2022年山东财经大学专业课《中国美术史纲要》科目期末试卷A(有答案)

2022年山东财经大学专业课《中国美术史纲要》科目期末试卷A(有
答案)
一、填空题
1、中国新石器时代的绘画艺术，主要体现在___________的装饰纹样上。

2、南末画家梁搭擅绘洗练放逸的“___________”，开启了元明清写意人物的先河。

3、唐代画家___________的___________，忠实地表现了千余年前中央政权与边远民族的友好往
4、画像石是用于构筑___________、___________、___________或___________的建筑石材。

5、“借古以开今”是清代画家___________在其《___________》一书中提出的。

6、清嘉道间两位著名的仕女人物画家是与
7、中国美术的起源和萌芽时期是___________时代的美术。

8、被称为我国古代园林景观雕塑第一座丰碑的是汉代昆明池石刻___________像和
___________。

9、明代“___________派”的代表画家时___________和___________
10、青铜器中的___________，是统治阶级用以区别尊卑等级的器物。

二、选择题
11、铜胎掐丝法邮的俗名是（）
A.唐三彩
B.扣器
C.景泰蓝
D.宣德炉
12、南宋时期以善画婴戏图著称的画家是（）
A.刘松年
B.李迪
C.苏汉臣
D.李嵩
13、根据现有资料，可知画像石萌发于（）
A.春秋战国时期
B.西汉时期
C.东汉时期
D.魏晋南北朝时期
14、创造“秀骨清象”风格的画家是（）。

A.曹不兴
B.卫协
C.陆探微
D.张僧舔
15、开创金碧山水一派的画家是（）
A.李思训
B.王维
C.王洽
D.吴道子
16、被称为古代山水画中巨作的是（）
A.鹊华秋色图
B.浮玉山居图
C.富春山居图
D.春山欲雨图
17、秦汉时代表示威仪登第的建筑物是（）
A.门阔
B.墓表
C.享堂
D.坞壁
18、秦陵兵马俑三号坑设计的是（）。

A.主题部队
B.混合部分
C.军事指挥部
D.等兵
19、清初“四王”中，取得“熟不甜，生不涩，淡而厚.实而清”的收获的画家是（）
A.王时敏
B.王鉴
C.王翠
D.王原祁
20、唐代与吴道子齐名的雕塑家是（）
A.韩伯通
B.宋法智
C.吴智敏
D.杨惠之
三、名词解释
21、诗缘情而绮靡
22、仕女画
23、以意逆志
24、情象
25、马踏匈奴
26、饮冰室诗话
27、老子“涤除玄鉴”
28、理事情。

四、简答题
29、《乐记》的特点及对美学史的地位
30、外师造化，中得心源
31、“扬州八怪”的绘画有何特点？
32、温柔敦厚。

33、分析王蒙的《青下隐居图》
34、如何理解意境？意境与意象的联系和区别。

五、论述题
35、《易传》辩证法对美学思想发展的影响
参考答案
一、填空题
1、彩陶
2、减笔画
3、阎立本、步萃图
4、墓室、石棺、享祠、石阙
5、石涛、苦瓜和尚画语录
6、改琦、费丹旭
7、石器
8、牵牛、织女
9、戴进、吴伟
10、礼器
二、选择题
11、C
12、C
13、B
14、C
15、A
16、C
17、A
18、C
19、D
20、D
三、名词解释
21、答：诗缘情而绮靡是魏晋文论家陆机在《文赋》中提出的一个十分重要的美学观点。

陆机把当时最重要的文体——诗歌的审美特征概括为“诗缘情而绮靡”。

“诗缘情”就是
说诗歌是因情而发的，是为了抒发作者的感情的，这比先秦和汉代的“情志”说前进了一步，更加强调了情的成分。

陆机讲“诗缘情”而不讲“言志”，实际上起到了使诗歌的抒
情不受“止乎礼义”束缚的巨大作用。

22、答：中国古代人物画之一种。

原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画；后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目。

代表画家又张萱、周防等。

民间木板年画中的“美女画”，亦称“仕女画”。

23、答：以意逆志是孟子提出的一种文学批评方法。

出自《孟子·万章上》：“故说《诗》者，不以文害辞，不以辞害志；以意逆志，是为得之。

”以意逆志是指从作品的整体出发，由表及里、由浅入深地理解诗作的主旨，用自己的切身体会去推测作者的本意。

在鉴赏诗
歌的时候常常结合自己的生活经验，然后“将心比心”去领会、推测诗人在诗中所寄寓的
情感，从而理解诗歌的内容和主旨，这就是“以意逆志”的诗歌鉴赏方法。

24、答：情象是意境系统里的一种象。

情象有别于意象，心像，言象等。

它分别对应原初状态里的象和再生状态的象。

原初状态的情象是指作者在创作准备，是灵感来临、原初状
态下发生的情思与境象相容。

情是精魂，象为形质。

无情，象不生；无象，情不能附着。

再生状态的情象是指经过文字的创造而凝结成言象后新的情象，它不同于原初状态的情象
就在于它更加凝练，是读者接受的新情象。

25、答：西汉霍去病墓前群雕的主体雕刻。

作者运用寓意手法，以矫健的战马象征票骑将军，以战马将匈奴将领踏翻在地的典型情节，赞颂霍去病在抗击匈奴战争中建树的奇功。

这是具有纪念碑性质的雕刻艺术作品。

26、答：《饮冰室诗话》是近代诗话著作，梁启超著。

戊戌政变后梁启超逃亡日本，《饮冰室诗话》即连载于他创办的《新丛民报》，后编订成书。

《饮冰室诗话》论诗，首重
“新意境”。

著者从改良主义立场出发，非常厌恶“中国结习，薄今爱古”，“最倾倒”
黄遵宪“意境无一袭前贤”，热烈赞扬他“独辟境界，卓然自立于二十世纪诗界中”，并
在书中采摘黄遵宪许多名篇名句。

《饮冰室诗话》既总结了“诗界革命”，又进一步推动
了“诗界革命”，并具有重要史料价值。

27、答：老子关于“涤除玄鉴”的理论，在美学史上影响很大。

老子说：“涤除玄鉴，能无疵乎？（《老子》第十章）”“涤除”，就是洗除垢尘，也就是洗去人们的各种主观欲念、成见和迷信，使头脑变得像镜子一样纯净清明。

“鉴”是观照，“玄”是
“道”“玄鉴”就是对于道的观照。

28、答：（1）“理情事”的出处及含义
“理事情”出自叶燮的《原诗》：“曰理日事曰情，此三言者足以穷尽万有之变态”。

《原诗》着重探讨了诗歌反映的对象与如何反映问题。

它用“理、事、情”三者来概括世
界的万物事理。

至于“理、事、情”的具体含义，叶燮认为“譬之一木一草，其能发生者，理也；其既发生，则事也；既发生之后，天矫滋植，情状万千，咸有自得之趣，则情也”。

据此，“理、事、情”在某种程度上概括了事物的本质、规律，其本身的发生及各种各样
天然的姿貌状态。

三者有机统一，随其自然而发展。

而诗歌等文学作品则以“克肖其自然”、“为至文之立极”，即为创作的最高标准。

（2）“理情事”的内涵及其理论贡献
①“理情事”的内涵
叶燮认为理与事是指诗人对自然、人世的深刻体验和独特感受，是常人所不能言不能述、
唯诗人能言能述之事理。

叶燮同时也否定了诗歌言理与事即意味不能与理、事“有毫发之
或离”的误解，强调诗人通过描写独特的社会自然现象及迥异于凡众的个人感受，超越常
貌以追求神意契合，赋予诗篇中的“理”、“至虚而实，至渺而近”的特性，从而写出
“理至事至情至之语”，因此叶燮的“理事情”说，不仅论述了诗歌表现的对象，也包含
了对诗歌的艺术要求。

②“理情事”的理论贡献
从叶燮的理、事、情的内涵来看，实际上就是中国古代文学理论中所说的“神”、“形”、“势”。

苏轼的“常形”、“常理”说，和王夫之的不仅要写出“物态”、还要写出“物理”，即是说的“理”和“事”，而所谓“情”
并非感情的情，而即是指“势”，也就是指事物特有的态势。

文学作品中对物象的艺术描写，不仅要真实地描绘其“事”、其“形”，还要善于体现其“理”、其“神”，并展示
其“情”、其“势”。

从这方面说，叶燮的理、事、情说也是对中国古代文学创作理论中
有关艺术形象描写的一个总结。

四、简答题
29、答：《乐记》一书是孔子以来的儒家的音乐美学思想的系统化
（1）它主要发挥的是孔子、荀子（也许还有公孙尼子）的音乐美学思想。

（2）它的特点是比较有系统性。

在估计《乐记》美学史地位时，也应该适度，不能过于夸大《乐记》一书中讨论到的美学
问题还是比较有局限的，先秦美学的很多重要内容它并未涉及。

有的文章把它说成是中国
古典美学的“奠基石”，是中国美学史的“脊骨”和“主干”，显然过分了。

《乐记》关于音乐本质的分析对后代美学思想的影响
30、答：“外师造化，中得心源”是唐代画家张臻提出的艺术创作理论，是中国美学史上“外师造化”理论的代表性言论。

“造化”，即大自然，“心源”即作者内心的感悟。

“外师造化，中得心源”是说艺术创作来源于对大自然的师法，但是自然的美并不能够自
动地成为艺术的美，对于这一转化过程，艺术家内心的情思和构设是不可或缺的。

“外师
造化”明确现实是艺术的根源，强调艺术家应当师法自然，是基于坚持艺术与现实关系的
唯物论基础上，带有朴素唯物主义的色彩。

从本质上讲不是再现模仿，而是更重视主体的
抒情与表现，是主体与客体、再现与表现的高度统一。

31、答：（1）风格鲜明，个性突出。

（2）重视情趣的表现，力图在作品中显示出自己的人品、学问、才情、思想。

（3）诗文、书法、绘画、印章，完美结合。

创作特点：师造化、抒个性、用我法、专写意、重神似、端人品、博修养。

32、答：（1）“温柔敦厚”的出处及含义
“温柔敦厚”出自《礼记·经解》篇：“孔子曰：入其国，其教可之也。

其为人也温柔敦厚，诗教也。

……其为人也，温柔敦厚而不愚，则深于诗教也”。

“温柔敦厚”原意指人
的性格温和宽厚，这里借指诗歌对当前政治的讽刺和批评，不能过火，必须符合礼义。

（2）“温柔敦厚”的内涵及后世学者对它的理解
①“温柔敦厚”的内涵
“温柔敦厚”最初主要介绍的是孔子的“诗教”观，也是汉代儒家对孔子文艺思想的一种
概括。

唐代孔颗达
《礼记正义》对此解释说：“诗依违讽谏，不指切事情，故云温柔敦厚是诗教也。

”这是
就诗歌讽谏的特点来说的，体现了对作者写作态度的要求。

同时，《礼记正义》又说：
“此一经以《诗》化民，虽用敦厚，能以义节之。

欲使民虽敦厚不至于愚，则是在上深达
于《诗》之义理，能以《诗》教民也。

”这是就诗歌的社会作用来说的，既需要运用温柔
敦厚的原则，同时也必须以礼义进行规范。

②后世学者对它的理解
“温柔敦厚”说除了伦理原则的意义外，在后世有时也被引伸为艺术原则，例如况周颐
《蕙风词话》所提出的“柔厚”说，就是关于词的艺术原则要求。

词论中的“柔厚”说要
求词在艺术表现上要蕴藉含蓄，微宛委曲；内容上要深郁厚笃，既不叫嚣乖张，又不浅显
直露。

33、答：（1）元朝的“世事多变”造成文人画家逃避现实、隐通山林。

（2）描绘了浙江吴兴县西北18里许的下山景象。

（3）立轴采用高远法构图，画出下山自山麓至顶全貌，结构谨严，纵横离奇。

画草庐数间，点出了文人隐逸的主题。

画法先以淡墨勾石骨，再用焦墨皴擦，淡墨微染，层层加深，层次井然。

画面密而不塞，实中有虚，有深远的空间感。

（4）运用前代画家之法，创造出线繁点密，苍茫深厚的新风格。

被明代画家董其昌成为“天下第一。

”
34、答：（1）意境
意境是作者在诗歌与散文中，通过形象描写表现出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的
情景交融、虚实相生的形象。

同时也包括作者诱发和开拓的审美想象空间。

意境是中国独
有的一个诗学和美学术语，也是中国对世界的贡献。

（2）意境与意象的联系
①意象是一个个表意的典型物象，是主观之象，是可以感知的，实在的，具体的；意境是
一种境界和情调，它通过形象表达或诱发，是要体悟的、抽象的，是一种氛围。

②意象或意象的组合构成意境，意象是构成意境的手段或途径。

正确的把握二者都需要想象，即形象思维。

在文学创作中，总是意象在先，意境在后。

是先有一个个意象在作者的
脑子里，然后组合融合化为一种意境。

③意境和意象有着包容和被包容的关系，意象无穷
的张力形成了意境整体上无穷的魅力，意境的形成包含了许多客观存在的物象。

它们是相
辅相成、相得益彰、相互依赖的关系。

（3）意境与意象的区别
①意象是以象寓意的艺术形象；意境是由那寓意之象生发出来的艺术氛围例如白朴的《秋思》：“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸥影下。

青山绿水，白草绿叶黄花。

”共
并列了十二个意象，虽也鲜明生动地呈现出绚丽的秋色图，但并无饱满深挚的情感，缺乏“情与景”、“情与理趣”
的自然融合，就无法构成“诱发”人想象的“审美空间”，缺乏意境，当然就难以感人了。

再看马致远的《天净沙·秋思》就是一首通过一组意象有机组合而成为优美意境的杰作：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。

古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。

”此曲营造
了一个游子思归而不得、触景生情的凄凉悲清的意境；为了完成此意境的营造，作者构筑
了“枯藤、老树、昏鸦、古道、西风、瘦马、夕阳、断肠人、天涯”等意象，把这些名词
意象直接连缀，产生的悲凉气氛就是意境。

②意象是实有的存在；意境是虚化了的韵致和意味
例如海子的《日记》，这是他死前在青海德令哈写的一首诗。

如果单个地挑出来那些意象，就是德令哈、戈壁、草原、姐姐、泪滴、荒凉的城等。

然而，作者通过这些意象一一组合
起来，表达了对“姐姐”的思念。

从海子的这首诗，可以看出，意象的实在性；同时也可
看出，意境的韵味，那是一个被虚化了的世界。

③意境是作家所追求的艺术创造的终极目标；意象则只是营造意境的手段和材料脱离意境
的意象建构是不成功的苍白无力的意象；没有意象的意境是平淡无味的，难以给人美感的
失败之作。

一个作家，终生追求的目标，就是创造艺术形象，也就是营造不朽的意境。

但是，任何意境的创造，都不是凭空捏造，而是在意象的基础上营造意境。

痤弦的诗《秋歌》的成功之处，就在于营造了一个秋天的意境。

这里有秋的白描，有对人物暖暖的深情。

由“落叶、获花、湖沼、砧声、雁子、秋空、马蹄、山径、寺院”这一系列意象，组合融合
成一种秋的意境。

在这里，意象是材料，意境是最终目的和最高追求。

五、论述题
35、答：（一）《易传》和《老子》，构成了中国古代美学史上辩证法传统的两个源头
《易传》认为宇宙万物是不断变化的。

这是《易传》的一个中心思想。

在《系辞传》作者
看来，《易经》就是一部讲宇宙万物发展变化的书。

《易传》的这种辩证法思想，对美学
思想的发展有着多方面的、深刻的影响：
（二）.《易传》阴阳刚柔的思想确立了中国古典美学关于美的两大类型的统一观
（1）《系辞传》认为，宇宙万物变化的原因，是事物内部两种对立因素的互相作用。

这
两种对立的因素，就是阴和阳，也就是柔和刚。

（2）在《系辞传》这个思想的影响下，中国古典美学把美区分为两大基本类型：壮美和
优美。

或者叫阳刚之美和阴柔之美。

美的这两大基本类型，同时也就是艺术意象、艺术典型、艺术风格的两大基本类型。

（3）《易传》的影响不仅在于这两类美的区分，而且更在于这两类美的统一。

《系辞传》说：“一阴一阳之为道。

”就是说，阳和阴，刚和柔，不但是对立的，而且是统一的，都
是“道”所不可缺少的。

（4）在这种思想影响下，中国古典美学中的壮美和优美的关系，就不是相互分裂的，不
是绝对对立的，而是相互渗透、相互统一的。

中国古典美学的这种观点，最早可以溯源到《易传》。

（三）.《易传》“通变成文”的思想奠定了中国古典美学的艺术发展观
《易传》不仅强凋变化，强调“易穷则变，变则通，通则久”，而且把宇宙变化的规律性和“天下之文”联系起来，强调“通其变遂成天下之文”。

《易传》的这个思想，在美学史上也产生了很大的影响。

（四）.《易传》“知几其神”思想引发中国古典美学的一个重要的审美标准和审美理想（1）《易传》在讲宇宙万物发展变化的时候，提出了“神”这个概念。

既然“神”是宇宙万物微妙变化的规律，《系辞传》的作者又进一步认为，凡是把握了宇宙万物微妙变化的规律的，也就可以说是达到了“神”的境界。

（2）《系辞传》作者用“知几”、“知来”来规定“神”的概念，这就是说，凡是能把握事物变化的先兆，能预见事物发展的将来的，就叫做“神”。

这样，“神”的概念，就成了一个认识论的概念。

（五）.《易传》“修辞立诚”的思想引发了中国古典美学关于诗品和人品的统一观
（1）“修辞立其诚”，这是《易传》《文言》中提出的命题。

意思是说，文辞必然要表现作者的思想感情和道德品质，因此要写出好的文辞，必须先要有好的思想感情和道德品质。

（2）在《易传》的这种思想的影响下，在中国美学史上形成了一个传统的思想，强调诗品和人品是统一的，也就是说，艺术作品的审美价值的高低同艺术家本人的道德品质、思想修养的高低是一致的，艺术家要创造审美价值高的作品，首先必须要有高尚的道德品质和高深的思想修养。