广告摄影
广告摄影的分类
广告摄影的分类
广告摄影是商业摄影的一种重要形式，它致力于为广告、宣传、展览和促销活动构建具有吸引力和刺激性的图像。广告摄影根据拍摄主题和风格的不同可以分为以下几类：
1. 产品摄影：这是广告摄影的核心类别之一，主要用于展示商品或服务。产品摄影侧重于凸显产品的特点、功能、美感和用途。为了达到广告目的，产品摄影通常会使用特殊的灯光、设置和摄影技术，以突显产品的优势和吸引力。
2. 人物摄影：人物摄影是一种将人作为广告元素的摄影形式。人物摄影通常通过合适的角度、服装、表情和姿势来传达一种情感、态度或品牌形象。人物摄影常使用代言人或模特来展示产品的使用效果或形象塑造。
3. 食品摄影：食品摄影用于展示美食，在广告中起到诱人食欲的作用。食品摄影常使用特殊的摄影技术、布光和后期处理来提高食物的视觉效果，使之看起来更加美味和引人入胜。
4. 酒水摄影：酒水摄影是一种用于展示酒水产品的摄影形式。它通过高级摄影技术和灯光来展示酒水的颜色、质地和独特的特征，从而吸引消费者的目光。
5. 建筑与景观摄影：这类摄影常用于房地产广告、旅游宣传等领域。它注重捕捉建筑物或景点的独特外观、氛围和美感。建筑与景观摄影通常需要精心的构图、灯光处理和后期修饰来展示物体或风景的美丽与魅力。
6. 汽车摄影：汽车摄影主要用于汽车广告和促销。它通过光线控制、镜头选择和构图来展示汽车的外观、内饰和性能特点。汽车摄影通常需要在不同的拍摄场地和使用特殊设备来捕捉汽车的速度感和动感。
无论是哪种类型的广告摄影，摄影师需要具备专业的技能、敏锐的观察力和艺术感。通过精心的构图、灯光处理和后期修饰，摄影师可以创造出吸引人、震撼人心的广告图像，提升产品或品牌的形象和市场竞争力。广告摄影是商业摄影中的一项重要领域，它致力于通过图像来推广产品、服务、品牌或活动。广告摄影在传媒行业中占据着重要的地位，是企业宣传、市场推广和品牌建设不可或缺的一环。在这篇文章中，我们将探讨广告摄影的不同分类和相关要素。
广告摄影中的创意与表现
广告摄影中的创意与表现
广告摄影是一门借助摄影技术和创意理念来传递广告信息的艺术形式。在广告摄影中，创意与表现是相辅相成的。创意是指灵感的来源和创造的过程，而表现则是指创意通过摄
影技术和构图方式来呈现出来的效果。
在广告摄影中，创意是最重要的一环。一个好的创意可以吸引目光，引起共鸣，从而
让广告更加吸引人。创意的来源可以是日常生活中的见闻，也可以是对产品的理解和感受。创意的确定也是一个个思考、实践和试错的过程。广告摄影师通过观察和思考，找到能够
表达广告信息和引起关注的点子，并将其转化为可行的摄影方案。
在广告摄影的创意表现方面，摄影师需要借助摄影技术和构图方式来将创意转化为图像。摄影技术包括光线的应用、景深的控制、快门速度的选择等等，这些技巧的运用可以
使图像更加生动、真实和吸引人。构图方式包括线条的运用、视觉平衡的处理、色彩的搭
配等等，这些构图手法可以使图像更加有层次感、动感和艺术感。
广告摄影中的创意与表现的成功取决于其对目标人群的了解和吸引力。广告摄影摄影
师需要在拍摄前对目标人群进行细致入微的分析，了解他们的喜好、需求和心理活动，从
而确定一个适合的创意和表现方式。只有深入了解目标人群，才能更好地抓住他们的兴趣
点和吸引力，从而更好地传递广告信息。
广告摄影中的创意与表现也需要与广告的整体策略和目标保持一致。广告摄影师需要
与广告客户和策划人员充分沟通，了解他们对广告的要求和期望，同时也要将自己的看法
和创意与其对接。只有创意和表现与广告整体策略保持一致，才能形成更加统一和有力的
广告形象。
广告摄影中的创意与表现是相辅相成的，两者缺一不可。创意是广告摄影的灵魂，是
广告拍摄方案
广告拍摄方案
广告拍摄方案
一、前期准备
1. 定义目标受众：根据产品特性和市场定位，明确广告的目标受众，以便于后续制作过程中更好地达到传播效果。
2. 制定创意策略：通过市场调研和竞争分析，确定广告的创意策略，确定影片风格、篇幅、表现手法等要素。
3. 编写剧本：根据创意策略，编写广告剧本，明确广告的节奏、镜头设置、演员台词等。
4. 确定场地和演员：根据剧本需求，选择拍摄场地，并进行必要的装饰、布置；同时确定演员选角，找到符合广告要求的演员。
5. 确定拍摄团队：包括导演、摄像师、灯光师、道具师、化妆师等，确保团队成员专业素质和默契合作。
二、拍摄准备
1. 摄像设备搭建：根据剧本需求，设置摄像机、镜头、稳定器等摄像设备，并进行必要的检测和调整，确保拍摄效果的质量。
2. 灯光布置：根据剧本要求和场景设计，进行灯光布置，烘托出符合广告要求的氛围。
3. 道具布置：根据剧本需求，安排道具的摆放和使用，确保道具的真实性和符合产品形象。
4. 化妆造型：根据演员角色和广告形象，进行化妆和造型，使演员更好地体现产品的形象和特点。
三、拍摄过程
1. 组织拍摄场景：根据剧本要求，按照拍摄计划，有序进行各个场景的拍摄，确保拍摄效率和质量。
2. 控制摄影技术：导演和摄像师通过对画面的把控，确保色彩、镜头运动、画面构图等符合剧本要求和创意策略。
3. 指导演员表演：导演通过与演员的交流，指导演员表演方式和情绪表达，确保演员能够更好地塑造产品形象。
4. 调整灯光：灯光师根据实际拍摄效果和需要，调整灯光的亮度、角度和颜色，以达到最佳拍摄效果。
广告片的拍摄步骤
广告片的拍摄步骤
广告片是一种重要的宣传媒介，能够有效传达产品或服务的信息，
吸引潜在消费者的注意。在进行广告片的拍摄时，需要按照一定的步
骤进行，以确保最终呈现出的效果符合预期。以下将介绍广告片的拍
摄步骤。
第一步：确定广告宗旨和目标
在拍摄广告片之前，首先需要确定广告的宗旨和目标。要清楚传达
的信息是什么，想要达到的效果是什么，以及目标受众是谁。只有明
确这些，才能有针对性地进行后续的拍摄工作。
第二步：制定剧本和拍摄计划
根据确定的宗旨和目标，编写广告片的剧本。剧本应包括故事情节、对话内容、镜头设置等方面的要求。同时，制定详细的拍摄计划，包
括拍摄地点、时间安排、人员配置等。
第三步：筹备拍摄所需器材和道具
在正式拍摄之前，需要准备好所需的摄影器材、灯光设备、音响设
备等。同时，根据剧本的需要，准备好各种道具和服装，确保拍摄顺
利进行。
第四步：选取合适的演员和工作人员
根据剧本的要求，选择合适的演员和工作人员参与广告片的拍摄。
演员需根据角色要求进行表演训练，工作人员需熟悉各自的工作内容，保证拍摄顺利进行。
第五步：拍摄广告片
按照剧本和拍摄计划的安排，进行广告片的拍摄工作。在拍摄过程中，要注意把握好节奏和情绪，确保演员的表演自然真实，拍摄出符
合设想的效果。
第六步：剪辑和后期制作
拍摄完成后，进行广告片的剪辑和后期制作工作。通过剪辑来调整
镜头顺序和节奏，增强视频的表现力。同时，添加配乐、特效等元素，使广告片更加生动有趣。
第七步：审片和修改
完成剪辑和后期制作后，进行审片和修改工作。对广告片进行全面
审核，确保文案、画面和声音的表现符合预期。如有需要，进行适当
广告拍摄方案
广告拍摄方案
引言：广告拍摄是一种有效的市场推广手段，能够通过视觉形象和声音传达产品或服务的信息，吸引消费者的注意力。本文将从广告拍摄的目标、策划、制作流程、拍摄场地选择和后期制作等方面，为您介绍一个完整的广告拍摄方案。
一、目标确定：
在制定广告拍摄方案前，我们首先需要明确广告的目标。是提高品牌知名度、宣传产
品特点还是推广活动？根据不同的目标，制
定相应的拍摄策略和创意。
二、策划阶段：
1. 市场调研：了解目标受众的消费习惯、偏好和需求，从中获取灵感和创意。
2. 目标定位：确定广告的受众群体，明确广告的定位与风格。
3. 创意构思：围绕产品或服务的核心卖点，进行创意构思，寻找与目标受众契合的创意
方案。
三、制作流程：
1. 预算规划：根据创意方案和目标确定的广告规模，制定详细的预算规划。包括拍摄设备、场地租赁、人员费用、后期制作等。
2. 筹备工作：确定拍摄日期和地点，协调人员的工作安排，准备相关道具和服装。
3. 拍摄准备：确定拍摄场景和道具搭建，制定具体的拍摄计划和进度安排。同时，确保设备的正常运作和充足的电源供应。
4. 拍摄实施：根据计划进行拍摄工作，确保拍摄质量和效果。同时，合理安排时间，提高拍摄效率。
5. 后期制作：对拍摄材料进行整理和筛选，进行剪辑、配音、配乐等后期制作工作，使
广告更加生动和具有吸引力。
四、拍摄场地选择：
1. 室内拍摄场地：根据广告的主题和定位，选择适合的室内场地。可以是专业摄影棚、
酒店会议厅、影视剧场等。
2. 室外拍摄场地：根据广告所要表达的情感和场景需求，选择适合的室外场地。可以
广告片拍摄步骤
广告片拍摄步骤
为了制作一部成功的广告片，需要经过一系列的步骤。下面将为大家详细介绍广告片拍摄的步骤。
首先，确定宣传目标。在拍摄广告片之前，必须明确宣传的目标是什么。是要增加产品销量，还是提升品牌知名度，亦或是传达某种理念。只有明确宣传目标，才能更好地制定后续的拍摄方案。
接着，策划广告内容。根据宣传目标，制定广告内容的策划方案。包括选择适合的广告语言，确定广告主题，设计广告故事情节等。广告内容的策划是广告片拍摄的基础，决定了广告的质量和效果。
然后，确定拍摄场地和道具。根据广告内容的策划方案，选择适合的拍摄场地和道具。合适的场地和道具可以提升广告片的质量和视觉效果，让观众更容易产生共鸣。
接着，确定拍摄人员和设备。拍摄广告片需要一个专业的团队和先进的设备。包括导演、摄影师、化妆师、道具师等。他们需要密切配合，共同完成广告片的拍摄任务。
再者，进行拍摄制作。根据拍摄方案，按照事先确定的计划进行拍摄制作。包括演员的表演、镜头的布置、灯光的调整等。在拍摄过程中，要保持团队的配合和默契，确保拍摄工作的顺利进行。
最后，进行后期制作。在拍摄完成后，需要进行后期制作。包括剪辑、配音、特效制作等。通过后期制作，可以让广告片更加生动、精彩，吸引更多的观众。
综上所述，制作一部成功的广告片需要经过多个步骤。只有严格按照步骤进行，才能保证广告片的质量和效果。希望以上内容对大家有所帮助，谢谢阅读。
广告拍摄心得体会
广告拍摄心得体会
从事广告拍摄的工作已经有一段时间了，通过这段时间的实践，我总结了一些心得体会。
广告拍摄是一个团队合作的工作，需要与客户、创意团队、摄影师、导演等多个角色紧密合作。在拍摄前要和客户充分沟通，了解他们的需求和想法，然后与创意团队一起讨论构思和创意的实现方式。在拍摄期间需要与摄影师和导演密切配合，确保画面的效果符合预期。团队配合的默契程度直接影响到广告的质量。
准备工作非常重要。在拍摄开始之前，需要提前做好大量的准备工作，包括场地布置、道具准备、演员安排等。场地的选择和布置要与广告的主题相符合，道具要能够突出广告的重点内容。对于演员的选择也很关键，他们要有演技和表现能力，能够把产品的特点展现出来。
拍摄过程中要有耐心和细致的态度。广告拍摄往往需要多次的拍摄和重复的试验，需要不断地调整和改进。在这个过程中要有耐心，不能急躁，同时要保持细致的观察力，发现并解决问题。
对于技术的应用也非常重要。广告拍摄需要用到各种先进的技术和器材，比如摄影机、灯光等。摄影师和导演要熟悉这些技术，能够合理地运用到广告拍摄中，以达到理想的效果。
广告拍摄是一个既有挑战又有乐趣的工作。通过不断的实践和总结，我相信自己能够越来越好地完成这项工作。
广告拍摄制作流程
广告拍摄制作流程
广告拍摄制作流程通常包括以下几个步骤：
第一步：确定广告拍摄制作目标和目标受众
在广告拍摄制作过程中，首先需要确定广告拍摄制作的目标和目标受众。广告的目标
可能是促进产品或品牌的销售，提高品牌知名度，传达公司的核心价值观等。同时，需要
确定广告的目标受众是谁，以便确定广告制作的风格、口吻和呈现方式。
第二步：策划广告拍摄制作方案
在确定广告拍摄制作目标和目标受众之后，下一步是策划广告拍摄制作方案。这个过
程包括确定广告的主题，故事情节以及演员、场景、音乐等元素。需要在广告拍摄制作方
案中确保广告能够满足目标受众的需求和期望，在不同的媒体平台上呈现出最佳的效果。
第三步：预算和时间计划
广告拍摄制作需要进行预算和时间计划。预算和时间计划需要考虑广告拍摄制作所需
的费用和时间，以确保广告拍摄制作的质量和进度符合预期。同时，还需要考虑其他的因素，比如需要的工作人员，拍摄地点、道具、服装等。
第四步：选址、设备、场地、演员
在确认预算和时间计划之后，就需要开始选址、设备、场地、演员等一系列具体的工作。这个过程包括场地选址、摄影器材租赁、演员合同签订等等。需要保证所有的事项都
在预算和时间计划范围内，同时要专注于确保广告拍摄制作所需的一切都能够如期完成。
在确定预算、选址和演员之后，就可以开始拍摄和制作广告了。这个过程包括在选定
的场地上进行摄影、视频拍摄等，然后进行后期制作，包括剪辑、配乐、配音、音效等。此外，还可能需要进行其他后期制作工作，如加工特效，进行彩色修饰等等，以保证广告
的质量以及最终的呈现效果。
平面广告拍摄的技法和技巧
平面广告拍摄的技法和技巧
1.确定目标受众：在进行广告拍摄之前，摄影师需要确定目标受众的特点和喜好。这有助于确定拍摄风格、场景和元素，以确保广告能够吸引和激励受众。
3.设计和布局：广告中的设计和布局应该引导目标受众的目光，突出产品或品牌的核心特点。摄影师应该注意遵循黄金分割法则、对称和线条的运用等设计原则，以创造出视觉上的平衡和谐。
4.光线控制：光线是摄影的重要因素之一，摄影师应该善于利用光线来创造视觉效果。通过使用自然光、人工灯光和反射板等工具，摄影师可以控制光线的强度、方向和质地，以达到所需的效果。
5.色彩搭配：色彩是影响广告视觉效果和情绪表达的重要元素之一、摄影师应该注意利用色彩的对比、互补和搭配，以增强广告的吸引力和辨识度，并传递特定的情感和信息。
6.镜头选择和焦距控制：不同的镜头和焦距可以呈现不同的视觉效果和透视感。摄影师应该根据广告的需求选择合适的镜头和焦距，以突出或弱化特定的元素，创建各种视觉效果。
7.运用构图原则：摄影师应该善于运用构图原则来创造有吸引力的画面。常见的构图原则包括对称、三分法则、几何形状和前后景的运用等。通过运用这些原则，摄影师可以创造出平衡、有层次感和引人入胜的广告画面。
8.合适的道具和配饰：道具和配饰可以增加广告的视觉吸引力和故事性。摄影师应该选择与产品或品牌形象相符的道具和配饰，以创造出符合广告愿景的氛围和情感。
9.合作与团队协作：广告拍摄通常需要一个专业的团队合作，包括模特、化妆师、造型师和后期制作人员等。摄影师应该善于与团队成员协作，共同营造出一个成功的广告。
广告拍摄技巧
广告拍摄技巧
导语：
广告拍摄是一门独特的艺术，通过巧妙的摄影技巧和创意构图，可
以吸引观众的眼球，传递产品或服务的信息。本文将介绍几个关于
广告拍摄的技巧，帮助您在拍摄广告时能够获得更好的效果。
1. 研究目标受众:
在开始广告拍摄之前，了解目标受众是至关重要的。您需要了解他
们的兴趣、需求和喜好，以便在拍摄过程中更好地满足这些需求。
例如，如果目标受众是年轻人群体，那么您可以选择使用年轻演员、时尚的服装和流行音乐来吸引他们的注意力。
2. 突出产品特点:
广告的目的是将产品或服务呈现给观众并使其产生购买欲望。因此，在拍摄广告时，将产品的特点和优势突出展示是十分重要的。通过
巧妙的构图和合适的光线，您可以将产品的特点呈现得更加鲜明。
例如，如果您正在拍摄一款耳机广告，可以使用特写镜头突出显示
产品的细节和音质。
3. 故事情节设置:
一个好的广告需要有一个引人入胜的故事情节，能够吸引观众的情
感共鸣，并将产品融入其中。通过构建一个有趣的故事情节，观众
可以更容易地记住广告内容。例如，可以选择讲述一个关于如何使
用产品解决问题的故事，或者以幽默的方式呈现产品的特点。
4. 使用适当的背景和道具:
背景和道具是广告拍摄中不可忽视的组成部分。选择合适的背景和
道具可以让广告更加真实和吸引人。例如，在拍摄一则户外运动装
备的广告时，可以选择在户外自然环境中进行拍摄，并使用真实的
道具，如登山装备、帐篷等，营造出户外冒险的氛围。
5. 创造独特的视觉效果:
通过创造独特的视觉效果，可以使广告更加引人注目。您可以尝试
使用特殊的摄影技巧，如长曝光、快门操作、前后景深调整等，来
产品广告拍摄技巧
产品广告拍摄技巧
1.定好目标受众。
在产品广告拍摄前，需要确定目标受众，了解他们的兴趣、需求和喜好，这样才能制作出符合他们需求的广告。
2.做好准备工作。
在拍摄前，需要准备好相关的摄影设备和拍摄场地，确保摄影师和工作人员能够顺利地进行拍摄。
3.确立品牌风格。
品牌风格决定了产品广告拍摄的风格和风格方向。需要确定产品品牌的视觉风格和语言风格，将这些元素融入广告拍摄中。
4.把握拍摄风格。
准确把握广告拍摄的风格，以及如何表达产品的独特性，能够帮助吸引目标受众的注意力。
5.设计合适的场景。
产品广告拍摄需要营造出合适的场景，让观众能够更好地理解产品的用途和功能。
6.找准拍摄角度。
正确选择拍摄角度可以凸显产品的优点和特点，让观众更好地了解产品。
7.注意细节问题。
在拍摄过程中，需要关注细节问题，确保拍摄出品质高的广告作品。
8.营造氛围。
通过音乐、灯光等元素，可以营造出丰富的氛围，让观众更好地感受到产品的魅力和特点。
-广告摄影与摄像第版课件页 (一)
-广告摄影与摄像第版课件页 (一)
广告摄影与摄像第版课件页，是一门介绍广告摄影与摄像的课程。本
课程内容基于广告行业的实际情况，重点探讨了广告摄影与摄像的技巧、流程、策略以及实例分析。学生在学习本课程时，可以系统地了
解广告摄影与摄像的知识，从而开展更有效的营销活动。
一、课程内容
本课程内容主要涉及以下内容：1.广告摄影工作流程；2.如何进行广
告摄影拍摄前期策略规划；3.如何正确使用灯光、布光技巧和影像色
彩搭配；4.如何进行摄像后期编辑和制作。
2.广告摄影工作流程
广告摄影工作流程主要包括：1.广告摄影计划；2.广告摄影拍摄；3.
后期编辑和印刷等环节。在广告摄影计划阶段，需要考虑广告的目标
受众、广告宣传的主题以及广告宣传的语言风格。在广告摄影拍摄阶段，需要注意合理运用自然光、人工光以及暗场拍摄等技术。同时，
在后期编辑和制作阶段，可以对广告图片进行加工、美化，达到宣传
效果的最佳效果。
3.广告摄影拍摄前期策划
广告摄影拍摄前期策略规划同样非常重要。首先，需要确定广告拍摄
的目的和主题，并通过营销策略确定目标受众。在拍摄地点选取时，
可以针对拍摄的产品、服务或目标受众，选取符合其特点的环境，比
如用酒店客房拍摄宣传旅游景区，或者在生产工厂拍摄宣传某个产业。同时，选择合适的人物模特和道具，以推进宣传效果。
4.灯光、布光技巧与影像色彩搭配
在广告摄影中，灯光和色彩的运用决定了广告图片是否能够吸引受众
的眼球。正是由于全景摄影、HDR影像技术等技术的使用，广告摄影发展到了一个前所未有的阶段。广告拍摄中，可以利用LED吸顶灯、柔
影视广告拍摄
影视广告拍摄
影视广告拍摄是一项技术性活动，其中包括照明、服装、摄影、编剧和特效
等全套制作程序，目的是制作一部独特而成功的广告作品。要做好影视广告拍摄，一般需要下面几个步骤。
首先，制作团队要确定公司的广告主题。经过一周的推广分析，制作团队可以
确定出一个切中要害的广告主题，以及拍摄的目的和意义。
其次，策划团队会制定拍摄的计划，包括确定参演演员、场景搭建，以及特效、配音等方面的制作方案。
第三，制作团队会根据计划选择演员，在拍摄当天让他们穿上服装，做好妆容，开始拍摄试镜。
第四，分镜团队会仔细分析每一个场景拍摄的手法，确保每一场拍摄都要能够
在短时间内拍摄出完美的效果。
第五，摄影团队会根据分镜团队的要求进行拍摄，用最适合的摄影装备来实现
最佳的拍摄效果。
第六，编辑团队会将拍摄制作出来的影片，进行剪辑、编辑，以得到最终成果。
第七，特效团队会对影片进行视觉特效处理，确保最终的视觉效果和影片主题
一致。
影视广告拍摄的最终成果非常重要，因为它代表了公司的形象或者产品的上市，所以在拍摄影片的过程中，应该特别注重细节，确保整个制作过程能够进行得顺利，最终能够成功的达到最佳的拍摄效果。
广告拍摄的技巧
广告拍摄的技巧
广告拍摄是一门需要综合运用摄影、导演、美术、化妆等各种技术的艺术形式。在广告拍摄过程中，技巧的运用至关重要，可以提升广告的表现力和吸引力。下面将介绍一些广告拍摄的技巧。
一、明确广告的目标和定位
在进行广告拍摄之前，首先要明确广告的目标和定位。广告的目标可以是传达品牌形象、推广产品、提升销量等，而广告的定位决定了广告的风格、调性和视觉表现。明确广告的目标和定位有助于摄影师和导演确定广告的拍摄机位、演员造型和画面布局等。
二、选用合适的拍摄器材和道具
广告拍摄需要使用不同的器材和道具来实现广告的创意表现。相机是广告拍摄的基础设备，选用合适的相机可以保证画面的质量和细节的还原。此外，灯光设备也是广告拍摄不可或缺的一部分，可以通过灯光的运用来营造出不同的氛围和效果。同时，道具的选择也要考虑与广告内容的契合度，可以通过道具来增强广告的表现力。
三、充分利用构图和色彩
构图是指在画面中对主体、背景、空间等元素进行布局和安排。合理的构图可以突出广告的重点，吸引观众的注意力。在广告拍摄中常用的构图方法有三分法、对角线法、中心对称法等。此外，色彩也是广告中不可忽视的要素，可以通过色
彩的运用来烘托广告的氛围和情绪，增加观众的情感共鸣。
四、注意人物造型和化妆
在广告拍摄中，人物是表达广告内容和情感的重要角色。人物的造型和化妆要与广告的定位和目标相契合，通过服装、发型、妆容等方面的设计来塑造角色的形象和风格。此外，摄影师还需要注意角色的动作、表情和眼神的表现，以真实自然的方式传递广告的信息。
五、掌握拍摄技巧与剪辑手法
广告摄影的要求
广告摄影的要求
通过图片来宣传产品或某项服务，以刺激消费欲望和消费行为，是广告摄影的最终目的。因此，成功的产品广告摄影应当同一般的广告摄影一样符合以下要求：
(一)突出推销意图
广告摄影是一种图解性的摄影，画面的艺术性
并不是广告摄影的首要目的。摄影作品所运用的表
现手法能明确地将推销意图传达给受众是其首要
目的。否则，再具有艺术性的产品广告摄影，如果
没有推销的意图，不能够将产品很好地销售出去，
就不是成功的广告摄影。
(二)具有视觉冲击力
广告摄影本身就是要通过强烈的视觉刺激吸
引受众的注意，因此，广告静物摄影呈现的视觉信
息必须具有强烈的视觉冲击力。能在第一时间吸引观者的眼球，广告静物摄影就成功了一半，这也是广告摄影的宗旨。
(三)具有深度诱惑力
广告摄影的终极目的是引导消费，因此，如果
摄影画面能使观者产生某种联想或认同摄影片中
的生活方式，并产生消费愿望，那就是极大的成功。
广告片的拍摄步骤
广告片的拍摄步骤
一、脚本：
（一）当创意完全确认、并获准进入拍摄阶段时，公司创意部会将创意的文案、画面说明及提案给客户的故事板呈递给制作部，并就广告片的长度、规格、交片日期、目的、任务、情节、创意点、气氛和禁忌等作必要的书面说明，以帮助制作部理解该广告片的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。同时要求制作部在限定的时间里呈递估价和制作日程表以供选择。
（二）当制作部收到脚本说明之后，制作部会就自己对创意的理解预估将合适的制作方案及相应的价格呈报给客户部，供客户部确认。估价包括拍摄准备、拍摄器材、拍摄场地、拍摄置景、拍摄道具、拍摄服装、摄制组（导演、制片、摄影师、灯光师、美术、化妆师、服装师、造型师、演员等）、电力、转磁、音乐、剪辑、特技、二维及三维制作、配音及合成等制作费、制作公司利润、税金等广告影片制作中的全部方面，并附制作日程表。
（三）由客户部将制作部的估价呈报给客户，当客户确认后，由客户、客户部、制作部签立具体的制作合同。然后，根据合同和最后确认的制作日程表，制作部会在规定的时间内准备接下来的第一次制作准备会。
（四）在此期间，制作部将就制作脚本、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装……等有关广告片拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作，以寻求将广告创意呈现为广告影片的最佳方式。这是制作部最忙碌的时候，所有的准备工作都要事无巨细面面俱到，这个阶段的工作做得越是精细，越是能制作出高质量的广告片。有时候应客户的要求会缩短制作的周期，那么往往压缩的就是这一阶段的时间。这里我的建议是客户最好给制作部留有足够的时间，因为有充分的准备工作时间是不增加开支而提升品质的最佳方式。
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1.广告摄影概念：广告摄影是一门以现代科学技术为基础，影像文化为背景，视觉传达理论为支点，服务于商业行为
和目的的摄影，它要求摄影者用摄影器材对广告题材进行艺术的表现，使之转换为具有美感和鲜明特征的形象信息，通过媒体向社会广泛传播，为经济建设和人类文明服务。
2 广告摄影在广告中的显著功效（1）.注目性。a.构思独特b.用光讲究用光的功效：光的运用能有效突出画面主体，有利于广告主题的表达，光的运用有助于烘托画面情感氛围。c.构图新颖d．色彩丰富（2.）实证性（3）.形象性
3 广告摄影常见表现手法①写实表现手法②写意表现手法A 印象派手法：这种表现手法崇尚“软调比尖锐摄影更优美”审美标准追求模糊、朦胧的表现效果。B 超现实主义手法主要运用特效摄影、暗房特技和电脑技巧，将作品形象加以夸张、变形和重新组合，创造一种现实与臆象、具象与抽象相混合的荒诞和神秘的境界。C 象征主义手法是将商品本身不易引发的或用文字不易表达清楚的一些较为抽象的概念，用具象的东西表达出来。
4 广告摄影的社会功能①商业信息传播，为企业促销服务②公益信息传播，创造社会效益③制造艺术产品，发挥美育作用
二广告摄影用光 1 光的分类Ⅰ光源划分：自然光、人造光Ⅱ光照方向（光位）：1、顶光2、侧光3、逆光4、顶光5、脚光
2 光的造型功能
Ⅰ顺光1有助于表现儿童与女青年皮肤光泽2能够充分刻画老者面部的肌理3有助于表现蓝天白云4能够进一步表达和平安宁的气息劣势不立体
Ⅱ侧光 1 适合拍摄脱俗的人像 2 有利于表现建筑物的立体感不3可出色的表现丛林的光影效果3用于摄影创意
Ⅲ逆光1适合拍摄脱俗的人像2有助于营造画面的空间感3对山野、水波、人物、动物、静物富有表现力4用于摄影创意
Ⅳ顶光1适合拍摄古怪的人像和景物2有助于强化炎热、干旱气氛
Ⅴ脚光
1适合表达恐怖气氛2适合拍摄反面人物3反映篝火野趣
3 光的感情色彩一暖光（一）有助于渲染温暖气氛（二）有助于渲染热了气氛（三）有助于表达吉祥气息（四）有助于表达幸福情感（五）对景物富有表现力（六）可强化人物与动物的视觉形象
二冷光（一）适合表达寒冷气氛（二）适合表达宁静气氛（三）适合刻画反面人物的冷酷无情和凶险嘴脸
4 光对画面的空间影响1、顺光会弱化画面的空间感2、侧光有助于强化左右物距的关系3、逆光有助于强化画面的空间透视效果4、顶光有助于强化上下的空间效果
5 光对画面构成的影响1.、在拍摄对象均衡排列形成一定规模的情况下的侧光和逆光可强化一种视觉节奏，形成一种生动的画面格局。2、在主体突出、形成强烈的前后，大小对比时用逆光和侧光照射可形成一种具有强烈轻重对比的画面格局3、刻意用顶光和脚光造型，并注重画面的秩序排练可构成一种别致的画面形式。
三人像摄影
1 普通的生活人像与人像摄影的区别
（1）普通的生活人像往往是一种简单的记录行为，而人像摄影艺术则注重艺术的选择性，注重摄影师的艺术构思，作品具有自身特定的意向结构。（2）普通人像带有一定的机械性，人像摄影艺术则注重被摄物体展露出自然而灵动的生命状态（3）普通人像画面单一，摄影者缺乏清醒的画面构成意识，人像摄影则是在视觉表达上不断的追求创新与超越4）普通人像往往不带有强烈的感情色彩，艺术的人像摄影则要“以情取胜”
2 人像照片信息要素构成
（1）表层信息：脸孔、服饰、眼神姿态依据：身份（2）深层信息：心理状态、精神气质、个性特征（3）外在因素：灯光、背景、道具、角度、景别
景别：这摄影画面所包括的被摄范围。
3 优秀的人像作品所具备特性
1 个性化：形象强调人物的特征，讲求被摄者的性格情绪予以充分表达，内心世界得以从分展示
2 情绪化：通过外部因素的调节选择立体的展示人物丰富的内心情感，使照片具有强烈的情感色彩
3 戏剧性：加入故事情节，讲受众引入摄影者所设定的故事情景，充分表现被摄人物的个性特征；戏剧性还取决于灯光渲染的画面效果
4 冲突性：画面要寻求变化冲突和视觉冲击，力求多视点立体化展现人像。
四摄影构图
1概念摄影构图，就是摄影者在现场围绕拍摄目标，通过照相机的取景框把握画面的主次关系、轻重关系以及主体与空间的比例关系，从而建立一种画面秩序，寻求一种生动的画面形式，来透彻地表达主题思想。
2 作用一在混乱中寻找秩序二提炼动人的情景三构建一个动人的画面形式四透彻表达主题思想
3 创新原则一追求影像多视点的视觉表达二追求影响表达呈现立体的视觉层次三摄影师在进行瞬间构图时，需把握决定性瞬间基本要求。
4 基本要求（1）画面要有明确的视觉印象（2）画面结构要简洁明了（3）画面要统一协调（4）画面要具有生动性
5 应解决的问题（1）确定主要拍摄目标（2）选择拍摄角度（3）确定主要拍摄对象的画面位置（4）确定主要拍摄对象所占画面比例（5）处理好主次关系（6）把握画面的总体态势
6 画面布局（1）均衡布局法：左右、上下、中间四周、均衡散点布局（2）轻重对比布局法
概念：体积、面积、大小不同，数量多少不同，颜色深浅不同等轻重不同所形成轻重不同的视觉效果，以达到激活画面的效果。摄影构图的理念：在均衡的前提下求轻重变化，在轻重变化中求整体平衡。
寻求平衡的方法：数量与体积的互补②高度与宽度的互补③面积与色调④黑白⑤虚实
特殊画面形成构成法
现场存在某种具有趣味性的线条、形状、对应关系或瞬间组合成的某种形态，摄影者发现并通过角度和空间取舍即可构成独特的画面形式，这种形式别致清新，不拘一格，具有创造色彩。
画面构成的三大要素主体陪体衬景
一主体即摄影作品画面的主要表现对象，可单一、并列、群体选择标准： 1 具备典型性 2 在画面中必须突出 3 要传情达意
二陪体主要作用是协助主体表达主题思想，与主体承担共同的使命，可以增加画面信息量，对画面发挥多方面的建设性作用。标准： 1 协助主体表达主题思想2 渲染画面气氛3 装饰画面 4 深化主题
衬景即衬托主体及陪体前后左右的景物其后面的景物为背景、两边的为旁景、前面的为前景
标准：1、能够反衬主体2、能够迎合主、陪体的色彩形成独特的画面风格3、能够证明事物发生的时间、地点，反映事物的时代特征4、能够装饰画面 5 能够渲染特点的情感气氛 6 能够增强外部框架的把握
照片画面外部框架把握分类：横画幅竖画幅方画幅自由式画幅
景别：①远景远景是从远距离拍摄的画面场景，它尽可能广阔的展示被摄事物场景的广阔度，获得出色远景照片的方法是事先选择具有姿态变化、明暗变化、高低变化、色彩变化的景色②全景全景取景范围比远景略小，为表现整个被摄物体的画面，摄影者从较远距离拍下事物的全貌，通常多指人文景观及社会景观，这种景别视觉空间大，且相对完整，通常需要在高度和远距离拍摄，其作品价值也要建立在形象特色和精神力量之上。③中景主题相对突出，在其周围有一定的空间的拍摄景别，为中景画面。这种景别适合展现情景交融的场面。④近景比中景更进一步，拍摄人物时，主体占画面最大部分，几乎没有环境，使得画面更加集中，适合表现人物和事物的具体特征，揭示事物的内在境界，有利于达到形象的个性化⑤特写摄影师逼近人物与物体某一局部进行细致深刻地刻画为特写。通常需要长焦镜头或微距镜头拍摄。
变化拍摄方向，主动把握画面的感情色彩
①面取景可完整地展示事物的正面特征，充分透彻地揭示事物的本质特征和人及动物的内心世界，但有时缺乏立体
感、方向感、变化性②侧面取景当侧面更能反映事物特色，更具形象表现力，更能传情达意时从侧面取景，其画面也就有了主管创造的色彩。侧面取景尤其适合表现物象之间的呼应关系，表现人物之间、物物之间以及人与动物情感交流的情景③背面取景物象的背面抽象、含蓄、朦胧，背面取景适合拍摄表意照片
变化拍摄高度，主动把握画面的气势
①平面取景相机机位与拍摄对象在同一视平线行既是平面取景。拍摄的影响不变形，真切，具有平实朴素的风格。
②仰视取景对事物自下而上观察拍摄。被摄物象雄浑、高大、激昂，具有很强的视觉冲击力
③俯视取景自上而下的拍摄。场景宏阔、辽远、独特，其画面具有很强的囊括力。
五镜头分类及功用
①准镜头 A 焦距长度接近相机画幅对角线长度的镜头 B 画幅不同的相机标准镜头的焦距也不同 C 其特点是与
人类生理视角接近，成像效果都与人眼观看效果类同，画面影响亲切自然，镜头的性能优势是景深范围比较大，所拍摄景象不变形，适合拍摄真情实感的人物、动物、景物和大场景。
②广角镜头焦距短于、视角大于标准镜头的镜头 A 景深大，有利于把纵深度大的被摄体都清晰地表现在画面上
B 视角大，有利于近距离拍摄较广阔的景物范围。
C 纵深景物的近大远小收缩比例强烈，带来画面透视感较强 D
影响畸形变像差大，尤其在画面边缘部分，近距离拍摄应注意影响变形失真问题
③鱼眼镜头是一种极端的广角镜头。对135相机来说，焦点在16mm以下，视角在180度左右的镜头为鱼眼镜头。其特点是视角极宽，对景物的囊括力极强，能使景物的透视感得到极大的夸张，适合表现场景的博大气势，但所摄物象存在严重的桶形变形。
③长焦镜头焦距长于、视角小于标准镜头的镜头。对135相机来说，焦距在200mm左右，视角在12度左右的镜