云般的瑰丽，凤其富丽华贵，绚烂如云霞，故称“云锦”，因只有南京生产，故而称之为“南京云锦”。
对南京云锦的感悟认知
对南京云锦的感悟认知1.引言1.1 概述南京云锦作为中国传统的丝织工艺品之一，具有悠久的历史和独特的文化价值。
它以其精湛的制作工艺和绚丽多彩的图案而闻名于世。
南京云锦从明代开始鼎盛发展，至今已有数百年的历史。
其独特之处在于采用了丝绸和金银线等材料，织就出瑰丽细腻的图案和丰富的色彩，给人眼前一亮的感觉。
南京云锦的制作工艺非常繁琐，并需要经验丰富的工匠来完成。
首先，选取丝绸作为底纹，然后用金银线进行刻画和补充，使图案更加立体和华丽。
接着，锦织人员需要细心地进行设计和织造，确保每一针每一线都完美无缺。
最后，通过特殊的染色和整理技术，使得云锦面料更加光滑细腻，并且具有极高的韧性和强度。
南京云锦的制作工艺不仅体现了中国古代织造技术的精湛，更蕴藏着南京地区丰富的历史文化和民族精神。
每一件云锦作品都承载着与众不同的故事和意义，它们传承了古代文化的智慧和创造力，成为了中华民族宝贵的文化财富。
对于南京云锦，我深感其独特之处在于它不仅是一种工艺品，更是一种文化的象征。
它通过细腻的手工制作和精心的设计，传递出南京地区丰富多彩的历史和人文景观。
通过欣赏和研究南京云锦，我对中国传统工艺和文化有了更深入的认知和感悟。
正因如此，我们需要倍加珍惜和保护这一宝贵的文化遗产，让它们继续闪耀着独特的光芒，为后世留下宝贵的文化财富。
1.2 文章结构文章结构部分的内容如下：本文将按照以下结构展开对南京云锦的感悟和认知：1. 引言: 在这一部分中，我们将对南京云锦进行一个简要的概述，介绍南京云锦的独特之处以及它在历史文化中的重要性。
同时，我们还会给出本文的整体结构和目标，为读者提供一个清晰的导读。
2. 正文: 在这一部分，我们将深入探讨南京云锦的历史背景和制作工艺。
我们将细致地回顾南京云锦的起源和发展，介绍它在古代的使用和欣赏情况。
同时，我们还将详细描述南京云锦的制作过程，包括材料的选择、染色技术、纺织工艺等方面的内容。
通过对这些方面的讲解，读者将深入了解南京云锦的制作过程和独特之处。
对南京云锦的感悟认知
对南京云锦的感悟认知南京云锦，是中国传统的织品工艺之一，历史悠久而独特。
我曾有幸亲眼目睹这一绝艳的艺术品，深深被它所散发出来的瑰丽和精致所吸引。
对于南京云锦的感悟和认知，我想以云锦的制作过程、艺术价值以及文化传承等方面进行探讨。
云锦的制作过程十分繁琐，需要经过多道工序，每一道工序都需要精湛的技艺和耐心细致的操作。
从选料到织造，再到独特的提花工艺，每一步都需要工匠们的精心打磨和细心呵护。
这种坚持和执着不仅仅是对传统工艺的继承，更是对艺术的追求和对精神的传承。
云锦的制作过程展示了中国传统工艺的卓越技巧和创造力，也彰显了人类智慧和勤劳的结晶。
云锦所展现的艺术价值无可比拟。
云锦的图案精美绝伦，色彩斑斓。
图案的创作源自于中国传统文化中的吉祥寓意和传统故事，如龙凤、寿桃、百鸟朝凤等，寓意着美好、祥瑞和幸福。
同时，云锦的色彩运用也十分讲究，色彩的搭配和变化展示了中国古代审美观念和情感表达的独特之处。
云锦作为一种艺术品，不仅仅是一种装饰品，更是一种文化的传承和表达。
云锦的传承与发展也是一个重要的话题。
云锦作为中国传统工艺的代表之一，承载着丰富的历史文化内涵。
然而，在现代社会的冲击下，云锦工艺正面临着严峻的挑战。
因此，保护和传承云锦工艺显得尤为重要。
政府应加大对云锦工艺的扶持力度，鼓励更多的年轻人投身于云锦的研究和创新中。
同时，也需要加强对云锦工艺的宣传和推广，提升其在国内外的知名度和影响力。
南京云锦是一门博大精深的传统工艺，其制作过程的繁琐、艺术价值的卓越以及文化传承的重要性都令人深思。
我们应该保护和传承云锦工艺，让这一瑰丽的艺术品继续在世界的舞台上闪耀光芒。
只有这样，我们才能真正体会到云锦所带来的美的力量和文化的魅力。
藏在云锦上的中国文化
南京云锦是在一定历史条件下形成的产物，当中蕴藏着丰富深厚的历史文化内涵。
“天人合一”的思想是中国古代文化的精髓，是儒、道两家认可并采纳的哲学观，是中国传统文化最为深远的本质之源。
“天人合一”的思想对云锦艺术设计和应用有着广泛影响，设计师和能工巧匠在设计和制作各种产品时，都注重顺应自然物性，遵循自然规律，将自然物性与人的巧思、匠心完美地融合在一起，以达到“天工”与“人工”浑然一体的境界。
南京云锦色彩艳丽，晕色和谐，具有鲜明的中国吉祥文化的深厚底蕴。
如牡丹象征“富贵”，佛手象征“福”，桃子象征“寿”，石榴象征“多子”。
运用谐音手法的，如“事事如意”是采用两只柿子（“柿”与“事”同音）和一柄如意组合而成的“吉庆双鱼”。
南京云锦主要用在皇帝大臣、文武百官的官服上，因而也具有中国皇室文化的深邃寓意。
皇帝御用龙袍上的龙纹姿态有着多种多样的表现形式，如正龙、团龙、盘龙等，无不庄严威武，代表天子、帝王神化权力的象征。
龙翱翔于云海之间，象征着封建帝王高据于众生之上的尊贵地位。
帝王服饰是繁文缛节的封建礼仪的证物。
南京云锦是专为帝王将相、王妃公主们的服饰之用，所以在南京云锦的制成品上也就打上了深深的阶级烙印。
云锦与信仰，令人最先想到的定是电视剧中唐三藏西天取经时身披的那件金光闪闪的红金袈裟。
《西游记》第十一回《还受生唐王遵善果‧度孤魂萧瑀正空门》中赠予玄奘大师的袈裟正是典型的云锦织金工艺。
可见远在唐朝，执政者就很重视佛教文化的交流与发展。
随后馈赠佛教与少数民族的厚礼中，大量缎匹都与云锦有关。
直到现今无论是藏经阁中包裹经书所用，还是祭垫、神袍、伞盖、帷幔等无不使用云锦。
云锦的萌芽和繁盛一直受益于宫廷文化和民间文化。
比如图案取材上，有反映宫廷文化的龙、凤、麒麟等内容，也有来自民间文化的蝙蝠、牡丹，鱼等内容，这使民间文化得以与宫廷文化融合利用。
南京云锦作为典型的非物质文化遗产，是中国乃至世界的珍贵财富，具有历史、地理、人文、民俗、政治、经济等方面的研究价值。
浅谈云锦在现代服饰设计中的运用
创新，而获得长足的发展。
明代初年，云锦已正式形成并且十分完善。
明中后期，物质财富的发展与人民生活水平、审美情趣的提升，使得云锦更加繁荣。
清前期，中国社会达到了封建社会发展的最高峰，物阜民丰的社会环境，给予了云锦继续兴盛并达到高峰的良好土壤。
南京云锦在此时如繁花怒放，笑傲春风。
中国丝织一直走在世界第一的位置，很长时间以来，一直平稳健步地发展着。
在国内，丝织发展到明清时期，逐渐形成以成都、苏州、杭州、南京为中心的四大产区，以其所产织锦质地优良、纹饰优美而有蜀锦、宋锦、杭锦、云锦的四大名锦之称。
四大名锦中，云锦的成就最高，是七千年中华织锦的最高峰，也是世界丝绸史上极其璀璨的一颗明珠。
如图示（1）-（2）图示（1）图示（2）第二节早期云锦服饰的地位及象征云锦自元代以来，一直是宫廷御用面料。
元明清三代都在南京设置特别机构管理与生产南京云锦。
云锦以其独特的魅力深受帝王与达官显贵钟情。
她天人合一的织造理念与技艺，完全契合统治者“君权神授以统万民”的政治谋求；她雍容典雅、庄重华贵的形象气质与帝王将相的风格十分吻合；她的纹饰饱含了等级观念的同时深富吉祥寓意。
在礼仪之邦的华夏，在垂衣裳而治天下的封建时代，云锦的地位是无可替代的。
如图示（3）-（4）云锦面料尤其是妆花面料的局限性，在于面料厚薄不均，质地软硬不同。
花纹略显浮雕美感的同时，又使得整体面料不甚平整，这在宽衣博带的传统服饰中，这个问题所带来的弊端微乎其微，但放在习惯平整束身的现代服饰中，此行却是无可藏匿。
图示（3）图示（4）第二章云锦服饰的个性内涵第一节云锦服饰的个性要表现云锦服饰的个性，首先要表现传统意识，因为云锦服饰是民族意识的体现。
譬如中国人对红色的理解，喜庆,吉祥，对中国人而言，红色是颜色中非常重要的一环，是太阳、血、火的色彩。
在中国人的生活意识中，它象征着生命、活力、健康、热情、朝气、希望，它能将人们内心深处缺乏的安全感替换成为有情感的生命语汇。
因而云锦服饰亦是如此，通过它特有的特有的个性和内涵将会给现代服装设计界吹来一股全新的视觉感官和能量的时尚民族风。
浅谈南京云锦官服的设计理念
它是 说 ，一 件 好 的 染织 设 计 ，既 要 有
优 美 的 图 案 花纹 ，还 须 有 动 人 的 色彩
装饰 。 这 是 因为 作 用 于 人 们 视 觉 的第
一
达 十 八 种 ，运 用 “ 晕 ”层 层 推 出主 色
花 ，富丽 典雅 、质 地 坚 实、 花 纹 浑 厚 优 美、色彩 浓艳 庄 重 ，大量 使用 金 线 ，
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［ 摘要 】 南京云锦是我 国优 秀传统 文化 的杰 出代表 ，因其绚 丽 多姿 ，美如 天上 云 霞而得名 ，已有近 千年 的历史。 南京云锦 的官服及 其设计理念 ，在 中国的历史上 具有一定的地位和社 会影响 ，云锦 不仅是 南京人 的骄傲 ，也是全人 类文明的骄傲 。 【 关键词 】云锦 官服 设计 传统文化
等深 色作 底 色 （ 有 用黑 色作 底色 的 ， 也
座 里程 碑 ，公 认为 “ 方瑰 宝 ”、 “ 东 中 华 一 绝 ” ，也 是 中 华 民族 和。南 京云 锦 与成 都 的 蜀锦 、 苏 州 的 宋 锦 、广 西 的
享用 ， 因此 它的 色 彩 装 饰 必 须 能够 显 运用 了 “ 晕 ” 色彩调 和 的处理 手 法 ， 色 和 示 出 一 种 庄 严 、华 丽 、 高 贵 、 典雅 的 使 得 深 色 底 上 的 重 彩 花 ， 获得 了 良好 ； 锦 并称 “ １ 士 中国 四大名 锦”， 元 、明 、 气 派 ，方能 适 应 于 使 用 者 的 身份 ，协 的艺 术效 果 ， 成 了整体 配 色 的庄重 、 在 形 调 于 宫 廷 里 的 华贵 气 氛。 我 国 封 建 社 典 丽 的 主 调 ，非 常协 调 于 宫廷 里辉 煌 清 三 朝均 为 皇 家御 用 贡 品 ，也 多 用其 作 为官服 的制作 材 料 ， 但云 锦 的色彩 、 会 的 宫 廷 建 筑 群 中 ，有 的特 别 庄 严 ， 豪华和庄严肃穆 的气氛 ，并对封 建帝 图 案 、样 式 等 在 官服 设 计 中都 代 表着 专供 朝见 、 祀等用 ；有 的特 别雅致 ， 祭 王 的黄 色御服 起 着对 比衬 托 的效 果。 不 同的 官阶等 级和 涵义 。 专供 帝王 读书 、憩 息 ； 的特 别豪 华 ， 有 在 古代 ， 会 等级 制度 非 常森严 ， 社 南 京云 锦官 服的 由来 如专 供歌 舞 、 宴用 的； 的特别 绮丽 ， 这 体 现 在 官服 的色 彩 设 计 上 ，就 出 现 饮 有
南京云锦的工艺艺术特色
南京云锦的工艺艺术特色南京云锦是中国传统的工艺艺术之一，具有深厚的历史、独特的设计理念和精湛的工艺技艺。
以下是南京云锦的工艺艺术特色：1. 纹样瑰丽多样：南京云锦的纹样繁复多样，融合了中国传统文化的元素，如龙凤、花鸟、云雾等，形成了独特的艺术风格。
同时，南京云锦还借鉴了外来文化的元素，如波斯的构图技法和色彩搭配，使得云锦的纹样更加丰富多彩。
2. 技艺高超：南京云锦是一种织造技术，需要经过多道工序完成。
云锦织造的最大特点是采用“多经织造法”，即通过将不同色彩的经线叠压在一起，再利用特殊的织法，将颜色逐渐转变，呈现出华丽的渐变效果。
这种技法需要织工对于颜色转变的掌握非常熟练，并且对于织机的控制也非常精确。
3. 艳丽的色彩：南京云锦以其浓郁的色彩而闻名，红、黄、蓝、绿等鲜艳的颜色在云锦作品中被广泛使用。
这些明亮的色彩给云锦带来了活力和生命力，使作品更加富有吸引力。
4. 高贵典雅的风格：南京云锦具有高贵典雅的风格，常常被用于制作皇室贵族的服饰和宫殿的装饰品。
云锦作品以其华贵的色泽和精致的纹样体现了中国古代贵族的地位和社会地位。
5. 多元的用途：南京云锦不仅仅用于服饰和宫殿的装饰，还被用于制作各种艺术品和日常用品。
例如，云锦被用于制作屏风、帷幕、抱枕、书籍封面等，展示了其广泛的应用领域。
6. 文化传承与发展：南京云锦源远流长，自南朝刘宋以来已有1400多年的历史。
在历经朝代的更迭和工艺的不断发展之后，南京云锦已经成为中国传统工艺中的瑰宝之一，并于2009年被列为中国国家级非物质文化遗产。
总之，南京云锦以其瑰丽多样的纹样、高超精湛的工艺技艺、艳丽的色彩和高贵典雅的风格而闻名于世。
它不仅仅是一种工艺品，更是中国传统文化的瑰宝，展示了中国人民智慧和创造力的结晶。
南京云锦在现代服饰设计中的运用分析
69文|高超杰南京云锦在现代服饰设计中的运用分析摘要：中国著名的传统织锦包括宋锦、蜀锦、云锦，其中以南京生产的云锦最为华丽多彩，被评为中国非物质文化遗产。
本文从南京云锦的艺术特征入手，综合分析云锦艺术在现代服饰设计中的创新运用以及开发之路进行论述，使这一古老的技艺重新焕发光彩。
关键词：南京云锦；服饰；创新南京云锦因其用料考究、织工精细、色彩犹如天空璀璨夺目的云霞而得名。
云锦图案纹样内容丰富，取材广泛，几乎汇集了中国传统优秀吉祥文化的精粹，“图必有意，意必吉祥。
”图案用色浓艳而明快，就织物的地色而言，除黄色是特用的底色外，浅色是很少出现的，大多是用深蓝、大红、宝蓝等深色作为织物的底色。
最常见的装饰方法为“色晕”，“片金绞片”“大白相间”，由于云锦在织造过程中使用了大量的金银丝线，以至于使整个织物产生出金彩交辉的色彩装饰效果。
云锦的制作工艺是由“拽花工”和“织手”上下两个人在长5.6米、宽1.6米、高4米的大花楼木质提花织机上相互配合生产出来的，即把各种各样的纬线织进去，按照色彩规律进行组合。
在配色过程中，织工要运用配色法则“荤素搭配”、“冷暖相间”，从而达到“逐花异色”的效果，这种织造工艺至今尚不能完全用工业机器所代替。
一、南京云锦在服饰设计中的创新运用南京云锦是历史的传承，图案大多典雅内敛、构图严谨，如果在现代设计中，设计师对对一些传统的云锦图案加以提炼改造和应用，在设计中融入现代的审美观念，将传统图案的构图、密度做一个精心的构架，就会产生意想不到的效果。
1、图案的创新表现形式2015年在巴黎时装周的发布会上，设计师劳伦斯.许结合南京云锦艺术将中国的古老传统工艺展示在国际大舞台上，设计出既有传统色彩又具有国际流行趋势的现代服装，在设计中将中国吉祥图案团花作为基本元素进行复制，巧妙地运用于裙身，跳跃的节奏、生动活泼的动感，不仅将大块空白的单调乏味给很好的掩盖了而且为服装平添了许多活力，通过图案的重复构成，突出整个服装画面的节奏感及韵律美，也增强了服装设计的整体艺术效果以及感染力。
对南京云锦的感悟认知
对南京云锦的感悟认知南京云锦是中国传统的织锦工艺，以其精细织工和华丽图案而闻名于世。
我有幸亲眼目睹了南京云锦的制作过程，并对它的美丽和精湛技艺有了更深刻的认识和感悟。
南京云锦的制作需要经历多个环节，包括选线、编织、上色等。
首先，工匠们会精心挑选出优质的丝线，用于织锦。
这些丝线纤细均匀，柔韧度适中，经过仔细挑选后才能使用。
在编织过程中，工匠们需要准确地按照设计图案进行操作，手指灵活地穿插丝线，使得图案清晰可辨。
这需要工匠们具备丰富的经验和高超的技艺才能做到。
而上色环节，则需要工匠们根据设计要求，运用丰富的色彩将图案细致地填充，使其更加生动立体。
南京云锦的图案多为花鸟、山水等自然景物，寓意丰富而深刻。
这些图案不仅展示了中国古人对自然的热爱和敬畏之情，更传递了人们对美好生活的追求和向往。
每一个图案都经过精心设计，色彩搭配和谐，形成了独特的艺术风格。
这些图案融入了中国传统文化的智慧和精髓，使得南京云锦不仅是一种工艺品，更是一种文化的传承和表达。
在制作过程中，我深深感受到了南京云锦背后蕴含的精神和智慧。
工匠们对细节的追求和对完美的执着，让我对他们的技艺和工艺流程产生了深深的敬佩之情。
他们不仅需要耐心和毅力，更需要对艺术的理解和热爱。
只有如此，才能创作出如此精美的作品。
南京云锦的制作过程不仅令我感受到了中国传统工艺的魅力，也让我重新审视了艺术对人类生活的重要性。
南京云锦不仅是一种艺术形式，更是一种情感的表达和传递。
每一件作品都承载着工匠的心血和智慧，也承载着人们对美好生活的向往和追求。
这种传统工艺不仅是一种文化的传承，更是一种精神的寄托。
总的来说，南京云锦是中国传统工艺中的瑰宝，凝聚了工匠们的智慧和努力。
它的美丽和精湛技艺让人叹为观止，也让人对传统工艺的传承和发展充满信心。
作为一个亲眼目睹这一过程的人，我深深地被南京云锦的魅力所吸引，并对传统工艺的重要性有了更深刻的认识和感悟。
希望这种传统工艺能够得到更多的保护和传承，让更多的人欣赏到它的美丽和价值。
云锦服饰 中国织物文化的精华
云锦服饰中国织物文化的精华什幺是云锦？究竟什幺是云锦？即使在南京知道的人也寥寥无几。
而在大约近千年的时间里，云锦织物因图案花纹典雅优美，色彩装饰绚丽高贵，有如天上美丽的彩云而得名。
可以这幺说，在中国，中最高档的是丝绸，丝绸中最高级的是织锦，织锦中最高贵的是“江宁织造”的南京云锦，是元、明、清三代皇家的御用珍品。
南京云锦究竟好在哪里？质地最高级的真丝，纺线可以加入真金、真银、孔雀毛，这些都在其次；即使织物纹样的图案再复杂、色彩再丰富，也无须后期刺绣加工，而可以在织造时一步到位！能做到这一点的，是凝聚了古代无数能工巧匠智慧的特殊织机。
在南京云锦研究所的制造车间，可以看到几十台高大的、结构复杂的织机。
织机一上一下坐着两个人，据介绍，上面的人是“拽花工”，按过线顺序提拽线绳；机下坐着的人则是“织手”，根据拽花工提起的经线开口挖花盘织，妆金敷彩。
云锦必须由两人紧密配合才能织就，而即使是两位熟手，每天也只能织造5－6 厘米。
正因如此，云锦有“寸锦寸金”之称。
云锦主要有“织金”“库锦”“库缎”“妆花”四大品种，目前前三种已经可以用机器生产，唯有“妆花”技术只能纯手工操作。
原因其实很简单，机器无法在一根纬线上更换色彩，而人工操作就可以“通经断纬”，将纹样在每一根线上的细腻变化表现出来。
妆花云锦，达到了丝织工艺的顶峰。
云锦的困境知道了南京云锦的显赫地位，就很容易想到这样一个问题：为什幺现在知道“云锦”的人那幺少？事实上，云锦在濒危困境中挣扎已久。
清康乾年间，南京拥有3万多台云锦织机，织工30多万名；然而，连年战乱，到了解放初期，南京剩下的织机仅三四台了。
1956 年，周恩来总理亲自指示：“一定要南京的同志把云锦工艺继承下来，发扬光大”；次年，南京云锦研究所正式成立，这是新中国成立后国家批准的第一个工艺美术类研究所机构。
可惜十年浩劫，云锦再次遭到毁灭性打击；好在南京云锦研究所劫后余生，在80年代重新成立。
然而，要将云锦发扬光大，实在艰难；这十几年，南京云锦研究所始终入不敷出。
南京云锦融入现代服饰设计之探索
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１ 云锦艺术的历史文化 内涵
中 国丝 绸发展 有 ５ ０ ０ ０多年 历 史，公元 前三世 纪 即以 盛产丝 织物 而闻名于世，故有“丝 国 ” 之 称。“相 传在 远 古时 期， 玉皇 大帝 为 装饰 天宫，让 王母 娘娘
今 天宫 织女 日夜 纺 织锦 缎，绮 霞锦 云朝 暮相 继络 绎 不绝， 自此 ，天宫辉 煌无 比。后来，织女将她 的 ‘ 天
承 完美结合 ，其传递 出的丈化 艺术价值令世人瞩 目。
孙 机杼 ’ 以及她那巧夺 天工的技 艺传授 到人间，人们 织 出来的锦缎就 是云锦。 ” 云锦是我 国唯一 不能被
机器取 代的手 工织造技 艺，通过 口１ ： ７ 相 传、手 手相授
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南京云锦在现代服饰设计中的运用分析
69文|高超杰南京云锦在现代服饰设计中的运用分析摘要：中国著名的传统织锦包括宋锦、蜀锦、云锦，其中以南京生产的云锦最为华丽多彩，被评为中国非物质文化遗产。
本文从南京云锦的艺术特征入手，综合分析云锦艺术在现代服饰设计中的创新运用以及开发之路进行论述，使这一古老的技艺重新焕发光彩。
关键词：南京云锦；服饰；创新南京云锦因其用料考究、织工精细、色彩犹如天空璀璨夺目的云霞而得名。
云锦图案纹样内容丰富，取材广泛，几乎汇集了中国传统优秀吉祥文化的精粹，“图必有意，意必吉祥。
”图案用色浓艳而明快，就织物的地色而言，除黄色是特用的底色外，浅色是很少出现的，大多是用深蓝、大红、宝蓝等深色作为织物的底色。
最常见的装饰方法为“色晕”，“片金绞片”“大白相间”，由于云锦在织造过程中使用了大量的金银丝线，以至于使整个织物产生出金彩交辉的色彩装饰效果。
云锦的制作工艺是由“拽花工”和“织手”上下两个人在长5.6米、宽1.6米、高4米的大花楼木质提花织机上相互配合生产出来的，即把各种各样的纬线织进去，按照色彩规律进行组合。
在配色过程中，织工要运用配色法则“荤素搭配”、“冷暖相间”，从而达到“逐花异色”的效果，这种织造工艺至今尚不能完全用工业机器所代替。
一、南京云锦在服饰设计中的创新运用南京云锦是历史的传承，图案大多典雅内敛、构图严谨，如果在现代设计中，设计师对对一些传统的云锦图案加以提炼改造和应用，在设计中融入现代的审美观念，将传统图案的构图、密度做一个精心的构架，就会产生意想不到的效果。
1、图案的创新表现形式2015年在巴黎时装周的发布会上，设计师劳伦斯.许结合南京云锦艺术将中国的古老传统工艺展示在国际大舞台上，设计出既有传统色彩又具有国际流行趋势的现代服装，在设计中将中国吉祥图案团花作为基本元素进行复制，巧妙地运用于裙身，跳跃的节奏、生动活泼的动感，不仅将大块空白的单调乏味给很好的掩盖了而且为服装平添了许多活力，通过图案的重复构成，突出整个服装画面的节奏感及韵律美，也增强了服装设计的整体艺术效果以及感染力。
南京云锦融入现代服饰设计之探索
南京云锦融入现代服饰设计之探索作者：罗艳来源：《纺织报告》 2017年第7期罗艳（南京市工艺美术总公司，江苏南京210009）摘要南京云锦始于元而盛于明清，是中国古代织锦中成就最高的丝织工艺品。
2009 年被联合国教科文组织列入《人类非物质文化遗产代表作名录》。
作为公认的“东方瑰宝”，南京云锦精致典雅的纹饰，反映出颇具文化内涵的审美意蕴。
时代进入21 世纪，传统艺术融合现代设计的创新思维理念，被全球时尚界所关注。
积极探索云锦服饰发展的新路径，成为当代设计师责无旁贷的历史使命。
关键词云锦纹饰；服饰设计理念；艺术探索中图分类号：TS941.2文献标识码：A1 云锦艺术的历史文化内涵中国丝绸发展有5000 多年历史，公元前三世纪即以盛产丝织物而闻名于世，故有“丝国”之称。
“相传在远古时期，玉皇大帝为装饰天宫，让王母娘娘令天宫织女日夜纺织锦缎，绮霞锦云朝暮相继络绎不绝，自此，天宫辉煌无比。
后来，织女将她的‘天孙机杼’以及她那巧夺天工的技艺传授到人间，人们织出来的锦缎就是云锦。
” 云锦是我国唯一不能被机器取代的手工织造技艺，通过口口相传、手手相授的方法延续至今。
作为民族传统手工艺的杰出代表，南京云锦被封建统治阶级用作展现其尊崇地位。
伟大作家曹雪芹在他所著《红楼梦》一书中，就有大量关于云锦的精彩描绘。
如贾宝玉穿着的“二色金百蝶穿花大红箭袖”、王熙凤穿着的“缕金百蝶穿花大红云缎窄肩袄”、“金陵十二钗”的丽装靓服等，云锦艺术伴随着众多人物形象印记在人们的心灵深处。
浓缩中华民族传统文化的南京云锦，将物质文明和文化传承完美结合，其传递出的文化艺术价值令世人瞩目。
2 云锦艺术的吉祥纹饰之美著名人类学家佛朗慈·波阿斯在《原始艺术》中指出：“追求艺术表现和优雅的外表，是人类的共性。
可以说，在古代社会中，许多人已经感觉到美化生活的必要，他们的意识要比文明了的后代敏锐的多，强烈的多。
” 南京云锦正体现千百年来云锦艺人对美的不懈追求。
东方瑰宝美如云霞的传统工艺珍品
东方瑰宝美如云霞的传统工艺珍品南京云锦，在丝绸多姿多彩显花织物品类里，独放奇彩，是至善至臻的民族传统工艺美术珍品之一。
“锦”，是以彩丝的平纹或斜纹地重径组织，织成色彩绚丽、花纹繁盛的技艺精湛的高级丝织品。
“锦”字，是“金”字和“帛”字的组合，《释名·采帛》：“锦，金也。
作之用功重，其价如金。
故惟尊者得服。
”这是说，锦是非常豪华贵重的丝帛，在古代只有达官贵人才能穿得起。
它是古代丝帛织造技术最高水平的代表品种。
我国的汉锦组织和织花技艺，开创了大提花丝绸织物新的发展里程碑，而闻名于世。
(清)红地牡丹纹天华锦锦与绣，是我国丝绸精巧技艺发展的双璧。
自汉代始，经史学家文人儒士，常用“锦心绣口”、“锦囊妙计”、“锦绣山河”、“锦绣前程”、“花团锦簇”、“锦上添花”等成语美句。
可以说，锦与绣，美妙词语，尤其在全盛的唐诗宋词里，以及古代浩翰的诗词歌赋的整个文学艺术(包括绘画)作品里，它关联到作品、艺术品的升华、繁荣和美学评价准则。
如果文坛每件作品，不用或少用锦绣等形容词汇，将会失去它应有的华丽文采的光辉形象。
一、云锦的文化表现形式中国是蚕桑丝帛的发源地，已有可追溯的7000年文明史。
在浙江余姚河姆渡新石器时代遗址(距今约2000年)出土了牙盅蚕纹、红陶纺轮、双股线、三股草绳，以及织机的经轴、杼梭、纬管、打纬木刀等织具部件可证。
在河南荥阳青台村新石器时代遗址(距今5500年)首次发现桑蚕丝织的纱、纨、绢及浅绛色罗的实物残片多块；浙江吴兴钱山漾新石器时代遗址(距今4700年)，已出土了平纹绢片、编织丝带和丝绳等实物标样。
商代是我国蚕桑丝帛的成长、发展时期，在商代中期(公元前14--15世纪)的河北藁城商遗址中，出土的青铜器上，已有丝织物残迹。
北京故宫收藏的商代玉刀表面，包有雷纹绮残迹。
河南安阳殷墟妇好墓的青铜器表面上，包覆有纱、纨、绢、大孔四经绞罗和菱纹、回纹绮等实物残片。
河南安阳殷墟出土的甲骨文上已有蚕桑丝帛的象形文字，以及和丝绸有关的“糸”边旁的文字，共400余字，约占已发现甲骨文字十分之一。
云锦的制作原理
云锦的制作原理云锦是一种中国传统的织物装饰技艺，以其精致的工艺和独特的效果闻名于世。
云锦制作原理主要有以下几个方面：选丝、上料、织造、刺绣、整理等。
首先，在云锦的制作过程中，选丝是非常重要的一步。
选取高质量的丝线作为原材料，具有强度高、柔韧性好、色彩鲜艳等特点。
丝线的选择直接影响着云锦的质量和外观效果。
一般来说，选择丝绸或者合成丝作为云锦的原材料，以其光泽度高、柔软度好、颜色鲜艳等特点，使得云锦具有独特的质感和光泽度。
其次，上料是云锦制作的关键步骤之一。
在上料过程中，选择不同颜色和质地的丝线，经过精心的搭配、拼接、拉直等工艺，形成各种不同的花纹和图案。
上料的过程中，织工需要根据设计图案的要求，将不同颜色的丝线逐一搭配上机，形成具有层次感和图案效果的织物。
接下来是织造的过程。
织造是云锦制作的核心环节，也是最为繁琐的一个步骤。
织造过程中，需要将经线和纬线交叉编织，形成纹理和花纹。
织造的主要工具有织机、织梭等，织工需要将不同颜色和材料的丝线经过严格的排列和编织，形成云锦的基本框架。
在织造过程中，织工需要控制好拉力、纱线的密度和织物的厚度等参数，以确保云锦的质量和外观效果。
织造过程中，需要反复调整和修正织物的颜色、图案和纹理等，使其符合设计要求。
刺绣是云锦制作过程中的另一个重要环节。
通过刺绣技法，可以在织物上表现出更加丰富和细致的图案和纹理。
刺绣的方法主要有贴花刺绣、插花刺绣等，织工可以根据设计要求选择合适的刺绣方法和技法。
最后是整理工序。
云锦织成后，需要进行整理和修饰，使其达到更好的效果和质量。
整理工序包括修剪、熨烫、捻整等，通过这些工序，可以使云锦更加平整、柔软、光泽等。
整理的过程需要细心和耐心，以确保云锦的最终效果和质量。
综上所述，云锦的制作原理主要包括选丝、上料、织造、刺绣和整理等环节。
每个环节都需要经过精心的操作和独特的技法，以确保云锦具有独特的质感和效果。
云锦作为中国传统的织物装饰技艺，凭借其精致的工艺和独特的效果，一直以来备受人们的喜爱和追捧。
南京云锦简介
南京云锦简介南京云锦是我国优秀传统文化的杰出代表，因其绚丽多姿，美如天上云霞而得名，至今已有1580年历史。
南京云锦与成都的蜀锦、苏州的宋锦、广西的壮锦并称“中国四大名锦”。
在古代丝织物中“锦”是代表最高技术水平的织物。
而南京云锦则集历代织绵工艺艺术之大戊，位于中国古代三大名锦之首，元、明、清三朝均为皇家御用品贡品，因其丰富的文化和科技内涵，被专家称作是中国古代织锦工艺史上最后一座里程碑，公认为“东方瑰宝”、“中华一绝”。
亦是中华民族和全世界最珍贵的历史文化遗产之一。
南京云锦，技艺精绝，文化艺术蕴义博大精深。
色彩艳丽，晕色和谐，民族纹样，奇异变幻，自然天成。
它具有鲜明的中国吉祥文化的深厚底蕴。
皇帝御用龙袍上的正座团龙、行龙、降龙形态，代表“天子”、“帝王”神化权力的象征性。
与此相配的“日、月、星辰、山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻”的十二章纹，均有“普天之下，莫非皇土，统领四方，至高无上”的皇权的象征性。
祥禽、瑞兽、如意云霞的仿真写实和写意相结合的纹饰，以及纹样的“象形、谐音、喻意、假借”等文化艺术造型的吉祥寓意纹样、组合图案等也无一例外。
云锦的纹样图案，表达了中国吉祥文化的核心主题的设计思想是：“权、福、禄、寿、喜、财”六字要素，表达了人们祈求幸福与热情向往。
这就是南京云锦纹样服饰不但具有珍稀瑰宝、昂贵的历史文物价值，而且它亦是雅俗共赏、典藏吉祥如意的民族文化象征。
云锦起源于距今1500多年的六朝。
在古代丝织物中“锦”是代表最高技术水平的织物，而南京云锦则集历代织锦工艺艺术之大成，位于中国古代三大名锦之首，元、明、清三朝均为皇家御用贡品，是皇家衣饰的主要用料。
因其丰富的文化和科技内涵，被专家称作是中国古代织锦工艺史上最后一座里程碑，公认为“东方瑰宝”，亦是中华民族和世界最珍贵的历史文化遗产之一。
南京云锦的产生和发展与南京的城市史密切相关。
南京丝织业最早可追溯到三国东吴(公元222年—公元280年)时期，东晋(公元317年—公元420年)末年，大将刘裕北伐，灭秦后，将长安的百工全部迁到建康(今南京)，其中织锦工匠占很大比例。
南京云锦的特点
南京云锦的特点南京云锦是我国优秀传统文化的杰出代表，历史悠久，绚丽华美，技艺精湛,是中华民族和全人类最珍贵的历史文化遗产之一。
南京云锦集历代织绵之大成，在元、明、清三朝均为皇家御用品。
本文从南京云锦的名称由来及其发展沿革入手,叙述了南京云锦的艺术特征,分析总结了南京云锦的独特艺术风格,最后就其发展与探索进行了思考，并提出有关看法。
Due to its long history, floweriness, gaudiness and exquisite workmanship, Nanjing Y un Brocade is the eminent representative of our nation's prominent traditional culture and one of the rarest historical cultural legacies of China and the whole world. Nanjing Yun Brocade has absorbed almost every advantage of Chinese traditional fabrics. It used to be tributes to the loyal families in the three dynasties of Yuan, Ming and Qing. Begin with the history of Nanjing Yun Brocade, the author then moves to the artistic characteristics of it, analyzes and summarizes its unique artistic aspects. In the end, the author writes about the developments of Nanjing Yun Brocade and brings forward her ideas as well.（英文翻译）壹、前言吴梅村有诗云："江南好，机杼夺天工。
对南京云锦的感悟认知
对南京云锦的感悟认知南京云锦是中国传统的文化瑰宝，也是江苏南京的代表性非物质文化遗产之一。
云锦是一种织物，其特点是色彩鲜艳、图案瑰丽、手感柔软。
云锦的制作工艺非常独特，需要经过多道工序，耗时费力。
对于南京云锦的感悟，我深深地被其细腻的艺术表达所打动。
每一件云锦作品都是匠心独运的结晶，蕴含着工匠们的智慧和心血。
云锦的图案精美绝伦，每一个纹样和色彩都经过精心设计，展现出了中国传统文化的独特魅力。
我曾有幸亲眼目睹云锦的制作过程，那是一场精致而又繁复的艺术舞台。
工匠们手持细小的纱线，耐心地编织着，彼此默契地配合着。
他们的动作熟练而又精确，仿佛是在舞动着一支无形的交响乐。
我被他们的技艺所震撼，也被他们对传统文化的执着所感动。
在云锦的图案中，我看到了中国传统文化的瑰宝。
这些图案寓意深远，有的是祈福、富贵的象征，有的是表达对自然景物的赞美，有的则是对历史传统的致敬。
这些图案通过云锦的织造技艺得以展现，让人们在观赏云锦时不仅能感受到美的享受，更能感受到中国传统文化的博大精深。
南京云锦的制作过程中，艺术家们注重细节，追求完美。
他们用心地选择每一根丝线，将它们交织在一起，创造出了不同图案的云锦。
这种精神不仅体现了对艺术的追求，更是对传统文化的传承和尊重。
云锦的色彩也是其独特之处。
南京云锦的色彩鲜艳而又不失典雅，每一种颜色都经过精心调配，使其图案更加生动鲜明。
这些色彩给人带来愉悦的感觉，让人仿佛置身于美丽的仙境之中。
南京云锦的传承与发展，也是对中国传统文化的传承与发展。
在当代社会中，云锦作为一种非物质文化遗产，正以崭新的姿态焕发着生机。
越来越多的人开始关注云锦，认识云锦，并将其应用于现代生活中。
这种传统与现代的结合，让云锦焕发出了新的魅力。
南京云锦是一门独特而又精湛的艺术，它不仅仅是一种织物，更是中国传统文化的瑰宝。
云锦的制作工艺和图案设计都体现了中国人民对传统文化的热爱和传承。
通过云锦，我们不仅能够感受到美的享受，更能够感受到中国传统文化的博大精深。
南京云锦服饰的时尚设计初探_李彦
装。所以，在现代的云锦服装设计 爽的棉麻、华美的锦缎，各种面料的搭配协调，都会给人别具风格的美
中，既有用色浓艳的传统云锦服装 感，符合现代人在服装穿着上求新、求变的心理。这其中又以妆花云锦
色彩制作的服装，也有用银灰色、 与织锦缎搭配制作服装为多，这主要是因为云锦与锦缎的搭配最能体
银白色、茶褐色等带有现代感的色 现出云锦的华美与富贵。
继续云锦特有的“寸锦寸金”特色，而对于中低端顾客，应该开发出在 有走时尚设计之路，扬长避短，在注
产品形式和价格上都适合的云锦服饰产品。要想降低云锦的成本得从 重传统文化的基础上，提炼、重构、
制作材料、工艺等方面着手。设计服装时以云锦作点缀，与服装面料镶 再创造，以新的造型手段、艺术形式
拼，不但时尚感强，也大大降低了成本。此外，南京云锦的经典图案可 创造出既具有传统文化内涵又符合
同明度、不同纯度变化的云锦面料
１、云锦服饰的高端品牌开发
相互搭配、组合、对比，给人喜悦、欢
南京云锦的织造工艺复杂，所用的材料珍贵，因此售价不菲，部分
快、高贵、华丽的感觉。这种配色手 经营者为了降低成本、抢占市场，不惜使用一些低劣的材料来织造云
法制作的云锦服装多 适合制 作演 锦，有的甚至使用一些根本不是云锦的其他织物来假冒南京云锦，造
责任编辑：文键
降低云锦服装艳丽夺目的感觉，又 牌。为此，南京云锦研究所投资设立了南京云锦时尚文化产业有限公
可以使服装带有隐约、含蓄的神秘 司，目的是整合国际国内资金和人才资源，以“龙缔丝脉”为核心品牌，
美感。在现代云锦礼服设计中多在 以民族的、世界的、顶端的为品牌定位，在保护云锦的同时，开发利用
婚礼或晚会的礼服上出现。
设 计 中
京 云 锦 应
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浅谈南京云锦官服的设计理念
作者：温心扬张扬周小儒
来源：《电影评介》2012年第16期
[摘要] 南京云锦是我国优秀传统文化的杰出代表，因其绚丽多姿，美如天上云霞而得名，已有近千年的历史。
南京云锦的官服及其设计理念，在中国的历史上具有一定的地位和社会影响，云锦不仅是南京人的骄傲，也是全人类文明的骄傲。
[关键词] 云锦官服设计传统文化
在古代丝织物中“锦”是代表最高技术水平的织物。
南京云锦配色多达十八种，运用“色晕”层层推出主花，富丽典雅、质地坚实、花纹浑厚优美、色彩浓艳庄重，大量使用金线，形成金碧辉煌的独特风格。
由于用料考究，织工精细，图案色彩典雅富丽[摘要] 南京云锦是我国优秀传统文化的杰出代表，因其绚丽多姿，美如天上云霞而得名，已有近千年的历史。
南京云锦的官服及其设计理念，在中国的历史上具有一定的地位和社会影响，云锦不仅是南京人的骄傲，也是全人类文明的骄傲。
宛如天上彩云般的瑰丽，故称“云锦”。
现代只有南京生产，常称为“南京云锦”，至今已有1580年历史。
南京云锦是至善至臻的民族传统工艺美术珍品之一，是南京工艺“三宝”之首。
因其丰富的文化和科技内涵，被专家称作是中国古代织锦工艺史上最后一座里程碑，公认为“东方瑰宝”、“中华一绝”，也是中华民族和全世界最珍贵的历史文化遗产之一。
南京云锦与成都的蜀锦、苏州的宋锦、广西的壮锦并称“中国四大名锦”，在元、明、清三朝均为皇家御用贡品，也多用其作为官服的制作材料，但云锦的色彩、图案、样式等在官服设计中都代表着不同的官阶等级和涵义。
一、南京云锦官服的由来
云锦的“锦”字，是“金”字和“帛”字的组合，《释名•采帛》：“锦，金也。
作之用功重，其价如金。
故惟尊者得服。
”这是说，锦是豪华贵重的丝帛，在古代只有达官贵人才能穿得起。
明•赵震元《为李公师祭袁石（袁可立子）宪副》：“大人每称之曰：‘计部叹巧妇之炊，冏寺羡空群之顾，首山无庚癸之诺，埛野多云锦之胯。
’” 南京云锦自宋代由彩锦演变而来，从元代开始，云锦一直为皇家服饰专用品。
自蒙古人入主中原，统治者习尚用真金妆点官服，加之当时国力扩张，黄金开采量增大，使以织金夹银为主要特征的最珍贵、工艺水平最高的丝织品种云锦脱颖而出，纹样精美，配色典丽、织造细致，受到封建君主和豪门贵族的宠爱。
此后，元、明、清三朝都指定云锦为皇室御用贡品。
二、南京云锦的官服色彩设计
在封建社会里，云锦作为官服的制作材料，它的纹饰设计和色彩装饰必须服从于使用者的喜爱心理和特定环境的实用要求。
云锦是供皇室官员享用，因此它的色彩装饰必须能够显示出一种庄严、华丽、高贵、典雅的气派，方能适应于使用者的身份，协调于宫廷里的华贵气氛。
我国封建社会的宫廷建筑群中，有的特别庄严，专供朝见、祭祀等用；有的特别雅致，专供帝王读书、憩息；有的特别豪华，如专供歌舞、饮宴用的；有的特别绮丽，如专供帝王后妃居住生活。
在这些特定环境中，云锦就必须与周围的环境相协调、相衬托。
因此，这特定的使用对象和特定的使用环境，不仅决定了云锦图案的纹样内容及其表现形式，同时也决定了云锦配色的基本主调。
“远看颜色近看花”，是我国民间染织设计上掌握成品效果的一句名言。
它是说，一件好的染织设计，既要有优美的图案花纹，还须有动人的色彩装饰。
这是因为作用于人们视觉的第一眼效果，首先是色彩，然后才是花纹。
云锦图案的配色，主调鲜明强烈，具有一种庄重、典丽、明快、轩昂的气势，这种配色手法与我国宫殿建筑的彩绘装饰艺术是一脉相承的。
就“妆花缎”织物的底色而言，浅色是很少应用的。
除黄色是特用的底色（只有皇帝的袍服和御用的装饰织料才能使用黄地色）外，多是用大红、深蓝、宝蓝、墨绿等深色作底色（也有用黑色作底色的，但极少用）。
而主体花纹的配色，也多用红、蓝、绿、紫（包括酱色）、古铜、鼻烟、藏驼等深色装饰。
由于运用了“色晕”和色彩调和的处理手法，使得深色底上的重彩花，获得了良好的艺术效果，形成了整体配色的庄重、典丽的主调，非常协调于宫廷里辉煌豪华和庄严肃穆的气氛，并对封建帝王的黄色御服起着对比衬托的效果。
在古代，社会等级制度非常森严，这体现在官服的色彩设计上，就出现了不同级别的官员所着官服的颜色有着明显区分的情况。
古代官员必须严格遵守官服的等级制度，如果穿错了颜色，轻则削职贬为平民，重则可能为此丢掉性命。
北宋前期，沿袭唐制，官分九品，每品又分正从。
正从又分上下，共三十阶。
官服颜色代表了不同的官品：一至三品服紫；四、五品服朱；六、七品服绿；八、九品服青。
神宗元丰官制改革，裁减官品，共九品，正从十八阶。
官服颜色改为：一至四品服紫；五、六品服绯；七至九品服绿。
在用云锦制作官服的时候，也是严格按照这样的规定执行的。
三、南京云锦的官服设计式样与寓意
云锦传统设计风格主要有“织金”（用黄金打成箔，切成丝，捻成线织就）、“库锦”、“库缎”、“妆花”四大类品种，妆花类织物是代表云锦技艺特色和风格的品种，图案布局严谨庄重，纹样造型简练概括，多为大型饱满花纹作四方连续排列，亦有彻幅通匹为一单独、适合纹样的大型妆花织物（如明、清时龙袍）。
皇帝御用龙袍上的正座团龙、行龙、降龙形态，代表“天子”、“帝王”神化权力的象征性。
与此相配的“日、月、星辰、山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻”的十二章纹，均有“普天之下，莫非皇土，统领四方，至高无上”的皇权的象征性。
用色浓艳对比，常以金线勾边或金、银线装饰花纹，经白色相间或色晕过渡，以纬管小梭挖花装彩，织品典丽浑厚，金彩辉映，主要用于皇帝龙袍、皇后凤衣等。
到了明朝，出现了“补子制度”。
“补子”就是明清时期在官服的前胸及后缀，用金线或彩丝锈成的以显示官员的地位高低的图象徽识。
文官饰以飞禽：一品官为仙鹤补、二品官为锦鸡补、三品官为孔雀补、四品官为云雁补、五品官为白鹇补、六品官为鹭鸶补、七品官为喜鹊补、八品官为鹌鹑补、九品官为练雀补。
武官饰为走兽：一品二品官为狮补、三品官为虎补、四品官为豺补、五品官为熊补、六品七品官为彪补、八品官为犀牛补、九品官为海马补。
祥禽、瑞兽、如意云霞的仿真写实和写意相结合的纹饰，以及纹样的“象形、谐音、喻意、假借”等文化艺术造型的吉祥寓意纹样、组合图案等也无一例外。
云锦的纹样图案，表达了中国吉祥文化的核心主题的设计思
想：“权、福、禄、寿、喜、财”六字要素，显示出了达官贵族的显要身份，也显示出了人们对幸福美好吉祥的憧憬和向往。
作者简介
温心扬（1991-），女（汉），北京化工大学2009级本科生。
北京化工大学机电工程学院，工业设计系。
张扬（1987-），男（汉），北京化工大学2012级博士生。
北京化工大学机电工程学院，工业设计系。