公共艺术视角下图腾纹样在城市公园中的应用价值

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公共艺术视角下图腾纹样在城市公园中的应用价值

·189·美学技术摘要：本文以公共艺术为载体，将我国图腾文化谨慎融入城市公园，在此基础上进行艺术创作，利用现代的设计心理学和方法论，结合我国特色地区的历史背景、文化、经济等，使我国古代的图腾文化重新焕发活力。

这样不仅可以增强城市公园的审美性和地域性，也能增强特色区域的民族性和历史性。

本文旨在通过在城市公园中运用图腾纹样，体现中国传统文化在现代文化生活领域中的意义和应用价值。

关键词：图腾纹样；城市公园；民族性；地域性；公共艺术0 引言随着“中国梦”的不断实现，人民的物质生活水平逐渐提升，更多的人开始追求精神文化生活，城市公园文化呈现蓬勃发展的趋势。

我国地域辽阔，民族分布复杂多样，各民族地区的图腾文化具有当地特色，而图腾纹样也最能反映一个民族的精神信仰。

将图腾纹样与现代设计手法相结合，运用在城市公园的公共艺术装置中，在符合现代审美的同时，更能体现地区的文化特点，使图腾文化焕发出新的生命力。

1 图腾纹样的定义及内涵1.1 图腾纹样的定义图腾纹样作为一种古老的图形符号，凝结了人类的信仰和对自然界的理解，是人类生活观念、价值观念和向往理念的体现，也影响着人类社会的方方面面。

其呈现的图案主要是从动物、植物、非生物或象形图案中提取而来。

1.2 图腾纹样的内涵我国各民族文化的影响下，形成了寓意丰富的图腾纹样。

图腾纹样的内涵一般用“托物言志”“转喻”“谐音”这三种表现形式。

我国春节的窗花纹样中寄意的“年年有余”，就是运用“谐音”的手法，表达对生活的美好期望。

中华民族五千年的图腾文化底蕴，在世界图腾文化中具有重要的影响力。

2 当今城市的发展趋势及现状随着城市化进程的推进，在住房越来越局促、可用土地越来越少的现状下，城市公园便成为人们工作之余最常光顾的休闲娱乐场所，也将慢慢成为城市的地标性场所。

而在西方国家，公园文化发展较成熟，同时西方也是公园公共艺术的发源地。

在这样的社会背景下，城市的公园文化建设成功与否，成为影响该城市发展的关键。

浅析图腾纹样——凤纹在现代设计中的应用

◎艺术研究 ◎ 成员们表示，这次活动的事件意义大于展览意义，这样的结表明这次活动的目的达到了。厦门达达以团体的方式所进行活动还有１９８７年３月 “ 废品仓库活动” ，１９８７年１１月“ 作品垃处理” 、 “ 纠缠—— 捆绑活动 ” ，１９８８年１０月的 “ 进入美术史幻灯活动” 等。每个人的生活选择不一样，因此风格也会样。他们的成员们虽然都属于这个团体，但是其艺术观念然存在着不同，他们中有相同的，也有不一样的，相互影响，所成员个体的艺术探索对这个群体的集体表达也异常重要。从以上的论述我们可以看出厦门达达的艺术特征：一是反传统艺术的艺术。反艺术源自于以杜尚为尊的达达主义，在国的波普与观念艺术中达到了顶峰，厦门达达反艺术主张的成一方面来自于当时中国社会各个方面对传统文化的清算，方面源自于西方文化的影响。厦门达达成员们反艺术的结是期望建立起一种新艺术，以反对国内的传统艺术活动，包括统的艺术创作手法及对传统材料的运用。这种新艺术应摒弃术的实用性以及功利性，追求精神性；二是更加注重对艺术创过程的体验。厦门达达的艺术创作抛弃了传统绘画静态的单的表现方式，而追求一种动态的、四维的艺术形式。这种艺术式具有时间性、过程性的特征；三是追求动作、过程、空间上的然性的效果。厦门达达希望建立一种理想中的新艺术，这种术主张艺术与生活相一致，从而摆脱了传统艺术赖以存在的
社，１９９１．
作者简介：周建华（１９８１一），女，硕士，讲师，主要研究方向：音乐学。

民族图腾在公共艺术中的应用价值研究

民族图腾在公共艺术中的应用价值研究作者：彭子晏贤璐来源：《中国民族博览》2018年第07期【摘要】本文对民族图腾的由来、主要分类形式进行分析，通过民族图腾在现代公共艺术中的运用实例阐明民族图腾在公共艺术中运用的可能性，引出民族图腾在公共艺术中的运用价值及其局限性。

【关键词】图腾崇拜；公共艺术；图腾雕塑；图腾图画【中图分类号】J528 【文献标识码】A图腾崇拜是原始社会的人用来取代宗教信仰的体系，为更进一步的文明进化奠定了基础。

个人与图腾之间的关系是建立在自然利益的基础之上的，在原始时代，人们把某种动物、植物或非生物等当作自己的亲属、祖先或保护神，此即为图腾。

人们寄希于从图腾中获得技能和超自然力量，寻求保护。

另一方面，人们用自己的方式表达他们对图腾的爱戴，如禁止杀害被作为图腾的动物，禁止砍伐和收集被作为图腾的植物。

部落图腾是图腾中最常见的种类，即整个民族都具有相同的图腾，同一个部落中的男人和女人出于共同的义务和对图腾的共同信仰紧密地联系在一起，构成了当时社会结构的基础。

一、从造型上看民族图腾的主要分类形式（一）动物类图腾动物类图腾是最常见的民族图腾之一，在很多出土的彩陶上都有动物纹图腾，常见的有鱼纹、鸟纹、壁虎纹、蛙纹、猪纹、羊纹等。

兽历也属于一种常见的图腾日历，有学者考证起源于远古西羌的图腾崇拜，比如彝族的十月太阳历，就是用十二属相（虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、犬、猪、鼠、牛）轮回记日，一个属相周为十二日，轮回三次为一个月，轮回三十次为一年。

即每一年十个月，每个月三十六天，共三百六十天。

（二）植物类图腾最早的植物图腾是出于人类对植物的敬畏，有的植物高大挺拔，枝叶繁茂，有的植物耐旱耐寒，长寿不枯，有的植物冬枯春荣，周而复始，极易诱发人们向往人能死而复活，凡此种种，植物便能引起人们的崇敬。

如黎族把葫芦瓜作为图腾崇拜，几乎所有黎族地区都有关于“葫芦瓜”的传说。

传说在远古时期，黎族的先民在某一时期遇到了洪水暴发，人类几乎要灭绝，只幸存一男一女和一些动植物藏在葫芦瓜里。

设计美学视角下的中国传统图腾文化

设计美学视角下的中国传统图腾文化
中国传统图腾文化是一种古老而神秘的文化现象，源于人类在远古时期的生存需求和
宗教信仰。

图腾在中国古代被广泛应用于各个领域，包括宗教、文化、艺术、建筑等等。

它是一种富有深意的符号，代表着一种传统的智慧和价值观念，承载着人们对于生命、自然、宇宙的探索和思考。

从设计美学的角度来看，中国传统图腾文化体现了一种独特的审
美风格和创作思维，为中国古代艺术的发展和繁荣做出了巨大的贡献。

中国传统图腾文化最早可以追溯到新石器时代。

在古代，人们根据动植物或其他自然
物象的形态，将它们诠释为自己的信仰、文化和团体群体等象征。

这些图腾在古代社会经
常被用来代表某个部落、氏族或神灵。

在古代社会，图腾代表的不仅是一种信仰和神秘，
它也承载了深刻的文化和历史背景。

对于这些图腾标志的形象，也必须符合一定的审美标
准和原则，包括整体的和谐性、动静结合、色彩和谐等等。

从建筑和艺术角度来看，中国传统图腾文化的美学价值不可忽视。

在中国古代建筑中，各种由龙、凤、狮等动植物组成的图腾被广泛应用，以装点建筑的脊、柱、门等外部结构。

这些图腾在整个建筑中的位置和布局都经过了精心的设计，为建筑的美观和气势增色不少。

同时，在古代的绘画和雕刻中，各种由图腾元素组成的主题被广泛创作，如《龙凤呈祥图》等。

这些作品不仅是传统文化的重要载体，更是艺术独特的审美角度和表现手法的代表。

探究现代设计中的民族风——图腾艺术

探究现代设计中的民族风——图腾艺术中国是世界四大文明古国之一，有着悠久的历史和文化，中国的书法、国画、四大发明以及各具特色的小说、诗歌已是享誉全世界。

当然，文化的传承和盛名掩盖不了中国在当今全球设计界的薄弱，归根到底，中国需要一种独具特色的设计语言而独立于世界设计之林，而不是单调的顺从和模仿。

在目前我国设计界正在疯狂的挖掘我国传统元素在各种设计中的潜能以来体现我国特色的时候，我们是否想到了一种能够代表民族精神、民族气质的事物，一种从远古时期就留存下来的内心的崇拜——图腾。

设计中运用好中国独具特色的民族图腾艺术，无疑对中国特色设计的宣传起到立体式推进的效果。

标签：中国特色的设计；图腾艺术；民族精神图腾，这是一个古老而具有神奇色彩的词汇。

现代人或许偶尔会在写文章或交谈时提及关于图腾的传说，但是图腾崇拜对于一个民族的意义和民族某种图腾的由来却是值得深入探索的，这种具有浓厚幻想注意的物体曾经带给人们无数的向往和期盼，它代表了一个时代的特色，是一个民族的象征。

图腾艺术文明的传承在没有文字没有语言的远古时期，设计，这一现代化的名词已经有了它的生长萌芽。

包括原始人的结绳记事，可以看作是最古老的书籍设计；古老的洞穴岩画，被当今称作装饰艺术的祖先；我国出土的氏族公社时期的彩陶碗、盆等容器，已经是构成艺术的经典之作......在此之外，一种类似于当今标志设计的设计类型悄悄地走进了人类的生活，这就是图腾，他来源于人类的思想，是大脑想象和视觉经验的产物，是一个民族的最高精神领袖。

每个民族的人通常把他们脑海中的图腾形象雕刻成木雕、石雕或者是可在平面的材质上，放在高处，每逢聚会都要去参拜。

这样的形象可以视为民族与民族之间的划分，其实就是一种远古的标志。

他没有任何的修饰和形象拓展，源于自然的形象，最真实的形象。

这些形象就是族群标志和象征，也是人类历史上最早的一种文化现象。

运用图腾解释神话、古典记载及民俗民风，往往可获得举一反三之功。

设计美学视角下的中国传统图腾文化

设计美学视角下的中国传统图腾文化中国传统图腾文化是中国古代文化的一个重要组成部分，它是中国古代人民对自然界、动植物和神灵的崇拜和敬畏的表现。

图腾文化在中国有着悠久的历史，它不仅是一种精神信仰，更是一种具有丰富美学内涵的文化遗产。

本文将从设计美学的角度出发，探讨中国传统图腾文化在美学上的意义和影响。

一、图腾文化的起源和发展图腾文化是中国古代人民对于自然界和生命的崇拜和敬畏的表现，它起源于远古时代的原始社会。

在原始社会的部落中，人们通过图腾来表示对神灵的崇拜和敬畏，同时也通过图腾来表达部落的归属和身份认同。

随着社会的发展，图腾文化逐渐演变成为一种丰富多彩的文化形式，成为中国古代文化的一个重要组成部分。

在中国的历史长河中，图腾文化不仅深刻地影响着人们的生活和信仰，同时也渗透到了建筑、工艺、绘画等方方面面，成为了中国传统美学的重要组成部分。

在中国的古代建筑和工艺品中，我们可以看到大量关于图腾的表现，这些图腾不仅具有丰富的意义，更展现了中国古代人民对自然界和生命的理解和赞美。

二、图腾文化与美学的关系图腾文化对中国传统绘画和雕塑的影响也是深远的。

在中国古代的绘画和雕塑中，图腾是一种常见的表现形式。

绘画和雕塑通过图腾来表达神话故事和精神信仰，展现了中国古代人民对自然界和生命的理解和赞美，体现了中国传统美学中“天人合一”的思想。

三、图腾文化的当代价值和意义图腾文化作为中国传统美学的重要组成部分，不仅具有悠久的历史和丰富的内涵，更具有重要的当代价值和意义。

图腾文化是中国传统文化的重要组成部分，具有独特的历史价值和文化价值。

通过对图腾文化的传承和发扬，可以弘扬中华民族的文化自信和文化自豪感，促进中华民族优秀传统文化的传承和发展。

图腾文化在当代的设计中仍然具有重要的意义。

当代的设计不仅需要具有优秀的技术水平，更需要具有丰富的文化内涵和美学意识。

图腾文化作为中国传统美学的重要组成部分，对当代设计师具有重要的启发和指导作用。

中国传统装饰纹样在现代公共艺术中的应用研究

设计制作数码世界 P.136中国传统装饰纹样在现代公共艺术中的应用研究袁晓宇福建省泉州市石狮市闽南理工学院蚶江校区摘要：在中国五千多年的历史长河中，中国劳动人民发挥自己的智慧和创意，用双手绘制出丰富多彩、具有民族特色的装饰纹样，展现着中国传统艺术的博大精深，富有深刻的民族特色与韵味；中国传统装饰纹样具有时期性，随着文化背景的不同，中国传统装饰纹样也具备不同的特点，其更具特色的是它的地域性，中国传统装饰纹样反映了各地区不同的风俗习惯。

随着社会的发展，中国传统装饰纹样越来越被人们喜爱并重视，人们逐渐将中国传统装饰纹样应用到我们现代公共艺术当中，不仅可以做到文化的传承，还起到装饰的作用。

本文提出了传统装饰纹样在现代公共艺术中的价值，根据应用现状提出了原则及措施。

关键词：中国传统装饰纹样现代公共艺术应用研究引言中国的传统装饰纹样在风格上是多样化的，早在几千年前的陶器时代，我们的祖先就会运用纹样来进行装饰，随着时代的变迁，装饰纹样从简到繁在到简，风格上从活泼、到庄严直至现在融入到我们的生活，反映了劳动人民的智慧与中华民族的传统文化。

随着社会的进步，人们对于美的要求越来越高，越来越在乎精神追求，把传统装饰纹样应用到现代公共艺术中，不仅可以装饰环境，还可以做到文化的传承，因此中国传统装饰纹样在现代公共艺术中的应用，要利用现代的手法，让传统装饰纹样焕发新的力量，结合地区的特色，创造一个具有特色的公共社区环境。

1 传统装饰纹样在现代公共艺术中的艺术价值1.1公共艺术的文化传播性价值随着时代的进步，各民族之间更大的竞争来源于文化竞争，文化软实力体现了一个文化的内涵，中华民族也需找到文化自信，传承并发扬本民族文化，将传统装饰纹样应用到现代公共艺术中，很大一个目的就是希望起到文化传播的作用。

让我国的传统文化在传承与传播之间共同进步，希望传统文化在现代艺术中可以得到一次升华。

中国近两年在国际社会中的地位逐渐上升，然而城市化的发展使得城市公共艺术方面在某些地区出现混乱，许多地区只是盲目的模仿西方先进城市的装饰样式，却没有结合本地区特色，将外来文化与本地文化相结合，造成了一些一味追求装饰而没有了特点，形成千篇一律的现象。

浅谈公共艺术在景观设计运用中的实际意义

130雷晓霞厦门都市环境设计工程有限公司摘要：在城市基础设施日趋完善的情况下，公共艺术作为提升当地文化价值的手段，运用的越来越普遍。

然而，随着社会的不断发展，一些城市创建了国际雕塑公园、广场等专案，这些建设虽然对城市的文化和美有一定的推动，同时也暴露了一些问题。

这些公共艺术缺少整体的策划，各自为政，见缝插针，整体风格与整体环境不协调等。

公共艺术主要以雕塑的形式呈现在城市景观环境中。

传统的雕塑形式已不能满足现代城市发展需求，城市雕塑的发展越趋向形式多样化，材料新颖化。

当代艺术的概念已通过各种方式进入到环境艺术设计中，公共艺术在环境艺术中结合场地、材料、观念，发挥着它前所未有的价值。

它与传统的雕塑概念不同，但又同时具备一些相关的特征。

基于此，将本文命名为《浅谈公共艺术在景观设计中的实际意义》。

首先了解公共艺术在环境艺术中的重要性；其次以厦门二市“美仁园”为例解析公共艺术在景观设计中的实际运用；最后就公共艺术未来的发展趋势进行探究。

本文旨在于与同行进行交流，提高业务水平，为公共艺术及景观空间的设计质量，文化提升，贡献绵薄之力。

关键词：公共艺术；环境艺术；运用及发展趋势一、公共艺术艺术在环境艺术中的重要性公共艺术是城市文化价值的重要组成部分。

公共艺术是指美术馆、画廊及私人空间等以外的，在公共广场、道路、公园等空间中设置的艺术作品。

公共艺术应该与设置空间的环境特性、周围关系紧密连结，也具有提高公共空间美丽、美化公共环境、传播艺术资讯、提升观看者审美意识等职责。

艺术不在是僵硬的、冰冷的摆设，而成了市民生活中的闪光点。

打破了所谓高尚艺术的专属权，将艺术还给生活以及生活中的市民，让它在城市中成为现代城市生活中的一部分，也使艺术产生看新生命。

通过公共艺术的融入，提高该地域的文化品位，促进地域共同体的活性化发展，增加地域文化价值，扩大地域的影响力，利用文化价值和文化影响力的提升，达到地域整体价值提升的目的。

二、厦门二市“美仁园”为例解析公共艺术在景观设计中的实际运用厦门二市“美仁园”位于厦门市厦禾路与市府大道交汇处，BRT 二市站，原美仁宫旧址内。

公共艺术设计在城市公共空间中的应用研究

公共艺术设计在城市公共空间中的应用研究摘要：在城市化水平不断提升的前提下，需要建立良好的外部形象，体现城市内在的文化底蕴，彰显特色文化。

城市公共空间是指城市在建筑实体之间存在着的开放空间体，属于公共开放的公共空间体，比如山林系统、水系系统、商场、广场公园以及停车场等。

公共艺术设计在城市空间的应用，能够提升城市的艺术性。

因此，公共设计者要充分考虑到城市环境、城市文化以及城市生态，保证设计的作品与城市环境相统一，让城市更加富有魅力，增强城市的竞争力，推动城市的未来发展。

关键词：公共艺术设计；城市公共空间；应用随着我国经济的发展，城市化发展的速度也越来越快。

文化是城市发展的核心要素，将公共艺术设计放在城市公共空间中，可以同大众产生文化互动，从而成为文化艺术的载体。

公共艺术和公众文化在城市公共空间的介入，会使城市面貌发生很大变化，对城市的人文情调也是一种升华。

1城市公共空间每座城都有独特的语言，隐藏着各种可能。

城市公共空间的发展离不开城市本身的发展，它的内涵也一直被学者重构。

国外对于公共空间含义的讨论最为激烈，斯蒂芬·卡尔认为公共空间是“人们公共生活场景展示的舞台”；沃尔泽认为，“公共空间是我们与陌生人，与那些非亲非故的非工作关系的人共享的空间”，是“和谐共处和非个性化交往的空间”。

但在近年内被引用最多的还是马修·卡蒙纳的观点，即“公共空间是与所有建筑及自然环境相关联的可以自由到达的场所”。

结合多种观点，公共空间的概念既强调空间的开放性，又强调与活动多样性的开放联系。

2公共艺术设计在城市公共空间中的应用分析2.1公共艺术在城市商业空间设计的应用公共艺术设计者要根据城市公共商业布局，整合内部空间，彰显城市文化底蕴，充实消费者的精神文化生活。

商业空间人来人往，人聚人散，满足了消费者需求，由于需求性与诉求性的不同，商场空间也具有多元化的特征。

第一，设计者要根据商场的位置，选择合理的公共艺术设计形式，做好空间资源的整合，为消费者营造轻松、愉悦的消费环境，丰富功能，满足人们消费、娱乐休闲的要求。

图腾文化在园林景观设计中的应用分析

图腾文化在园林景观设计中的应用分析作者：贾星星来源：《大东方》2017年第02期摘要：从原始社会到现代文明，图腾文化一直在延续，它不仅是一个民族文化的精神体现，图腾文化的表现形式又是重要的物质文化遗产。

图腾文化体现着人的审美意识和精神信仰。

园林也是人们实现审美活动的重要途径，而图腾文化在园林景观设计中的应用则丰富了园林中的审美对象和精神寄托。

现代园林的景观设计如果可以提炼和升华图腾的应用，那将进一步提升现代园林的文化意蕴和内涵。

本文将对图腾文化与园林的关系和图腾文化在园林景观设计中的应用进行简要探讨从而给读者一些启发。

关键词：图腾文化；园林；景观设计；审美一、图腾文化与园林概述1.图腾文化的产生图腾（totem），在印第安语中是“它的血亲”或“它的标记”的意思，可见图腾在人们生存生活中的重要性。

人类从原始社会到文明社会，始终离不开与自然的接触，在与自然相处的过程中，人们通常把具有一些可以给他们带来幸福或者具有神秘色彩的事物进行形象上的简化，逐步形成图腾，比如某些植物和某些动物，像原始的葫芦图腾和鱼鸟图腾等。

图腾往往是一个部落或民族凝聚和认同的标志物，这种对图腾的统一认同感会促进彼此的团结和后续文明的发展。

原始社会的人对很多自然现象无法解释，对自然有崇拜敬畏之心，故而原始图腾往往具有神秘色彩。

但随着生产力的发展和社会制度的变化，原始图腾可能失去原有的神秘色彩，进而演化成能体现民族精神、审美意识和艺术文化的图腾。

[1]图腾也越来越多，并且这些图腾逐渐被赋予了更多的寄托和寓意，比如中国的牡丹图腾，寓意富贵；竹图腾，寓意气节；龙凤图腾，寓意吉祥；蝙蝠图腾，寓意福气等等。

2.图腾文化与园林的关系园林的出现促进了图腾文化的出现。

园林的最早表现形式是囿。

人类社会的原始文明后期，出现了原始的农业和部落。

人们主要以狩猎和采集来获取生活资料，后期聚落附近出现种植场地，房前屋后有了果木蔬圃，虽说出于生产的目的，但在客观上已多少接近园林的雏形，开始了园林的萌芽状态。

中国传统美术纹样在现代公共艺术设计中的运用

中国传统美术纹样在现代公共艺术设计中的运用高珊中国是一个历史悠久的文明古国,传统文化资源十分丰富。

在现代公共艺术设计的不断发展中,传统图案以其独特的文化魅力逐渐凸显其特殊意义。

传统图案作为中国传统文化艺术形式的代表,对现代设计的进一步发展有着重要的影响。

本文主要介绍了中国传统图案在公共艺术设计中的应用意义,并对传统图案在公共艺术设计中的运用进行了分析，为了进一步促进我国公共艺术设计的发展,提出了传统图案在公共艺术设计的应用方法。

艺术作品作为群众陶冶情操、陶冶生活环境的必需品,在一定程度上符合现代人的娱乐追求和生活习惯,也在一定程度上美化了城市,装饰了公共空间。

如何运用公共艺术,如何将社会主义现代化精神文化与中国传统装饰图案相结合,发挥公共艺术对公共空间的服务性,同时,如何将社会主义现代化的精神文化与传统装饰图案相结合成为一门公共艺术,同时又是一门独立的道德艺术,在空间上影响人们的思想和内心情感是一个很大的问题。

1 中国传统纹样图案的分类1.1 云纹云纹是中国最具代表性的装饰纹样之一。

经过几千年的历史演变,它已经融入了不同时期的不同风格和特点,形态多变,丰富多彩。

云纹是体现居住主人文化品位的象征。

主要形态有云雷纹、卷云纹和花纹云纹、流云纹通常与海水、龙、蝙蝠、麒麟等吉祥动物结合使用,以突出吉祥之意。

云纹常被装饰在餐厅、服饰、家居隔断和屏风上。

1.2 回纹回纹来源于陶器和青铜上的雷纹。

它是由虚线组成的圆形或方形圆形图案。

形似"回"字,故名。

回纹的形状整齐、封闭、连续。

后人认为它象征着深奥吉祥的事物。

它也被称为"财富不会终结"。

在当代室内设计中,回纹由于其典雅古朴的风格和明显的节奏和节奏,成为设计师不可或缺的辅助元素。

利用回纹作为边缘装饰或阴影,可以使室内设计具有连续性和完整性。

此外,回纹还广泛应用于地毯、刺绣等软装饰中。

1.3 万字纹万字纹作为中国传统纹样，常被认为是吉祥符或宗教的象征。

公共艺术在城市景观建设中的价值

公共艺术在城市景观建设中的价值一、公共艺术的定义与城市景观建设的关联公共艺术是一种以城市公共空间为主要展示场所的艺术形式，它通过雕塑、壁画、装置艺术等多种形式，与城市环境相结合，为市民提供美的享受和精神上的滋养。

城市景观建设是城市发展的重要组成部分，它不仅关乎城市的外在形象，更关系到市民的生活质量和城市的文化内涵。

公共艺术在城市景观建设中扮演着至关重要的角色，它能够提升城市的文化品位，丰富市民的精神生活，同时也能够增强城市的吸引力和竞争力。

1.1 公共艺术的基本特征公共艺术具有开放性、互动性和在地性三个基本特征。

开放性意味着公共艺术作品对所有市民开放，不受时间、空间的限制；互动性则强调艺术作品与观众之间的交流和互动，观众可以参与到艺术创作和体验中来；在地性则是指艺术作品与所在城市的文化、历史、地理等元素紧密相连，反映和表达城市的独特性。

1.2 公共艺术与城市景观的融合公共艺术通过与城市景观的融合，能够创造出具有地域特色和文化内涵的城市空间。

例如，通过在城市广场、公园、街道等公共空间设置雕塑或壁画，不仅美化了城市环境，也传达了城市的历史和文化。

此外，公共艺术还能够激发市民的创造力和想象力，促进社区的凝聚力和活力。

二、公共艺术在城市景观建设中的作用公共艺术在城市景观建设中的作用是多方面的，它不仅能够提升城市的美学价值，还能够促进社会和谐与文化交流。

2.1 提升城市美学价值公共艺术作品以其独特的艺术魅力，能够提升城市的视觉美感。

艺术作品的布局和设计往往经过精心规划，与周围环境相协调，形成和谐统一的城市景观。

此外，公共艺术还能够引导市民的审美观念，培养市民的艺术鉴赏能力。

2.2 促进社会和谐公共艺术作为一种公共文化活动，能够促进不同社会群体之间的交流与理解。

艺术作品往往能够引发人们的共鸣，成为人们共同讨论和思考的话题，从而增进社会成员之间的相互理解和尊重。

同时，公共艺术还能够为市民提供休闲和娱乐的场所，缓解城市生活的压力，促进社会和谐。

设计美学视角下的中国传统图腾文化

设计美学视角下的中国传统图腾文化中国传统图腾文化是中国古代文化中的重要组成部分，它是中国古代人民智慧和思想的结晶，凝聚着中华民族的独特精神和价值观念。

在设计美学视角下，我们可以从图腾文化的形式、色彩、符号等方面来探讨其在美学上的价值。

在形式上，中国传统图腾的形态丰富多样，包括龙、凤、麒麟、狮子等各种动植物及其组合形式。

这些图腾形象形态优美，曲线流畅，具有极强的动态感和节奏感，给人以视觉上的愉悦。

图腾形象充满着神秘的力量与魅力，给人以无穷的想象空间，使人能够在美的追求中沉浸其中。

在色彩上，中国传统图腾文化注重色彩的鲜艳和对比，并且色彩的运用富有象征意义。

红、黄、蓝等明亮且富有饱和度的颜色常常被应用于传统图腾中，这些颜色不仅能够吸引视觉注意力，也能够传达出热情、欢乐、祥和等正面情感。

图腾中的黑色和白色也具有特殊的象征意义，黑色代表神秘和力量，白色代表纯洁和和平。

这些色彩的巧妙运用不仅使整个图腾色彩鲜明，也能够传达出深层次的情感和意义。

在符号上，中国传统图腾文化包含着丰富的传统符号，如云纹、火焰纹、弓纹、朵纹等。

这些符号不仅有着浓厚的民族特色，也具有神秘和宇宙的象征意义。

龙是中国古代图腾文化中最具代表性的形象，它象征着帝王的权威和贵族阶层的尊贵。

凤凰则代表着吉祥和美好的未来，常常被用作瑞兽图案和皇家纹饰。

这些图腾符号不仅以其准确表达情感和意义的能力，也以其独特性和美感赢得人们对美的追求。

中国传统图腾文化在设计美学视角下具有重要的价值。

图腾文化的形式、色彩和符号都体现了中国古代人民的智慧和审美追求，具有丰富的内涵和美感。

通过对图腾文化的研究和运用，我们可以将其与现代设计相结合，以丰富和提升我们的设计作品的审美价值。

同样，通过对图腾文化的传承和发扬，我们也能够更好地挖掘和弘扬中华民族的优秀传统文化，传递中国文化的独特魅力和价值观念。

传统纹样在公共艺术中的应用价值

艺术大观114摘要：我国的传统艺术范围广博形式多样，本文具体到传统装饰纹样在公共艺术范畴内的应用价值，从审美场角度进行分析，阐明传统纹样在现代公共艺术中的审美价值与应用价值。

关键词：装饰纹样；公共艺术；价值一、传统纹样应用概述中国传统装饰纹样的审美来自于各种元素的动力构成，其魅力体现在和谐圆满的整体性上。

中国传统装饰纹样是将各种构成元素融合，如主客观、时间与空间、现实与理想、充盈与虚空、理智与情感、内容与形式，扩张与收缩等都可有机的组成为一个和谐的整体。

公共艺术作为一种艺术与社会之间的“对话”，其所追求的社会效果要高于艺术效果。

一件优秀的公共艺术作品，反映的社会意义要大于其美化环境的功能，它所强调的不是个人的风格，而是最大限度的在社会中与公众充分地沟通交流。

所以，在公共艺术中运用传统纹样是我国民族传统文化的回归，这种回归不是不考虑时代因素的原版照抄，而是在传统审美之上的创新。

它的目的在于为现代快节奏、物质化极强的社会带来一股清新纯朴的风尚，使传统装饰纹样得以在现代社会继续存在并延续发展。

同时，也能给现代人开一扇更多了解我国优秀传统文化的窗，还能在构建现代和谐社会上起到积极作用。

以宋朝为例，宋朝是我国古代经济、政治、文化等方面全面发展的时期，这一时期装饰纹样的造型也已趋于成熟与完善。

宋时期的装饰纹样多枝叶茂密、花果繁盛栩栩如生的景象，艺术家们从自然中摄取优美精粹部分，加以灵活地组织配置，使自然纹样在叶脉的转折、花叶的舒合、藤蔓的伸卷和果实的生成各方面，大都符合统一与变化相结合、对称与平衡相结合、动与静相结合、繁与简相结合的原则，多传递出富丽堂皇、华贵雍容的风格特征。

这应该与当时的审美取向有关，唐人以肥为美，同样在器物、纹饰上也都喜欢丰满、圆润以及庄重、雍容。

宋代纹样较唐代纹样显得更典雅朴质，只是其中的精致华贵在清新大方的掩饰之下不经意地流露出来。

总体来说，这一时期的装饰纹样造型饱满而细腻，用于现代空间的装饰可体现出华贵和高尚的品质，适合在华丽、高档的公共空间中使用，以表达现代人生活富足、圆满的情绪。

探析中国传统纹样在城市公共空间景观设计中的应用

探析中国传统纹样在城市公共空间景观设计中的应用
刘宁
【期刊名称】《花卉》
【年(卷),期】2022()14
【摘要】为解决城市公共空间景观设计中缺少地域文化特色表达的问题,提升公共空间景观设计的环境品相和人文特征,本文以沈阳市府广场作为案例,对公共空间的景观设计进行研究,分析了景观设计与中国传统纹样结合的方式,将传统纹样进行艺术化的景观演绎,充分彰显地域文化特色,塑造独特的景观风貌,丰富了传统纹样在景观应用中的形式,提出了中国传统纹样在城市公共空间景观设计中的应用策略,可以为景观设计的从业人员提供参考。

【总页数】3页(P52-54)
【作者】刘宁
【作者单位】安徽省城建设计研究总院股份有限公司风景园林与生态设计院
【正文语种】中文
【中图分类】TU984.113
【相关文献】
1.探析城市公共空间中湿地景观设计——以天津桥园为例
2.中国传统纹样在茶园景观设计中的应用研究
3.中国传统纹样与茶叶意象在公共空间中的深度融合研究
4.中国传统纹样在茶园景观设计中的应用研究
5.装置艺术在城市公共空间景观设计中的应用
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设计美学视角下的中国传统图腾文化

设计美学视角下的中国传统图腾文化
中国传统图腾文化是中国古代人们创造出的一种独特的文化形式。

它包含了大量的吉祥物、图案和符号，是中国文化中一个非常重要的组成部分。

而在设计美学视角下，中国传统图腾文化具有独特的生命力和审美价值。

首先，中国传统图腾文化具有极强的视觉魅力。

传统的图腾中包含了各种各样的动物和符号，如龙、凤、虎、鹤、鱼、云、水等等。

这些形态精美、线条流畅、纹饰复杂，形成了一种浓厚而富有生命力的视觉效果。

是中国文化中独树一帜的代表。

其次，中国传统图腾文化具有深刻的文化内涵和精神意义。

图腾中的各种动物和符号不仅是一种装饰性的图案，更深层次的体现了古代人们对自然、人生、宇宙等世界认知的理解和探索。

例如，龙是中国传统文化中最重要的图腾之一，代表着权力、神秘和富有。

凤则象征着美好、吉祥和永恒。

这些传统的图腾由于具有强烈的文化内涵和精神意义而成为了人们信仰、文化和精神的符号。

最后，中国传统图腾文化是一种有着悠久历史和深厚底蕴的文化形式。

它凝聚了中华民族几千年的文化积淀和智慧，承载了人们的历史记忆、民族精神和文化自信。

因此，在设计美学视角下，传统的图腾文化成为了一种创新的设计元素，设计师们可以在传统的图腾元素的基础之上注入新的艺术表现方式，让传统文化在现代设计中继续发挥重要的作用。

总之，中国传统图腾文化在设计美学视角下具有更加广阔的应用空间和更加丰富的艺术表现形式。

处于当下中国文化交流的历史机遇和发展时期，设计师们应该充分发挥传统文化的优秀精神和艺术形式，为现代设计注入新的灵感和创意，让中华文化的精髓在现代社会中继续发扬光大。

探析中国传统纹样在城市公共空间景观设计中的应用

探析中国传统纹样在城市公共空间景观设计中的应用刘宁（安徽省城建设计研究总院股份有限公司风景园林与生态设计院，安徽合肥230000）摘要:为解决城市公共空间景观设计中缺少地域文化特色表达的问题,提升公共空间景观设计的环境品相和人文特征,本文以沈阳市府广场作为案例,对公共空间的景观设计进行研究,分析了景观设计与中国传统纹样结合的方式,将传统纹样进行艺术化的景观演绎,充分彰显地域文化特色,塑造独特的景观风貌,丰富了传统纹样在景观应用中的形式,提出了中国传统纹样在城市公共空间景观设计中的应用策略,可以为景观设计的从业人员提供参考。

关键词:中国传统纹样;城市公共空间;景观设计中图分类号:TU984.113文献标识码:A文章编号:1005-7897(2022)14-0052-030引言在城市化进程不断加快的情况下，城市的风格、样貌发生了明显的变化，人们愈加重视公共空间的建设，对空间中的景观也有了更高的要求。

在全球化的背景下，中国景观设计理念、方式逐渐受到国外设计理念、潮流文化的影响，景观设计中的文化特色逐渐被削弱，没有展现出中国特有的景观风采。

在现代城市公共空间景观设计的过程中，应该深入探索中国传统景观设计模式，发挥传统艺术审美的优势特征，将传统纹样应用在景观设计中，提升景观的艺术价值和文化内涵，使中国在接轨国际的同时，也能不断弘扬传统文化，同时强化城市居民的文化自信，促进城市现代化建设和精神文明建设。

1城市公共空间景观设计原则1.1审美性原则在城市公共空间景观设计的过程中，首先要遵守的就是审美性原则，要确保景观外观符合现代人审美需求，满足人们在精神层面的追求。

所以，在实际设计的过程中，应该根据不同地域、城市的文化、特点、民俗等要素确定审美倾向，然后结合现代化、大众化的审美观，做到雅俗共赏，坚持因地制宜的形式美原则，使景观外观满足人们的视觉鉴赏需求，内在则应该充分体现文化内涵，使景观更具有标志性和吸引力。

1.2功能性原则在设计公共空间景观的过程中，要坚持功能性原则，任何设计都要将功能需求作为基础。

中国传统纹样在城市公共空间景观设计中的应用

中国传统纹样在城市公共空间景观设计中的应用作者：罗文艳来源：《美术文献》2018年第09期[摘要]当很多国内的景观设计受到外来文化影响的趋势逐渐增加时，我们应当如何保留中华民族的文化底蕴？将中国传统纹样与景观设计完美地融合一起，这样不仅可以传承我国几千年来所崇尚的文化理念，同时可以为人们提供一些基本的服务设施，让人们在浓郁的传统文化氛围中体会到景观设计的艺术价值。

[关键词]中国传统纹样城市公共空间景观设计中图分类号：TU986.2文献识别码：A近几年来，我国的现代化发展越来越快，但是传统文化的重要影响和意义也是我们所不能忽略和应该重视的。

因此，为了倡导广大人民群众能够更加重视中华传统文化，同时可以为人们提供更加具有民族风情的公共服务场所，很多设计人员将传统的纹样融入了城市景观设计中，并且广受好评。

这是本文中笔者将要与大家进行探究的主体内容，希望以下内容可以为一些从事景观设计的工作人员提供一些理论参考。

一、景观设计原则将传统的纹样融入城市内的景观设计作品中是中华传统文化的一种重要传承方式。

在进行景观设计时，设计人员需要遵循以下原则。

第一，美观价值性。

由于景观设计大多設立在公共空间中，周围的人流量非常大，因此为了整个城市的美观性，设计人员在设计景观时需要重视该景观的美观价值性。

从客观的角度来看，不同地域的人们所崇尚的审美标准之间具有较大的差异性，因此，设计人员需要参考地方文化，考虑地域特色，以求提高景观设计的美观价值性。

第二，功能性。

虽然设计景观的外表美观可以带给人们赏心悦目的愉悦情感，但是景观设计的功能特性也是我们所不能忽视的重要基础，为人们疲倦时提供休憩的场所，在高温天气为人们遮挡阳光，在阴雨天气为人们提供避雨之处，在日常生活中还可以为人们提供一些简单的健身器材以供锻炼等，这些功能特点也是设计人员需要重点考虑的景观设计要求。

第三，以人为本。

景观设计除了美观性和功能性之外，还需要注重以人为本的基本理念。

浅析现代公共艺术中中国传统装饰纹样的应用

3.体现历史传承和时代精神历史文化积淀是中国现代文化艺术的发展源泉。在现代文化中，人们可以感受到历史传统对现代文化艺术的影响。根据前文论述，公共艺术是城市文化的物质化体现，在展示时代精神的基础上表现出我国传统文化的内涵，要求人们在继承传统文化精髓的基础上，将时代特质融入传统装饰纹样。
的水纹图案被用在了中国馆的艺术设计中。展示中国人对水的美好情感，正是将水纹图案运用在中国馆艺术设计中的主要目的。
2.不同历史时期传统装饰纹样在公共艺术中的应用
传统装饰纹样在公共艺术领域中不同场合的应用，会表现出不同的艺术效果。如，秦汉时期的装饰纹样具有古朴的艺术特点，其中也包含着旺盛的生命力。而对明清时期的装饰纹样进行分析后可以发现，这一时期的装饰纹样地域特色较为丰富。装饰纹样包含着吉祥的寓意，也反映了求子、祈福和辟邪等心理需求。随着我国社会文化的发展，观看图案成为人们获取知识和接受道德教育的有效方式。因此，各个时期的装饰纹样形式具有丰富性的特点。秦汉时期的纹样图案具有写实性、叙事性的特点，它可以应用在需要记事的公共空间中。明清时期的纹样可以用于装饰一些具有民俗风格的公共艺术空间，但在一些较为复杂的空间中，不宜应用一些复杂的装饰纹样，以避免出现整体效果不佳、破坏空间气氛的问题。
结语
在应用传统装饰纹样的过程中，需要注重公共艺术作品的受众需求和传统装饰纹样的特点及其内在含义。
参考文献： [1]孟凡奇.中国传统装饰纹样在现代公共
艺术中的应用研究.美术教育研究，2017（1）. [2]傅冬花.中国传统装饰纹样“云纹”与“如
意纹 ”的历史变迁以及造型特点分析. 中国艺术，2016（3）.
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