建筑艺术欣赏论文：有机建筑的典范——西塔里埃森
赖特
济大萧条又让他众多设计项目被取消；1946 年痛失爱女；而
其自大自负、我行我素的个性，更是让他一生饱受指责和非
议，与恩师、弟子、业主、同行间纷争不断。然而，在他长
弗兰克.劳埃德.赖特
达七十二年的建筑生涯里，他以一种顽强乃至近乎执拗的生
活态度，一次次的从磨难和绝境中走出来。他越挫越勇，创
造力永不枯竭。在生命的最后九年，他竟又设计了三百件案子，其中一百三十五件完工，
怀念，怀念赖特给我们的理想世界。
起
历历看来，弗兰克.劳埃德.赖特(Frank Lloyd Wright)的
一生其实并非一帆风顺，反而是屡屡出现过低潮甚至灾难。
年少时贫困落魄；1893 年被沙利文逐出师门；1914 年大火
夺去了他家人和心血之作塔里埃森；1925 年又遇火灾；后来
经济窘迫，被迫拍卖自己的藏品；1929 年公司倒闭；美国经
但如前面说到的，赖特对这种抹杀了文化差异性的‘国际式’是持强烈否定的。他 不屑地把这些建筑称为‘枯燥贫乏的’。而他所希望的设计，是尊重本土历史文脉、吸 收传统有价值的东西去创造自己的建筑文化。早在 1900 年，赖特就曾经在芝加哥对他 的听众说：我们要致力于发展美国建筑的民族特征！正是他，为美国找到了自己的建筑 发展道路。
-3-
西塔里埃森
这组壮丽的建筑群是沿山脉侧面布置的，平行于西北走向的山峰。赖特用 45 度对 角线偏转以与周围地标建立强有力的联系，并形成凸出的宽大台阶。建筑的基墙是用沙 漠砾石和混凝土筑成的，粗砺而倾斜。上面架起了未经油饰的厚重的红杉木架和通透的 白色帆布板。构筑错综复杂，穿插相交，看似只是随意堆设而成。但内部的空间却是趣 味横生的，有的空间浑厚安详，配有尺度夸张的壁炉，东方艺术品、粗纹地毯以及沙漠 植物； 有的空间开阔明亮，屋顶斜斜推出，光透过白色帆布洒落屋内，连排的玻璃大
有机建筑论
1自然不只是指“户外的”的东西，如云彩、树木地形和动物生命，而是指他们的性质，一个计划、一种情感或一种工具的性质。
一个人或有关他内在的一切。
内在的自然用大写N表示，指的是固有原理。
2有机这个词在建筑上的意义不是指那些挂在肉店里的，用两条腿走路的或栽在田野里中的东西。
有机这个词指的是统一体（entity）,也许用“整体”(integral)或“固有”(intrinsic)这个词更好。
在建筑上我们创造性地用来表示局部与整体如同整体对局部一样。
因此，作为整体的统一体正是有机这个词的真正的意义。
固有(INTRINSIC)。
3形式追随功能这是一个用滥了的口号。
自然形式常常是这样的，但这只是在较低的层次，并且常常只是适用于那种把建筑形式摆置在上面的平台。
与语法与诗歌的关系相似，骨架也并非是最后的人形，功能与建筑的关系也同样是这样，炫耀“骨架”并不是建筑，“少就是多”只是在“多”做的差的地方才成立。
形式出发于功能。
但是，只要诗一般的想象力与功能相配和而不是毁坏它，形式可以超越功能。
因此“形式追逐功能”在精神上就不再有意义了，已成了一种陈词滥调，只有我们说或写“形式和功能合一”时才有意义。
现在它是通过国际式贫乏枯燥的关隘口令。
4浪漫这个词和：“美丽”一样，指的是一种品质，批评家和当代文人对这个崇高而又富有情感的词的极端保守的使用把它搞混了。
有机建筑视现实为人类创造的固有的浪漫，或把任何集体工作能想象出浪漫。
一个委员会只能从有灵感的个人那里接受浪漫。
在有机建筑的领域里，人类的想象力应使粗糙的结构语言相应地变为具有人情味的形式表达，而不是造成毫无生气的立面或炫耀结构骨架。
形式的诗意对于伟大的建筑来说是必须的，正如树叶和树，花朵和植物，肌肉和身体一样。
因人的需求而失去丰富情感，加上虚无主义的泛滥，这就没有理由把样式的泛滥看成是最合适的行为。
直到建筑物的机械化用于创造性的建筑，而并非创造性的建筑服从机械化，我们才会有伟大的建筑。
赖特和他的有机建筑
赖特和他的有机建筑
赖特和他的有机建筑
• 古根海姆博物馆
美国在两次世界大战期间都不是战场，国家经济没有受到挫折,反 而增长。社会生活比较稳定，这使建筑师能沿着自己本来的追求继续 发展。赖特不喜欢重复他自己的创作放法与手法，因而每个作品均有 十分强烈的个性与可识别性。 古根海姆博物馆是赖特为纽约设计的唯一建筑。早在1942年此方 案就有了，但直到1959年10月才建成开幕，这是赖特已经去世。S.R. 古根海姆是一个富豪，他请赖特设计这座博物馆用以展览他的美术收 藏品。博物馆坐落在纽约第五号大街上，地段面积约50m*70m，主楼是 一个很大的白色钢筋混凝土螺旋形的建筑，里面是一个高约30m的圆筒 形空间，周围有盘旋而上的螺旋形坡道。圆形空间的底部直径在28m左 右，向上逐渐加大。坡道宽度在下部接近5m，到顶上展宽到10m左右。 美术作品就沿坡道陈列，观众循着坡道边看边上（或边看边下）。大 厅内的光线主要来自上面的玻璃圆顶，此外沿坡道的外墙上有条形高 窗给展品透进天然光线，螺旋形大厅的地下部分有一圆形的讲演厅。 博物馆的办公部分也是圆形，同展览部分并连在一起。
赖特和他的有机建筑
赖特和他的有机建筑
• 流水别墅
在20世纪20年代和30年代，赖特不 断地在建筑创作上探求新的表现与方 法，建筑风格经常出现变化。他一度 喜欢用许多几何图形图案来装饰建筑 物，随后又用得很有节制；房屋的体 形时而极其复杂，时而又很简单；木 和砖石是他惯用的材料，但进入20年 代，他也将混凝土用于住宅建筑，并 曾多次用混凝土砌块建造小住宅。愈 到后来，赖特在建筑处理上也愈加灵 活多样、更少拘束，他不断创造出令 人意想不到的建筑空间和体形。1936 年，他设计的流水别墅就是一座别出 心裁，构思巧妙的建筑艺术作品。
有机主义建筑赏析
有机建筑班级：环艺2班姓名：彭滔学号：20077849有机建筑的含义有机建筑（organic architecture）是现代建筑运动中的一个派别，代表人是美国建筑师F·L·赖特。
这个流派认为每一种生物所具有的特殊外貌，是它能够生存于世的内在因素决定的。
同样地每个建筑的形式、它的构成，以及与之有关的各种问题的解决，都要依据各自的内在因素来思考，力求合情合理。
这种思想的核心就是“道法自然”（赖特十分欣赏中国的老子哲学），就是要求依照大自然所启示的道理行事，而不是模仿自然。
自然界是有机的，因而取名为“有机建筑”。
有机建筑的意义有机建筑是一种崇尚自然并且赋予生命的，自然是有机建筑基本和设计的灵感之源。
任何活着的有机体，它们的外在型式与内在形式结构都为设计提供了自然且不破坏的思想启迪，有机建筑与造型理论由“自内设计”理念有密切的关系，也就是说每一次设计都始于一种理论、一种概念，由此向外发展，在变化中获得形式，不仅如此，建筑本身就是一个有机体，一个不可分割的整体，而人类也是属于大自然生态的一部份，也不能超越大自然的力量，所以在对自然生态的关系随着时代的变迁，渐渐生态环境发展对未来的启示相当重要。
有机建筑代表赖特的建筑人生赖特用一生来解译有机建筑，那些不理解他的硬直的人对他的不敬，学生个人还为他感到怒火中烧呢。
记得有的书上写着赖特在塔里埃森办建筑学校的时候，“只认同随和他的人”，而写这句话的人是不负责任的，他不知道赖特是世界上从未有过的最伟大的建筑师，他的建筑哲理更是一个建筑的新的高度，他该是人类最需要的建筑师。
流水别墅是美国建筑大师F.L.赖特的经典作品，是为德国移民考夫曼设计的郊外别墅。
这座房屋不大，建筑面积仅400平方米。
可是，自它诞生以来，就受到人们的重视。
如今，半个世纪过去了，新建筑纷纷问世，但流水别墅依然受到人们的赞美，并被列为国家重点文物加以保护。
流水别墅位于一片风景优美的山林之中，F.L.赖特将别墅建在地形复杂、溪水跌落形成的小瀑布之上。
有机建筑的典范西塔里埃森
基本内容
在现代建筑中，有机建筑的理念是一种独特的设计和建筑风格，强调建筑与 自然环境的和谐共生，以及建筑与人类活动的紧密。而在有机建筑的典范中，位 于美国宾夕法尼亚州的西塔里埃森无疑是最为突出的一个。
西塔里埃森，由著名建筑师弗兰克·劳埃德·赖特设计，于1939年开始建设， 是赖特“有机建筑”理念的完美体现。这座建筑不仅仅是一座房屋，更是一种对 自然和人类活动理解的表达。
乡土建筑是指那些具有浓郁地方特色和历史传承的建筑，通常采用当地的材 料和建造技术，反映出不同地区的文化传统和人民生活习惯。乡土建筑的特点包 括朴实的外观、功能主义的设计、对自然环境的尊重和适应等。在中国，乡土建 筑的类型有很多，如福建土楼、皖南古民居、陕西窑洞等。
现代农村建筑则是指那些在现代化进程中逐渐发展起来的建筑形式，它们通 常采用新材料、新技术和新设计理念，以适应现代生活的需要。现代农村建筑的 特点包括简洁的外观、模块化的设计、对可持续发展的等。现代农村建筑在提高 农民生活质量、推进农村经济发展和促进城乡一体化等方面具有重要作用。
一、关键词：
1、目标受众：首先，我们需要明确媒体企划的目标受众，这将帮助我们更 好地了解他们的需求、喜好和行为模式。
2、媒体形式：在众多的媒体形式中，我们需要根据目标受众和行业特点选 择最合适的媒体类型，如社交媒体、新闻稿、电视广告等。
3、内容特点：为了吸引目标受众的，我们需要制定具有吸引力和原创性的 内容，同时确保内容与品牌形象相符。
2、社交媒体营销策略：从内容、受众、传播策略等方面深入剖析成功的社 交媒体营销案例，提炼出可借鉴的策略。例如，在内容方面，如何创作具有吸引 力和原创性的内容；在受众方面，如何精准定位目标受众并了解他们的需求；在 传播策略方面，如何运用不同的社交媒体平台进行有效的传播。此外，还可以探 讨如何制定合适的营销预算和KPI，以及如何进行有效的数据分析与优化。
建筑解析之西塔里埃森
综合性通用住宅的设计适合不同层次的年龄阶段人的需求，
#.".! 婴儿、儿童社区室外活动空间的特点
从可持续角度出发，应在设计之初就考虑到婴儿、儿童和老年人
!）服务对象明确。居住区儿童游憩空间的设计必须满足不 的问题，运用心理学和医学方面的知识，满足不同年龄段的弱势
同年龄儿童的生理、心理、行为特征等需求，其设计的关键就在于 群体的居住需要。进行普适性设计的住宅与普通住宅相比，变化
视线贯穿，一气呵成。另一处这样的“中性空间”是藤架走廊的尽
出版社，%&&&$-$
端，水池、水塔、连桥、马东纳石和远山围合的内院，他们不仅将建
!"#$%&%$#’"()%*+’#$*#,%)-./%01/23)-’$1’" 4$1#
5678+)"91+)" 6:1#%)*#：./0(12345674896：/0:940/;5<2=5920<，5<;>4，1/5(4，675845<?6@5?0A5/8@29489:/5>4B74/24<84601C5>2462< D4695/42<94/7/494?$ .:/9@4/?268:6620<265>60(5?410/?462;<9@40/E5<?(49@0?01A/2;@92<0/?4/90/41>4899@48@5/(01C5>2462< D469’6A0/F6$
［)］［美］埃 兹 拉·斯 托 勒$国 外 名 建 筑 选 析 丛 书———西 塔 里 埃 森
"$# 建筑与建筑之间
［*］$北京：中国建筑工业出版社，%&&)$)&$
有机建筑艺术欣赏论文：有机建筑的典范——西塔里埃森
有机建筑艺术欣赏论文：有机建筑的典范——西塔里埃森【摘要】：有机建筑是赖特的著名理论，但是赖特从未提供过有机建筑的完整定义。
1894年，赖特在一篇文章中首次提出有机建筑原则，他认为一幢建筑应当像是从场地上自然生长出来，如果场地环境特征明显，建筑的造型应当与环境保持和谐。
1938年，赖特在亚利桑那州的菲尼克斯沙漠中建造了西塔里埃森,它是一所特殊的建筑学校，帐篷式的斜坡顶、未加油漆的红木屋架和倾斜的毛石墙与四周的山形互相呼应。
西塔里埃森是按照自然法则建造的，不仅建筑本身是有机的整体而且与环境保持和谐，它把场地、材料、建造方法和建筑师的有机哲学结合在一起，并充分予以展现，是有机建筑的典范。
关键词：西塔里埃森，有机建筑，草原住宅美国威斯康星州是现代建筑先驱弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright 1867-1959）的家乡，1909年赖特的母亲在威斯康星州的春绿县（Spring Green）买了一块地，赖特在新购置的土地上创建了家园。
赖特的母亲祖籍威尔士，赖特给春绿县的新家起名塔里埃森（Taliesin），用的是威尔士语，意思是“闪亮的山顶边缘”。
赖特的住宅没有建在山顶而是山坡的最高处，山顶的边缘相对隐蔽，可俯视山庄全貌。
1932年，赖特在塔里埃森创建了一所建筑学校，学校有点像中国早期的私塾，赖特把这座学校称为“塔里埃森学社”（TaliesinFellowship），把学生称为弟子（Apprentice）。
学校与众不同，学生入学无须考试，毕业时也不发文凭，学员在校期间半工半读，有点儿像工厂的学徒工。
学校没有正规的教学计划，实行即兴教学，边干边学，学习内容也不局限于建筑。
赖特认为，教育不应当在教室内进行，应当在工作中学习，劳动、吃饭、娱乐、闲谈、随时随地都可以获取知识。
学社的绘图室、学员宿舍、餐厅和小剧场都是1932年以后逐步扩建的，塔里埃森的建筑每年都要进行修改、扩建，不断完善，学员参加建校劳动，这是赖特重要的教育思想。
西塔里埃森案例分析报告
赖特的设计理念
1.崇尚自然的建筑观 2.属于美国的建筑文化 3.活的有机的建筑 4.技术为艺术服务 5.表现材料的本性 6.连续运动空间 7.有特性和诗意的形式
西塔里埃森
一如既往，赖特对这个项目的设计和细节的每个 方面都十分注重。除了密切关注干旱沙漠的气候， 赖特使用当地和建筑场地提供的材料来建造住宅 和地基。该住宅使用的最重要的材料就是在建筑 场地发现的沙漠石头，这也是项目的细节所在。 在使用了红木框架后，石材平坦的一面可以朝向 外侧，石材中间的缝隙由混凝土混合物填充，从 而构成了住宅的大型石墙和结构构件。赖特还将 天然红木作为屋顶结构和住宅与工作室立面的部 分构件。红木丰富的红色调、混凝土和石材的淡 茶色使住宅和景观以一种自然的方式融合在一起。 西塔里埃森不是常规的建筑，因为它是通过露台、 花园和水池连接起来的一系列空间。
近现代建筑设计理论
近现代建筑设计理论
近现代建筑设计理论
结
西塔里埃森是按照自然法则建造的，不仅建筑本身是有机的整体，而且与环境保 持着和谐的关系，它把场地，建筑造型和建筑布局，材料，建造方法和建筑师的 有机哲学结合在一起，并予以充分展现，是继罗宾住宅和流水别墅之后有机建筑 的典范。
THANKS
西塔里埃森坐落在砂荒中，是一片单层的建筑群，其中包括工作室、作访、赖特和学生们的住宅、 起居室、文娱室等等。那里气候炎热，雨水稀少，西塔里埃森的建筑方式也就很特别，先用当地的 石块和水泥筑成厚重的矮墙和墩子，上面用木料和帆布遮盖。需要通风的时候，帆布板可以打开或 移走。
西塔里埃森
现代主要建筑2巴塞罗那博览会德国馆（German Pavilion of Barcelona International Fair ）L.密斯·范·德·罗设计，建于1929年，博览会结束后拆除。
德国馆占地长约50米，宽约25米，由一个主厅、两间附属用房、两片水池、几道围墙组成。
除少量桌椅外，没有其他展品。
其目的是显示这座建筑物本身所体现的一种新的建筑空间效果和处理手法。
这一建筑是现代主义建筑最初成果之一。
它突破了传统砖石承重结构必然造成的封闭的、孤立的室内空间形式，采取一种开放的、连绵不断的空间划分方式。
主厅用 8根十字形断面的镀镍钢柱支承一片钢筋混凝土的平屋顶，墙壁因不承重而可以一片片地自由布置，形成一些既分隔又连通的空间，互相衔接、穿插，以引导人流，使人在行进中感受到丰富的空间变化。
德国馆在建筑形式处理上也突破了传统的砖石建筑的以手工业方式精雕细刻和以装饰效果为主的手法，而主要靠钢铁、玻璃等新建筑材料表现其光洁平直的精确的美、新颖的美，以及材料本身的纹理和质感的美。
墙体和顶棚相接，玻璃墙也从地面一直到顶棚，而不像传统处理手法那样需要有过渡或连接部分，因此给人以简洁明快的印象。
建筑物采用了不同色彩、不同质感的石灰石、缟玛瑙石、玻璃、地毯等，显出华贵的气派。
德国馆在建筑空间划分和建筑形式处理上创造了成功的新经验，充分体现了设计人密斯·范·德·罗的名言“少就是多”，用新的材料和施工方法创造出丰富的艺术效果。
流水别墅巴塞罗那博览会德国馆现代建筑的杰作之一，位于美国匹兹堡市郊区的熊溪河畔，由F.L.赖特设计。
别墅主人为匹兹堡百货公司老板德国移民考夫曼，故又称考夫曼住宅。
别墅共三层，面积约380平方米，以二层（主入口层）的起居室为中心，其余房间向左右铺展开来，别墅外形强调块体组合，使建筑带有明显的雕塑感。
两层巨大的平台高低错落，一层平台向左右延伸，二层平台向前方挑出，几片高耸的片石墙交错着插在平台之间，很有力度。
世界着名建筑师及其作品简介
3、拉芬杰斯特别墅
该建筑是为位于加利 福尼亚州的拉芬杰斯 特设计的。
在这幢别墅中，莱特选用了圆形作为它的基本形状。
整个别墅里面的主要房间都是圆形的，因此没有角落， 空间也是流动性的。
这种设计方法在当时很难被人接受。
窗户的设计也很特别，从外面看是一圈窄窄的玻璃带， 在室内只有坐下来才会看到外面的景物，这样的做法 使采光会受到一定的影响，于是莱特把门开在院内天 井的这一面来补充采光的不足。
※ 1907年 伊利诺州罗伯茨住宅(Isabel
Roberts House,River Forest,Illinois)
※ 1908年
House）
芝加哥罗比住宅（Robie
※ 1911年 威斯康星州普林格林（Spring Green, Wisconsin）建造居住与工作总部塔 里埃森（Taliesin）
古根海姆博物馆最初用来展览非实体艺术—也就是 抽象画。
今天，对现代艺术和古根海姆博物馆的误解已经烟 消云散了。全球共有五个古根海姆博物，并且正在 以惊人的速度在世界各地筹建新的博物馆。几乎每 一个新馆都是现代艺术的精品，都带来震撼和惊叹， 又不免有些争议。古根海姆博物馆的某些商业运作 手段也招来批评，可是观众从来却没有放弃对艺术 的追求。
之后一直用作办公地点
直到1992年，芝加哥大学专门成立了莱特建筑保护 组织，罗宾别墅也被保护了起来。
1997年1月，该组织和芝加哥大学、美国国家历史 保护组织共同签署了一份协议，将用10年的时间对 该建筑进行修复工作，总共将耗资70万美元。
现在它作为博物馆对外开放
罗宾别墅像其它伟大的建筑一样，经历了初建成后的 辉煌，随后被滚滚向前的历史车轮抛在身后； 它饱受风霜雪雨洗涤的身躯，在追求摩登人们的眼中 也由美丽的白天鹅蜕变为丑小鸭； 在历史文物与现实利益的权衡中， 或者被拆除或者被用作博物馆， 终归是被人们抛弃，
浅析建筑空间设计的合理性
浅析建筑空间设计的合理性作者：胡天君王君来源：《美术界》 2013年第3期引言作为建筑设计中最基本也是最重要的概念，直到18世纪以前在建筑论文中还没有使用过空间这个词汇，到19世纪中叶以前它还没有在任何确切三维空间的意义上开始流行，直到20世纪，当提到赖特对现代建筑空间发展的贡献时，他对建筑的思考不只是从当时注重的建筑结构上，而是从空间上进行深入探索。
这使得他与同时代的建筑师显得与众不同，成为20世纪第一位最伟大的建筑师。
也正是在20世纪空间概念在以赖特为主导的倡导下，在建筑领域中得到了前所未有的思考和发展，并一直延续至今，成为从事建筑的工作者所探究的重要建筑问题。
建筑空间是一个比较抽象的概念，但从我们日常生活的角度思考，正如沃尔弗林写道：“我们四处走动，因为在走道交叉处，新的画面不断出现，目标不能落在交叉形式的最终展示上——甚至也不想那样，而是造成一种感觉，觉得在尽可能多的方面，都潜在有景象。
”这正是一种对空间存在的切实描述。
当人们可以进入一个建筑，去感受它所带来的不同的效果，建筑空间就成为了建筑的主题，而建筑空间设计的合理性则是建筑设计中—个必须思考的课题。
一、功能性与审美性的合理统一建筑的功能性和审美性的关系，就如同精神和物质具有相互性，无法分属于两个不同的世界，而只能是一个互相作用和影响的整体，无间地融合在一起。
而人们面对物质需求和精神需求不断探索其合理的统一，这一过程的追求正如我们在建筑空间设计领域所追求其功能性与审美性合理统一与异曲同工。
在建筑空间设计中我们也应该意识到建筑的功能性与审美性都不是一成不变的，它是伴随着科技的发展，人类社会化进程和生活方式的改变而发展变化的。
所以在不同的时代背景、文化氛围、发展方向下，要追求建筑空间的功能性与审美性相统一。
例如设计一个展示空间的建筑，这不仅要考虑到该建筑的性质所在和容量大小、管理方式以及功能效益和细节完善。
还要考虑到整个建筑所处地区的经济发展变化、地域文化、居民的视觉取向，大众的审美观点。
建筑赏析埃菲尔铁塔论文
巴黎艾菲尔铁塔Tour Eiffel简介艾菲尔铁塔矗立于巴黎市中心塞纳河右岸的战神广场上艾菲尔铁塔高320.7米,曾经保持世界最高建筑45年,直到纽约克莱斯勒大楼的出现。
登上艾菲尔铁塔的游客早已超过1亿人次。
2004年1月16日,为申办2012年夏季奥运会,法国巴黎市政府特意在埃菲尔铁塔上介绍了其为申奥所做出的准备情况,而埃菲尔铁塔更成为了该国申奥的“天然广告”。
它是为迎接在巴黎召开的世界博览会而于1889年建成的。
1889年正值法国大革命爆发100周年,法国人希望借举办世博会之机留给世人深刻的印象,尤其是1851年伦敦举办万国博览会取得了空前的成功之后,巴黎更是不甘落后。
法国人一直想建造一个超过英国“水晶宫”的博览会建筑,于1886年开始举行设计竞赛征集方案,其宗旨为“创作一件能象征19世纪技术成果的埃菲尔铁塔的设计者是法国建筑师居斯塔夫·埃菲尔。
早年他以旱桥专家而闻名。
他一生中杰作累累,遍布世界,但使他名扬四海的还是这座以他名字命名的铁塔。
埃菲尔铁塔的设计出现在一个变革的时期,铁塔是现代主义作品,反对古典的穹隆顶模式。
19世纪的巴黎依然是仿文艺复兴古典主义的风格,体现于建筑上是恢复穹隆顶的风尚,埃菲尔设计的铁塔反了传统。
铁塔是钢铁结构建筑,自从“水晶宫”作为历史上第一个利用玻璃、钢铁和木材建造出的大型建筑物开创了现代建筑的源头之后,还没有能与之媲美的城市建筑产生。
用他自己的话说:埃菲尔铁塔“把我淹没了,好像我一生只是建造了她”。
当初,法国政府虽然决定在巴黎建造一座世界最高的大铁塔,但提供的资金只是所需费用的1/5。
埃菲尔为实现他的设计,曾将他的建筑工程公司和全部财产抵押给银行作为工程投资。
它坐落在巴黎市中心塞纳河南岸,是世界上第一座钢铁结构的高塔,被视为巴黎的象征。
因法国著名建筑师斯塔夫·埃菲尔设计建造而得名。
塔身为钢架镂空结构,重达9000吨,共用了1.8万余个金属部件,以100余万个铆钉铆成一体,全靠四条粗大的用水泥浇灌的塔墩支撑。
设计创新的经典评埃森曼的《10座经典建筑》及其形式分析方法
创新点总结
通过以上的分析，我们可以总结出埃森曼形式分析方法的创新点：
1、独特的视角：埃森曼总能够从一个全新的、富有洞察力的角度来观察和 描述建筑，从而揭示出其背后的设计思想和美学价值。
2、系统性和深度：他的分析方法不仅涉及建筑的形式，还深入探讨了形式 背后的历史文化内涵和设计理念，从而帮助我们更全面地理解建筑。
建议方面，我希望更多的读者能够接触到苏童的作品，尤其是《桑园留念》 这部经典之作。通过阅读这部小说，我们可以更深入地理解现实生活中的种种问 题，以及人性的复杂和多样。此外，苏童的其他作品也非常值得一读，例如《红 粉》、《米》等，这些作品同样展示了苏童深厚的文学功底和对现实生活的深刻。
《寒夜》是现代文学家巴金创作的一部长篇小说，以深刻而感人的笔触，揭 示了抗战时期重庆“陪都”的独特社会风貌和知识分子的命运。这部作品不仅具 有极高的文学价值，更是对那个时代的一种独特见证。本次演示将从背景介绍、 深入分析、个人观点和结论四个方面对《寒夜》的经典意义进行探讨。
一、背景介绍
《寒夜》以1946年底的重庆为背景，这个时期的中国正经历着艰苦的抗战时 期。作为“陪都”，重庆集聚了众多来自全国各地的知识分子，他们在这个特殊 的环境中努力地生存和工作。巴金在小说中通过汪文宣、曾树生和汪母之间的矛 盾，展示了这一时期知识分子家庭在现实重压下的破裂和他们的命运。
二、深入分析
3、互动性：埃森曼的形式分析方法强调建筑与周围环境的互动关系，这使 我们能够更加深入地理解建筑设计中的整体性和连续性原则。
个人观点与评价
在我看来，埃森曼的形式分析方法为我们提供了一种宝贵的视角，让我们可 以从一个全新的角度来审视和理解建筑设计。他的分析方法不仅具有极高的理论 价值，也具有很强的实践指导意义。然而，这种方法也要求我们在分析时保持一 种客观和中立的立场，避免过度解读或主观臆断。总的来说，我认为埃森曼的形 式分析方法是一种极具启发性的工具，可以帮助我们深入探索和理解建筑设计中 的创新之处。
西塔里埃森：有机建筑的典范
西塔里埃森：有机建筑的典范⏹⏹修建艺术欣赏论文：无机修建的模范——西塔里埃森【摘要】：无机修建是赖特的著名实际，但是赖特从未提供过无机修建的完整定义。
1894年，赖特在一篇文章中初次提出无机修建原那么，他以为一幢修建应当像是从场地上自然生长出来，假设场地环境特征清楚，修建的外型应当与环境坚持谐和。
1938年，赖特在亚利桑那州的菲尼克斯沙漠中建造了西塔里埃森,它是一所特殊的修建学校，帐篷式的斜坡顶、未加油漆的红木屋架和倾斜的毛石墙与周围的山形相互照应。
西塔里埃森是依照自然法那么建造的，不只修建自身是无机的全体而且与环境坚持谐和，它把场地、资料、建造方法和修建师的无机哲学结合在一同，并充沛予以展现，是无机修建的模范。
关键词：西塔里埃森，无机修建，草原住宅美国威斯康星州是现代修建先驱弗兰克·劳埃德·赖特〔Frank Lloyd Wright 1867-1959〕的家乡，1909年赖特的母亲在威斯康星州的春绿县〔Spring Green〕买了一块地，赖特在新置办的土地上创立了家园。
赖特的母亲祖籍威尔士，赖特给春绿县的新家起名塔里埃森〔Taliesin〕，用的是威尔士语，意思是〝闪亮的山顶边缘〞。
赖特的住宅没有建在山顶而是山坡的最高处，山顶的边缘相对隐蔽，可仰望山庄全貌。
1932年，赖特在塔里埃森创立了一所修建学校，学校有点像中国早期的私塾，赖特把这座学校称为〝塔里埃森学社〞〔TaliesinFellowship〕，把先生称为弟子〔Apprentice〕。
学校异乎寻常，先生退学无须考试，毕业时也不发文凭，学员在校时期半工半读，有点儿像工厂的学徒工。
学校没有正轨的教学方案，实行即兴教学，边干边学，学习内容也不局限于修建。
赖特以为，教育不应当在教室内停止，应当在任务中学习，休息、吃饭、文娱、闲谈、随时随地都可以获取知识。
学社的绘图室、学员宿舍、餐厅和小剧场都是1932年以后逐渐扩建的，塔里埃森的修建每年都要停止修正、扩建，不时完善，学员参与建校休息，这是赖特重要的教育思想。
建筑艺术赏析论文
建筑艺术赏析论文院系：电子与信息工程学院专业：通信工程姓名：陈洋学号：11201191262013年5月11日谈建筑的艺术性这学期上了建筑艺术赏析这门课，对建筑艺术有了一些了解，同时也查了一些相关的资料，下面就来谈谈我的看法。
建筑与人类生活有着密切的联系，它用其巨大的艺术表现力与人类文化构成深刻的对应关系，我们可以看到世界上杰出的建筑艺术作品都是文化的最鲜明、最深刻也是最长久的体现。
俗话说：“萝卜青菜，各有所爱。
”不同文化圈的人群会有不同的建筑观念，不同的建筑艺术手法、趣味，不同地域、民族、阶级，不同时代，建筑艺术作品都有不同的面貌，反映出深刻的文化内涵。
法国作家雨果在著名的《巴黎圣母院》中说过：“人类没有任何一种重要的思想不被建筑艺术写在石头上。
”雨果称建筑是“石头的史书”。
俄国作家果戈里说过：“建筑是历史的年鉴。
”他们都认为建筑艺术反映人类深刻的文化。
当代艺术家简森在《世界美术史》中说：“当我们想起任何一种重要的文明的时候，我们有一种习惯，就是用伟大的建筑来代表它。
”一个建筑，如果不能融合于当地的历史文化底蕴中，这个建筑做的再美，在建筑师的眼中，它还是失败的！所以建筑的艺术性就是在技术手段的支持下，融合当地的文化底蕴及风俗习惯，在保证建筑的正常使用状态下，表现思想、情感及满足人的心理需求，并非仅限于营造美观的形式，艺术表现力产生于设计创新，严生于形式、使用功能与建构技术等综合方面。
所以，由于各地的文化底蕴背景不同，风俗习惯不一，导致东西方甚至各地区建筑的风格的迥异。
反过来，同样可以从建筑的差异中了解各地的文化的差异性！法国著名文学家维克多·雨果高度概括过东西方两大建筑体系之间的根本差别。
他认为:“艺术有两种渊源:一为理念——从中产生了欧洲艺术;一为幻想——从中产生了东方艺术。
”也就是说，欧洲人较为重视形式逻辑，讲求逼真，依仗论证，注重体现几何分析性，在建筑的艺术构思与总体布局上较为强调对称、具象以及模拟几何图案美。
建筑设计中的有机建筑和表现主义形式论文
建筑设计中的有机建筑和表现主义形式论文建筑设计中的有机建筑和表现主义形式论文摘要：在当代建筑设计中，有机建筑和表现主义的形式都具有典型性的特征，也是未来建筑设计中需要加以重视的热点和难点，基于此，本文分别从建筑设计中的有机建筑和表现主义的理论概念内容入手，在此基础上分析两者对于当代建筑设计的启示，目的是利用有机建筑和表现主义理论令建筑设计的质量和效率更好，使其更好地为我国经济和社会发展服务。
关键词：有机建筑；表现主义；建筑设计1建筑设计中有机建筑的理论内涵有机建筑主要是指在二十世纪现代主义运动中的思潮之一，有机建筑的理论与人文思想、生命哲学以及想象学都有着密不可分的联系，其理论内涵是以“住”为核心，进行人类建筑文明的神话，其本质原理与现象学相似，认为建筑应当为人类所服务，同时人类也应当基于外界客观事物进行世界的改造，从而实现人与自然、人与建筑的和谐发展。
在西方的有机建筑理论中，有机建筑与表现主义是密不可分的，[1]因此国内有学者将两者混为一谈，但是在理论上，有机建筑的理论也被称为有机创造、有机建造，最早是由德国建筑学家雨果提出的，其中赖特也为理论的深化做出了卓越的贡献，有机建筑强调内生机制，对于有机的概念与传统不同，认为这不仅仅是一种外部的形态，而且是一种内部深层次的分析，对于建筑和所处场景的构筑，对于建筑本身目的的探究，并且要求建筑设计者能够在此基础上，根据建筑物所处位置进行形态的自然改造以及精神结构的内在塑造。
2建筑设计中表现主义的理论内涵表现主义兴起的时间与有机建筑相仿，都是在二十世纪的欧洲地区，主要以德国为阵营，在德国杂志编辑瓦尔登在1912年首次利用表现主义这一概念来界定柏林的先锋作家，再次以后表现主义的概念开始传播开来，同时，在建筑设计领域，表现主义的传播主要来源于美术行业对于表现主义的深入探索，通常学者倾向于认为费德勒和尼采以及艺术学家格尔三个人对于表现主义做除了卓越的贡献，[2]尤其在二十世纪初信仰缺失的年代，对于艺术家而言，表现主义起着重要的作用。
西塔里埃森的分析
背景：赖特开始工作的时候，正是美国工业蓬勃发展，城市人口急速增加的时期。
十九世纪末的芝加哥是现代摩天楼诞生的地点。
但是赖特对现代大城市持批判态度，他很少设计大城市里的摩天楼。
赖特对于建筑工业化不感兴趣，他一生中设计的最多的建筑类型是别墅和小住宅赖特早期代表作品罗比住宅（Robie House）是20世纪建筑大师赖特（Frank Lloyd Wright）草原住宅的代表作。
地点：芝加哥设计师弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright ）建成时间：1909年基地面积：10,800 sq ft (1003平米)建筑面积：9,062 sq ft (842平米)特点：从十九世纪末到二十世纪最初的十年中，他在美国中西部的威斯康新州、伊利诺州和密执安州等地设计了许多小住宅和别墅。
这些住宅大都属于中等阶级。
坐落在郊外，用地宽阔，环境优美。
材料是传统的砖、木和石头，有出檐很大的坡屋顶。
在这类建筑中赖特逐渐形成了一些特色的建筑处理手法。
剌赖特这个时期设计的住宅即将有美国民间建筑的传统，又突破了封闭性。
它适合于美国中西部草原地带的气候和地广人稀的特点，赖特这一时期设计的住宅建筑被称为“草原住宅”，虽然他们并不一定建造在大草原上。
住宅历史：1908年5月，Frederick Robie购买了这块地，1909年4月15日开始施工，1910年5月Robie 一家四口——Frederick, Laura, Frederick Jr. and Lorraine搬进了这栋住宅，地毯、家具等一些细部直到1911年1月方才最终完工。
建筑预算是$60,000，决算是$58,500（1910年的$58,500相当于2007年的$1,300,000），其中土地$13,500，设计和施工$35,000，装修$10,000。
然而，由于1909年7月罗比父亲的去世以及婚姻关系的恶化，罗比不得不出售了房子，他仅仅居住了14个月。
论文中西方建筑文化差异3
4．赖特。
赖特对建筑德看法与现代建筑中的其他人有所不同，他在美国西部建筑基础上融合了浪漫主义精神，而创造了富有田园情趣的“草原式住宅”，在后来发展为“有机建筑论”。
代表作品如草原式住宅，拉金办公楼，流水别墅,约翰逊公司总部，西塔里埃森。
其实，中国建筑和西方建筑最大的差别在于两个地方的文化不同.17世纪初建筑师亨利·伍登提出优秀建筑物必须具备三个条件;“坚固、实用和欢愉。
”西方人把“坚固”和“实用"作为评价优秀建筑物的第一和第二原则。
因而当中国古老的建筑物随着时间的流逝而被毁坏或“烟消云散"的时候，西方古希腊、古罗马、古埃及的建筑依然完好地保存着，用实物体形象演绎着自己的文化.通过对中西方建筑的比较可见出中西方在观念文化上，制度文化，物质文化上的不同。
中西传统建筑文化差异浅析作为石头与木头构筑的史书,建筑的发展深刻地体现了人类社会文明的演进、历史的变迁。
中国传统建筑有着辉煌灿烂的往昔，然而近百年来,在东西方文化剧烈碰撞中，它前进的脚步停滞下来。
当代，面对潮水般涌入的西方形形色色的信条与主义,中国建筑文化应以更广博、更开阔的视角审视自身的发展，唤醒富于创造和革新的心灵，以东方文化整体观念、普遍联系的观点观察世界、改造世界。
在建筑研究中应该运用整体思维，进行纵横的比较分析.中西方传统建筑在各自思想、文化的基础上形成了不同形态，在对东西方文化差异与传统建筑异同的比较中，我们可以发现以下几方面的差异：一、本体认识的差异中国人重视整体的和谐，西方人重视分析的差异。
中国哲学讲究事物的对立统一，强调人与自然、人与人之间和谐的关系。
而西方哲学主张客观世界的独立性,主客观分离,相反而不相成。
中西建筑哲学的差异体现在人与建筑的关系上,空间与实体互为转化的关系中.西方古典建筑偏重实体，千变万化，而空间衍变较少、较单调.中国传统建筑虚实并重,实体上空间上都很丰富，气象万千，尤其是民居及其园林与皇室宫苑。
有机建筑设计原则
初探有机建筑设计原则[摘要]：文章简单阐述了有机建筑的概念，结合工程实践，就有机建筑设计情况，提出了有机建筑设计原则。
[关键词]：有机建筑；建筑设计；人与自然中图分类号： f123.6文献标识码：a 文章编号：1引言历史证明，有机的建筑设计手法贯穿了整个建筑发展的过程，直到近代赖特将其作为一个体系从历史的长河中提取出来。
任何试图以文字对其加以定义都难概其全，或者仅仅表述了它的某一部分，如仿生、可持续。
即使是提出这个概念的赖特本人，也未能成功的对有机建筑下一个定义。
在1931年的一次讲演中他提出了51条解释，以说明他的有机建筑观点，但这更倾向于诠释他的理念。
究其一生，赖特只是勾画出了有机建筑的轮廓和指出了它可能的发展方向。
所以正确的理解，有机的创作不是一种风格，而是一种原则，有机建筑具有多元、反常、矛盾和善变的特征。
2有机建筑的概念有机建筑（organic architecture）是现代建筑运动中的一个派别，代表人是美国建筑师fl赖特。
这个流派认为每一种生物所具有的特殊外貌，是它能够生存于世的内在因素决定的。
同样地每个建筑的形式、它的构成，以及与之有关的各种问题的解决，都要依据各自的内在因素来思考，力求合情合理。
这种思想的核心就是“道法自然”（赖特十分欣赏中国的老子哲学），就是要求依照大自然所启示的道理行事，而不是模仿自然。
自然界是有机的，因而取名为“有机建筑”。
3有机建筑设计原则3.1共性原则（1）统一相较普遍逻辑的、一步一步的设计方法，阿尔瓦阿尔托更倾向于采取一种直觉的和同时性的方法，这保证了他设计的过程从构思一开始就是完整的意向，从直觉提炼、抽象到形成新的形式，本身就是一个有机的生成过程。
对于赖特来说，整体统一才是有机建筑的根本。
局部服从整体，整体又兼顾局部，这就是完整性，而完整性导致统一性。
对他来说，建筑物不再是平面方案的三维产物，其本身是一个三维实体，各立面丧失主导性，退而成为空间等级的外在表达，空间再次回归主导。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
建筑艺术欣赏论文：有机建筑的典范——西塔里埃森【摘要】：有机建筑是赖特的著名理论，但是赖特从未提供过有机建筑的完整定义。
1894年，赖特在一篇文章中首次提出有机建筑原则，他认为一幢建筑应当像是从场地上自然生长出来，如果场地环境特征明显，建筑的造型应当与环境保持和谐。
1938年，赖特在亚利桑那州的菲尼克斯沙漠中建造了西塔里埃森,它是一所特殊的建筑学校，帐篷式的斜坡顶、未加油漆的红木屋架和倾斜的毛石墙与四周的山形互相呼应。
西塔里埃森是按照自然法则建造的，不仅建筑本身是有机的整体而且与环境保持和谐，它把场地、材料、建造方法和建筑师的有机哲学结合在一起，并充分予以展现，是有机建筑的典范。
关键词：西塔里埃森，有机建筑，草原住宅美国威斯康星州是现代建筑先驱弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright 1867-1959）的家乡，1909年赖特的母亲在威斯康星州的春绿县（Spring Green）买了一块地，赖特在新购置的土地上创建了家园。
赖特的母亲祖籍威尔士，赖特给春绿县的新家起名塔里埃森（Taliesin），用的是威尔士语，意思是“闪亮的山顶边缘”。
赖特的住宅没有建在山顶而是山坡的最高处，山顶的边缘相对隐蔽，可俯视山庄全貌。
1932年，赖特在塔里埃森创建了一所建筑学校，学校有点像中国早期的私塾，赖特把这座学校称为“塔里埃森学社”（TaliesinFellowship），把学生称为弟子（Apprentice）。
学校与众不同，学生入学无须考试，毕业时也不发文凭，学员在校期间半工半读，有点儿像工厂的学徒工。
学校没有正规的教学计划，实行即兴教学，边干边学，学习内容也不局限于建筑。
赖特认为，教育不应当在教室内进行，应当在工作中学习，劳动、吃饭、娱乐、闲谈、随时随地都可以获取知识。
学社的绘图室、学员宿舍、餐厅和小剧场都是1932年以后逐步扩建的，塔里埃森的建筑每年都要进行修改、扩建，不断完善，学员参加建校劳动，这是赖特重要的教育思想。
赖特夫妇曾于1927年1月访问过亚利桑那州的菲尼克斯（Phoenix），当地的阳光和温暖给他们留下深刻印象，而威斯康星州春绿县的冬季则是既阴冷又潮湿，医生劝告赖特夫人，若每年冬季迁居菲尼克斯，避开北方的阴冷，赖特至少会延长生命20年。
1936年赖特患了一次肺炎，促使赖特夫妇决定在亚利桑那州的沙漠内建立自己的塔里埃森分校。
他们在靠近菲尼克斯的史考茨代尔（Scottsdale）买了800英亩（约324hm2）的荒地，背靠麦克道尔山（McDowell）、遥望天堂谷（ParadiseValley），当时四周几乎荒无人烟，设计图纸是赖特在现场的帐篷中绘制的，沙漠中的阳光强烈，白色绘图纸反射的眩光刺目，不得不改用深色的纸，赖特亲自绘制了设计图，1938年分校建成，命名西塔里埃森，时年赖特已70岁。
赖特的经济并不富裕，短期内建立一个分校何尝容易，如何建造最便宜的房子是赖特面对的首要问题。
1929年，赖特在菲尼克斯接受一项设计任务期间，赖特夫妇的住所靠近工地，自己搭建了帐篷式的临时性建筑，临时性建筑采用木板墙、帆布顶，白帆布既遮阳又透光，而且光线柔和，赖特发现搭建这种帐篷式的建筑比租房子经济适用，他把这种帐篷式的建筑营地亲切地称为“奥克蒂罗”（Ocotilla），奥克蒂罗是当地常见的一种仙人掌的名称，建造西塔里埃森时，赖特首先想到的模式就是“奥克蒂罗”。
西塔里埃森的屋顶选用白帆布成为赖特的既定方针，此外，当地的石材坚硬、颜色丰富，就地取材可以不花一分钱，毛石墙以1:10的水泥砂浆砌筑，沙子也可以从附近的旱河中挖取，木料选择了当地的红木，价格低廉，施工的劳动力全部依靠学员们自力更生。
西塔里埃森将绘图室布置在建筑布局的中心部位，并与餐厅靠近，居住用房与绘图室之间隔着一个通透的连廊，赖特把它称作“清风廊道”（Breezeway），顾名思意，这里的穿堂风很凉爽，清风廊道的上面是客房，清风廊道的西侧是一个开敝的平台，名为“日落台”（Sunset Terrace），日落台与绘图室前的水池、草地共同形成艺术性很强的景观。
起居室被称为“花房”，室内家具全部是赖特亲自设计的，室内还陈列着赖特的大量收藏品，有些像博物馆，赖特夫妇的卧室并不大，与起居室共同围合出一个私密性的内院。
学生宿舍与赖特住所之间隔着羽毛球场，从清风廊道穿越天桥可通向学生宿舍，商店布置在入口处，可以对外开放。
西塔里埃森的建筑布局自由舒展，虽然大部分房间仍然按照XY坐标布置，但局部扭转45°，同时利用三角形的水池和花坛，丰富了建筑布局。
建筑造型平缓，3座塔楼丰富了建筑的轮廓线，它们分别是入口处的灯塔、起居室后面的水塔和绘图室旁的钟塔。
钟塔居中，显示了校舍的形象，钟楼是欧美学校的符号，对西塔里埃森而言其象征意义更多些，因为西塔里埃森无需打钟上课，或许紧急情况时非常需要。
西塔里埃森的建筑造型与山形的走向一致，缓坡屋顶像似地面的自然起伏，石墙选用当地石料、更加突显了建筑的地方色彩。
建筑四周与地面的接触通过平台和踏步的处理加以衬托，踏步高4英寸、宽16英寸、坡度很缓，平台和踏步成为建筑造型不可缺少的元素。
绿色的草地、蓝色的水池、顽强屹立的仙人掌都参与了建筑构图，进一步完善了建筑与环境的和谐。
西塔里埃森的许多细部设计都独具匠心，绘图室面向城市干道的开窗只能向下看而不能远望，因为赖特认为远处的高压电杆破坏了沙漠的自然景观，绘图室东侧的红木廊架是室内外的过渡空间，阳光照射下投在地面的动态阴影成为重要的景观，赖特卧室外侧展廊的玻璃窗上挖了个圆洞，一个陶土罐卡在洞口，一半在室外、一半在室内，这种小技巧不知为了表达高科技还是暗示流动空间。
走马观花恐怕很难对西塔里埃森有深刻的理解，下面引用一段清华大学汪坦教授的体会，1948年他曾在赖特门下学习一年，在“塔里埃森散记”中有以下描述：“在大块蓝天中，几片奔驰着的白云傲岸独立、超高仙人掌猛扑过来，彩色夺目的奇花异草从沙砾的缝隙间挣挤而出，然后联成一片，显得坚忍不拔。
迎面出现的参差起伏、倾斜的毛石墙垛，砌筑粗犷，有似画家运用笔触那样给建筑增添了活力。
屋面上外露的红木曲梁，锯而未刨，木纹、节印、斧痕、钉迹赫然在目。
窗门形状无规则，有时甚至并不垂直。
这里找不到‘教科书知识’的落脚处。
已经不是什么超凡脱俗，而是深刻的挑战。
……登阶入室之后，我不禁愕然呆立！图书馆尽端为巨石成堆的峭壁，与室顶相遇处留了一段空隙，仰望可以观天。
垂枝挂藤、临风扶疏，峭壁下壁炉炉床下沉成池。
每逢骤雨，悬崖流泉，岂非洞天山堂，道家养气之所。
建筑竟能把人领到如此感人的境界，性格鲜明，内涵深湛，而和生活息息相关，非其他艺术可拟”[3]。
由于西塔里埃森不断地修改和扩建，汪坦先生描绘的景象今日有些似乎已不复存在。
西塔里埃森不断改进和扩建，把自己的房子作为试验场所是赖特一贯的指导思想，学校规模不断扩大是另一个重要因素，学员人数开始仅有30人，至1945年增加了一倍，1 9 4 8年在办公室后面建造了新的音乐厅（Music Pavilion）和小剧场（Cabaret Theatre），餐厅在原地扩建，宿舍也不断增加。
1941年，当西塔里埃森的主体部分建成后，赖特夫人建议采用一部分玻璃，被赖特拒绝了，赖特说“这里不能有1英寸的玻璃，这是帐篷式的建筑”[4]。
赖特夫人以后又不断地建议采用玻璃，赖特终于采纳了夫人的意见，首先在起居室采用了玻璃，1956年赖特再一次进行建筑翻修，采用了更多的玻璃。
选用玻璃替代帆布的另一个重要理由是，帆布的质量降低，赖特曾试图选用其他代用品如橡胶纤维，但新产品的质量并不过关，据说赖特早就意识到帆布迟早要被玻璃取代，最终不得不妥协。
西塔里埃森建成后，春绿县的塔里埃森相应改为东塔里埃森（Taliesin East），每年11月至次年5月，塔里埃森的师生像候鸟一样到西塔里埃森过冬。
教学工作由赖特独自承担，初期聘请3位技术顾问，有时也请人来讲学。
学校的行政工作和生活管理均由赖特的夫人欧格凡娜（Olgivanna）负责，欧格凡娜是前南斯拉夫人，1924年遇到赖特后结为夫妇，她比赖特小30岁，虽然不是专业技术人员，却在赖特去世后与赖特的女婿威廉·韦斯利·彼得斯（William Wesley Peters）共同继承了赖特的事业，使塔里埃森持续至今。
1987年，塔里埃森建筑学院开始颁发硕士学位，修业年限为7年。
西塔里埃森是赖特“有机建筑”（O r g a n i cArchitecture）理论的杰出代表，赖特的有机建筑概念最早提出是刊登在美国《建筑实录》（ArchitectureRecord）1908年3月的一篇文章，名为“赖特1894年的主张（”Frank Lloyd Wright’s Proposition of 1894），文章阐述了6条观点，其中第3条指出：如果场地的自然条件有特征，建筑应当像从地上自然生长出来那样与周围环境相协调。
我们生活在中西部草原，草原有其独特的美，平静的地平线，我们应当承认并强调这种自然美。
因此，建筑应当为缓坡屋顶，悬挑的遮檐，低矮的比例，平缓的轮廓线，厚重的烟囱，低矮的平台和围墙，幽静、私密的花园。
通过不断地摸索，赖特总结出一套适合美国中产阶级需要、适应中西部草原环境的建筑风格与布局，这就是享誉国际建筑界的“草原住宅”（Prairie House），赖特把草原住宅视为有机建筑的雏形，草原住宅也是赖特建筑生涯的第一个创作高峰，最具代表性的草原住宅当属建在芝加哥市区南部的罗比住宅（Robie House）。
赖特对有机建筑有多种解释方法，他曾经谈到有机建筑要考虑时间、地点和人，“时间”涉及建筑风格，赖特强调建筑与时代联系，不应沿用历史上的建筑风格，“地点”指的是自然环境，建筑应与自然环境和谐，所谓的“人”就是建筑应为“人”服务[5]。
赖特还把“有机建筑”的理论扩展到“有机社会”（Organic Society），有机社会应当是和谐的社会，应当尊重和宽容他人，他甚至说过：我们不可能得到有机建筑，除非我们成功地建立一个有机社会。
我们今日最容易领悟的“有机建筑”恐怕还是赖特最初提出的解释：建筑与自然环境和谐。
赖特在西塔里埃森分校设计中运用地方建筑材料并尽量保持材料的原有质感，西塔里埃森的毛石混凝土承重墙以当地的石材为原料，风格粗犷，建筑与远山和沙漠的自然环境浑然一体，木梁和毛石墙均不加粉饰，充分展现了赖特的有机建筑理论，西塔里埃森是继罗比住宅、流水别墅之后另一个有机建筑的典范。
参考文献：[1]Frank Lloyd Wright,monograph,V ol.6,Edited andPhotographed by Yukio Futagawa,Text by BrooksPfeiffer,1980:63-64[2]Frank Lloyd Wright Taliesin West,Edited andPhotographed byYukio Futagawa,Text by BrooksPfeiffer,2002,A.D.A.EDITA Tokyo Co.,Ltd:44[3]世界建筑，1993（2）:15[4]Frank Lloyd Wright,Taliesin West,Edited andPhotographed by Yukio Futagawy,Text by Bruce BrookPfeiffer,2002 A.D.A.EDITA Tokyo Co.,Ltd:34[5]Frank Lloyd Wright.Architecture,Edited andPhotographed byYukio Futagawa,Text by BrooksPfeiffer,2003:34[6]Frank Lloyd Wright,His Life and HisArchitecture,AWiley-Interscience Publication,1979:322。