中日传统服饰)

中国传统服饰
基本形式
传统服装有两种基本形制，即上衣下裳制和衣裳连属制。

上衣下裳制，相传起于传说中的黄帝时代，《易·系辞下》载：“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，盖取诸乾坤。

”这一传说可以在甘肃出土的彩陶文化的陶绘中，得到印证。

这可以说是我国最早的衣裳制度的基本形式。

上衣下裳的服制，据《释名·释衣服》载：“凡服上曰衣。

衣，依也，人所依以避寒暑也。

下曰裳。

裳，障也，所以自障蔽也。

”上衣的形状多为交领右衽，下裳类似围裙的形状，腰系带，下系芾。

这种服制对后世影响很大。

衣裳连属制，古称深衣，始创于周代。

《礼记·深衣》注称：“名曰深衣者，谓连衣裳而纯之以采也。

”深衣同当代的连衣裙结构类似，上衣下裳在腰处缝合为一体，领、袖、裾用其它面料或刺绣缘边。

深衣这一形制，影响于后世服饰,汉代命妇以它为礼服，古代的袍衫也都采用这种衣裳连属的形式,甚至现今的连衣裙也是深衣制的沿革。

历代演变
夏、商、周时期的华夏服饰
原始时代的服装形式，虽有个别考古资料的发现，但由于材料太少，还不能对该时期的服饰作详细的说明。

夏商周时期，中原华夏族的服饰是上衣下裳，束发右衽。

河南安阳出土的石雕奴隶主雕像，头戴扁帽，身穿右衽交领衣，下着裙,腰束大带，扎裹腿,穿翘尖鞋。

这大体反映了商代服饰的情况。

周初制礼作乐，对贵族和平民阶层的冠服制度作了详细规定，统治者以严格的等级服装来显示自己的尊贵和威严。

深衣和冕服始于周代，这两种服制，对后世都产生了深远的影响。

春秋时期胡服的出现
春秋战国时期在服装方面最重要的变化，是深衣的广泛流行和胡服的出现。

春秋战国时期的战争促进了汉族宽衣博带、长裙长袍服装的改革。

赵武灵王为了军队的战斗力，冲破阻力，下令全国穿游牧民族的短衣长裤，学习骑射，终于使赵国强盛起来。

这是中国历史上第一次服装改革，胡服从此盛行。

伴随胡服也传来了带钩，它是用于结束革带的，由于它比革带的扎结方式更加便捷，因而很快就流行起来。

?? 相关知识：“胡”是个模糊用语，在不同的历史时期，有时专指匈奴，有时泛指从东北到西北诸游牧民族，有时甚至还要更宽泛一些。

因此，胡服是指我国北方游牧民族的服装，他们为了游牧骑马的需要，多穿窄袖短衣、长裤和靴子。

沈括说：“中国衣冠，自北齐以来，乃全用胡服。

”一个“全”字，或者把话说得有点过分，但胡服对汉族服饰的发展确实影响极其巨大。

传统冠服制在在汉代的确立
汉代深衣仍很流行，汉代是传统冠服制的确立时期。

汉代的裤是开裆的，裤，古称绔。

《说文》：“绔，胫衣也。

”《释名·释衣服》：“绔，跨也，两股各跨别也。

”由此可见，当时的绔是开裆的，外罩以裳或深衣。

后虽然出现满裆裤，但开裆裤仍长期存在。

魏晋南北朝时期胡服的流行
魏晋南北朝时期，是我国古代服装史上又一个大转变的时期。

由于大量少数民族进入中原地区，胡服成为社会上司空见惯的装束，一般平民百姓的服装，受胡服的影响最为强烈。

他们将胡服中窄袖紧身、圆领、开衩等因素吸收到原有的服饰中来。

汉族贵族也在胡服的基础上加以变化，方法是将其长度加长，加大袖口和裤口，改左衽为右衽。

但礼服仍然是传统的汉族礼服形式。

隋唐时期服装的转变时期
隋唐时期，由于政治和经济的稳定和繁荣，使其能上承历史服饰之源头，下启后世服饰制度之经道，所以，这一时期成为我国古代服饰制度发展的重要历史时期。

男子的常服为幞头、袍衫、穿长靿靴。

但此时的袍衫与前朝略有不同，式样为圆领、右衽、窄袖、领袖裾无
缘边。

此外，还有襕袍衫和缺胯袍衫等式样。

这种袍衫主要是受胡服影响，并且与汉族的生活习惯和礼仪特点相结合，形成了这时期袍衫的风格。

宋代的服装趋于保守
宋代的服饰，大体沿袭唐制，但在服装式样和名称上略有差异。

宋代的缺胯袍衫式样有广袖大身和窄袖紧身两种。

穿褙子和半臂的习惯极为普遍，但都不能作为礼服穿用。

总的来说，宋代的服饰比较拘谨保守，色彩也不及以前鲜艳，给人以质朴、洁净、淡雅之感，这与当时的社会状况，尤其是程朱理学的影响，有密切关系。

辽、金、元时期
辽、金、元时期的服饰既沿袭汉人的礼服制度，又具有本民族的特色辽、金、元时期的服饰有一个共同的特点，既沿袭汉唐和宋代的礼服制度，又具有本民族的特色。

辽金男子的服饰多为圆领、袖的缺胯袍，着长统靴或尖头靴，下穿裤，腰间束带。

元代男子的服饰有汉族的圆领、交领袍，也有本民族的质孙服，其形制与深衣类似，衣袖窄瘦，下裳较短，衣长至膝下，在腰间有无数褶裥，形如现今的百褶裙，在腰部还加有横襕。

领型有右衽交领、方领和盘领。

下穿小口裤，脚穿络缝靴。

服色以白、蓝、赭为主。

此外，元代服饰在质料上发生了较大变化，由于棉花的广泛种植，棉布成为服饰材料的主要品种。

明清
明代的服装继承前代，清代服装对近代影响较大? 明代的服饰，大体上沿袭唐制，但宋元服装形式中的某些式样也有保留。

清代的服饰对近现代服装形式影响较大，清代男子服饰可分为三种：汉族传统服装；满族民族服装；外来西洋服装。

清代袍的式样，是在汉族传统基础上加以变化，并吸取满族服装特点。

一般袖子比较窄瘦，礼服是箭袖，又称马蹄袖。

袍身用钮扣系结。

右衽大襟，圆领口。

皇室的袍有前后左右四开气，而士庶男子只能在左右开气。

马挂是清朝特有的服装。

它式样多为圆领，有对襟、大襟、琵琶襟等式样，有长袖、短袖、大袖、窄袖之分，但均为平袖口。

直到清末西洋服装传入和辛亥革命后，我国的服装才起了重大变化，进入了近现代服装发展阶段。

分类介绍
汉族男子服饰
冠服之中，以帝王衮冕最为华丽。

先秦衮冕之制，分上衣与下裳。

衣多黑色(玄衣)，以象天；裳多黄色(黄裳)，以象地。

也有浅绛色的。

玄衣广袖，上面用朱(赤红)、白、苍(青)、黄、玄(黑)五彩丝绘(绣或织)出日、月、星辰、山、龙、花虫等图画。

裳画也用五彩丝绣出宗彝(礼器)、藻(水草)、火等图案。

这些图画和图案的花样合称为12章纹。

裳前有皮制的芾，朱色。

上面绘龙、火、山三章，系于腰间革带，蔽之于裳面膝前。

裳旁佩玉。

裳后系组绶(宽丝带做成的花样垂饰)。

腰间还用大带系束。

发束于头顶，着冠(帽子)，冠卷有纽，纽中贯以玉笄，扣紧冠与发。

冠上加冕(一块宽0.8尺、长1.6、前圆后方的平板，又称冕延，板为木质，以玄布面上，赭布面里)，冕延前后均匀地垂有12旒(用彩丝作绳，贯串五彩玉珠，称为旒)，每旒12玉，前后共24旒，共用玉珠228颗，称为玉藻。

冠冕旁悬玉，名“充耳”。

足着赤舄(厚底鞋，以木复于履底做成，舄前头上，宽翘，宽而且高，足可以把垂地长裙的前裾缘挑起，以便向前迈步)。

后世衮冕都遵照先秦制度，略有变化。

其他诸候、公、卿、大夫之冕服，其冕旒数严格按等级规定依次减为9旒、7 旒、5旒、3旒有差，每旒用玉数也依次减为9玉、7玉、5玉、3玉不等，衣裳上的章纹也严格按等级递减，有9章、7章、5章、3章之别。

冕服种类名称，有衮冕、山冕等数十种。

? 衣与裳相连的深衣袍服用途最广：可以作文武官员的次等朝服，也可以作诸侯士大夫燕居的晚礼服，还可以作帝王不视朝时的便服。

深衣又是庶人参加祭礼时的惟一可穿的礼服，在婚、丧、宾礼中也可以穿，而且不分男女都可以穿。

? 平民日常着襦裤，襦是短衣。

以短衣长裤为常服，不在外面系裙。

贫者着褶，即粗布长袄，颜色多为青、黑两色。

丧服白色。

? 男子头为束发冠笄。

冠的形制有高冠、弁、粱冠、笼冠、小冠、幞头、帻、帽等。

其细别的各种冠帽之名，如委貌冠、通天冠、远游冠、进贤冠、大帽、圆帽、鹅帽、唐巾、席帽等，可达数十种。

也有戴各式头巾如四方头巾、万字巾、云巾、软巾、幅巾、葛巾、华阳巾等，还有的地区农民戴笠帽。

古代汉族女子服饰
妇女服装，王后及贵妇的礼服多为深衣型，如《礼记》上列举先秦的揄狄、阙翟、鞠衣、展衣、素纱都属深衣类。

揄狄、阙翟为祭礼服，上绘(绣或织)五色翟(锦鸡)形图画。

鞠衣色黄，为告桑(祈祷先王保佑采桑养蚕顺利的仪式)之服；展衣白色，为宾礼服；素纱是穿在里面的衬服。

长沙马王堆出土的帛画中贵妇衣属深衣型，长沙仰天湖楚墓出土楚木俑妇人也服深衣。

汉以后王后及贵妇礼服皆承袭先秦制度。

但又发展出半臂(半截袖子的长衫)、披帛(肩背间披一幅长画帛)、霞帔(两条从双肩披下的宽幅有鸟禽绣文彩帛，宽约3寸余，前垂3尺余，左右合处下端有一玉坠，后垂2尺余，末端插入兜子内)、褙子(四开衩的长衫)、披风、围腰、抱腰(长围腰)、垂袖等服饰或服装附件。

一般的妇女日常服装则多为上衣下裳分开的裙服，也有外穿上衣下裤不系裙的。

这些衣服都是汉民族传统服装的一种。

古代妇女头发都挽成髻，髻形有双髻、垂髻、偏髻、平髻、螺髻、高髻、飞天髻等类。

具体名称则有数十种，如丛梳百叶髻、双环望仙髻、朝天髻、翻荷髻、宝髻、花髻等。

发髻上的饰物则有梳、篦、钗、步摇、翠翘、珠翠、金银宝钿、搔头、珠箍、珠冠、凤冠，以及金银珠玉精制的鸾凤、要翟、珠滴、珠牌等。

鬓发两侧饰鬓，也有戴帷帽、盖头的。

古代鞋履
男女足下均着履，其式样有履头上翘成笏头(长方牌形)、凤头的，也有一般的翘尖鞋，还有平头及圆头的。

履又可细分为舄、屦、鞋。

靴是从少数民族地区引进的式样。

南方有木屐，取其简便凉爽，不分等级男女，闲居时都可穿用。

雨天穿钉鞋，用牛皮缝制，鞋底有铁齿。

南方渔民在船上多赤足。

稻作区的农民有水田耕作，亦赤足，上坎则穿草鞋。

清代服饰
1644年，满清侵华，中国再一次进入亡国时期。

在满清殖民中国的260馀年里，中国不仅亡国了，传统的华夏衣冠——汉民族的传统服装也消失了。

满州八旗统治者为了消灭中国人的民族意识，实行了长达三十七年的“剃发易服”和大规模的血腥屠杀，禁止中国传统服装和强迫中国人改穿满族服装；中国在反抗满清侵略的过程中，全国人口从明末的2亿减少到清初的7千多万。

从此，历经上下五千年的中国传统服装——汉服，在满清时期消失了。

于是，中国男子被迫改穿满族的长衫、马褂、唐装，女子被迫改穿满族的旗袍。

清代妇女服饰的样式及品种很多，如背心、一裹圆、裙子、大衣、云肩、围巾、手笼、抹胸、腰带、眼镜等等。

中国是一个文明古国，历经几千年的沧桑变化，形成了博大精深、源远流长的文化体系。

在这个中华文明的体系中，传统服饰文化是一个极其重要的组成部分。

它直接或间接地反映中国社会的政治变革、经济发展和风俗变迁，它标示出中国社会在不同历史阶段的文化状态和精神面貌。

这5000年的中国传统服饰文化是一条长河，它时而波澜壮阔、雄奇瑰丽；时而细流涓涓，婉转含蓄；时而潮流激荡，泥沙俱下；时而风平浪静，清朗明晰……这 5000年的服饰文化有许多鲜为人知的瑰宝，其中既包括先秦精美的玉佩，秦汉儒雅的袍服，魏晋飘逸的衫子；也是盛唐华美的妆靥，宋代朴素的背子，明代端庄的补服……它们既属于中国，也属于世界。

遗撼的是，在宠杂的物质与信息泛滥的环境中，人类的千年文化之河在当代人心中却渐去渐远，我们愿望从中撷取几朵美丽的浪花，展现在世人面前，让它们那优雅的文明光辉照耀我们今天的生活。

日本传统服饰
由于其他文化对日本文化的影响，日本服装发展史可以被分为以下三个主要的阶段：
a)中国文化的重大影响(Asuka，奈良)
b)日本本土风格
平安时代．镰仓．Muromachi(正志)，Momoyama(桃山町)和Edo(江户)
c)对西方文化的适应
(明治，Taisho(大正)，Showa(昭和)和Heisei(平成))正是在平安时代日本本土文化开始蓬勃发展．而在Edo时期，日本的文化已经进入全盛阶段。

一．弥生，Kofun，Asuka，奈良时期(到公元794年)
养蚕技术和纺织技术在弥生时期开始兴起(约公元前500年到约公元前300年)。

在Asuka 时期(552—646)派到中国的使团为日本带来了佛教、儒家学说和其他许多
隋唐时期的文化。

比如在710年建立的奈良(Nara)就是严格按照当时中国长安的模式建造的，当时日本政府的组织结构、贵族以及法庭官员的服饰规则也遵循了中国的
风格。

二．日本平安时代(794—1185)
794年，皇宫从北奈良迁到了Heian-kyo(即现在的东京)。

在平安时代的早期(794—897)，日本一直与中国唐朝保持着联系。

894年以后，与中国的来往终止了。

而从897到1185这段时期被称为后平安时期，或后Fujiwara(藤原)时期。

当时日本试图发展其自有的艺术风格，织物设计形式和社会各个阶层服饰风格的发展清楚地证明了当时的变化。

在许多正式的场合，平安时期宫廷中的女人穿着多层的服装，她们小心地搭配各层的颜色，这些颜色在颈部、袖口和衣服的下摆是可见的，其中最重要的是Utiki这一层，即被称做Kasane-irome或Kasane的带衬里的长袍。

每一层都比它外面的一层更长，从而露出每一种颜色的边缘，产生吸引人的效果。

三、镰仓时期(1185—1333)，Muromachi(正志)和Momoyama(桃山町)(1333-1600)时期
随着代表武士阶层的镰仓政府的建立和皇族特权的衰败，硬朗的军服取代了奢侈的丝绸。

Muromachi(正志)时期的女人开始穿着Kosode(一种在平安时期代表贵族身份的内衣)，而不再穿着带有很多装饰的和服。

Kosodo逐渐被各个阶层的女人们接受为标准服饰。

在Muromachi(正志)时期，No play产生了。

高度精致的No play服装成为日本珍贵的文化遗产。

四、Edo时期(1600-1868)
Edo时期(1603一1868)是历时久远、平和稳定的一个时期。

由于德川政府的隔离政策，这个时期日本几乎完全不受外来的影响。

武士的正式服装是Kamishimo。

妓女和歌舞妓竞相穿着精致的、多彩的服装，而由于她们对服饰的追求产生的影响，对Kosode的广泛接受在Edo 时期得到了加强。

为了不丧失和服本身的美感，Edo(江户)时代早期的Obi(与Kosode一起穿的腰带)形式简单，仅由编成鞭子形状的绳索制成。

五、现代的发展情况
明治时期(1868—1912)，很多西方服饰风格充斥了整个日本，特别是长礼服和长裤。

同时，和服风格和Obi风格已经被标准化了。

随着日本对西方服饰风格的逐渐采纳，穿和服的情况在战后的头二十年达到了最低点。

现在的孩子、年轻人和女人在一些仪式性的场合才会穿和服，比如婚礼、Coming-of-Age Day(成人节)、毕业、Sitigosan节和新年的时候。

Kosode和kasane
现代和服的原型是Kosode，意思是“小袖子”。

准确地说，Kosode是一种袖口开口较小的服装。

Kosode的起源可以追溯到平安时代中期(十世纪)，当时它是平民的日常装束，也被作为皇宫贵族的内衣。

平安时代皇族的女人的装束具有更多的层次，她们精心地搭配每一层的颜色。

与Kosode相比，Kasane的袖口一般开口较大。

提起日本的传统服装，大家都会联想到那千姿百态、宽松修长、典雅艳丽的日本和服。

日本所有传统习俗，如茶道、花道、书道、祭祀、陶瓷、古诗词、甚至文字等等，多少都受到古代中国的影响，和服也不例外。

和服的历史大约有1千多年了。

真正有文字记载，将中国服饰引进日本，是从奈良时代开始的。

奈良时代正值中国盛唐时期，日本派出大批学者、僧侣到中国学习。

这些遣唐使者把唐代文化艺术、律令制度都带回了日本。

“衣服令”就是奈良时代模仿唐代制定的制度之一。

“衣服令”规定了礼服、朝服和制服。

奈良时代服装色彩较简单。

到了平安时代，由于受到当时国风影响，衣服色彩开始多样化，衣袖也向宽大方向发展。

当时古代妇女在进宫或节日时会穿一种叫“十二单”的服装，它分为唐衣、单衣、表着等，共十二层。

镰仓时代，贵族的奢华结束后，为了便于作战，服装恢复了素朴，宽袖又变回了窄袖。

进入室町时代的特徽，是在衣服上印上家纹，古代日本按姓氏每家都有家纹，便服设计开始礼服化。

桃山时代，人们一始讲究不同场所穿着不同服式，于是出现了参加婚宴、茶会时穿的“访问装”(从左肩、左袖到襟、裙成一幅图案)和参加各种庆典、成人节、宴会、相亲时穿的“留袖装”。

江户时代是日本服装史上最繁盛的时期，那时的和服变得接近现代，现今所看到的和服大都是沿续了江户时代服装特式。

到了明治时代，现在意义上的和服就定型了。

在日本，出席茶道，花道，观看文艺演出，参加各种祭典仪式，庆祝传统节日，人们还是要穿上漂亮的和服去参加，增添了不少气氛。

在日本，每年有“女孩节”和“男孩节”，日本的母亲们都要给孩子们穿上和服，为他们
祝福。

在日本，过传统的“七五三”节的时候，孩子们穿上新和服，由父母带领参拜神社。

在日本，过“成人节”的时候，年满20岁的姑娘都要打扮一下，穿上未婚女子专用的“振袖”(振り袖ふりそで)和服，欢欢喜喜地去参加庆典，以示成人。

日本的婚礼，新娘要穿象征神圣、纯洁的“白无垢”(白无垢しろむく)和服。

平时，家庭妇女，下班归来的男人，全都喜欢浴后着和服，这种和服叫“浴衣和服”。

日本的绘画、戏剧、舞蹈、雕塑等艺术和服有密切联系。

比如说日本俗版画——浮世绘中的美人画，离不开和服。

再比如在戏剧中的舞蹈演员用长袖表达感情，有时演员背向观众，目的是让观众欣赏身着和服的服饰美。

日本的和服，在穿法上比较复杂，讲究。

以妇女为例，穿和服时，最里面是贴身衬裙，其次是贴身汗衫，再其次是长衬衫，最后才是和服。

然后系上“细带”与“兜包”。

穿和服时，下面多赤足或穿布袜，出门时穿草履或木履。

日本妇女着和服时，要梳上相应的头饰。

日本服装史鼎盛时期－江户时代
日本几乎所有传统习俗，如茶道、花道、书道、祭祀、陶瓷、织锦、古诗、古词、甚至文字等等，多少都受到古代中国的影响，和服也不例外。

综观日本上古时代的粗布服装，窄袖斜襟与古代中国穿著十分相似。

但是，真正有文字记载，将中国服饰引进日本，并将之制度化，应该是从奈良时代开始。

奈良时代正值中国盛唐时期，日本派出大批学者、僧侣到中国学习。

这些遣唐使者把唐代文化艺术、律令制度都带回了日本。

「衣服令」就是奈良时代模仿唐代制定的制度之一。

「衣服令」规定了礼服、朝服和制服，朝服包括冠帽按官职等级区分。

制服是无官职的公务人员服装，按行业分类。

奈良时代服装色彩较简单。

到了平安时代(九世纪以后)，由于受到当时国风影响，衣服色彩开始多样化，衣袖也向宽大方向发展。

镰仓时代，元朝统一中国，恐怕受元的影响，元朝曾连续十次浸犯曰本，为了
便于战斗，服装又回复素朴，宽袖又变回窄袖。

在衣服上印上家纹，古代日本按姓氏每家都有家纹，估计家纹数目超过二万种(本网站稍后将专题介绍家纹)，便服设计开始礼服化，是进入室町时代的特征。

桃山时代(十六世纪中叶)，人们开始讲究不同场所穿著不同服式，于是出现了参加婚宴、茶会时穿的「访问装」和参加各种庆典、成人节、宴会、相亲时穿的「留袖装」。

江户时代是日本服装史上最繁盛时期，现今所看到的和服大都是延续了江户时代服装特式。