2019-2020年最新小学美术六年级上册第2课戏曲人物精品教案设计
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版一、教学目标：1. 让学生了解戏曲人物的特点，学会通过观察、分析、实践等方法，创作出具有个性的戏曲人物形象。
2. 培养学生对中国传统文化的兴趣，增强民族自豪感。
3. 提高学生的审美能力、动手能力和创新能力。
二、教学内容：1. 戏曲人物的基本特点2. 戏曲人物的创作方法三、教学重点与难点：重点：了解戏曲人物的特点，学会创作戏曲人物的方法。
难点：如何把握戏曲人物的造型、神态、服饰等特征，创作出具有个性的戏曲人物形象。
四、教学过程：1. 导入：教师出示戏曲人物图片，引导学生欣赏、讨论，了解戏曲人物的基本特点。
2. 讲解：教师讲解戏曲人物的造型、神态、服饰等特征，引导学生认识戏曲人物的独特魅力。
3. 示范：教师示范创作戏曲人物的方法，边示范边讲解，让学生掌握创作要领。
4. 练习：学生根据所学内容，独立创作戏曲人物形象，教师巡回指导。
5. 展示：学生展示自己的作品，相互评价，教师总结。
五、教学评价：1. 学生作品的创意、造型、色彩等方面。
2. 学生在创作过程中的积极参与、合作精神。
3. 学生对中国传统文化的认识和热爱程度。
六、教学准备：1. 教师准备戏曲人物的相关图片、视频资料。
2. 学生准备绘画工具（如彩笔、水粉、毛笔等）、画纸。
3. 戏曲人物的道具、服饰等实物展示。
七、教学步骤：1. 教师出示戏曲人物图片，引导学生欣赏、讨论，了解戏曲人物的基本特点。
2. 讲解戏曲人物的造型、神态、服饰等特征，引导学生认识戏曲人物的独特魅力。
3. 示范创作戏曲人物的方法，边示范边讲解，让学生掌握创作要领。
4. 学生分组讨论，分析戏曲人物的特征，构思自己的创作方案。
5. 学生独立创作戏曲人物形象，教师巡回指导。
6. 学生展示自己的作品，相互评价，教师总结。
八、教学拓展：1. 邀请戏曲表演艺术家进行课堂表演，让学生亲身体验戏曲的魅力。
2. 组织学生参观戏曲展览，加深对戏曲文化的了解。
3. 开展戏曲主题的绘画比赛，激发学生的创作热情。
浙人美版美术六年级上册《2 戏曲人物》教学设计3
浙人美版美术六年级上册《2 戏曲人物》教学设计3一. 教材分析《2 戏曲人物》是浙人美版美术六年级上册的一课，本课主要让学生了解戏曲人物的特点和表现手法，通过学习，让学生能够运用夸张、变形、装饰等手段创作出富有特色的戏曲人物作品。
教材中提供了丰富的戏曲人物图片，为学生提供了充足的视觉感受和创作灵感。
二. 学情分析六年级的学生对戏曲人物有一定的了解，但深入了解并不多。
他们在绘画方面有了一定的基础，但运用夸张、变形、装饰等手段创作戏曲人物作品还有一定的难度。
因此，在教学过程中，需要引导学生观察、分析戏曲人物的特点，并通过实践操作，让学生掌握表现手法。
三. 教学目标1.让学生了解戏曲人物的特点，掌握表现戏曲人物的基本手法。
2.培养学生运用夸张、变形、装饰等手段创作戏曲人物作品的能力。
3.提高学生对中国传统戏曲文化的认识，培养学生的审美情趣。
四. 教学重难点1.戏曲人物特点的把握。
2.运用夸张、变形、装饰等手段创作戏曲人物作品。
五. 教学方法1.观察分析：让学生观察戏曲人物图片，分析其特点。
2.示范讲解：教师示范创作方法，讲解创作步骤。
3.实践操作：学生动手创作，教师巡回指导。
4.交流展示：学生展示作品，互相评价，教师总结。
六. 教学准备1.教师准备戏曲人物图片、视频等教学资源。
2.学生准备画纸、画笔、水彩等绘画材料。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师展示戏曲人物图片，引导学生观察、分析戏曲人物的特点，引发学生的兴趣。
2.呈现（10分钟）教师通过视频或图片，介绍戏曲人物的来源、发展以及代表人物，让学生了解中国传统戏曲文化。
3.操练（10分钟）教师示范创作方法，讲解创作步骤，学生跟随教师一起动手创作。
4.巩固（5分钟）学生独立创作，教师巡回指导，帮助学生解决创作过程中遇到的问题。
5.拓展（5分钟）学生互相交流作品，评价他人的作品，提出改进意见。
6.小结（5分钟）教师总结本课所学内容，强调戏曲人物的特点和创作方法。
六年级美术《戏曲人物》(教案)
六年级美术《戏曲人物》课时：1课时教材来源：《小学美术六年级下册》教学目标：1. 让学生了解戏曲人物的基本特点和表现手法。
2. 培养学生对传统文化的热爱和传承意识。
3. 提高学生的审美能力和绘画技巧。
教学重点：1. 戏曲人物的特点和表现手法。
2. 传统文化的传承和弘扬。
教学难点：1. 戏曲人物的绘画技巧。
2. 学生对传统文化的理解和运用。
教学准备：1. 教师准备戏曲人物的图片和视频资料。
2. 学生准备绘画工具和材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示戏曲人物的图片和视频资料，引导学生关注戏曲人物的特点和表现手法。
2. 学生分享对戏曲人物的认识和感受。
二、新课讲解（10分钟）1. 教师讲解戏曲人物的基本特点和表现手法，如脸谱、服装、动作等。
2. 教师示范戏曲人物的绘画技巧，如线条、色彩、构图等。
三、学生绘画实践（10分钟）1. 学生根据对戏曲人物的理解和想象，进行绘画创作。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问和困惑。
四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的绘画作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创新和努力。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调戏曲人物的特点和绘画技巧。
2. 学生提出对传统文化的疑问和思考，进行拓展学习。
教学反思：本节课通过展示戏曲人物的图片和视频资料，引导学生关注戏曲人物的特点和表现手法。
在讲解和示范过程中，教师注重培养学生的审美能力和绘画技巧。
在学生绘画实践环节，教师巡回指导，解答学生的疑问和困惑。
学生展示自己的绘画作品，分享创作心得，教师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创新和努力。
通过本节课的学习，学生对戏曲人物有了更深入的了解，提高了审美能力和绘画技巧，也培养了学生对传统文化的热爱和传承意识。
六、教学内容拓展（5分钟）1. 教师介绍戏曲人物在不同地区的特色和差异，引导学生了解我国戏曲文化的丰富多样性。
2. 学生分享自己对其他地区戏曲的了解和感受。
六年级美术上册《走近传统戏曲人物》教案、教学设计
二、学情分析
本节课的对象是六年级学生，他们在前期的美术学习中，已经具备了一定的绘画基础和审美能力。在此基础上，学生对传统戏曲人物的学习充满好奇，但可能对戏曲艺术的认识尚浅，需要教师进行引导和启发。此外，学生在团队协作、探究学习方面已有一定经验，能够积极参与到课堂活动中。针对学生的学情，本节课将从以下几个方面进行教学设计：
（4）展示评价：学生展示作品，互相评价，教师总结、点评，给予鼓励和指导。
（5）拓展延伸：引导学生关注戏曲艺术的其他方面，如唱腔、表演等，激发他们对传统文化的兴趣。
3.教学评价设想：
（1）过程评价：关注学生在课堂上的参与程度、合作能力、思考能力等方面，给予积极评价。
（2）作品评价：从绘画技巧、创意表现、审美价值等方面评价学生的作品，鼓励他们不断进步。
（二）过程与方法
在教学过程中，采用以下方法引导学生学习：
1.采用多媒体教学手段，展示戏曲表演视频、图片等资料，让学生直观感受戏曲人物的魅力。
2.通过小组合作、讨论交流等形式，激发学生的探究欲望，培养学生自主学习、合作学习的能力。
3.设计丰富的实践环节，如戏曲人物绘画、脸谱制作等，让学生在动手实践中掌握美术技能，提高创作能力。
（2）组织学生参加校园戏曲文化活动，如戏曲社团、戏曲比赛等，提高他们的实践能力和审美素养。
（3）小短文：文字通顺，表达清晰，能够反映学生对戏曲人物的理解和热爱。
3.作业评价：
（1）教师将对学生的作品进行评价，关注绘画技巧、创意表现、审美价值等方面，给予积极反馈和指导。
（2）鼓励学生在课堂上分享自己的作品和心得，互相学习，共同提高。
4.作业拓展：
浙人美版美术六年级上册《2戏曲人物》说课稿3
浙人美版美术六年级上册《2 戏曲人物》说课稿3一. 教材分析《2 戏曲人物》这一课是浙人美版美术六年级上册的教学内容。
本课以中国戏曲人物为主题，通过欣赏和分析戏曲人物的形象、服饰、表情等特点，使学生了解戏曲艺术的基本知识，培养学生对中国传统戏曲艺术的欣赏能力和创作能力。
教材中提供了丰富的戏曲人物图片，以及一些简单的人物创作步骤，旨在激发学生的学习兴趣，提高他们的审美素养。
二. 学情分析六年级的学生已经具备一定的审美能力和绘画技巧，他们对戏曲人物可能有一定的了解，但深入的知识和技能掌握程度有限。
因此，在教学过程中，需要注重引导学生从浅入深地了解戏曲艺术，培养他们的观察力、想象力和创造力。
同时，学生可能对戏曲艺术存在一定的距离感，教师需要通过生动的教学手段，激发他们的学习兴趣，让他们在轻松愉快的氛围中学习。
三. 说教学目标1.知识与技能：让学生了解戏曲艺术的基本知识，学会欣赏戏曲人物的美丽与韵味，提高学生的审美能力；培养学生运用绘画表现戏曲人物的能力，提高学生的创作技能。
2.过程与方法：通过观察、分析、讨论等方法，让学生深入了解戏曲人物的形象特点，学会欣赏和评价戏曲艺术；通过绘画实践，培养学生的创新能力和动手能力。
3.情感态度与价值观：培养学生对中国传统戏曲艺术的热爱，增强民族自豪感；培养学生积极向上的审美情趣，陶冶高尚的道德情操。
四. 说教学重难点1.教学重点：让学生了解戏曲艺术的基本知识，学会欣赏戏曲人物的美丽与韵味；培养学生运用绘画表现戏曲人物的能力。
2.教学难点：如何引导学生深入理解戏曲人物的形象特点，运用绘画表现戏曲人物的韵味；如何激发学生对中国传统戏曲艺术的热爱。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用观察、分析、讨论、实践等教学方法，让学生在轻松愉快的氛围中学习，提高他们的审美能力和创作技能。
2.教学手段：利用多媒体展示戏曲人物图片，为学生提供丰富的视觉资源；采用示范、讲解、辅导等手段，引导学生掌握绘画技巧；学生进行绘画实践，提高他们的动手能力。
六年级美术《戏曲人物》(教案)
六年级美术《戏曲人物》一、教学目标1. 让学生了解中国戏曲的基本知识，包括戏曲的起源、分类和特点。
2. 培养学生对中国戏曲艺术的欣赏能力，激发学生对中国传统文化的兴趣。
3. 引导学生通过观察、分析、实践，掌握戏曲人物的基本画法和表现技巧。
4. 提高学生的审美素养，培养学生的创新意识和动手能力。
二、教学内容1. 戏曲的基本知识介绍2. 戏曲人物的造型特点3. 戏曲人物画的基本技巧4. 创作指导5. 作品欣赏与评价三、教学重点1. 戏曲的基本知识2. 戏曲人物的造型特点3. 戏曲人物画的基本技巧四、教学难点1. 戏曲人物的脸谱绘制2. 戏曲人物的动态表现五、教学准备1. 教师准备课件、教材、戏曲人物图片等教学资源。
2. 学生准备绘画用品（如彩笔、水粉、素描纸等）。
六、教学过程1. 导入：教师通过播放一段戏曲表演视频，引起学生对戏曲的兴趣。
2. 新课导入：教师介绍戏曲的基本知识，包括戏曲的起源、分类和特点。
4. 案例分析：教师展示戏曲人物图片，学生分析其造型特点。
5. 实践环节：教师引导学生动手绘制戏曲人物，学生互相交流学习。
6. 创作指导：教师讲解戏曲人物画的基本技巧，如脸谱绘制、动态表现等。
7. 学生创作：学生根据所学内容，独立完成一幅戏曲人物画。
8. 作品展示：学生展示自己的作品，教师进行评价和指导。
10. 作业布置：教师布置课后作业，要求学生巩固所学知识。
七、教学反思教师在课后对自己的教学进行反思，分析教学效果，针对存在的问题提出改进措施。
八、课后作业1. 观看一场戏曲表演，了解其剧情和人物特点。
2. 绘制一幅戏曲人物画，体现人物的动态和脸谱特点。
九、评价方式1. 学生自评：学生对自己在课堂上的表现和作品进行评价。
2. 同伴评价：学生互相评价对方的作品，提出改进意见。
3. 教师评价：教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。
十、教学进度安排本节课计划用时40分钟，包括课堂讲解、实践环节、作品展示和评价等环节。
六年级美术《戏曲人物》教学设计
六年级美术《戏曲人物》教学设计
六年级美术《戏曲人物》教学设计
教学目标：1、了解我国传统京剧人物的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
2、渗透传统文化，讲究文明礼仪。
培养学生热爱民族传统艺术的情感。
教学重点：水墨戏曲人物的造型方法
教学难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点
教学过程：
一、组织教学：检查学生用品情况，做好学习准备。
二、导入新课：水墨人物画是怎样用笔用墨的？板出课题
设计意图：复习巩固并引出新知，使学生注意到新旧知识的联系。
三、讲授新课：
1、戏曲有哪些种类？我们这儿的地方戏曲是什么？被称为国粹的戏曲是什么？
2、欣赏书中图片，了解京剧的行当并能够进行辨别。
3、回忆戏曲中的人物即古人是如何行礼的，引出《弟子规》中的“步从容，立端正。
揖深圆，拜恭敬”对学生进行教育。
4、欣赏叶浅予的《白蛇传》：
①画的是谁？
②为什么使我们感觉栩栩如生？
③怎样用笔、用墨表现京剧人物的？
5、齐读书中的绘画步骤。
6、作业要求：画一幅有京剧人物特点的水墨画作品。
设计意图：了解戏曲的相关知识，尤其通过渗透传统文化，使学生重视文明礼仪。
培养
学生观察、分析的能力，掌握京剧人物的表现方法，进而学会如何运用水墨表现戏曲人物。
四、课堂练习：学生进行创作，教师巡视指导。
设计意图：培养学生造型表现的能力，升华热爱民族传统艺术的情感。
五、课堂总结：根据课堂情况进行小结，全面评价学生的表现。
设计意图：学生能够正确认识自己的学习状态，养成良好的学习习惯。
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版第一章：课程导入1.1 教学目标了解戏曲人物的起源和发展历程。
引导学生对戏曲人物产生兴趣和好奇心。
1.2 教学内容介绍戏曲人物的定义和特点。
通过图片和视频展示不同的戏曲人物形象。
1.3 教学方法使用多媒体展示不同种类的戏曲人物形象。
引导学生观察和讨论戏曲人物的特点和魅力。
第二章：戏曲人物的基本特征2.1 教学目标了解戏曲人物的基本特征，包括服饰、化妆和表演方式。
能够辨别不同戏曲人物的角色和性格。
2.2 教学内容介绍戏曲人物的服饰和化妆特点。
分析不同角色的表演方式和特点。
2.3 教学方法展示不同戏曲人物的图片和视频，让学生观察和分析其服饰和表演特点。
引导学生进行角色扮演，体验不同角色的表演方式。
第三章：戏曲人物的脸谱3.1 教学目标了解戏曲人物脸谱的分类和象征意义。
能够绘制一种戏曲人物的脸谱。
3.2 教学内容介绍戏曲人物脸谱的分类和特点。
分析不同脸谱的象征意义和表达方式。
3.3 教学方法展示不同戏曲人物脸谱的图片，让学生观察和分析其特点和象征意义。
引导学生进行脸谱绘制实践，体验绘制戏曲人物脸谱的乐趣。
第四章：戏曲人物的绘画技巧4.1 教学目标学习戏曲人物绘画的基本技巧。
能够完成一幅戏曲人物绘画作品。
4.2 教学内容介绍戏曲人物绘画的线条、色彩和构图技巧。
分析不同戏曲人物绘画作品的特点和风格。
4.3 教学方法进行绘画技巧的讲解和示范。
学生通过绘画实践，完成自己的戏曲人物绘画作品。
第五章：作品欣赏与评价5.1 教学目标培养学生的审美能力和欣赏水平。
引导学生对戏曲人物绘画作品进行评价和反思。
5.2 教学内容欣赏和分析优秀的戏曲人物绘画作品。
引导学生进行作品评价和反思。
5.3 教学方法展示优秀的戏曲人物绘画作品，让学生进行欣赏和分析。
引导学生进行作品评价和反思，分享自己的学习体会和感受。
第六章：了解戏曲人物的角色分类6.1 教学目标了解戏曲人物中的生、旦、净、末、丑等角色分类。
六年级美术上册《戏曲人物》教案、教学设计
3.合作交流，共同成长：
（1）鼓励学生相互欣赏、评价作品，学会取长补短，提高绘画水平。
（2）组织学生进行小组合作，共同完成戏曲人物创作，培养学生的团队协作能力。
4.拓展延伸，提升素养：
（1）引导学生关注生活中的戏曲艺术，了解不同地域、流派的戏曲特色。
六年级美术上册《戏曲人物》教案、教学设计
一、教学目标
（一）知识与技能
1.知识层面：通过本章节的学习，使学生了解中国戏曲艺术的基本知识，包括戏曲的起源、发展、流派及其特点。掌握戏曲人物造型的基本元素，如脸谱、戏服、头饰等，并能运用这些元素创作出具有个性和创意的戏曲人物作品。
2.技能层面：培养学生运用线条、色彩、构图等绘画技巧表现戏曲人物形象的能力。提高学生对绘画工具和材料的运用能力，如水彩、水粉、马克笔等。通过实践，使学生能够熟练运用这些技能创作出富有表现力的戏曲人物作品。
1.播放戏曲片段：在课堂开始时，播放一段经典的戏曲片段，如《红楼梦》、《水浒传》等，让学生初步感受戏曲艺术的魅力，吸引学生的注意力。
2.图片展示：展示一组戏曲人物的图片，引导学生观察并说出这些人物的特点，如脸谱、戏服、头饰等。
3.提问互动：教师提出问题，如“你们知道这些戏曲人物分别来自哪些剧目吗？”“他们的人物特点有哪些？”等，引导学生思考并回答。
（3）引导学生了解和感悟中国戏曲艺术的魅力，激发学生对传统文化的热爱。
2.教学难点：
（1）如何帮助学生突破造型、表情等绘画技能方面的困难。
（2）如何引导学生将所学知识运用到创作实践中，形成具有个性化的作品。
（3）如何培养学生的审美能力，使其能够欣赏和理解戏曲艺术的美。
六年级上册美术教学设计-第2课 戏曲人物｜浙美版
六年级上册美术教学设计－第2课戏曲人物｜浙美版教学目标1.了解我国戏曲文化中的人物形象；2.能够通过简单的线条和色彩表达人物特点；3.发扬团队合作精神，完成小组美术创作任务。
教学重点1.戏曲人物的图像特征；2.使用简单线条和色彩表达人物特点。
教学难点1.将戏曲人物的特点通过线条和色彩表达出来；2.鼓励学生大胆进行表达。
教学准备1.教材：六年级美术教材；2.设计手绘素材：《三国演义》中的关羽、刘备、张飞等人物；3.工具材料：素描笔、毛笔、水彩颜料、美术画纸。
教学过程1. 导入（约5分钟）展示素材图片，让学生自主观察，简单了解关羽、刘备、张飞等人物形象。
2. 感性体验展示（约10分钟）教师示范如何使用简单线条和色彩简要地表现出戏曲人物的特点。
3. 理性思考构建（约10分钟）学生自主完成对各自文化背景中的戏曲文化形象的绘画创作，然后互相讨论，寻找共同点，形成小组成果，最后整个班级一起展示，共同感受。
4. 课堂展示（约20分钟）学生代表小组进行分享，互相欣赏和交流。
5. 总结（约5分钟）根据课内讨论和展示，总结戏曲人物的形象特征和表达方式，并对全班作品进行点评和总结。
教学拓展通过戏曲人物的线条和色彩表现，可以激发学生对于绘画的兴趣和热情，进而拓展至绘画的更高领域。
教学评估1.通过学生对于戏曲人物的表现，评估其对于人物形象特点的掌握程度；2.通过小组合作，评估学生的团队合作精神；3.通过学生在班内展示的表现，评估教学效果。
参考文献1.《中华传统戏曲》，中国传统文化出版社，2010年版；2.《美术教学》杂志，2019年4期，第34-41页。
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版
教案编辑专员回应：一、教学目标1. 知识与技能:学生能够了解戏曲的基本概念和中国戏曲的特点。
学生能够通过观察和分析，识别戏曲人物的典型特征和服饰。
2. 过程与方法:学生通过欣赏和模仿，培养对戏曲艺术的感知和表现能力。
学生通过小组讨论和创作，提高合作能力和美术创作技能。
3. 情感态度价值观:学生增进对中国传统文化的了解和尊重，培养民族自豪感。
学生在创作过程中发展审美情趣和个性表达。
二、教学重点掌握戏曲的基本知识。
学习描绘戏曲人物的方法。
运用水墨或其它材料创作戏曲人物画。
三、教学难点理解戏曲人物的神态和动作。
运用线条和色彩表现戏曲人物的特色。
四、教学准备教师准备戏曲视频片段或图片。
准备绘画材料，如水墨、毛笔、画纸等。
安排适当的创作空间。
五、教学过程1. 导入新课:教师播放一段戏曲视频或展示戏曲图片，引导学生初步感受戏曲的魅力。
提出问题，如“你们对戏曲有什么了解？”，“戏曲人物有哪些特点？”来激发学生的兴趣和思考。
2. 学习欣赏:教师展示不同种类的戏曲人物图片，分析其服饰、动作、表情等特点。
学生通过小组讨论，分享对戏曲人物的观察和感受。
3. 示范讲解:教师示范如何通过水墨画表现戏曲人物，讲解绘画技巧和注意事项。
强调线条的流畅性和色彩的运用，以及如何捕捉戏曲人物的神态。
4. 学生创作:学生按照教师示范，进行戏曲人物的绘画创作。
教师巡回指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
5. 展示评价:学生展示自己的作品，分享创作思路和感受。
教师和学生共同评价，注重鼓励和肯定每个学生的努力和创意。
六、教学拓展邀请戏曲艺术家进行讲座或表演，让学生更直观地感受戏曲的魅力。
组织学生参观戏曲博物馆或相关展览，加深对戏曲文化的了解。
七、教学反思教师在课后对自己的教学进行反思，考虑学生的参与度、理解程度和反馈。
根据学生的表现，调整教学方法和难度，以便更好地满足学生的学习需求。
八、作业布置学生完成一幅戏曲人物的水墨画。
学生写一篇关于戏曲人物的短文，描述其特点和感受。
六年级美术《戏曲人物》(教案)
六年级美术《戏曲人物》一、教学目标1. 让学生了解戏曲人物的基本特征，欣赏不同地方戏曲的服饰、道具和表演特点。
2. 培养学生运用绘画和手工制作的方法创作戏曲人物形象。
3. 提高学生对我国传统戏曲文化的认识和热爱，培养学生的审美情趣和创作能力。
二、教学内容1. 戏曲人物的服饰特点2. 戏曲道具的种类和作用3. 戏曲表演的基本技巧4. 绘画和手工制作方法5. 创作戏曲人物形象三、教学重点与难点重点：了解戏曲人物的基本特征，学会绘画和手工制作方法。
难点：创作出富有特色和个性的戏曲人物形象。
四、教学准备1. 收集戏曲人物的图片、视频资料。
2. 准备绘画和手工制作的材料、工具。
3. 安排合适的表演场地和道具。
五、教学过程1. 导入：通过展示戏曲人物的图片和视频，引导学生关注戏曲人物的服饰、道具和表演特点。
2. 讲解：讲解戏曲人物的服饰特点、道具的种类和作用，以及戏曲表演的基本技巧。
3. 实践：学生分组进行绘画和手工制作，创作戏曲人物形象。
教师巡回指导，解答学生疑问。
4. 展示：学生展示自己的作品，评价他人的作品，互相交流创作心得。
5. 总结：总结本节课的学习内容，强调戏曲人物的特点和创作方法。
6. 拓展：鼓励学生深入了解我国戏曲文化，欣赏不同地方的戏曲表演，提高审美情趣。
六、教学评价1. 学生绘画和手工制作的技能掌握程度。
2. 学生对戏曲人物特点的理解和运用能力。
3. 学生对戏曲文化的认知和热爱程度。
七、教学反思1. 教师对本节课教学目标的达成情况进行总结。
2. 教师对教学方法、教学内容进行反思，看是否适合学生实际情况。
3. 教师根据学生的反馈，调整教学策略，为下一节课做好准备。
八、教学拓展1. 组织学生参观戏曲表演，让学生更直观地了解戏曲人物的特点。
2. 邀请戏曲表演艺术家进行讲座，让学生深入了解戏曲文化。
3. 举办戏曲人物绘画和手工制作比赛，激发学生的创作热情。
九、教学评价1. 学生自评：对自己的作品进行评价，总结自己在创作过程中的收获。
人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教学设计—
人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教学设计—第一篇：人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教学设计—《戏曲人物》教学设计教学课时：2课时课业类型：造型表现课授课人：张春燕教学内容在了解有关京剧人物的脸谱、服饰的基础上，引导学生感受戏曲人物的造型细节美感，用自己喜欢的方式进行临摹、写生或创作。
教学目标1、显性内容与目标应知：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识应会：学习戏曲人物的表现方法，能利用各种材料表现一幅京剧人物的作品。
2、隐性内容与目标引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。
通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
教学重点和难点重点：了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学准备有关京剧的图片资料，砂纸，彩笔，剪刀，胶水教学过程一、导入新课1、播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2、欣赏思考 A、这是什么戏曲？ B、有哪些人物形象？ C、给你什么感受？D、跟着录像模仿一下动作表情。
3、板书课题《戏曲人物》二、讲授新课1、介绍有关京剧的知识A、京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，我们太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。
京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
B、京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C、介绍京剧大师梅兰芳：表演旦角的行家。
2、欣赏京剧人物形象A、分别出示该行当的人物形象，与学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。
B、欣赏对比《将相和》与《戏曲人物》C、说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？服饰、面部、动作、道具等。
重点欣赏服饰及脸谱。
绘画风格有何不同？3、讲解绘画方法A、选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
最新人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教案精编版
2020年人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教案精编版《戏曲人物》教案课时 :2 课时授课类型 :造型•表现授课人:张春燕教学目标1.显性目标应知：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
2.应会：学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
3.隐性目标引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。
通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
教学重点和难点重点了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等教学过程第一节教学流程教师引导学生活动教学调整一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，准备上课。
二、导入新课1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2.欣赏思考A. 这是什么戏曲？B. 有哪些人物形象？C. 给你什么感受？D. 跟着录像模仿一下动作表情。
3. 板书课题《戏曲人物》学生欣赏。
学生思考、回答问题。
模仿人物动作。
三、讲授新课1.介绍有关京剧的知识A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。
京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C.介绍京剧大师梅兰芳：表演学生知道的要请学生介绍。
旦角的行家。
2.欣赏京剧人物形象A.分别出示该行当的人物形象。
B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。
C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？3.讲解绘画方法A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
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2019-2020年最新小学美术六年级上册第2课戏曲人物精品
教案设计
一、教学目的
1．了解传统戏曲艺术，掌握用水墨表现戏曲人物的方法。
2．欣赏、总结戏曲人物的服饰、动作、道具等相关造型及色彩的特点。
向水墨戏曲人物表现名家学习他们的表现方法，尝试用简练的墨色效果进行表现。
3．体会戏曲艺术的魅力和用水墨画来表现戏曲艺术的快乐，增进对中国传统艺术的热爱之情。
二、教材分析
1．教材编写思路。
本课为“造型·表现”学习领域内容，倡导在结合戏曲艺术人物造型、水墨戏曲人物美术作品欣赏的基础上加以展开。
戏曲是一项中华名族古老且流传广泛的艺术活动，其人物造型、服饰、化妆及道具等，有着丰富的人文内涵和审美趣味。
采用水墨这一传统绘画方式来表现戏曲人物，我国的艺术家曾作出过广泛探索，形成了丰富而各具特色的艺术精品，可以启迪学生的水墨表现和个性创作。
为此，我们要善于用好戏曲艺术、水墨表现戏曲人物作品这两大课程资源，通过课前收集戏曲人物图文资源和课堂的典型图片导引等办法，让学生在广泛的文化情境中学习美术，从而强化其对人类社会及文化的体验，培养其热爱中华优秀传统文化的责任感。
抓住戏曲人物的艺术造型特点，并采用水墨方式加以童趣表现，这是本课关键学习点。
为此，我们要善于选取典型图片引导学生以角色体验等方式感受戏曲人物的神态、动作。
在创作上，要引导学生学会抓住戏曲人物的典型动作，并把其服饰、眼神、脸谱等加以夸张表现。
水墨画的表现上，不仅要借助教师的局部示范获得创作所需基本表现技能的支持，更要引导学生通过自己的观察，发现其多样个性的表现方式，从而使之获得稚拙、天真、自由的水墨造型表现信心与热情。
2．重点、难点。
重点：尝试用水墨画的形式来表现戏曲人物的动作、神态。
难点：对具体的戏曲人物造型特征的捕捉、把握及个性化的表现。
三、教学课时1课时
四、教学设计
●方案一
课前准备
（学生）收集戏曲人物图片及其相关故事等资料；水墨画的相关工具。
（教师）课件、各种戏曲人物造型图片、水墨画工具。
教学过程
1．赏水墨微动画，趣味入课。
（1）引导学生边欣赏水墨微动画边想一想：这段动画片表现的是什么内容？是运用什么艺术手法来表现的？用水墨表现的戏曲人物给你怎样的感觉？
（2）引出学习主题：《戏曲人物》。
2．欣赏戏曲人物，获得感知。
（1）以“我的戏曲印象”为话题，引导学生说说自己看过的戏曲。
戏曲的哪些方面给你留下了深刻的印象？引导学生结合资料研讨、发表个人独特看法。
（2）引导学生说一说戏曲人物有哪些特点。
请他们秀秀戏曲人物的有趣造型。
谈一谈这些戏曲人物在服饰、化妆和道具等方面各有什么不同。
3．探究水墨表现，增长技能。
引导学生探究关良的作品《戏曲人物》，思考：艺术家是用怎样的笔墨来表现戏曲人物的？根据学生回答，教师结合图片解构，进行必要的提点和示范，从而使学生获得多种水墨表现技能。
4．借助比较欣赏，发展个性。
（1）比较陈九和韩羽的戏曲人物水墨画作品，说说其不同之处（如线条、墨块、省略等）。
（2）比较这两幅儿童水墨戏曲人物在色彩表现上有什么不同（如一幅色彩比较艳丽浓重，一幅以淡雅点缀为主）。
（3）再看这组儿童水墨戏曲人物和前一组相比，在色彩表现上有什么不同（如这组纯粹以墨色的变化来加以表现）？这样的水墨画创作需要注意什么（如水分的控制、墨色浓淡变化等）？
5．我画戏曲人物，个性表现。
（1）学生选择收集的戏曲人物图片，截取最佳的表现角度。
（2）引导学生用简练的墨色效果表现戏曲人物。
6．展评结合拓展，激活学习。
（1）引导学生从作品的水墨韵味、戏曲人物的动作、神态的表现等方面赏评自己和他人的作品，从而使学生在参与自我、他人的作品评议过程中，获得对于本课所学的“活用”。
（2）我们再来欣赏几种表现戏曲人物的不同艺术表现方式，说说自己最喜欢的作品和喜欢的理由。
想一想：我们还能怎样表现戏曲人物？以此激发学生持续创新表现的积极学习情感。
附送：
2019-2020年最新小学美术六年级上册第3课水墨人物精品教案设计
一、教学目标
1．了解中国水墨人物画的基本知识和艺术特点，掌握用水墨表现人物的基本方法。
2．在欣赏名家水墨画作品的基础上，尝试用水墨来写生表现身边的人物。
3．提高对水墨画的兴趣，培养对这一传统绘画方式的持久热爱。
二、教材分析
1．教材编写思路。
学生在三年级已经接触过水墨画蔬果，四年级学习了水墨画花鸟，本单元的学习是对之前学习内容的一个提升，向我们展现了水墨概括提炼的特色，展示水墨相融的意境和精神。
水墨人物画是学生感兴趣而又难以自由表现的一个课题，教学时教师必须给予学生充分感受的机会，同时建议学生准备一些身边的人物图像资料进行表现，如照片、同学模特、报纸画刊上的一些人物图片等，以此降低人物表现时的难度，专注于水墨特点的把握和方法的研究。
本课教科书提供了现代中国水墨人物画名家刘文西、刘国辉、吴山明、尉晓榕的作品，教师可以引导学生对这些图例进行讨论、交流，分析水墨人物画的一些表现方法。
如泼墨写意、勾写结合、勾线设色等，教师可以根据自己对教学目标的设定，再补充一些更适合的作品图例进行教学，利用教科书中提问部分激发并引领学生探究，关键是要引导学生初步了解水墨人物画的艺术特点和表现方法。
对于表现技法，在这一课中教师只需引导学生大胆表现出墨色的变化与画面的整体关系即可。
2．重点、难点。
重点：尝试体验水墨人物画的表现方法。
难点：对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
三、教学课时1课时
四、教学设计
●方案一
课前准备
（学生）宣纸、墨汁、中国画颜料、毛笔调、墨盘、水桶等工具。
（教师）范画、墨汁、中国画颜料、宣纸、毛笔调、墨盘、水桶等工具。
教学过程
1．说一说。
（1）课件出示三张画，说一说它们分别属于什么画种。
让学生比较它们不同的特点。
（2）教师小结，引出课题。
2．赏一赏。
（1）教师通过从古至今水墨人物画图片欣赏，介绍水墨人物画的历史发展过程，感受水墨艺术的魅力。
（2）教师引导学生对名家作品进行讨论、交流，分析水墨人物画不同用笔和表现手法。
（3）知识回顾：通过作品欣赏总结出了中国水墨人物画的表现手法：泼墨写意、勾写结合、勾线设色、墨色的浓淡变化等。
常见的画法有：纯用水墨画法、色彩渲染画法、细线勾描画法、粗笔大墨块画法、细笔与粗笔结合画法、干擦与湿染结合画法等。
3．想一想。
出示爱因斯坦像与学生的作品。
仔细观察，作者是用怎样的线条来表现爱因斯坦的形象的？着色有什么规律？
4．学一学。
（1）出示一幅课本中的水墨人物画作品，引导学生分析与思考：作画的步骤是怎样安排的？对于交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。
（2）教师示范：①从五官入手，先画眼睛，以淡墨为主画出人物脸部。
②用变化的浓墨以侧锋画头发。
③画出人物的胸部及上肢。
④添加人物背景。
⑤待墨色干后着色，完成作品。
（3）学生交流自己的一些见解，补充相关的问题，如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人
物形象才好看”等。
（4）学生作品欣赏。
分层次引导欣赏：①人物头像作品。
②人物全身像作品。
③添加背景、文字的人物像作品。
5．画一画。
要求：根据素材，观察人像特点，创作一幅水墨人物画。
6．作业讲评。
学生互评；教师点评，并加以鼓励。
7．课后拓展。
欣赏彩墨人物画作品。