广告摄影用光分析
广告摄影案例解析(11)：富有创意的用光方法
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广告摄影案例解析 （１ １）
富有创意的 用 光 方法
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摄影用光的七种光位
摄影用光的七种光位作为摄影中最重要的元素之一，光线是用来创造各种氛围的关键。
如果你意识到光怎样影响照片的质量，那么你也应该理解灯光的不同位置可以帮助你获得所需的效果。
在这篇文章中，我们将会研究摄影中常用的七种灯光位置，这些位置可以帮助摄影师达成不同的目标和效果。
一、正面照明正面照明是将光直接放在被摄体前面的位置，也就是背对着光源或者面对着光源。
这种光线会注入到整个场景中，使得照片具有高对比度、更多的锐利度和深度。
但是，正面照明也会造成光晕，阻碍细节的展现。
如果你想摆脱这种现象，可以使用反射板或软光盒控制光线的入射角度和方向。
二、侧面照明侧面照明是一种充满艺术感的光线。
当灯光从侧面照射到被摄体时，会创造出强烈的印象主义感。
这种灯光因为它的位置，使得光和影明显。
它适用于艺术照和人像照片，可以夸大出轮廓和线条，加强情感表现。
这种光线可以在拍摄过程中使用反光板补充亮度，在焦距的设定上对摄影师的难度有一定的挑战性。
三、背光背光是一种被广泛使用、效果很不错的灯光位置。
用这种光线可以将被摄体从背景中分离出来，使得人物图像更加清晰，背景模糊。
这种技术绝佳的应用在人影拍摄中，使得镜头前浮现出极具视觉冲击力的场景，以及营造出沉静、神秘、多层意义的意境。
你需要特别小心地使用背光。
如果将光源放得太远或者太高，你会看到明亮的光环在照片中出现。
四、上方照明上方照明是一种非常自然、普通的灯光位置，通常用于室内照明。
这种位置可以尽量呈现自然状态的光线，只要你将光源放在屋顶或是相对顶上的位置。
对于以上那些特立独行的摄影师来说，这没什么好展示的。
但是，对于那些刚刚接触摄影的人来说，有效地使用这种灯光位置仍然是一个值得探究的领域。
上方照明可以创造出非常自然的效果，避免了过多的照明效果造成的矫揉造作的嫌疑。
五、下方照明如果希望照片中出现比较“跳脱”的表现效果，下方照明是一个不错的选择。
用这种灯光位置拍摄人物会使得脸部出现强烈的阴影和印象主义感，以致于缔造出极具视觉美感和震撼力的作品。
摄影用光
摄影用光一、光的作用●1.表现形状、色彩、质感●2.表现立体感与空间感●3.营造气氛●4.特殊的光影效果二、光的性质●亮度：能量强弱的指标●色温：色光组成的指标●光质：光线的软硬程度●光位：光线的方向与角度三、光质分析1、硬光●能使物体产生明显阴影的光线。
●直射光源：阳光、闪光灯、聚光灯●阴影浓郁、反差强烈、影调明朗●表现刚强、坚毅、爽朗等题材2、柔光●不产生明显阴影的光线●扩散柔光、反射柔光等●反差较弱、影调柔和、层次丰富●表现细节、温柔、典雅等题材四、光位分析五、常见用光☐顺光 ☐前侧光 ☐侧光 ☐侧逆光 ☐逆光 ☐顶光照射角度1、顺光☐定义：顺光照明亦称平光照明（又叫正光），是指光源和照相机镜头基本在同一高度并和照相机光轴同向的照明。
特点：①被摄体的朝机面接受同等照度；②只能看到被摄体的受光面，看不到背光面和投影，故能隐蔽、掩饰对象凸凹不平的特点，不能表现粗燥表面质感；③画面色调和影调的形成只靠被摄体自身色阶区分，画面层次平淡，缺乏光影变化，但亮的被摄体具有暗的轮廓形式；④画面色彩缺乏明度变化。
用散射光及多灯照明均可形成顺光照明效果。
在拍摄高调画面时顺光多作主光用。
一般多用于“商业”人像的拍摄。
2、前侧光☐定义：前侧光亦称“三角光”、“伦伯朗光”，指和照相机光轴成45度左右的光线照明。
是摄影、摄像常用的主光形式。
☐特点：这种照明形式能使对象产生明多暗少的明暗变化，故能较好地表现被摄对象的立体感和质感，能比较好地表现出画面的层次。
是各种摄影常用的“不败”用光形式。
3、侧光☐定义：侧光亦称“阴阳光”，指光源方向和照相机光轴成90度的照明形式。
☐特点：是被照明对象明暗各半。
画面层次丰富，立体感强。
使用侧光要注意光比，光比不能太大，要控制在允许的范围之内，照明人物，避免阴阳脸（多要用补光），表现有个性的人物常用侧光。
侧光照明对粗糙表面质地能很好地表现出来。
4、侧逆光☐定义：侧逆光又称后侧光、轮廓光，是指光源方向和照相机光轴成130度左右的照明形式。
摄影用光1
正面光人 物不同姿 态
正面光人物不同姿态
正面光会 减弱主体 的纹理， 而侧光、 顶光和底 光则可以 强化主体 纹理
（二）侧面光：肖像、建筑、风光 。
特点：(1)有立体感；(2)有质感。 1.正侧光(45°角侧光)(上午9-10点，下午 3-4点的太阳)可以产生很好的光影效果， 形态中有丰富的影调、层次，可产生立体 感，有利于表现表面粗糙的质感。符合人 的观看习惯。是拍摄人物肖像的标准光线。 也是拍摄建筑的理想光线，可表现建筑物 的空间感和立体感。被称为“自然照明”。 2.全侧光(90°侧光)造成突出的明暗对比， 影子修长，构利于表现凹凸不平的粗糙的 质感。如月面、路面、浮雕、刻字、面包 片、桔子皮、老人的脸等。被称为“质感 照明”不利于拍摄人像(阴阳脸)。
光线介绍
光线介绍
★无论是黑白胶片，还是彩色胶片，
如果把摄影师的照相机比做“画 笔”，那么光线就是他的“油彩”。 摄影师用光来涂抹照片，就像画家 挑选他的油彩一样，会仔细地选择 所要用的光。 ★这一课我们要教你如何创造性地 使用光，更好地了解光线不同特性。
一、光源的分类：
1.自然光：阳光(晴天)、天空 光(多云，阴天)、室内自然 光； 2、人造光：灯光、闪光。 3.混合光：人为布光、现场 光。
（一）正面光(顺光)：人像摄影、新闻摄影、 纪念照、翻拍。 忠实地再现原景物的色调。没有明暗面， 缺乏立体感。只适用于翻拍、新闻和某些 人像(商业)。 优点：简单(初学) ；缺点：影像平淡，没 有阴影(平面光)，缺乏明暗对比，缺少层次， 缺乏立体感，缺少质感。
光的水平方向 1. 正面光
（二）、人工光
㈠影室灯 摄影者在摄影室内工作主要依靠影室灯进行布光， 因为它们可以在拍摄之前就看到布光效果。 ㈡闪光灯 １、闪光同步与快门速度 闪光摄影中的“同步”就是指闪光灯正好在快门 完全开启的瞬间闪光。例如相机的闪光灯同步最 高速度为1/125秒，则1/125秒和它以下的各档速 度都可称为同步速度。而超过1/125秒的快门速 度都不是同步速度。 ２、闪光灯指数 闪光灯指数也称为曝光指数，这个指数是根据闪 光灯在瞬间发光的强度，拍摄体的距离的所有光 圈系数相乘之积而得来的。用符号CN表示。
外景用光知识点总结图
外景用光知识点总结图在摄影和影视制作中，光线的运用至关重要，尤其是在外景拍摄中。
外景拍摄环境复杂多变，需要摄影师和灯光师具备丰富的外景用光知识。
本文将介绍外景用光的一些重要知识点，帮助读者更好地理解和应用外景用光。
一、自然光的运用在野外拍摄时，自然光是最主要的光源。
摄影师需要充分利用自然光的特点，根据天气、时间和场景的变化，选择合适的拍摄角度和光线方向。
在不同光线条件下拍摄，可以呈现出不同的色彩和质感，如清晨的柔和光线、正午的硬质光线和日落时的暖光等。
在利用自然光拍摄时，摄影师需要注意光线的方向、光线的强弱和光线的色温，以达到理想的拍摄效果。
二、辅助光的运用除了自然光，摄影师还可以通过辅助光来增强或修饰光线。
常见的辅助光源包括反光板、柔光布、闪光灯等。
反光板可以利用环境中的反射光线，增加被拍摄物体的亮度和细节；柔光布可以减轻阳光的直射强度，产生柔和的光线效果；闪光灯可以在光线不足的情况下补充光源，提高画面的清晰度和亮度。
摄影师需要根据拍摄需求，灵活运用各种辅助光源，使画面更加丰富和生动。
三、阴影的处理在室外拍摄中，阴影是一个不可避免的因素，摄影师需要善于处理阴影的存在。
阴影可以为画面增加层次感和立体感，但过多的阴影也会使画面变得沉闷和暗淡。
摄影师可以通过调整角度、移动拍摄位置或利用辅助光源，减轻或遮挡阴影，使画面更加明亮和通透。
四、光线的变化在室外拍摄中，光线的变化是一个常见的挑战。
天空的阴晴、日出日落、气候的变化等因素都会影响光线的品质和强度。
摄影师需要及时调整拍摄参数和光源位置，以适应光线的变化。
在特殊的气象条件下，如大雾、暴雨、暴风等，摄影师还需要特别注意光线的效果和安全问题，保障拍摄顺利进行。
五、光线的创造有时候，为了表现特定的主题或氛围，摄影师需要创造特别的光线效果。
这时，可以使用一些特殊的灯光设备，如聚光灯、彩色滤光片、烟雾机等，来改变光线的色彩和形状。
创造性地运用这些灯光设备，可以为画面增加独特的艺术感和表现力，使作品更加吸引人和有趣味。
摄影常识
淘宝产品用光技巧实例◆表面粗糙的商品的用光技巧表面粗糙的商品有棉麻制品、皮毛等，为了体现质感和层次感，建议采用侧光或逆侧光，从物品的侧面打光。
这样会使物品产生一些阴影，显出商品表面明暗起伏的特点，立体感更强。
要避免光对物体的正面照射。
◆表面光滑的商品的用光技巧表面光滑的商品有金属饰品、瓷器等，它们的反射能力很强，建议采用柔和的散射光线，或者采用间接光源，也就是经过反射的光线。
比如灯光照在反光板或者其他具有普通反光能力的物体上，再用这种反射出来的光来照所拍物品。
这样做能够得到柔和的照明效果。
◆透明的商品的用光技巧透明的商品有玻璃器皿、水晶等，拍摄这类物品，为了表现出商品清澈透明的质感，建议采用侧光或底光。
底光从物体的下面往上打，能很好的表现出透明商品的透亮质感。
淘宝产品拍摄技巧◆避免“手抖”的技巧照片模糊很多都是以为拍摄时呼吸和血液流动带来的“手抖”现象。
避免这种情况的最好方法就是使用三脚架。
如果实在没有三脚架，可以找一些固定的东西来支撑自己的身体或相机，以减少相机的震动，比如高凳、桌子等。
◆特殊环境拍摄技巧天气比较炎热时，空气密度不均匀，地面由于聚集热量，近地面空气会更快升温，上升的热气会使镜头和物品之间的空间变形，从而使得照片显得不清晰。
所以尽量不要在很炎热的地方拍摄。
◆淘宝服装拍摄技巧细腻材料的服装比较适合用柔和的光，而粗糙材料的服装比较适合直接打光。
还有一个细节就是一定要将服装烫平以后再拍摄，否则过多且无规则的褶皱容易显得服装比较旧。
◆淘宝首饰拍摄技巧拍摄过程中，最好把物品放置在四周颜色比较单一而且与物品本体颜色比较接近的环境里。
◆淘宝水晶拍摄技巧这类物品的最大特点就是透明。
为了最好的表现这一特点，要把背景整理干净，否则体现在照片上后会削弱主题物品。
此外还要避免拍出来的物品上留有指纹，方法就是在拍摄过程中带上手套。
光线注意不要直接照射物品。
产品摄影布光法则广告摄影作品就其拍摄方法而言，可以大致分为“整版照片”和“剪裁照片”；根据拍摄对象的材质，又可分为“透明质物体”，“反射性物体”和“吸收性物体”等三类。
拍摄效果分析实验报告
一、实验背景随着摄影技术的不断发展，拍摄效果在影视制作、广告宣传、社交媒体等领域中发挥着至关重要的作用。
为了深入了解不同拍摄技术对画面效果的影响，本实验选取了以下几种拍摄效果进行分析：快门速度、光圈大小、镜头焦距、拍摄角度、景别等。
通过对比实验，旨在为实际拍摄提供参考。
二、实验目的1. 分析不同快门速度对运动物体拍摄的影响。
2. 比较不同光圈大小对同一物体拍摄的效果。
3. 探讨拍摄角度、景别等因素对画面效果的影响。
三、实验器材1. 摄像机：佳能EOS 5D Mark IV2. 三脚架：捷信M2302C3. 镜头：佳能EF 24-70mm f/2.8L4. 滤镜：UV镜、偏振镜、中灰镜5. 灯光设备：LED灯、柔光箱四、实验方法1. 快门速度实验：在拍摄距离、焦距不变的情况下，分别使用1/60秒、1/125秒、1/250秒、1/500秒的快门速度拍摄同一运动物体，比较画面的动感效果。
2. 光圈大小实验：在拍摄距离、焦距不变的情况下，分别使用f/2.8、f/5.6、f/8、f/11的光圈大小拍摄同一物体，记录画面效果。
3. 拍摄角度实验：在拍摄距离、焦距不变的情况下，分别采用正面、侧面、背面、斜侧面的角度拍摄同一物体，观察画面效果。
4. 景别实验：在拍摄距离、焦距不变的情况下，分别采用特写、近景、中景、全景的景别拍摄同一物体，分析画面效果。
五、实验结果与分析1. 快门速度实验：在拍摄运动物体时，快门速度越高，画面越清晰，动感效果越强；快门速度越低，画面越模糊，动感效果越弱。
在拍摄静态物体时，快门速度对画面效果影响较小。
2. 光圈大小实验：在拍摄距离、焦距不变的情况下，光圈越小，画面景深越大，背景虚化效果越明显；光圈越大，画面景深越小，背景虚化效果越弱。
在实际拍摄中，应根据需要选择合适的光圈大小。
3. 拍摄角度实验：正面角度拍摄有利于表现物体的正面特征；侧面角度有利于突出物体的轮廓线条；背面角度有利于表现物体的背部特征；斜侧面角度有利于展现物体的立体感。
广告摄影布光对产品表现的作用和影响
广告摄影布光对产品表现的作用和影响摄影是用光与影来造型的一种艺术行为，一名优秀的摄影师，同时也应该是一个出色的光影学家。
一幅幅优秀的摄影作品，都是用光影来塑造的。
可见，光在摄影的领域有着及其重要的地位。
静物广告摄影作为摄影艺术中的一个门类，对光的运用也是非常严格的。
拍摄静物产品是一种造型行为，布光是让塑造的形象更具表现力的关键。
静物产品品种千变万化，在拍摄中通过布光，不仅要表现出它们的软硬感、粗细感、轻重感、薄厚感甚至冷热感，还要通过影像的视觉传达，使消费者直观地看到商品的不同形态，联想到人在享用商品时的感受。
在拍摄构思中要有“光”的造型意识，调动“光”的造型手段，才能达到强烈的视觉效果。
正确地利用布光对静物产品塑造能力，掌握布光技巧是商业摄影师提高作品艺术表现和商业价值的重要手段。
没有光就没有影调，也不会有色调，静物产品的形象也就不会被人们感知。
所以，我们在拍摄之前的构思时，就要有光的造型意识，积极调动光对静物产品的塑造作用，充分发挥光对视觉形象的表现力。
布光对产品的质地表现由于物体结构质地和表面肌理各不相同，所以吸收光和反射光的能力也不同。
因此，根据不同质感对光线不同的反映，我们把物体大致可以分为：吸光体、反光体、透明体。
这只是比较概括地分门别类，有些产品的质地介于吸光体、反光体、透明体其中两者之间，或是兼有吸光体、反光体、透明体三者组合而成的复合型产品。
但是只有对简单而基本质地的物体的布光表现加以探究，才能塑造好复杂的物体。
我们根据不同静物产品的的质感特点，探究出各类商品的典型布光和拍摄技法的共性和规律，并在此基础上举一反三，追求更加完美的视觉表现，当然这只是为了表现不同质地而采用的不同布光方法，如果是表现静物产品的其他方面，那么布光方法就应在这基础上再加创作。
1. 吸光体的拍摄吸光体产品包括：毛皮、衣服、布料、食品、水果、粗陶、橡胶、亚光塑料等。
它们的表面通常是不光滑的（相对反光体和透明体而言）。
不同拍摄光线的作用
不同拍摄光线的作用
不同拍摄光线可以产生不同的效果和氛围。
以下是一些常见的拍摄光线及其作用：
1. 自然光线：自然光线是指来自太阳、月亮等自然光源的光线。
它可以提供自然、柔和的照明效果，适合拍摄大自然景色、人物肖像等。
2. 黄昏光线：黄昏时分的光线较为柔和和温暖，给人一种浪漫、温馨的感觉。
适合拍摄夕阳、夕阳下的人物、建筑等。
3. 黄金时段光线：黄金时段光线出现在日出和日落之间的时间段，光线柔和而丰富，可以营造出优美的色彩和阴影效果，适合拍摄风景、人物等。
4. 逆光：逆光是指光线从背后照射被拍摄对象，创造出一种背光的效果。
逆光可以产生轮廓明亮、背景光线柔和的效果，适合拍摄人物、植物等。
5. 软盒光：软盒光是一种柔和的人工光源，可以提供均匀、柔和的照明效果，减少阴影和反射。
适合拍摄人物、商品等。
6. 手电筒光：手电筒光可以用于创造神秘、恐怖的氛围。
适合拍摄恐怖片、悬疑片等。
不同的拍摄光线可以通过不同的方式营造出不同的效果和氛围，从
而提升照片或影片的视觉效果和表现力。
最常见的6种布光方法
常见的六种布光方法一、平行光法平行光法是指在拍摄时将灯光与相机镜头平行，通过正面直射的方式将光线投射到被摄物体上。
这种布光方法比较简单，能够使被摄物体在画面中呈现出清晰的轮廓和质感，同时使画面整体光线均匀。
这种布光方法适合拍摄平面物体或具有明显线条的物体。
二、侧光法侧光法是指将灯光从被摄物体的侧面照射过来，形成强烈的明暗对比。
这种布光方法能够突出被摄物体的轮廓和形状，使画面更加立体。
同时，侧光法也能够在被摄物体表面形成强烈的阴影，增强画面的层次感和质感。
这种布光方法适合拍摄具有较强质感和纹理的物体。
三、逆光法逆光法是指将灯光放置在相机的相反方向，将被摄物体置于光线的照射范围内。
这种布光方法能够突出被摄物体的形状和轮廓，使画面更加简洁明了。
同时，逆光法也能够将被摄物体与背景分离，增强画面的空间感。
这种布光方法适合拍摄具有明显轮廓和形状的物体，如人像、动物等。
四、软光法软光法是指使用柔光罩或反射板等工具将光线进行散射和柔化，使被摄物体表面的光线更加均匀和柔和。
这种布光方法能够减少阴影和反差，使画面更加自然柔和。
软光法适合拍摄需要表现出柔和质感的物体，如人像、静物等。
五、漫射光法漫射光法是指使用漫射器或反射板等工具将光线进行漫反射，使光线均匀地照射到被摄物体表面。
这种布光方法能够消除强烈的阴影和反差，使画面更加柔和自然。
漫射光法适合拍摄需要表现出自然质感的物体，如风景、静物等。
六、主灯与补灯结合法主灯与补灯结合法是指在使用主灯照亮被摄物体的同时，添加补灯以减少阴影和增强细节。
主灯通常设置为较强的光线强度，以突出被摄物体并增强其立体感；补灯则作为辅助光源，填充阴影区域并强调细节。
通过合理调整主灯和补灯的光线强度和角度，可以实现更丰富的画面效果。
这种布光方法适用于多种拍摄场景，包括人像、静物和风景等。
摄影师对光线的评价
摄影师对光线的评价
摄影师对光线的评价是非常重要的，因为光线是摄影中最重要的元素之一。
以下是一些摄影师对光线的评价：
1.自然光是最好的光线：摄影师通常认为自然光是最好的光线，因为它可以提供均匀、柔和的光线，使拍摄对象看起来更加自然和真实。
2.光线质量：光线质量是指光线的颜色、亮度和方向等因素。
摄影师会根据拍摄对象和场景的不同，选择合适的光线质量。
3.光线的方向：光线的方向是指光线照射的方向和角度。
不同的光线方向可以产生不同的效果，例如逆光可以使拍摄对象产生剪影效果，而侧光则可以使拍摄对象产生立体感。
4.光线的色彩：光线的色彩是指光线的颜色和色调。
不同的光线颜色可以产生不同的效果，例如暖色调的光线可以使拍摄对象看起来更加温馨和舒适，而冷色调的光线则可以使拍摄对象看起来更加清新和冷峻。
5.光线的强度：光线的强度是指光线的亮度和强度。
不同的光线强度可以产生不同的效果，例如强光可以使拍摄对象看起来更加明亮和清晰，而弱光则可以使拍摄对象看起来更加柔和和神秘。
总之，摄影师对光线的评价是非常重要的，因为它可以影响照片的效果和质量。
摄影师需要根据拍摄对象和场景的不同，选择合适的光线，以达到最佳的拍摄效果。
企业宣传片的打光技巧
企业宣传片的打光技巧对于呈现专业、引人注目的画面至关重要。
以下是一些常见的企业宣传片打光技巧：1. 自然光利用：- 利用自然光源是一种经济、自然的方法。
在室内，通过窗户引入自然光，调整拍摄时间以利用自然光的方向和强度。
2. 人工光源的选择：- 使用专业摄影灯光设备，如LED灯、荧光灯、氙气灯等，可以精确地控制光线的方向、亮度和色温。
3. 三点照明：- 采用三点照明是一种常用的照明布局。
主光源位于被拍摄对象的一侧，补光灯置于相机的另一侧，背景灯用于突出被拍摄对象与背景的分离。
4. 软光源的使用：- 使用软光源，如软箱或柔光罩，能够产生柔和的光线，减少阴影，使皮肤看起来更加自然，避免刺眼的强光。
5. 背景照明：- 在需要强调被拍摄对象与背景分离的情况下，使用背景照明可以增强背景的明亮度，提高画面层次感。
6. 色温搭配：- 确保光源的色温一致，以避免画面中出现色彩失真。
在不同光源之间使用色温计进行匹配。
7. 避免硬阴影：- 控制光线的角度和强度，避免产生过于硬的阴影。
过度强烈的阴影可能会让画面看起来不自然。
8. 光线方向：- 根据拍摄对象的形状和轮廓，选择合适的光线方向。
侧面光可以突出轮廓，正面光则更适合展示面部细节。
9. 反光板使用：- 利用反光板反射光线，调整拍摄对象的光线分布。
银色反光板可增强光线的亮度，白色反光板产生柔和的补光效果。
在实际拍摄中，需要根据具体场景、拍摄对象和宣传片的风格选择适当的打光技巧。
不同的场景和目的可能需要不同的照明方案。
最好在拍摄前进行充分的准备和实地测试，确保获得理想的效果。
自然光与人工光的拍摄对比
自然光与人工光的拍摄对比自然光与人工光在摄影中都是常见的光源，在拍摄时两者之间的选择会直接影响照片的效果。
下面对自然光与人工光的拍摄对比进行详细分析：首先，自然光的优势在于其自然性和柔和度。
自然光来自太阳和天空，其光线柔和且光线分布均匀，这样可以使得被摄物被照射得更加自然，不会有过多的阴影和反光。
自然光的色温也是非常自然的，呈现出来的颜色更加真实和准确。
在人像摄影中，使用自然光可以营造出柔和的光影效果，使得人物看起来更加生动自然。
与此相比，人工光的亮度和调控性更强。
人工光可以通过灯光设备和照明布置来控制光线的亮暗和角度，从而达到更精准的照射效果。
在摄影棚拍摄或者夜间拍摄时，人工光是不可或缺的光源选择。
使用人工光可以创造出更加丰富多彩的光影效果，在产品拍摄、商业广告等领域得到广泛应用。
其次，自然光与人工光的拍摄环境也会影响到照片的效果。
自然光的拍摄环境一般是室外或者室内有足够自然光线的场所，这样可以使得照片拥有更真实的色彩和光影效果。
在户外拍摄时，自然光可以很好地表现出景物的层次和纹理，尤其是在日出、日落时刻，自然光的变化能带来更多的惊喜。
而人工光的拍摄环境则更加多样化和灵活。
通过合理搭配灯光设备，可以在任何环境中创造出所需的光线效果，比如柔和光、硬光、逆光等。
在室内拍摄时，利用人工光可以有效避免外界环境对光线的干扰，拍摄出更加专业的照片效果。
在夜间或者光线不足的情况下，人工光更是必不可少的选择。
最后，自然光与人工光的选择也取决于拍摄的目的和主题。
如果追求自然、真实和原汁原味的表现，那么自然光无疑是最好的选择。
而如果需要突出主题、塑造氛围，或者对光线有更精确的要求，那么人工光会更胜一筹。
在实际的拍摄过程中，摄影师需要根据具体情况灵活选择自然光和人工光，并结合二者的优势，创造出更有魅力的摄影作品。
综上所述，自然光与人工光在拍摄中各有优势，需要根据具体情况和拍摄需求来做出选择。
无论是自然光还是人工光，都可以通过巧妙运用，为照片注入更多生动、鲜活的元素，带来更加出色的视觉体验。
广告摄影的实验报告
1. 掌握广告摄影的基本原理和技巧。
2. 了解广告摄影在市场营销中的作用。
3. 培养实际操作能力和审美鉴赏能力。
二、实验内容1. 广告摄影概述1.1 广告摄影的定义及特点1.2 广告摄影的目的与意义1.3 广告摄影的分类2. 广告摄影的基本原理2.1 光线运用2.2 色彩搭配2.3 构图原则2.4 后期处理3. 广告摄影实践3.1 实验器材准备3.2 实验场景选择3.3 实验拍摄过程3.4 实验后期处理4. 广告摄影案例分析4.1 案例一：某品牌手机广告摄影 4.2 案例二：某化妆品广告摄影4.3 案例三：某服装品牌广告摄影1. 实验准备1.1 熟悉广告摄影的基本原理和技巧。
1.2 准备实验器材，包括相机、三脚架、闪光灯等。
1.3 选择实验场景，确保场景具有代表性。
2. 实验拍摄2.1 根据广告摄影的基本原理，调整光线、色彩、构图等参数。
2.2 实地拍摄，注意捕捉最佳角度和构图。
2.3 拍摄过程中，注意调整相机设置，如ISO、光圈、快门速度等。
3. 实验后期处理3.1 使用图像处理软件（如Photoshop、Lightroom等）对拍摄的照片进行后期处理。
3.2 调整照片的亮度、对比度、饱和度等参数。
3.3 进行必要的裁剪、修复等操作。
4. 案例分析4.1 分析案例一：某品牌手机广告摄影，探讨其拍摄技巧和后期处理方法。
4.2 分析案例二：某化妆品广告摄影，分析其色彩搭配和构图特点。
4.3 分析案例三：某服装品牌广告摄影，探讨其拍摄角度和后期处理技巧。
四、实验结果与分析1. 实验结果1.1 通过实验，掌握了广告摄影的基本原理和技巧。
1.2 实验拍摄的照片具有较好的视觉效果，符合广告摄影的要求。
1.3 通过后期处理，提高了照片的画质和视觉效果。
2. 实验分析2.1 光线运用：在广告摄影中，光线是影响画面效果的重要因素。
合理运用光线，可以突出主题，增强画面氛围。
2.2 色彩搭配：色彩是广告摄影中不可或缺的元素。
拍摄用光方法
拍摄用光方法在拍摄过程中，光线是非常重要的因素之一。
光线的使用能够对拍摄的效果产生巨大的影响。
下面，我们将介绍一些拍摄用光的方法，希望能够对你的拍摄工作有所帮助。
首先，了解不同类型的光线。
在拍摄中，我们常常会遇到自然光、人工光、柔光和硬光等不同类型的光线。
自然光是来自太阳的光线，它的亮度和颜色会随着时间和天气的变化而变化。
人工光是由人工灯光产生的光线，可以通过灯具的调节来控制光线的亮度和颜色。
柔光和硬光则是指光线的柔和程度，柔光会让画面看起来更加柔和，硬光则会让画面更加锐利。
其次，根据拍摄对象和场景选择合适的光线。
不同的拍摄对象和场景需要不同类型的光线来突出其特点。
比如拍摄人像时，我们通常会选择柔和的光线，这样可以让人物看起来更加柔和和美丽。
而拍摄风景时，我们可能会选择硬光来突出景物的纹理和细节。
另外，合理控制光线的方向和角度也是非常重要的。
光线的方向和角度会直接影响到画面的明暗和立体感。
比如在拍摄人像时，我们通常会选择侧光或者背光来突出人物的轮廓和立体感。
而在拍摄静物时，我们可能会选择正面光来让整个画面都被照亮。
最后，适当利用辅助灯具和反光板来补充光线。
在某些情况下，自然光或者人工光可能无法满足我们的拍摄需求，这时我们就需要借助辅助灯具和反光板来补充光线。
比如在拍摄逆光场景时，我们可以通过使用反光板来反射阳光，从而让人物或者物体被照亮。
总的来说，拍摄用光是一门艺术，需要不断的实践和摸索。
希望通过本文的介绍，能够对你在拍摄过程中的用光方法有所启发，提高你的拍摄技巧。
祝愿你在拍摄中能够取得更好的效果！。
5个专业摄影布光技巧以及布光示意图
5个专业摄影布光技巧以及布光示意图5个专业摄影布光技巧以及布光示意图1、入门照明工具：自然光自然光是摄影师最基本也是最常用到的光源。
它时而明亮强烈，时而黯淡柔和；色调有时温暖，有时冷峻；有时笔直照射，能制造出长长的影子，也有时被云层遮挡发生漫射，不会留下任何阴影。
随着太阳东升西落，自然光能够做主光、侧光、背光和轮廓光。
自然光看起来非常自然，而且永远免费。
CheyenneEllis是一位来自洛杉矶，专门拍摄名人肖像和广告作品的职业摄影师。
上面那张照片是她为著名演员哈莉·贝瑞拍摄的系列作品中的一张。
在拍摄这张肖像时，他只使用了自然光和反光板。
该系列作品曾被《USWeekly》、《Harper’sBazaar》和《Shape》等杂志刊登。
你可能会觉得在这样一个高调的拍摄项目中，摄影师Ellis一定不会只拿着一部相机和一个价值47美元的反光板去拍摄。
Cheyenne Ellis是一位来自洛杉矶，专门拍摄名人肖像和广告作品的职业摄影师摄影：Cheyenne Ellis 模特：Halle Berry夏威夷瓦胡岛海滩器材：相机：佳能5D Mark II镜头：24– 70mm f/2.8 Canon lens但是，自然光和反光板却是摄影师Ellis最喜欢的组合。
她个人网站上展示的作品中洋溢着自然的光线。
“我喜欢反光板的简单和灵活，以及它带来的风格”，她说。
“我很少把反光板直接对着被摄人，因为这样光线太强烈。
相反，我会将光线‘羽化’，确保被摄人的眼眸中有漂亮的反光。
这张照片中的沙滩就像一个巨大的补光板，帮了很大的忙。
”她坐下，将反光板放在腿上CheyenneEllis设计了一个巧妙的方法，能够在不需要助手的情况下使用20英寸银/白色反光板：她坐下，将反光板放在腿上，在拍摄的同时用小臂调整反光板的方向。
2、日光和闪光灯的融合“Dyad摄影”是位于纽约市布鲁克林区的一家摄影工作室，由摄影师Justin和ColleenPicciotti组建，主要拍摄商业和艺术作品。
广告摄影布光对产品表现的作用和影响(下)
对 背 景 的 用 光 对 背 景 的用 光 要 么 是 用均 匀 统 一 的 布 光 ，要 么 是 有 对 比 的 渐 变 布 光 。 能破 坏 整 个 画面 的 基 调 ， 则 不 但 起 要 否 不 到 烘 托 主 题 的 作 用 ， 会 改 变作 品 主 旨。 景 用 光 ， 还 背 既
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广告摄影 布 光
对 产 品表 现 的作 用 和 彩响 （ 下）
／张 鼎 韩程伟 ／
强 弱 、 明 暗 之 分 ， 所 以表 现 出 的 主 题 和 氛 围 也 不 尽 相 同 。
布 光 对 主 题 表 现
寻思
“ ” 所 包 含 的 情 感 语 言 。 对 被 摄 物 来 说 ， 不 同 的 光
采 光 角 度 、 亮 度 ，得 出 的 效 果 是 不 同 的 。 掌 握 光 在 摄 影
作 品 中 的 效 应 ， 且 对 此 感 觉敏 锐 ， 摄 影 师 的 本 能 ， 并 是 犹
如 画 家 熟 练 地 运 用 颜 料 来 描 绘 物 体 一 样 ，摄 影 师 是 运 用
图 ９
图１ １酒
韩程伟 摄 图 １ ２饮料
吴 挺 摄
维普资讯
要 讲 究 对 比 ， 要 注 又 意 和 谐 统 一 。 １ 就 图 ２
广 告 摄 影 中 ， 对 色 彩 作 用 有 两 点 ：一 是 光 的 方 向 ：二 是 ， 光
的 色１ 。 － 生
光 在 摄 影 中 不 仅 用 来 客 观 地 表 现 物 体 形 态 特 征 ，还 可 以 传 递 给 人 感 受 。再 现 静 物 产 品 形 体 积 、色 彩 、质 ＿ 犬、 感 、 空 间 等 视 觉 信 息 的 同 时 ， 也 展 现 了 静 物 产 品 积 极 美
拍摄广告实验报告总结
一、实验背景随着市场经济的发展，广告已经成为企业宣传、产品推广的重要手段。
为了提高广告拍摄质量，增强广告效果，我们进行了一次广告拍摄实验。
本次实验旨在通过实践操作，探索广告拍摄过程中的技巧和方法，为今后的广告制作提供参考。
二、实验目的1. 了解广告拍摄的基本流程和技巧。
2. 提高团队协作能力，培养广告拍摄人才。
3. 优化广告制作流程，提高广告质量。
三、实验内容1. 确定广告主题和创意2. 设计拍摄脚本3. 选择拍摄地点和设备4. 进行实地拍摄5. 后期剪辑和制作四、实验过程1. 确定广告主题和创意在本次实验中，我们选择了一款生活用品作为广告产品。
通过市场调研和团队讨论，确定了广告主题为“便捷生活，从这款产品开始”。
2. 设计拍摄脚本根据广告主题，我们设计了以下脚本：（1）画面一：展示产品外观，强调其时尚、简洁的设计风格。
（2）画面二：展示产品使用场景，体现其在生活中的实用性和便捷性。
（3）画面三：邀请消费者试用产品，展示产品带来的愉悦体验。
3. 选择拍摄地点和设备根据脚本要求，我们选择了室内和室外两个拍摄地点。
室内拍摄主要使用灯光和摄影设备，室外拍摄则主要利用自然光线。
拍摄设备包括摄像机、灯光、三脚架、镜头等。
4. 进行实地拍摄在拍摄过程中，我们注重以下几点：（1）保证画面清晰、稳定，避免抖动。
（2）合理运用光线，突出产品特点。
（3）注重细节，捕捉产品在生活中的应用场景。
（4）关注演员表演，使广告更具感染力。
5. 后期剪辑和制作拍摄完成后，我们对素材进行剪辑和后期制作。
主要工作包括：（1）剪辑画面，调整节奏，使广告更具观赏性。
（2）添加背景音乐，增强广告氛围。
（3）调整色彩，使画面更具视觉冲击力。
（4）添加字幕，突出广告主题。
五、实验结果与分析通过本次实验，我们成功拍摄了一部广告作品。
在实验过程中，我们积累了以下经验：1. 团队协作至关重要。
在广告拍摄过程中，各部门之间需要密切配合，确保拍摄顺利进行。
5个专业摄影布光技巧
摄影师们花费了数小时拍摄和打印桌面照片，他们采用白色/银色反光板和黑布使桌 面、椅子和地板的光线层次保持一致。拍摄时他们将装有利图Aptus75数码后背的哈 苏501相机悬挂在桌子上方，使用镜头50mm f/4卡尔· 蔡司镜头。 拍摄好的桌面照片用爱普生Stylus Photo R2400型打印机打印。摄影师Piciottis选用 了亚光纸，这是为了避免相纸在二次拍摄中出现反光。 在布置好意大利面后，摄影师用安装了雷达罩的闪光灯为整个场景照明，这种光线 广而柔，可以模拟窗户进入的光线。“拍摄食物时用光的一个技巧是使用方向性更强 的光源，能够拍摄出每个元素的不同纹理，”Piciottis说。“雷达罩可以使我们在不弱 化阴影的情况下柔化光线，我们还在意大利面的周围放置了白色和灰色的补光板，进 一步强化阴影并突出光线的方向。” 雷达罩的使用还增强了画面中意大利干酪屑的空间感，这也是本作品区别于传统食 物摄影的最富戏剧性的标志。使用雷达罩的另一个好处是：降低雷达罩的角度能够避 免相纸反光。 这张模拟定格摄影作品的布光方式是，Picciottis使用窗户的自然光为桌面照明，使 用宝富图Acute2 2400WS影室灯（3,245美元）加宝富图白色雷达罩（352美元）为意 大利面打光。影室灯采用PocketWizard无线触发器（351美元）同步闪光。白色和灰 色的补光板帮助增加阴影的密度，强化了阴影并突出了光线的方向。
图片来源：新摄影 但天空中云团滚滚，环境光线也在直射和散射的阳光间交替。 摄影师使用的照明策略是利用两个影室灯压住阳光，这样她就不用关心阳光是否 直射在模特的身上了。 “对我而言，外景拍摄用光的诀窍是确保充足的电力，”她说。她不喜欢用电池， 因为两次闪光之间的充电时间太长。“如果用电池供电，我会急于完成拍摄，因为 我总担心电池不够用，所以我通常用发电机为闪光灯供电”。 为保持场地整洁，她也喜欢使用PocketWizard无线触发器。 模拟阳光的灯光必须做到位置高、质地硬、亮度大，光线还要以约45度的角度 向下照射。灯头的位置太高，灯架就容易被风吹倒，因此每当有风时，Barisonzi会 用沙袋增加灯架的重量，还会让助手在灯架左侧扶着更高的灯架。 Laura Barisonzi在拍摄这张作品时使用了2支AlienBees B1600影室灯（每个360 美元），1个GS1型蜂巢，一台本田EU3200i型发电机提供电力。摄影师使用的相 机是尼康D3，24-70mm f/2.8镜头。
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广告摄影用光分析
摘要
广告摄影画面别具一格、匠心独运的表现与刻画,很大程度上取决于用光。
明晰人工照明光源的基本要素,及其各要素之间相互联系,相互影响的关系,做到合理、正确的调度与控制照明光源,以达最终控制与明确把握形象、质感、色彩、画面气氛与空间关系。
关键词：广告摄影；用光；造型设计
Abstract
The unique and different performance and characterization of ad photographic images largely depend on thelighting.We should understand the basic elements of artificial lighting source and the interlinked,mutually influential
relationship between them reasonably and correctly regulate and control lighting source to finally control and clearly
grasp the relationship among image,texture,color,atmosphere of image and space.
Key words:photographic images lighting shading performance
目录
一、人造光源的特征 (4)
二、人工照明光源的六要素 (4)
1.光强 (4)
2.光质 (4)
3.光源的面积 (4)
4.发光距离 (4)
5.光比 (5)
6.光色 (5)
三、广告摄影布光造型的根本目的和造型的基本要素 (5)
1.形象塑造 (5)
2.线条 (5)
3.影调 (5)
4.纹理与质感 (5)
5.色彩 (6)
6.氛围 (6)
7.空间的构成 (6)
结论 (6)
参考文献 (7)
谢辞 (8)
一、人造光源的特征
由物理原理可得知，光是可以被反射的，由于被反射的物质本身的材质不同，其表面光的反射、吸收，包括传导所占的份额就会有些分差，这些分差导致了摄体被分为了反射型、吸收型和投射型。
由于反射物自身材质的差异，每个物体的反射光的能力也不同，例如，锡箔纸的反射光的能力就很强，因此，锡箔纸被常用为反光板，而黑色绒相反，其吸收率很高，因此，常被用为黑色背景。
从中可以总结出经验，对于广告摄影中不同的光源需求度，要改换不同的反光用品，考虑到其吸收能力和反射能力，这种可控性即为人造光源的特性。
二、人工照明光源的六要素
人工照明的光源在调度的过程中需要根据各自本身的摄影要求来调整，在调整的过程中，其主要有六个要素，分别如下。
1.光强
光强是由功率决定的光源的亮度来决定的，光亮值也可以反映光强。
光强与发光效率是成正比的，功率越大，光强越强，功率越小，光强越弱。
照度主要是指由光照射的被摄体表面的受光程度。
被照体之所以在此过程中会出现反光，主要是照度和反光率的影响，其次是光源的距离的影响。
为了能够更好地进行广告摄影，需要提前准备好保证光强的照明光源。
2.光质
光质又称光线的软硬程度，主要决定光质的因素是灯距，软光通常使用在日常生活中，比如床头灯等基础的照明设备中，而硬光则会相应地使用在需要强烈聚光灯的情况下。
因此，可以通过制造不同强度光源的灯具以及其他的有关光源的附件系统来满足其需要的照明下的广告摄影的画面质量。
除此之外，照明的光强和光源的面积也是其中的部分关键的影响因素。
3.光源的面积
光源面积的小大是可以调控的，通过灯具中不同的附件，就可以来改变其摄体的大小，从而改变光源的面积大小。
灯具的使用中，主要分为几种情况，其中，包括了高功率的闪光灯头，其产生的大面积光源铺光效果很好，与此相对的还有用束光筒的闪光灯头，其铺光效果就要差一点。
但是，不能认为通过调节照射的距离就可以改变光源面积，相反，而应该从多个角度出来来考虑，例如：画面反差、摄体的大小等，这些情况也是其中的原因。
4.发光距离
灯距也是影响画面效果的一个很重要的因素，因此，如何控制灯距的远近程度是影
响画面效果的关键。
一方面，如果距离太近，光强减弱的同时光性也会变软，画面感会有很强的反差，不利于广告摄影中的曝光。
另一方面，如果距离太近，会导致投影过于浓重，局部的细节就无法清晰展现出来。
5.光比
光比指的是被摄体的亮面和暗面所接收入射光的比率，与照明是单灯还是双灯无关。
在广告摄影的用光技术中，对其中被摄体本身的调节是需要熟悉掌握的，光比的比例最好在一比五这里。
为了合理控制曝光，需要控制光比，来调整细节中的画面颜色的光彩等。
光比是由主光和辅光的差别决定的，因此也要合理控制二者的光强之比。
6.光色
广告摄影用光需要对色彩进行清晰地还原，必要时需要从光源的环境上着手，例如，环境温度过低则会造成色彩整体偏红。
将环境光源和胶片的色温相匹配，在匹配过程中，可使用专业色温表对色温进行准确测量。
也可以通过在灯具上加入过滤色片的方式来改变光色，或者通过温度的影响来制造不同的光色效果，除了黑白的广告摄影之外，其他都必须对光色进行综要求的研究。
三、广告摄影布光造型的根本目的和造型的基本要素
广告摄影不论在什么造型的标配下，都离不开光的影响，这就需要通过对光源的调节将整体画面的形态特点进行改变，技术控制主要体现在以下几个方面。
1.形象塑造
在广告摄影的过程中，如何将光尽善尽美地运用在摄体中是首要的考虑标准，如果光线取得好，就等于是对形象的第二次重新塑造。
广告摄影与一般摄影最大的不同点及其特征就是需要将日常生活中饭的固有形态事物的塑造更加艺术化，在加工的过程中，让形象融入摄影所要表达的思想。
2.线条
从线条和影调可以总体而言勾勒出被摄体的基本映像，对于不同的物体要依据其特性来塑造其不同的形象。
例如在汽车类型的广告摄影中，可以让布光调整光源的光位从而呈现其轮廓性。
在对待特殊需要时，光位要注意被适当隐藏，通过调节来配合适合的光源面积，使处理更加个性化。
3.影调
美国摄影大师安塞尔将作品的影调主要分为高光、明调、中灰暗、暗调和死点。
这些都可以通过广告摄影中的体积感、重量感和深度完整地体现出来，最大的有点在于可以通过人为的操作区控制光源，对于需要摄影的地方进行相应的塑造，起到很大的重塑性，从而得到适合的影调。
4.纹理与质感
广告摄影最大的魅力在于能够将被摄影的物体表面的纹理和美感通过这种形式展
现出来，通过调节光源的光性，对于不同性质的商品，调节不同的光位，例如对表面粗糙的商品，注意通过光质来体现它的硬度，而对于表面细腻的商品，则可以通过光质来展示它的柔美。
另外，光源面积和灯具的选择也会影响到广告摄影中的纹理和质感。
5.色彩
在广告摄影中，将商品的色彩做到真正的还原是一门及其讲究的艺术，在自然光的照射下的色彩与在摄影棚中布光照射出来的映像是不同的，但是除了特殊需要，为了能够保留实物本来的特性，还是需要真实准确去还原色彩。
在色彩的条街上，注意平衡色温，控制比光的范围，反光板的合理使用的同时也可以配合测光表的使用。
6.氛围
广告摄影中，画面氛围也是不容小觑的一点，它可以将摄影所要表达的主题导出来，也是广告是否成功到位的关键点。
因此在对主题进行形象色彩等要求以外，还需要对摄影过程中的氛围进行针对性的渲染。
在想要表达欢快的含义时，可以增加欢快的氛围，通过红色等活跃的颜色的渲染和周围其他欢快事物的烘托来展示主题。
、
7.空间的构成
不光系统的好坏有时是广告摄影成功的关键，成功的广告摄影可以让平面的广告带给人一种立体的感觉，在布光的过程中，可以通过一些人眼的小技巧来调节空间的光影。
人眼对于光线较亮的事物会认为是较远的，相反，光线较暗的会认为其距离较远。
在光线的过渡中，照明的顺序性要有一定的章程，按照合理的明暗需要进行过渡。
千万注意的是不能犯原则性的错误，像灯具的使用过程中，要注意太阳是只有一个的，所以不可能出现几个光源的现象。
结论
在广告摄影用光中，根据人工照明的特征，在调整光源的过程中要注意很多要点，包括光源和光源面积，发出距离和光强，光比和光色，这些注意点对于光源的效果有着不同的作用，也互相影响，需要将这些特征互相联系地去看待。
只有将这些要素都考虑到用光的过程中，才能保证在摄影广告的工作中，真正体现出创意的想法和光品质的画面，让光源下的广告摄影作品得到真正的艺术表现。
参考文献
[1]吴丹. 广告摄影视觉语言的运用研究[D].南京林业大学,2011.
[2]李嘉. 商业摄影的视觉形态研究[D].齐齐哈尔大学,2013.
[3]刘聪. 现代广告摄影创作的理论及实践研究[D].哈尔滨师范大学,2013.
谢辞
论文的完成要感谢XXX老师在论文的开题、修改上给予我的提示和指导。
通过毕业论文的撰写，我对于如何写论文有了认识上的提高，对论文的层次、应当具备的内容等有了更多的注意，也发现了自己论文写作中许多不足之处，为今后论文的写作积累了经验。
感谢XXX老师为本文的完成所花费的时间和精力。
还要感谢所有在我四年摄影学业中教导过我的老师，感谢你们在我的专业学习过程里的传道、授业、解惑，让我进入摄影专业的大门。