纽约古根海姆博物馆—案例分析
博物馆案例分析
功能分析
ห้องสมุดไป่ตู้展空间&辅助空间
右侧为6层的展览空间，左 侧为4层的辅助办公空间。 展览空间随坡道上升六圈 之后止于玻璃天窗下，围 合出一个高大的共享空间。 这种空间关系核心围绕， 具有向心性，连贯性。在 功能上，把展厅，交通与 纵向空间结合起来，使观 者在整个观展中轻松愉快。 辅助空间分为设备间，技 术用房和供休息用的咖啡 厅，其二层的走廊又与主 展空间串联到了一起。
流线分析
大体上，博物馆分为两个大的功能 区:办公区和展览区。 从大厅入口进去，向左进入办公区， 向右进入展览区，整个展区呈螺旋 状，交通流线一目了然，既一分为 二。
平面根据功能划分成动态的 不对称的布局，以入口轴线 为界，左右分为一大一小两 个建筑主体，这样布局使参 观流线与办公流线互不干扰， 总的来说，古根海姆建筑空 间可简单分为三个部分：入 口空间，主展空间，辅助空 间。
纽约古根海姆博物馆
纽约古根海姆博物馆， 全称为所罗门· R· 古根海 姆博物馆，是古根海姆 美术馆群的总部。该建 筑是纽约著名的地标建 筑，由美国20世纪最著 名的建筑师弗兰克· 劳埃 德· 赖特设计
建筑基地&文脉
建筑基地坐落于纽约市一条街道的拐角处， 基地一端与湖岸紧密相连. 此建筑与周围建筑物风格迥然不同，周围 均是10层以上的写字楼，外观不尽相同。 而赖特在设计时避免千篇一律，采用了有 机建筑的想法，利用空间，材料，结构来 诠释一种新的思路。
评价
虽然弧形的展览空间在早期反对 声音很大，但建筑以其独特的造 型和清晰的内部空间使人们印象 深刻。
建筑造型张扬 外部装饰朴实 交通流线明确 内部空间多变
空间使用
设计者用螺旋型的结构来包容一个空间，使观者真 正的体验空间中的运动， 观者从顶层开始参观过程，走进之后，沿坡道而下， 会有一种很私人的情绪，顶层的自然光通过曲折的 弧面反射后变得柔和，达到绝佳的观赏效果。 坡道曲线开合的变化暗示展览的结束。
大师作品分析 古根海姆
平面与立面显示出相对的对称关系。
明确的交通与流动的空间体验
大圆与小圆相呼应
平面构图中的加减法，通过正方形 中切出圆，再分离出一个小圆与之 呼应道 喷水池
雕像园
监控室
工作间
服务入口
咖啡厅
洗手间
电梯 向上 坡道
电梯
洗手间
入口门廊
前厅
喷水池 主展厅
豪华展厅 向上坡道
夹层 向上坡道
咖啡厅入口
问讯台 报告厅出口
向上坡道
建筑通过顶部玻璃窗和螺旋形结构外周的高窗采光。基本满足 了博物馆内部的采光要求，同时辅助以人工采光，使得参观者能够 感受到独特的参观氛围。
大师作品分析 ----古根汉姆博物馆
赖特（Frank Lloyd,Wright,1869—1959）
古根海姆博物馆
设计方案：1942年提出
选址：纽约 曼哈顿区 第五大街与东 八十八街交叉口
环境布局：位于街角 争议:与周围方形建筑格格不 入圆形体量与方形体量的衔接
纽约古根海姆博物馆 的发展历程
该建筑为赖特是晚年的杰作。
1947年进行设计，1959年建 成1969年又增加了一座长方 形的3层辅助性建筑，1990 年古根海姆博物馆再次增建 了一个矩形的附属建筑，形 成今天的样子。
参观时观众先乘电梯到最上层，然后顺坡而下，参观路线 共长430米。美术馆的陈列品就沿着坡道的墙壁悬挂着，观 众边走边欣赏，不知不觉之中就走完了6层高的坡道，看完 了展品，这显然比那种常规的一间套一间的展览室要有趣和 轻松得多。
纽约古根海姆博物馆建筑设计案例解析与启示
《建筑设计原理2》课程作业学院：土木工程与建筑学院班级：14建筑1班姓名：***学号：**********指导老师：邹*纽约古根海姆博物馆建筑设计案例解析与启示 纽约古根海姆博物馆，全称为所罗门·R ·古根海姆博物馆，是古根海姆美术馆群的总部。
该建筑是纽约著名的地标建筑，由美国20世纪最著名的建筑师弗兰克·劳埃德·赖特设计。
① 基地环境布局与文脉分析建筑基地坐落在纽约市一条街道的拐角处，与其他任何建筑物都迥然不同，其圆形体块与对街湖岸相呼应。
纽约古根海姆博物馆：1943年，美国冶炼业巨富所罗门•R •古根海为保存和陈列自己的美术藏品，委托弗兰克•劳埃德•赖特设计，最终于1959年建造完成并开幕。
赖特作为美国建筑大师，对现代建筑影响巨大。
但他的建筑思想走的是一条独特的道路，与当时欧洲大陆的主流——现代主义设计崇尚“功能”至上的思想不同。
赖特的“有机建筑”打破了方盒子框架，利用建筑的空间、材料、结构诠释着建筑理念。
他的作品生动而富有诗意，但也不乏过份执迷于“信仰”的争议之作。
古根海姆博物馆便是其中之一，它大胆的形式就像一个巨大的白色“漩涡”融合着赖特的时间与空间。
② 建筑功能与流线分析作为博物馆建筑，参观线路和内部环境营造十分重要。
博物馆的基本参观功能也决定建筑内部需要流动性强、采光优良的空间。
此外，就空间分布而言，博物馆应具备藏品储物的空间、办公空间、接待间、休息室、交通等辅助空间。
纽约古根海姆博物馆分为两个大的功能区：办公区和展览区。
从大厅入口进入，向左是进入办公区，向右是展览区，而且整个展览区呈螺旋状，交通流线一目了然，所以其交通流线很明确，即一分为二。
③ 建筑空间组合分析建筑的外观只是内部功能空间的必然体现，内部空间才是建筑物的主体。
平面布局对空间划分至关重要。
古根海姆博物馆的平面根据功能划分成动态的不对称布局。
以入口轴线为界，左右分别布局一大一小两建筑主体。
纽约古根海姆博物馆—案例分析
总部设在纽约的美国古根汉姆博 物馆，在西班牙毕尔巴鄂、意大利威 尼斯、德国柏林和美国拉斯维加斯拥 有4处分馆。
今天所介绍的是位于纽约的古根 海姆博物馆。
建馆基础
纽约古根海姆博物馆是世界著名的私立现代艺术 博物馆，是世界上最早在博物馆业引入和运用 “文化产业”概念并在事业上获得巨大成功的博 物馆。他们的运作方式被世人称为“古根海姆模 式”。博物馆的奠基人所罗门·R·古根海姆出身于 一个富裕的瑞士裔大家庭，他们家族主要是在19 世纪美国采矿业中发家致富的。
采光设计：
建筑通过顶 部玻璃窗和螺旋 形结构外周的高 窗采光。基本满 足了博物馆内部 的采光要求，同 时辅助以人工采 光，使得参观者 能够感受到独特 的参观氛围。
体量关系：
博物馆在体量关系 上稍显不平衡，重心过 于偏向一边。
在1990年加建了矩 形附属建筑后体量上的 失衡得到了很好的缓解。 （见下图）
经过许多人的共同努力，古根海姆博物馆成 为世界著名的现代艺术博物馆，在纽约拥有两处 展览场馆并在意大利威尼斯拥有分馆。作为世界 上最著名的西方现代美术博物馆之一，该馆的收 藏基本上是印象派以后各名家的作品，尤其是抽 象艺术品的收藏更是居于世界各博物馆之首。
建筑设计
美国纽约古根海姆博物馆内景图 古根海姆博物馆的外部非常朴实无华，只是将博物馆的名
有关建筑的赞誉和争议
所罗门·R·古根海姆在博物馆开工前就已经去世，1959年
古根海姆博物馆对外开放时，赖特也已经去世半年多了。可
是有的批评家并未因此善罢甘休，他们认为弧线型的展览区
现代博物馆设计研究(纽约古根海姆博物馆分析)
现代博物馆设计研究（纽约古根海姆博物馆分析）20世纪末，特别是近二三十年来，世界各国的博物馆发展迅速；在一些发达国家或地区更为显著。
在我国，随着经济的增长，人民生活水平的提高，兴建博物馆之类文化建筑的社会需求也在不断增长，一个建设现代化博物馆的高潮正在来临。
博物馆的现代化并不意味着仅仅是设备、构成手段、形象的现代化(有形的)，而同样重要的是其体现的职能概念和人们对博物馆价值观念的现代化(无形的)。
本文旨在通过对纽约古根海姆博物馆的分析, 重新认识博物馆设计的实质和博物馆建筑的演变趋势，来探寻当代博物馆设计观的走向和可借鉴的设计方法。
纽约古根海姆博物馆纽约古根海姆博物馆是由弗兰克.劳埃得.赖特—美国最有创意的建筑师之一设计的。
他从19世纪80年代开始从事这一行已很长时间，包括设计了美国的两座建筑—罗比住宅和流水别墅。
他一直工作到1 959年去世。
美国纽约市的所罗门.R.古根海姆博物馆坐落在一条街道的拐角处，看上去就像一条巨大的白色弹簧。
这座极其漂亮、无与伦比的建筑建成于1959年。
建筑物的外部向上、向外螺旋上升，内部的曲线和斜坡则通到6层。
螺旋的中部形成一个敞开的空间，从玻璃圆层顶采光。
左图：古根海姆内一条长长的螺旋通道伸向不同部位或长廊的地板。
该博物馆保存了所罗门.R.古根海姆有现代艺术收藏品，因此该馆以个的名字来命名。
许多展品由金属杆悬挂着，看起来似浮在空中。
按照传统，博物馆在沿大厅四周的墙上展览艺术作品。
但古根海姆打破了传统的惯例。
古根海姆博物馆的外部非常朴实无华，只是将博物馆的名字装饰了一下。
平滑的白色混凝土覆盖在墙上，使它们仿佛更像一座巨大的雕塑而不是建筑物。
右图：古根海姆博物馆坐落在纽约市的一个拐角处。
它与其他任何建筑物都迥然不同。
可以说外观像一只茶杯，或者像一条巨大的白色弹簧，可能是因为螺旋线结构也有人说像海螺。
古根海姆博物馆位于毕尔巴鄂市内由贝拉艺术博物馆、大学和老市政厅构成的文化三角的中心位置，可由该市商业区及老城区直接前往参观。
建筑与艺术的交融——古根海姆博物馆分析
前言首先，衷心感谢蒋晓风老师一学年的悉心指导！经过一个学期的《公共建筑设计原理》课程的学习，我运用公共建筑设计原理课程所学习到的知识，对毕尔巴鄂古根海姆博物馆进行了分析。
本文将从建筑总体环境布局、功能与流线、造型艺术和空间特点四个角度，全方面地分析了毕尔巴鄂古根海姆博物馆。
本文尝试通过理性的分析方法来分析这个非理性造型建筑，并在分析过程中思考与感悟，最终取得了收获。
目录前言一.建筑概况 (2)二.总体环境布局 (4)三.功能与流线 (6)（一）功能分区（二）交通流线（三）功能分区与交通流线分析图四.造型艺术 (9)（一）非线性外形（二）雕塑式建筑（三）钛金属装饰外表面五.空间特点 (13)（一）入口序列（二）中央大厅（三）空间组合方式分析（四）展厅空间分析（五）采光分析（六）广场与高塔——空间序列的终止六.感悟与收获 (19)一.建筑概况名称：毕尔巴鄂古根海姆博物馆（Guggenheim Museum,Bilbao,Spain）建筑类型：博览建筑设计师：弗兰克•盖里Frank O.Gehry地点：西班牙毕尔巴鄂建成时间：1997建筑规模：建筑占地面积24000m2展览空间面积11000m2建筑简介：古根海姆博物馆是古根海基金会旗下所有博物馆的总称，它是世界上最著名的私人现代艺术博物馆之一。
其中，最著名的古根海姆博物馆为美国纽约古根海姆博物馆（建筑师弗兰克·劳埃德·赖特设计）和西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆。
毕尔巴鄂古根海姆博物馆一落成就以独特的造型、特异的结构和崭新的材料立刻博得举世瞩目，它是解构主义的代表作。
古根海姆博物馆分成十九个展示厅，其中一间是全世界最大的展厅之一。
博物馆在建材方面使用玻璃、钢和石灰岩，部分表面使用钛金属，不同功能采用相应不同的材料，这与该市长久以来的造船工业传统遥相呼应。
这个作品中表达的那种西班牙文化和既激扬又沉静的诗意，不仅倾倒了全世界的万千民众，也折服了无数对盖里满怀偏见的建筑师。
现代艺术的创造——纽约古根海姆博物馆
试点论坛shi dian lun tan149现代艺术的创造——纽约古根海姆博物馆◎梁若懿摘要：赖特作为二十世纪美国现代建筑设计大师，创造了许多别具一格的建筑作品，纽约古根海姆博物馆就是其中之一。
本文以现代艺术创造下的纽约古根博物馆为研究对象，结合赖特的艺术观念研究其结构与空间，探索其衍生下的博物馆连锁模式，品味建筑领域的伟大创造。
关键词：纽约古根海姆博物馆；结构与空间；设计为人1959年，纽约古根海姆博物馆（Solomon R. Guggenheim Museum）在美国纽约建成并开放，这座钢筋混凝土建筑呈象牙白，外形为螺旋状，它是由美国著名建筑设计大师弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）设计而成，承载了赖特丰富的建筑理想，在世界博物馆建筑中占据了重要地位。
一、结构与空间纽约古根海姆博物馆坐落于纽约市第五大道拐角处，由于周围是嘈杂的街区，并受到地理位置和面积的限制，使得建筑无法水平延伸，因而建筑选择纵向延伸的设计。
在水平布局上，古根海姆博物馆呈现左右分布一大一小两个建筑主体，根据不同的功能，以一条轴线为界，呈现不对称的布局，一层设计的分流和二层设计的平台连接，使得两个建筑主体在相互连接的基础之上互不干扰，流线的明确使得参观效率和质量的提高，以及空间呈现的开阔。
在外观设计上，赖特选择了倒螺旋造型。
建筑为混凝土结构，白色的螺旋形外观简洁不作任何修饰，外墙的弯曲厚实带动着整个白色建筑向上蜿蜒旋转。
这个独特大胆的造型，与传统博物馆截然不同，也在周遭的建筑中脱颖而出，成为焦点。
二、设计为人：被消解的“层”的概念主展厅是由内外两个圆台套着组成的。
内部的圆台上窄下宽，外部圆台上宽下窄，向外倾斜，两个圆台之间的间距是向下逐渐缩小的，因此两个圆台之间回旋向下的坡道展示空间的坡道宽度也是向下逐渐缩小的。
这种空间开合的设计变化，增加了空间层次，也为身处其间的参观者增加了参观体验。
纽约古根海姆博物馆案例分析专业知识讲座
设计时期：赖特创作“第二黄金期”
选址：纽约 曼哈顿区 第五大街 与东八十八街交叉口
古根海姆博物馆是索罗门.R.古 根海姆基金会旗下所有博物馆的总 称，它是世界上最著名的私人现代艺 术博物馆之一，也是全球性的一家以 连锁方式经营的艺术场馆。
总部设在纽约的美国古根汉姆博 物馆，在西班牙毕尔巴鄂、意大利威 尼斯、德国柏林和美国拉斯维加斯拥 有4处分馆。
海姆博物馆展出他们的作品。这样的行为是由于对现代艺术
的误解造成的，现在，对现代艺术和古根海姆博物馆的误解
已经烟消云散了。
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经过许多人的共同努力，古根海姆博物馆成 为世界著名的现代艺术博物馆，在纽约拥有两处 展览场馆并在意大利威尼斯拥有分馆。作为世界 上最著名的西方现代美术博物馆之一，该馆的收 藏基本上是印象派以后各名家的作品，尤其是抽 象艺术品的收藏更是居于世界各博物馆之首。
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今天所介绍的是位于纽约的古根 海姆博物馆。
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纽约古根海姆博物馆全称所罗门·R·古根海姆博物馆 （the Solomon R. Guggenheim Museum），是古根海 姆美术馆群的总部。该建筑是纽约著名的地标建筑， 由美国20世纪最著名的建筑师弗兰克·劳埃德·赖特 （Frank Lloyd Wright）设计，建筑坐落在纽约市一 条街道的拐角处，与其他任何建筑物都迥然不同，可 以说外观像一只茶杯，或者像一条巨大的白色弹簧， 可能是因为螺旋线结构也有人说像海螺。
世界著名建筑设计说明与赏析
音乐花园的内部 空间遵循独特的原则： 在形式和尺度上具有 很大的不同性的各个 全封闭空间，共同处 于一个通透的大空间， 并且由构成室内肌理 的光束限定其边界。 通道和通道的交叉点 或者被玻璃围合或者 与室外连通。因此， 尽管这个项目的建筑 密度很高，但光线和 景观却无处不在。
音乐花园这个综合场所充满活力，具有流动 性，其中的建筑可以在快速的一瞥中得到快速 “体验”。
中银大厦整体图（一）
中银大厦5
音乐花园位于拉维拉特公园的南出入口附近，由两个互 为补充但又有很大不同的建筑组成。
两座建筑面对面地布置，分别位于大 会堂的一侧。西边的建筑是音乐学院，南 边的建筑则组织了音乐厅，音乐博物馆、 排练房以及管理办公室。形成了一个独特 地音乐和舞蹈地综合体，从而扩大了法国 国家音乐学院的影响范围。
西楼采用了曲 面和退台的外立面 处理方法，使得这 个建筑似乎漂浮在 位于建筑前的水池 上方。
更为自由的东楼采用一个长方形的形式，并且面向公 园。首先，设计打破了大会堂的轴线，创造了一种不和谐， 与公园的关系也更为自然。两个楼限定了一个比较宽广的 矩形空间，延伸了大会堂的轴线，并且通过远景中的水晶 剧院，与公园的动态轴线相融合，从而使东楼和西楼、大 会堂、公园以及其中的景观形成了一种逻辑关系。
中银大厦结构简介
中银大厦采用合成的超强结 构体，即以钢组构成盒状，内灌 注混凝土，以之做为抗风力暨承 重的主干。它贝氏作品惯用的设 计，以平面为例，中银大厦是一 个正方平面，对角划成4组三角形， 每组三角形的高度不同，节节高 升，使得各个立面在严谨的几何 规范内变化多端，至于平面的概 念，可以溯至1973年的马德里大 厦，马德里大厦亦是以方正的正 面做多边的分割，分析其组合， 乃系两个平等四边形的变化。
古根海姆美术馆建筑分析
“美丽的建筑不只局限于精确，它们是真正的有机体，是心灵的产物， 是利用最好的技术完成的艺术品。”
——赖特
01 设计师简介 Brief Introduction to Designers
1.2 设计师理念
赖特的一生经历了一个摸索建立空间意义和它的表达，从由实体转向空间，从静态空间到流动和连续空间，再发展到四度的
蕾贝希望古根海姆先生收集的这些抽象艺术能够以前所未有的方式融入到博物馆空间里，创造出观看者、画作和建筑浑然一体的 观赏体验。不仅如此，博物馆的参观序列最好能反映现代艺术朝着精神内核不断演进的发展过程。
输入文本内容
02 作品简介 BRIEF INTODUCTION
2.4 设计理念
1957年，建筑师弗兰克·劳埃德·赖特站在所罗门·R·古根海 姆博物馆的建筑工地上宣称：“这些所有都是一件东西， 是一个整体，而非组件与组件堆砌而成。这是我一直以 来努力实现的理念。”赖特所提到的“理念”，就是他 在长达七十年的职业生涯中一直倡导的设计思想——有 机建筑。该理念的核心在于实现空间连续性，建筑的每 个元素都不能被设定为设计分离的组件，而是一个整体 的组成部分。古根海姆博物馆内的大坡道经常被形容为 ‘一条自上而下围绕着圆形中庭的街道’。当博物馆最 初开放时，交通路线确实是如此穿过建筑内部的：从第 五大道进入，沿大范围的曲线路线前行，最后从89街离 开。赖特是非常迷恋汽车的，汽车可以让使用者自由地 控制并做出选择，这一特质体现了民主性。
交通流线上，过于复杂会影响参 观效率和质量。因此古根海姆采用 了交通流线明确，空间开阔的设计。
参观流线 工作人员流线
03 作品分析 Analysis of works
3.5.2 流线分析
现代艺术建筑的代表作古根海姆博物馆的独特设计
现代艺术建筑的代表作古根海姆博物馆的独特设计现代艺术建筑的代表作——古根海姆博物馆的独特设计古根海姆博物馆（Guggenheim Museum）位于美国纽约市曼哈顿区，是现代艺术的代表之一。
博物馆的独特设计着实令人印象深刻。
本文将从建筑的外观、内部空间以及艺术品陈列等方面探讨古根海姆博物馆的独特之处。
一、外观设计古根海姆博物馆的外观设计极具创新，呈现出一种独特的螺旋形状。
建筑师法兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）采用了大胆的曲线设计，使整个建筑呈现出灵动的动感。
从远处看，博物馆外观如同一个优雅的贝壳，轻盈而充满活力。
这种独特的设计打破了传统建筑的界限，为现代艺术建筑开辟了一条新的道路。
二、内部空间古根海姆博物馆的内部空间同样充满创意。
主展厅呈螺旋状，由一个大型的斜坡延伸而上，使观众可以便捷地欣赏不同楼层的展览。
这种设计既能够引导观众流线，又能够让观众充分体验艺术品所带来的震撼。
此外，在室内空间的设计中，博物馆还注重光线的运用。
劳埃德·赖特采用了穹顶设计，使自然光线可以从顶部透入，为展品提供了恰到好处的照明。
这种温和、柔和的灯光让观众更好地沉浸在艺术的世界中。
三、艺术品陈列古根海姆博物馆以其丰富多样的现代艺术品而闻名。
博物馆展品包括绘画、雕塑、摄影等多个艺术形式。
为了更好地展示这些艺术品，博物馆特别设计了灵活的陈列方式。
在螺旋形展厅中，艺术品沿着墙壁或者悬挂在天花板上，创造出一种流动的空间感。
观众可以从上到下欣赏这些艺术品，每次视角的改变都会带来新的感受。
这种独特的陈列方式使观众与艺术品产生更加密切的互动，增强了观赏的乐趣。
另外，博物馆还定期举办各种艺术展览和活动，为观众提供了更多的艺术体验机会。
这些多样化的展览内容不仅能够满足不同观众的需求，还能够推动当代艺术的发展。
总结：古根海姆博物馆以其独特的设计和丰富多样的艺术品而成为现代艺术建筑的代表作之一。
博物馆案例分析4个
案例1 毕尔巴鄂古根海姆博物馆设计师：弗兰克.盖里【设计师简介】弗兰克·盖里(FrankOwenGehry)1929年2月28日生于加拿大多伦多的一个犹太人家庭，17岁后移民美国加利福尼亚，成为当代著名的解构主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。
他现在归化于美国籍，并且生活在洛杉矶，是纽约哥伦比亚大学中有名的建筑教授。
盖里的设计风格源自于晚期现代主义(latemodernism)，其中最著名的建筑，是位于西班牙，毕尔包，有这钛金属屋顶的毕尔巴鄂古根海姆博物馆。
【博物馆介绍】建筑面积：24000平方米（展览面积10405平方米）建筑层数：展厅部分3层，行政部分4层建成时间：1997年建造地点：西班牙毕尔巴鄂设计者：弗兰克·盖里【设计初衷】1991年，西班牙北部城市毕尔巴鄂市政府与古根海姆基金会共同做出了一项对城市未来发展影响极为深远的决定：邀请美国建筑大师弗兰克·盖里为该市即将兴建的古根海姆博物馆进行建筑设计。
毕尔巴鄂市始建于1300年，因优良的港口而逐渐兴盛，在西班牙称雄海上的年代成为重要的海港城市，17世纪开始日渐衰落。
19世纪时，因出产铁矿而重新振兴，但20世纪中叶以后再次式微，1983年的一场洪水更将其旧城区严重摧毁，整个城市雪上加霜，颓势难挽，虽百般努力却苦无良策。
九十年代初，毕尔巴鄂已沦为欧洲藉藉无名的蕞尔小城，若非该市球队在西甲联赛中尚占有一席之地，绝大部分人可能终身无缘闻该市之名。
为城市复兴大计，毕市政府决议发展旅游业，但该市历史不长、名头不响、风俗不奇、景色不佳，兼乏名人旧迹，各种可能的旅游资源一一欠奉，如何吸引外埠人士前来观光成为头号难题。
多方问计之下，终于决定兴建一家现代艺术博物馆，寄希望于欧洲众多艺术爱好者的“文化苦旅”。
而纽约古根海姆博物馆向为收藏现代艺术的重镇，其基金会早有向欧洲拓张之意，双方一拍即合，要将新的博物馆营造成当代的艺术奇迹【博物馆选址】博物馆选址于城市门户之地――旧城区边缘、内维隆河南岸的艺术区域，一条进入毕市的主要高架信道穿越基地一角，是从北部进入城市的必经之路。
赖特古根海姆博物馆案例分析
功能性
建筑设计充分考虑了博物馆的功能需 求，包括展览、教育、研究等方面， 为观众和工作人员提供舒适、便捷的 使用环境。
室内设计理念
艺术性
室内设计理念注重艺术性，通过 运用色彩、灯光、材质等元素， 创造出富有艺术氛围的空间，增
强观众的视觉享受。
人文性
室内设计充分考虑观众的需求和感 受，通过设置休息区、咖啡厅、书 店等设施，提供人性化的服务，提 升观众的参观体验。
的展览效果。
智能化管理
02
引进物联网、大数据等技术，提高博物馆的运营管理效率和观
众服务水平。
创新营销
03
利用社交媒体、短视频等新媒体平台，创新营销手段，扩大博
物馆的知名度和影响力。
社会责任
文化传承
博物馆应承担起传承和弘扬当地文化的责任，通过展览和活动向 观众传递文化价值。
教育功能
发挥博物馆的教育功能，开展各类教育活动，提高观众的文化素 养和审美水平。
多语言服务
为了满足国际观众的需求，博物馆提供多语言服务，包括展品说明、导览解说和各类活动资料，确保不同国家和文化 背景的观众都能得到满意的参观体验。
舒适设施
赖特古根海姆博物馆注重为观众提供舒适的参观环境，包括宽敞的展厅、舒适的座椅、便捷的餐饮设施 和充足的停车空间等，以满足观众在参观过程中的各种需求。
05
赖特古根海姆博物馆的成功因素
设计创新
01
02
03
建筑美学
赖特古根海姆博物馆的建 筑设计独特，融合了现代 与传统的元素，展现了建 筑美学的魅力。
空间布局
博物馆内部空间布局合理， 既满足展览需求，又为观 众提供舒适的参观体验。
技术应用
博物馆在技术应用方面不 断创新，如采用先进的展 示技术、导览系统等，提 升观众的互动体验。
纽约古根海姆博物馆建筑空间解析
纽约古根海姆博物馆建筑空间解析纽约古根海姆博物馆建筑空间解析1. 简介纽约古根海姆博物馆（Guggenheim Museum）是世界上最重要和知名的现代艺术博物馆之一。
它位于美国纽约市曼哈顿区的第五大道上，由建筑大师Frank Lloyd Wright设计并于1959年正式向公众开放。
博物馆的建筑风格独特，成为了现代建筑中的一个里程碑，也是一座具有国际重要性的艺术建筑。
2. 建筑设计古根海姆博物馆的建筑设计完全打破了传统博物馆的常规。
它采用螺旋形状的设计，建筑物由一个逐渐扩大的螺旋走廊组成，一直延伸到中央庭院。
这种设计创新的结构为游客提供了一种独特的参观体验，与传统博物馆的线性布局形成了鲜明的对比。
3. 空间利用古根海姆博物馆的建筑空间被充分利用，为展示艺术作品提供了理想的环境。
螺旋走廊的设计使得游客可以沿着曲线自上而下地欣赏展品，而不需要穿越复杂的走廊。
这种空间布局的优点是，在游客观赏艺术作品的也可以感受到建筑本身的美感。
4. 自然光的运用古根海姆博物馆在建筑设计中巧妙地运用了自然光。
螺旋走廊的中心设置有一个大型玻璃天窗，通过它透入的阳光照亮了整个博物馆的内部空间。
这种设计使得艺术作品能够得到最佳的光线照射，同时也为游客创造了一个明亮而宜人的观展环境。
5. 展览与藏品古根海姆博物馆举办了许多世界级的艺术展览，展示了各个时代和流派的艺术作品。
博物馆收藏了许多重要的艺术品，涵盖了绘画、雕塑、摄影等多个艺术形式，并为游客提供了一个全面了解现代艺术的机会。
6. 观点和理解我个人认为，古根海姆博物馆是一座兼具艺术性和实用性的建筑杰作。
其独特的螺旋形结构和空间利用方式刷新了人们对博物馆的传统认识，提供了一种与艺术作品亲密接触的体验。
博物馆建筑中自然光的运用非常出色，为艺术品展示创造了最佳的视觉效果。
总结与回顾性内容：纽约古根海姆博物馆的建筑空间设计独特，它打破了传统博物馆的常规，通过螺旋形的结构和自然光的运用，为艺术品的展示提供了独特的环境和观赏体验。
纽约古根海姆博物馆
建筑外观
• 弯曲厚实的外墙带动整个白色建筑 螺旋上升，楼层间的缝隙为环形窗 带，直至六层。建筑为白色螺旋形 混凝土结构，外观简洁不作修饰。 与传统博物馆的建筑风格迥然不同， 赖特构想的这个螺旋体，向城市的 空间敞开并清晰明确地表达内部结 构，并有别于周遭的板型建筑，成 为地区焦点。如赖特本人说：“在 这里建筑第一次表现为 塑性的。一 层流入另一层，代替了通常那种呆 板的楼层重叠，处处可以看到构思 和目的性的统一”。其形式虽显独 特，但不乏合理性：基地面积小， 竖向空间拓展有利于节约空间；周 围街区环境嘈杂，内向的建筑形式 有利于隔绝噪音；建筑位于街角， 圆形建筑有利于缓解硬朗的街景。
节点分析2
• 建筑虽然以螺旋上升为 • 主，但却并不死板，突立 • 而出的辅助扇形空间，使 • 得整个空间更具有层次立 • 体感。
总结
• 古根海姆博物馆是建筑大师赖特设计生涯 中的最后一个作品，它注重建筑精神的统 一、材料本质的表达、与周围环境的考虑， 可被视为对“有机建筑”的全面体现。作 为一座公共建筑，虽然功能具有一些不合 理性，但是其设计的“从优选择”也是值 得我们借鉴的。空间连续的设计手法多样， 如何才能与预期功能相统一是我们值得研 究的课题。
•。
建筑材料
• 主要以混凝土浇筑为 支，而钢材和玻璃材 料为辅，两方面相辅 相成。外观简朴典雅， 留有无限遐想；屋顶 以钢架为支撑，呈发 散形结构，上面镶入 玻璃，两者很好的结 合，使得整个建筑的 光影效果特别好。
节点分析1
• 玻璃与钢材镶嵌营造一种另类的视觉体验 与空间享受，四季光影的变化给博物馆带 来不同时间上的 心灵震撼这也是赖特的建 筑思路，通过新材料的使用带给人时空的 不同体验。
建筑结构特点
• 多年来赖特一直探求 以一条三向度的螺旋 形的结构，而不是圆 形平面的结构，来包 容一个空间，使人们 真正体验空间中的运 动。他认为人们沿着 螺旋形坡道走动时， 周围的空间才是连续 的、渐变的，而不是 片断的、折叠的 。
纽约古根海姆博物馆建筑空间解析
纽约古根海姆博物馆建筑空间解析
纽约古根海姆博物馆建筑空间解析
纽约市的古根海姆博物馆建筑以其独特的“蜗牛壳体”造型而著名，由弗兰克·劳埃德·怀特设计，于1959年开放。
作为国际现代艺术展览常驻场馆之一，古根海姆博物馆具有不同寻常的展览空间，该空间为游客留下了深刻的印象。
古根海姆博物馆的主体建筑外形像一个蜗牛壳体，内部空间为连续的螺旋楼梯和回廊。
这种设计概念的独特性在当时是前所未有的，为艺术品的展示提供了一种新的方式。
建筑内部的螺旋式楼梯通道不仅使参观者流畅地参观展览，同时也为展览的展示提供了多维度的空间。
此外，古根海姆博物馆建筑还采用了光线，因为光线进入建筑内部的角度和数量是如此精确，使得参观者可以观察到从天花板中央顶部到周围墙壁的光线变化而不感觉到任何刺眼的光照。
这种细微的光影变化创造了一种独特的展示氛围，让人们兴致盎然地在这里流连忘返。
此外，古根海姆博物馆对于展区的使整个建筑物更加适合现代当代艺术品的展示。
展区不仅具有足够的空间，而且展区的设计特别适合于现代艺术品的展示，允许艺术品可以充分地展现其精美绝伦的特征。
综上所述，古根海姆博物馆建筑可谓是一座非常突出的建筑物，凭借
其高度创新的空间展示设计，成为了展览现代艺术作品的理想场所。
建筑内部的光线设计，亦带来了极佳的心灵启迪体验。
此外，展览区
域的设计也是完美的，为现代艺术品展览提供了极为理想的显示平台。
这使得古根海姆博物馆成为了一个全球著名的艺术文化场所。
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有关建筑的赞誉和争议 所罗门· R· 古根海姆在博物馆开工前就已经去世，1959年 古根海姆博物馆对外开放时，赖特也已经去世半年多了。可 是有的批评家并未因此善罢甘休，他们认为弧线型的展览区 是对绘画艺术的亵渎。甚至有二十位艺术家签名拒绝在古根 海姆博物馆展出他们的作品。这样的行为是由于对现代艺术 的误解造成的，现在，对现代艺术和古根海姆博物馆的误解 已经烟消云散了。
建馆基础
纽约古根海姆博物馆是世界著名的私立现代艺术 博物馆，是世界上最早在博物馆业引入和运用 “文化产业”概念并在事业上获得巨大成功的博 物馆。他们的运作方式被世人称为“古根海姆模 式”。博物馆的奠基人所罗门· R· 古根海姆出身于 一个富裕的瑞士裔大家庭，他们家族主要是在19 世纪美国采矿业中发家致富的。 经过许多人的共同努力，古根海姆博物馆成 为世界著名的现代艺术博物馆，在纽约拥有两处 展览场馆并在意大利威尼斯拥有分馆。作为世界 上最著名的西方现代美术博物馆之一，该馆的收 藏基本上是印象派以后各名家的作品，尤其是抽 象艺术品的收藏更是居于世界各博物馆之首。
பைடு நூலகம்
平面构图： 值得我们设计中进行借鉴
内部空间
香 港 古 根 海 姆 博 物 馆
西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆 弗兰克· 盖里
谢谢观赏~~
立陶宛古根海姆博物馆 扎哈· 哈迪德
古根海姆美术馆
设计方案：1942年提出 设计时期：赖特创作“第二黄金期” 选址：纽约 曼哈顿区 第五大街 与东八十八街交叉口 古根海姆博物馆是索罗门.R.古 根海姆基金会旗下所有博物馆的总 称，它是世界上最著名的私人现代艺 术博物馆之一，也是全球性的一家以 连锁方式经营的艺术场馆。 总部设在纽约的美国古根汉姆博 物馆，在西班牙毕尔巴鄂、意大利威 尼斯、德国柏林和美国拉斯维加斯拥 有4处分馆。 今天所介绍的是位于纽约的古根 海姆博物馆。
平面与立面的关系：
平面与立面显示 出相对的对称关系。
这种形式上的设 计方法较多出现在现 代大师的经典作品 中，如赖特的流水别 墅，柯布西耶的朗香 教堂等。
朗香教堂和流水别墅 在平面与立面（剖面） 的对称关系
形式美
对称美
明确的交通流线：
一分为二
重复关系：
两个圆形的体量 呈竖向有变化的重 复，体现了建筑的节 奏感和韵律感。
纽约古根海姆博物馆全称所罗门· R· 古根海姆博物馆 （the Solomon R. Guggenheim Museum），是古 根海姆美术馆群的总部。该建筑是纽约著名的地标建 筑，由美国20世纪最著名的建筑师弗兰克· 劳埃德· 赖特 （Frank Lloyd Wright）设计，建筑坐落在纽约市一条 街道的拐角处，与其他任何建筑物都迥然不同，可以 说外观像一只茶杯，或者像一条巨大的白色弹簧，可 能是因为螺旋线结构也有人说像海螺。 该建筑为赖特是晚年的杰作。1947年进行设计， 1959年建成后，一直被认为是现代建筑艺术的精品， 以至于近四十年来博物馆中的任何展品都无法与之比 美。建筑外观简洁，白色，螺旋形混凝土结构，与传 统博物馆的建筑风格迥然不同。1969年又增加了一座 长方形的3层辅助性建筑，1990年古根海姆博物馆再次 增建了一个矩形的附属建筑，形成今天的样子。
纽约古根海姆博物馆
赖特其人
赖特（Frank Lloyd,Wright,1869—1959）
赖特于1867年出生在美国威斯康星 州，他在大学中原来学习土木工程，后来 转而从事建筑设计。他从十九世纪八十年 代后期就开始在芝加哥从事建筑活动，曾 在当时芝加哥学派建筑师沙利文的建筑事 务所中工作过。赖特开始工作的时候，正 是美国工业蓬勃发展，城市人口急速增加 的时期。十九世纪末的芝加哥是现代摩天 楼诞生的地点，但是赖特对于建筑工业化 不感兴趣，他对现代大城市持批判态度， 很少设计像大城市里的摩天楼之类的建 筑，他一生中设计的最多的建筑类型是别 墅和小住宅。 赖特对现代建筑有很大的影响，他的 建筑思想和欧洲新建筑运动的代表人物有 明显的区别，他走的是一条独特的道路。 同自然结合紧密是赖特建筑的最大特 色，他的建筑理论主要有草原式住宅，有 机建筑论，他在规划反面提出了广亩城市 的设想。
个人认识
基地选择： 博物馆基地位于街 区的拐角处，其圆形体 块与对街湖岸相呼应。 建筑的争议重点之 一就在于建筑形体与周 围建筑显得格格不入， 对此，赖特本人说：“在 这里建筑第一次表现为 塑性的。一层流入另一 层，代替了通常那种呆 板的楼层重叠，处处可 以看到构思和目的性的 统一……” 其实，也真是由于 这种不协调，使得古根 海姆博物馆虽然蜷伏在 周围林立的褐色砖砌高 楼大厦之中，任能成为 一个地区的焦点。
采光设计： 建筑通过顶 部玻璃窗和螺旋 形结构外周的高 窗采光。基本满 足了博物馆内部 的采光要求，同 时辅助以人工采 光，使得参观者 能够感受到独特 的参观氛围。
体量关系：
博物馆在体量关系 上稍显不平衡，重心过 于偏向一边。 在1990年加建了矩 形附属建筑后体量上的 失衡得到了很好的缓解。 （见下图）
平面布局
工作间 车行道 洗手间 喷水池 电梯 向上 坡道 喷水池 向上坡道 夹层 向上坡道 雕像园 电梯 入口门廊 主展厅 洗手间 咖啡厅入口 服务入口 咖啡厅 豪华展厅
前厅
监控室
问讯台 报告厅出口 向上坡道
赖特的 想法是用电 梯将参观者 运送到上 层，然后他 们可以沿着 环绕中央天 井的坡道盘 旋而下。这 样，参观者 可以在任何 高度乘坐电 梯上下并可 以到达地面 层展览结束 的出口处。
建筑设计
美国纽约古根海姆博物馆内景图 古根海姆博物馆的外部非常朴实无华，只是将博物馆的名 字装饰了一下。平滑的白色混凝土覆盖在墙上，使它们仿 佛更像一座巨大的雕塑而不是建筑物。
建筑物的外部向上、向外螺旋上升，内部的曲线和斜 坡则通到6层。螺旋的中部形成一个敞开的空间，从玻璃 圆层顶采光。美术馆分成两个体积，大的一个是陈列厅， 6层；小的是行政办公部分，4层。陈列大厅是一个倒立 的螺旋形空间，高约30米，大厅顶部是一个花瓣形的玻 璃顶，四周是盘旋而上的层层挑台，地面以3％的坡度缓 慢上升。参观时观众先乘电梯到最上层，然后顺坡而下， 参观路线共长430米。美术馆的陈列品就沿着坡道的墙壁 悬挂着，观众边走边欣赏，不知不觉之中就走完了6层高 的坡道，看完了展品，这显然比那种常规的一间套一间的 展览室要有趣和轻松得多。 该博物馆保存了所罗门· R· 古根海姆有现代艺术收藏 品，许多展品由金属杆悬挂着，看起来似浮在空中。按照 传统，博物馆在沿大厅四周的墙上展览艺术作品。但古根 海姆打破了传统的惯例。