古代诗词教学要注意反复诵读

古代诗词教学要注意反复诵读
李嘉颖
（广州市总工会职业技术学校，广东广州510515）
［摘要］反复诵读是学习古典诗词的基础手段，也是最为关键、最有效的一种学习途径。

通过反复诵读，可以感受诗人的思想感情，把握诗歌的情感脉络；可以把握景与情的交融关系，感知诗的意境，品味词的独特艺术风格。

［关键词］古代诗词；教学；反复诵读
［中图分类号］G427［文献标志码］A［文章编号］1008-5823（2013）02-0128-02［收稿日期］2012－10－28
反复诵读是学习古典诗词的基础手段，也是学习古典诗词的最为关键、最有效的途径。

诵读，即念；熟读；背诵。

它的主要意思就是“熟能生巧”。

读多了，模仿、转化、借用、引申，都是一种熏陶，都是一种积累。

讲究“熟”字，到了张口就背诵，提笔就写得出。

它告诉我们，学习诗词必须多读多背，加强积累。

朗读，就要大声地读，字正腔圆地读，抑扬顿挫地读。

读得多了，成了习惯，语感也就自然形成了。

教师在教学实际中，可以综合运用初读、品读、评读和熟读四种方法设计并实施行古代诗词的教学：初读，即整体把握诗词意境；品读，赏析重点、关键词句，深入体会课文的情感意蕴；评读（悟读），点评主要艺术特点，领悟优美意境；熟读，欣赏优美的语言，背诵名句或全篇。

通过熟读吟诵，在与作品的语言文字的不断接触中，可以领会字里行间的神韵节奏，感受作品的语言形式；可以充分了解作品的神情理趣，体味作者的喜怒哀乐；可以充分感受诗歌中的形象，并由表及里地去发掘、理解形象所包含的内在意蕴；可以达到“自然上口，久远不忘”的境界，并逐步内化为个人素养。

下面以几个教学例子具体分析：
一、通过反复诵读，感受诗人思想感情，把握诗歌情感脉络
以李白的《宣州谢朓楼饯别校书叔云》为例，这首诗学生比较容易读懂，教学的重点不必放在诗的内容解读之上。

教学中，教师要从诵读指导入手，引导学生在反复诵读中整体感知诗歌内容，领悟诗歌的意境和内涵，体会诗歌跌宕起伏的情感，欣赏李白诗歌豪放飘逸的艺术风格。

教师在教授这篇课文的时候，要指导学生进入李白的心境，才能更好地了解作者在诗中表达的情感。

“心境是人的情绪的一种，是指一个人持续时间较长的精神活动的情绪状态。

在审美活动过程中，审美主体的情绪状态经常影响着人的审美知觉和审美感受。

”［1］这首诗结构上的大跨度与诗人的情感变化相一致，往往一波未平，一波又起，在开阖动荡中袒露变幻无常的感情活动，充分体现了诗人豪放坦率的性格和怀才不遇却无可奈何的心态。

贯穿在这些飞跃之中，不是生活的逻辑，而是情感的踪迹。

诗虽极写烦恼苦闷，却并不阴郁低沉。

因为诗人的“愁”不是闲愁逸恨，不是消极无为，更不是无所事事，而是因为他兴邦济世的伟大抱负不能实现，这苦闷正体现了诗人的雄心壮志与进取精神。

只有像李白那样，既具有阔大的胸襟抱负和豪放坦率的性格，又有高度驾驭语言的能力，才能达到这豪放与自然和谐统一的境界。

因此教师在教学中要注意诵读指导，引导学生通过诵读，读准字句，读懂内容；通过诵读，理清诗歌情感跌宕起伏的变化线索，感受诗人的情感变化，领会把握诗歌的内容和情感基调，体会作品情感充沛、波澜起伏的特点；同时，教师要引导学生将诵读中的情感体验反过来运用于诵读之中，提高诵读水平，并通过诵读背诵诗，积累诗中的名句。

在诵读领悟的基础上，教师要引导学生抓住关键字句和鉴赏要点，理解李白貌似消极行乐实则渴望用世的复杂情感。

教师可以通过引导学生抓住表现李白志趣的关键字词和句子加以分析、揣摩，并通过对重点诗句的鉴赏，准确把握诗人愤激的思想感情。

“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”是诗人陷入“不称意”的苦闷之中，只好借“散发弄扁舟”来摆脱苦闷的无奈叹息，要读得感情沉郁，速度减慢。

教师应该指导学生上句宜轻读，“不称意”稍重，显出悲怆之感；下句宜读得稍重，并用较为夸张语调重读最后三字，“扁”与“舟”字后皆用延长音，造成沉重的声势，表现李白忧愤至极和不甘沉沦、豁达乐观的反抗精神。

二、通过反复诵读，把握景与情的交融关系，感知
第29卷第2期Vol．29No．2
兰州教育学院学报
JOURNAL OF LANZHOU INSTITUTE OF EDUCATION
2013年2月
Feb．2013
［作者简介］李嘉颖（1986－），女，广州市总工会职业技术学校讲师，硕士，主要从事语文教学与研究。

诗的意境
如杜甫的《登高》，作者“沉郁顿挫”的风格，在这首七律中表现得淋漓尽致。

学生分析、把握这首诗有一定的难度，特别是体会杜甫诗歌沉郁的风格特点难度较大。

因此，教学中应该指导学生根据注释初读教材，读准字音，理解字义、句义，教师要适当加以讲解点拨，帮助学生解读诗歌内容，理解作者所表达的思想内涵。

在学生初步理解诗意的基础上，进一步指导学生诵读，引导学生在诵读中加深对诗歌内容的理解与感悟。

通过诵读，教师要引导学生感受诗人的思想感情，理清诗歌的情感线索，领会把握诗歌的内容、风格和感情基调。

本诗内容深沉，跳跃性较大，停顿宜稍长，以求层次分明，诗意显阔。

全诗情缘景生，情景交融，情感和意象相契无间，创造出悲壮阔大的意境，反复朗读，给人以荡气回肠的美感。

教师在教学中要引导学生感悟诗人深广的苦痛与忧思，体会杜甫诗歌沉郁的风格特点。

教师还可以引导学生仔细揣摩诗中的关键字词与句子，领会关键词语的丰富内涵，并通过对诗句的鉴赏来把握作者的思想感情。

尾联“难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，诗人百感交集的矛盾心情尽展无疑，无限凄凉溢于言表，全诗就是在这种沉郁之中收尾，余味无穷，因此在诵读时，应读得低缓、沉重，读出诗人此刻百感交集的心态。

通过反复诵读，学生还可以感受到诗歌的音韵美、节奏美。

教师可以在引导学生深入理解、感悟诗歌的思想内容和艺术特点的基础上熟读成诵。

诗歌内容和情感的深厚凝重，是通过节奏的起伏婉转、音调的抑扬顿挫加以表达的。

诗中叠字的运用，对仗的工整，遣词用字的精当。

正是沉郁和顿挫相互融合又不露痕迹，才使得杜甫的诗歌具有极高的审美价值。

因此在教学中，教师要引导学生在反复诵读中体会、感悟、欣赏这两首诗整齐的结构美、语言的韵律美、感情的真挚美。

三、通过反复诵读，感悟意境，品味词独特的艺术风格
如李清照的《一剪梅》，通过反复诵读，可以感受到本词的意象美和意境美，让学生了解李清照词的婉约风格，体会词的意境和作者的思想感情。

教师可以引导学生通过反复诵读，感受这首词的移情入景，借景抒情。

审美移情是审美情感体验最常见的形式之一。

“‘移情’一词最早出自德文Einfülen，又称作‘移情作用’‘移感’‘输感’等。

通常有两个含义：一指人在观察外界事物时设身处地，把原来没有生命的东西看成有生命的东西，仿佛它也有感觉、思想、情感和意志活动。

同时人自己也受到对事物这种错觉的影响，并和这种错觉发生共鸣，二是指人在带着某种主观感觉、思想、情感、意志去观察外界事物时，主动把主体的生命活动移入或灌注到审美对象中去，使对象也染上主观色彩，人就和这种染上主观色彩的对象发生共鸣。

”［2］
本词的基调是婉转悱恻的，教师应该指导学生读得轻柔、平缓，声音低抑。

其中“轻解罗裳，独上兰舟”“雁字回时，月满西楼”等两小句意思直贯而下，读时两句间停顿要短一些；而“一种相思，两处闲愁”“才下眉头，却上心头”等两小句意思或相仿，或并列，读时两句间停顿稍长，已造成悬念，突出下句内容的重要性。

从整首词来说，单数句可以读得缓慢、悠长，双数句可以读得轻快、短促，这就有了对比。

尤其是结尾句“才下眉头，却上心头”，要声音放轻、放缓，最后四个字可每字都字音延长：“却———上———心———头”，声音逐步减弱，收束全词，表现出无尽的惆怅感。

对于词的具体内容，不必作出过多解析。

教师只需引导学生从诵读入手，通过反复诵读，感悟体会词的意境，品味词曲独特的艺术风格，理解婉约派的风格特点。

教学中，教师可以在诵读的基础上，引导学生对其感兴趣的内容作适当赏析，帮助学生逐步走上探讨之路。

末三句，“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，词人以近乎口语的词句，细腻委婉的文笔，描述自己故作平静想要排遣内心的相思之苦，反而陷入更深的思念的境地。

“才下”“却上”两个短语的巧妙使用，很真切形象地表现了词人挥之又来、无计可消除的相思之情。

离愁别恨跃然纸上，达到了情景交融的诗化意境。

总之，反复诵读，可以让师生一起漫步古诗苑，在悠悠古韵中，领悟、学习诗人们独到的审美眼光和独特的表达方式、表现手法。

通过反复诵读，学生可以沉浸在古诗的芳香之中，享受快乐，丰富情感，陶冶情操、启迪心灵，提高审美情趣，培养诗性智慧。

［参考文献］
［1］宁慧．怎样培养正确的审美观［M］．沈阳：沈阳出版社，1998：26．
［2］邹广文．让美附丽你的人生———人类审美精神漫谈［M］．济南：明天出版社，1996：26．
［责任编辑：白彩霞］
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第2期李嘉颖：古代诗词教学要注意反复诵读。