[练习]合唱发声训练
合唱发声练习第一课
合唱发声训练一、坐姿训练凡是艺术就会涉及到技术、技巧，在谈论技巧之前，我们要强调一个很重要的环节：坐姿。
1. 坐姿：坐着更容易体会气息——腰部像翅膀一样膨胀、扩张。
2. 站姿：两脚张开，身体前倾，重心倾定，肩膀放开（不得上抬）。
二、呼吸训练气息是发声的动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。
我们在训练合唱前，首先要求学生掌握正确的呼吸方法，即胸腹式呼吸法。
一般用两种呼吸方法训练。
1.舒起练习。
吸气时，根据指挥手势，口鼻一起缓缓吸气，吸后停留瞬间，用轻柔的“嘶——”声，有控制地慢慢呼出。
2.突起练习。
缓吸后停一会儿，用跳音“嘶、嘶、嘶、嘶”将气呼出。
这样经过一段时间的练习，学生在发声练习中便逐步感觉到了气息的支持，并能逐步运用到歌唱中来。
三、发声训练刚入合唱团的学生都未经过正规发声训练，声音“白”而“扁”，气吸浅，位置低，口腔打不开，下巴紧。
针对这种情况，我们先采用哼鸣进行练习，以便尽快统一声音位置，取得声音的共性。
在发声训练中注意了结合咬字吐字进行练习，我们要求学生将不太容易读的字用汉语拼音标好，每首歌词都用普遍话正确朗读，随时注意纠正不正确的咬字吐字，结合发声训练用，对准同声母、韵母的正确口形，逐步学会自然圆润的发声。
当咬字唱词训练有了一定基础之后，我们才进行合唱训练。
四、训练内容练声曲：一、连音练习，要求持续不变的连贯。
按由易到难的程度可选择以下几条：1. 5 5 5 || 5 - - ‖īāū2. 5 4 3 2 | 1 - - - ‖ū3. 5 3 4 2 3 1 2 7 | 1 - - - ‖Mi ma mi ma mi4. 5 6 5 4 5 4 3 4 3 2 3 2 | 1 - - - ‖(三连音)Mi ma mi ma mi二、跳音，半断音和断音1. 5 5 5 5 | 5 4 3 2 | 1 - - - ‖La le li lo lu2. 1 1 | 5 3 1 ‖Lu3. 5 3 1 | 5 3 1 ‖Mi mi mi ma ma ma三、和声练习：大三和弦、小三和弦，注意中声部的音准要加强训练四、音准练习：半音阶的连唱、全音阶的连唱、滑音、音阶、声区的间音混合(真假声混合)训练、两度音程和三度音程的训练、四、五度音程的训练、六七度音程的训练、八度音程的训练、半音音阶、小调音阶、灵活弹性的训练、变化的音阶、重复音、三连音、琶音、前装饰音、波音、附点音符、大小调音阶、半音音阶、三连音、切分音五、声音的渐强渐弱、重音、跳音等力度练习，可贯穿在练声中落实。
合唱中的发声训练知识
合唱中的发声训练知识引言合唱是一种集体演唱形式，要求合唱团成员在演唱过程中保持一致的音准、音色和声部平衡。
为了实现这一目标，合唱团成员需要进行发声训练，以提高声音的质量和准确性。
本文将介绍合唱中的发声训练知识，包括呼吸控制、发声技巧和声部平衡的理解。
呼吸控制在合唱中，正确的呼吸控制是非常重要的。
合唱团成员需要掌握深腹式呼吸，以确保声音的稳定和持久性。
下面是一些呼吸控制的训练技巧：1.腹式呼吸练习：合唱团成员可以坐或站，手放在腹部。
吸气时，让腹部向前膨胀，呼气时，腹部收缩。
通过反复练习，培养腹式呼吸的习惯。
2.持续呼气练习：合唱团成员可以尝试缓慢、稳定地呼气，使呼气时间达到较长。
这样可以增加呼吸肌肉的耐力和控制力。
3.连续呼吸练习：合唱团成员可以练习在连续的音符间保持呼吸，避免断断续续的呼吸。
可以通过吸气时轻轻吐气，保持声音的连贯性。
发声技巧除了呼吸控制，合唱团成员还需要掌握一些发声技巧，以提高声音的准确性和质量。
1.发声位置：合唱团成员需要找到合适的发声位置，通常是在喉咙正中间。
通过调整喉咙和口腔的位置，可以产生不同的音色和共鸣效果。
2.音高控制：合唱团成员需要训练准确地控制音高，以确保合唱团的整体音准。
可以通过各种练习，如音阶上行下行、跳音练习等，来提高音高的控制能力。
3.音色调整：合唱团成员需要根据指导者的要求，适时调整音色。
这包括明亮、柔和、圆润等不同的音色表现。
4.发声动作控制：合唱团成员需要训练控制发声时的嘴唇、舌头和颌骨动作。
合理的发声动作可以帮助产生清晰、准确的音色。
5.发声练习：合唱团成员可以进行一些发声练习，如唇齿音练习、嘴巴形状练习等，以提高发声的灵活性和可塑性。
声部平衡合唱团的声部平衡是指不同声部之间的音量平衡和声音表现的协调。
合唱团成员需要理解每个声部的特点，并学会与其他声部相互配合。
1.声部分工：合唱团通常分为多个声部，如男高音、女高音、男低音、女低音等。
合唱团成员需要清楚自己所属的声部，并了解自己声部在整个合唱中的作用。
合唱排练技巧——发声练习
合唱排练技巧——发声练习合唱是一种声乐演唱形式，要求多人同声演唱，既要求各成员的个体声音质量好，也要求整体的和谐度。
为了达到高质量的合唱演绎，合唱团在日常排练中需要进行各种发声练习。
下面将介绍一些合唱排练技巧中的有效发声练习。
1.呼吸训练呼吸是发声的基础，对于合唱团的成员来说尤为重要。
良好的呼吸控制能够提高声音的质量、支撑力和音准稳定性。
-深呼吸：放松身体，将空气吸入腹部，再慢慢用嘴吹出。
重复此动作，练习呼吸深度和控制。
-断气训练：练习适时的断气，通过保持一定节奏吸气和用气来提高呼吸控制能力。
2.发声训练一方面，合唱团需要培养每位成员个体的声音素质，另一方面，还需保证整体声音的和谐。
-声部分组练习：合唱团一般分为男高音、男低音、女高音和女低音等声部，可以在排练中进行分组练习，以帮助每个声部成员更好地驾驭自己的音域和发声技巧。
-脱颖练习：通过唱一些能检验和拓宽声音的音阶、音程和练习曲目，帮助每个成员开发和提高自己的个体声音。
3.和声训练合唱的精髓是各声部的和声结合，因此需要进行和声训练以提高和谐度。
-清晰发音：合唱中的每个音节都需要清晰地发出，可通过练习简单的字母、单词、短语和句子来提高发音清晰度。
-合音训练：进行声部对位的训练，确保各声部在和声中的正确位置，帮助合唱团形成齐唱的好习惯。
4.节奏训练合唱中的节奏要求非常高，需要所有成员严格按照既定的节奏进行演唱，否则会影响整体音乐效果。
-节拍练习：使用节拍器或节拍器软件，进行节拍练习，帮助合唱团成员更好地把握节拍感。
-合奏练习：通过大合唱排练中的和声合奏，在指挥的带领下进行合唱，培养成员合理地掌握各个声部的旋律与和声。
5.听音训练合唱团成员除了自己的声音外，还需要了解整体音乐的旋律和和声。
-监听录音：合唱团应该经常听取录音，学习其他合唱团的演唱或专业演唱者的演唱，并且和自己的演唱进行对比，找出不足之处并加以改进。
-多听多发：多听各种形式的音乐，尤其是合唱音乐，可以感受到不同风格的和声和音色。
训练合唱的技巧
训练合唱的技巧训练合唱的技巧需要全面综合考虑声音发声、节奏感、和声协调等方面。
以下是一些帮助合唱团提高演唱水平的主要技巧：1. 声音发声技巧：- 呼吸控制：掌握正确的呼吸技巧对于演唱非常重要。
深吸气，并利用腹部和胸腔的肌肉控制呼吸的流畅性，确保呼气时声音稳定。
- 声音共鸣：合唱时，学会利用共鸣室和鼻腔等空腔来增强声音的饱满度和共鸣。
练习共鸣技巧可以使声音更加明亮和聚焦。
- 温和嗓音：合唱时避免用过于尖锐或过于深沉的声音，保持嗓音温和有力。
2. 和声培养：- 直接听音熟知旋律：学会先听准旋律，掌握音高和音程，以确保和声与主旋律协调一致。
- 分析和声架构：了解歌曲的和声构成，分辨出各个声部在不同时间点上的音程。
- 合唱技巧培养：根据和声结构，合唱团成员需要学会各种和声技巧，如上下行进音程的准确把握、和声节奏的合理安排等。
3. 节奏感培养：- 自我练习：合唱团成员需要提高自己的节奏感，在练习中利用节拍器、节拍器材或节拍手势等工具进行练习以保证合唱团整体的合拍。
- 团队合作：合唱团成员需要在音乐教练的指导下，进行有规律的集体排练，集中训练合唱团整体的节奏感，确保演唱时的统一性。
4. 提高协调能力：- 听众感知：通过倾听他人的声音，加强与其他合唱团成员的协调能力，在演唱过程中及时作出调整。
- 反复练习：在团体排练中，多次反复练习团体合唱，熟悉音乐的节奏和旋律，使团队成员能够互相协调并准确把握合唱的效果。
5. 准备演出：- 合唱指挥：与指挥家保持良好的沟通，理解指挥家希望达到的音乐效果，并遵循指挥家的领导来调整演唱。
- 舞台表演：除了声音的培养，合唱团成员还需要进行舞台表演的训练，以保证演唱时的整体形象和舞台效果。
最后，训练合唱的过程需要耐心和细致的指导。
合唱团成员需要不断练习和提高，同时珍惜与团队合作的机会，以达到合唱的最佳效果。
合唱发声训练的目的和步骤
合唱发声训练的目的和步骤合唱发声训练是为了提高合唱团的整体声音质量和合唱者个体的嗓音技巧而进行的一种练习活动。
通过合理的发声训练可以有效地改进合唱的共鸣、音准、音色等问题，使合唱团的演唱更加准确、饱满和富有表现力。
下面将介绍合唱发声训练的目的和步骤。
1.提高合唱团的声音质量：合唱发声训练可以帮助合唱团成员正确发声，从而使整个合唱团的声音质量得到改善。
通过发声训练，可以获得更好的共鸣和音色，并培养出一致的合唱风格。
2.改善合唱团的音准：合唱发声训练能够帮助合唱者增强对音高的敏感度，提高他们的音准表达能力。
通过训练，可以纠正合唱团成员个体音高不准确的问题，使整个合唱团的音准更加准确。
3.培养合唱者的嗓音技巧：合唱发声训练可以帮助合唱者掌握正确的发声技巧，并提高他们的嗓音能力。
训练包括呼吸、共鸣、发音、音色等方面的练习，使合唱者的嗓音更加自由、灵活和富有表现力。
1.声息调整：合唱发声训练的第一步是进行声息调整。
合唱者需要通过深呼吸放松身体，调整音高，感受声音在身体中的共鸣，并尽量放松喉咙和颈部的肌肉，为后续训练做好准备。
2.合适的呼吸训练：呼吸是声音发出的基础，合唱者需要正确掌握呼吸技巧。
训练可以包括吸气和呼气的练习，以及长气和短气的对比练习，以提高合唱者的呼气能力和气息控制能力。
3.口腔共鸣训练：口腔共鸣是合唱发声的重要部分，通过正确调整口腔的形状和位置，可以获得更好的音色和共鸣效果。
训练可以包括通过发出不同的音调和辅音来感受口腔共鸣的变化，并进行口腔肌肉的拉伸和锻炼。
4.音高训练：音高训练是合唱发声训练的核心内容之一、合唱者需要通过唱准音阶、唱出正确的音高，培养对音高的敏感度，并注意音高的稳定性和精确性。
5.音色训练：音色是合唱发声的重要表现形式之一，通过音色训练可以改善合唱团的音色质量。
训练可以包括通过发出不同的音调来感受不同的音色，改善合唱者的共鸣效果和嗓音质量。
6.声部平衡训练：合唱是由不同声部组成的，声部平衡的好坏直接影响整个合唱团的声音质量。
合唱发声的训练步骤
合唱发声的训练步骤第一步：身体放松准备合唱训练需要先进行身体放松，此时需要站立或坐姿端正，保持身体挺直，肩膀放松，腹部稍微用力，腿部肌肉自然放松，保持呼吸畅通。
第二步：声音调整合唱训练中首先需要调整声音。
可以按照健康的方式深呼吸，将空气从下腹部吸入体内，同时放松喉部和颈部肌肉。
然后慢慢地发出声音，感受声带的震动和共鸣，调整声音的高低、强弱和音色等。
第三步：基础声乐训练合唱训练需要有一定的声乐基础，因此可以进行一些基础声乐训练，如发声练习、音阶练习、音程练习、音准训练等。
这些训练可以通过跟随音乐教材或声乐教师进行。
第四步：和声训练在合唱中，和声是非常重要的部分。
合唱团通常由高音、中音、低音和次低音四个声部组成。
和声训练可以进行多声部的层层叠加，先从简单的两声部训练开始，慢慢增加声部数量，练习不同的声部组合和和声转位。
第五步：合唱技巧训练合唱技巧训练是提高合唱效果的关键。
合唱技巧包括声音平衡、音准、节奏调整、发声力度等。
可以通过合唱指挥或声乐教师的指导，进行分声部、分节段的合唱练习，注重声音的平衡和统一第六步：表达与情感训练合唱不仅要求技巧上的完美，还需要通过表达与情感来打动观众。
在训练中可以对歌曲进行情感解读，让合唱团的成员深入理解歌词的含义，并通过音色、咬字和表情等方式将情感传达出来。
第七步：集体排练与演出合唱训练的最后一个阶段是集体排练和演出。
在集体排练中，合唱团各个声部需要互相磨合，调整声部平衡，并与钢琴伴奏或其他乐器合奏。
在演出中，合唱团需要在舞台上充分展示自己的合作和个人实力。
最后，合唱发声的训练需要持之以恒，每天进行一定时间的练习。
要保持肌肉的弹性和灵活性，同时注意饮食和休息的调节，避免过度用声和疲劳。
通过坚持训练，合唱团的演唱效果将得到显著提高，良好的和声和演唱技巧也将赢得更多观众的赞赏和喜爱。
合唱发声训练的目的和步骤
合唱发声训练的目的和步骤合唱发声训练是指通过特定的方法和技巧，训练合唱团队中每位成员的声音发声能力和表达能力，以达到合唱团队整体声音协调、和谐美妙的效果。
合唱发声训练的目的是培养每位成员的音准、音色、音量、音域等基础声乐技巧，使其能够自如、自然地发声，同时提升合唱团队的整体合唱能力，达到良好的听觉效果和舞台表演效果。
1.呼吸训练：呼吸是声音发出的基础，呼吸训练是合唱发声训练的重要一环。
合唱团队成员可以采用腹式呼吸，深吸气到腹部，然后缓慢呼气，保持呼吸稳定和均匀。
此外，可以通过“啊”、“呵”等声音来训练呼吸技巧，使呼吸更加自然流畅。
2.声音发声训练：声音发声训练是合唱发声训练的核心部分。
可以通过一些发声练习，如咏唱音阶、练习气息、咬字发音等方式来提升声音的稳定性和准确性。
同时，要注意调整咽喉和口腔的位置，让声音更加圆润饱满。
3.调音练习：调音是合唱团队发声训练的重要环节，通过调音练习可以使每个声部的成员对音准和音高有更好的掌握。
可以通过跟着钢琴或其他乐器的音调练习，唱出正确的音高。
同时，在合唱团队中也要加强声部之间的配合和和声处理，使各声部之间的音高能够相互衔接。
4.音色练习：音色是每个人的声音独特的特征，音色练习可以帮助每个成员发现和发展自己的音色特点。
可以通过一些咏唱不同音阶和音符的练习来感受不同音色的变化，找到自己的音色特点，并进行优化和发展。
5.音域拓展：音域是每个声部的成员所能唱出的音符范围，音域拓展可以通过一些音阶、音程的练习来实现。
合唱团队成员可以逐渐拓展自己的音域，提高自己的音高。
6.节奏和音乐感训练：合唱团队的整体声音效果和和谐不仅仅依赖于个人的音乐素质，还需要有良好的节奏感和音乐感。
可以通过一些音乐节奏的训练、音乐听觉训练等来培养合唱团队成员的节奏感和音乐感，使其能够更好地融入合唱团队。
7.合唱技巧的训练：总之，合唱发声训练的目的是培养合唱团队成员的基本声乐技巧，提升整体的声音表达和共鸣能力。
合唱的基本训练
第一节 合唱的发声训练
合唱的发声与独唱的发声基本原理是 一致的。在发声训练中要逐步使合唱 队队员掌握和运用科学的发声方法， 较好地发挥发声器官的功能，从而提 高歌唱发音中的调控能力.
第一节 合唱的发声训练
合唱发声训练通常从适中的声区和适中 的力度开始。
练声曲应用音域如：
第三节 合唱队员的选拔
(五)音域。最高音到什么位置，最低音 到什么位置，假声比真声高多少(一般 讲假声应比真声高出4度以上)。
第三节 合唱队员的选拔
选拔的具体方法如下： 1.唱歌。 2. 听音。
第四节 合唱曲目的选择
曲目选择 1.应选择内容健康，有较高艺术水平并
具有一定民族特色与学生特点相结合 的合唱曲目，同时应注意曲目的可接 受性、多样性。其中作品的思想性与 艺术性是最主要的因素。
韵
第二节 合唱中的咬字与吐字
合唱中的咬字吐字原则： 1．声母按照“五音”的着力部位咬正
确，并根据不同性质的声母，分别在 音前或音上有力地送出。 2．声母在韵母的形态上产生。
第二节 合唱中的咬字与吐字
3．韵母必须根据“四呼”的要求发送 到吐字的着力处，并根据归韵的原则 将韵母各因素结合为一体，并保持一 定的口形。
1 23 2 1
1 35 3度） -（五度） 31 - （八度）
第一节 合唱的发声训练
练声曲：通过半音移调来扩展音域.
常用的发声训练方法： 1．激起——发声前先想好音高、音量、音
色并作好相应的器官状态准备，用气突然 冲击声带振动，发出准确、干净、整齐而 有弹性和带有音头的声音，这是最基本的 起声技巧，切忌唱出橄榄状的声音。
第四节 合唱曲目的选择
2.曲目的技术难度应适合合唱队的演唱 水平。指挥者应了解合唱歌曲每一个 声部的歌唱应用音域。高音声部的最 高音、低音声部的最低音，合唱队能 力是不是适应。每一个声部还要仔细 研究在音准、节奏、力度、演唱发声 等方面的难度。
合唱排练技巧——发声练习
编者按陈云红老师《如何获得美好音色》系列直播课推出以来，学员们纷纷被陈老师的讲解折服，称她为“讲音色这么系统国内第一人”！很多平时排练遇到的问题经过她的讲解之后就能顿悟，对排练的帮助很大。
为此，【合唱通】再次邀请陈云红老师推出《高效训练合唱团》系列课程，分享陈老师多年来对合唱的研究及带团经验，引领学习世界前沿合唱训练方法。
今天特别与大家分享陈老师关于合唱前的发声练习！发声练习合唱练习前的发声练习，也称为「warm up」，它不是声乐训练，而是如同运动前的暖身活动，目的在帮助团员的身心于最短时间内做好练唱的准备，同时也培养一些与当天练唱曲目有关的歌唱技巧，以达到合唱排练的效果。
合唱发声练习的预期效果是什么？第一是放松：让身体获得新的能量。
第二是收心：让声音、耳朵与心情尽快进入练唱状况。
第三是准备：建筑声音，改善声音状况，让声音准备当日的练习。
要注意的是，发声练习的时间不宜过长，不要让声音过度使用，它应该是有设计的，有方法的，是循序渐进的。
合唱发声练习的过程包含哪些内容？概括来看，大约分为：1.身体的放松运动2.呼吸练习3.声音放松与共鸣空间的练习4.元音统一训练5.扩展音域6.花腔练习7.音准与和声练习8.依练唱曲目需要的特别练习。
在同一类的练习里，合唱指挥必须准备各种不同的发声练习谱例，如此才能达到更好的效果，因为，新鲜感可以增加团员的注意力与学习力。
共鸣空间练习暖身运动的程序应该是渐进式的，开始的时候，藉由舒展身体让发声的乐器得以放松；呼吸练习让团员调节歌唱的气息控制，在身心得到适度调节与放松之后，团员就要准备替声音寻找适合的共鸣空间歌唱了。
好的共鸣空间建立于好的「头腔共鸣」，然后再将「头腔共鸣」与其他共鸣区衔接，就会产生舒服的歌唱共鸣，唱出悦耳的歌声。
以下的基本概念或许对你在寻找好的共鸣空间的时候有所帮助：1. 寻找共鸣空间的起音：起音要柔和，起音的时候必须结合气息与共鸣位置，不挤压下巴、声带与肩、颈，让声音自然流露。
合唱发声训练总结范文
一、前言合唱作为一种群体性的声乐艺术形式，对声音的和谐统一有着极高的要求。
为了提高合唱团成员的发声技巧，我们合唱团在近期的训练中，对发声技巧进行了深入研究和实践。
现将本次合唱发声训练总结如下。
二、训练目标1. 提高合唱团成员的发声质量，使声音更加饱满、富有感染力；2. 培养合唱团成员的呼吸控制能力，使气息更加均匀、持久；3. 加强合唱团成员的音准、节奏感，提高合唱的整体效果。
三、训练内容1. 呼吸训练（1）胸腹式呼吸法：通过练习，使合唱团成员掌握正确的呼吸方法，提高气息的稳定性和持久性。
（2）气息支持训练：通过练习，使合唱团成员学会运用气息支持声音，使声音更加饱满、富有穿透力。
2. 发声技巧训练（1）口腔、喉咙放松训练：通过练习，使合唱团成员学会放松口腔、喉咙，使声音更加自然、流畅。
（2）共鸣训练：通过练习，使合唱团成员学会运用共鸣，使声音更加丰富、立体。
（3）咬字、吐字训练：通过练习，使合唱团成员掌握正确的咬字、吐字方法，提高合唱的清晰度。
3. 节奏、音准训练（1）节奏训练：通过练习，使合唱团成员掌握各种节奏型，提高合唱的节奏感。
（2）音准训练：通过练习，使合唱团成员提高音准意识，使合唱更加和谐。
四、训练方法1. 课堂讲解：由专业教师对合唱发声技巧进行讲解，使合唱团成员掌握基本理论知识。
2. 实践练习：在教师的指导下，合唱团成员进行发声练习，巩固所学知识。
3. 分组练习：将合唱团成员分成小组，进行针对性的发声练习，提高合唱的整体效果。
4. 互评互学：在练习过程中，合唱团成员相互评价、学习，共同进步。
五、训练效果通过本次合唱发声训练，合唱团成员在以下方面取得了显著进步：1. 发声质量明显提高，声音更加饱满、富有感染力；2. 气息控制能力得到加强，气息更加均匀、持久；3. 音准、节奏感得到提高，合唱的整体效果更加和谐。
六、总结本次合唱发声训练取得了良好的效果，为合唱团今后的发展奠定了基础。
在今后的训练中，我们将继续深入研究发声技巧，不断提高合唱团的整体水平，为观众呈现更加精彩的合唱表演。
合唱中的发声训练知识 (2)
合唱中的发声训练知识合唱中的发声训练学问篇1合唱中的发声训练合唱是音乐艺术的综合素养的表达。
在合唱训练中最基本的要求是：齐、准、合。
其中首先要做到“齐”。
“齐”主要表达在发声、节奏、语言三个方面。
单从发声而言，就是我们所说的“统一发音状态”。
无论独唱、合唱，发声训练的第一步就应当要求：1.正确而良好的起声;2.正确而良好的基音;3.正确地扩大音量(指基音发出后通过调整共鸣器官来扩大)。
在对合唱团进行发声训练时，无论坐、立，均应要求上身子直，双肩放松，保持主动而兴奋的状态，并在正确的呼吸支持下进行。
第一节正确的起声训练发声开头的一刹那叫做“起声”。
在唱歌中起声分为硬起(亦称“激起”)、软起(亦称“舒起”)两种。
合唱训练中应以硬起声为基础，所以培育合唱团正确的硬起声至关重要。
练习时要求留意：一、吸气并稍做停顿后再发短音(眺音或顿音)在这里我建议可以用无乐音哼鸣来进行练习，步骤是：先低后高;先慢后快;先渐强后渐弱。
要求先发好基音。
基音要求纯洁清楚、圆润而富有弹性，基音要求有真声的振动感觉，且具有假声的高位置。
要培育团员具有张开内口的良好习惯，随着音区上升，内口应愈张愈大;随着力度加强，气息支持也应愈来愈强。
而起声时力度则不能强，假如起声时基音太强，声音就不行能洁净，同时也是扩大不了的，即使扩大了也是粗糙，漏气或嘶哑而不悦耳的。
这种短音可以无限反复，直至发音精确为止。
切记：每一个好听的声音都是建立在良好的基音之上的。
这种无乐音的哼鸣练习，还有另外的一个优点：就是能让孩子们找到气和声的正确比例，不允许有任何漏气现象，哼呜时用多少的气息量，张口时也是相同的气息量，所以还可以这样练习：例3 哼鸣时要记住声音不要“穿鼻而过”，口内似乎含着一个小乒乓球似的感觉，久而久之，孩子们唱歌时也就不会产生“挤”与“压”的现象。
通过正确的无乐音哼呜来练习基音，孩子们自然就会找到声带整体振动时气息支持上的“巧劲”，并且会自然地放松不需要紧急的部位，而且在唱歌时即使用很弱的力度也不会发虚，并具有肯定的光明度。
合唱排练技巧——发声练习
合唱排练技巧——发声练习合唱是多个声部合奏的一种形式，需要各声部之间相互配合，协调默契，才能达到良好的效果。
在合唱排练中，发声练习是非常重要的一部分，它可以帮助合唱团成员改善嗓音质量，提高音准和表现力。
以下是一些发声练习的技巧，可以帮助合唱团成员更好地发挥自己的潜力。
1.呼吸练习呼吸是声音的基础，良好的呼吸技巧可以帮助合唱成员产生更加稳定和持久的声音。
呼吸练习可以包括吸气和吐气的练习，例如深呼吸、肚脐呼吸等。
合唱团成员可以通过这些练习来增加肺活量，提高支撑力，并且通过适当的呼吸方式来控制音色和音量。
2.声音放松声音放松练习有利于减轻喉咙、颈部和肩膀等部位的紧张感。
这些练习可以包括轻声发声、张嘴张合、舌头伸展等。
通过这些练习，合唱团成员可以放松声带，达到更舒适、更自然的声音。
3.基础音程练习基础音程练习是提高音准的重要手段。
合唱团成员可以通过唱出一些简单的音程，如音阶、三度、六度等，来熟悉和巩固各个音区的音准。
在练习过程中，可以使用钢琴或其他乐器的伴奏来帮助掌握准确的音高。
4.音色调整音色是合唱团成员的个人特色之一，通过调整音色的色彩和质感，可以增加合唱团的表现力。
合唱团成员可以尝试不同的共鸣位置、发声触发点以及嘴唇和舌头的位置来调整音色。
同时，用憋气、喷气、牵拉等方法来改变音的清晰度和明亮度。
5.音域拓展合唱团中不同声部的音域范围是不同的，但每个声部的成员都可以通过练习来拓展自己的音域。
音域练习可以包括逐渐扩大音阶的范围，尝试唱高音或低音，以及通过发声练习来增强音域的灵活性。
6.音调和声部练习合唱是多个声部合奏的形式，每个声部的成员需要能够准确地唱出自己的音调和声部。
为了达到这个目标，合唱团成员可以进行声部练习，比如以单音发声、以示范音进行模仿练习等。
此外，多声部合唱的练习也是很重要的，可以通过唱各种和声、分散和声等方式，让合唱团成员熟悉和掌握各个声部之间的和谐和协调。
7.声乐技巧练习除了以上基础练习之外，合唱团成员还可以进行一些声乐技巧的练习，如各种连音、颤音、半音、装饰音等。
合唱发声训练技巧
合唱发声训练技巧合唱是一门非常严谨的艺术，要求音色统一、声部和谐、音量均衡。
它必须经过严格而科学的教学训练，才干取得优良的艺术效果。
今天我主要给大家分享合唱发声训练技巧，希望对你们有帮助!合唱发声训练技巧松发生器官各部位肌肉放松，特别是下颌与喉部。
要求舌根平放，下巴不翘起不下缩。
扬微收小腹，姿势端正，精神状态振奋专注，是"我要唱'而不是"要我唱'。
竖用打哈欠似的感觉提起软口盖，口形似立着的鸭蛋，这可用双手抚颊帮助体会。
上声音走向尽量向上，仿佛唱入眉心，唱往头腔。
要小腹微收用脐上腹肌来托着声音，使声音处在较高的位置上，不要放下来唱。
要努力学习头声并辅以适量的假声。
下吸气要横不要竖，不要耸肩，要学会用"气柱'(有呼吸支点)歌唱，并运用脐上腹肌的适当控制来支持声音。
拢声音要集中、有点，不要散。
点要"打'在软硬口盖交界的稍前处。
随着歌曲性质的不同，也可稍稍移前或挪后。
变要训练各种母音的口型变化，声音的开放、关闭、硬起、软起，连音、断音，强弱，级进与大跳，反应指挥变化，听辨基本和弦等等。
开后口腔、鼻腔、头腔均要打开，不可拥塞，要让声音畅通地从体内流出。
合唱起音的发声方法发声学习开始的时候，必定会碰到如何起第一个音的问题，我们称它为歌唱时的"起音'或"起声'。
歌唱的起声可分为激起声、软起声、舒起声。
1、激起声是当吸气完毕后，胸腔坚持不动，声带先自然闭合，然后，再以恰当的气息冲击声带使之振动发声，这样发出来的声音结实有力，我们在发声训练如顿音、跳音的学习中经常使用，也用这种方法改正声带漏气的毛病。
此时与之相应的呼吸方法往往采纳急吸急呼。
2、软起声软起声是声带在开始闭合的动作时，气息也同时往外送，开声门与气息振动声带同时进行。
这种方法气息的冲击力比较"激起声'要柔和，发出的声音比较平稳、舒展。
合唱发声的训练步骤
合唱发声的训练步骤合唱发声训练是在合唱团中进行的一项基本训练，目的是为了提高合唱团成员的发声技巧、声音的质量和整体的表达力。
下面将详细介绍合唱发声的训练步骤。
第一步：身体放松合唱发声训练之前，首先要确保身体得到放松，以保持良好的身体状态。
可以通过身体放松操、拉伸运动等方式来放松肌肉，释放紧张情绪，为下一步的训练做好准备。
第二步：准备气息1.深呼吸：站立或坐下，放松肩膀和腹部，深吸一口气，保持数秒后慢慢呼气。
反复练习，使得吸气和呼气过程更加自然和均匀。
2.蜡烛吹灭：点燃一支蜡烛，站立在距离蜡烛一定距离的地方，通过吸气和呼气的调控对蜡烛进行吹灭。
在这个过程中，要保持呼吸的平稳和稳定。
3.腹式呼吸：坐下或平躺，在吸气时使腹部向上膨胀，呼气时腹部收缩。
通过调整呼吸的方式来锻炼气息控制的能力。
第三步：发声技巧训练合唱发声中，正确的发声技巧对于声音的质量和功效至关重要。
以下是一些常见的发声技巧训练：1.咬字训练：通过清晰地发音来提高合唱团成员的发声技巧。
可以进行单词、短语和句子的咬字训练，同时注意发音的准确性和连贯性。
2.音高训练：通过演唱音阶、五度音程和其他音乐片段来训练合唱团成员的音高感。
可以使用钢琴或声乐指导者的引导声音进行练习，以使声音在正确的音高范围内发出。
3.声音平衡训练：合唱团成员的声音平衡对于整体声音的和谐至关重要。
可以通过练习合唱团各个声部之间的平衡关系，加强不同声部的合作和协调。
第四步：合唱发声的综合训练在掌握了基本的发声技巧之后，可以进行更加综合的合唱发声训练，以提高合唱团成员的整体表达力和演唱技巧。
1.合唱排练：合唱团成员需要在指挥者的指导下进行合唱排练，通过合奏和合唱来提高声音的整体表现力。
在排练中，可以通过不同的曲目、不同的节奏和动态来训练合唱团的技巧和音乐感。
2.合作演唱：合唱发声不仅仅是个人的技巧训练，更是整个合唱团的协作。
可以组织合奏和合唱的练习，使合唱团成员之间相互配合、和谐地完成音乐作品。
合唱发声的基本训练
合唱发声的基本训练合唱发声的基本训练发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，应从简单到复杂，循序渐进。
通过练声可以帮助我们更加自如地运用气息来帮助歌唱;更加充分地运用自身的共鸣腔体以及获得正确的发声方法。
下面小编来给大家介绍合唱发声的基本训练，希望对大家有帮助!1、呼吸辅助练习为了掌握歌唱的呼吸方法，正确运用呼吸技巧，做一些歌唱的呼吸辅助练习是很有必要的。
练习要求：在吸气时，腰部有膨胀感，但不要僵硬。
吐气要均匀，气息要平稳、柔和。
发“嘟”音时，嘴唇放松，振动双唇，气息不断。
2、哼鸣练习哼鸣又称闭口音，练习时会感觉眉间有振动感。
哼唱可以调节呼吸和发声器官，调节声音的高位置，容易得到声音的共鸣。
哼鸣在中声区较易。
正确的哼鸣有助于嗓音训练，减轻嗓音负担。
练习要求：嘴唇微闭，牙关松开，舌尖轻抵下牙，身体放松，柔和地吸气、呼气，声音从高位置发出，鼻、齿、唇感到轻微的颤动。
3、连音练习连音是歌唱发声最重要的基础之一，将各个音符连接起来，不间断，只有将流畅、优美的声音连在一起，才能使音乐完整。
练习要求：呼吸器官和发声器官处于自然、舒适的状态，每次练习都要柔和、连贯、均匀。
4、顿音练习(歌唱发声的重要技法之一)练习要求：练习时，要快速地吸气，保持气息。
在一瞬间声带迅速闭合，气息灵活地配合发出声音，可以寻找“咳嗽”的感觉，体会声带开合与气息的配合。
从中声区开始，再渐渐向高声区、低声区发展。
5、母音练习a、e、i、o、u、v等母音在歌曲中经常要运用，正确地发好母音，才能增强歌曲的歌唱性。
练习要求：每个母音都要在同一发声位置唱出，软腭抬起口腔张圆，音与音之间要圆润、连贯，口形要保持一致，不要随意变换。
拓展：合唱发声基础一、歌唱发声器官的组成声音的形成是发声器官协调工作产生的生理现象，这个现象的产生是气息运动和声带振动所形成的物理现象，但歌唱的发声运动又和我们平时说话的发声有所不同，因而歌唱发声又是一个物理的声学、音响学现象。
合唱的练声法(3篇)
合唱的练声法（3篇）合唱的练声法（通用3篇）合唱的练声法篇1气沉是吸气要沉到下腹也就是所说的丹田(这个感觉是闻香味时)，不用胸部吸气，然后借横隔膜的控制小腹上压，两侧腰部向内压(这个感觉是在咳嗽时)，向上顶着出气推动声带发声。
气息的下沉可令发声饱满有力并有助于提高音高。
找感觉的方法是：1.两拳抵住腰部两侧，快速深吸气，感觉腰部向外扩张，将两拳撑开了;吐气时，发丝音不出声，顶住出气气流，感觉记住后，再做发声练习。
2.咳嗽时的吸气也是往下腹走的，找到这个感觉，可用咳嗽的方法发贺音，逐渐延长，这也是找横隔膜控制和胸腔共鸣感觉的有效方法。
高位是找打哈欠的感觉，吸进气后保持打哈欠的状态出气出声，也就是老师说的要吸牢唱。
打哈欠是因为大脑缺氧了，这时的肺部需要大量进气，所以自然会吸气很深，本能地，软腭也就是小舌头向上提起，整个声音通道被松驰张开形成管状共鸣腔，这时感觉进气非常通畅。
可以做个比较，不是打哈欠时，做深吸气，感觉进气时是口腔里发凉;打哈欠时，就会感觉到是咽壁发凉。
发声时，声带发出的声音经过形成的共鸣腔产生共振。
有些人为了使声音好听，在咽喉部做声音，把管道的咽部位置用力张开，似乎是圆润了，其实声音是憋着的，唱的时间稍长一点就会觉得咽部很困乏。
这种作出来的声音在合唱中就不和谐了。
高位发声时的感觉是打哈欠加意念里声音从眉心上方送出去。
难做到的是小舌头一直要保持向上提起，不能松下来，如果松下来，老师就会说声音掉下去了。
在发韵母带有i的关母音的字时，最容易掉下来。
高位和气息相结合，可使高音更高更纯更有力。
轻声是用前三种方法唱出很轻的声音，轻声不是不用力唱，相反，是用力唱轻声，这是功夫了，没有正规的训练和长期的养成练习，很难做到。
现在五六十岁的人，那个年代的经历，习惯于高歌唱响，以音高、声大为美。
有些人爱唱卡拉OK,而唱卡拉OK 最不好的就是把伴奏音量开得很大，要听到自己的声音就得大声唱，这不仅会唱坏声带，也养成了不适应于合唱的歌唱习惯。
合唱 发声训练 教案
合唱发声训练教案教案标题：合唱发声训练教案目标：1. 学习基本的发声技巧，包括正确的呼吸和发声姿势。
2. 培养学生的音乐感知和音准能力。
3. 提高学生的合唱表演技巧和团队合作能力。
教学重点：1. 呼吸和发声技巧的训练。
2. 音准的培养。
3. 合唱表演技巧的提升。
教学准备：1. 音乐播放设备。
2. 合唱曲目的音频文件或乐谱。
3. 音高调节器。
4. 音乐节拍器。
5. 记录学生的音准和表演进展的评估表。
教学过程：引入：1. 向学生介绍合唱发声训练的重要性，以及正确发声的基本要素。
2. 播放一段合唱音乐，让学生感受合唱的美妙之处。
发声训练：1. 呼吸练习：a. 学生站立或坐下，放松身体，双脚分开与肩同宽。
b. 引导学生通过鼻子深吸气，然后通过嘴巴缓慢呼气，注意保持均匀的呼吸。
c. 引导学生尝试通过腹式呼吸，即腹部向外膨胀，而不是胸部抬高。
d. 练习不同的呼吸节奏，如长音呼气、短音呼气等。
2. 发声姿势：a. 引导学生保持良好的身体姿势，包括挺胸、收腹、放松肩膀等。
b. 引导学生正确张开嘴巴，舌头放平，喉咙放松。
音准培养：1. 使用音高调节器：a. 向学生解释音高调节器的作用，并演示如何使用。
b. 让学生一个接一个地唱出指定的音高，并通过音高调节器进行检查和调整。
2. 合唱练习：a. 指导学生根据音乐节拍器的节奏，一起唱出合唱曲目的旋律。
b. 强调合唱的整体和谐，鼓励学生注意与他人的声音协调。
合唱表演技巧：1. 引导学生注意合唱指挥的指示和动作，以保持统一的节奏和表演效果。
2. 练习合唱中的音高转换和音乐性表达，如音乐的起伏、强弱等。
评估与反馈：1. 使用评估表记录学生的音准和表演进展。
2. 对学生的表演进行反馈和指导，鼓励他们在下一次练习中改进。
拓展活动：1. 组织学生在小组中进行合唱练习，培养团队合作和协调能力。
2. 鼓励学生参加合唱比赛或演出，展示他们的成果。
教学延伸：1. 引导学生研究不同类型的合唱曲目，了解不同风格的合唱表演。
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[练习]合唱发声训练
合唱发声训练
妙妙发表于 2011-1-4 15:04:00
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推荐
合唱的发声与独唱的发声基本原理是一致的。
在发声训练中逐步使合唱团团员掌握和运用科学的发声方法～较好的发挥发声器官的功能～从而提高歌唱发音中的调控能力,包括音准、节奏、音量、音色、呼吸、共鸣、语言等,～以取得较为理想的合唱整体效果。
合唱发声训练通常从适中的声区,C大调的4 ~ ,和适中的力度,mp或mf,开始～发声练习的应用音域和应用力度要逐步扩展～并以大多数合唱团员的发声状态为基础～掌握适当的训练进度。
在合唱团员努力通过合理运作发声器官发出良好声音时～必须在寻求各声部间相互和谐、均衡。
嘴和耳朵要同时工作。
练声曲应用区域要求适度～一般通过半音移调的办法来扩展练声的音域。
这样可以逐步启发全体合唱团员的发声器官～很快进入到积极的歌唱状态～熟练而自如地对自己的声音进行调整控制。
练声应用节奏及音准的难度也必须有目的地添加。
三种常用的练声方法:
一、激起:就是发声前先想好音高、音量、音色并做好相应的器官状态准备～用气突然冲击声带振动～发出准确、干净、整齐而有
弹性和带有音头的声音～这是最基本的起声技巧。
二、软起:就是发声前先出气再出声～声音是气息烘托出来的一种起声技巧。
三、直声:就是发声后保持状态～不要让声音出现抖动。
因为每个人声音波动幅度大小不同、波动快慢也不同～这都会影响合唱的声音效果～因此我们要求用直声来唱合唱。
著名指挥家马革顺教授曾将人体歌唱的状态科学地总结为12个字:脑袋空、喉咙满、肩膀宽、腹部紧。
在排练中～我们要按照这12字的要求有目的的去练。
方法是:
1、松:发生器官各部位肌肉放松～特别是下颌与喉部。
要求舌根平放～下巴不翘起不下缩。
2、扬:微收小腹～姿势端正～精神状态振奋专注～是“我要唱”而不是“要我唱”。
3、竖:用打哈欠似的感觉提起软口盖～口形似立着的鸭蛋～这可用双手抚颊帮助体会。
4、上:声音走向尽量向上～仿佛唱入眉心～唱往头腔。
要小腹微收用脐上腹肌来托着声音～使声音处在较高的位置上～不要放下来唱。
要努力练习头声并辅以适量的假声。
5、下:吸气要横不要竖～不要耸肩～要学会用“气柱”,有呼吸支点,歌唱～并运用脐上腹肌的适当控制来支持声音。
6、拢:声音要集中、有点～不要散。
点要“打”在软硬口盖交界的稍前处。
随着歌曲性质的不同～也可稍稍移前或挪后。
7、变:要训练各种母音的口型变化～声音的开放、关闭、硬起、软起～连音、断音～强弱～级进与大跳～反应指挥变化～听辨基本和弦等等。
8、开:前后口腔、鼻腔、头腔均要打开～不可拥塞～要让声音畅通地从体内流出。
发声训练涉及到多方面的技能和技巧～在每次排练活动的有限时间中～采用练声曲或根据演唱歌曲片断改编的练习曲练习～让基础训练适当结合排练歌曲歌唱技巧的要点和难点进行～练以致用～练用结合～就能提高效率～取得良好的排练效果。