七年级美术的《漫画》教学设计一等奖

七年级美术的《漫画》教学设计一等奖
《七年级美术的《漫画》教学设计一等奖》这是优秀的教学设计一等奖文章，希望可以对您的学习工作中带来帮助！
1、七年级美术的《漫画》教学设计一等奖
就最常见的画种来说，漫画对于学生来说应该算是最熟悉的。

由于初中生的年龄特点使然，传统的国画，油画，版画虽然有着很高的艺术性及欣赏性，却并不如漫画吸引他们。

但他们对漫画的了解普遍简单，对漫画的创作思路，表现方法，类别特点等都缺乏认知。

因此本课将使学生更系统的了解漫画知识。

【教材分析】
漫画是绘画艺术的一个门类，它不像其它画种以使用材料和工具来定名，它这个“漫”名，集中到一点，是指它的艺术形象。

通过欣赏和学习创作漫画，可以使学生思维敏捷，培养学生留心观察周围的事物，用敏锐的眼光捕捉生活中的现象，更深刻的理解生活，从而使学生面对人生的态度价值观有更深层的了解与判断，以漫画的形式大胆的表达自己的情感与思想。

所以在学习漫画的过程中，能够培养学生审美情趣，陶冶情操，同时，提高学生观察能力，联想力，表现力，可以使绘画水平不一的同学都能积极地投入到漫画的创作中去。

【教学目标】
1、知识与技能
了解漫画的基本常识，认识漫画所具有的教育功能和娱乐功能，审美功能。

体验漫画艺术的魅力，知道漫画艺术根源于生活，服务与生活。

2、过程与方法
通过欣赏、讨论、合作学习、自主探究等途径的学习，使学生掌握运用简练的线条对事物进行夸张，提炼，大胆的表达自己的情感和思想。

3、情感、态度和价值观
在培养学生对生活的观察能力，表现力的同时，利用漫画教育性、
针对性很强的特点，让学生们用漫画对照自己的言行，去理解，去反思，使他们分清是与非，美与丑，善与恶，达到晓之以理，动之以情，导之以行的目的。

【教学重点与难点】
重点：以简练的线条将生活当中的事物以漫画的形式表现出来。

难点：怎样使学生通过联想将素材加工提炼，用漫画的方法表现出来。

【教学用具准备】
漫画作品若干、简单绘画工具
【教学流程】
一、创设情境激趣生疑
大家能否记得中央电视台曾经有一个公益广告，这个公益广告极其简单，利用英文字母(fail)创意构思的，赋予字母于生命，并且至始至终都是由这几个字母在表演。

大家可否还记得这个广告？
提问：这则公益广告是用什么样绘画形式创意构思的？（学生回答并板书：漫画）
2、教师提问：我经常会发现有些同学课桌上或多或少都有几本漫画书，大家为什么喜欢这类书呢？
学生回答：形象有趣，夸张，幽默，放松、讽刺、搞笑等等。

总结：漫画是一种具有特殊魅力的绘画艺术，它介于绘画与文学之间，让人开心，令人发笑，耐人寻味，发人深思，它就像我们身边充满活力的伙伴，使我们的生活充满笑声，富有情趣让我们在瞬间忘掉烦恼和忧愁。

二、整体感知自主探究
欣赏感悟：展示（举例各类）漫画作品，引导学生欣赏、分析、讨论课本图片和补充的漫画材料。

让学生谈谈看漫画后的感想，体会并交流漫画的创作特点。

提问：漫画中的形象和事件从哪里来？
总结：漫画的题材来于现实生活中的常见的现象，是作者对现实生活的提炼和概括。

具有担道义、讽丑恶、弘正气、扬美善的社会功
能，还具的教化功能、娱乐功能、审美功能。

小结：通过欣赏漫画作品，了解漫画基本常识，明白漫画是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的绘画。

一般运用变形、夸张、比拟、象征、暗示等的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。

是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。

常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性。

三、合作互动交流分享
1、漫画特点：
有愉悦功能、表现方法多样性、构思夸张和造型夸张。

教师小结：夸张是漫画家手中的法宝，有些漫画夸张到荒诞的程度反倒会给人们留下深刻的印象（课本钓鱼者）。

讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性，这种属性则是通过不同的表现形式来传达的。

2、探究学习（漫画分类）：漫画的产生形式多样，你能将这些漫画分分类吗？（学生举手上台分类）
根据表现形式来分（展示漫画作品）
解析：1）．幽默漫画：是一种含笑的劝说，使人在轻松的微笑中，否定、摒弃社会生活中的不合理的现象。

2）．讽刺漫画：通过对丑的直接否定，达到对美的间接肯定，创造了高于现实的艺术美。

可以讽刺大到国际问题，小到生活琐事。

3）．肖像漫画：用夸张手法，描绘人物形象（示范人物各种表情）教师提问：姚明和潘长江这两幅漫画夸张了什么？
学生回答：夸张人物的特征。

教师总结：肖像漫画在强调抓住人物特征的同时，还要将这些特征夸大。

就是要“合理夸大”这些特征，而不能“无理扭曲”。

（设计意图）：用举例的方式介绍漫画种类，表现手法等，补充完善学生观点，扩宽思路，激发创作欲。

3．从篇幅分类（展示漫画作品）
1）、独幅漫画
2）、连环漫画（多格）
3）、长篇连环漫画
回想曾经看过哪些动漫作品？
教师给出漫画作品（动画展示），《熊出没》、《三毛流浪记》《名侦探柯南》请同学辨别其种类，并讨论漫画的作用。

学生讨论完毕后教师总结漫画的作用：
通过生动有趣的漫画形象，带给人们快乐的同时，可以将生活中的现象反映出来，引起大家的关注，可以起到提醒和警示的作用。

4.绘制方法：
方法多样，黑白单色、水粉、彩铅、色粉、白描、电脑绘画等。

5：教师示范
教师当堂画一副漫画请同学根据老师的绘制过程总结一下漫画的.技法步骤。

让学生用可以掌握的简练的线条表现方法来完成。

四、实践体验当堂内化
1、学生创作（张开想象翅膀，完善创作构思）（分层教学）
1)、命题创作：尝试运用夸张和变形的手法设计一个自己的漫画肖像。

2)、创意小练笔：瓜果蔬菜大变脸
3）、表现创新：以校园生活为素材，用漫画的形式大胆地表达出自己的思想和情感。

表现手法技法不限。

提示：可适当补充些对话文字，创作的难度可适当降低
作业展示具有代表性的学生作品，师生共欣赏评价鼓励学生，激发学生的创造力和创造激情。

学生根据已学技能进行漫画创作练习。

要求用简单的线条展现自己具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

2、评价展示
学生自评、互评、老师点评
展示学生作业，同学互评，既提高学生的归纳总结能力，提高语言表达能力，又能起到提高学生鉴赏能力的作用。

教师以恰当的语言和方式评价和激励学生，保护学生的创作积极性，激发学生积极向上的精神。

五、迁移拓展提高素养
通过本节课共同的努力，我们对漫画有了更全新、更全面的认识。

艺术源于生活，艺术生活化，生活艺术化，学以致用，用漫画幽默、风趣、诙谐、搞笑的艺术语言生动的记录下我们生活的点点滴滴。

六、板书设计
《漫画》
漫画的特点：夸张变形风趣搞笑
漫画的分类：幽默漫画、讽刺漫画、肖像漫画
从篇幅分类：独幅连环长篇连环
2、七年级美术的《漫画》教学设计一等奖
作为一位无私奉献的人民教师，常常需要准备教学设计，借助教学设计可以提高教学效率和教学质量。

你知道什么样的教学设计才能切实有效地帮助到我们吗？以下是小编收集整理的美术七年级《大自然的色彩》教学设计，仅供参考，希望能够帮助到大家。

学情分析
初一级新生是从小学阶段到中学阶段的一个过渡期，大多数学生正处于中学阶段的适应期的，对于色彩知识在小学阶段有初步了解还不够透彻，在教学中还需不断地深入和加强。

对于社团同学来讲有较好的基础，因此作业可以适当的调整，适合绝大多数学生的年龄特点。

教材分析
本课是九年义务教育初中阶段美术课程色彩知识起始课，属于“造型.表现”领域，意在利用大自然丰富而美丽的色彩现象引导学生对色彩发生兴趣，产生了了解色彩、研究色彩、学习用色彩去表现自己想要表现的事物的愿望。

依照课改新课标要求，着重启发学生从身边的自然界开始对色彩进行初步了解和认知，认识光线与色彩的关系、色调的形成，促进学生对美好事物的感受力，帮助学生提高审美情趣。

教学目标
1、知识与技能
简单了解光和色的关系，感知色调。

培养学生对大自然美丽色彩
的观察和感悟力。

让学生选择合适的色彩工具表现简单色彩关系和色调的能力。

2、过程与方法
通过师生积极扎实的准备，引导学生运用自主、合作、探究等方式通过欣赏、讨论、分析、实践等方法掌握相关色彩知识，体验色彩的魅力，进而在课堂练习中感受色彩带来的快乐。

3、情感、态度和价值观
培养学生对大自然美丽色彩现象主动认识、积极关注和热爱的态度；加深学生热爱生活、保护环境的美好情感。

帮助学生逐渐树立随时发现和欣赏美好事物的高雅审美习惯。

教学重点和难点
1、教学重点：引导学生认知、感受并运用简单色彩手段表达自然界的色彩关系和色调。

2、教学难点：使学生比较准确地把真实景物或事物概括为简单的色彩关系。

教法：引导、创设情境、鼓励发现
学法：合作学习、探究感知、增知实践
教具准备：课件
学具准备：课前搜集关于大自然的诗词、涂色工具
课时：1课时
教学过程
一、创设情境激趣生疑
（导课）罗曼?罗兰曾说过: 美是到处都有的,对于我们,不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。

确实如此,美,打开了心灵的窗户;美,掀开了人生的日历;美,展开了追求的蓝图。

用我们的智慧去发现美、把握美、创造美。

每天清晨，当我们睁开眼的时候，首先感受到的就是大自然馈赠给我们最美最养眼的礼物——色彩。

这些五彩斑斓的颜色就存在于大自然中，有了色彩我们的生活多姿多彩，有了色彩我们的生活无限精彩。

今天就让我们共同走进大自然，一起感受“大自然的色彩”（板书）
二、整体感知共同探究
1、课件演示（一组大自然图片）
刚才我们共同漫步于大自然，感受了大自然赋予我们的色彩，把你对色彩的感受用语言表达出来。

教学活动（学生各抒己见）
教学意图（激发学生学习兴趣，感受大自然的色彩美）
小结：日月轮回四季交替，大自然的色彩千变万化、魅力无穷，怎能不让我们为之动容呢！
2、出示《秋景图》：
分析图中集中出现的几种主要色彩：近中景秋天树叶的（金黄、桔红），夹杂着一些（灰紫色）的矮小树木；远处清澈的湖水呈现出深浅不同的（蓝色），湖边有(墨绿色)的塔松；在远处依稀可见的(淡灰紫色)的远景，共同构成一派绚丽多彩的`秋色。

教学活动（观察、欣赏、分析、回答）
教学意图（整体感知色彩的存在与自然界中）
提问：通过分析和欣赏大家感受到这些丰富和美丽的色彩了吗？平时你们注意过身边的景色变化和色彩现象吗？这些美丽的色彩是怎样形成的？在黑夜里没有光线的情况下，这些色彩还有吗？
教学活动（讨论、回答对色彩有初步的认识）
教学意图（引导学生理解光和色的关系）
板书：光和色的关系（色彩产生的原理）
3、色彩产生的原理：课件出示示意图，教师进行简单讲解。

小结：因为有光所以我们才能感受到色彩的存在。

因此，光照和色彩有着直接的关系。

光是由不同波长的七种色光和成的，就是我们熟知的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫色光。

光线照射到物质上，因为物质有吸收和反射不同波长的光线的性质，所以会呈现不同的色彩。

（举生活中的事例说明）
出示图片：看看这两幅图有什么明显的不同？
教学活动（观察、比较、回答）
教学意图（加深巩固色彩知识）
提问：通过欣赏这些图片，让我们更真切地感受到了大自然及光的神奇。

联系实际生活，举一些你身边的自然界中与色彩有关的例子。

教学活动（合作、探究、回答）
教学意图（联系生活、本地本土资源让学生发现、感受色彩美）
三、合作互动交流分享
色调：万事万物的存在，虽是千变万化丰富多样，但它总有一个起主导作用的角色。

同样色彩也一样，一幅作品或一个环境中往往存在多种颜色，但是他们之间总会形成一个整体的色彩构成关系，这就是色调。

板书：色调的形成（应用于设计和绘画）
大自然的色调永远都是那么和谐、微妙.
出示图片：春（播）、夏（长）、秋（收）、冬（藏）四季，大自然孕育了不同的四个季节，在四季中感受色调的特点。

教学活动（探讨、回答）
教学意图（感知、理解色调的存在）
出示图片：欣赏大师作品
教学活动（分析、欣赏、回答）
教学意图（在美术作品中的深入理解色调）
小结：我们的衣食住行用各个方面都离不开设计，每一件作品的设计都有各自的艺术风格和色调特点，足以说明色调常见于生活中且用于设计和绘画中。

教学意图（整体感受色调的存在）
四、实践体验当堂内化
作业：1、自选工具简单画出荷花的色彩关系。

（练一练）
分析色彩关系：主要有大面积的绿色和粉色，但绿色右上角深一些，莲蓬稍发黄，下面的花蕊是土黄色的。

花瓣尖上粉色稍重，下方浅。

教学意图（简单实践和体验对色彩的感受与表达）
2、展示、评价（分组、集体展示，互评、自评，或谈收获）
3、课后延伸：用色彩表现记忆中动人的色彩现象，如彩虹、夕阳、大片的花、树、草地或春、夏、秋、冬四季。

（工具自选）
五、迁移拓展提高素养
今天，借此机会我们共同漫步于大自然，感受色彩带给我们的快乐和激情。

只要我们热爱自然、保护环境，大自然会无偿地馈赠给我们远比现在更多的色彩礼物。

通过今天的学习，在以后的生活和学习中，用我们的画笔、相机、歌声、舞蹈以及好的文学作品等你能想到的各种方式捕捉大自然更多的色彩。

六、板书设计：
大自然的色彩
光和色的关系——（色彩产生的原理）
色调的形成——（应用于设计和绘画）
课堂小练：试着画画荷花的色彩归纳。

可任意选用水粉、水彩、彩色铅笔、油画棒等涂色工具。

3、七年级美术的《漫画》教学设计一等奖
一、教学目标
(一)通过本课的学习，使学生了解对印原理和制作方法。

尝试多种对印方法，用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。

并通过分小组制作，体验集体制作的乐趣，学会交流，懂得合作与分工，分享成功的快乐。

教学重点和难点：
(二)教学的重点：掌握涂色方法和压印的方法。

(三)教学的难点：如何充分发挥想像力和创造力，利用不同媒材和方法制作有个性特色的作品。

(四)课前准备：
学习材料：底版(玻璃、木板、布料、塑料板、不易吸水的纸板、垫板)、颜料(水粉、水彩、油墨、油画颜料、调色油)、浆糊或胶水、涂色工具、作业纸(不吸水的挂历纸背面，光滑的名信片或贺卡等)。

(五)教学设计：
学习内容学生活动教师活动
通过画、印等方法，制作对印版画。

对印是独幅版画的一种制作方法。

通过在底版上涂色、压印得到丰富而奇妙的肌理效果。

使学生了解对印原理和制作方法。

尝试多种对印方法，用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。

并通过分小组制作，体验集体制作的乐趣，学会交流，懂得合作与分工，分享成功的快乐。

教师要注重激发学生丰富的想象力与创造愿望。

引导学生在对印表现活动大胆、综合地运用色彩。

尝试多种对印方法，表达兴趣与情感。

对印中最大的问题是水与色的关系问题，教师针对不同的情况给予不同的指导：水多时引导学生压印再叠印效果较理想。

水少时便于一次压印同时旋转。

多种颜色印纹涂色时尽可能不混合，使其自然混色。

二、教学过程设计
教学活动的方式与教学方法：
(一)设疑导入：
教师在玻璃板上涂色，放纸压印，让学生猜猜：纸上会出现什么呢?教师揭纸展示，学生愕然，原来是一个怪怪的人脸，学生在哄笑中激发了兴趣。

也可将自然界形成的石纹、石形、木纹、叶纹等变化万千的图形造型做成课件让学生观赏，同样可以起到诱发学生从自然形成的纹、形中发现美的欲望。

(二)自主探究：
请学生仔细阅读书上讲授的两种制作方法，抓住关键点，自己动手尝试对印制作方法，针对可能出现的困惑和技法上可能出现的问题，事先提几个问题起提示和思考作用：不同厚薄的色彩产生怎样的效果?不同轻重的压印产生怎样的效果?不同的底版产生怎样的效果?先涂深色再涂浅色或先涂浅色再涂深色会产生怎样的效果?怎样得到自己想要的图形?通过思考和尝试，充分发挥学生自主性学习，提升学生的感悟和认识。

(三)拓展创新：
教师在玻璃底版上从冷到暖地有序涂色，覆盖上比涂色大一倍的
纸，用右手掌按住纸面中央，左手拉住靠近身边的纸角一起旋转45度左右。

产生变化丰富并具动感的肌理。

请学生也来试试看，能不能发明一种新的对印方法，要做到别具一格。

完成后请学生大胆地到台前介绍自己的制作方法和独特处，以及画面的色彩层次和肌理变化给人的'感受。

其他的学生也可谈谈对他人作品的视觉感受。

(四)作品展示：
对本小组的作品汇总进行集体讨论，看看某些具有自然景观效果的或某些类似于人物、动物的对印作品，能否经添加形成一张具象作品。

对于某些不能添加的作品，能否结合其他同学的作品经过剪裁，组合成一张抽象作品。

讨论之后或集体创作或指派一人主笔，完成本组作业。

凡有创意的作品给予展示，全班评出最有创意奖。

学习中可能会出现的问题及解决方法：
(一)对印中最大的问题是水与色的关系问题，教师针对不同的情况给予不同的指导：水多时引导学生压印再叠印效果较理想。

水少时便于一次压印同时旋转。

多种颜色印纹涂色时尽可能不混合，使其自然混色。

(二)压印时纸张不可移动，可用小夹子或双面胶固定。

(加说明图例)
(三)当采用吸水性强的材质做底板时。

颜色要水少色浓。

三、教学评价
评价方式：采用2个步骤进行，首先观察学生对制作与拓展创新教学活动方式的参与热情，其次观看学生的对印作品。

评价点：
(一)学生是否对对印制作有兴趣?是否体验到快乐?
(二)能否在美术活动中大胆地运用色彩压印，得到各具特色的对印效果?
(三)能否凭借不同的工具材料制作自己理想中的作品?
(四)创新精神和实践能力有否提高?
(五)有没有发明出新颖的对印方法?
(六)能否进行自主学习和发挥合作精神?
(七)是否与同学密切配合，积极参与对印的创作活动?
(八)能否运用各种技法，有创意地进行创作活动?
(九)按下表评价自己的作品(用短语自评)。

自然天趣肌理效果色彩搭配独创性制作方法师生评价
四、教学点评(教学反思)：
本课程属于[造型.表现]课。

在教学设计上更注重激发学生丰富的想象力与创造愿望。

引导学生在对印表现活动大胆、综合地运用色彩。

尝试多种对印方法，表达学生的兴趣与情感。

由于本课的难度较低，教师应该注重引导学生的拓展创新，同时还能用语言文字表达和深化创作主题。

4、七年级美术的《漫画》教学设计一等奖
一、教学目标
本课不是从传统的角度介绍各个画种，而是以材料来区别不同的画种，力求使学生明白画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。

本课还希望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。

二、教学重点和难点
（一）重点：欣赏课本的图片，并引导学生回忆在小学时欣赏过的图片，进行美术作品制作材料的分析。

（二）难点：学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。

三、教学过程设计
探究性学习要特别强调学生进行研究。

要为学生创设一种学习、探究的氛围，要有探究的课题。

这节课的探究题目就可以确定为：“是什么决定了美术门类的不同？”
1、教师放映幻灯或者录像片，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。

引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。

2、回到课本上的'图片，具体地分析每幅作品由于材质的不同，使得美术作品效果截然不同（以学生的自行探讨为主，教师适当地加以补充）。

如将《父亲》和《秋瑾》对照，同样是画人物，它们有什么不同？（可以从色彩、光线、立体感等方面相互对照）
3、教师设计一些类似智力测验式的思考题，看学生是否能够将艺术作品和材质正确地“挂钩”，一边看作品，一边正确地找出作品使用的材料。

课前，师生均应准备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。

像学生甲指版画《秋瑾》，学生乙找出版画用的材料；学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙就要指出书上图片中的浮雕；学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。

4、为了检验学生掌握知识的程度，还可以从课本之外找一些图片，让他们做出分析和答案。

5、找出一些图片留给学生作课外的探索。

如设计领域的广告，就有不同的材质。

如版画中的铜版画、石版画都可以让学生了解，但不要在课上花费太多的时间。

通过课外的探讨活动，使学生进一步地学习知识，为他们创造探究性学习的实践机会。

6、小结：这一课，我们认识了美术世界的广阔性，了解了按材质的不同美术的分类。

生活中美无处不在，让我们去发现，去鉴别，进而去创造美。

5、七年级美术的《漫画》教学设计一等奖
【课型】
造型·表现
【课时】
二课时
【教材分析】
“美术学科要给学生奠定适应未来社会生存、继续学习和发展之基础的美术能力”，“手绘线条图像”是最常见的绘画表达方式，是美术中的“白话文”，是２１世纪公民必备的能力，是培养学生审美能力的有效切入点，有助于发展学生的多种能力。

手绘线条图像的表。