民间美术教学设计
三年级美术上册教学设计-第17课多彩的民间美术5-人美版
教案名称：三年级美术上册教学设计——第17课多彩的民间美术（5）教学目标：1. 让学生了解中国民间美术的分类、特点及其表现形式，提高对民间美术的欣赏能力。
2. 培养学生运用民间艺术元素进行创作，激发学生对民间美术的热爱和兴趣。
3. 引导学生发现生活中的美，培养学生的观察力、想象力和动手能力。
教学内容：1. 知识与技能：了解中国民间美术的分类、特点及其表现形式，学会运用民间艺术元素进行创作。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生对民间美术的欣赏能力和创作能力。
3. 情感、态度和价值观：培养学生热爱民间美术，增强民族自豪感，激发学生创新精神。
教学重点与难点：重点：了解中国民间美术的分类、特点及其表现形式，学会运用民间艺术元素进行创作。
难点：如何将民间艺术元素运用到实际创作中，形成具有个人特色的作品。
教具与学具准备：教具：多媒体设备、教学课件、教材、画纸、画笔、水彩颜料等。
学具：学生自带的民间艺术品（如剪纸、泥塑、布艺等）、画纸、画笔、水彩颜料等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师出示一系列民间艺术品（如剪纸、泥塑、布艺等），引导学生观察并提问：这些艺术品有什么特点？你们知道它们属于哪种民间美术吗？二、新课教学（15分钟）1. 教师引导学生欣赏教材中的作品，提问：这些作品分别属于哪种民间美术？它们有什么特点？3. 教师示范如何运用民间艺术元素进行创作，引导学生动手实践。
三、课堂创作（10分钟）1. 教师布置创作任务：以民间美术为主题，运用所学知识进行创作。
2. 学生动手创作，教师巡回指导。
四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，互相评价、欣赏。
2. 教师对学生的作品进行点评，给予鼓励和指导。
板书设计：多彩的民间美术1. 分类：剪纸、泥塑、布艺、年画等2. 特点：简洁、夸张、寓意深刻作业设计：1. 完成一幅以民间美术为主题的画作。
2. 收集更多关于民间美术的信息，下节课分享。
民间美术教案
民间美术教案引言：民间美术是指源自民间艺术家创作的具有代表性的艺术作品，它承载着丰富的传统文化和民俗特色。
在当今社会，随着人们对传统文化和民间艺术的关注度提高，民间美术也逐渐受到广大群众的喜爱和关注。
为了更好地传承和弘扬民间美术，本文将提供一份针对教师的民间美术教案，帮助他们在教学中更好地引导学生了解民间美术的魅力。
第一部分：背景介绍1. 简要介绍民间美术的定义和特点。
对于学生来说，民间美术是展现民众日常生活和价值观的艺术形式，它具有多样性、原创性和集体性的特点。
2. 解释为什么要学习和了解民间美术。
学生了解民间美术能够帮助他们更好地了解民俗文化、传统价值观和民间艺术家的创作精神。
同时，它也促进了学生审美意识的培养和对美的欣赏能力的提升。
第二部分：教学目标1. 帮助学生了解民间美术的概念、特点和分类。
2. 培养学生对民间美术作品的欣赏能力，并能就其所传达的文化信息和艺术表达进行分析和解读。
3. 激发学生对美的追求，培养创造力和审美能力。
第三部分：教学内容和方法1. 民间美术的概念和特点介绍：a. 介绍民间美术的定义和特点，如多样性、原创性和集体性。
b. 分类介绍不同类型的民间美术，如民间绘画、剪纸、面塑等，重点介绍其特点和传统表现方式。
2. 民间美术的欣赏和分析：a. 教师挑选一些具有代表性的民间美术作品进行展示和讲解。
让学生观察、品味和理解作品所传达的文化信息和艺术美感。
b. 引导学生对作品进行表达和讨论，鼓励他们用自己的语言描述作品的特点，分析艺术家的创作意图。
3. 创作民间美术作品：a. 引导学生选择一个自己感兴趣的民间艺术形式进行创作，如剪纸、面塑、葫芦雕刻等。
给予他们一些基础的技巧指导，鼓励他们发挥想象力和创造力。
b. 学生完成作品后，进行展示和分享。
让他们互相欣赏和评价，分享创作的心得和体会。
第四部分：教学评估1. 考察学生对民间美术概念和特点的理解程度，可通过小组讨论、个人作品展示和写作等方式进行评估。
寻找身边的民间美术3篇教案
课堂发展
1．探究活动：对版画作品进行欣赏与评述。
说一说：谈谈自己的感受：你喜欢这张作品吗？它给你什么感觉？（提供选择词语：高雅、生动、夸张、清新、艳丽、造型简洁、宁静）。
想一想：不同的花还代表着不同的情感和含义，（提供一些花的图片和所代表含义的文字）例如白玫瑰代表纯洁与高贵；水仙代表高雅，清逸，芬芳脱俗；黄康乃馨代表长久的友谊，让同学们找出它们各自的含义把进行联线结对。
艺术创作
选择自己喜欢的作品进行临摹、变化创作。学生独立艺术创作，教师辅导。
课堂评价
引导学生 从造型、品种、颜色等各方面进行评述
鼓励自信进行学生自评、他评。
德育（环境教育）渗透内容
感受中国民间彩塑源远流长,分布地域广阔,花色品种繁多,制作材料庞杂,功能多样。由于它是群体之间相互借鉴与传承的共性艺术,并与民生民俗共存,因而具有稳定的传统式样和丰富的文化内涵。
感受不同画种作表达的作品艺术形式的不同。
课堂发展
1．探究活动：对国画作品进行欣赏与评述。
说一说：谈谈自己的感受：你喜欢这张作品吗？它给你什么感觉？（提供选择词语：高雅、生动、夸张、清新、艳丽、造型简洁、宁静）。
想一想：不同的花还代表着不同的情感和含义，（提供一些花的图片和所代表含义的文字）例如白玫瑰代表纯洁与高贵；水仙代表高雅，清逸，芬芳脱俗；黄康乃馨代表长久的友谊，让同学们找出它们各自的含义把进行联线结对。
2、欣赏、感受、体验各地的民间彩塑作品，从中体验民间艺人不同的创作风格和表现手法。学会将动物的形体概括成一个或几个基本的形体，在通过捏、贴、戳、接、压、绘的方法用泥进行造型。
教学重难点
重点：掌握泥塑的基本技能确立具体的塑造对象，运用夸张变形的手法塑造造出动物的形体，并进行装饰彩绘。
幼儿园大班民间美术详案：手工制作同心结中国结教案
幼儿园大班民间美术详案：手工制作同心结中国结教案一、教学目标：1.了解中国结的来历和文化内涵。
2.发掘幼儿的创造力和想象力，培养手工制作的技能。
3.培养幼儿的团队合作精神和同理心。
4.让幼儿体验手工制作创造的快乐和成就感。
二、教学准备：1.手工制作材料：颜色纸、剪子、尺子、彩带、打孔器、绑扎蜡线、手工绘画纸等。
2.教学环境：教室中央或墙上贴画同心结，教室布置和环境营造。
3.教学模式：老师带领幼儿一起动手制作，讲解步骤和注意事项。
三、教学过程：1.铺垫环节：教师简短介绍中国结的来历和文化内涵，并向幼儿展示一些同心结的例子，增强幼儿的学习趣味性和参与性。
2.制作步骤：步骤一：准备工作准备好各种颜色的纸、尺子、剪子、彩带等手工材料。
步骤二：剪成小纸条用尺子测好大小，用剪子把颜色纸剪成不同大小的小正方形，其中较小的纸条数量要多一些。
步骤三：打眼用打孔器在每个纸条的四周都打一个眼，做好每片纸条的基本准备。
步骤四：编织同心结先把较大的纸条穿上彩带，在自己的左手和右手中间分别交叉，再穿上纸条。
接着把较小的纸条用长蜡线绑在彩带上，不断绕着同一方向，环绕着大纸条打结。
再用同样方法在中间穿上彩带，继续绑扎。
收尾处留下红彩带作为呈现。
步骤五：整理剪口将红彩带按照自己的需求调整到合适的长度，再用尺子等工具调整整体的结合度和美观度。
3.总结回顾：在制作的过程中，老师应该不断引导孩子多思考，多尝试，多帮助他们解决问题，激发幼儿的创意能力，提高团队合作意识。
在完成后，老师带领幼儿相互展示成果，互相学习，点评幼儿的手工制作作品和过程，为下一次的手工制作提供更好的素材。
四、注意事项：1.在制作的过程中，要注意孩子的安全问题，如剪子和打孔器等工具操作要做到谨慎。
2.在旁边合理指导幼儿，能在一定程度上避免一些错误和困难。
3.在教学结束后，要将工具清洗、整理，避免受潮的情况下使用。
同时注意纸条的颜色搭配和协调性。
五、总结：通过手工制作同心结，让孩子感受到中华传统文化的魅力，不仅启发了他们对手工制作的兴趣和乐趣，更重要的是让他们在集体中体验到团队合作和同理心。
四年级美术上册《寻找身边的民间美术》教案、教学设计
4.实践法：鼓励学生动手制作民间美术作品，提高他们的实践能力和审美素养；
5.评价法：组织学生进行自评、互评和教师评价，使学生在评价中相互学习，共同提高。
（三）情感态度与价值观
1.增强对我国民间美术的热爱，树立民族自豪感；
2.学会尊重民间艺人，珍惜民间艺术，传承和发扬我国优秀传统文化；
1.学生年龄特点：四年级学生正处于形象思维向抽象思维过渡的阶段，他们对民间美术的图案、色彩等元素较为敏感，容易产生兴趣；
2.知识储备：学生在之前的美术课程中，已经学习了基本的绘画、手工技巧，为本章节的学习奠定了基础；
3.学习兴趣：学生对民间美术充满好奇心，愿意主动探索和学习；
4.学习能力：学生在观察、分析、创作等方面具备一定能力，但需教师在教学方法上进行引导和激发；
2.请学生选择一种自己喜欢的民间美术形式，如泥塑、布艺、木雕等，进行深入研究，了解其制作工艺、历史背景和文化价值，并以图文并茂的形式完成一份研究报告。
3.鼓励学生运用所学的民间美术知识，创作一幅具有个性和创意的作品，可以是绘画、手工等形式，要求作品体现出民间美术的特点和风格。
4.学生以小组为单位，设计一个关于民间美术的展览，包括展览主题、展品选择、展览布局等，将展览方案以图文形式呈现，并进行课堂分享。
3.培养学生的审美情趣，提高他们的审美能力；
4.培养学生的创新意识和实践精神，激发他们创作美术作品的兴趣；
5.增进学生对民间美术与生活、、创造美。
二、学情分析
本章节面向的是四年级学生，他们已经具备了一定的美术基础知识和技能，对绘画、手工等美术活动充满兴趣。在此基础上，他们对民间美术的了解可能相对有限，但好奇心强，求知欲旺盛。以下是针对本章节的学情分析：
《8 走进民间美术》教学设计教学反思-2023-2024学年初中美术人美版九年级上册
《走进民间美术》教学设计方案（第一课时）一、教学目标1. 了解民间美术的概念和种类。
2. 掌握民间美术的特点和表现形式。
3. 培养学生的审美能力和对传统文化的热爱。
二、教学重难点1. 教学重点：了解民间美术的种类和特点，掌握其表现形式。
2. 教学难点：理解民间美术与传统文化的关系，培养审美能力。
三、教学准备1. 准备相关图片、视频资料，展示民间美术的魅力。
2. 准备民间美术实物，如剪纸、年画、皮影等，供学生观察和体验。
3. 安排学生分组，组织讨论和实践活动。
4. 设计教学课件和板书，便于课堂讲解和展示。
四、教学过程：1. 导入新课：通过展示一些民间美术作品，引导学生观察并讨论其特点与价值，激发学生的兴趣和求知欲。
2. 讲授新课：（1）介绍民间美术的概念和种类，如剪纸、年画、泥塑、皮影等；（2）讲解民间美术的历史渊源和民俗文化背景；（3）分析民间美术的艺术特点和审美价值。
3. 示范教学：教师亲自示范制作剪纸或泥塑，引导学生观察并学习制作技巧。
4. 学生实践：学生根据所学知识，选择自己喜欢的民间美术形式进行实践，教师进行指导。
5. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予点评和建议。
6. 课堂小结：教师对本节课的内容进行总结，强调民间美术的重要性和价值。
7. 布置作业：要求学生通过网络、书籍等途径，搜集更多的民间美术作品，进一步了解其特点和价值。
在具体的教学过程中，可以结合多媒体教学工具，通过图片、视频等形式展示民间美术作品，增强学生的视觉感受。
同时，可以组织学生进行小组讨论，让学生交流自己的感受和体会，加深对民间美术的认识和理解。
教学设计方案（第二课时）一、教学目标1. 知识与技能：了解民间美术的分类和特点，掌握基本的民间美术制作技巧。
2. 过程与方法：通过观察、实践、讨论和创作，加深对民间美术的理解。
3. 情感态度价值观：感受民间美术的魅力，培养对传统文化的热爱和尊重。
二、教学重难点1. 教学重点：引导学生观察和分析民间美术作品，掌握基本的制作技巧。
初中 了解民间美术 教案
初中了解民间美术教案课时：1课时年级：初中教学目标：1. 让学生了解民间美术的定义、种类和特点，提高对民间美术的认识和欣赏能力。
2. 培养学生热爱民间美术、传承民间美术的意识。
3. 提高学生审美情趣，培养学生的创新精神和实践能力。
教学重点：1. 民间美术的定义、种类和特点。
2. 民间美术与人们生活的密切联系。
教学难点：1. 民间美术中最有代表性的艺术样式。
2. 民间美术与民俗的关系。
教学准备：1. 教具：多媒体课件、民间美术作品实物或图片。
2. 学具：剪刀、彩纸、画笔等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 播放民俗音乐，引导学生思考：过年有哪些传统习俗？中国传统春节有哪些民俗活动？2. 学生回答后，教师总结：它们属于美术里面的哪个门类？——民间美术。
3. 引出课题：了解民间美术。
二、讲授新知（15分钟）1. 教师通过多媒体课件展示各种民间美术作品，引导学生了解民间美术的定义、种类和特点。
2. 教师讲解民间美术与人们生活的密切联系，让学生感受民间美术在生活中的重要性。
3. 教师分析民间美术中最有代表性的艺术样式，如剪纸、泥塑、年画等，并引导学生欣赏和分析这些艺术样式的特点。
三、实践环节（10分钟）1. 学生分组进行民间美术创作，如剪纸、泥塑、年画等。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作过程中的心得体会。
2. 教师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创新精神和实践能力。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的主要内容，强调民间美术的重要性和传承意义。
2. 学生课后收集更多关于民间美术的信息，如民间美术的历史、地域特点等，下节课分享。
教学反思：本节课通过讲解、实践和展示相结合的方式，使学生了解了民间美术的定义、种类和特点，培养了学生对民间美术的热爱和传承意识。
在实践环节，学生积极参与，创作出了许多有创意的作品。
但在教学过程中，部分学生对民间美术的理解仍有一定难度，需要在今后的教学中加强引导和拓展。
民间美术教案
民间美术教案
教案内容：
教学目标：
1.了解民间美术的特点和意义。
2.学习民间美术的基本技巧和表现形式。
3.培养学生对民间美术的欣赏能力和创造能力。
教学准备：
1.教学资料，包括图片、视频等。
2.绘画工具：纸、铅笔、颜料、画笔等。
3.学生作品展示区。
教学步骤：
Step 1：引入
通过展示民间美术作品的图片或视频，引发学生对民间美术的兴趣，并提出问题，引导学生思考：什么是民间美术？它的特点有哪些？
Step 2：讲解
向学生详细介绍民间美术的起源、发展和代表作品，让学生了解民间美术的历史背景和文化内涵。
Step 3：示范
选择一种民间美术形式，如中国剪纸，向学生展示剪纸的基本技巧和创作方法。
边讲解边示范，让学生对剪纸的制作过程有直观的了解。
Step 4：实践
让学生自由选择一种民间美术形式进行实践，如绘制中国年画、糖画等。
鼓励学生发挥创造力，运用所学的技巧和知识，完成自己的作品。
Step 5：欣赏和评价
让学生将自己的作品贴在展示区，成为课堂的一部分。
学生自由欣赏和评价同学的作品，了解不同民间美术形式的特点和魅力。
Step 6：总结
结合课上的讲解、实践和学生的观察，对民间美术的特点和意义进行总结和归纳。
Step 7：巩固与拓展
课后，鼓励学生继续了解和实践民间美术，并收集相关资料。
鼓励学生参加民间美术比赛或组织学校的民间艺术展览，展示自己的成果。
以上为民间美术教案。
三年级美术上册《民间面塑》教案、教学设计
4.家庭作业：与家人一起合作，利用废旧物品制作一幅面塑作品，增进家庭成员间的沟通与交流，培养家庭和谐氛围。
提交形式：实物作品，可在下节课前提交，并附上创作过程的简短描述。
5.拓展阅读：推荐学生阅读有关民间艺术的书籍、文章，了解民间艺术的历史、文化和审美价值，提高自己的艺术修养。
-创设情境教学法，通过讲述民间故事、传说，激发学生对民间文化的兴趣。
2.教学步骤：
-导入新课：通过展示民间面塑作品，引发学生兴趣，为新课学习做好铺垫。
-知识讲解：介绍面塑的历史起源、发展过程、技巧方法等，让学生对面塑有全面的了解。
-技巧示范：教师现场演示面塑技巧，并讲解注意事项，为学生实践操作提供指导。
b.你觉得面塑在民间文化中有什么意义和价值？
c.你认为如何将面塑技巧运用到实际创作中？
2.教学方法：采用小组合作学习法，引导学生相互交流、分享观点。
3.教学目的：培养学生的团队协作能力、沟通能力和创新思维。
（四）课堂练习
1.教学活动：学生根据所学知识，进行面塑创作。
a.教师发放面团、工具等材料，并提醒学生注意安全。
4.引导学生树立团队协作意识，学会与人沟通、分享快乐。
5.培养学生对面塑艺术的尊重和传承意识，激发他们继续探索民间艺术的兴趣。
二、学情分析
在本章节《民间面塑》的教学中，考虑到学生的年龄特点、认知水平以及美术学科的学习现状，进行以下学情分析：
1.学生年龄特点：三年级学生处于好奇心强、求知欲旺盛的阶段，对面塑这一具有趣味性和操作性的民间艺术形式有着较高的兴趣。
三、教学重难点和教学设想
（一）教学重难点
1.教学重点：
-让学生掌握面塑的基本技巧，如揉、搓、捏、压等，并能够运用这些技巧创作出简单的面塑作品。
三年级下册美术教案-第19课 民间绝活 赣美版(含教学反思)
三年级下册美术教案-第19课民间绝活赣美版（含教学反思）教学目标1.了解中国民间绝活的概念，提高学生对民间文化的认识和兴趣。
2.学生能够通过观察、模仿和创新，表达自己的想法和情感，掌握画板、颜料、画笔的使用方法。
3.培养学生的观察能力、创新能力和团队精神。
教学重点1.了解绘画的基本技能，掌握各种绘画的要领，展示自己的绘画特长。
2.学会使用颜色、画笔等画画工具，培养学生的绘画能力。
教学难点1.如何将民间绝活这个抽象概念转化为具体的创作实践。
2.如何引导学生在课堂上以个人特色进行绘画创作。
课前准备1.收集相关民间绝活的资料，如种子画、胶带画等。
2.准备画板、颜料、画笔等绘画工具。
教学过程第一步：导入1.老师介绍本节课的主题：民间绝活的创作。
2.老师通过图片或文字展示几种民间绝活创作材料，如种子、胶带等。
3.观察展示的图片或文字，让学生自己猜测这些材料可以用来做什么。
第二步：学习1.老师向学生具体讲解民间绝活的概念和常见的创作材料。
2.老师示范如何使用这些材料进行画画，并讲解绘画基础知识。
3.老师指导学生进行实践绘画，教学过程中进行个别辅导和指导。
第三步：合作创作1.将学生分成小组，组员相互合作，开展绘画创作活动。
2.老师在旁边进行指导、点评、评价以及提出改进意见。
第四步：作品展示1.各小组交流彼此的作品，探讨彼此的创作过程、方法和经验。
2.欣赏并欣赏他们的作品，评价他们的作品。
教学反思本节课我们通过引导学生了解民间绝活的概念和特点来培养学生的创新能力和专业技能。
在教学过程中我们充分考虑了学生的兴趣和特长，并采用了多种教学方法，如讲解、示范、实践和小组合作等。
通过几个小时的活动学生更加了解了民间绝活创作的方法和要点，同时也发掘了自己的创作特长和能力。
在合作创作活动中，学生团队合作精神得到了充分调动，彼此之间学习和交流的氛围非常活跃，整个课堂效果十分良好。
在以后的教学过程中，我们也会更加注重学生个性化和综合能力的培养，让更多的学生在实践中得到成长和进步。
《9 民间美术的色彩搭配》教学设计教学反思-2023-2024学年初中美术人美版九年级上册
《民间美术的色彩搭配》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 了解民间美术中色彩搭配的特点和规律；2. 掌握民间美术色彩搭配的基本技巧；3. 能够运用所学知识进行简单的色彩搭配创作。
二、教学重难点：1. 教学重点：引导学生观察和分析民间美术作品中的色彩搭配，掌握基本的色彩搭配技巧；2. 教学难点：将所学色彩搭配技巧运用到自己的创作中，形成独特的艺术风格。
三、教学准备：1. 准备相关民间美术作品的图片和视频资料；2. 准备色彩搭配练习所需的纸张、画笔等工具；3. 提前布置学生进行预习，了解民间美术的相关知识。
四、教学过程：本节课我们将通过以下几个环节来学习民间美术的色彩搭配：1. 引入主题：首先，我们会引导学生欣赏一些优秀的民间美术作品，让学生们感受民间美术的色彩魅力，同时激发他们对本节课的兴趣。
2. 讲解基础知识：在欣赏作品之后，我们会讲解一些关于民间美术色彩搭配的基础知识，包括色彩的象征意义、民间美术常用的色彩搭配方式等。
3. 小组讨论：让学生们分成小组，根据我们提供的素材，尝试进行一些简单的民间美术色彩搭配创作。
在这个过程中，我们会引导学生们思考如何运用色彩来表达自己的情感和想法。
4. 分享与评价：每个小组完成创作后，我们会邀请学生们展示他们的作品，并分享他们在创作过程中的想法和感受。
然后，我们会请其他小组的学生进行评价，提出建议和改进意见。
最后，我们会进行总结，对表现优秀的小组和个人进行表扬和鼓励。
5. 课后延伸：在课程结束之前，我们会布置一些课后作业，让学生们在日常生活中尝试运用民间美术的色彩搭配方式进行一些小创作，进一步巩固和拓展本节课的知识。
教学设计方案（第二课时）一、教学目标1. 学生能够理解和掌握民间美术中色彩搭配的特点和规律。
2. 学会运用民间美术的色彩搭配方法进行简单的色彩搭配创作。
3. 培养学生的审美能力和创造力，提高对民间美术的欣赏水平。
二、教学重难点1. 教学重点：理解和掌握民间美术中色彩搭配的特点和规律，学会运用这些方法进行创作。
1《丰富多彩的民间美术》(教学设计)2023-2024学年美术四年级上册岭南版
《丰富多彩的民间美术》教学设计一、教学目标1. 知识与技能：了解民间美术的基本概念、分类和特点，学习民间美术的制作方法和技巧，培养学生对民间美术的欣赏能力和创作能力。
2. 过程与方法：通过欣赏、讨论、实践等环节，让学生深入了解民间美术的魅力，提高学生的审美素养和动手能力。
3. 情感态度价值观：培养学生对民间美术的热爱和传承意识，增强民族自豪感，激发学生传承和发扬民间美术的热情。
二、教学内容1. 民间美术的基本概念、分类和特点。
2. 民间美术的制作方法和技巧。
3. 民间美术的欣赏和创作。
三、教学重点与难点1. 教学重点：民间美术的基本概念、分类和特点，民间美术的制作方法和技巧。
2. 教学难点：民间美术的欣赏和创作，如何激发学生的创新意识和动手能力。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、民间美术作品、制作工具等。
2. 学具：剪刀、彩纸、画笔、颜料等。
五、教学过程1. 导入：通过展示民间美术作品，引导学生了解民间美术的基本概念、分类和特点。
2. 新课内容：讲解民间美术的制作方法和技巧，让学生了解民间美术的工艺流程。
3. 实践操作：学生分组进行民间美术的制作，教师巡回指导，解答学生疑问。
4. 展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予点评和鼓励。
5. 总结与反思：总结本节课的学习内容，引导学生思考如何传承和发扬民间美术。
六、板书设计1. 《丰富多彩的民间美术》2. 内容：- 民间美术的基本概念、分类和特点- 民间美术的制作方法和技巧- 民间美术的欣赏和创作七、作业设计1. 创作一幅民间美术作品，要求运用本节课所学知识和技巧。
2. 撰写一篇关于民间美术的欣赏文章，字数不限。
八、课后反思本节课通过欣赏、讨论、实践等环节，让学生深入了解民间美术的魅力，提高了学生的审美素养和动手能力。
在教学过程中，教师应注重激发学生的创新意识和动手能力，鼓励学生发挥自己的想象力和创造力。
同时，教师还需关注学生在实践操作中的问题，及时给予指导和帮助。
第2课概览中外民间美术教学设计 2024—2025学年赣美版初中美术七年级上册
第二单元质朴的民间美术——教学设计课题概览中外民间美术课型新授课课时1课时授课班级七年级授课教师学习目标1.认识什么是民间美术，概括民间美术的定义。
2.列举民间美术包含那些类型。
3.掌握民间美术的特征及蕴含的审美思想。
4.培养学生热爱生活、积极向上的思想情感。
学习重点民间美术的概念及特征。
学习难点美民间美术的特征及相应的审美思想。
学习过程一、谈话导入PPT出示一组图片，学生欣赏师：你认识这是什么吗？它们有一个共同的名字：民间美术。
板书：《概览中外民间美术》二、自主学习1.民间美术定义师：刚才我们欣赏的民间美术是谁创造的？在哪里流行？通常在什么时候出现？干什么用？教师根据学生的回答提炼关键词总结：民间美术：是广大民众创作的一美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用并流行的艺术形式。
1、民间美术的类型PPT出示一组图片，这些是不是民间美术？总结民间美术包含那些类型？边看图片边总结民间美术的类型：泥塑、剪纸、皮影、年画、刺绣、蜡（扎）染····三、合作交流2、民间美术的特征PPT出示《库淑兰剪纸》、《俄罗斯套娃》任务一：（1）、从构图、造型、色彩、取材等方面描述以上作品。
（2）、总结民间美术具有哪些特征。
教师补充俄罗斯套娃的由来。
学生表述：《库淑兰剪纸》剪了一个新娘坐在莲花垫上，画面中布满了花花草草，新娘子五官比例不准确，颜色比较鲜艳有红色、黄色、绿学生说出：泥塑、剪纸、皮影、年画···通过问题链引导学生说出：广大民众创作、在民间流行、美化环境、丰富节庆···学习过程色等，少有黑色、灰色，比较喜庆。
《俄罗斯套娃》是雕刻了一个胖胖的女孩，大大的眼睛非常可爱，身体胖胖的没有分化出手脚等，身体圆通状、穿着俄罗斯传统服饰，颜色比较鲜艳，全身布满装饰花纹。
总结民间美术特征：（1）构图饱满，内容丰富（2）造型质朴、夸张（3）色彩鲜艳（4）取材民间故事或有美好寓意的形象。
教学设计(民间美术教案)模板
教学设计（民间美术教案）模板第一章：民间美术概述1.1 教学目标了解民间美术的定义与特点掌握民间美术的历史发展与流派认识民间美术在文化传承中的重要性1.2 教学内容民间美术的定义与特点民间美术的历史发展与流派民间美术在文化传承中的作用1.3 教学方法讲授法：介绍民间美术的基本概念、历史发展与流派案例分析法：分析具体的民间美术作品，让学生深入了解其特点与价值1.4 教学评估课堂问答：学生对民间美术的基本概念、历史发展与流派的理解程度第二章：剪纸艺术2.1 教学目标了解剪纸艺术的基本概念与技巧掌握剪纸艺术的设计与制作方法培养学生的创新与审美能力2.2 教学内容剪纸艺术的基本概念与技巧剪纸艺术的设计与制作方法剪纸艺术的应用与创新2.3 教学方法讲授法：介绍剪纸艺术的基本概念与技巧实践操作法：指导学生进行剪纸艺术设计与制作小组讨论法：学生展示自己的剪纸作品，进行交流与评价2.4 教学评估课堂问答：学生对剪纸艺术的基本概念与技巧的理解程度实践操作：学生剪纸艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第三章：泥塑艺术3.1 教学目标了解泥塑艺术的基本概念与制作材料掌握泥塑艺术的基本制作技巧与步骤培养学生的动手能力与创造力3.2 教学内容泥塑艺术的基本概念与制作材料泥塑艺术的基本制作技巧与步骤泥塑艺术的应用与创新3.3 教学方法讲授法：介绍泥塑艺术的基本概念与制作材料实践操作法：指导学生进行泥塑艺术制作小组讨论法：学生展示自己的泥塑作品，进行交流与评价3.4 教学评估课堂问答：学生对泥塑艺术的基本概念与制作材料的理解程度实践操作：学生泥塑艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第四章：风筝艺术4.1 教学目标了解风筝艺术的基本概念与制作方法掌握风筝艺术的设计与放飞技巧培养学生的团队合作与实践能力4.2 教学内容风筝艺术的基本概念与制作方法风筝艺术的设计与放飞技巧风筝艺术的文化意义与传承4.3 教学方法讲授法：介绍风筝艺术的基本概念与制作方法实践操作法：指导学生进行风筝制作与放飞实践小组讨论法：学生展示自己的风筝作品，进行交流与评价4.4 教学评估课堂问答：学生对风筝艺术的基本概念与制作方法的理解程度实践操作：学生风筝制作与放飞技巧的水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第五章：民间绘画艺术5.1 教学目标了解民间绘画艺术的基本概念与特点掌握民间绘画艺术的基本技巧与表现手法培养学生的审美观念与创造力5.2 教学内容民间绘画艺术的基本概念与特点民间绘画艺术的基本技巧与表现手法民间绘画艺术的应用与创新5.3 教学方法讲授法：介绍民间绘画艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间绘画艺术创作小组讨论法：学生展示自己的民间绘画作品，进行交流与评价5.4 教学评估课堂问答：学生对民间绘画艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间绘画艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第六章：民间雕塑艺术6.1 教学目标了解民间雕塑艺术的基本概念与特点掌握民间雕塑艺术的基本技巧与创作方法培养学生的空间感知与创造力6.2 教学内容民间雕塑艺术的基本概念与特点民间雕塑艺术的基本技巧与创作方法民间雕塑艺术的应用与创新6.3 教学方法讲授法：介绍民间雕塑艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间雕塑艺术创作小组讨论法：学生展示自己的民间雕塑作品，进行交流与评价6.4 教学评估课堂问答：学生对民间雕塑艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间雕塑艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第七章：民间玩具艺术7.1 教学目标了解民间玩具艺术的基本概念与特点掌握民间玩具艺术的设计与制作方法培养学生的创新思维与实践能力7.2 教学内容民间玩具艺术的基本概念与特点民间玩具艺术的设计与制作方法民间玩具艺术的应用与创新7.3 教学方法讲授法：介绍民间玩具艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间玩具艺术设计与制作小组讨论法：学生展示自己的民间玩具作品，进行交流与评价7.4 教学评估课堂问答：学生对民间玩具艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间玩具艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第八章：民间刺绣艺术8.1 教学目标了解民间刺绣艺术的基本概念与特点掌握民间刺绣艺术的基本技巧与创作方法培养学生的耐心与审美能力8.2 教学内容民间刺绣艺术的基本概念与特点民间刺绣艺术的基本技巧与创作方法民间刺绣艺术的应用与创新8.3 教学方法讲授法：介绍民间刺绣艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间刺绣艺术创作小组讨论法：学生展示自己的民间刺绣作品，进行交流与评价8.4 教学评估课堂问答：学生对民间刺绣艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间刺绣艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第九章：民间建筑艺术9.1 教学目标了解民间建筑艺术的基本概念与特点掌握民间建筑艺术的基本构造与设计原则培养学生的空间想象力与审美观念9.2 教学内容民间建筑艺术的基本概念与特点民间建筑艺术的基本构造与设计原则民间建筑艺术的应用与创新9.3 教学方法讲授法：介绍民间建筑艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间建筑艺术模型制作小组讨论法：学生展示自己的民间建筑艺术作品，进行交流与评价9.4 教学评估课堂问答：学生对民间建筑艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间建筑艺术模型的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第十章：民间美术与现代设计10.1 教学目标了解民间美术与现代设计的关系掌握民间美术在现代设计中的应用方法培养学生的创新思维与设计能力10.2 教学内容民间美术与现代设计的关系民间美术在现代设计中的应用方法民间美术与现代设计的创新实践10.3 教学方法讲授法：介绍民间美术与现代设计的关系实践操作法：指导学生进行民间美术与现代设计相结合的创作小组讨论法：学生展示自己的作品，进行交流与评价10.4 教学评估课堂问答：学生对民间美术与现代设计关系的理解程度实践操作：学生作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合重点解析本教案以民间美术为主题，涵盖了剪纸艺术、泥塑艺术、风筝艺术、民间绘画艺术、民间雕塑艺术、民间玩具艺术、民间刺绣艺术、民间建筑艺术以及民间美术与现代设计等内容。
1多彩的民间美术(教学设计)2023-2024学年美术三年级下册
多彩的民间美术一、教学目标1. 让学生了解和体验我国民间美术丰富多彩的形式和内容，培养学生对民间美术的欣赏能力和热爱祖国传统文化的思想感情。
2. 通过学习，使学生能运用民间美术的表现手法创作一幅反映自己生活的作品。
3. 引导学生运用观察、思考、探究等方法，提高学生的审美能力和创新精神。
二、教学内容1. 欣赏课本图片，了解民间美术的种类和特点。
2. 学习剪纸、泥塑、版画等表现手法，创作一幅反映自己生活的作品。
三、教学重点与难点1. 重点：了解民间美术的种类和特点，掌握剪纸、泥塑、版画等表现手法。
2. 难点：如何将民间美术的表现手法运用到自己的创作中。
四、教具与学具准备1. 教具：电脑、投影仪、课本、剪纸、泥塑、版画等作品。
2. 学具：剪刀、彩纸、泥巴、画纸、画笔等。
五、教学过程1. 导入：通过展示我国民间美术作品，引导学生了解民间美术的种类和特点，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：讲解剪纸、泥塑、版画等表现手法，让学生掌握基本创作技巧。
3. 示范：教师示范如何运用民间美术的表现手法进行创作，让学生直观地感受创作过程。
4. 练习：学生分组进行创作实践，教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
5. 展示：学生将作品展示给大家，共同欣赏、评价，教师给予点评和鼓励。
六、板书设计1. 民间美术的种类和特点2. 剪纸、泥塑、版画的表现手法3. 创作步骤与方法七、作业设计1. 结合自己的生活，运用民间美术的表现手法创作一幅作品。
2. 写一篇关于民间美术的心得体会。
八、课后反思本节课通过欣赏、讲解、示范、练习等环节，让学生了解和体验了我国民间美术的丰富多彩，引导学生运用民间美术的表现手法进行创作，培养了学生的审美能力和创新精神。
但在教学过程中，对学生的个别指导还不够到位，今后需要更加关注每个学生的学习需求，提高教学质量。
在上述教学设计中，需要重点关注的是“作业设计”这一部分。
作业设计是教学过程中的重要环节，它不仅能够帮助学生巩固课堂所学知识，还能够激发学生的创造力和实践能力。
《多彩的民间美术》(教学设计)2023-2024学年美术三年级上册人美版
《多彩的民间美术》教学设计教学目标：1. 让学生了解和体验我国民间美术丰富多彩的文化内涵，感受各种民间美术的独特魅力。
2. 通过欣赏、分析、实践等环节，提高学生对民间美术的审美鉴赏能力和创作能力。
3. 培养学生热爱民间美术、传承民族文化的情感，增强民族自豪感。
教学内容：1. 欣赏我国各类民间美术作品，如年画、剪纸、泥塑、布艺等。
2. 学习民间美术的基本技法和创作方法。
3. 创作一件属于自己的民间美术作品。
教学重点与难点：重点：欣赏民间美术作品，了解民间美术的特点和魅力。
难点：运用民间美术技法创作出具有特色的作品。
教具与学具准备：1. 教具：电脑、投影仪、显示屏、教学课件、民间美术作品实物或图片。
2. 学具：画纸、画笔、剪刀、胶水、彩泥、布料等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师出示一组民间美术作品，引导学生欣赏并说出作品的名称。
2. 学生分享对民间美术的了解和印象。
二、欣赏与分析（15分钟）1. 教师出示不同类型的民间美术作品，如年画、剪纸、泥塑、布艺等。
2. 学生观察并分析作品的特点，如线条、色彩、构图等。
3. 教师引导学生探讨民间美术作品的寓意和创作背景。
三、实践与创作（10分钟）1. 教师演示一种民间美术技法的制作过程，如剪纸、泥塑等。
2. 学生分组讨论，选择一种技法进行创作。
3. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。
3. 学生互评，互相学习、交流。
板书设计：多彩的民间美术1. 欣赏与分析年画、剪纸、泥塑、布艺等特点：线条、色彩、构图等寓意与背景2. 实践与创作选择民间美术技法制作过程与技巧创作属于自己的作品作业设计：1. 课后搜集更多关于民间美术的作品，了解其背后的文化内涵。
2. 尝试运用所学技法，创作一件民间美术作品。
课后反思：本节课通过欣赏、分析、实践等环节，使学生对民间美术有了更深入的了解，提高了学生的审美鉴赏能力和创作能力。
初中美术教案《中国民间美术》三篇
初中美术教案《中国民间美术》三篇主要教学内容：教学设计的指导思想：民间美术是民间艺术的主要表现形式之一，以其视觉上的优势是最自发的、最乡俗的艺术语言。
本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。
而大量的图片是对以上内容的直观体现，所以，应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
教学目标分析：1、通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术作品的实物、图片展示和文字分析，使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色实行强烈对比的手法，从而形成了民间美术特有的装饰风格。
2、对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律即色彩多用纯度较高的原色实行了强烈的对比手法，从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。
3、通过营造学习情境，使学生在应用知识的同时，体会审美创造的乐趣。
教学重点和难点：1、教学重点：明确民间美术色彩搭配的主要特点。
2、教学难点：具体了解并使用民间美术色彩搭配的规律实行创作。
教学过程：（一）导入：师：放假期间，同学们可能会去外地旅游，那除了浏览景色之外、还会带回一些当地很有地方特色的土特产，比如：食品、工艺品等,但食品会被吃掉，因为不能保存,而那些工艺品却有纪念意义的，同学们知道吗?这些工艺品其实都是一些民间艺术品，具有很浓厚的地方特色。
那我想请问在座的同学们去外地都收集了哪些民间工艺品呢？请你拿出来和大家分享一下，并介绍一下它有什么让你喜欢和不喜欢的地方？为什么？（提问调动学生的展示的积极性，也激发了学生的好奇心。
同学们发言，介绍自己的工艺品：惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、小香包、绣花工艺品等）师：你们真有眼光，这些工艺品非常漂亮，你们说说这些民间工艺品是什么地方吸引你的呢？说一说你的感受吧！生：①小泥人是它可爱的造型。
中国民间美术教案(精选11篇)
中国民间美术教案1教材分析《民间美术》是湖南美术出版社编著的高中美术教材美术鉴赏模块中的第三单元的第九课的教学内容。
教材围绕着了解民间美术这一主题展开，通过大量的图片和一些深入浅出的论述，向我们分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。
首先指出的是民间美术植根于人民的具体生活,甚至渗透到生活的每个角落，它与人民对美的要求以及祈求幸福的愿望密切相关。
教材就民间美术的种类以及与生活的关系列举了若干图片，目的是让学生对此有直观的认识。
在此基础上教材进一步说明了民间美术的价值。
接着，教材又深入的分析了民间美术独特的表现语言以及它们的内涵，列举并分析了一些有代表性的实例。
最后延伸到对民间美术的继承和发扬。
教学理念为了更好的实施新课改的教学理念，针对高一学生的特点，在教学设计过程中，教师立足于教材，在关注教材的同时以学生为主，尝试把“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→延伸”的研究型学习方式进入课堂教学，引导学生自主参与，多元发展。
教学过程中：1、创设研究型学习的氛围：教学中提倡师生共同构建一个开放自主、合作互动的教学氛围。
体现“以学生为主”的现代教学理念，为学生展示才华的舞台。
学生通过展示研究成果、实践创作等活动，体验创造的成就感和自我价值的深化；创设问题为教学主要手段之一，培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。
2、完善体系：不断鼓励学生以积极的心态参与讨论。
应重解决问题的方法，轻解决问题的结果。
从而进一步提升教学内涵。
3、拓展与延伸：课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。
结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育教育融入艺术教学中教学目标1、知识目标了解什么是民间美术及其类别；认识民间美术在人类活动中所具有的社会价值和审美价值，以及民间美术独特形态和形式语言及其中深厚的寓意。
2、能力目标了解民间美术的重要意义和价值，学会欣赏民间美术，把民间美术运用到现代生活中来。
3、情感目标培养学生在和观念上对民间美术的认同并激发他们对民间美术的关注和喜爱，从而能够自觉的保护这一传统。
1 多彩的民间美术(教学设计)2023-2024学年美术三年级下册
教学设计：多彩的民间美术一、教学目标1. 让学生了解和认识中国民间美术的基本概念、特点和表现形式，培养学生的审美情感和民族自豪感。
2. 通过观察、分析和实践，提高学生对民间美术技能的掌握，发展学生的美术表现能力。
3. 引导学生热爱民间美术，培养学生的创新精神和团队合作意识。
二、教学内容1. 民间美术的基本概念：民间美术的定义、分类和特点。
2. 民间美术的表现形式：剪纸、泥塑、年画、刺绣等。
3. 民间美术的地区特色：北方民间美术、南方民间美术等。
4. 民间美术的文化内涵：寓意、传说、神话等。
三、教学重点与难点1. 重点：让学生了解和掌握民间美术的基本概念、特点和表现形式。
2. 难点：引导学生理解和欣赏民间美术的地区特色和文化内涵。
四、教具与学具准备1. 教具：电脑、投影仪、教学课件、民间美术作品实物或图片。
2. 学具：画纸、画笔、剪刀、胶水、彩泥等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一组民间美术作品，引导学生思考：什么是民间美术？它有哪些特点？2. 新课导入：讲解民间美术的基本概念、特点和表现形式，展示不同地区的民间美术作品，让学生了解民间美术的地区特色。
3. 案例分析：分析民间美术作品中的寓意、传说、神话等文化内涵，引导学生理解和欣赏民间美术。
4. 实践环节：让学生选择一种民间美术表现形式，进行实际操作，体验民间美术的创作过程。
5. 展示与评价：组织学生展示自己的作品，相互评价，教师给予指导和鼓励。
六、板书设计1. 民间美术的基本概念2. 民间美术的特点3. 民间美术的表现形式4. 民间美术的地区特色5. 民间美术的文化内涵七、作业设计1. 让学生选择一种民间美术表现形式，创作一幅作品，下节课进行展示。
2. 写一篇关于民间美术的短文，内容包括民间美术的基本概念、特点、表现形式和文化内涵等。
八、课后反思本节课通过讲解、展示、实践等方式，让学生了解了民间美术的基本概念、特点和表现形式，引导他们理解和欣赏民间美术的地区特色和文化内涵。
《多彩的民间美术》(教学设计)-2024-2025学年人美版(2023)美术三年级上册
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了民间美术的基本概念、重要性和应用。同时，我们也通过实践活动和小组讨论加深了对民间美术的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中发现和创造民间美术的美。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
实践活动环节，学生们分组讨论和实验操作都非常积极。他们在剪纸和泥塑等动手操作过程中，不仅加深了对民间美术的理解，还锻炼了动手能力和团队协作能力。不过，我也注意到，有些小组在讨论过程中出现了偏离主题的现象，这可能是因为我对讨论主题的引导不够明确。为此，我将在下次教学中加强对讨论方向的把控。
在学生小组讨论环节，大家表现得非常积极，提出了很多有创意的想法。但是，时间安排上略显紧张，导致部分小组的讨论不够充分。在以后的教学中，我需要合理分配时间，确保每个小组都有足够的时间进行深入讨论。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和剪纸作品。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“民间美术在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
此外，从学生的成果分享中，我发现他们在理解民间美术的文化内涵方面还存在一些不足。为了加强这方面的教育，我计划在后续的教学中加入更多关于民间美术历史背景和文化价值的讲解，提高学生们的文化素养。
二、核心素养目标
本节课的核心素养目标旨在培养学生以下几方面的能力：
1.美术鉴赏能力：通过分析民间美术作品，提高学生对美术作品形式、色彩、构图等方面的审美鉴赏能力；
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《民间美术》教学设计
教材分析
中国民间美术内容种类繁多，寓意深邃，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精华之一。
本课由民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成，罗列了年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸等民间美术，并分析其各自特有的造型特征及审美趣味，使学生初步地较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就，继承发展传统文化，增强民族自豪感。
教学目的
1、使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
2、激发学生对中国美术作品的初步的欣赏能力。
3、激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。
教学重点
1、讲清并使学生理解民间美术的基本特点，民间美术在造型方面的特征及审美特征，是使学生理解喜爱民间美术的关键。
2、进行继承民间艺术传统，发扬民族精神弘扬民族文化传统，进行
爱国主义教育。
教学难点
学生理解作品的基本特点及造型特征并加以应用。
教学准备
1、将课题分成六个部分，学生分成六组，自由组合。
2、搜集整理各部分的材料（图片、实物、网络资料、制作课件）
3、提前检查学生准备的材料是否充实，不足的教师给予补充。
4、课前教师布置好六组方阵，分别为年画，剪纸、风筝、玩具、刺绣编织。
教学内容
1、激发兴趣、导入新课
2、作品欣赏、阐释风格
3、欣赏拓展、实践创作
教学过程：
一、激发兴趣，导入新课
1、学生挑选作品，对号入座
2、教师揭示课题、板书，并讲解民间美术的艺术特色及大概种类。
二、学生讲解，对比欣赏
1、学生阅读本组作品介绍，并讨论总结其风格特点。
2、请每组推选解说员，讲解本类作品特点，本组同学作补充，逐个进行。
3、教师同时投影展示图片。
4、根据学生讲解，总结民间美术的三个特点（板书）
①实用简洁，因材施艺
②质朴率真，随意大方
③热烈夸张，象征寓意
在这一环节中需对民间美术的各种类的起源、发展、风格、作用，作一概括讲叙。
年画：又称木版年画，是一种运用木版彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。
我国在长期的社会活动中，为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日，经长期的社会传承固定下
来，成为民族传统文化习惯的组成部分。
早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗，以后历代不衰。
全国各地均有年画，而且形成了各自的地方风格。
最著名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。
杨柳青年画：刻工精丽、绘制细腻、色彩绚美，善于运用象征、寓意和夸张等艺术构思，来表达人们的美好愿望与理想。
作品通俗易懂、构图饱满、造型简练、色彩鲜艳、和谐典雅，富有装饰趣味。
桃花坞年画：线条清秀，用色淡雅，题材广泛，构图饱满，形象鲜明，风格秀丽，具有浓郁的地方特色。
风筝：在我国起源较早，最早见于记载的南北朝时期。
开始用于传递书信，唐以后演变成为玩具，又在上面加竹笛和丝弦，风吹后发出的声音如筝一般，故名风筝。
风筝是信科技与艺术于一身，融运动和娱乐为一体的艺术品。
在我国南北广为流传。
其中，北京、天津、山东潍坊和江苏南通等都是扎制风筝的著名产地。
民间玩具：是民间美术中的一个种类。
劳动人民以自己灵巧的双手，为下一代的成长，就地取材、因材施艺，制作出精美的艺术品。
这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣，蕴含着劳动人民的意念、理想、祝愿与爱心。
它是对儿童进行审美和民风民俗培养的教具。
传说虎为兽中王，可籍虎威驱赶一切恶善。
另外，“虎头虎脑”、“虎虎有生气”等又是人们对孩子健康的比喻、表述。
出于这种愿望和企盼，所以，民间玩具中以虎为题材的作品很多。
在造型上，往往突出虎的双
目和利齿，以表现其威武、避邪的一面，同时，虎身上又饰以吉祥花草，表现出吉祥的一面。
刺绣：多绣于鞋、枕头、肚兜、袜底、鞋垫、荷包、香包等小件物品上。
这些刺绣纹样大都隐喻对生活的热爱，对爱情的追求，祈求子孙万世、幸福长寿之意。
如前所述，民间美术的纹样大都是约定俗成的寓意符号，如：鱼、蝶、鸟、鼠喻男子，花、莲等植物多喻女子。
“鱼戏莲”、“蝶恋花”即隐喻男女的爱慕。
编织：在我国有着久远的历史，远在新石器时代就有各种编织工艺。
织法种类多样，造型美观、大方，实用结实，粗中有细、净中有色是我国传统编织品的特色。
编织品可分六大类：竹编、草编、藤编、柳编、棕编、葵编。
产品可分为篮、盘、席、篓、提包、帽、鞋、玩具等等。
精巧的构思、合理的结构、巧妙多变的织法，就可领略到这些蕴含着劳动人民丰富智慧的民间工艺品之美妙了。
剪纸：是最大众化的一种美术样式。
全国各地民间都有不同风格的剪纸品种。
在我国，早在汉唐时代，民间即有用金银箔和彩帛剪成花鸟贴在鬓角为饰的风尚。
后发展为节日中，用色纸剪成各种花草、动物或人物故事，贴在窗户上、门楣上作为装饰之用。
民间剪纸是表意性的，很讲究构图的整体性、造型手法的适形特点。
形象概括简练、虚实对比鲜明、线条规整流畅、色彩对比强烈。
由于我国各地和各民簇的风俗习惯不同，剪纸的风格也异彩纷呈。
大体上我国北方以粗犷豪放、造型简
练为其特点，南方则以构图繁茂、精巧秀美为其风格。
剪纸表现的内容十分丰富，总体上是表达人们吉祥、美好的寓意。
剪纸除了用于窗花、挂千等起烘托节日气氛之外，剪纸图样还可以用作刺绣的“花样”，这更反映出其在生活中的实用性。
三、欣赏拓展，实践操作
1、教师投影剪纸过程
2、学生自创剪纸作品
3、评价：最佳解说奖，最佳协作奖，最佳创作奖。
四、总结本课教学情况
民间美术的成果，充实、滋养了中华民族文化，陶冶影响着民族的性情，影响着一个民族的习性。
民间美术是与劳动者的生产、生活、习俗紧密相联的，其多数是对自身的美化，对生产生活物品的美化，对生存环境的美化。
因而，它有利于社会发展。
在今天，了解这一文化形态，发扬民族优秀传统文化，振奋民族精神，对建设有中国特色的社会主义物质文明和精神文明，无疑有着积极意义。
五、深化本课内容布置课后思考题。
想想你的家乡有什么民间美术品种，它有哪些艺术特色？。