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中国美术史部分填空题
1. 中国新石器时代的绘画艺术,主要体现在彩陶的装饰纹样上.
2. 在峙峪洞人和山顶洞人的装饰品上,呈现出成熟的钻孔技术,这在雕刻史上具有重要意义.
3. 青铜器中的礼器可分为四大类:食器酒器水器和乐器
4. 画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家吴道子和北齐画家曹仲达索创的宗教图像样式。

5. “徐黄异体”指的是五代画家徐熙和黄荃的花鸟风格。

6. 宋代瓷器生产的五大名窑指的是定、哥、汝、官、钧、窑
7. 宋代文人画赋于梅兰竹菊以道德品格，号称“四君子画”其后成为传统画中的独特门类。

8. 元代肖像画王绎，驰名江浙一带，著《写像秘诀》一书。

9. 把写意花鸟推向新阶段的两名主要画家是陈淳和徐渭。

10. 中国画用墨的方法大体可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蘸墨法。

11. 中国的四大石窟使甘肃的敦煌莫高窟、河南洛阳龙门石窟和山西大同的云冈石窟和天水开凿的麦积山石窟
12. 我国最早的寺院，是东汉时期建于洛阳的白马寺。

13. 敦煌莫高窟开凿于前秦建于二年即公元366年
14. 以运用磨制石器和发明陶器为主要标志的新石器时代，是古代经济文化发展的新起点。

15. 青铜器发端于黄河流域。

永乐宫位于山西省芮城。

16. 被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是吴道子。

17. 元代学米氏云山而自成一家的少数民族画家朱克柔。

18. 清初，江西画家罗牧开创了江西派
19. 六朝三杰顾恺之张僧繇陆探微后人评价：张（僧繇）得其肉，陆(探微)得其肉，顾（恺之）得其神
20. 五墨六彩：五墨：焦、浓、重、淡、清六彩：黑、白、干、湿、浓、淡。

中国画的用笔方法有：中、侧、顺、逆锋；主要技法有：勾、皴、点、染。

21. 南朝谢赫六法：1.气韵生动2.骨法用笔3.应物象形4.随类物移5.经营位置6.转移墨写
22. 最早提出“以形写神”为中心的传神论画家顾恺之论画。

23. “明四家”中以工笔重彩闻名的画家是仇英
24. 宋代风俗画家中以善画婴戏图著称的画家是苏汉臣其传世代表作品有《秋庭戏婴》等。

25. 扬州八怪：罗聘、李方膺、李鱓、金农、黄慎、郑燮、高翔和汪士慎
26.“扬州八怪”大致分为三类：其中一类是厌弃官场的文人画家，如金农、高翔、汪士慎等。

27.“元四家”中山水章法稠密的画家是王蒙
28.在书法方面被称为北宋四家的是：蔡襄，苏轼，黄庭坚，米芾
29.五代山水画家：荆浩、关宏、董源、巨然
30.南宋四家：刘松年、李唐、马远、夏圭
31.元四家：黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙
32.明四家或吴门四家指：沈周、文征明、仇英、唐寅
33.楷书四大家：欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫。

34.清初画坛上四位著名的和尚画家，人称“四僧”他们是:八大、石涛、髡残、弘仁。

35. 一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的皇家园林，另一类是江南小型的私家园林。

36.我国第一部绘画断代史是唐朝名画录朱景玄。

37. 2008年北京奥运会标志的创意源于中国传统的印章和书法。

38.中国结象征着团结和谐的人际关系主要有基本结和变化结。

39.把写意花鸟推向新阶段的两名画家陈淳和徐渭。

40.仰韶文化中的彩陶主要包括三种类型，它们是宝鸡北首岭类型，西安半坡类型和河南沟底类型。

41.夏商周美术的成就最为突出是青铜器。

42.青铜器可以分为礼器、乐器、兵器、工具及车马器
43.我国先秦时代的青铜器分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等
44.最早提出以形写神的画家是东晋时期的顾恺之，他创造的线型被称为春蚕吐丝，行云流水。

45.中国的彩陶出现在新石器时代
46.西周后期青铜器的艺术特点是纹饰繁锁
47.中国美术的起源和萌芽时期是石器时代的美术
48.我国最古老的壁画墨迹是辽宁牛河红山文化女神庙遗址出土的壁画残块。

49.青海打通孙家寨出土的《舞刀纹彩陶盆》堪称马家窑文化彩陶艺术之杰作
50.东汉时代的画像石以东嘉的武梁祠为代表
51.中国现存最早的砖塔是河南等封的嵩岳
52.唐代画家王维以诗入画创“破墨”山水，书写人文情怀，王洽画松石山水则疯癫狂放，创“泼墨”之法
53.秦汉时代的美术中，兼有绘画与雕刻两种特点的是画像石与画像砖。

54.根据现有资料，可知画像石萌发于西汉时期
55.黄河流域主要有马家窑文化和仰绍文化
56.仰韶文化半坡类型彩陶中最具特色的装饰纹样是魚紋。

57.商代青铜器上的主要纹样是兽面纹。

58. 人类最早的艺术造型产生于旧石器时代晚期，距今三万到一万多年之间。

59.开创青绿山水一派的画家是李思训和展子虔
60.水墨山水画家是：王维和张璪
61. “昭陵六骏”浮雕中具有情节性作品是“飒露紫”
62. "秀骨清像"样式的创造者是南朝画家陆探微。

63.张僧繇则因其创造的行象独具风格，被称为“张家祥”
64. "颜筋柳骨"中的"颜"和"柳"是指：唐朝的颜真卿、柳公权两位大书法家。

65.明代纯以彩色在熟纸绘绢上作写意的画家是孙隆
66.麻皴技法的创造者是董源
67.隋代著名画家是展子虔他的《游春图》是我国现存最早的一幅山水卷轴画
阎立本的绘画代表初唐美术达到了新水平。

代表作：《历代帝王图》、《步辇图》
68东晋书家辈出，群星灿烂。

其中最为后人称道的是王羲之、王献之父子，世称“二王”。

69.已知最早的纸本绘画《地主庄园图》出土于吐鲁番晋墓
70.描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是《挥扇仕女图》，作者周昉。

71.首次推出山水画“三远”论著的是林泉高致
72.“三远”郭熙的山水画论透视原则和空间处理的重要方法即深远、高远、平远
73.中国画通常采用高远、平远、深远的散点透视法取景色作画而西画采用的则是焦点透视法。

74.常用的美术字体有行揩美术字、隶书美术字、魏碑美术字以及姚体美术字。

75.中国著名的“四大名绣”是苏绣，湘绣，蜀绣，粤绣
76.“文房四宝”泛指中国书法绘画常用四种工具纸、笔、墨、砚。

77.中国书法艺术创作的常用幅式有条幅、横幅、中堂、扇面、斗方手卷等。

78.五代花鸟画家黄筌和徐熙分别创造了不同的绘画风格，人称“黄家富贵，徐熙野逸。

79.文人画是中国传统绘画中重要的风格流派，自北宋兴起，元、明、清朝以后成为中国画坛的主流。

它在创作上张扬个性，强调诗、书、画、印等多种艺术的结合。

80.近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合，创造了雅俗共赏的新画风。

81.元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工马君祥等，而纯阳殿的壁画构图则是采用了连环画的表现形式。

82.我过瓷器最著名是景德镇被称为瓷都
83.北京2008年"申奥"标志的颜色有红、绿、黄、黑、蓝这五种颜色
84.卡通画综合了漫画、连环画的一些特点，形成了特有的表现手法。

85.在我国传统画论中对于五官位置：有三停五眼之说,眼在头高的二分之一处。

86.用来概括八种脸型的汉字是：国、由、田、甲、申、风、用、目等
87.美术包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术、书法等。

88.唐代画马的名家是韩干、画牛的名家是韩滉，以画马见长的画家是徐悲鸿，以画虾见长的画家是齐
白石，以画竹见长的画家是郑板桥
89.在脸谱中，红为忠、黄为残暴、蓝为草莽、白为奸、黑为正红还有绿为侠义，金银为神妖等
90.《开国大典》的作者是董希文，画面中大量运用了红色颜色以衬托出喜庆的场面，《狼牙山五壮士》
的采用三角形构图体现了革命烈士的革命情怀。

91.在我国福建及广东、广西，长期以来客家聚族而居，因而形成了四合院。

92.中国民间剪纸，南方细腻，北方粗犷。

一般可以分为窗花和鞋花两类。

93.一幅优秀的剪纸作品具有的标准是刀味与纸感
94.长沙楚墓中出土过两幅战国帛画，一幅是《人物龙风帛》。

另一幅是《人物御龙帛画》
95.明清时期，全面形成了三个最大的年画中心，它们是:天津的杨柳青；苏州的桃花坞和山东涨县的杨家埠。

96.《霍去病墓前石刻》被称为“汉人石刻，气魄深沉雄大”的杰出代表，其主体雕刻是《马踏匈奴》。

97.东汉时期表现说书人生活的陶俑有击鼓说唱俑，西汉时期的大型纪念雕塑有霍去病墓石雕。

“马踏飞燕”是东汉青铜雕塑的代表作品。

98. 被视为“海派”名家，但未定居上海的画家，有赵之谦和虚谷。

海派的代表艺术家有任熊，任薰，任伯年。

99. 《伯远帖》的作者是_王珣_。

100. “似与不似之间”是现代画家齐白石提出的绘画理论。

101.南京中山陵的设计者是吕彦直_。

102. 《清明上河图》是我国北宋画家张择瑞的一幅描绘京城及郊外汴河两岸人们生活和自然风光的风俗画，它采用以线描为主，略施淡彩的手法来表现的。

103.白描是北宋（朝代）的艺术家李公麟最先发明的
104.元代肖像画家王绎，驰名江浙一带，著《写像秘诀》一书。

105.明代后期，在肖像画的发展中，以曾鲸为代表的墨骨敷彩画法，在当时的文人中影响很大。

106.马王堆汉墓帛画描绘的主题思想引魂升天
107. “马一角，夏半边”指的是马远和夏圭两位画家的绘画风格。

108.天津泥人张被徐悲鸿成为“虽杨惠之不足过也”。

其创始人是张长林。

109.奠定擦笔水彩画法，并用时装美女做月份牌主要描写对象的是郑曼陀。

110.唐代人物画家张萱擅长画妇女婴儿，画贵族妇女常“以朱色晕染耳根”。

111.五代画家荊浩不仅善画北方地区的山水,而且写成了著名的山水画理论著作《笔法记》,他的代表作品是《匡庐图》。

112.明代后期“松江派”的代表画家是董其昌，他提出的南北宗论，把唐代以后的绘画分为了两个不同的体系。

113.南宋的艺术家梁揩在人物画方面最先采用了减笔画法（大笔泼墨的画法前身）
114. 在中国古代艺术史上，有三位艺术家被称作"圣"人：一位是晋代王羲之，被称为书圣；一位是唐代杜甫，被称为诗圣；还有一位是唐代吴道子被誉为画圣。

115.《兰亭序》是王羲之的书法作品。

116.中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括落笔,行笔,收笔.用墨包括墨色的浓淡，干湿的变化的运用。

117.中国画从表现手法上可以分为工笔画和写意画,从表现内容上可以分为山水画、花鸟画、人物画。

118.“诗中有画、画中有诗”是北宋大文学家王维对唐代作家诗画艺术特点的概括。

119.“草圣”张旭是唐朝的大书法家。

120.总体上，汉字书法可分为五种书体，即：篆书、隶书、行书、楷书和草书。

阎立本《步辇图》《历代帝王图》初唐黄荃《珍禽图》五代
赵孟頫《秋效饮马图》《红衣罗汉图》元代李公麟《五马图》北宋
展子虔《游春图》唐“唐画之祖”张择瑞《清明上河图》宋
顾闳中《韩溪载夜宴图》五代南唐黄公望《富春山居图》元
苏汉臣《秋庭戏婴》南宋吴道子《送子天王图》唐代
顾凯之《洛神赋图》《女史图》东晋吴镇《松泉图》《墨竹谱》元代
张萱《虢国夫人游春图》《捣练图》唐代周昉《簪画仕女图》唐代
王蒙《下山高隐》《春山读书图》元代荆浩《匡庐图》唐末五代后梁
巨然《秋山问道图》《万壑松风图》《山居图》北宋（董巨）董源《潇湘图》五代
朱耷《荷花水鸟图》八大山人之一明末清初顾闳中《韩熙载夜宴图》唐
沈周《庐山高图》明四家之一王希孟《千里江山图》北宋
赵佶《芙蓉锦鸡图》宋徽宗北宋范宽《溪山行旅图》北宋
苏轼《枯木竹石图》北宋马远《踏歌图》南宋
董希文《开国大典》徐悲鸿《奔马图》《群马》
王文彬《夯歌》张大千《泼墨山水》
齐白石《对虾图》齐白石徐悲鸿《祖国万岁》
列宾《伏尔加河上的纤夫》俄拉斐尔《椅中圣母》意大利
伦勃朗《夜巡》荷兰凡高《向日葵》《阿尔的吊桥》荷兰
雕像：罗丹《加莱义民》法国米开朗基罗《大卫》古希腊
外国美术史填空部分
1. 文艺复兴“三杰”达芬奇拉斐尔米开朗基罗
2. 德拉克罗瓦是浪漫主义画家、列宾是批判现实主义画家、普桑是古典主义画家、毕家索是立体主义画家，夏加尔是现实主义画家
3. 印象派代表人物：莫奈、马奈、
4. 野兽派代表人物：马蒂斯《红色的和谐》《马蒂斯夫人像》《静物与金鱼》法国
5. 立体主义：毕加索代表作《格尔尼卡》《亚威农少女》西班牙
6. 达达主义：杜尚《下楼梯的裸女》
7. 法国柯罗《孟特芳丹的回忆》
8. 法国米勒《拾穗》《喂食》《晚钟》
9. 法国莫奈《日出印象》
10. 文艺复兴的先驱是乔托
11. 浪漫主义美术的先驱是戈雅《法国人枪杀西班牙人》
12. 法国现实主义的代表：杜米埃、柯罗、米勒
13. 巴比松画派：卢俊、杜比尼
14. 法国印象主义画家马奈、莫奈
15. 后映象主义：赛尚、高更、凡高
16. 新古典主义：大卫、安格拉
17. 古罗马的拱顶建筑的杰出代表是万神庙
18. 法国“罗可可”艺术的主要代表画家是华多、布歇、弗拉戈纳
19. 现实艺术最高成就的画家是列宾
20. 法国后印象主义的代表人物强调结构美的是塞尚、强调线条美的是凡高、强调装饰美的是高更
21. 希腊神庙建筑的两种基本柱式是多利亚和爱奥尼亚式
22. 创造人体1：7的希腊雕刻家是是波留克列特斯，其理论的具体体现在他的雕刻《荷矛者》
23. 法国巴比松画派的主将是卢梭，而另一位画家杜比尼，则被誉为“画水的贝多芬”
24. 十九世纪俄罗斯最重要的画派是巡回画派，其组织者和思想领袖是画家克拉姆斯柯依，而代表着这一画派现实主义艺术最高成就的则是画家列宾
25.雕塑按表现形式，一般可分为圆雕和浮雕两大类
26.法国大革命以来西方美术史使我们对画家的个人风格留下了更为深刻的印象，19世纪的上半叶，享受当时社会最高赞誉的画家是安格尔，他精于以冷静、清晰的线条和细腻、深入的描绘来营造出一种符合古典理想的美，而他的反对者德拉克洛瓦却相信在绘画中色彩的运用比素描法则重要得多，他一改古典派素描的表现手法，强调个性和情感，偏爱幻想的主观世界，追求灿烂的色调。

27.毕加索是西班牙籍的画家、雕塑家、版画艺术家，是立体派画派的主要代表人物。

28.世界最著名的两处史前时期的洞窟壁画是法国的拉斯科和西班牙的阿尔塔米拉
29.《掷铁饼》的作者是希腊雕刻家米隆
30. 我国古代建筑一般由木料材料构成，外国建筑主要用石料材料构成，巴黎圣母院属于哥特式建筑样式。

31.德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是丢勒和霍尔拜因
32.《椅中圣母》描绘的是宗教故事中的圣母和圣婴。

33.达芬奇最著名的壁画是《最后的晚餐》、最著名的肖像画是《蒙娜丽莎》
34.伦勃朗群像画《夜巡》，画面用一种舞台式的光线把众多人物组合成一个完整的构图，油画颜料的厚与薄的对比使物体质感得到完美的表现。

35.《冬猎》是尼德兰画家博鲁盖尔的作品，它的表现方法是油画所描画的是冬天猎人狩猎归来即将进入村庄的场景。

36.古希腊古风时期的瓶画先后出现了三种风格:_东方风格、黑绘风格、红绘风格
37.1824年德拉克罗瓦展出的作品《希阿岛的屠杀》标志浪漫主义盛期的到来。

38.20世纪早期俄罗斯先锋艺术出现了两种主要思潮，即以艺术家罗德琴柯为代表的至上主义和以艺术家塔特林为代表的构成主义。

39.喜剧诞生于，法国剧作家莫里哀的作品有《伪君子》、《太太学堂》、《悭吝人》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家博马舍的作品。

40. 俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在一书中提出了艺术起源的“劳动说”。

美术常识
1．美术可分为绘画、雕塑、工艺美术、建筑四大类。

（书法）
2.纯度是指色彩的鲜浊。

3.在色环中，互成150°——180°的色，为强烈对比。

位于60°以内的色，为柔和对比。

4.美术的起源归根结底是因为人类的实践活动。

5.在所学的透视中，立方体有一组面与画面平行的透视叫做平行透视。

任何一面都不与画面平行的透视叫成角透视。

6.“三大面五调子”：立方体的三面五调，指亮、灰、暗三大面；高光、明部、明暗交界线、暗部和反光五调子。

7.图案从外形来分可分为平面图案和立体图案两大类。

8、连续式纹样中的面状纹样有四方连续纹样和非反复面状纹祥两种形式。

（连续纹祥有带状纹祥和面状纹祥）
9.美术又称空间艺术、视觉艺术、造型艺术。

美术的社会功能主要体现在认识功能教育功能和审美功能。

10.美术媒材是构成美术作品的物质材料，如颜料、纸张、粘土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶。

11.造型元素组合的基本原理包括多样统一、比例、平衡、节奏、和谐、对比等。

1.色彩的明度是指色彩的明暗深浅程度，明度可以产生节奏美，提高某一种色彩的明度办法是在该色中
添加白色。

13. 渐变包括形的渐变和色的渐变。

14.画好写生画的关键是对写生对象进行认真地观察。

15.构成在形成上分成平面、立体、色彩三方面。

16.平面构成设计中形与地（底）的关系有负形和消失两种。

17.泥塑的基本技法有揉、搓、捏、盘、刻、粘、切、挖等。

18.对于人体身高比例概括的口诀是立七坐五盘三半。

19. 透视：分空气透视和形体透视两大类；形体透视又分为平行透视和成角透视。

基本规律是：近大远小。

20. 西画：风景画可以分为远、中、近景物。

21. 色彩画常用的画法有干画法和湿画法两种。

22.速写：在短时间内记录对象动态特征的一种绘画方法.
23.艺术反映社会生活的特殊手段是形象性。

24.要画好人物物速写，需要了解人体的大体比例、结构和动态规律，还需要依靠对形象的记忆和理解。

25.选取恰当的形象或物体作为画面内容叫取景。

构图又叫布局或经营位置，应注意物体在画面中的位置、空间以及线条色彩等在画面中的结构组织形式。

26.剪彩纸的特点是形式多样、质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性。

其步骤是起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴
27.三原色是指红、黄、蓝。

三间色是指橙、绿、紫。

28.橙色是由红和黄组成,绿色是由黄和蓝组成,紫色是由红和蓝组成
29.色彩的三要素是指色彩的明度、纯度、色相，明度是指色彩的明暗深浅程度，色相是指色彩的本身面貌，可以通过加白色提高明度，加黑色降低明度。

30.冷色是指蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩，暧色是指红橙等给人温暖感觉的色彩。

31.任何物体都可以用立方体、圆柱体、圆锥体、球体四类基本形体。

32.美术字可分为宋体、黑体、变体三种。

黑体美术字外形呈形或长方形且笔画粗状，笔画粗细基本相等。

33.单独纹样是指与四周无联系的纹样，它是图案的基本单元。

左右上下四面相连的纹样称为四方连续纹样。

34.角隅纹样是装饰边角的纹样，可分为(对称式)和(均衡式)两种。

35.将一分形进行有秩序的反复排列称为重复，具有一种秩序的美感。

36.形有秩序的逐渐变化，就叫渐变。

37.对称轴或对称中心两侧相同就叫做对称，具有一种规则、整齐和稳定的美感。

38.成人的身高为7.5个头长,少年为6个头长。

39.“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭从发际到眉间，中庭从眉间到鼻尖，下庭从鼻尖到下下巴
24、素描可以分为结构素描和明暗素描。

40.绘画中的色彩美是指统一与变化中的美。

41.美术课可以分成绘画课、手工课、欣赏课，手工课常运用剪、刻、挖、粘、接、折、贴等方法。

42.补色：红---绿；黄---紫；蓝---橙。

43.脸谱是中国戏曲中特有的化妆艺术。

44.写生过程大致可分为大体阶段，深入阶段，调整阶段。

45.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校——国立音乐院。

美术课程改革
1.美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。

2.《全日制义务教育美术课程标准》根据学生学习活动方式划分为造型•表现、设计•应用、欣赏•评述、综合•探索四大学习领域。

3.课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。

4.美术史是研究美术发展过程的学问，包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐释和评价。

5.美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养、激发学生学习美术的兴趣、在广泛的文化情景中认识美术、培养创新精神和解决问题的能力、为促进学生发展而进行评价。

6.课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教，教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。

美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学内容丰厚、、教学问题优化、教学活动有效、教学姿态平等、教材处理变式、教学流程清晰、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。

7.美术史是研究美术发展过程的学问,包括有关美术作品,美术家,流派和风格的信息,阐释和评价.
8.美术教师应该具有：营造互动发展的教学过程、面对全体学生、树立课程意识、终身学习意识等教育观念。

9.对于教材，教师可根据个人喜好任意组织所教内容，体现教师的主观能动性。

10.“设计•应用”学习领域中的“设计”包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。

11.教育必须为现代化建设服务，必须与生产劳动相结合，培养德、智、体等方面全面发展的社会主义建设者和接班人。

12.素质教育以提高国民素质为根本宗旨，以培养创新精神和实践能力为重点。

13.教师是履行教育教学职责的专业人员，承担教书育人，培养社会主义事业建设者和接班人，提高民族素质的使命。

14.国家课程标准应体现国家对不同阶段的学生在知识与技能，过程与方法、情感态度与价值观等方面的基本要求。

15.从小学至高中设置综合实践活动，并作为必修课程。

16.义务教育课程标准应着眼于培养学生终生学习的愿望和能力。

17.积极开发并合理利用校内外各种课程资源。

8、教师的素养包括教学能力素养、知识素养及思想道德三个方面。

9、我国模范班主任老师总结出来的德育经验是“ 动之以情，晓之以理，导之以行，持之以恒。

”
10、智力的核心成分是思维能力。

11、能力有实际能力和潜在能力之分。

【南宋四大家】：指中国画史上的南宋画院画家李唐、刘松年、马远、夏圭、亦称“南宋四家”简称：“李、刘、马、夏。

”四家中李唐略早，刘、马、夏继承发展李唐的画法，成为南宋画院的主流。

他们四家的风格特点是：李唐之画刚劲犀利，气魄雄伟；刘松年之画受李唐影响，而又工整方面更为突出。

马远、夏娃师李唐笔直法刚劲简括，水墨淋漓，构图书馆多向特写。

有“马一角”、“夏半边”之称。

其画风对明代的浙派和院体山水画有较大的影响。

属豪纵简略一路画风,初无此称，屠隆说：“李唐、刘松年、马远、夏圭，此南渡以后四大家也。

”张丑认为：“南宋刘松年为冠，李唐、马远、夏圭次之。

”张泰阶则曰：“刘、李、马、夏，俱负重名，而李、马为最。

”[书法史上也有宋四家之说，包括苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄（也有一说是蔡京）。

]
【四大名绣】苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣。

【六法者何？】“一气韵生动是也，二骨法用笔是也，三应物象形是也，四随类赋彩是也，五经营位置是也，六传移模写是也。

”这种标法主要是根据唐代美术理论家张彦远《历代名画记》的记述：“昔谢赫云：画有六法：一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传移模写。

”今人钱钟书《管锥编》第四册论及这段文字，认为应作如下读法，方才符合谢赫原意与古文法：“六法者何？一、气韵，生动是也；二、骨法，用笔是也；三、应物，象形是也；四、随类，赋彩是也；五、经营，位置是也；六、传移，模写是也。

”
【简笔画】简笔画是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁洗练的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。