高一音乐 欧洲民间音乐掠影 教案
高中高一上册音乐教案：欧洲的民间音乐
高中高一上册音乐教案：欧洲的民间音乐
教案概述：
本教案旨在介绍高中高一上册音乐课程中的欧洲民间音乐，包括其起源、特点、代表
曲目等。通过学习欧洲的民间音乐，使学生能够了解不同文化背景下的音乐表达形式，增强音乐鉴赏能力和跨文化交流能力。
教学目标：
1. 了解欧洲的民间音乐的起源和发展过程。
2. 熟悉欧洲的不同地区民间音乐的特点和代表曲目。
3. 培养学生欣赏欧洲民间音乐的能力。
4. 培养学生的音乐表演能力，通过合唱或乐器演奏等形式表达音乐。
教学内容：
1. 欧洲民间音乐的起源和发展过程；
2. 欧洲不同地区的民间音乐风格和特点；
3. 欧洲民间音乐的代表曲目欣赏和分析。
教学步骤：
第一步：导入（5分钟）
通过播放一段欧洲民间音乐的录音或视频，引起学生的兴趣，激发他们对欧洲民间音
乐的好奇心。
第二步：学习欧洲民间音乐的起源和发展过程（15分钟）
介绍欧洲民间音乐的起源和发展过程，包括历史背景、影响因素等。可以通过幻灯片、图片等形式展示相关内容，让学生了解民间音乐的演变过程。
第三步：欧洲不同地区的民间音乐风格和特点（25分钟）
选择欧洲各地的民间音乐进行介绍，包括苏格兰的民谣、爱尔兰的凯尔特音乐、希腊的迪斯科拉、意大利的塔兰塔等。对每种音乐风格进行简要的历史背景介绍，并播放相关音乐片段，让学生感受不同地区的音乐特色。
第四步：欧洲民间音乐的代表曲目欣赏和分析（30分钟）
选择几首具有代表性的欧洲民间音乐，如苏格兰的《爱丽斯之旅》、爱尔兰的《爱尔兰旅行者》等，进行音乐欣赏和分析。让学生分析乐曲的结构、旋律、节奏、表现力等特点，并从中感受到不同地区的文化韵味。
《欧洲民间音乐掠影》教案
《欧洲民间音乐掠影》教案
课题：《欧洲民间音乐掠影》
课型：以欣赏为主的综合课
年级：高一
课时：一课时
教具：多媒体、自制课件
教学目标：
一、体验与感受欧洲各个地区的民间音乐、乐器、舞蹈。
二、探讨并能分辨出苏格兰风笛和爱尔兰风笛的音色上区别。
三、通过体验欧洲的民间音乐与特色，扩大自身的音乐视野和知识面。教学重点：从器乐、声乐、歌舞音乐三方面让学生感受欧洲音乐的丰富性、多样性和鲜明性的民族性。
教学难点：把握欧洲五大板块不同民间风格的作品。
教学过程：
一、导入：
播放芬兰民歌《甩葱歌》，出示欧洲民间风情图与地图，从而引出课题---欧洲民间音乐掠影。
二、新课教学：
1、欧洲民间音乐之旅第一站-----西欧
①介绍苏格兰风笛和爱尔兰风笛（图片）
②从苏格兰风笛曲《苏格兰进行曲》与爱尔兰风笛《漫步神秘园》两个音频中感受两者音色上的不同之处。
③介绍爱尔兰踢踏舞，并与美国并分踢踏舞进行对比别。
2、欧洲民间音乐之旅第二站-----南欧
①介绍意大利男高音歌唱家帕瓦罗蒂----欣赏歌曲《我的太阳》。
②简单介绍南欧代表作曲家比才以及对他的经典歌剧作品《卡门》进行欣赏。
③对南欧的“阉人歌手”进行简单介绍，欣赏视频《绝代妖姬》。
④对南欧西班牙斗牛舞与弗拉明戈舞进行简单的介绍，欣赏舞蹈视频，让学生感受二种舞蹈的特点和区别。
3、欧洲民间音乐之旅第三站-----中欧
①对中欧著名的维也纳童声合唱团进行简单的介绍，欣赏作品《哆来咪》，感受童声合唱的活泼魅力。
②对维也纳华尔兹进行简单介绍，欣赏舞蹈视频。
4、欧洲民间音乐之旅第四站-----东欧
高中音乐人音社必修教案第十二节欧洲民间音乐
欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声
课题：《欧洲民间音乐——风笛、排箫、歌声》
课型：鉴赏课
年级：高一
教材内容：
赏识风笛曲《优雅》、排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》、保加利亚的
女声重唱《鸟儿在唱歌》，并尝摸索究欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。
教材分析：
人教版高中音乐鉴赏教材第六单元的内容是“欧洲和拉丁美洲的民族民间音乐”。包括12 节《欧洲民间音乐》和第13 节《拉丁美洲音乐》。欧洲民间音乐一课
关注的是欧洲民间音乐与欧洲创作音乐的关系。
《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一，乐曲旋律用五声音阶，气概雄伟又
不失优雅。全曲由4 个悠长的乐句构成，给人一种雍容大度、高雅奔放的感受。
《森林的多伊那和妇女的舞蹈》是一首用排箫演奏的罗马尼亚民间乐曲。乐
曲由两个乐段〔AB〕构成。第一段描述的是小鸟在林间自由鸣叫，其次段则明显
带有舞蹈的特点，表现了妇女们在林间欢快舞蹈的情景。
《鸟儿在唱歌》是一首用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌，是一种多声部
的女声重唱形式。“欧亚唱法”常用一种自然的喉声和类似金属声的二度音程的和声，音色清亮透亮。
学情分析：
1.通过义务阶段的学习，学生对欧洲的创作音乐已经有了肯定的学问储藏。学生
对欧洲的古典音乐作品以及音乐家比较生疏，而对欧洲民间音乐相比照较生疏。2.高中音乐鉴赏在《欧洲民间音乐》单元之前，学习了《历史悠久的亚洲传统音乐》和《非洲歌舞音乐》。学生根本学会了要了解一个地区的音乐文化应当从唱歌、器乐、舞蹈等方面进展分析。
教学重点：
1.引导学生感受体验风笛与排箫的音色特点并听赏风笛、排箫名曲。
《第五单元 四、 欧洲民族民间音乐(1)》学历案-高中音乐湘教版19必修音乐鉴赏
《欧洲民族民间音乐（1）》学历案（第一课时）
一、学习主题
本课程学习主题为“欧洲民族民间音乐（1）”。该主题主要探讨欧洲各国民间音乐的风格特点、乐器种类、发展历史及传承意义，旨在通过学习欧洲民族民间音乐，增强学生对多元文化的认识与理解，提升音乐鉴赏能力。
二、学习目标
1. 知识与理解：了解欧洲各国民族民间音乐的风格特点及发展历程，掌握相关音乐术语和概念。
2. 技能与操作：通过聆听和欣赏不同国家民族民间音乐作品，学会分析其音乐元素和表现形式。
3. 情感态度与价值观：培养学生对多元文化的尊重与理解，增强对民族音乐的热爱与传承意识。
三、评价任务
1. 课堂表现评价：学生在课堂上的参与度、发言质量及对所学内容的掌握程度。
2. 作品欣赏评价：学生对所听民族民间音乐作品的鉴赏能力，能够准确描述音乐风格及特点。
3. 作业完成评价：学生完成课后作业的情况，包括对课堂所学内容的总结和延伸。
四、学习过程
1. 导入新课：通过播放欧洲民族民间音乐的经典片段，引导学生进入学习状态，激发学习兴趣。
2. 知识讲解：介绍欧洲民族民间音乐的概念、发展历程及各国音乐风格特点。
3. 作品欣赏：分别聆听不同国家民族民间音乐作品，分析其音乐元素和表现形式。
4. 小组讨论：学生分组讨论所听音乐作品的感受和认识，分享对欧洲民族民间音乐的看法。
5. 总结归纳：教师总结学生讨论内容，深化学生对欧洲民族民间音乐的理解。
6. 拓展延伸：介绍欧洲民族民间音乐的传承与发展，引导学生思考如何在现代社会中传承和发扬民族音乐文化。
五、检测与作业
1. 课堂检测：通过提问的方式检测学生对所学内容的掌握程度。
高中音乐欧洲民间音乐掠影--爱尔兰湘教版
欧洲民间音乐掠影
——走进爱尔兰
一、教学目标
1、能认真听赏歌曲《即使你的青春消逝》，能随旋律哼唱。
2、能分辨风笛、竖琴等民间乐器的音色，知道爱尔兰踢踏舞的特点。
3、能对“如何看待爱尔兰民族音乐与流行音乐的融合”这一问题发表自己的看法。
二、教学过程
（一）导入
1、大家看到课题了，今天要讲的是欧洲民间音乐掠影。先请同学们欣赏一段录像。（播放竖琴演奏片段）
2、想一想：你知道这件乐器的名字吗？它是哪个国家的象征？
答：竖琴。竖琴是爱尔兰的象征：爱尔兰国徽的图案是竖琴；街上许多建筑物的门首上都有竖琴浮雕；甚至在美国的俚语里，爱尔兰人就叫做“竖琴”。
今天，就让我们走进爱尔兰，领略它多姿多彩的民族民间音乐。
（二）民间乐器——风笛
1、（投影风笛图片）同学们普遍接受悠扬的风笛声，一般是在看电影《泰坦尼克号》时被影片主题曲中凄婉的苏格兰风笛声所感动。实际上，风笛出自古罗马，被许多民族吹奏过，只是后来因为苏格兰风笛太过有名，风笛才被看成是苏格兰的民族乐器。其实，在爱尔兰民乐中风笛也被大量的使用。
2、欣赏风笛独奏曲《漫步神秘园》VCD
3、问：风笛的音色有什么特点？悠扬、清亮、有余音饶梁的泛音。
4、苏格兰风笛和爱尔兰风笛都是善于叙述情感的乐器，但如果你仔细倾听，它们还是有很大区别的，请同学们欣赏电影《勇敢的心》片段，感受一下苏格兰风笛的魅力。
问：苏格兰风笛和爱尔兰风笛在音色、风格以及演奏上有哪些不同？
苏格兰风笛的音色是发散的细碎的，有点像中国的唢呐；爱尔兰风笛则是集中的圆润的，音色接近于中国的笛子。苏格兰风笛是质朴的，爱尔兰风笛则是精致的。在演奏方面，苏格兰风笛是用嘴吹气的，而爱尔兰风笛靠气囊演奏。在爱
第6单元第12节欧洲民间音乐教案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏 (1)
《欧洲的民间音乐》教案及教学设计
一、教学内容：
1、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》
——用欧亚唱法延长的保加利亚民歌，歌曲采用了自由的喉音和类似金属声的二度音层，既是甜蜜的，又是强烈的有力的；既是压抑的，又是富有冲击性的。
2、风笛音乐《优雅》
——苏格兰最著名的风笛曲，旋律用五声音阶，气势宏伟又不失优雅。
3、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》
——乐曲描绘了鸟儿在森林中自由歌唱和妇女们欢乐舞蹈的情景。
二、教学目标：
1、过程与方法目标：在听、动、演、赏、多种形式的音乐学习过程中，通过聆听、观察
感悟、探究、比较、模唱等活动，提高即兴性、综合性的自主学习能力。
2、知识与能力目标：认识并体会欧洲典型民间音乐不同唱法的风格特征，以及通过鉴
赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；
3、情感态度与价值观目标：通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受
到欧洲民间音乐文化的丰富多样性。
三、教学重点及难点：
1、民间音乐；
2、风笛音乐、相关文化。
教学过程:
一、导入新课：
教师提问：在学习新课之前，请同学们说一下你所知道的西方音乐历史上著名的外国音乐家都有哪些？学生回答。教师小结：贝多芬，莫扎特，舒伯特等等。显然，欧洲是西方古典音乐的摇篮，在这里孕育了无数举世闻名的音乐家，也诞生了数之不尽的经典音乐作品。当然，欧洲丰富多彩的民间音乐，是音乐家们创作的源泉。
二、欧洲民间音乐：
声乐篇：欧洲多彩的民歌
1．美声唱法
教师提问：同学们思考你所了解的声乐唱法有哪些？（民族唱法、美声唱法、通俗唱法）关于欧洲声乐的唱法，还有大家比较熟悉的享誉全球的——美声唱法。提起美声唱法，大家脑海里是否会浮现出这样的音色——三大男高音之一的帕瓦罗蒂演唱的《今夜无人入睡》。（视频）边听边思考，美声唱法有什么风格特征。
欧洲民间音乐教案
欧洲民间音乐教案
教案标题：欧洲民间音乐探索之旅
教案概述：
本教案旨在引导学生通过学习欧洲民间音乐的历史、特点和演奏技巧，培养对不同文化背景下音乐的欣赏能力和表演技巧。通过参与各种活动和演奏实践，学生将了解欧洲民间音乐的多样性，并通过合作和创造力的培养，提高他们的音乐技能和团队合作能力。
教学目标：
1. 了解欧洲民间音乐的起源、发展和特点。
2. 探索欧洲不同地区的民间音乐风格和乐器。
3. 学习欧洲民间音乐的基本演奏技巧。
4. 培养学生对欧洲民间音乐的欣赏能力和表演技巧。
5. 通过合作和创造力的培养，提高学生的音乐技能和团队合作能力。
教学重点：
1. 欧洲民间音乐的历史和特点。
2. 欧洲不同地区的民间音乐风格和乐器。
3. 欧洲民间音乐的基本演奏技巧。
教学准备：
1. 计算机、投影仪和音响设备。
2. 欧洲民间音乐的录音和视频资料。
3. 欧洲民间音乐乐谱和乐器。
教学活动：
活动一：欧洲民间音乐的起源与发展（20分钟）
- 展示欧洲民间音乐的录音和视频资料，介绍其起源和发展。
- 引导学生讨论欧洲民间音乐的特点，如旋律、节奏和歌词等。
活动二：欧洲民间音乐的地区风格（30分钟）
- 分组让学生选择一个欧洲国家或地区，研究该地区的民间音乐风格和乐器。- 学生展示他们的研究成果，分享该地区的民间音乐特点。
活动三：欧洲民间音乐的演奏技巧（40分钟）
- 介绍欧洲民间音乐常用的乐器，如吉他、手风琴和提琴等。
- 指导学生学习基本的吉他和手风琴弹奏技巧，并进行实践演奏。
活动四：欧洲民间音乐的欣赏与表演（30分钟）
- 播放欧洲民间音乐的录音，让学生欣赏并分析其中的特点。
高中音乐_《欧洲民间音乐掠影》教学设计学情分析教材分析课后反思
欧洲民间音乐掠影
教学设计
【课时】一课时
【教学目标】
1、聆听音乐让学生初步了解欧洲几种主要声乐唱法，并能概括其特点。
2、了解风笛、排箫的构造和音色，并由此概括欧洲民间音乐的风格特点。
3、激发学生对民间音乐的兴趣，弘扬民族和地区音乐文化，培养其对民族音乐的热爱之情。
【教学重点】
1、了解三种声乐唱法，并能作简单的演唱。
2、认知欧洲的民间乐器，并简要概述其特点。
【教学难点】
通过了解欧洲民间音乐，对比欧洲艺术音乐，请学生谈谈两者有何联系。【教具】
多媒体课件等
【教学过程】
①在欧洲的社会生活中，音乐、舞蹈具有重要的地位。从16世纪文艺复兴之后，欧洲可以说是近现代交响音乐、歌剧、芭蕾舞剧的发祥之地。欧洲的民间音乐具有多元和多样的艺术特征。欧洲在地理上习惯分为西欧、南欧、中欧、北欧、东欧五个地区，不同区域的民间音乐既相互影响，各具特色。
本课从乐器、声乐、舞蹈分三大方面介绍欧洲音乐的特点，使学生能够更全面的了解该地区的音乐特点。
②本课重点：
能听辨出风笛与班杜利亚琴等欧洲民间乐器的音色
分析、总结欧洲三种声乐唱法的特点，并能作简单的演唱
③本课难点：
能随乐演唱《清晨》这首欧洲民歌
通过了解欧洲民间音乐，对比欧洲艺术音乐，请学生谈谈两者有何联系。
学生在学习本节课之前已经了解欧洲历史、地理知识，但对音乐风格特点认知不多。因此本节课从音乐听赏方面入手，增加学生对该地区的理解。
通过三种声乐唱法对比研究，使得这种分层教学充分激发学生的学习兴趣，体现了因材施教的教育原则。使学生的学习方法更加灵活多样，学生对掌握欧洲民间音乐学习方法的兴趣越来越浓，师生间、学生间的交流大幅度提高，创设了一个民主和谐的课堂氛围，从而有效地提高了课堂教学效率。
高中音乐欣赏《欧洲民间音乐掠影》教案
河北省唐山市迁西县新集中学中学音乐观赏《欧洲民间音乐掠影》教案
一、教学目标：
1. 能仔细倾听欧洲各国的民间音乐,并主动参加相关的音乐探究及实践活动,在活动中表现出对欧洲民间音乐文化的爱好和理解。
2. 能自主搜集相关文字、图片、音像资料参加课堂沟通。能综合运用自己驾驭的历史地理文化学问和有关音乐学问对欧洲民间音乐的整体风格或局部风格进行简洁探究与评述。
3. 能听辨出风笛和班杜利亚琴等民间乐器的音色。能辨别本课有关国家的民歌。
4. 能随乐演唱《可爱的家乡》、《早晨》、《田野静静静》、《在晨露中》等欧洲民歌。能跳 1-2 种民间舞蹈的基本舞步(如华尔兹)。
二、教学重点、难点：
试图通过感受和体验欧洲不同国家及地区的民族民间音乐,来帮助学生理解欧洲民族民间音乐的多样性和相像性,使学生在拓宽音乐观赏视野的基础上,达到理解和敬重多元文化的目的。
三、教学过程：
（一）、新课导入
（多媒体展示）
欧洲是一片富有民族文化多样性的土地。作为整体它构成了西方文明的基础。千百年来希腊、意大利、西班牙、法国、德国以及其他一些欧洲国家都曾处于世界艺术、人文及自然科学发展的前列。欧洲,全称欧罗巴洲，位于东半球的西北部,亚洲的西面。北临北冰洋, 西濒大西洋,南隔地中海与非洲相望,东以乌拉尔山脉、乌拉尔河、大高加索山脉、博斯普鲁斯海峡、达达尼尔海峡与亚洲分界,西北隔格陵兰海、丹麦海峡与北美洲相对。面积1016万平方公里,约占世界陆地总面积的6.8%,仅大于大洋洲,是世界第六大洲。大陆海岸线长3.79万公里,是世界上海岸线最曲折的一个洲。半岛和岛屿的总面积约占全洲面积近三分之一。地形以平原为主,冰川地貌分布较广,高山峻岭汇合于南部。海拔200米以上的高原、丘陵、山地约占全洲面积的40%,海拔200米以下的平原约占全洲面积的60%。绝大部分地区气候具有温柔潮湿的特征。除北部沿海及北冰洋中的岛屿属寒带、南欧沿海地区属亚热带外,几乎全部都在温带。工业水平和农业机械化程度均较高。生产总值在世界各洲中占首位,其中工业生产总值的比重很大,农业相对占的比重小,畜牧业主要集中在北欧、西欧各国。地理上习惯分为南欧、西欧、中欧、北欧和东欧五个地区。
《欧洲民间音乐》-高中音乐教学设计
《欧洲民间音乐》-高中音乐教学设计
《欧洲民间音乐》-高中音乐教学设计
作为一位兢兢业业的人民教师，通常需要用到教学设计来辅助教学，教学设计一般包括教学目标、教学重难点、教学方法、教学步骤与时间分配等环节。如何把教学设计做到重点突出呢？以下是小编整理的《欧洲民间音乐》-高中音乐教学设计，仅供参考，大家一起来看看吧。
教学目标：
1.欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征．
2．初步知道欧洲民间音乐的概况，了解风笛．排萧的音乐特点．教学重点：了解欧洲民间音乐的特点．
教学难点：能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器．
教学方法：讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法．
教学过程：
一．导入
李斯特曾说过：“人民的特性不仅蕴藏在有考古价值的文物和古代传说中，并且在当代口头流传的生动活泼的民间创作中。”今天让我们大家穿越空间一起走入欧洲的民间音乐。
二．过程
教师课件展示本节课将从欧洲音乐的声乐及乐器两方面来介绍。
声乐
（一）美声唱法
1.学生思考你所了解的.声乐唱法有哪些？（美声，民族，流行等）
2.课件展示教师介绍有关美声的知识
3.学生演唱你所了解的美声作品
4.聆听世界三大男高音帕瓦罗蒂的《女人善变》
（二）欧亚唱法
1.听《鸟儿在歌唱》学生体验此唱法与美声唱法的不同。
2.教师介绍欧亚唱法的特点。
器乐
（一）风笛
1.学生聆听风笛曲《漫步神秘园》，同时看书89页，了解风笛特点。
2.学生简述你对风笛的一些了解，教师补充。
3.介绍著名的具有爱尔兰音乐风格作曲家詹姆斯．霍纳，聆听他的几部经典爱尔兰风格的影视音乐。
高中音乐人音社必修公开课教案第十二节欧洲民间音乐
欧洲民间音乐
第2课时
【教学年级】：高一年级
【教学内容】:风笛、排箫、踢踏舞
【教学分析】这一章节分为两个课时进行，第一部分歌唱为主，第二部分器乐和舞蹈（本节课的内容）赏析实践活动，进而了解欧洲民间音乐的多元化。
【教学目标】
1.认知目标：通过器乐、舞蹈两个方面引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征。
2．能力目标：引导学生参与音乐活动，通过小组合作学习，培养学生的创新能力。
3．情感目标：通过对欧洲民间音乐的欣赏，使得学生了解音乐文化的多元化，激发学生热爱音乐学习的情感。
【教学重点】
了解欧洲民间歌唱，器乐和舞蹈的特点。
【教学难点】
能辨别两种不同风笛的音色
【教学方法】
讲授法，练习法，谈话法，体验法等。
【教学过程】
一、复习
【活动一】
师：美声唱法，通俗唱法，欧亚唱法与约德尔唱法特点分别是什么？生：分组讨论，回答问题
师：（补充）
【活动二】
齐唱《孤独的牧羊人》
二、器乐
（一）风笛
1介绍风笛的构成和类别：苏格兰风笛和爱尔兰风笛
2聆听音乐介绍风笛音色
【活动三】
1小组讨论并完成表格内容。
2辨别音乐分别是由哪种风笛演奏出来？
（二）排箫
1聆听器乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》
2辨别罗马尼亚排箫和中国排箫的外形和音色特点
【活动四】
欣赏音乐片段中国排箫和中国笛子
三、舞蹈
介绍爱尔兰踢踏舞的特点
【活动五】学生模仿老师的动作，学习踢踏舞基本脚步完成舞蹈动作。最后，师生齐唱波兰儿歌《粉刷匠》，载歌载舞中结束课堂！
三、小结:
民族的就是世界的，民族音乐有其自身的特性，并有独特传承的方式，感兴趣的同学可以翻阅相关资料，更进一步的了解欧洲的民间音乐与文化的联系。
高中音乐人音社必修公开课教案第十二节欧洲民间音乐
第十二节：欧洲民间音乐
一、教学目标
1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式以及约德尔唱法的特点
2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征；
3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。
二、重点难点
１、风笛音乐
２、民间音乐、相关文化
三、教学过程
导入新课：
课前播放音乐《绿袖子》或者哼唱《我心永恒》的旋律
提问：1、这首乐曲的名字2、这首好听的乐曲现在被一种新的乐器演奏，是什么乐器呢？今天，老师就带大家来领略一下最具特色的欧洲民间音乐（打出标题进入新课）
（一）、风笛
1、苏格兰风笛
了解了排箫这个乐器，那我们再来看看这是什么乐器？哪个国家的？（出示图片）
一边看图片，一边讲解风笛在结构一般包括吹气管、风袋、音管和单音管。
现在我们通过一段视频来感受一下它的音色（播放视频《奇异恩典》）
2、爱尔兰风笛
听完苏格兰风笛曲，我们来重温一部经典影片中的主题曲，感受一下它所使用的乐器的音色特点（播放视频片段）
既然音色有差别，我们就来认识一下这个乐器（出示图片），这是与苏格兰隔海相望的爱尔兰的民间古老乐器——爱尔兰风笛，现在我们着重看看它们之间的异同点：
3、总结两者异同点
（三）、约德尔唱法
了解了西欧的音乐，接着我们继续往南走，来到了欧洲的南部，在这里耸立着欧洲南部最著名的山脉——阿尔卑斯山，放慢脚步我们隐约听到了山顶上牧人们的歌声
1、播放影片《孤独的牧羊人》
《第五单元 四、 欧洲民族民间音乐(1)》作业设计方案-高中音乐湘教版2019必修音乐鉴赏
《欧洲民族民间音乐（1）》作业设计方案（第一课时）
一、作业目标：
1. 加深学生对欧洲民族民间音乐文化的理解；
2. 培养学生的音乐鉴赏能力和分析能力；
3. 提高学生团队协作和沟通交流的能力。
二、作业内容：
任务一：小组合作搜集欧洲民间音乐素材
1. 以小组为单位，搜集并整理至少三种欧洲民族民间音乐的代表作品；
2. 对所搜集的音乐素材进行分类、分析，了解其风格、特点及文化背景；
3. 每组制作一份PPT，展示所搜集的音乐素材及其分析结果。
任务二：音乐鉴赏与讨论
1. 观看所搜集的欧洲民间音乐视频或音频，进行鉴赏和讨论；
2. 小组内讨论欧洲民族民间音乐的特征、发展演变及其在音乐史上的地位和影响；
3. 每组选择一种欧洲民间音乐类型，撰写一篇不少于300字的鉴赏报告；
4. 针对鉴赏报告进行小组间的分享和讨论。
任务三：创意表演展示
1. 根据所学的欧洲民间音乐类型，小组内合作编排一段音乐表演；
2. 以小组为单位，准备表演所需的乐器或道具，并完成表演录制；
3. 将表演视频提交至课程平台，与其他小组进行互动评价。
三、作业要求：
1. 作业内容需体现学生的主动学习和团队协作，鼓励创新和探索；
2. 按时完成作业，并确保作业质量；
3. 提交作业时需注明小组名称和成员姓名。
四、作业评价：
1. 评价标准包括作业完成质量、团队协作情况、创意表演展示效果等；
2. 评价方式包括教师评价、小组互评和自我评价相结合的方式；
3. 评价结果将作为学生平时成绩的参考，以激励学生积极参与音乐课程学习。
五、作业反馈：
1. 学生可随时向教师反馈作业中遇到的问题和困难，寻求帮助和支持；
高中音乐选修：音乐鉴赏四欧洲民间音乐掠影-名师
欧洲民间音乐掠影
教学类型：音乐鉴赏
教学内容安排：
（一）、欣赏欧洲代表性乐器风笛、排箫演奏的乐曲，感受欧洲民间乐器特点。
（二）、欣赏欧洲具有代表性的民间音乐作品，让学生聆听《孤独的牧羊人》、《我的太阳》等音乐作品，让学生在比较中分析、感悟“欧亚唱法”、“美声唱法”、“约德尔唱法”以及俄罗斯的海豚音等不同演唱方法的基本特点，体味各自间独特的魅力。
（三）、观看并学习欧洲具有代表性的舞蹈，加深对欧洲舞蹈的学习与了解。
教学目标：
1、情感态度价值观：
认真聆听欧洲民间音乐，并积极参加相关的音乐探究及实践活动，在活动中表现出对欧洲民间音乐文化的兴趣和理解。
2、过程与方法
综合运用自己掌握的一些欧洲相关的人文、历史、地理、艺术常识对这些民间音乐的整体风格或局部风格进行简单的探索和评述。欣赏欧洲民间音乐、体验欧洲音乐表达的情感、探究欧洲音乐的风格特点、合作演唱欧洲民间歌曲、理论联系实际，了解欧洲民间舞蹈
3、知识与技能
能听辩出风笛、排箫等民间乐器的音色。能辨别所鉴赏的有关国家的民歌。能随乐模唱《即使你的青春消逝》、意大利民歌《桑塔露琪亚》、俄罗斯《喀秋莎》等民歌。能够即兴跳一或二种欧洲民间舞蹈的基本舞步。知道具有代表性的爱尔兰踢踏舞，弗拉明戈、芭蕾舞、华尔兹、斗牛舞等，在活动中表现出对欧洲民间音乐文化的兴趣。
教学重、难点：
重点：从声乐、器乐、舞蹈三方面介绍欧洲民间音乐。
难点：学习欧洲民间音乐、舞蹈
教学方法：体验法、演唱法、讲解法、对比法、示范法。
教课时：一课时
教具准备：多媒体电子琴 U盘手风琴
教材分析与学生情况分析：
欧洲民间音乐 教案
欧洲民间音乐教案
教案标题：探索欧洲民间音乐
教案概述：
本教案旨在通过探索欧洲各地的民间音乐，让学生了解欧洲文化的多样性和音乐的重要性。通过多种教学方法和活动，学生将能够学习和欣赏欧洲民间音乐的不同风格和特点，并通过合作和表演活动，培养他们的音乐表达能力和团队合作精神。
教案目标：
1. 了解欧洲各地的民间音乐的多样性和特点。
2. 学习和欣赏欧洲民间音乐的不同风格和演奏方式。
3. 培养学生的音乐表达能力和团队合作精神。
4. 培养学生对音乐的欣赏和审美能力。
教案步骤：
引入活动：
1. 利用图片或视频展示欧洲各地的民间音乐表演，引发学生对欧洲音乐的兴趣和好奇心。
2. 通过提问和讨论，了解学生对民间音乐的了解和体验，激发他们对本课的学习兴趣。
知识讲解：
1. 介绍欧洲各地的民间音乐风格和特点，如爱尔兰的民谣、意大利的歌剧、西班牙的弗拉明戈等。
2. 听取学生对这些音乐风格的了解和印象，引导他们思考音乐与文化之间的关
系。
音乐欣赏：
1. 听取和讨论欧洲民间音乐的代表作品，如《爱尔兰风笛曲》、《意大利歌剧选段》等。
2. 引导学生分析音乐的节奏、旋律和情感表达，培养他们对音乐的欣赏能力。合作活动：
1. 将学生分成小组，每个小组选择一种欧洲民间音乐风格进行深入研究。
2. 每个小组准备一段音乐表演，展示他们对音乐风格的理解和表达能力。
3. 学生观看并评价其他小组的表演，鼓励他们给予建设性的反馈和意见。
总结活动：
1. 学生分享他们对欧洲民间音乐的新认识和体验。
2. 引导学生思考音乐对于文化传承和交流的重要性。
3. 鼓励学生继续探索和学习不同的音乐风格，培养他们对音乐的持久兴趣和热爱。
高中音乐《欧洲民间音乐》优质教案、教学设计
《欧洲民间音乐》教学设计
一、教学内容
1、通过聆听分析保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》，了解欧亚唱法的风
格特点。
2、聆听学唱阿尔卑斯山《约德尔山歌》，了解约德尔长发的风格和起源。
3、通过聆听分析《优雅》，了解苏格兰和爱尔兰风笛的音色对比。
二、教学目标
1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、演唱方法的音色特点及演奏方式；
2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征；
3、通过文化与音乐结合讲述的方式，开阔学生视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。
三、重点及难点重点：
欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》《约德尔山歌》、苏格兰风笛《优雅》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。
四、教学过程
（一）导入新课：开门见山，简单介绍欧洲，把学生带入欧洲民间
音乐的教学内容中。
（二）授课过程
1、简单介绍保加利亚，带着问题进入第一首音乐，【设问】这首《鸟儿在歌唱》给你带来怎样的感受?聆听时注意音色和节奏的特点？
分析乐谱，【设问】相邻两音之间多数为几度音程？
引出问题二度音程的运用对歌曲的情绪等方面的影响。
教师弹奏两种和声效果，请同学说出哪种是音乐中的和声，
【设计意图】这个环节引导启发学生认真聆听音乐的和声，关注声部之间的狭窄音域，造成欧亚唱法的特点。
2、约德尔唱法
介绍约德尔唱法：这种唱法流行于阿尔卑斯山区，牧人们用来召唤他们的牛群、羊群时演唱歌曲的唱法。这种唱法非常鲜明的特点是：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。例如“噢”、“吚”等等。（播放约德尔唱法的视频片段）。学唱《约德尔山歌》片段。
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欧洲民间音乐掠影
一教学目标：
1、能认真聆听欧洲各国民间音乐，并积极参与相关的音乐探究及实践活动，在活动中表现出对欧洲民间音乐文化的兴趣。
2、能听辨出排箫和风笛等欧洲民间乐器的音色。
二教学难点重点：
重点是欣赏欧洲民间音乐，难点是区分风笛和排箫的音色。
三新课过程：
欧洲民间乐器
（一）罗马尼亚排箫
1、聆听音乐片段，思考交流：
1）请说出该作品的曲名？
2）主奏乐器是欧洲哪种民间乐器？
2、器乐排箫的简介：吹管乐器，有长短不同的管子组成，按音高顺序排列固定在一起，每支管子只能发出一个音，下端有封闭和不封闭两种。
3、赏析罗马尼亚排箫、扬琴与人声的合奏曲《夏天快来吧》
聆听音乐片段，思考：音乐描绘了怎样的画面？
4、拓展延伸：我们可以在什么场合欣赏排箫音乐？
（二）风笛
1、看课本p115，认识风笛乐器形态。
2、风笛简介：又叫风带管，由皮质风袋和吹管组成。有按孔音的曲调管1—2支奏主旋律，无按孔音的持续音管1—3支发出持续的单个低音。发音原理：演奏者夹击腋下风袋，将气流压送到旋律管和持续音管发音，可以发出多声部。
3、赏析风笛音乐《苏格兰勇士》
4、拓展延伸：欣赏风笛伴奏的《大河之舞》音乐片段，爱尔兰的踢踏舞热情奔放洒脱，而风
笛的加入又不乏优雅柔情。
欧洲多彩的民歌
（一）欣赏歌曲《即使你的青春消逝》（爱尔兰民歌）
知识点：调号
拍号
节奏：6/8
(二)听赏波兰歌曲《小鸟》
知识点：调号
拍号
音乐记号
（三）聆听歌曲《孤独的牧羊人》，体验约德尔唱法。
约德尔唱法：约德尔唱法是阿尔卑斯山区流传的一种特殊唱法，牧人常用号角和叫喊声来召唤他们的牛群羊群，用真假声迅速交替演唱，如：“依”“哦”“唻”“咿呀”等，音域宽，旋律起伏大。
【练习题】
1、意大利音乐在欧洲音乐文化中占有重要地位，尤其是从文艺复兴以来，它
在、方面起到了开拓作用，对西欧各国音乐的发展有重要影响。
2、西班牙民间乐曲《多快乐》是用乐器合奏。
3、苏格兰民间乐曲《苏格兰勇士》是用乐器演奏。
亚非美欧音乐知识点
1、日本北海道民歌《索兰调》是日本渔民捕鱼时的劳动号子，又名
该作品是音乐样式。
2、日本都节调式的音阶排列为：
中国的五声调式1 2 3 5 6分别记作
3、判断：（1）亚洲音乐都是以五声调式为主的音乐（）
（2）在中亚“玛卡姆”既是旋律框架名称，也是乐曲的名称。
4、东南亚吹管乐器“肯”与中国西南的相似。
5、印度民歌《晚上的拉格》由乐器演奏。
6、中亚地区的音乐都是以音阶为主。
7、西亚伊拉克的《塔克西姆》由乐器演奏。
8、非洲乐器是王权、神权和氏族的象征。
9、非洲竹筒琴被当地人称作，拇指钢琴被当地人称作。
10、北美民间音乐的主流受、、三方面的影响。
11、古代美洲的音乐由、、三部分构成。
12、连线：桑巴阿根廷
伦巴巴西
探戈古巴