浅析光线在电视广告创作中的运用

浅析光线在电视广告创作中的运用
作者：张鹭
来源：《声屏世界》2017年第10期
摘要：光线是影视造型语言中非常重要的一种语言形式，对作品镜头、画面的气氛、语境、抽象意味等都有着相当关键性的作用，影视广告由于其特殊的语言方式和传播形式，所以对于画面色彩的整体搭配、运用要求较高，本文着重论述了光线的概念、功能性以及影视用光的观念，希望从事影视造型工作的摄影师不仅知道在怎样的照明条件下能够看见对象，并且知道在怎样的光照条件下能够更好地表现对象。

关键字：影视广告光线光效
光线的概念以及功能
（一）光线的概念。

光线是摄影摄像师的画笔。

摄像师“用光作画”“用光写作”，或用其他手段构成的画面来讲述一个发生过的事件或一个动人的故事，以传递情意信息。

因此，作为影视摄影师必须熟练掌握自己专业的重要手段——光线处理。

一切造型艺术的任务都是运用自己独有的手段描绘光照条件下具体对象的可视因素，因此，从事影视造型工作的摄影师不仅应该知道在怎样的照明条件下才能看见对象，并且应该知道，在怎样的光照条件下才能更好地表现对象。

（二）光线的功能。

1.技术曝光任务。

摄像是用摄像机把对象形色结构的光影图像变为可以转成屏幕视像的电视信号。

摄影只有正确曝光才能保证主体对象形色结构符合视感知的准确再现，才能使景物丰富的色阶层次得以正确还原。

这是对光线运用最根本、最起码的要求。

2.光线造型任务。

摄影的造型任务和其他造型艺术一样，就是表现对象的形（形状、体积、立体感）、质（纹理、表面结构、质地）、色（色彩、阶调）、动（运动过程）、空间与时间。

和其他艺术不同的是：首先，影视造型不是用色彩和线条，而是光线来表现；其次，为影视独有的，还要表现在一定光线照明下的对象运动占有空间和时间。

时间对视觉来说，只能用光线来表现。

3.表现任务。

利用光线明、暗、投影及阴影可使对象出没、隐现，光线明暗、光影虚实构成的轻重感是构图的重要因素，它常对画面起平衡、呼应作用。

明暗变化能产生一定的节奏。

4.戏剧作用。

人物是在一定环境中行动的，事件是在特定时间和地点进行的。

生活中的室内环境，通常呈现出一种散射的和漫反射形态的光影。

如果人或物被一种直射的硬光所照明，那必定是太阳射进室内的特定光感，或者那不过是一盏挂在前方的钨丝灯泡发出的光影。

这也是人们突然从熟睡中醒来，睁开惺忪的双眼后，经常出现的对环境和时空的思维判断过程。

所以，光的形态本身就是一种环境，一种时空。

古诗云“愁因薄雾起，兴是清秋发”，环境中的日
夜、阴晴、雨雾光照给人的感觉是极不相同的。

因此运用不同的光效，创造特定气氛完成叙事、抒情、表意的任务是一切艺术创作最常用的方法。

而用光线效果建构表情达意的戏剧气氛则是影视的长处，更是摄影、摄像得天独厚的艺术造型表现手段。

影视用光观念
所谓观念就是指思想意识或人们对客观事物的看法和态度。

电影、电视剧用光的观念就是在人们对影视本体认识逐渐深入，电影、电视技术随着科学不断发展而日新月异，技巧手段在日益丰富和完善中逐渐形成，光的观念也就在这些土壤中不断嬗变、演化。

（一）戏剧光效。

戏剧光效，如同它的名字一样，与戏剧舞台有着较深的亲缘关系，它是从舞台光效和文学对光效细致描绘中借鉴来的，它们不分场合五光俱全，不管有没有光源，不论在什么环境，离光源远还是近，人物的脸始终都是亮的。

乔治.梅里埃正是这种关系的缔造者，是他开启了电影中使用灯光的先河，也让后人将这套做法从舞台搬到了电影当中。

早起的电影受舞台剧的影响很深，经典电影时期照明观念从舞台戏剧的布光方法中获得借鉴，使用不同方向和质感的光线（顶光、侧光、底光等）强化和渲染情绪。

戏剧光效的用光特点主要表现在：1.用光具有很强的假定性。

强调的就是在人工化的雕琢修饰下，获得最好的画面造型效果。

戏剧光效不在乎光线是否真实合理，只在乎画面的造型效果和对明星的美化，最典型的例子就是那些经常出现的二十世纪三、四十年代好莱坞电影中的不真实的、亮度很强的轮廓光。

2.突出人物，突出主题，人为地创造光影结构来渲染剧情、平衡构图，凭借主观意图去强调或削弱对象的表现。

明星的成败成为了好莱坞电影的最关键因素，所以，唯美主义在好莱坞盛行。

这种唯美的光线效果有的时候完全不顾忌剧情、人物的需要、环境的真实，而是单纯地为了美化演员，以期获得观众的喜爱。

3.由于技术条件的限制和审美观念的局限，多数都用直射光、强光，散射光和低照度很少出现。

4.布光的程式化较为严重，缺乏变化。

如香奈儿指甲油广告《舞台篇》：
香奈儿指甲油广告《舞台篇》使用了典型的舞台、戏剧光效塑造出了一种怀旧的戏剧、舞台风格的视觉效果，硬光源、强照度、轮廓光的使用，人为地削弱了剧情的完整性和表现力，带来的是广告的主角——指甲油的突出和广告主题的突出。

另外，产品的定位在怀旧的时尚感，也决定了此部片子戏剧光效的使用。

（二）自然光效。

自然光效一般被认为是20世纪70年代末产生的，指的是追求自然、真实光线效果的用光手法，其实质是按照剧情需要，尽量还原真实时间、场景下的光线效果和气氛，即根据剧本提供的黄昏、夕阳西下、阴天、大晴天等关于光线的具体描述，经过灯光师的精心设计，如实还原出当时真实、自然的光线氛围，在推进剧情发展的同时，让整体故事看起来更加真实和贴近生活。

自然光效的最大特点是追求光线效果的真实感和朴实美。

它强调场景的光线气氛和效果应符合该场景的特征，强调光线来源的合理性以及光线质感的真实性。

人物的造型用光统一于场景的整体光影结构，光线的修饰效果尽量不露痕迹。

自然光效的特征主要表现在：1.真实、可信，力求还原生活中自然、不做作的光线气氛。

2.拍内景不用假定光源，拍外景使用辅助光时以再现室外自然光为依据。

3.多用自然光源完成照明，这样能尽量保证在光影的照明效果中不留人工照明的光影痕迹。

张艺谋导演的《秋菊打官司》就是自然光效的典型案例，《秋菊打官司》是一部带有纪实风格的电影，影片当中的角色除了个别主要演员，其余使用的都是当地的群众演员，这正是为了能够保证电影的“原汁原味”。

在这种创作思路的指导下，该片在用光的手法上尽量使用自然光源，这样保证了影片光线氛围的真实，完美再现了改革开放后农村生活的状态和风貌。

（三）现代光线处理。

现代光线处理将自然光效法与传统布光法相结合。

早在自然光效法诞生初期，人们就发现虽然光线效果自然真实，但在艺术上缺乏应有的表现力。

一些有才华的摄影师就开始尝试把自然光效法与传统方法结合起来，充分发挥两者各自的优势。

如施华洛世奇是一个专精于水晶的奢侈珠宝品牌，这部品牌广告为了塑造品牌的形象，用光线为广告受众营造了一种剔透的视觉效果，这种奇特的视觉效果的营造主要是靠摄影和照明的配合，利用镜头当中不规则的光斑来表现的，这种光班作为画面重要的语言风格，为片子的整体神秘、富有童话色彩的气氛塑造起到了关键性的表现作用。

内景光线处理
内景光线在影视广告场景光线设计中占有重要的位置，要想把握好内景的光线就要对光线的照明结构有一个了解。

如阳光投射到室内墙上我们称为1级亮度，门窗是内景的直接光源，为2级亮度，门窗两侧墙壁、光斑的下部为3级亮度，上部为4级亮度，相对门窗的墙壁为5级亮度，和门窗同一方面的墙壁为背光面是六级亮度。

（一）室内光线结构设计图——阴天。

阴天室内全部环境为散射光照明，色温高，门窗为1级亮度，靠门窗的两壁墙为受光部位，其中一块亮斑为2级亮度。

亮斑下部为4级亮度，上部为5级亮度。

天棚为4级亮度，门窗对面墙壁为3级亮度，门窗同一方向的墙壁为6级亮度。

（二）室内光线结构设计图——夜景。

夜晚、房间内、灯光下，一位科研工作者坐在写字台前写论文。

忽然他想起什么，站起，后坐下，复又站起离开，走到书柜前翻书查找。

终于找到资料，他高兴地转身要走，这才感觉到想喝水，便走到茶几边拿起杯子。

环境光线处理就是看一位摄影师的控制能力，对光的设计与构思要让观众认同，必须真实、可信。

（三）室内光线结构设计图——日景。

一场戏中两人坐在沙发上的对话场面，模拟自然光照明，光线透过窗口照射到室内墙上，窗上要有窗格，一种光源，两个光区，营造一种气氛。

（作者单位：山西传媒学院）栏目责编：曾鸣。