明度对比理论
报业版式设计中色彩搭配简析
报业版式设计中色彩搭配简析报纸是人们获取信息的一种主要方式，它具有信息量大、及时性强、传播广泛等特点。
而报纸版式设计中的色彩搭配对于吸引读者的目光，增加阅读体验和提高版面质量都具有非常重要的作用。
本文将从色彩搭配的理论基础、近年来报业版式设计的色彩趋势以及注意事项等方面简析报业版式设计中色彩搭配的关键要素。
一、色彩搭配的理论基础色彩搭配的基础理论主要有三种，即色轮理论、对比度理论和色彩心理学理论。
1.色轮理论色轮理论是设计中最基本的色彩理论之一，它将色彩分为三原色、三次色和六色调和色。
三原色是指红、黄、蓝，它们是其他颜色的基础；三次色是指紫、绿、橙，它们是由两个相邻的原色调和而成；六色调和色是指红紫、橙黄、黄绿、青绿、蓝绿、紫红，它们是由三个相邻的光谱色调和而成。
在报业版式设计中，要尽量避免使用过于纯净的原色和外围的六色调和色，而应尽量采用中间色调和一些中性颜色去搭配。
2.对比度理论对比度理论指色彩之间对比的关系。
相同颜色之间的关系称为同色对比，不同颜色之间的关系称为异色对比。
同色对比不太鲜明，主要体现在明度和饱和度的变化上；异色对比则相反，峰值更大，要尽可能将对比度调高，以吸引读者的注意力和提高信息传递效果。
3.色彩心理学理论色彩心理学理论是指人们对不同颜色的感受和情感反应。
比如，红色代表的是激情和活力，但有时候却会给人过于刺眼和热烈的感觉，适当对红色进行调和或者采用温和的粉红色就可以降低不必要的冲击力。
二、近年来的色彩趋势近年来，报业版式设计的色彩趋势逐渐向清新、简洁、现代的方向发展，这也与互联网时代的风潮有着很大的关系。
以下是几种常见的报业版式设计色彩趋势：1.简洁明快在版面的色彩搭配上，越来越多的新闻媒体倾向于简洁明快的风格，这可以使得读者在第一时间就能够吸引现代感十足的眼球，并且降低视觉疲劳。
这种趋势可以选择使用同色系，或者采用灰调和深色背景进行配色，以达到严谨专业、简洁明快的效果。
2.抽象系配色抽象系配色是指在色彩的搭配上，不以照片或者插图形式展示，而是用一些抽象的形状、图案和色块进行搭配。
对比与调和--设计作品赏析
特点：柔和、模糊、光感弱、体感差、节奏感弱， 显示高雅、平稳。
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明度标尺
10 高
明9
度
色 阶
8
7
中6 明 度5 色 阶4
3
低
明 度
2
色 阶
1
0
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第三讲 色彩构成的设计理论〉色彩对比〉明度对比
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营造不同的色彩氛围，制造不同的色彩感觉。
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第三讲 色彩构成的设计理论〉色彩对比〉明度对比
特点：清爽、 明亮、阳光感 强,引发欢快、 轻松、健康的 感觉，也可带 来软弱、苍白 的想象。
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明度标尺
10 高
明9
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色 阶
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明 度
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第三讲 色彩构成的设计理论〉色彩对比〉色相对比
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第三讲 色彩构成的设计理论〉色彩对比〉色相对比
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第三讲 色彩构成的设计理论〉色彩对比〉色相对比
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第三讲 色彩构成的设计理论〉色彩对比〉色相对比
通过不同的色相关系的组合，形成不同的色相对比，
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第三讲 色彩构成的设计理论〉色彩对比〉色相对比
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第三讲 色彩构成的设计理论〉色彩对比〉色相对比
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第三讲 色彩构成的设计理论〉色彩对比〉色相对比
色彩调和的原理
“调和”一词有两种含意：一种指对有差别的，有对比的，甚至相反的事物，为了使之成为和谐的整体而进行调整、搭配和组
黄∶紫=1/4∶3/4
橙∶蓝=1/3∶2/3
这样就可以得出上述原色和间色的和谐面积比例关系：
黄∶橙∶红∶紫∶蓝∶绿
3∶4∶6∶9∶8∶6
即：黄∶橙=3∶4 黄∶红=3∶6
黄∶紫=3∶9 黄∶蓝=3∶8
三原色中黄∶红∶蓝=3∶6∶8
三间色中橙∶紫∶绿=4∶9∶6
我们先拿红与绿这对补色关系作例证。中国有句诗叫“万绿丛中一点红”，这只是个比方，真是10000∶1就会显得过于悬殊。这句话主要是说明少量的红需大量的绿衬托，红才能突出、醒目、希罕。合理的比例应当是面积、明度、彩度都要兼顾。用大面积的红去衬托小面积的绿可否？孟塞尔把这样的色彩关系用下列方程式表示：
作业：
①作聚散对比一幅；
②作位置对比一幅；
③作面积对比一幅。
也可将三幅作业构成在一幅画面中，具象与抽象形式均可。
第二节 色彩调和理论
1．色彩调和的原理
原理（一）： 和谐来自对比。
从色彩视觉的生理角度上讲，互补色的配和是调和的，因为人在看某一色时总是欲求与此相对应的补色来取得生理上的平衡。伊顿说：“眼睛对任何一种特定的色彩同时要求它的相对补色，如果这种补色还没有出现，那么眼睛会自动地将它产生出来。正是靠这种事实的力量，色彩和谐的基本原理才包含了补色的规律。”孟塞尔色彩调和论也是以互补色的理论为依据的。他认为若把构成画面的各种颜色全部混合（或放在旋转盘上混合）能产生第五级明度的灰，那么，色彩配合是调和的。他曾用各种名画做过色彩分析试验来证明这个理论的正确性。但从前一节色彩对比中可以看出，如果要有调子的倾向性，就不能产生五级灰。
设计构成
1、马斯洛定理对设计的影响：马斯洛需求层次理论把人类需求分成生理、安全、社交、尊重和自我实现五类，依次由较低层次到较高层次。商业地产的业种规划并非为迎合商铺投资客的心理，而是为有效商圈的终端消费者量身订做，其过程通过经营商家（亦为租户、合作户和自营业主）来实现的。这样的业种规划方案才可能成为商业地产项目持续经营发展、物业增值的前提条件。正是这缘故，马斯洛需求层次理论在研究商业地产的业种规划工作中得到广泛的应用，很多从事商业地产业种规划的工作者也在不知不觉中应用马斯洛理论。设计是一种有目标和计划的创作行为，它将现代科技成果和文化价值结合, 以满足大众的生活实践的需要，因此，设计原则与马斯洛心理需要理论具有内在的联系。现代设计原则与马斯洛心理需要理论具有内在的联系：首先，现代设计的根本理念与马斯洛心理需要“以人为本” 的核心思想是一致的。设计的根本目的是要满足消费者在生活与心理等各方面的需求,提高他们的生活水平,实现人生的意义，所以，现代设计理念的根本出发点也是“以人为本”。其次，现代设计的基本原则是实用与美审的结合，它又反映了马斯洛的心理需求理论的内在规律，因为现代设计的原则也存在着从低到高的两级关系：无论多么完美的设计都必须首先是考虑产品的实用原则，在确保满足这个基本条件后，进而考虑产品的美观原则，使设计达到科学性与艺术性的完美结合。
4、推移构成：就是利用色彩的明度.纯度以及色相对比的原理来构成一定的形态空间，使之形成具有多重空间层次的设计形态，表现一种具有艺术性及审美价值的造型作品。
5、层面排列：是用若干直面、曲面或折面在同一平面上进行各种有秩序的连续排列而形成的立体形态。
二、填空
1、对称的定义：对称，是点、线、面在上下或左右，有同一的部分反复而形成的图形；对称是表现平衡的完美形态，它表现了力的均衡，它是人们生活中最为常见和习惯的一种构成形式。对称，给人的感觉是有秩序，庄严肃穆，呈现一种安静平和的美。
设计中的对比与色彩搭配原则
设计中的对比与色彩搭配原则在设计领域中，对比与色彩搭配原则是非常重要的，它能够使作品更加有吸引力和冲击力。
在本文中，我将讨论对比与色彩搭配原则的重要性，并提供一些实用的技巧和建议。
一、对比原则对比原则是指在设计中通过差异和比较来产生视觉冲击力，从而吸引和引导观众的目光。
对比可以通过多种方式实现，包括颜色、形状、大小、纹理等。
1. 颜色对比颜色对比是最常见和最直观的对比形式。
通过将明亮与暗深、冷色与暖色、对立的颜色相互搭配，可以产生鲜明的视觉效果。
例如，将蓝色与橙色搭配，紫色与黄色对比，可以使图形更加生动和有趣。
2. 形状对比形状对比是指通过不同的形状和轮廓来创造对比效果。
例如，将圆形与方形、曲线与直线相结合，可以营造出动态和稳定的视觉效果。
形状对比在实际设计中常常被用于标志设计和排版，能够吸引观众的关注并传达出特定的信息。
3. 大小对比大小对比是通过大小的差异来产生视觉对比。
通过将大尺寸元素与小尺寸元素相结合，可以吸引观众的目光并营造层次感。
大小对比通常在平面设计和网页设计中使用，能够引导观众的眼球流动。
4. 纹理对比纹理对比是通过不同的纹理质感来产生对比效果。
将粗糙与光滑、盖纹与无纹理相结合，可以创造一种明显的触觉效果。
纹理对比在室内设计和平面设计中常常被用于营造出特定的氛围和风格。
二、色彩搭配原则色彩搭配原则是指在设计中合理运用色彩来达到和谐、平衡和统一的效果。
正确的色彩搭配可以使整个作品更加美观和有吸引力。
1. 色轮理论色轮理论是色彩搭配的基础，它将所有颜色按照其相对位置进行分类和组合。
例如，三角色彩搭配即为选择在色轮上相互呈120度夹角的颜色进行搭配，可以营造出鲜艳、活泼的效果。
类似地，相邻色彩搭配、互补色彩搭配等都是常见的搭配方式。
2. 冷暖色彩对比冷色与暖色的对比是一种经典的色彩搭配方式。
通过将冷色与暖色相结合，可以产生鲜明的对比效果。
例如，将蓝色与橙色相互搭配，可以营造出强烈的视觉冲击。
色彩构成基础知识之明度对比
色彩构成基础知识之明度对比
明度对比是指不同颜色之间的明暗关系。
在色彩构成中，明度对比起着至关重要的作用。
明度对比可以帮助我们区分不同的物体和元素，增强视觉效果，使图像更加生动和有吸引力。
在自然界和生活中，我们可以看到各种各样的明度对比。
例如，在一片绿树丛中，我们可以清晰地看到树叶的明亮和树干的暗淡，这种明度对比使整个画面更加丰富多彩。
在夜晚的城市中，高楼大厦的灯光和周围的黑暗形成了明度对比，给人一种神秘而又华丽的感觉。
明度对比也可以在艺术作品中得到充分的体现。
绘画和摄影中，我们可以使用明亮的色彩与暗淡的色彩相结合，营造出截然不同的氛围和情感。
明度对比可以帮助我们表达出画作或照片中想要传达的主题和情感。
在设计中，明度对比也是十分重要的。
在网页设计和平面设计中，我们可以利用明度对比来吸引用户的注意力，突出重要的信息和功能。
明度对比可以帮助我们设计出清晰易懂的界面，提高用户体验。
明度对比在色彩构成中起着重要的作用。
它不仅可以帮助我们区分不同的物体和元素，增强视觉效果，还可以在艺术和设计中表达出丰富的情感和主题。
明度对比是我们构建视觉世界的重要工具，我们应该充分利用它来创造出更加精彩和有吸引力的作品。
掌握色彩的理论知识纯度明度
• 色彩基础知识 • 纯度 • 明度 • 纯度与明度的关系 • 掌握纯度和明度的意义 • 实践与案例分析
01
色彩基础知识
色彩的来源
自然光
太阳光是自然界中最重要的光源，它 包含了光谱中的所有颜色，使万物呈 现出五彩斑斓的色彩。
人造光源
物体反射
物体表面的色彩是由物体反射或吸收 的光线决定的，不同的物体对光线的 反射和吸收特性不同，因此呈现出不 同的色彩。
明度的影响因素
光源
光源的亮度直接影响物体 表面的明度。
物体表面反射率
反射率越高，物体表面越 明亮，明度越高。
观察角度
观察角度不同，物体表面 的明度也会有所变化。
明度在视觉设计中的应用
突出重点
通过调整明度，可以突出或隐藏某些元素，使设计更具层次感。
创造氛围
明度的变化可以营造出不同的氛围，如深色背景可以带来沉静、神 秘的感觉，而浅色背景则给人清新、明亮的感觉。
根据品牌形象和理念，选择合 适的纯度和明度组合，以传达
品牌的核心价值和特点。
平面广告设计
通过合理运用纯度和明度的关 系，突出广告中的重点信息， 引导观众的视线和注意力。
网页设计
在网页设计中，利用纯度和明 度的变化来划分页面层次和区 域，使页面更加清晰、易读。
产品包装设计
在产品包装上，通过合理的纯度 和明度搭配，突出产品特点，提
色彩搭配
不同色彩之间的搭配也会影响纯度， 通过合理的搭配，可以营造出更加 丰富和有层次的视觉效果。
高纯度的色彩可 以用来突出重要的元素，吸引用
户的注意力，强调主题。
营造氛围
通过调整色彩的纯度，可以营造 出不同的氛围。高纯度的色彩可 以营造出活力、激情的氛围，而 低纯度的色彩则可以营造出柔和、
色彩构成第四讲色彩的对比与调和
特点是：体感强、空间感强， 具有一种单纯的秩序美。
任选一纯色，如果所选纯色明度低，可只 与白色相混；如所选纯色明度高，可以纯 色明度为基准向亮色发展加白色、向暗发 展加黑色，调12个左右的明度阶段，构成 以明度为主的序列。
（三）色相对比：因色相之间的差别形成的对比。各色相 由于在色环上的距离远近不同，形成不同的色相对比。
同类色-色相间隔15度 类似色-色相间隔30度 邻近色-色相间隔60度 对比色-色相间隔90-180 度
同类色的组 合，色彩极 易调和，但 由于缺乏对 比，容易产 生单调感。
同类色组合
类似色组合
⑤ 蓝色：在三原色中，波长最短，刺激性较小，给人以和平、宁静、清 澈、遥远、质朴、沉默、理智、博大、永恒等心理。
⑥ 紫色：在色谱中波长最短，明度最暗。 ⑦ 黑色：沉默、力量、严肃、毅力、刚正、忠义、罪恶、恐惧等
⑧ 白色：有全色光之称，具有一尘不染的品貌，清白、光明、正直、无 私、纯洁、忠贞的色彩意味。
① 色面积与对比： 色彩面积对比实际上是数量上的多与少、大与小的结构比 例的对比。
1：1——冲突，对比最强。 1：2——增强一方，减弱一方 10：1——色彩对比效果很弱，转化为统一色调
纯度色的平衡取决于两个因素——明度、面积
不同的颜色， 在双方面积 是1：1时色 彩的对比最 为强烈；当 不同颜色的 双方面积相 差较大时， 色彩的对比 效果次强； 当双方颜色 相同面积也 相同时，对 比效果最弱。
（五）纯度对比：因色彩纯度的差异而形成的色彩鲜浊对比称 之为纯度对比。这种对比可以是一种色相纯度鲜浊对比，也 可以是不同色相间的纯度对比。
约翰伊顿 颜色形式和结构
约翰伊顿颜色形式和结构
约翰·伊顿是瑞士的著名色彩学家和设计师，他的色彩理论在设计和艺术领
域都有深远的影响。
他的颜色形式和结构理论主要基于色彩的三个基本属性：色相、明度和纯度。
1. 色相：色相是颜色的基本属性，用于区分不同的颜色。
伊顿将色相划分为12个基本类别，并创造了一个12色相环，每种颜色代表一种色相。
2. 明度：明度是指颜色的明暗程度。
在伊顿的理论中，他强调了明度对比的重要性，通过调整明度关系，可以创造出立体感和空间感。
3. 纯度：纯度是指颜色的鲜艳程度或饱和度。
伊顿认为，纯度对于颜色的整体效果至关重要，通过调整纯度可以增强或减弱颜色的视觉冲击力。
在颜色形式和结构方面，伊顿强调了色彩的组合和搭配。
他提出了一些基本原则，如对比原则、和谐原则和节奏原则等，以指导色彩的选择和应用。
对比原则是指通过明度、色相和纯度等方面的对比，突出重点和增强视觉效果；和谐原则是指将色彩组合成和谐统一的整体；节奏原则是指在色彩设计中运用节奏感，以增强视觉冲击力。
总之，约翰·伊顿的颜色形式和结构理论提供了一种系统的、全面的方法来理解和应用色彩。
他的理论为设计工作提供了有力的指导，帮助设计师创造出富有表现力和吸引力的作品。
色彩理论知识点总结
色彩理论知识点总结色彩理论知识点总结在学习中，说起知识点，应该没有人不熟悉吧？知识点就是“让别人看完能理解”或者“通过练习我能掌握”的内容。
为了帮助大家掌握重要知识点，下面是小编帮大家整理的色彩理论知识点总结，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
色彩理论知识点总结1色彩的理论知识培养孩子敏锐的色彩观察力和对色彩的意识，意识形成后，伴随着他们的成长及对色彩有意和无意的观察，眼睛对色彩的分析逐步提高，为孩子未来从事与色彩相关的工作提供一个视觉基础。
现将基本的色彩知识总结如下，希望家长和老师共同努力，为孩子对色彩的辨析有一个正确的引导。
1、原色理论上指不能调和出来的色彩叫原色。
三原色指：大红、柠檬黄、钴蓝；原色又称为第一次色，或称为基色。
原色的色纯度最高，最纯净、最鲜艳。
可以调配出绝大多数色彩，而其他颜色不能调配出三原色。
（1）三原色不能通过其他的有色材料混拼而成的颜色。
能配合成各种颜色的基本颜色。
也叫基色。
这三种颜色的组合，几乎形成几乎所有的颜色。
（2）光线会越加越亮，两两混合可以得到更亮的中间色：yellow 黄，cyan青，magenta品红（或者叫洋红、红紫）。
三种等量组合可以得到白色。
颜料中的原色是红、黄、蓝，蓝和黄可以配成绿，红和蓝可以配成紫，黄和红可以配成橙。
色光中的原色是红、绿、蓝，红和绿可以配成黄，红和蓝可以配成紫。
2、间色任意两个原色相混合所得的新色称“间色“。
红+黄=橙，蓝+黄=绿，红+蓝=紫，等量相加产生的橙、绿、紫为标准，但三个原色混合的比例不同，间色也随之产生变化（当我们把三原色中的红色与黄色等量调配就可以得出橙色，把红色与蓝色等量调配得出紫色，而黄色与蓝色等量调配则可以得出绿色。
在专业上，由三原色等量调配而成的颜色，我们把它们叫做间色。
当然三种原色调出来就是近黑色了。
间色又叫"二次色"。
它是由三原色调配出来的颜色，是由2种原色调配出来的。
红与黄调配出橙色；黄与蓝调配出绿色；红与蓝调配出紫色，橙、绿、紫三种颜色又叫"三间色"。
调色理论知识点总结
调色理论知识点总结调色理论是视觉艺术中非常重要的一部分，它涉及到色彩的基本属性、混合、对比、情感表达等方面。
了解调色理论可以帮助艺术家更好地运用色彩，创作出更有表现力的作品。
本文将对调色理论进行详细的总结，并包括色彩的基本属性、色彩空间、色彩对比、情感表达等方面。
一、色彩的基本属性1.色相色相是指色彩的基本属性，它是人们对色彩进行分类的依据。
常见的色相有红、橙、黄、绿、蓝、紫等。
色相的变化取决于光的波长，不同的波长对应不同的色相。
2.饱和度饱和度是指色彩的纯度，也可以理解为色彩的鲜艳程度。
饱和度高的颜色看起来更加鲜艳、饱满，而饱和度低的颜色则看起来更加灰暗、苍白。
3.明度明度是指色彩的亮度，也可以理解为色彩的明暗程度。
明度高的颜色看起来更加明亮、清晰，而明度低的颜色则看起来更加暗淡、朦胧。
这三个基本属性共同构成了色彩的完整表现，通过调节色相、饱和度、明度的组合，可以创造出丰富多彩的画面。
二、色彩的混合1.色彩的原色颜料的原色是指不能通过其他颜料混合而得到的色彩。
常见的颜料原色是红、黄、蓝，在艺术中也称为“三原色”。
通过不同比例的混合，这三原色可以生成所有其他的色彩。
2.色彩的补色补色是指相对于某一色相来说，与之互补的色相。
常见的补色对有红-绿、黄-紫、蓝-橙。
当补色混合在一起时，它们会相互抵消，产生中性色。
3.色彩的分色分色是指将不同色彩按照一定规律进行混合，从而得到新的中间色。
通过分色，可以创造出更加丰富多样的色彩表现。
三、色彩对比1.对比的种类色彩对比是指在画面中通过不同色彩的组合来形成鲜明对比，从而产生强烈的视觉效果。
常见的色彩对比包括：（1）色相对比：将不同色相的颜色进行对比，比如红色和绿色、黄色和紫色等。
（2）明度对比：将明度高低不同的颜色进行对比，比如明亮的黄色和暗淡的蓝色。
（3）饱和度对比：将饱和度高低不同的颜色进行对比，比如鲜艳的红色和灰暗的褐色。
2.对比的作用色彩对比可以帮助艺术家更好地表现画面中的重点和主题，同时也可以增强观众的视觉体验。
掌握色彩的理论知识纯度明度
突显穿着者的气质和个性
合理地运用纯度和明度对比，可以让服装更好地突显穿着者的气质、 性格以及个人魅力，提升穿着者的整体形象。
06 总结：掌握色彩理论知识， 提升设计水平
回顾本次课程重点内容
色彩的三属性
纯度与明度的概念
色相、纯度、明度是构成色彩的基本要素 ，对于理解和运用色彩至关重要。
纯度指色彩的鲜艳程度，也称色彩的饱和 度；明度指色彩的明暗程度，决定了色彩 在视觉上的轻重感。
平面设计中应用
01
利用纯度和明度对比强调重点元素
通过调整色彩的纯度和明度，可以突出平面设计中的关键信息，引导观
众的注意力。
02
营造特定的情感和氛围
纯度和明度的变化可以影响观众的情感反应，如高纯度色彩可以带来活
力和兴奋感，而低明度色彩则可能引发沉静和神秘的氛围。
03
增强视觉冲击力
巧妙地运用纯度和明度对比，可以打造出具有强烈视觉冲击力的平面设
同一性原则指色彩搭配时，选择色相、明度、纯度相近的色彩，达到和谐统一的效果。
运用
在平面设计、室内设计等领域，可利用同一性原则使画面整体色调统一，增强视觉舒适 度。例如，在网页设计中，采用相近色相的色彩搭配，可使页面呈现和谐统一的视觉效
果。
近似性原则及运用
定义
近似性原则指色彩搭配时，选择色相环中相 邻的色彩进行搭配，形成柔和的过渡效果。
02 纯度概念及影响因素
纯度定义及作用
纯度（Chroma）定义
纯度是指色彩的鲜艳程度，也称为彩度或饱和度，表示颜色中含有色相成分的 比例。
纯度作用
纯度决定了色彩的强弱和鲜艳度，对于视觉传达和情感表达具有重要作用。高 纯度的色彩更加引人注目，而低纯度的色彩则更加柔和、平静。
物体明暗变化的五大调
物体明暗变化的五大调
在绘画、摄影以及视觉艺术中，物体的明暗关系是非常重要的，通过灵活运用五大调，可以使画面更具层次感和立体感。
这五大调是：
1. 明度对比度（Value Contrast）：
这是最基本也是最直观的调整。
通过改变物体的明暗对比度，可以使物体更加突出。
强烈的明度对比可以创造出强烈的光影效果，而较小的对比度则会产生柔和的过渡。
2. 色调对比度（Color Contrast）：
不仅是黑白的对比，色彩对比也是调整明暗的重要手段。
不同颜色之间的对比可以使画面更加生动。
冷暖色调的对比、互补色的运用都能够影响物体的明暗感。
3. 细节对比度（Detail Contrast）：
物体表面的细节和纹理对比度也是影响明暗感的要素。
通过突出或模糊物体的细节，可以调整观者对物体的焦点和关注点。
4. 边缘对比度（Edge Contrast）：
物体之间的边缘对比度对于定义形状和空间感非常重要。
强烈的边缘可以使物体更加分明，而柔和的过渡则可以产生更加温暖的感觉。
5. 明度平衡（Value Balance）：
在整个画面中，不同区域的明度平衡也是调整明暗感的关键。
通过平衡明暗的分布，可以使画面更加和谐。
这五大调的灵活运用可以使画面更加生动、丰富，创造出不同风格和效果的作品。
在视觉艺术中，艺术家经常通过这些调整来传达情感、强调主题，并创造出独特的视觉效果。
视觉明度的韦伯分数
视觉明度的韦伯分数视觉明度是指人眼对物体表面的明暗程度的感觉，是视觉系统中最基本、最重要的感知之一。
在心理学和视觉研究中，韦伯分数是一种常用的度量单位，用于表示视觉明度的相对大小。
本文将对韦伯分数的概念、计算方法以及在视觉研究中的应用进行详细介绍。
一、韦伯分数的概念韦伯分数（Weber fraction）是由德国心理学家赫尔曼·冯·韦伯（Hermann von Helmholtz）于19世纪提出的一个概念，用于描述感觉强度与刺激强度之间的关系。
韦伯分数是一个无量纲的数值，表示感觉强度与刺激强度之间的比率关系。
在视觉明度研究中，韦伯分数通常用来表示人眼对不同明度等级的敏感程度。
二、韦伯分数的计算方法韦伯分数的计算方法如下：1. 选择一个明度等级作为标准，例如，选择中等亮度的灰色作为标准。
2. 将标准明度等级的刺激强度设为1个韦伯单位。
3. 测量其他明度等级的刺激强度，并将其转换为韦伯单位。
4. 计算其他明度等级的刺激强度与标准明度等级刺激强度的比值，得到各个明度等级的韦伯分数。
需要注意的是，韦伯分数是一个相对值，它表示的是感觉强度与刺激强度之间的比率关系，而不是绝对的感觉强度或刺激强度。
因此，韦伯分数具有尺度不变性，即在不同的刺激范围内，韦伯分数可以保持不变。
三、韦伯分数在视觉研究中的应用韦伯分数在视觉研究中具有广泛的应用，主要包括以下几个方面：1. 视觉明度的定量分析：通过测量不同明度等级的刺激强度和对应的韦伯分数，可以对视觉明度进行定量分析，了解人眼对不同明度等级的敏感程度。
这对于视觉系统的研究、视觉适应的研究以及视觉错觉的研究具有重要意义2. 视觉系统的比较研究：通过比较不同个体或不同物种的韦伯分数，可以了解不同个体或物种在视觉明度感知方面的差异。
这对于研究视觉系统的进化、发育以及病理变化等方面具有重要价值。
3. 视觉信息处理的研究：通过研究韦伯分数在不同任务条件下的变化，可以了解视觉信息处理过程中对明度信息的敏感性和选择性。
学习对比色调和的意义
学习对比色调和的意义
每个色彩都独具魅力，但当两个色彩搭配在一起的时候会改变原先的审美程度，有的相得益彰，有的互相破坏掌握色彩调和理论体系和良好的配色方法，是画家和设计师应具备的基本功。
每个人对色彩的搭配可以做出基本的判断，在设计中要使用这种本能反映，也要运用建立在感性经验基础上的理性分析和思考。
色彩自身明暗程度的差异对比称之为色彩明度对比。
在实际运用过程中，色彩明度对比最能体现出作品的气质和格调。
柔和、明快、鲜亮、深沉，都是由色彩明度对比表现出来的。
明度对比常常伴随着其他对比手法运用，而其他色彩对比没有明度对比的结合，就会显得苍白无力，冲击力散失。
如只有色相对比而没有明度对比的话，画面就显得模糊而混乱；只有纯度对比而没有明度对比的话，广告画面就会平淡乏味缺乏整体感。
除此之外，应用于广告设计中的色彩对比手法还有很多，如冷暖对比、形状对比、肌理对比等等，同样，他们在广告设计中也有非常大的作用和技巧，为广告搭配出最有艺术性的画面。
但广告设计中，不同的色彩对比都是相互依赖的，不可独立，只有进行合理的协调，才能增强色彩的表现能力，进而增添广告作品的整体美感。
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色彩对比
在我们的视觉中，任何物体和颜色都不可能孤立地存在，它们都是从整体中显现出来的，而我们的感官也不可能单独地去感受某一种色，总是在大的整体中去感觉各个部分。
我们只有通过对比才能认识色彩的特征及相互关系，故任何色彩都是在对比的状态下存在的，或者是在相对条件下存在的。
（色彩对比是色彩最普遍的存在形式）
色彩对比是指两种或两种以上的色彩放在一起时，相互影响后产生出不同的差别的现象。
将两个或两个以上的色彩放在一起，自然会形成“比较”的格局和效果。
对比的关键是差别（色彩间差别的大小，决定着对比的强弱）
一、两种对比现象
1、同时对比：同一时间,同一视域,同一条件,同一范畴内看到两种颜色所产生的对比现象。
同时对比规律：
⑴亮色与暗色相邻，亮更亮，暗更暗。
灰与艳并置，灰更灰，艳更艳。
冷于暖并置，冷
更冷，暖更暖。
⑵不同色相邻，都倾向把对方推向自己的补色。
⑶补色相邻，由于对比作用各自都增加了补色光，色鲜艳度也同时增加。
⑷同时对比效果随着纯度的增加而增加，相邻之处边缘部分最为明显。
搞宣传或者经常注意标语的人会发现，在红纸上用墨汁写字，其效果好像在红纸上写绿字一样。
这就是同时对比所产生的视觉作用（对联也是如此）。
在同时对比中，对比色的比较、衬托、排斥与影响作用是相互的。
色的错觉现象就是由同时对比造成的。
（参考图例）
2、连续对比：指在不同的时间条件下，或者说在时间运动的过程中，不同颜色刺激之间的对比。
简单说就是先看了某种颜色，然后再看另一种颜色时产生的对比现象。
【当我们先看红色的地毯再看黄色的地毯（时间非常接近），我们发现后看的黄色地毯带绿味，这是因为眼睛把先看色彩的补色残像加到后看物体色彩上面的缘故。
】【如先看的色彩明度高，后看的色彩明度低，后看色彩显得明度更低；如先看的色彩明度低，后看得色彩明度高，则后看色彩显得明度更高。
】
连续对比也称视觉残像。
残像又可分为正残像和负残像两种。
A:正残像指当强烈的刺激消失后，色彩在极短时间内还会停留于眼睛中的现象，它是与刺激色相同的一种色的持续。
如注视一个红色，当把红拿走时，其兴奋状态还会在眼睛中保留片刻，使此时看到的其他颜色都多多少少的反射了一点红色光。
B:负残像产生在正残像之后，当强刺激引起视觉疲劳时，眼睛中会出现一处与原色相反的色光，如：看太阳，过会儿再看地面时会出现无数黑点；另外，对黑纸上的绿色圆形注视一会儿，再转眼看白纸，白纸上就会清楚的出现红色圆形。
我们可以用任何色彩来重复这种试验，而产生的视觉残像总是它的相对补色。
连续对比的特性：
⑴把先看色彩的残像加到后看色彩上面，纯度高的比纯度低的色彩影响力强。
⑵如先看色彩与后看色彩恰好是互补色时，则会增加后看色彩的纯度使之更鲜艳，其影
响力以红和绿为最大。
3、成因（为什么会这样呢？）
连续对比中的视觉残觉现象也是生理平衡造成的。
长时间观察一种色，眼睛就会太受刺激或太疲乏，有不平衡感，这时人的自我调节、自我平衡的本能就显示出来了。
它将从三个角度去寻找平衡。
⑴寻求相对补色
一般的规律视觉在明度高的情况下寻找低明度色，在低明度的情况下寻找高明度色；冷色寻找暖色，暖色寻找冷色。
补色对比是色彩对比的灵魂，是色彩对比的归宿，补色的观察也是最基本的观察。
⑵寻求全色相
当全部色轮被看到时，眼睛是平衡的。
红、黄、蓝三原色可以代替色彩的总和，眼睛只有得到这个总和的时候才会满足。
⑶寻求中性灰
视觉物质在中等灰色状况下的异化作用与同化作用是相等的。
眼睛和大脑只有在中等灰色状态中才能变得安定。
这种灰色可以用黑白两色调合而成，也可用彩色相混合白调合出来。
人眼在中等灰色下也最容易认识色彩，视觉不容易出现偏差。
只有视觉达到平衡了，眼睛才能减轻疲劳。
二、色彩对比的种类
★明度对比
★色相对比（对比色对比、补色对比、冷暖色对比）
★纯度对比
★面积对比
1、明度对比
明度对比主要指由色彩明暗程度差别而形成的对比。
也称色彩的黑白度对比。
在明度对比中．可以是同一种色相的明暗对比，也可以是多种色相的明暗对比。
人眼对明度的对比最敏感，明度对比对视觉影响力也最大、最基本。
将不同明度的两个色并置在一起时．便会产生明的更明．暗的更暗的色彩现象。
如黄色与紫色并置．会很明显地感觉到黄色比原来更亮，而紫色比原来更暗。
同一色彩．当其周围的环境发生改变时，其产生的明暗关系也会给人不同的感觉。
如把一个灰色置于白底之上此时灰色看上去比较暗．而移到黑底之上．灰色似乎又变得亮了起来。
两色明度差别越大对比越强烈。
明度对比指不同明度的色彩组合在一起，产生不同视觉效果和心理效应。
不只限于两个色，也包括多色的组合。
基于明度对比关系的构成，明度基本构成一般称明度九调构成，就是明度三大调九大变化构成。
即先划出高明、中明、低明三调，再于各大调中安排不同的强弱的对比，使每一大调中出现三种变化，以完成三大调九变化的构成。
【明度色标】以无彩色系为例，可将明度分为11级,0级为纯黑，明度最低;10级为纯白,明度最高。
0 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
低明度中明度高明度
高明度：清楚,明亮,轻巧,寒冷,柔软感觉
中明度：柔和,幻想,甜美,稳定感觉
低明度：沉稳,厚重,坚硬,钝浊感觉
【色差】色彩间明度差别的大小,决定明度对比的强弱。
3级差以内的对比，明度弱对比又称为短调对比;
3-5级差的对比，明度中对比又称为中调对比;
5级差以上的对比，明度强对比又称为长调对比。
【明度基调】以低明度色彩（面积在70%左右）为主构成低明度基调；
以中明度色彩（面积在70%左右）为主构成中明度基调；
以高明度色彩（面积在70%左右）为主构成高明度基调。
一般来说，高调色彩给人的感觉喜庆、活泼，所以一般用于庆典场合的色彩搭配，如高长调、高中调、高短调。
而低调色彩给人感觉宁静、庄重、忧郁，适合一些比较庄重的场合，如低长调、低中调、低短调。
中间调与高调搭配，变得活泼，与低调搭配变得稳重。
【色彩的单项组调】
在明度对比中，如果其中面积最大，作用也最大的色彩或色组属于高调色，另外色的对比属于长调对比，（同时又存在着强明度差）那么整组的对比称为高长调。
按照此方法将明度对比大致划分为以下10种：（课本P25）
⑴高长调明暗反差大，感觉刺激、明快、积极活泼、强烈。
（2）高中调明暗反差适中，感觉愉快、清晰、鲜明、安定。
（3）高短调明暗反差微弱，感觉优雅、柔和、软弱、朦胧、女性化。
（4）中长调以中明度色作基调，感觉强硬、稳重中显生动、男性化，有力度。
（5）中中调为中对比，感觉较丰富。
柔弱、含蓄、沉着、朦胧
（6）中短调为中明度弱对比，感觉含蓄、沉重，窒息，含糊，神秘
（7）低长调对比强烈，感觉雄伟、深沉、警惕、有爆发力、苦闷感、效果庄严。
（8）低中调对比适中，感觉保守、厚重、朴实、男性化。
（9）低短调对比微弱，感觉忧郁、深暗、沉闷、神秘、孤寂、恐怖。
（10）最长调，感觉强烈、单纯、生硬、锐利、眩目等。
作业——明度对比：
选择自己喜爱的单色,通过逐渐加白或加黑,调出一系列的明度色,然后参照九大调的色阶搭配关系,将同一构图用九大调分别表现出来,也可将一复杂构图分为九份,分别用九大调表现。
(选做六个调)
要求：
1.形式新颖、色彩表达准确；
2.手工精致、装裱美观合理；
3.尺寸：36*36cm。