工业设计史-第五章第三节
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工业设计史论全
第一节 中国古代四大发明
二 印刷术
这一胶泥活字法在沈括的《梦溪
笔谈》中是这样记载的：先用胶泥制
作好许多单字（字呈反体凸起状，再 用火烧硬），用木格子将其排列成版 式；通过融化混合药剂后，将压平的 字体嵌入到药剂中形成平整的版型； 将版片上墨后，就可以印刷了。这种 方法解决了雕版不可更改单字的缺点， 可以随时拆版和组合。此外，这些活 字也便于存放和修改，极大地提高了 批量印刷的工作效率，奠定了现代印 刷的基础。 活字印刷术场景
延伸阅读
1. 李砚祖, 张夫也，中外设计简史，中国青年出版社，2012年。 2. 刘华东, 韩颖, 朱长征，中外设计史，湖南大学出版社，2013年。 3. 裴文中，旧石器时代之艺术，商务印书馆，2015年。
第二章 中国古代科技与设计
本章内容
第一节 中国古代四大发明 第二节 中国古代技术典籍 第三节 古代中国工艺设计
工艺设计阶段。
本章思考题
1. 旧石器时期的设计最主要的特征是什么请举几个具有此特征的现代设计产品 （不限具体的产品类型）。 2. 试举例说明新石器时代工具装饰的特点。 3. 试给出新石器时代装饰物设计的特点，并分析其美学价值。
4. 简述设计的起源与分化及其内在动因。
5. 试尝试将现代感与古代质朴艺术特质相融合设计一种产品。
第一节 中国古代四大发明
二 印刷术
毕昇发明的泥活字，是活字的开端。 之后又出现了锡活字、木活字、铜活字、 铅活字等。其中木活字对后世影响较大， 仅次于雕版。朝鲜古代曾有过铁活字。 现代铅合金活字是德国人约翰内斯·谷 登堡于15世纪50年代所创制。 2010 年 11 月 15 日《活字印刷术》被联 合国教科文组织列为“急需保护的非物 质文化遗产名录”。应该说，印刷术本 身就是一个古代设计的成功范例。 活字印刷术场
工业设计史第五六章
莱特吸收和发展了沙利文“形式追随功能”的思想，力图形 成一个建筑学上的有机整体概念，即建筑的功能、结构、适当 的装饰以及建筑的环境融为一体，形成一种适于现代的艺术表 现，并十分强调建筑艺术的整体性，使建筑的每一个细小部分
都与整体相协调。
芝加哥会堂大厦 (沙利文)
上海和平饭店
罗特斯切尔德商场大楼(沙利文)
维也纳分离派
维也纳分离派是由一群先锋派艺术家、建筑师和设计师组 成的团体，成立于1897年，是当时席卷欧洲的无数设计改 革运动的组织之一。 其代表人物是霍夫曼、莫瑟和奥布里奇 这个运动的口号是：“为时代的艺术-艺术应得自由。” 宣称要与过去的传统决裂
霍夫曼
1903年，在银行家华恩多夫（Fritz Warndorfer）的资 助下，霍夫曼与莫瑟一道创立了维也纳生产同盟，并得到 麦金托什的指导。这个同盟是按照英国工艺美术运动的行
1898年，他设计了克莱丝顿小姐（Miss Cranston）为禁酒 而开设的一系列茶厅，其装饰手法以及新颖的家具赋予了这些 茶厅一种商业性的标记，这正是现代工业设计师所应做到的。 麦金托什一生中设计了大量家具、餐具和其他家用产品，都 具有高直的风格
1900年，麦金托什应邀参加了在维也纳等地举行的分 离派展览，获得了极大的成功，使他成了一名国际性的 人物，享誉欧洲大陆。 1901年他在由德国人举办的“艺术爱好者之家”设计 竞赛中获奖，经专业刊物介绍后引起了维也纳分离派的 更大关注，其影响很自然地从英国转到了奥地利。同时 他的垂直纹样的构图也在他的追随者中传播开来，并得 到进一步的发展。
“格拉斯哥四人”的设计小组
1897—1899年间，麦金托什设计了格拉斯哥艺术学校 大楼及其主要房间的全部家具及室内陈设，获得了极大成 功，使他被公认为新艺术运动在英伦三岛惟一的杰出人物 和19世纪后期最富创造性的建筑师、设计师。 麦金托什的主调是一种高直、清瘦的茎状垂直线条，能 体现出植物生长垂直向上的活力。
都与整体相协调。
芝加哥会堂大厦 (沙利文)
上海和平饭店
罗特斯切尔德商场大楼(沙利文)
维也纳分离派
维也纳分离派是由一群先锋派艺术家、建筑师和设计师组 成的团体，成立于1897年，是当时席卷欧洲的无数设计改 革运动的组织之一。 其代表人物是霍夫曼、莫瑟和奥布里奇 这个运动的口号是：“为时代的艺术-艺术应得自由。” 宣称要与过去的传统决裂
霍夫曼
1903年，在银行家华恩多夫（Fritz Warndorfer）的资 助下，霍夫曼与莫瑟一道创立了维也纳生产同盟，并得到 麦金托什的指导。这个同盟是按照英国工艺美术运动的行
1898年，他设计了克莱丝顿小姐（Miss Cranston）为禁酒 而开设的一系列茶厅，其装饰手法以及新颖的家具赋予了这些 茶厅一种商业性的标记，这正是现代工业设计师所应做到的。 麦金托什一生中设计了大量家具、餐具和其他家用产品，都 具有高直的风格
1900年，麦金托什应邀参加了在维也纳等地举行的分 离派展览，获得了极大的成功，使他成了一名国际性的 人物，享誉欧洲大陆。 1901年他在由德国人举办的“艺术爱好者之家”设计 竞赛中获奖，经专业刊物介绍后引起了维也纳分离派的 更大关注，其影响很自然地从英国转到了奥地利。同时 他的垂直纹样的构图也在他的追随者中传播开来，并得 到进一步的发展。
“格拉斯哥四人”的设计小组
1897—1899年间，麦金托什设计了格拉斯哥艺术学校 大楼及其主要房间的全部家具及室内陈设，获得了极大成 功，使他被公认为新艺术运动在英伦三岛惟一的杰出人物 和19世纪后期最富创造性的建筑师、设计师。 麦金托什的主调是一种高直、清瘦的茎状垂直线条，能 体现出植物生长垂直向上的活力。
工业设计史讲稿 (原始)
工业设计史讲稿使用教材：何人可，《工业设计史》适用专业：工业设计主讲人：杨敬源二零零五年十一月绪论一、学习工业设计史的目的工业设计发展的历史形象地反映了人类文明的演进，综合地体现了不同历史阶段的社会、经济、文化和科学技术的特征。
学习工业设计史，就是要掌握工业设计发展过程中各个历史阶段的特征，学会从经济、政治、文化等综合角度评价设计史的演变，在对历史了解的基础上，拓宽知识面，增强分析问题的能力。
了解工业设计的历史，对于我们汲（ji）取历史文化的精华，借鉴过去的经验教训，正确把握工业设计的未来都有一定的意义。
我们学习工业设计的发展简史，主要是想通过历史这面镜子，理解现代工业设计的实质，吸取经验教训，树立正确的设计思想和设计观，以便搞好我们的设计。
二、工业设计史的几个阶段工业设计史按照历史年代分为如下几个阶段：（1）工业革命之前，设计的萌芽阶段和手工艺设计阶段（1750年之前）；（2）工业革命至第一次世界大战爆发，传统的手工艺设计向工业设计的过渡（1750-1914年）；（3）两次世界大战之间，现代工业设计发生、发展并走向成熟（1915-1939）；（4）第二次世界大战之后，工业设计繁荣发展并趋向多元化（1940-现在）。
三、工业设计史的教学方法本课程介绍历史中，特别是工业革命以来设计演变的脉络，包括各种设计学派、设计风格、著名设计师及其作品，此外，从社会和文化的角度介绍设计发展的历史条件，这对于正确理解和把握工业设计发展的内在动力与源泉是十分必要的。
年代、流派、设计师及其作品、社会背景；工业设计形成与发展的脉络。
工业设计发展中的主要流派和组织新古典主义欧美各国1760—1880折衷主义欧美各国1820—1900工艺美术运动英国1880—1910莫里斯，阿什比新艺术运动欧洲各国1890—1910吉马德，戈地维也纳分离派奥地利1897—1933霍夫曼德意志制造联盟德国1907—1934穆特休斯，贝伦斯风格派荷兰1917—1931里特维尔德构成派苏联1917—1928马来维奇，塔特林包豪斯学校德国1919—1933格罗披乌斯艺术装饰风格法国1925—1935流线型风格美国1935—1945罗维，盖茨斯堪的纳维亚风格斯堪的纳维亚1930—1950阿尔托现代主义欧美各国1920—1950米斯，柯布西埃商业性设计美国1945—1960厄尔有机现代主义美国，意大利，斯堪的纳维亚1945—1960沙里宁，尼佐里理性主义欧洲，美国，日本1960—高技术风格欧洲，日本1960—1980波普风格英国1960—1970后现代主义欧美各国1965—文丘里，索特萨斯解构主义欧美各国1980—盖里，屈米绿色设计欧美各国1970—第一篇工业革命前的设计工业设计是以工业化大批量生产为条件发展起来的，但是许多工业设计的准则早在工业革命之前就已经建立起来了。
工业设计史
计金属器皿。
• 英国的工艺美术运动随着展览与杂志的介
绍，很快传到海外，并首先在美国得到反 响。在英国的影响下，美国在19世纪末成 立了许多工艺美术协会。美国工艺美术运 动的杰出代表是斯蒂克利。
• 工艺美术运动首先提出了“美与技术结合”的
原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。 对于设计改革有着重要的贡献。工艺美术运动 的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应 使用目的，从而创造出了一些朴素而适用的作 品。但工艺美术运动将手工艺推向了工业化的 对立面，这是违背历史发展潮流的，由此使英 国设计走了弯路。英国是最早工业化和最早意 识到设计重要性的国家，但却未能最先建立起 现代工业设计体系，原因正在于此。
• 莫里斯与几位
好友建立了自 己的商行，自 行设计产品并 组织生产 。 右图为莫里斯 商行于1866 年生产的“苏 塞克斯”椅。
• 莫里斯主要是一位平面设计师，从事织物、墙纸、瓷砖、
地毯、彩色镶嵌玻璃等的设计。他的设计颇有自然气息 并反映出一种中世纪的田园风味，这是拉斯金“师承自 然”主张的具体体现，对后来风靡欧洲的新艺术运动产 生了一定的影响。
第二节 新艺术运动
• 新艺术运动是继英国工艺美术运动之后在欧洲
兴起的又一次设计运动，发端于19世纪80年代， 并在1900年达到高峰。该运动以法国和比利时 为中心，并辐射到德国、西班牙甚至美国。 • 新艺术运动是欧洲古典艺术传统向现代主义运 动的过渡阶段。一方面，它力图打破承袭传统 形式的历史风格，探索新的艺术方向；另一方 面又抵制西方艺术中的自然主义趋势，强调追 求自然的本质而不是细枝末节。
俄罗斯-夏宫
白金汉宫
白金汉宫
卢 浮 宫
凡尔赛宫
凡尔赛宫
罗可可风格的躺椅为小姐 的闺房所设计。时间：19世纪 50年代。
• 英国的工艺美术运动随着展览与杂志的介
绍，很快传到海外，并首先在美国得到反 响。在英国的影响下，美国在19世纪末成 立了许多工艺美术协会。美国工艺美术运 动的杰出代表是斯蒂克利。
• 工艺美术运动首先提出了“美与技术结合”的
原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。 对于设计改革有着重要的贡献。工艺美术运动 的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应 使用目的，从而创造出了一些朴素而适用的作 品。但工艺美术运动将手工艺推向了工业化的 对立面，这是违背历史发展潮流的，由此使英 国设计走了弯路。英国是最早工业化和最早意 识到设计重要性的国家，但却未能最先建立起 现代工业设计体系，原因正在于此。
• 莫里斯与几位
好友建立了自 己的商行，自 行设计产品并 组织生产 。 右图为莫里斯 商行于1866 年生产的“苏 塞克斯”椅。
• 莫里斯主要是一位平面设计师，从事织物、墙纸、瓷砖、
地毯、彩色镶嵌玻璃等的设计。他的设计颇有自然气息 并反映出一种中世纪的田园风味，这是拉斯金“师承自 然”主张的具体体现，对后来风靡欧洲的新艺术运动产 生了一定的影响。
第二节 新艺术运动
• 新艺术运动是继英国工艺美术运动之后在欧洲
兴起的又一次设计运动，发端于19世纪80年代， 并在1900年达到高峰。该运动以法国和比利时 为中心，并辐射到德国、西班牙甚至美国。 • 新艺术运动是欧洲古典艺术传统向现代主义运 动的过渡阶段。一方面，它力图打破承袭传统 形式的历史风格，探索新的艺术方向；另一方 面又抵制西方艺术中的自然主义趋势，强调追 求自然的本质而不是细枝末节。
俄罗斯-夏宫
白金汉宫
白金汉宫
卢 浮 宫
凡尔赛宫
凡尔赛宫
罗可可风格的躺椅为小姐 的闺房所设计。时间：19世纪 50年代。
工业设计史(全套课件142P) ppt课件
他们所提出的“艺术为大多数人服务”的思想和所进行的设 计实践打开了现代设计运动的大门。但由于莫里斯思想的局限性， 他将手工艺与机械完全对立起来，呈水火不容之势。其实质是复兴 艺术的手工艺而不是工业化的艺术，这是工艺美术运动不能持久的 原因。
PPT课件
William Morris
15
莫里斯的 RED HOUSE
13
Ashbee)等。
威廉·莫里斯的设计思想
① 为大众设计的民主社会主义思想“假如我们选择人民的艺术， 我们就必须斩钉截铁地与奢侈断绝关系。”
② 推荐手工艺生产工艺的精美，反对大工业机器生产的粗糙，并 亲自组织商行，身体力行，在实践中进行现代设计改革。
③ 确立现代设计理念“忠实于材料”、“形式服从功能”、“忠 实于自然”。
PPT课件
William Morris
16
莫里斯的GLASS DESIGN
William Morris PPT课件
17
莫里斯的BOOK DESIGN
PPT课件
Hale Waihona Puke 18William Morris
莫里斯的SILK DESIGN
PPT课件
William Morris
19
1、“新艺术运动” （Art Nouveau 1895—1910）是在19 世纪90年代开始，起 源于法国与比利时， 迅速席卷了欧洲与美 国，是一场上承英国 工艺美术动力，下启 德国现代主义和装饰 艺术运动，以艺术家 为主体的，带有强烈 的改良色彩的设计运 动，从意识形态上看， 它的兴起预示旧时代 接近结束和一个新的 时代——现代主义时 代的即将来临。
The Eiffeltower for Great Exhibition in Paris 1889. Mass-produced modules of iron.
PPT课件
William Morris
15
莫里斯的 RED HOUSE
13
Ashbee)等。
威廉·莫里斯的设计思想
① 为大众设计的民主社会主义思想“假如我们选择人民的艺术， 我们就必须斩钉截铁地与奢侈断绝关系。”
② 推荐手工艺生产工艺的精美，反对大工业机器生产的粗糙，并 亲自组织商行，身体力行，在实践中进行现代设计改革。
③ 确立现代设计理念“忠实于材料”、“形式服从功能”、“忠 实于自然”。
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莫里斯的GLASS DESIGN
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17
莫里斯的BOOK DESIGN
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Hale Waihona Puke 18William Morris
莫里斯的SILK DESIGN
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William Morris
19
1、“新艺术运动” （Art Nouveau 1895—1910）是在19 世纪90年代开始，起 源于法国与比利时， 迅速席卷了欧洲与美 国，是一场上承英国 工艺美术动力，下启 德国现代主义和装饰 艺术运动，以艺术家 为主体的，带有强烈 的改良色彩的设计运 动，从意识形态上看， 它的兴起预示旧时代 接近结束和一个新的 时代——现代主义时 代的即将来临。
The Eiffeltower for Great Exhibition in Paris 1889. Mass-produced modules of iron.
工业设计史 第五章
德莱赛设计的镶银玻璃水具
特点：采用几何形造型，几乎没有装饰，开了“功能主义”造型的先河， 被后称为“现代设计的先锋”。
德莱赛设计的玻璃花瓶
林托浦艺术陶瓷公司1880年生产的水罐
德莱赛设计的水罐
1881
德 莱 赛 年 设 计 的 电 镀 茶 壶
特点：采用银和电镀两种材料，强烈的几何形状、外表光华无装饰，倾斜的把手， 是他将人机工程学与隐喻两个方面有机结合的成功典范。
莫里斯商行1866年生产的"苏塞克斯"椅
莫里斯设计的印花棉布图案
莫里斯设计的印花棉布图案
工艺美术运动（从1864年到1896年）：
产生原因：“良心危机”，艺术家们对不负责任粗制滥造的产品以及自然环境 的破坏感到痛心疾首，力图为产品及生产者建立或者恢复标准。
工艺美术运动的风格特征：
（1）强调手工艺，明确反对机械化生产； （2）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格； （3）提倡哥特式风格和其他中世纪的风格，讲究简单、朴实无华和良好的功能； （4）主张设计的诚实、反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向； （5）装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点，大量的装饰都是东方式
参展情况：
（1）共计展品13000件； （2）英联邦展品占一半； （3）法国展品1760件； （4）美国展品560件； （5）德国展品1260件； （6）比利时展品620件； （7）其余还有北欧等国的产品；
主要展品：
"水晶宫"博览会展出的工作台
"水晶宫"博览会展出的油灯
"水晶宫"博览会展出的鼓形书架
理论产生原因： （1）19世纪初，随着生产的发展和新的消费阶层的出现，作为一个整体的国家的
4工业设计史-第五章
第
五
章
设
计
改
革
第 二 节
“ 水 晶 宫 ” 国 际 工 业 博 览 会
工
G O N G
业
Y E S
设
H E J
计
I S H
史
I
1886年四轮内燃 雕有 狮 身 人 面像 机动力机车出现 （斯 芬 克 斯 ）的 橱柜
1851 年水晶宫博览会展出的 具有浓郁复古主义装饰手法 的家具
第
五
章
设
计
改
革
第 二 节
三种材料，总共花了不到9个月时间便全部装配完毕。“水晶 宫”的出现曾轰动一时，人们惊奇地认为这是建筑工程的奇
迹。“水晶宫”是20 世纪现代建筑的先声，是指向未来的一
个标志，是世界上第一座用金属和玻璃建造起来的大型建筑， 并采用了重复生产的标准预制单元构件。与19世纪其他的工
程杰作一样，它在现代设计的发展进程中占有重要地位。
材料和熟练的手工艺。制造商的利益驱使以及当时的学术研
究和理论上的争执进一步促进了古风及在古风方面的商业性 变化的要求。制造商们在追求新奇中总是从过去程式化的设
计中抄袭，其结果就是由于不加区别地运用装饰而产生的风
格与功能之间的巨大鸿沟。这种风格上的折衷主义所带来的 混乱，反而成了设计改革的一个突破口。
第
五
章
设
计
改
革
第 二 节
“ 水 晶 宫 ” 国 际 工 业 博 览 会
工
G O N G
业
Y E S
设
H E J
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史
I
一 、 工 业 革 命 之 后 的 设 计 环 境
工业革命之后，设计和制造出现了分工，出现了专门从事设计 的人员。设计也被从制造业中分离出来，成为独立的行业，他们的 图纸可以向许多制造商兜售。这种分离使担任制造角色的广大体力 劳动者—工人，变成设计师用以体现自己意图的工具，和机器差不 多，工人的劳动失去了古代工匠所具有的乐趣。 标准化和一体化产品的出现，使得评价设计优劣的唯一标准是 利益，是如何省工、省料、省钱，没有人关心产品的艺术性和文化 性。
工业设计史
名称起源 ;它的名称起源于萨姆尔.宾的1895年在巴黎开的新艺术画廊，经营家具、壁饰、地毯和各种工艺品。在1900年的巴黎博览会上该画廊因展出凡.德.威尔德风格独特的家具以及室内装饰而名声大振，人们称之为“新艺术风格”。这一风格很快风行欧洲，以法国、比利时、英国为中心，涉及德国、奥地利、意大利、西班牙以及美国，并且在各国呈现出不同的特点和风格，甚至连名称都不同，德国叫“青年风格”、在奥地利叫“分离派”、在斯堪的纳维亚各国称为“工艺美术运动”。
在另一个领域—军火 ，美国制造体系也得到了极大发展，如军火商霍尔的简化型来复枪，柯尔特的“海军”型左轮手枪
标准化与合理化
１９０７年著名的德国建筑师和设计师贝伦斯被聘为ＡＥＣ公司的艺术顾问，全面负责它各方面的设计工作。成了现代意义上的第一位工业设计师
第五章 设计改革
“水晶宫”国际工业博览会
成就。另一种柱式是爱奥尼克。帕提农神庙代表着古希腊多立克柱式的最高成就。它比例匀称、刚劲雄健而全然没有丝毫的笨拙。具有男性的阳刚之美。
爱奥尼克柱式比较秀美华丽、轻快，具有女性体态轻盈秀美的特征。
欧洲中世纪的设计：欧洲的封建时期被称为中世纪，成就是哥特式教堂（也叫高直式），
是以垂直向上的动势为其设计特点。广泛地运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰。
它与博览会的组织者和评审者的设计家、理论家帕金的初衷相距甚远。他认为当时的设计只是将传统加以不负责任的揉和而缺乏创造，更缺乏设计的标准，他的理想是哥特式的设计精神和风格，认为设计应以自然的风格表现生活。他的产品设计不拒绝机械。
柯尔是帕金设计改革思想的拥护者。1849年他创办了《设计杂志》，成为宣传自己设计思想的工具。
而美国的代表人物是泰凡尼他擅长设计和制作玻璃制品，特别是玻璃花瓶。
在另一个领域—军火 ，美国制造体系也得到了极大发展，如军火商霍尔的简化型来复枪，柯尔特的“海军”型左轮手枪
标准化与合理化
１９０７年著名的德国建筑师和设计师贝伦斯被聘为ＡＥＣ公司的艺术顾问，全面负责它各方面的设计工作。成了现代意义上的第一位工业设计师
第五章 设计改革
“水晶宫”国际工业博览会
成就。另一种柱式是爱奥尼克。帕提农神庙代表着古希腊多立克柱式的最高成就。它比例匀称、刚劲雄健而全然没有丝毫的笨拙。具有男性的阳刚之美。
爱奥尼克柱式比较秀美华丽、轻快，具有女性体态轻盈秀美的特征。
欧洲中世纪的设计：欧洲的封建时期被称为中世纪，成就是哥特式教堂（也叫高直式），
是以垂直向上的动势为其设计特点。广泛地运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰。
它与博览会的组织者和评审者的设计家、理论家帕金的初衷相距甚远。他认为当时的设计只是将传统加以不负责任的揉和而缺乏创造，更缺乏设计的标准，他的理想是哥特式的设计精神和风格，认为设计应以自然的风格表现生活。他的产品设计不拒绝机械。
柯尔是帕金设计改革思想的拥护者。1849年他创办了《设计杂志》，成为宣传自己设计思想的工具。
而美国的代表人物是泰凡尼他擅长设计和制作玻璃制品，特别是玻璃花瓶。
工业设计史第五章
• 沃赛(Charles F。A。Voysey，
1857一1941)虽不属于任何设计 行会，但他却是工艺美术运动 的中心人物; • 沃赛的家具设计多选用典型的 工艺美术运动材料一一英国橡 木，而不是诸如桃花芯木一类 珍贵的传统材料，其造型简练、 结实大方并略带哥特式意味(图
5-11)。
图5-11
• 沃赛出版《工作室》
的工作成绩卓著。这家建于1879年 的公司成为了德莱赛实现自己理想 的阵地。这家公司采用工厂化的方 式大规模地生产便宜的陶瓷，重点 放在造型上。他的设计反映出了中 南美、希腊、埃及、伊斯兰、中国、
日本等地的不同风格。
• 德莱赛是率先以合理
方式分析形式与功能之 间关系的设计师之一。
• 他最富创造性的设计作 品是金属制品。 自己设 计的茶壶常常形式极为 独特，强调倾斜的把手 (图5-16)，在此人机学和 隐喻两个方面被熟练地 结合起来了。
第一节 19世纪上半叶设计理论的发展
• 克林根德(Francis D。Klingender)在《艺术
与工业革命》一书中写道：“实际上，由工业先驱 们所带来的审美观念上的革命，与他们在生产组织 和技术方面带来的革命一样深刻。”。以美学方式 来影响工业的发展是19世纪设计改革的一个理想。
帕金 • 英国建筑师
• 展品中有各种各样
的历史式样，反映出 一种普遍的为装饰而 装饰的热情，漠视任 何基本的设计原则，
其滥用装饰的程度
甚至超过了为市场生 产的商品。
• 例如法国送展的一盏 油灯，灯罩由一个用 金、银制成的极为繁 复的基座来支承。
• 又如：一件女士们做 手工的工作台(图5一6) 成了洛可可风格的藏 金箱，罩以一组天使 群雕。花哨的桌腿似 乎难以支承其重量。
1857一1941)虽不属于任何设计 行会，但他却是工艺美术运动 的中心人物; • 沃赛的家具设计多选用典型的 工艺美术运动材料一一英国橡 木，而不是诸如桃花芯木一类 珍贵的传统材料，其造型简练、 结实大方并略带哥特式意味(图
5-11)。
图5-11
• 沃赛出版《工作室》
的工作成绩卓著。这家建于1879年 的公司成为了德莱赛实现自己理想 的阵地。这家公司采用工厂化的方 式大规模地生产便宜的陶瓷，重点 放在造型上。他的设计反映出了中 南美、希腊、埃及、伊斯兰、中国、
日本等地的不同风格。
• 德莱赛是率先以合理
方式分析形式与功能之 间关系的设计师之一。
• 他最富创造性的设计作 品是金属制品。 自己设 计的茶壶常常形式极为 独特，强调倾斜的把手 (图5-16)，在此人机学和 隐喻两个方面被熟练地 结合起来了。
第一节 19世纪上半叶设计理论的发展
• 克林根德(Francis D。Klingender)在《艺术
与工业革命》一书中写道：“实际上，由工业先驱 们所带来的审美观念上的革命，与他们在生产组织 和技术方面带来的革命一样深刻。”。以美学方式 来影响工业的发展是19世纪设计改革的一个理想。
帕金 • 英国建筑师
• 展品中有各种各样
的历史式样，反映出 一种普遍的为装饰而 装饰的热情，漠视任 何基本的设计原则，
其滥用装饰的程度
甚至超过了为市场生 产的商品。
• 例如法国送展的一盏 油灯，灯罩由一个用 金、银制成的极为繁 复的基座来支承。
• 又如：一件女士们做 手工的工作台(图5一6) 成了洛可可风格的藏 金箱，罩以一组天使 群雕。花哨的桌腿似 乎难以支承其重量。
世界工业设计史第五章3
英国政府扶持型的发展模式促进了英国设计教育体系的完善，英国设 计教育从本科、硕士、博士的多层次性的教育体系，培养了许多优秀的设 计人才，这使得英国工业设计水准很高。
英国的设计咨询服务公司在世界工业设计界异常活跃，其中的代表有 英国最具国内及国际影响的室内设计集团是康兰设计集团，从事商业室内 设计和企业形象设计。英国著名的设计公司潘塔格兰姆，从事产品设计、 环境设计及平面设计。此外著名的设计公司还有“欧构”和DCA等。欧构 设计公司以汽车设计为主。DCA设计咨询公司则为伦敦地铁公司设计了地 铁车厢内部，其中最具影响的作品是为欧洲海峡随到公司设计的机车等产 品。世界上最大的几个广告公司中，有不少来自英国。这些自然为英国工 业设计发展提供了良好保证。
3、挪威的设计 代表：挪热A/S公司、蒂克尼特龙公司。 4、瑞典的设计： 瑞典在医疗设备和残疾人用品上取得突破成就。
第五章 工业设计的繁荣时期
工业设计史
大连理工大学机械工程学院 工业设计研究所 侯增选 教授
三．荷兰的工业设计 荷兰是西欧的一个工业高度发达的国家，具有相当悠久的文明历史。
由于其狭窄的生存空间和低洼的地势，使荷兰人非常重视设计，把设计视 为国家和民族生存的手段，因此荷兰人设计意识非常高。荷兰是现代主义 运动的故乡，现代主义三大支柱之一的风格派运动就产生于荷兰，荷兰从 来没有对现代主义、国际主义抵制的历史。平坦的田野，几何式的城市规 划和运河网，笔直的堤坝，都是荷兰历史的组成部分，成为荷兰设计的主 要风格特征，特殊的地理条件、特有的设计背景和高度的设计意识形成了 荷兰设计的特点：理性化达到完美的地步，对于细节的精益求精的处理和 注重设计与大环境和谐共处。
第五章 工业设计的繁荣时期
工业设计史
大连理工大学机械工程学院 工业设计研究所 侯增选 教授
工业设计史
工业设计史绪论一、工业革命前的设计设计的萌芽阶段手工艺设计阶段二、工业设计可大致划分为三个发展时期1 、第一个时期（1750—1914年的工业设计）自18世纪下半叶至20世纪初期，这是工业设计的酝酿和探索阶段。
2、第二个时期（1915—1939年的工业设计）在一战和二战之间，这是现代工业设计形成与发展的时期。
3、第三个时期（1940年至当代的工业设计）在二战之后，这一时期工业设计与工业生产和科学技术紧密结合，因而取得了重大成就。
工业设计是以工业化大批量生产为条件发展起来的，与机械化生产密切相关。
三、工业设计发展中的流派和组织折衷主义欧美各国1820—1900工艺美术运动英国1880—1910 莫里斯，阿什比新艺术运动欧洲各国1890—1910 吉马德，戈地维也纳分离派奥地利1897—1933 霍夫曼德意志制造联盟德国1907—1934 穆特休斯，贝伦斯风格派荷兰1917—1931 里特维尔德构成派苏联1917—1928 马来维奇，塔特林包豪斯学校德国1919—1933 格罗披乌斯艺术装饰风格法国1925—1935流线型风格美国1935—1945 罗维，盖茨斯堪的纳维亚风格斯堪的纳维亚1930—1950 阿尔托现代主义欧美各国1920—1950 米斯，柯布西埃商业性设计美国1945—1960 厄尔有机现代主义美国，意大利，斯堪1945—1960 沙里宁，尼佐里理性主义欧洲，美国，日本1960—高技术风格欧洲，日本1960—1980波普风格英国1960—1970后现代主义欧美各国1965—文丘里，索特萨斯解构主义欧美各国1980—盖里，屈米绿色设计欧美各国1970—四、1、产生：20世纪20年代才开始确立。
2、工业设计产生的条件：现代化大工业的批量生产和激烈的市场竞争，其设计对象是以工业化方法批量生产的产品。
3、作用：工业设计是商品经济的产物，它具有刺激消费的作用。
4、历史的传承：传统的设计风格被作为某种特定文化的符号，不断影响到工业设计。
6【考研】《工业设计史》第五章 设计改革(上)
《工业设计史》
主讲人 陈曦
第二篇 1750-1914年的工业设计
· 第三章 18世纪的设计与商业 · 第四章 机械化与设计 · 第五章 设计改革
第五章·设计改革
· 第一节 19世纪上半叶设计理论的发展 · 第二节 “水晶宫”国际工业博览会 · 第三节 拉斯金、莫里斯与工艺美术运动 · 第四节 19世纪的工业设计师--德莱赛 · 第五节 芝加哥学派 · 第六节 新艺术运动 · 第七节 麦金托什与维也纳分离派 · 第八节 德意志制造联盟
在这次展览中也有一些设计简朴的产品，其中多为机械产品，如美国送展的农机和 军械等。这些产品朴实无华，真实地反映了机器生产的特点和既定的功能。但从总 体上来说，这次展览在美学上是失败的。由于宣传盛赞这次展览的独创性和展品之 丰富，蜂拥而至的观众对于标志工业进展的展品有了深刻印象。但在那些试图通过 这次盛会促进整个工业发展的人士中，却激发了尖锐的批评。正如帕金所说，工业 似乎失去了控制，展出的批量生产的产品被粗俗和不适当的装饰破坏了，许多展品 过于夸张而掩盖了其真正的目的，仅仅只是那些纯实用的物品才是悦目和适当的。
第一节·19世纪上半叶设计理论的发展
克林根德在《艺术与工业革命》一书中写道:“实际上，由工业先驱们所带来的 审美观念上的革命，与他们在生产组织和技术方面带来的革命一样深刻。”近 代设计的发展一方面有赖于诸如生产方式、社会特点、经济与政治结构以及科 学技术一类抽象力量的变革，另一方面也在于一批有识之士为近代设计运动奠 定了理论基础。以美学方式来影响工业的发展是19世纪设计改革的一个理想。
英国建筑师帕金对于19世纪前期哥特式复兴有重要的影响。帕金在19世纪首先 将设计原则具体化，这对后世颇有影响。他坚信设计基本上是一种道德活动， 设计者的态度通过其作品而转移到了别人身上。因此，理想越高，艺术水准也 越高。帕金反对那种“纯美”的观点。他认为设计应适于使其实现的材料，设 计者的技巧在于结构的具体化与表达，每个时代应有其自然形成的风格来表现 其生活。
主讲人 陈曦
第二篇 1750-1914年的工业设计
· 第三章 18世纪的设计与商业 · 第四章 机械化与设计 · 第五章 设计改革
第五章·设计改革
· 第一节 19世纪上半叶设计理论的发展 · 第二节 “水晶宫”国际工业博览会 · 第三节 拉斯金、莫里斯与工艺美术运动 · 第四节 19世纪的工业设计师--德莱赛 · 第五节 芝加哥学派 · 第六节 新艺术运动 · 第七节 麦金托什与维也纳分离派 · 第八节 德意志制造联盟
在这次展览中也有一些设计简朴的产品，其中多为机械产品，如美国送展的农机和 军械等。这些产品朴实无华，真实地反映了机器生产的特点和既定的功能。但从总 体上来说，这次展览在美学上是失败的。由于宣传盛赞这次展览的独创性和展品之 丰富，蜂拥而至的观众对于标志工业进展的展品有了深刻印象。但在那些试图通过 这次盛会促进整个工业发展的人士中，却激发了尖锐的批评。正如帕金所说，工业 似乎失去了控制，展出的批量生产的产品被粗俗和不适当的装饰破坏了，许多展品 过于夸张而掩盖了其真正的目的，仅仅只是那些纯实用的物品才是悦目和适当的。
第一节·19世纪上半叶设计理论的发展
克林根德在《艺术与工业革命》一书中写道:“实际上，由工业先驱们所带来的 审美观念上的革命，与他们在生产组织和技术方面带来的革命一样深刻。”近 代设计的发展一方面有赖于诸如生产方式、社会特点、经济与政治结构以及科 学技术一类抽象力量的变革，另一方面也在于一批有识之士为近代设计运动奠 定了理论基础。以美学方式来影响工业的发展是19世纪设计改革的一个理想。
英国建筑师帕金对于19世纪前期哥特式复兴有重要的影响。帕金在19世纪首先 将设计原则具体化，这对后世颇有影响。他坚信设计基本上是一种道德活动， 设计者的态度通过其作品而转移到了别人身上。因此，理想越高，艺术水准也 越高。帕金反对那种“纯美”的观点。他认为设计应适于使其实现的材料，设 计者的技巧在于结构的具体化与表达，每个时代应有其自然形成的风格来表现 其生活。
5工业设计史-第五章设计改革-何人可
（新材料 可重复批量生产构件）
பைடு நூலகம்
“水晶宫”是20 世纪现代建筑的先声，是指向未来的一个标志，是世 界上第一座用金属和玻璃建造起来的大型建筑，并采用了重复生产的 标准预制单元构件。与19 世纪其他的工程杰作一样，它在现代设计的 发展进程中占有重要地位。但“水晶宫”中展出的内容却与其建筑形 成了鲜明的对比。各国送展的展品大多数是机制产品，其中不少是为 参展而特制的。展品中有各种各样的历史式样，反映出一种普遍的、 为装饰而装饰的热情，漠视任何基本的设计原则，其滥用装饰的程度 甚至超过了为市场生产的商品。生产厂家试图通过这次隆重的博览会， 向公众展示其通过应用“艺术”来提高产品身份的妙方。这显然与组 织者的本意相距甚远。其中的有些展品把相对来说无足轻重的家用品 作为建筑性的纪念碑来设计。
➢ 促进设计改革运动发生和发展的原因，主要有两点： 1、对粗制滥造的机制产品的反感； 2、设计上折衷主义所带来的风格上的混乱
• 怀旧、借鉴过去的形式和价值观、但设计、制造工艺、材料等导致难以与手工制品媲美 ；
在19 世纪，一个更为直接和严峻的问题是风格上的折衷主义。所谓 折衷主义就是任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而 不拘泥于某种特定风格，所以也被称为“集仿主义”。随着生产的商 品化，需要用丰富多彩的式样来满足和刺激市场，于是希腊、罗马、 拜占庭、中世纪、文艺复兴的情调杂然并存，汇为奇观。同时，19 世纪的交通已很便利，考古学大为发达，加上摄影术的发明，帮助人 们认识和掌握了古代遗产，以致有可能对各种式样进行拼凑与模仿。
第五章 设计改革
19 世纪下半叶，正当美国大批量地生产机械产品，并在后来开始生产家用 电器和办公机器的时候，欧洲依然热衷于更加传统的“艺术”工业产品，如家 具、陶瓷和金属制品等。尽管这些工业部门在18 世纪下半叶至19 世纪初期已 不同程度地实现了组织化和机械化，但欧美之间对于机器生产和设计的态度是 很不相同的。在美国，针对富有阶层的欧洲风格产品与大众化批量产品之间的 分界是十分明确的。前者大都是装饰性产品，其中多数是为满足顾客需求而从 欧洲进口的，也有少数是刻意模仿欧洲趣味的复制品。批量生产的商品，如鞋 类、缝纫机、打字机、自行车以及后来的汽车、家电产品等，在其早期阶段的 设计主要是由生产方式决定的。销售给普通大众的电器产品主要依赖于它们技 术上的新奇来吸引顾客，而不是取决于任何显而易见的功能上的优点在市场竞 争变得激化时，设计师们便试图用各种方法赋予产品以“附加价值”。而在英 国，对于传统艺术的关注，使人们对所谓趣味的衰落问题深表关切，从而导致 了设计改革的浪潮，其目的是力图重新建立起先前的趣味标准，以矫正生产方 式的变革和市场扩大所带来的“破坏效应”。
பைடு நூலகம்
“水晶宫”是20 世纪现代建筑的先声，是指向未来的一个标志，是世 界上第一座用金属和玻璃建造起来的大型建筑，并采用了重复生产的 标准预制单元构件。与19 世纪其他的工程杰作一样，它在现代设计的 发展进程中占有重要地位。但“水晶宫”中展出的内容却与其建筑形 成了鲜明的对比。各国送展的展品大多数是机制产品，其中不少是为 参展而特制的。展品中有各种各样的历史式样，反映出一种普遍的、 为装饰而装饰的热情，漠视任何基本的设计原则，其滥用装饰的程度 甚至超过了为市场生产的商品。生产厂家试图通过这次隆重的博览会， 向公众展示其通过应用“艺术”来提高产品身份的妙方。这显然与组 织者的本意相距甚远。其中的有些展品把相对来说无足轻重的家用品 作为建筑性的纪念碑来设计。
➢ 促进设计改革运动发生和发展的原因，主要有两点： 1、对粗制滥造的机制产品的反感； 2、设计上折衷主义所带来的风格上的混乱
• 怀旧、借鉴过去的形式和价值观、但设计、制造工艺、材料等导致难以与手工制品媲美 ；
在19 世纪，一个更为直接和严峻的问题是风格上的折衷主义。所谓 折衷主义就是任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而 不拘泥于某种特定风格，所以也被称为“集仿主义”。随着生产的商 品化，需要用丰富多彩的式样来满足和刺激市场，于是希腊、罗马、 拜占庭、中世纪、文艺复兴的情调杂然并存，汇为奇观。同时，19 世纪的交通已很便利，考古学大为发达，加上摄影术的发明，帮助人 们认识和掌握了古代遗产，以致有可能对各种式样进行拼凑与模仿。
第五章 设计改革
19 世纪下半叶，正当美国大批量地生产机械产品，并在后来开始生产家用 电器和办公机器的时候，欧洲依然热衷于更加传统的“艺术”工业产品，如家 具、陶瓷和金属制品等。尽管这些工业部门在18 世纪下半叶至19 世纪初期已 不同程度地实现了组织化和机械化，但欧美之间对于机器生产和设计的态度是 很不相同的。在美国，针对富有阶层的欧洲风格产品与大众化批量产品之间的 分界是十分明确的。前者大都是装饰性产品，其中多数是为满足顾客需求而从 欧洲进口的，也有少数是刻意模仿欧洲趣味的复制品。批量生产的商品，如鞋 类、缝纫机、打字机、自行车以及后来的汽车、家电产品等，在其早期阶段的 设计主要是由生产方式决定的。销售给普通大众的电器产品主要依赖于它们技 术上的新奇来吸引顾客，而不是取决于任何显而易见的功能上的优点在市场竞 争变得激化时，设计师们便试图用各种方法赋予产品以“附加价值”。而在英 国，对于传统艺术的关注，使人们对所谓趣味的衰落问题深表关切，从而导致 了设计改革的浪潮，其目的是力图重新建立起先前的趣味标准，以矫正生产方 式的变革和市场扩大所带来的“破坏效应”。
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第三节 18世纪的设计风格
• 新古典追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的纯朴和 壮穆的宏伟”。在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整，细节 的朴实，形式的符合结构逻辑，并且减少纯装饰性的构件，显示了人 们对于理性的向往。
• 英国的谢拉顿（George Sheraton，1751—1806）是当时新古典的家 具大师。
• 18世纪社会需求的增长使新的消费产品不断出现，但产业的迅速发展主要 体现于组织化的水平之上，也就是强化劳动分工和重视市场营销，而不仅 在于新技术的影响。魏德伍德和保尔顿一直在为自己批量生产的产品寻求 市场，不再是仅依赖于顾主的委托定制。这种新的供求关系标志着设计与 市场营销之间更为密切的结合，以及更加强调商品流通中趣味和时尚的作 用。
• 古罗马的设计直接继承了古希腊设计的成就，并把它大为向前推进。
罗马家具的基本造型和结构表明它是从希腊家具直接发展而来的，但是它也有 自己的一些独到的特点，其中最突出的是青铜家具的大量涌现。
三、欧洲中世纪的设计
哥特式教堂内景
巴黎圣母院
四 文艺复兴后的设计
文艺复兴时代一反 中世纪刻板的设计 风格，追求具有人 情味的曲线和优美 的层次，并把眼光 重新投向古代艺术， 试图从希腊和罗马 的古典艺术中吸取 营养。早期的文艺 复兴时期家具主要 的技艺和结构还是 因袭中世纪的式样， 但却显示出更大的 自由度，曲线被广 泛应用。
宣德青花瓷胎洁白细
腻，青花颜料采用南洋 传入的“苏泥勃青”， 色调深沉雅静，浓厚处 与釉汁渗合成斑点，产 生深浅变化的自然美。 由于青花瓷器在制作工 艺上是先在瓷胎上绘制 图案，再上釉烧制，从 而使图案受到保护，经 久不坏
5 明代家具
唐朝以前人们大多 席地而坐，宋朝时 才渐渐采用桌椅。 随着生活方式的改 变，促进了家具工 艺的发展，在明代 达到鼎盛。
世界工业设计史第五章
GK集团采取了一种综合性的设计策略，将所有设计领域融会贯通以 应付当代社会面临的各种问题。它有效地利用了自身的组织结构以及广 泛的专业技术，积极通过在高技术条件下创造“精神与物质”协调一致 的设计哲学来服务社会。
第五章 工业设计的繁荣时期
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工业设计史
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第五章 工业设计的繁荣时期
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第一，设计应该为广大人民服务，而不是为少数富裕国家和阶层服务。 第二，设计不但应为健康人服务，而且考虑为残疾人服务。 第三，设计必须考虑地球的有限资源使用问题，必须为保护地球服务。 巴巴纳克所提出的上述三个目的，反映了现代设计的根本宗旨和本质 特征，可谓具有远见卓识。该书不仅在美国产生了巨大的反响，而且对世 界设计也产生了重大影响，先后被译成十多种文字，成为各国设计师和学 生的必读之书，书中的诸多观点被认为是现代设计师进行设计实践必须奉 行的准则。
美国社会，特别是设计界对设计的反思，使美国现代主义设计遭受到 巨大危机，其中最典型的例子是1972年“普鲁蒂·艾戈”住宅区的被炸 毁。
第五章 工业设计的繁荣时期
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工业设计史
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对现代主义设计的反思，在美国表现得相当全面和深入，因而，在 反思之余，新的设计风格的形成也表现得异常迅速。到70年代后期， 在美国设计界逐步形成了一股在理论和实践上建立反对现代主义的设 计艺术思潮，认为产品设计不仅要有良好的技术和功能，还要具有丰 富的个性和多样的形式，并注重人情化和象征意味，目的就是建立一 种适应后工业社会文化环境的生活方式的设计原则。这些原则在80年 代得到了很好的贯彻、实施，因而，为美国确立了它在“后现代主义” 设计中的独占鳌头的地位 奠定了基础。
工业设计史
第五章 工业设计的繁荣时期
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第一，设计应该为广大人民服务，而不是为少数富裕国家和阶层服务。 第二，设计不但应为健康人服务，而且考虑为残疾人服务。 第三，设计必须考虑地球的有限资源使用问题，必须为保护地球服务。 巴巴纳克所提出的上述三个目的，反映了现代设计的根本宗旨和本质 特征，可谓具有远见卓识。该书不仅在美国产生了巨大的反响，而且对世 界设计也产生了重大影响，先后被译成十多种文字，成为各国设计师和学 生的必读之书，书中的诸多观点被认为是现代设计师进行设计实践必须奉 行的准则。
美国社会，特别是设计界对设计的反思，使美国现代主义设计遭受到 巨大危机，其中最典型的例子是1972年“普鲁蒂·艾戈”住宅区的被炸 毁。
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对现代主义设计的反思，在美国表现得相当全面和深入，因而，在 反思之余，新的设计风格的形成也表现得异常迅速。到70年代后期， 在美国设计界逐步形成了一股在理论和实践上建立反对现代主义的设 计艺术思潮，认为产品设计不仅要有良好的技术和功能，还要具有丰 富的个性和多样的形式，并注重人情化和象征意味，目的就是建立一 种适应后工业社会文化环境的生活方式的设计原则。这些原则在80年 代得到了很好的贯彻、实施，因而，为美国确立了它在“后现代主义” 设计中的独占鳌头的地位 奠定了基础。
工业设计史
世界工业设计史第五章1
世界工业设计史
大连理工大学机械工程学院 工业设计研究所 侯增选 教授
G.C.皮莱蒂（Gian Carlo Piretti）的家具设计，则是极少 主义设计的典型。
他1969年设计的组合式桌、书架和椅，不但外型简练大 方，且具有极好的空间利用性能。
第五章 工业设计的繁荣时期
世界工业设计史
大连理工大学机械工程学院 工业设计研究所 侯增选 教授
第五章 工业设计的繁荣时期
世界工业设计史
大连理工大学机械工程学院 工业设计研究所 侯增选 教授
➢ 1966年，设计师安德勒·布莱与人合作在佛罗伦萨成立了 “Archizoom”设计组织，把设计作为实现社会与文化责任的 手段，认为“即使庸俗的艺术也有例外表现的潜在可能性”， “一切都成过去”成为设计领域的最新口号
第五章工业设计的繁荣时期世界工业设计史大连理工大学机械工程学院工业设计研究所侯增选教授1966年设计师安德勒布莱与人合作在佛罗伦萨成立了archizoom设计组织把设计作为实现社会与文化责任的手段认为即使庸俗的艺术也有例外表现的潜在可能性一切都成过去成为设计领域的最新口号1971年设计师维多德罗可和弗兰克莫罗设计了仙人掌形状的挂衣架与工业设计中的常规观念背道而驰是设计史上反设计的典型例子1969年设计师罗马兹设计的吹气沙发与传统的坐具设计从材料到结构到思路都风马牛不相及非常反常规第五章工业设计的繁荣时期世界工业设计史大连理工大学机械工程学院工业设计研究所侯增选教授1966年超级设计事务所1976年在米兰成立阿基米亚1975年全球工具65工作室其成员公开嘲笑产品设计中的高雅品位以其标新立异的设计而名声大造第五章工业设计的繁荣时期世界工业设计史大连理工大学机械工程学院工业设计研究所侯增选教授柱头椅子1971年唇形沙发1971年sottsass意大利激进设计运动的领袖人物20实际最伟大的设计师之一
大连理工大学机械工程学院 工业设计研究所 侯增选 教授
G.C.皮莱蒂（Gian Carlo Piretti）的家具设计，则是极少 主义设计的典型。
他1969年设计的组合式桌、书架和椅，不但外型简练大 方，且具有极好的空间利用性能。
第五章 工业设计的繁荣时期
世界工业设计史
大连理工大学机械工程学院 工业设计研究所 侯增选 教授
第五章 工业设计的繁荣时期
世界工业设计史
大连理工大学机械工程学院 工业设计研究所 侯增选 教授
➢ 1966年，设计师安德勒·布莱与人合作在佛罗伦萨成立了 “Archizoom”设计组织，把设计作为实现社会与文化责任的 手段，认为“即使庸俗的艺术也有例外表现的潜在可能性”， “一切都成过去”成为设计领域的最新口号
第五章工业设计的繁荣时期世界工业设计史大连理工大学机械工程学院工业设计研究所侯增选教授1966年设计师安德勒布莱与人合作在佛罗伦萨成立了archizoom设计组织把设计作为实现社会与文化责任的手段认为即使庸俗的艺术也有例外表现的潜在可能性一切都成过去成为设计领域的最新口号1971年设计师维多德罗可和弗兰克莫罗设计了仙人掌形状的挂衣架与工业设计中的常规观念背道而驰是设计史上反设计的典型例子1969年设计师罗马兹设计的吹气沙发与传统的坐具设计从材料到结构到思路都风马牛不相及非常反常规第五章工业设计的繁荣时期世界工业设计史大连理工大学机械工程学院工业设计研究所侯增选教授1966年超级设计事务所1976年在米兰成立阿基米亚1975年全球工具65工作室其成员公开嘲笑产品设计中的高雅品位以其标新立异的设计而名声大造第五章工业设计的繁荣时期世界工业设计史大连理工大学机械工程学院工业设计研究所侯增选教授柱头椅子1971年唇形沙发1971年sottsass意大利激进设计运动的领袖人物20实际最伟大的设计师之一
工业设计史
工业设计史绪论◆工业设计产生的条件：1、现代化大工业的批量生产2、激烈的市场竞争◆设计对象：以工业化方法批量生产的产品◆工业设计的作用：它是商品经济的产物，具有刺激消费的作用。
◆工业设计的特点：继承和变革交替出现，并不时产生激烈交锋。
◆优秀的设计师：正是将各种先决的社会经济和文化条件，与个人的信念、天赋和技巧相结合，创造出富于个性的成功作品，从而推动工业设计的进步。
人类的设计活动◆设计的萌芽阶段：◆手工艺阶段：◆工业设计阶段：工业设计的三个发展时期1.工业设计的酝酿和探索阶段：自18世纪下半叶至20世纪初期。
2.现代工业设计的形成与发展时期：第一次和第二次世界大战之间。
3.第三个时期是多元化的格局的形成时期：第二次世界大战之后。
工业设计的发展进程中形成了一些较有影响的设计流派、组织及其主要活动地区、活动时间和代表人物等。
第一篇工业革命前的设计◆工业革命前的设计大致可分为两个阶段：设计的萌芽阶段和手工艺设计阶段第一章设计的萌芽阶段◆设计的含义：1.设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动；2.是人类得以生存和发展的最基本的活动；3.设计包含于一切人造物品的形成过程之中。
第一节设计概念的产生◆在坦桑尼亚发现的世界上最早的石器之一◆人类设计活动的一个基本特点：将实用与美观结合起来，赋予物品物质和精神功能的双重作用。
第二节生存设计◆人类最早的设计工作：在受威胁的情况下为保护生命安全而开始的。
第二章手工艺设计阶段第一节中国的手工艺设计1．陶器陶器的发明，是人类文明发展的重要标志，2．青铜器汉代长信宫灯汉代铜灯造型丰富多彩，灯体优美；既实用，也符合科学原理；既可作灯，又可作室内陈设，体现了卓越的设计艺术构思3．漆器4．瓷器5．明代家具大盘种类：①椅凳类：有官帽椅、灯挂椅、圈椅、方凳等；②几案类；③床榻类；④台架类；⑤屏座类；明代家具的艺术特色：简、厚、精、雅1．古代埃及的设计埃及家具几乎都带有兽形样的腿，而且前后腿的方向一致，这是古埃及家具与后来古希腊、罗马家具的一个重要区别。
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第七节 麦金托什与维也纳分离派
麦金托什（Charles R.Mackintosh，1868—1928） • 英国格拉斯哥建筑师和设计师。 • 组成格拉斯四人派，很多方面都与新艺术运动相呼应，但其设
计更接近于现代主义。 • 直线和方格，预示着机器美学的出现
一.简介
1897—1899年间，麦金托什设计 了格拉斯哥艺术学校大楼及其主 要房间的全部家具及室内陈设， 获得了极大成功。
第六节 新艺术运动
新艺术在本质上仍是一场装 饰运动，但它用抽象的自然 花纹与曲线，脱掉了守旧、 折衷的外衣，是现代设计简 化和净化过程中的重要步骤 之一。
第六节 新艺术运动
第六节 新艺术运动
１、概述 潜在动机：彻底反对１９世纪下半叶的西方艺术流行趋势 • 与历史风格决裂：表现在反对怀旧和折衷主义 • 拒绝自然主义：追求华美和精致的装饰 但又是崇拜自然
• 恩内斯特·查普列特（Ernest chaplet）
奥古斯特·德拉哈切（Auguste Delaherche）
• 艾德蒙·拉切纳尔（Edmond Lachenal）
亚历山大·比戈特alexandre bigot和艾米尔·穆勒emile muller
• 亚历山大·比戈特alexandre bigot
蜿蜒的曲线因素第一次受到节制，逐步转变为几何因素 的形式构图 • 雷迈斯克米德 （Richard Riemerschmid） • 贝伦斯 （Peter Behrens）早期受日本影响 自然形象 ，后来逐渐趋向于抽象的几何形式，标志着德国的新 艺术开始走向理性
Peter Behrens
美国： 泰凡尼 （LC·Tiffany）
维也纳分离派
1897年创立分离派，宣称要与过去传统决裂。
代表人物： 霍夫曼（Joseph Hoffmann） 莫瑟（Koloman Moser） 奥布里奇（Joseph M. Olbrich）
运动的口号：“为时代的艺术-艺术应得自由。”
维也纳学派： 瓦格纳指出，新结构、新材料必 将导致新形式的出现，
• 赫克托·吉马德（Hector Guimard 1867-1945) • 巴黎地铁入口装饰 • 采用了铸铁金属材料 • 线条流畅的花草和贝壳形图案，刻字精致
• “新艺术”运动的建筑法国 设计大师赫克多.基玛德在 1900年到1904年期间设计 的巴黎地铁入口，采用金 属铸造技术和强烈的“新 艺术”运动风格，这些入 口都有很典雅的特点，金 属结构模仿植物的枝干， 玻璃棚顶模仿海贝，是典 型的巴黎“新艺术”代表 作。
计中喜用葡萄蔓 般相互缠绕和螺 旋扭曲的线条， 常常是与结构或 构造相联系的。 被称为“比利时 线条”或“鞭 线”。
楼梯扶手 霍塔设计
威尔德 （Henry van de Velde） • 经历：
画家 平面设计师 →建造自己的住宅，设计家具和装修，甚至夫人的服装→成为德国新 艺术运动的领袖，导致1907年德意志工作联盟的成立 →1908年，魏玛工艺学校校长 包豪 斯前身
• 英国文化为新艺术运动铺平道路，
１８６５年 琼斯：形式的美产生于波浪起伏和相互交织的线条之中 德莱赛：植物形态表现出“合理的目的性”，新艺术的直接先导 莫里斯 强调装饰与结构因素的一致和协调，激励主张采用自然主题的装饰
３、比利时的新艺术运动
发源地为比利时 欧洲 工业化最早的国家之一
霍尔塔（Victor Horata） 布鲁塞尔都灵路12号 住在宅建筑与室内设
从外观上看，这座建筑带有新哥 特式简练、垂直的线条，而室内 设计却反映了新艺术的特点。
这家茶室是唯一一家麦金托什全权参与设计建造的（1904），小到 一个汤匙，大到内外部装璜都是他亲力亲为。里面的茶点供应水准 相当高，布置也仍然维持着100年前的原貌。
后来又于在97 Buchanan Street 开设了分店，延续了他的一贯风 格，布置仍然以简洁的黑色高背椅，格子窗和亮色调的内部装璜为 主打。
高直风格:
高直、清瘦的茎状垂直线条， 能体现出植物生长垂直向上的 活力。
有时对于形式的追求也会影响 到产品的结构与功能。高靠背 椅子一般都是坐起来不舒服的， 并常常暴露出实际结构的缺陷， 制造方法上也无技术性创新， 绘出几枝程式化了的红玫瑰花 饰
分离会馆——维也纳分离派的诞生之地
• 1897年，19位艺术家离开他 们认为严格、保守的维也纳 学院派，在他们自己的展览 厅——分离会馆建立了一个 前卫的艺术流派——维也纳 分离派（也称新艺术派），
1888年，宾出版了一份杂志《日本艺术》（Le Japon Artistique），宣传日本艺术和日本工艺美术。
1895年，他开设了称为新艺术之家的工作室，并且请 了几位重要的设计家从事新艺术风格的设计，包括德方列 ，盖拉德。
1900年，萨穆尔·宾这个设计团队展出了他们设计的 家具作品，新艺术这个名称 也被广泛的传播 。
• 路易斯·莫卓列里
• 路易斯·莫卓列里 设计的蒲公英灯
• 尤金·瓦林（Eugene vallin）
世界现代设计史开端
新艺术运动
蝴蝶形的装饰品 设计：勒内·拉里克 1903－1904年
雷诺（RenéLalique） 珠宝设计师
3 法国“新艺术”运动的陶瓷设计
• 法国的陶瓷设计改革最早开始于19 世纪的30 年代， 其中比较著名的有恩内斯特·查普列特（Ernest chaplet）和奥古斯特·德拉哈切（Auguste Delaherche ）等人。
• 逐渐由新艺术发展到了一种预示着20世纪功能主义许多特点的设计风格
• 设计中有两种方向： ＊热烈而具有生命力的，体现在行云流水般的装饰中；
＊简洁、清晰和功能主义的，体现在其设计的基本结构中。理性主义 设计的先驱：合理地运用装饰以表明物品的特点与目的。
4、其它新艺术运动流派 法国 受到唯美主义和象征主义的影响，追求华丽、典雅的装饰效果
欢迎来到世界著名的杨柳茶室，被许多人视为在格拉斯哥访问的目的 地之一。 于1904年由查尔斯·雷尼麦金托什设计，Sauchiehall街的柳树茶室， 保持城市的主要景点之一。
他仿照外观，以及建筑物的内部， 甚至设计的餐具和女服务员连衣裙。
Opening Times Monday - Saturday 9am - 5pm (last order 4.30pm) Sunday 11 am - 4.15pm (last order 3.45pm)
点，具有非常高的装饰性，被认为： 线 描 方 式 ， 线 条 弯 曲 而 富 有 装 饰 特 点
。
穆卡 约伯牌香烟
• 比亚兹英莱国：新前艺卫、术激运进，动受的日平本平面面设风格计影响，采
用黑白单线描绘方法，作品想象力强，色情趋向惊人， 引起保守的艺术界很大的震动。
宾：最重要人物 成立“新艺术之家”的艺术商号 吉玛德（Hector Guimard）：巴黎地铁设计 地铁风格 1908年 咖啡几 盖勒（Emile Galle）：南锡市 提出自然应是设计师的灵感之源，家
具设计的主题应该与产品功能性相一致
新艺术运动在各国的表现
一 法国新艺术运动
法国新艺术运动有两个重要的中心，一个是 巴黎，另一个是小城市南希。南希的家具自成体 系，成为设计史上非常有影响的“南希派”（ Ecole Nancy）巴黎则是从建筑到平面设计无所 不包。
1905 年，萨穆尔宾去世， 这个组织在他去世之后基本解散。
地铁站 设计：赫克多·吉玛德 1900-1904年
• 鲁帕特·卡拉宾
2 南斯的“新艺术”运动
• 南希市是法国“新艺术”运动的另外一个重要的 中心。这个中心以家具设计与制造为主，产品广 受欢迎，因此影响很大。这个中心的“新艺术” 运动发展与设计师艾米尔·盖勒（Emile Galle）的 创造是分不开的。
维也纳分离派代表——席勒
• 维也纳分离派代表( 是在奥地利新艺术 运动一中产生的著 名的艺术家组织。 1897年,在奥地利首 都维也纳的一批艺 术家、建筑家和设 计师声称要与传统 的美学观决裂、与 正统的学院派艺术 分道扬镳,故自称分 离派。其口号是“ 为时代的艺术--艺 术应得的自由”。
• 奥地利著名的建筑 师。他早年擅长设 计文艺复兴式样的 建筑，19世纪末， 他的建筑思想出现 了很大变化。1894 年，53岁的瓦格纳 就任维也纳艺术学 院教授，次年出版 专著《论现代建筑 》.
艾米尔·穆勒emile muller
法国新艺术风格
法国新艺术风格
法国“新艺术”风格家具设计：埃米尔。加利设计的 蝴蝶床，自然主义特点非常清晰，大量采用镶嵌技术，具 有很高的装饰性，床头的台灯，完全仿蘑菇形状。
法国“新艺术”风 格
法国“新艺术”风格家具设计 ：餐厅设计
法国“新艺术”风格的家具设 计
蝴蝶床 盖勒设计 1886年
盖勒设计
西班牙 戈地（Antomio Gauti）建筑师 高蒂 • 东方风格和哥特式建筑的结构特点，并结合自然形式 • 偏爱形式表现而不顾及功能的倾向
米拉公寓 安东尼·高迪设计
1905－1910年
• 米拉公寓
• 巴特略公寓细节
巴塞罗纳圣家族教堂 1圣8家8族3－大教19堂26年
崇尚的是热烈而旺盛的自然活力，根源于决定植物和动物生长 发展的内在过程。从自然草木中抽象出来，流动的形态和交织 的线条，充满了内在活力，是自然生命的象征和隐喻。
强调整体艺术环境；
• 反对艺术和设计领域的等级差别，不存在大艺术和小艺术，实用艺术 和纯艺术之分。艺术家们应创造出为社会生活提供适当环境的综合艺 术
不反对工业化，但其装饰因素在批量生产中难以做到，不适合及其生 产，只能手工制作，价格昂贵
风格广泛
2、新艺术运动的起源： • 社会因素：普法战争后，欧洲较长时间的和平 独立国家寻找新的、
非传统的艺术表现形式； • 文化上：“整体艺术”的哲学思想在艺术家中甚为流行； • 技术上：设计师对于探索铸铁等新的结构材料有很高的热情。