浅谈色彩在动画场景中的设计及应用动漫系毕业论文-精品
浅议色彩在动画场景中的运用
浅议色彩在动画场景中的运用一、动画场景设计与色彩的含义动画场景设计是指动画形状的任何对象以外的角色造型设计、场景变化随着时间的变化而变化。
“场景”是一个复合词，“场”表示的是时间概念的，指戏剧、电影和电视的小段故事的每一个部分，而“景”是表空间概念的，指风景和物体。
在一部动画作品中，角色须要有本身的活动空间，不管景别如何变换，全景、近景甚至特写中，都能看到角色行走在其间的场景。
动画场景设计不是孤立于动画创作之外的，它是动画制作整体中的一个子系统。
场景设计既要有高度的创造性，又要有很强的艺术性。
色彩学家约翰内斯·伊顿说过：“无论造型艺术如何发展，色彩永远是首要的造型因素。
” 色彩的运用在动画场景中发挥着不能替代的作用。
在任何一个动画作品中，动画场景设计是整个动画片制作中的重要组成部分，然而色彩的运用又是视觉动画场景设计的重要途径，为渲染气氛、塑造形象、丰富画面起到了至关重要的作用。
在一般情况下，当今的动画片都是色彩片，这也就意味着动画的场景设计必须要结合色彩，以便施展最大限制的艺术感染力。
正确的色彩设计是场景设计的重要组成部分。
在牛顿著述《光学》中，揭示出光和色的奥秘，从理论研究的角度，为颜色的理论研究和实际运用提供了科学依据[2。
色彩在历史的沉淀和积累中演变，逐步形成了一些共同的认知和固定的解释，让一些色彩和色彩搭配变成了特殊的概念和特征。
二、色彩在动画场景设计中的作用动画是一个富有想象力的视觉表现形式。
从美学的角度来看，外形柔美，色彩艳丽，构图变换多样形成了丰富多彩的画面成果，能给观众以视觉的美感，动画艺术设计师的任务是创造美感来最大程度的吸引观众。
1.色彩运用对故事情节的作用一部动画作品的好坏，与动画的故事情节是分不开的。
首先要有一个好的剧本，一个吸引人的剧情，才能引起观众的观赏欲，其次要有和谐漂亮的色彩烘托，才能让动画更加生动，更加吸引观众。
《大闹天空》中孙悟空在花果山中，绿树蓝天，水清花开，场景的色调很是明亮欢快，无忧无虑，在托塔李天王奉玉帝之命，带着十万天兵天将来捉拿孙悟空时，场景一下子就变的灰暗起来，乌云密布，鲜亮的色彩都被覆盖，在这种对比强烈的色彩环境下，营造出了一种紧张刺激的氛围，让观众为孙悟空处境担心起来，引发观众的情绪变化，在情节处理上，影片注意配合剧情发展，节奏明快，色彩鲜明，快人快语，让观众心驰神往，叹为观止。
浅析色彩艺术在动画制作中的应用
浅析色彩艺术在动画制作中的应用在动画制作中，除了要注意人物造型、人物服装等内容，也要对色彩合理配置，从而让色彩发挥塑造背景以及烘托人物性格等作用。
基于对动画制作中色彩艺术发挥作用的研究，本文中走提出了在动画制作中，色彩艺术的应用方法，以达到提高人物塑造质量的目的。
标签：色彩艺术；动画制作；应用方法引言对于色彩艺术来说，使用中需要关注各类色彩的搭配形式、色彩的参数确定以及色彩对动画情节推动等方面，所以在具体的研究和应用中，要从动画制作中的多个角度和人物、场景的塑造角度出发，完成对色彩的合理选用，另外对于不同风格的动画，色彩基础有所不同，都需要通过色彩艺术的应用实现场景塑造。
一、色彩艺术在动画制作中能够发挥的作用1.背景塑造动画中的一个因素为场景，既为故事情节以及人物行为等方面构建了空间，当场景的色彩变化时，通常意味着时间、情节等因素的变化，所有在背景色彩的选择中，要分析背景是否能够发生相关变化[1]。
在具体的研究和分析中，要从这一角度出发，完成对这一项目的研究和分析工作，即依照整个故事情节的变化方式选择合理的色彩时，必然能够更好推动故事情节的发展，实现对故事情节的有效推动。
2.人物塑造在人物塑造中，要从个体角度和整体角度两个方面完成对人物的塑造工作，这两个方面决定了动画制作中的基础色调和人物的应用色彩。
对于整体性色调选择来说，要从故事的背景、故事的情节以及整体性的世界观角度出发，选择最为合理的人物塑造形式，当整体性基调合理构建时，能够反作用于故事情节的推动过程，从而让这一系统和体系更好运行，实现对故事情节的合理推动。
对于个体色调选择来说，要从个体的性格特点、故事情急退推动能力等角度出发，分析该人物是否需要凸显，制定对人物的着色方案。
需要注意的是，即使对于动画中的关键人物来说，通常也不可使其的色彩选择与整体基调不符，防止最终画面中，个体人物与整体格格不入，降低了整个画面的观感。
二、色彩艺术在动画制作中的应用方法1.人物性格方面在当前的动画中，可将观众青睐的动画分为两种，一种为单集篇幅较短的动画，另一种为单集时间较长，并且故事情节连贯的动画，前者通常情况下不存在主要的人物特点，这类动画的人物性格无需太过突出，对色彩选择方面的要求较低，本文的研究对象为后者。
色彩在影视动画中的艺术表现 --毕业论文
【标题】色彩在影视动画中的艺术表现【作者】丁洁【关键词】色彩元素色彩情感语境渲染【指导老师】李晓勇牛洪旭【专业】美术学【正文】引言色彩不仅仅是刺激人类视觉感官的第一要素，也是造型语言的最重要的表现手段。
它在动画片当中的作用是无可替代的。
一部优秀的动画在某种意义上会胜过一部电影，它会让人完全的去投入其中，会随着情节的发展感受喜怒哀乐，会让不同阶层阶段的人们得到启示。
我认为动画就是"赋予事物生命与灵魂"，动画艺术家们赋予他们的创作以生命和灵魂。
动画决不单纯是机械呆板的动作。
他有着斑斓的色彩来打动我们的心灵，将无生命的事物赋予生命的活力。
当今对色彩在影视动画作品中的应用和表现没有全面的系统的表述，多数都只是在影视作品的评论中泛泛而谈。
众多的网络资源上也频频提到这个问题，但都众说纷纭，没有统一的看法。
本文通过对色彩的研究和体验，对影视作品的分析来看色彩在动画作品中的更加具备的深刻艺术感染力。
一、色彩的基本要素及心理从第一束光照耀混沌世界的那一刻起，色彩的历史即已展开。
色彩是人的视觉对光的反映的产物。
各种物体都有不同的颜色，当白光(阳光)照射某物体时，它会吸收或反射某些波长的光滤。
不同的物体，因其吸收和反射光的不同，便会呈现出各种不同的色彩。
白光是一种混合光，它的可见光谱为红、橙、黄、绿，青、蓝，紫等七色。
物体能反射什么光，这种光对视觉便产生什么反映，我们便感知是什么色彩。
不论任何色彩，皆具备三个基本的重要性质:色相，明度，彩度，一般称为色彩三要素或色彩三属性。
色相是指色彩的相貌，是以能够比较确切地表示某种颜色色别的名称。
如红、橙、黄、绿、青、蓝、紫均代表各类色的具体色相。
明度是指色彩的明暗程度，是由光线强弱程度不同所产生的明暗效果。
同一色相可以有不同的明度，如红色中，朱红较明，深红较暗等。
不同色相更有不同的明度，如黄、橙明度较高;红、绿明度居中;蓝、紫明度最低。
纯度。
又称彩度、鲜艳度、饱和度，是指某种颜色含该色量的饱和程度，是对色彩的色觉强弱而言的。
浅谈动画设计中的色彩运用
浅谈动画设计中的色彩运用1. 引言1.1 什么是色彩运用色彩运用是指在动画设计中运用不同色彩对作品进行表现和传达信息的技巧。
在动画设计中，色彩是一种非常重要的元素，可以通过不同的颜色来表现角色的个性特点、背景环境的氛围以及情节的发展。
色彩运用能够影响观众的情感和感受，使得作品更加生动和有吸引力。
通过合理的色彩运用，可以为动画作品增添更多的层次和深度，使得作品更具有视觉冲击力和表现力。
在动画设计中，色彩运用的重要性不言而喻，它不仅仅是简单的填充，更是对作品整体氛围和情感的构建。
对色彩运用的理解和运用至关重要，只有通过恰如其分的色彩运用，才能使动画作品更具有吸引力和表现力。
1.2 为什么色彩在动画设计中重要色彩在动画设计中扮演着至关重要的角色，它不仅仅是一种视觉元素，更是情绪、氛围、角色个性和故事情节的重要表现手段。
色彩可以直接影响观众的情绪和感受，引导他们进入动画世界的氛围之中。
通过合理运用色彩，可以更好地表现角色的特点和情感状态，丰富动画作品的内容和层次。
色彩也是动画中传递信息和意义的媒介，不同颜色的组合和运用可以传达不同的含义和情感。
色彩设计的重要性在动画制作过程中不可低估，只有充分利用色彩的表现力和魅力，才能打造出真正引人入胜、令人难忘的动画作品。
色彩的选择和运用需要精心考虑和设计，只有通过对色彩的深入理解和巧妙运用，才能使动画作品更加生动、立体和具有感染力。
2. 正文2.1 色彩心理学在动画设计中的应用色彩心理学在动画设计中的应用非常重要，因为色彩可以直接影响观众的情绪和感知。
不同的色彩可以产生不同的心理效应，因此在动画设计中，选择恰当的色彩可以帮助表达故事情节和角色性格。
红色通常被认为是充满活力和激情的颜色，可以用来表现角色的勇气和冒险精神。
在动画中，当角色处于紧张、激烈的情节中，可以运用红色来增加气氛和紧张感。
蓝色则被视为稳重和安静的颜色，常常用来表现冷静和理智的角色特质。
当角色需要展现出冷静、思考问题的时候，运用蓝色可以有助于强调角色的性格特点。
关于动画设计中色彩的运用
关于动画设计中色彩的运用第一篇：关于动画设计中色彩的运用关于动画设计中色彩的运用色彩是全人类通用的语言。
动画作为一种视觉艺术产品，色彩在其中起到十分重要的作用，动画中的角色、场景和情节等方面的色彩运用，直接影响着角色形象的塑造，场景和情节气氛的渲染以及作品主题的揭示，直接关系到一部动画作品的观赏性、感染力乃至内容意义的表达，是动画创作中十分重要的环节。
1937年，迪士尼公司出品了世界上第一部彩色卡通长片《白雪公主》，正式宣告了彩色卡通长片时代的来临。
色彩是全人类通用的语言，马克思说：“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式”。
有研究显示，人类的视觉对色彩的感知是先于形态、材质等其他因素的。
所以某种角度来说，动画作为一种视觉艺术产品，其色彩设计十分重要。
在今天，任何一个优秀的动画作品与成功的色彩运用是分不开的。
色彩的感情我们生活在一个充满色彩的世界里，五彩斑斓、丰富多变的色彩无时无刻不充满干我们视野的各个角落。
色彩能唤起人类的情感活动，具有特殊的打动人的心灵的力量。
阿思海姆说过：“讲到表情作用，色彩却又胜过形状一筹，那落日的余辉以及地中海的碧蓝色彩所传达的感情，恐怕是任何确定的形状也望尘莫及的。
”色彩的视觉刺激可以引发一种相对应的情感体验，而基于种种情感体验，色彩又具有了象征和寓意的功能。
活泼、热情、邪恶、恐怖、高贵、卑鄙等等人类的情感与精神气质，都可以通过色彩加以展现、传达和象征。
特定的色彩传达特定的情感体验。
下面简单概括一下几种常见色相传达的主要感情内容。
红色：热烈。
活泼，积极，恐怖，警示橙色：温暖。
亲切，朝气，辉煌。
华丽黄色：亲切，明朗，活泼，耀眼，高贵绿色：清新。
有趣，生命，希望，卑鄙蓝色：清爽，天真，神奇，深邃，理智紫色：高贵。
奢华，神秘，压抑，嫉妒褐色：原始，自然，独立，深沉，阴险白色：和平，轻盈，纯洁。
空灵，寒冷黑色：神秘，沉稳，黑暗，悲哀，邪恶灰色：高贵，朴素，索然，失望，卑鄙需要特别说明的是，上面所介绍的色彩传达给人们的情感体验，并非绝对的，这种体验是与观赏者当时的心理状态有关系的。
浅谈在动画短片中色彩的运用
浅谈在动画短片中色彩的运用[摘要]色彩作为整个画面的视觉元素，在影视动画制作中是一种重要的表现手段，动画色彩的目的是在探索自然色彩中获取色彩内在的表现力，从而超越色彩对表面的模仿与描绘，了解色彩的情感性、意向性，进行主动性的认识和创造。
色彩是独立的语言，具有人类共同的感知和心理体验，也是我们通向精神家园的方舟，把握好色彩的风格和寓意，是动画创作的关键。
[关键词]动画：色彩：心理联想：艺术一、研究意义人们对色彩的感觉是一种美感形式，也是一种主观意念。
在动画影片创作中要遵循这种思路，对客观色彩进行主观性的概括与强化。
用色彩的视觉表达情感、渲染意境：用色彩的语言来表达内容的内涵，形式的美感；用色彩的象征，张扬角色的个性，引起观众的共鸣：色彩在画面中最终表现出来的是色彩运用的主观性，是元素的运用，也是手段的运用，更是风格的运用。
而色彩视觉效果的审美价值，正是由于融入了作者的主观感受、情感、意念，才使得画面色彩关系更为热烈，更有个人品位，更有视觉冲击力。
二、色彩论述1色彩的类别。
色彩分为无彩色和有彩色两大类。
无彩色有明有暗，表现为白、黑，也称色调。
有彩色表现很复杂，但可以用三组特征值来确定。
其一是彩调，也就是色相；其二是明暗，也就是明度；其三是色强，也就是纯度、彩度。
明度、彩度确定色彩的状态，三者称为色彩的三属性。
明度和色相合并称为色调。
2色彩的特征①色彩三属性。
色相(Hue)：简写H，表示色的特质，是区别色彩的必要名称，例如红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等。
色相和色彩的强弱及明暗没有关系，只是纯粹表示色彩相貌的差异。
明度(Valuc)：简写V，表示色彩的强度，也即是色光的明暗度。
不同的颜色，反射的光量强弱不一，因而会产生不同程度的明暗。
彩度(chroma)：简写c，表示色的纯度，亦即是色的饱和度。
具体来说，是表明一种颜色中是否含有白或黑的成份。
假如某色不含有白或黑的成份，便是纯色，彩度最高；如含有越多白或黑的成份，它的彩度亦会逐步下降。
毕业论文-动画短片中的色彩设计【范本模板】
密级:NANCHANG UNIVERSITY学士学位论文THESIS OF BACHELOR（20 —20 年)题目动画短片中的色彩设计学院: 艺术与设计学院系美术系专业：绘画（卡通与动画方向）班级：学号:学生姓名：指导教师:起讫日期：××××.××——××××.××色彩对故事情节的影响专业:绘画（卡通与动画方向）学号：学生姓名：指导老师：×××摘要一部动画片如何能够赢得观众的喜爱,最基本的就是要有精彩的故事情节。
观众通常会被一些真人演绎的影片感动的痛哭流涕,但如果让动画人物来演绎故事，想达到感人的效果恐怕就没那么简单了。
这就需要色彩来进行渲染，烘托气氛。
色彩在动画片中可以简单理解为相对静止的色彩运动，因为在故事情节中，即便主体在活动但是主体和场景的色彩关系是基本不变的。
但是，动画片在放映的过程中，内容是不断在变化的,场景是不断变迁的，这些都是根据故事情节的设置发生的，所以整个动画片的色彩就始终随着时间的流动和情节的变化而不断变化。
因此，就动画片的色彩运用而言,它是不断运动着的动态色彩,需要配合剧情进行设定，以起到配合或推进情节发展的作用。
关键词动画色彩故事情节影响第一章绪论对于色彩对故事情节的影响来说,我经过多方面的考察和研究，感触颇深.在动画专业中，色彩作为故事情节画面重要的视觉基础元素之一，可以表达情绪、渲染意境；色彩的象征意味，从而引起观众的共鸣; 富有装饰性和主观性的色彩风格可以给人们带来心理和精神上的满足。
一个完美的镜头,不但需要有丰富的故事情节、清晰的画面、出色的构图，更需要色彩真实而细腻烘托气氛。
动画故事画面的色彩也是其中最重要的视觉艺术元素，也是动画故事的存在方式。
没有色彩就没有动画。
“色彩”这一视觉元素是动画影片之“魂”,要是没有斑斓的色彩，我们就看不到那么多令人震撼的动画故事,对于画面的色彩设计要产生视觉美感,这需要动画电影导演精心设计和营造.色彩是表达情感，是导演和观众情感的升华,在一些动画作品中有时为了强化色彩,弱化其他方面，因为动画是想象的空间，是梦幻的，超现实的。
动画电影中色彩元素的运用论文
动画电影中色彩元素的运用论文随着现代科学技术的不断发展,尤其是动画电影出现之后,为我们的娱乐生活增添了色彩,也留下了无数的艺术享受。
从20世纪80年代的美国动画电影到90年代的日本以宫崎骏动画电影为首的动画电影行业繁荣发展,再到我国刚刚处于起步阶段的动画电影行业,都难以脱离色彩语言的表达。
以下是店铺为大家精心准备的：动画电影中色彩元素的运用相关论文。
内容仅供参考，欢迎阅读!动画电影中色彩元素的运用全文如下：摘要：动画电影作为社会精神领域的重要组成部分，在现代社会中的影响力越来越广泛，给人们的文化生活带来了丰富的视觉享受。
从最开始的美国动画电影发展到以宫崎骏为代表的日本动漫电影，以及中国动画电影的起步发展，都与色彩元素都有着密切联系。
本文拟从色彩在动画电影和实拍电影之间的区别为出发点，分析解色彩的作用，探讨色彩在动画电影中的具体运用。
现代化的动画影片具有着重大的感染力与吸引力，其正从视觉、听觉这两方面征服着愈来愈多的观众。
色彩元素作为构成动画影片的重要视觉组成部分，已经发展成为当前动画影片的关键研究领域。
动画电影从过去的黑白、无声、二维发展至今天的彩色、立体声以及三维动画，色彩元素在这之中发挥着至关重要的功能与价值。
色彩在新时期的动画电影中具有刻画角色特征、制造场景气氛、丰富内容表现、提高动画影片的欣赏意义与价值等作用。
特别是今天的动画影片作为国家科技信息产业发展的重要风向标，尽管不同国家、民族对动画影片的设计与制作方式各有特色，但在色彩的应用方面却有着异曲同工之妙，即通过夸张的色彩运用丰富动画人物的个性特征以及制造相应的场景气氛等等。
一动画电影中色彩元素的主要特征1 客观的色彩处理实拍电影注重电影画面与客观存在的被摄物之间的统一性，具有独特的客观性。
在具体的实拍电影中，摄影师对色彩的表现与处理方式是借助摄像机这一工具形象生动、客观真实地记录画面中的人物和景色的活动而独立完成的。
从另一个角度来看，即是实拍电影必须依据社会发展的自然法则和色彩元素自身的规律，因此其色彩表现的是人们现实生活的真实面目。
色彩元素在影视动画中应用论文
浅谈色彩元素在影视动画中的应用摘要：能否正确的应用色彩成为一部影视动画作品能否精彩的呈现自身内容，触动观众心灵的关键。
然而，在影视动画作品中，色彩因素并不是单独存在的，只有真正的将色彩融入到作品内涵之中，才能真正发挥出色彩的美化作用，进而更好地体现影视动画作品的真实特征。
关键词：影视动画；色彩因素；应用一、色彩因素在影视动画作品的作用探析（一）展现画面美影视动画作品与真人电影相比不仅具有更为宽广的发展空间，同时具有更好地屏幕表现形式，尤其是其绘画性更能够彰显出影视动画自身的画面美。
首先，在“人物与环境”的塑造中，通过色彩的合理搭配和巧妙组合创设出了风格、特征迥异的个体或群体角色，在复杂的画面中展现出任意角色的特点，并体现出不同角色之间的差异性。
其次，在刻画动画场景的过程中，相异的色彩基调能够展现出不同场景、不同角色的不同风格与魅力，使受众通过色彩的差异性轻而易举的解读出作品的主旨和内涵，总体上讲，相比于传统的剪纸动画、软土动画、真人电影，影视动画能够自由的把握自身的色彩，并通过这些不同的色彩的搭建与融合展示出不同的画面美。
（二）突出情感美在影视动画作品中，色彩因素具有联系受众心理的作用，通过色彩的变化，影视动画作品一方面展现出剧中人物的性格与心理特征，另一方面，色彩因素也能够在潜移默化中影响受众的思想与情感，例如，展现恐怖、忧伤色彩的作品多采用黑白色彩向受众传递情感，而展现快乐、愉悦的作品多采用明快、鲜艳的色调，而在同一部影视动画作品中，通过色彩明暗程度的变化，亦能体现出主人公的情感变化，同时利用色彩变化向受众传递一种视觉语言，使之产生情感上的共鸣。
（三）加强运动美相比于绘画作品，影视动画具有可动性。
在色彩搭配方面，虽然影视动画的色彩与绘画作品的色彩在形式上相类似，但由于其不再静止，因而脱离了以往那种呆板的、僵化的表现模式，无论是时间、空间的变化还是人物形态举止的变化，色彩在其中都会起到重要的作用。
2021年论动画场景设计中的色彩应用
论动画场景设计中的色彩应用色彩具有强烈的表现力以及传情达意的功能，尤其在动画场景的设计中，色彩的运用能够突出场景、渲染气氛、塑造人物个性以及推动情节发展等，对于提升整部作品的质量与效果具有十分关键的作用。
所以，动画设计者要对色彩元素加以科学合理的应用，正确理解与掌握各种色彩之间的相互关系与变换规律，最大程度的发挥色彩在动画场景中的功能与价值。
动画场景设计中所运用的色彩不同，产生的视觉效果与感情体验也是不尽相同的，其中，简化色彩和混合色彩的运用更能彰显出色彩视觉语言的灵活性与丰富性。
同时，各个国家在动画场景设计方面的风格也是各具特色的，例如， ___的动画场景设计注重的是调和的色彩美，韩国的动画场景设计注重的是韩国民族风情的色彩美，美国的动画场景设计是以鲜艳、亮丽的色彩为主，我国的动画场景设计强调的是色彩的写意与展示中华民族特质的功能。
所以，动画场景设计对于色彩的运用，要重视色彩的择取、色彩的组合、色彩定位等，通过色彩强烈的对比性、灵活性、对比性、多变性等表现动画场景设计的空间感、秩序感、情绪感，尤其是表达动画主题的功能。
(1)象征性从本质上讲，色彩也是情感与 ___的一种表现形式，色彩的不同能够使得观众产生不同的心理感觉，因此，色彩对人的思想、心理与情感等有明显的影响作用，能够让人产生冷暖、远近与轻重的感觉，还能让人产生紧张、激动、高兴、悲伤等感觉。
所以，在动画场景设计中对色彩的应用，能够更加充分的体现作品的喻意，进而更高效的引起观众的共鸣。
例如，红色是人们用以表达高兴、美满、幸福以及喜庆等的色彩，黄色则象征着希望与光明，蓝色则是安静、忧郁的象征等等。
因此，色彩具有非常强大的象征性特征。
在设计动画场景的时候，暖色系的应用通常都是为了象征事物的美好，传达生命、活力、希望与理想等意象。
(2)主观性动画场景设计在运用色彩的过程中非常自由，通常能够根据动画作品的类型风格以及故事剧情的发展需要，采用主观性比较明显的色彩，从而大大提升画面的色彩效果，更具设计者个人的色彩品味与设计风格，所产生的视觉效果也更为强烈，使得动画影片的画面效果更为生动与形象。
浅谈色彩在动画中的运用
浅谈色彩在动画中的运用浅谈色彩在动画中的运用摘要：色彩是动画的重要元素，也是表现主题思想的视觉形象。
在动画《千与千寻》中，丰硕的色彩生动展现了梦幻般的小镇，让人缅怀童年的美好光阴。
同时，色彩设计给予动画人物不同的性格特点，与动画的整体风格完美融合，辅助情节不断深切，给人们带来了不同凡响的视觉盛宴。
关键词：色彩；动画；色调绚烂的色彩设计是动画的要紧表现形式，吸引观众视线。
通过对冷、暖色调的搭配，引入主题，开启观众的心灵。
随着科技的进展，动画慢慢以电影的形式在公共娱乐领域中占一席之地。
日本动画大师宫崎骏创作的《千与千寻》通过色彩表达丰硕的人文内涵和深刻的主题，从而在国际市场上取得了突出的成绩。
1 色彩在人物塑造上的运用《千与千寻》中有几个关键人物，第一是作为小孩的千寻，她的经典形象是红色的和服和白色的丝带。
她穿着红色衣服进入油屋，期望将变成猪的父母救出欲望世界，烈火的红色代表着兴奋的心情，表现主人公救人的决心。
影片中，千寻还穿过一件白色和绿色条纹的宽松上衣，另外搭配一条红色的裤子。
如此着装的转变，预示着主人公布始从头考虑人一辈子，理性的制定打算，慢慢向成熟转型。
作者选择色谱上偏向敞亮的色系，目的是表现出千寻的活泼可爱和天真烂漫的性格特点。
千寻穿着亮红和明黄绿的衣服贯穿全片，展现不同时期主人公的精神状态，要紧表现踊跃向上的乐观心态。
在千寻焦虑万分、惊惶失措的时刻，一身白衣搭配蓝裤子的青年以知心朋友的身份显现，帮忙千寻渡过难关。
青年风度翩翩，尽管是配角，可是他是主人公的白马王子，冷色调白色和蓝色给予青年浪漫气息，代表真诚和友善。
除此之外，无脸人的角色设计，给电影情节蒙上了一层神秘面纱。
无脸人面无表情，全身被黑色的褂子覆盖，让观众感觉到千寻对以后境遇的迷茫和不安。
影片中显现的其他小角色，如锅炉爷爷、煤炭虫和三颗头，别离用深蓝色、蓝黑色和深绿色表现，主若是为了突出魔幻世界的神秘感和未知性。
影片顶用浅色调表现青年和主人公，表达出作者内心正义的一面。
浅谈色彩在动画创作中的运用
浅谈色彩在动画创作中的运用[摘要] 在动画创作中的色彩设计绝不能是简单的生活色彩的照搬，而是需要设计者依据剧情发展的变化精心设计出带有揭示主题，渲染气氛的艺术化的色彩，色彩设计中的艺术化和科技化为我们展现了丰富的空间符号，也赋予人类新的生活内涵。
[关键词] 流行色色彩情感色彩心理色彩特征前言动画色彩就是语言，就是力量，它参与造型、成为塑造形体、渲染情绪的有力手段。
然而动画色彩并不那样简单，因为它是处于不断运动的状态中。
这种特殊的结构组织形式和表现空间，在增加色彩魅力的同时也增加了我们准确认识色彩的难度。
所以，对动画色彩的研究有利于指导今后的动画创作实践，使色彩在时空变化中更好的展示出其独特的视觉魅力，使观众在欣赏动画片时更能激起他们的审美情感。
1.色彩的概念、发展以及对心里的影响1.1色彩的一般概念色彩是人们日常生活中最常见也是最熟悉的现象。
从日常生活中的衣、食、住、行到大自然中的天空、大地、山川、河流，可以说色彩无处不在。
色彩的发生，是光对人的视觉和大脑发生作用的结果。
人需要经过光——眼——神经的过程才能见到色彩。
色彩并不是物体天生所固有的，而是自然界中所有物体的本身吸收和反射光波的结果。
光进入视觉存在以下三种形式：（1）光源发出的有色光直接进入视觉。
（2）光源光穿过透明或半透明物体后再进入视觉。
（3）反射光是最常见的光进入眼睛的形式，在有普通光线照射的情况下，眼睛能看到的任何物体都是该物体的反射光进入视觉所致1.2色彩对心理的影响色彩对心理的影响主要来源于几个方面，比如：年龄、职务、社会心理等等。
在不同的年龄段，不同的职务，不同的社会心理，对颜色的喜好都会不同，反之颜色对人心里的影响也会不同。
儿童大多喜爱极鲜艳的颜色，这是因为儿童刚刚来到这个大千世界，任何事物都是新鲜的，需要简单、新鲜、强烈刺激的色彩，他们神经细胞产生得快，而随着年龄的增长，人们的色彩喜好逐渐向复色过渡，向黑色靠近。
而不同的工作也会对不同的颜色。
浅谈动画设计中的色彩运用
浅谈动画设计中的色彩运用【摘要】在动画设计中，色彩运用扮演着非常重要的角色。
色彩不仅可以影响角色的性格塑造，还能在背景设计中起到重要作用。
色彩搭配的合理运用能够传达不同情绪和意义，为动画增添更多层次和深度。
色彩运用也与氛围营造密切相关，能够帮助观众更好地理解和沉浸在故事中。
在选择适合情节的色彩时，需要考虑故事背景和人物情感，以确保色彩与情节相协调。
色彩运用对动画设计至关重要，能够为作品带来更加生动和富有吸引力的视觉效果。
【关键词】关键词：色彩运用、动画设计、角色性格、背景设计、色彩搭配、氛围营造、情节选择、重要性。
1. 引言1.1 介绍动画设计中色彩运用的重要性色彩在动画设计中起着至关重要的作用，它不仅可以帮助表现角色的性格特点，还可以在背景设计和氛围营造中发挥关键作用。
色彩的运用可以让观众更好地理解故事情节，增强视觉效果，营造出不同的情绪氛围。
对色彩的运用需要动画设计师有一定的专业技术和艺术功底，以确保色彩在动画中发挥最佳效果。
通过合理运用色彩，动画设计可以更好地表现角色的个性和特点，吸引观众的注意力，使故事更加生动有趣。
在本文中，我们将深入探讨色彩在动画设计中的重要性，以及如何运用色彩来提升动画设计的质量和效果。
2. 正文2.1 色彩对动画中角色性格塑造的影响色彩对动画中角色性格塑造的影响非常重要，因为色彩可以直接影响观众对角色的认知和情感反应。
在动画设计中，每一个角色都有自己独特的个性和特点，而色彩正是其中一个重要的表现方式。
色彩可以帮助区分不同角色的性格特征。
暖色调常常被用来表现热情和活力的角色，而冷色调则往往被用来表现冷酷和冷静的角色。
通过选择不同的色彩方案，设计师可以很明显地将角色进行分类，使观众能够更容易地理解角色之间的差异。
色彩还可以直接反映角色的情绪和内心状态。
明亮的色彩通常代表快乐和兴奋，而暗淡的色彩则常常代表沮丧和抑郁。
通过在角色设计中巧妙运用色彩的变化，在不言而喻的情况下展现角色的情感变化，增强了角色的形象表现力。
动画片中的那些色调论文（优秀范文五篇）
动画片中的那些色调论文（优秀范文五篇）第一篇：动画片中的那些色调论文摘要：画面是一部动画的最重要的组成，色调则是画面中相当重要的一个因素，一部作品有了自己的色调，就有了一种意境，有了一种个性，甚至有了一个标签。
这样更容易与观众达成共鸣，这就是所谓色调能表情达意，传递象征意蕴的作用。
可以说动画片中的色调是画面的灵魂，它甚至可以直接参与剧情情绪的渲染和深化，强化了故事的主题，丰富画面视觉冲击的表现。
关键词：动画;画面;色调正文：(一)创作中的色调与主观色调色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向，是大的色彩效果。
在明度、纯度、色相这三个要素中，某种因素起主导作用，我们就称之为某种色调。
一个作品虽然用了多种颜色，但总体有一种倾向，是偏兰或偏红，是偏暖或偏冷等等。
这种颜色上的倾向就是色调。
通常可以从色相、明度、冷暖、纯度四个方面来定义一幅作品的色调。
这也狭广义地称之为客观色调。
动画片中的主观色调是由创作者主观控制的，所谓“主观”，就是观察者为“主”，参与到被观察事物当中。
此时，被观察事物的性质和规律随观察者的意愿不同而不同。
创作者可以通过主观的支配色调来表现出片予的主题，以及作者内心所想要表达的情感意义，与观众达到共鸣。
主观色调有三种表现：第一：艺术家本人的色彩气质、色彩趣味、色彩好恶与和谐感在作品中的表现或流露。
第二：作者为了突出色彩的心理效果而异采常情的色彩处理。
第三：作品中人物在特定情境下色觉的畸变或是梦幻状态中的色调表现。
(二)冷色调与暧色调色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红色、橙色、黄色——为暖色调，象征着：太阳、火焰。
绿色、兰色、黑色——为冷色调，象征着：森林、大海、蓝天。
灰色、紫色、白色——为中间色调;例如动画片《小鸡快跑》，全片以诙谐幽默的风格为定位，小鸡们面临着要被做成鸡肉馅饼的危险，大家团结起来逃离工场，全片渲染在逆境中大家保持团结，勇敢，最终克服困难获得自由的精神。
所以通篇以红色，橙色，黄色组成的暖色调为基调，渲染了这种积极的精神。
例谈色彩在动漫作品中的运用
例谈色彩在动漫作品中的运用[摘要]近年来，日本卡通业已攻占了我们大部分的动漫市场，我们的民族产业岌岌可危。
我们要正视差距、迎头赶上，因此了解日本卡通就成为必要，我们要从其鲜活生动的成功范例中借鉴经验，借以弥补我们自身的不足。
我们要发展，要崛起，还有很长的借鉴之路要走。
本文针对于色彩的运用，以日本动漫大师宫崎骏的作品为例，希望从这些运用色彩的典范中略有所得，用以促进民族动漫事业。
[关键词]动画漫画宫崎骏色彩卡通，是英语“Cartoon”的汉语音译。
现代卡通艺术包含了三个相互独立而又彼此联系的艺术体系，它们分别是幽默讽刺画、连环画和动画片。
幽默讽刺画一般会运用变形、比拟、象征等手法构成幽默诙谐的画面，以获得幽默或赞颂的效果。
而我们现在所说的漫画，主要是指连环画(Comic)，它区别于中国传统意义的一页单幅上图下文的连环画，而是以一页多幅为基本的结构模式，以卡通式的绘画手法为表现方式，有一定故事情节和主题思想的绘画作品。
动画片（Animation），既是现代卡通艺术的组成部分，也是影视艺术的一个分支，它是现代卡通艺术中唯一借助光电媒介的艺术形式。
随着高新技术的发展，动画片的制作水平迅速提高，动画也越来越多地应用于影视、广告、文化教育等各个领域。
动漫业的发展，实际也是艺术的一种传承。
动漫也是艺术，是浩瀚艺术海洋中的一股支流，是更加适应现代人口味的一种新艺术形式。
漫画，在我国，早在古代便可找到一些以讽刺为目的的具漫画特点的作品，到20世纪初，从一般绘画中分化出来成为一个独立画种迅速发展。
建国以来，我国的连环画主要改编于文学作品，文字优美、简练，文学性强，画面运用线描、油画、水墨、水彩、版画等表现手段，单画面便成为一幅幅的艺术佳作。
而现代漫画的表现手段更为丰富灵活，作品中更多地涉及到人物、对白、情节和环境等文学要素。
同时，它又大量吸收了影视艺术的创作手法，采用了快速切换、长镜头移写等方法，赋予作品更多的实况感、节奏感和现代气息，无怪乎被称为“纸上连续剧”。
论文：色彩在动画设计中的应用
论文：色彩在动画设计中的应用论文：色彩在动画设计中的应用摘要：人们对主观色彩的感受和解读，自然会反映到动画场景设计之中，这就是我们对动画场景设计色彩提炼的意义所在。
关键词：动画；影视；场景；色彩在影视动画场景设计中主观色彩的运用，是从事动画场景设计教学的教师，必须具备的基本功。
大千世界、五彩缤纷，我们在动画场景设计实践中应把握对象最本质的色调，理性地筛选刻画对象的色彩关系，使动画场景设计去伪存真，去杂存精，使动画场景设计作品得到质的升华。
人类对色彩的体验，随着时间的推移，不断地积累和发展，逐渐形成了自己的审美情趣，渗透了诸多对色彩感受和解读的主观因素。
在中国，用白色悼念亡者，用红色乞求避邪，用黄色象征权贵，这已成为人们的生活习惯。
人们对色彩的这些感受和运用，既有社会文化因素，也是由其本能所决定的，是生理机能的客观反应。
人们对主观色彩的感受和解读，自然会反映到动画场景设计之中，这就是我们对动画场景设计色彩提炼的意义所在。
尽管有些人对色彩感觉不太敏锐，但在动画场景设计作业中，同样能画出较为丰富的色彩来，全凭主观色彩意识的分析和判断，将动画场景设计对象的色彩关系跃然纸上。
一主观色彩在动画场景设计中的作用动画场景设计中的主观色彩意识，属于自我认知方面的范畴，跟“客观”相对应。
它依据对实际景物的反复观察体验，形成自己的主观意识感觉。
倘若我们改变以往的观察方法，以我们自己的思维去理解色彩的自然属性，将会发现色彩具有变幻莫测的魅力，这就是我们常说的将色彩的客观属性、变成自己的主观色彩呈现在动画场景设计之中。
当主观色彩在你的思维中逐步升级，动画场景设计将不属于肉眼观察的客观物体。
而是设计师经营的色彩王国。
不然，设计师就成了摄影机和照像机。
因为有了主观意识的发挥和存在，才会使许多设计师同画一个景物时色彩的感觉绝然不同。
设计师通过反复观察自然景物形成主观意识。
进而又通过主观意识对自然景观予以调整改造，这是存在决定意识又由意识反作用于存在的具体体现。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅谈色彩在动画场景设计中的表现与运用学校名称：安徽工贸职业技术学院专业：动漫设计与制作班级: 09级动漫一班姓名： X X X学号: 2009330XXX提交日期： 2012.04.15浅谈色彩在动画场景设计中的表现与运用摘要：自然界中的色彩既是客观存在的，也是人们的主观感受。
不同的色彩能给人们带来不同的感受，产生不同的情感联想。
动画作为一种视觉艺术产品，色彩在其中起到十分重要的作用。
色彩是一部动画片中给人的第一视觉感受，直接左右着观众的情绪和感情，是极其重要的动画元素，本篇论文研究了它不同的表现形式，利用其产生的不同艺术效果，来提高动画的表现度。
这些种种运用方法和表现技巧，都是从大量的动画作品中总结归纳而来，帮助我们学习已有知识和资源，开拓更为宽广的色彩动画技法空间。
关键词：动画；色彩；场景设计；表现；运用A few words on the performance and application ofcolor on the animation scene designAbstract:Natural color is objective existence, but also people 's subjective feeling. Different colors can give people different feelings, different emotional association. Animation as a visual art products, color plays a very important role.Color is an animated visual experience in the gives the first direct about the audience’s emotions and feelings are extremely important elements of animation,this paper studies the performance of its various forms,using their different artistic effect produced,to improve the performance of animation degree.The use of these various methods and presentation skills,are from a lot of animation work were summed up from to help us learn from existing knowledge and resources,to develop a more broad color animation techniques of space.Keywords: Animation；color； scene design； performance；application目录浅谈色彩在动画场景设计中的表现与运用 (I)A few words on the performance and application of color on the animation scene design (II)引言 (1)第一章动画场景色彩的概述 (1)1.1 色彩的要素 (1)1.2 不同色彩搭配的作用 (1)1.3 色彩体现心理和性格 (2)1.4 色彩的定位 (2)第二章色彩在动画场景中的作用和功能 (3)2.1 色彩基调是保持整部动画在视觉上整体和统一的关键 (3)2.1.1 明度基调 (3)2.1.2 颜色基调 (3)2.2 色彩可以使动画中场景与场景之间的镜头切换更协调 (4)2.2.1 同一场景不同色彩镜头之间的切换 (4)2.2.2 镜头画面中一个或多个镜头画面切换色彩的运用 (4)2.3 色彩的功能 (4)2.3.1 色彩的表象功能 (5)2.3.2 色彩的识别功能 (5)2.3.3 色彩的刻画描述功能 (5)2.3.4 色彩的烘托象征表意功能 (5)第三章色彩在动画场景中表现时的注意事项 (6)3.1 合理运用不同风格的动画场景色彩 (6)3.2 场景中彩构思的运用与其他元素的关联性 (6)3.2.1 场景色彩风格 (6)3.2.2 动画片分类 (6)3.2.3 场景色彩分类 (7)3.3 动画场景中色彩的心理表现 (7)3.3.1 色彩的感觉 (7)3.3.2 色彩的联想 (7)3.4民族与文化的不同色彩运用的差异性 (8)结论 (8)致谢 (9)参考文献： (10)引言我们的世界是多姿多彩的世界。
色彩伴随着我们生活的每一个角落，因为有了色彩的我们才感受到世界的美好，人生的欢乐。
色彩本身并没有灵魂，它只是传达一种物理现象，但人们却能感受到色彩的情感，这是因为人们长期生活在一个色彩的世界中，积累着许多视觉经验。
设想一下，如果这个世界没有色彩，那将会是多么的枯燥无趣，令人失去热情。
作为一种文化产业，色彩在未来的动画创作中也不会消失，它是动画元素之一，又是一种必要的表现形式。
这些都是色彩所散发出来的魔力，把动画片推向了层出不穷的制作高潮，影响着一代又一代的人们投入到动画艺术的学习之中，来绘制属于自己的天马行空的色彩世界。
在动画场景的设计中，色彩可以使所有的内容和情绪具体化。
随着剧情的进展，场景所特有的色调、光影与人物情绪的起伏的心理活动产生影响，对刻画角色和升华主题起着重要的作用。
在动画场景设计中，色彩的研究是动画设计师的必修课程。
第一章动画场景色彩的概述1.1 色彩的要素我们身边的每一种色彩都是由色彩、亮度、纯度这三要素组成的。
所谓色调，就是指色彩本来的样子，比如红、黄、蓝，而亮度就是他们的深浅程度，纯度为色彩的饱和度，他们是不可分割的统一整体，在调整其中一项要素的时候，通常也会影响到其他要素的关系，要熟练运用色彩，就必须整体考虑，好好把握三要素的灵活应用。
1.2 不同色彩搭配的作用色彩根据不同组合，可以产生不同效果，形式不同的属性。
事情的冷暖感、物品的轻重感、空间的距离感，甚至是生命体的味觉等六感，都可以根据不同的需求，作为不同动画场景运用时的设计。
当近似色一起出现时，色彩的对比度相对较弱，容易给人产生一种柔和、安详的气氛，可是一旦滥用，就会有模糊无力的视觉感受。
比如把黄色和绿色对比，由于相对色差较大，活泼的感觉就会跃然于屏幕，使人兴奋，却又不失协调之感。
如果再继续加大色相环，这个时候一般用于强烈亢奋、激进的镜头之中，会造成视觉疲劳、炫目的反应。
1.3 色彩体现心理和性格在自然界之中，不同植物为了引来蜂蝶散播种子，使用各种对比的色彩组合方式。
而在动物世界里也是一样，例如孔雀求偶就是展开鲜艳的扇子羽毛来吸引异性的注目。
看来大自然，早就向我们说明色彩是能带来心理感受的，对于人类这样的情感丰富的动物而言，颜色更能直接影响脑电波，让我们分辨出对红色的反应是警觉，对蓝色的反映是放松等。
1.4 色彩的定位影响动画中色彩变化的定位因素很多，针对不同的历史情况、地域差别、年龄层次，我们所绘制出来的动画也确定有风格迥异，比如有些定位在幼儿中播放的动画片，有些是适合青少年欣赏的，或者中老年观看的。
一般来说，儿童比较喜欢鲜艳的纯色，大亮的细节变化，在他们眼中可能不是非常的明显，因此这类动画片可以只需用概括简练的场景的颜色，来为他们营造出希望的想象世界；而青少年较为热血冲动，对色彩的变化要求高，所以制作中那些纯度，明度高的场景是少不了的，华丽的人物造型，梦幻般的场面营造，都是需要大量丰富的色彩来搭配组合的；中老年需要的是沉稳大气、细腻的色彩描述，对他们来说也是一种无忧无虑的幸福生活的享受。
各种色彩使用条件限制的增多，可能会减少你使用色彩的范围。
而如何做到在既不打破理论，又能在作品色彩方面独树一帜的能力，关键还是在把握住色彩的重点，主次要分明，驾驭好其中的界限，才是作为一个动画设计师的点睛之笔。
第二章色彩在动画场景中的作用和功能2.1 色彩基调是保持整部动画在视觉上整体和统一的关键色彩的基调是动画场景色彩搭配的要点，色彩基调的确定要根据场景主题的要求，场景中色彩的基调不同让人产生的感想也不相同，因此，色彩基调的应用与场景的表达要协调一致。
在一个具体的场景运用当中都会存在主色和辅助色之分，主色是整个画面的重心点，它的明度、纯度、饱和度都会直接影响着画面的形成以及整体和统一的视觉效果，而辅助色在整体的画面中应该起到调节画面效果的作用。
而色彩的基调由以下因素决定：2.1.1 明度基调色彩的明度基调是指一个动画场景中色彩结构明暗及明度关系的对比特征，在动画场景中，整体的色彩是暗还是亮，明度的对比是强烈还是柔和，这都是明暗关系的特征。
而且在动画场景中，黑、白、灰决定着场景画面的基调，它们之间不同程度的对比具有能够创造多种色调的可能性，因此，掌握明度的黑、白、灰关系是至关重要。
2.1.2 颜色基调颜色基调，主要表现场景色彩结构在色相及纯度的整体印象。
在动画中，场景色彩是倾向暖色还是冷色，是鲜艳的饱和色还是灰色，这些基本的印象对整个色彩所要表现的情绪和美感有着重要的影响。
为了获得统一的整体场景色彩效果，运用同类色形成场景的基调，由大面积的同类色产生，通过改变明度、纯度可以形成许许多多的色彩效果。
同类色形成色彩的协调能力，能够增强场景统一视觉效果，互补色形成对比的关系，能够丰富动画的视觉效果。
动画场景中色调一般是由一组主色组成，可供选择的色彩有上百万种，复杂的色彩关系构成成千上万的色彩效果。
2.2 色彩可以使动画中场景与场景之间的镜头切换更协调2.2.1 同一场景不同色彩镜头之间的切换镜头是画面构成的基础，每一个画面无不是镜头最终的外在体现。
镜头是画面的潜在形式，镜头也是构成画面的最基本的元素。
色彩对于人的心理有一种基本的效应，简单地说:“在兴奋、喜庆等好的倾向时，色彩效应应该是明亮、爽快的色彩;而在忧伤、沉闷的时候，色彩效应多是悲伤、灰暗的颜色。
”当创作动画时可以根据剧本的情节来定色调，冷、暖色调的对比是渲染气氛、烘托环境。
在不同的镜头，让前者与后者有更大的差距，使镜头的内容更加丰富，在镜头切换的同时也给观众留下了悬念和兴奋：比如《狮子王》中，木法沙统治时代的荣耀石和土狼成群时的荣耀石进行对比。
在创作时把暖色调和冷色调分别设计在同一块荣耀石中，给观众的心理感受是完全不同的。
前者给人以雄伟、振奋的感觉；后者给人以忧郁、颓废的感觉。
2.2.2 镜头画面中一个或多个镜头画面切换色彩的运用同样整部影片也有色彩对比倾向。
色彩在这里是情绪的表达，而且也根据不同的国情而运用不同色彩运用方法：如《花木兰》中，在创作时考虑到影片内容是以中国传统故事为题材，而中国大都喜欢用青、黑灰、黄、红等颜色。