[最新]版音乐课程标准解读ppt课件
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《义务教育音乐课程标准》解读
鼓励学生自我评价和互评
引导学生自我评价和互评,培养学生的自我 反思和合作能力。
课程资源开发与利用
开发优质课程资源
积极开发符合课程标准和教学需求的优 质课程资源,包括教材、教辅、教案、
课件等。
挖掘地方特色音乐资源
挖掘和利用地方特色音乐资源,将民 族音乐文化融入音乐教学,增强学生
的民族认同感和文化自信心。
面向全体学生
注重个性发展,关注每个学生的音乐需求和兴趣爱好,为 每个学生提供平等参与音乐活动的机会,使他们在音乐学 习中获得快乐和成功。
突出音乐特点
关注音乐的本质特征和内在规律,注重音乐的情感体验和 审美价值,引导学生通过音乐学习感受美、表现美、创造 美。
音乐教学原则
音乐教学应以情感体验为主线,引导学生在音乐学习 中感受美、表现美、创造美,丰富情感体验,提升精
《义务教育音乐课程标准》解读
汇报人:XX 20XX-01-21
• 课程性质与基本理念 • 课程目标与内容标准 • 教学方法与评价方式 • 实施建议与保障措施 • 案例分析与实践探索 • 总结与展望
01
课程性质与基本理念
音乐课程性质
01
人文性
音乐是文化的重要组成部分,是人类宝贵的精神文化遗产和智慧结晶。
音乐情绪与情感
学生需要理解音乐所表达的情绪和情感, 并能够通过音乐表达自己的情感和思想。
引导学生自我评价和互评,培养学生的自我 反思和合作能力。
课程资源开发与利用
开发优质课程资源
积极开发符合课程标准和教学需求的优 质课程资源,包括教材、教辅、教案、
课件等。
挖掘地方特色音乐资源
挖掘和利用地方特色音乐资源,将民 族音乐文化融入音乐教学,增强学生
的民族认同感和文化自信心。
面向全体学生
注重个性发展,关注每个学生的音乐需求和兴趣爱好,为 每个学生提供平等参与音乐活动的机会,使他们在音乐学 习中获得快乐和成功。
突出音乐特点
关注音乐的本质特征和内在规律,注重音乐的情感体验和 审美价值,引导学生通过音乐学习感受美、表现美、创造 美。
音乐教学原则
音乐教学应以情感体验为主线,引导学生在音乐学习 中感受美、表现美、创造美,丰富情感体验,提升精
《义务教育音乐课程标准》解读
汇报人:XX 20XX-01-21
• 课程性质与基本理念 • 课程目标与内容标准 • 教学方法与评价方式 • 实施建议与保障措施 • 案例分析与实践探索 • 总结与展望
01
课程性质与基本理念
音乐课程性质
01
人文性
音乐是文化的重要组成部分,是人类宝贵的精神文化遗产和智慧结晶。
音乐情绪与情感
学生需要理解音乐所表达的情绪和情感, 并能够通过音乐表达自己的情感和思想。
音乐新课程标准解读PPT培训课件
网络上有很多音乐学习平台、 音乐论坛等,可以为学生提 供更广阔的学习空间和交流 平台。
社会上有很多音乐培训机构、 艺术团体等,可以为学生在 校外提供更多的学习机会和 实践平台。
08
音乐新课程标准实施中的问题与对策
面临的问题
课程资源不足 教师素质不匹配 评价机制不完善 家长观念落后
音乐新课程标准对教学设备、教材和师资力量提出了更高的要 求,但部分地区和学校由于资金和资源有限,难以满足这些需
培养学生的综合素质
03
通过音乐教育,培养学生的团队协作精神、沟通能力和自信心
等综合素质。
02
音乐新课程标准概述
新课标修订的背景和意义
社会发展的需要
学生发展的需要
随着社会的发展,人们对音乐教育的 需求日益增长,音乐新课程标准的修 订是为了适应这一需求,提高学生的 音乐素养和审美能力。
音乐教育对于学生的全面发展具有重 要意义,音乐新课程标准的修订是为 了更好地满足学生发展的需要,提高 学生的综合素质。
教育改革的需要
音乐新课程标准的修订是教育改革的 重要组成部分,旨在推动音乐教育的 改革和发展,提高音乐教育的质量和 水平。
新课标的主要内容和特点
强调音乐基础知识和基本技能
音乐新课程标准注重学生对音乐基础知识和基本技能的掌握,包括乐 理、视唱、练耳、演奏等方面。
注重音乐实践和创造力的培养
义务教育阶段音乐新课程标准解读 课件
处。 (2)在浓郁的音乐情景中,聆听和演唱《动物说话》。探索并运用不同生源创
编简单节奏,表现小动物形象。 (3)能准确地朗读歌谣,读出二拍子的强弱,认识木鱼、碰钟,并能用其为歌
曲伴奏。 3、正确使用目标的行为动词。
“以学生发展为中心”在这一理念的指导下,教师角色、教学方式和学 生学习方式均发生了质的变化,像“通过---使学生---,通过---培养学生--,通过-----引导学生”这种传统音乐课程 教学目的中经常使用的行为动 词,已经不符合教学目标的表述要求。相反“能够---,感受---,体验---,了解-----,掌握了----”这样的句式。
义务教育阶段音乐新课程标准解读
LOGO
义务教育阶段音乐新课程标准解读
课标
课改后某市普通初中学生的整体音乐素质现状
学生方面调查:
课改后某市普通初中学生的整体音乐素质现状
学生方面调查:
说明我们的音乐课脱离了学生的学习需求,还需要不断改进。
课改后某市普通初中学生的整体音乐素质现状
课改后某市普通初中学生的整体音乐素质现状
义务教育阶段音乐新课程标准解读
某市中小学音乐教师新课程认知状况”调查访谈活动
教师方面的调查: 调查问卷
电话调查
102
27
义务教育阶段音乐新课程标准解读
某市中小学音乐教师新课程认知状况”调查访谈活动
1、关于“新音乐课程标准与原教学大纲相比,课程理念上有何差异”
编简单节奏,表现小动物形象。 (3)能准确地朗读歌谣,读出二拍子的强弱,认识木鱼、碰钟,并能用其为歌
曲伴奏。 3、正确使用目标的行为动词。
“以学生发展为中心”在这一理念的指导下,教师角色、教学方式和学 生学习方式均发生了质的变化,像“通过---使学生---,通过---培养学生--,通过-----引导学生”这种传统音乐课程 教学目的中经常使用的行为动 词,已经不符合教学目标的表述要求。相反“能够---,感受---,体验---,了解-----,掌握了----”这样的句式。
义务教育阶段音乐新课程标准解读
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义务教育阶段音乐新课程标准解读
课标
课改后某市普通初中学生的整体音乐素质现状
学生方面调查:
课改后某市普通初中学生的整体音乐素质现状
学生方面调查:
说明我们的音乐课脱离了学生的学习需求,还需要不断改进。
课改后某市普通初中学生的整体音乐素质现状
课改后某市普通初中学生的整体音乐素质现状
义务教育阶段音乐新课程标准解读
某市中小学音乐教师新课程认知状况”调查访谈活动
教师方面的调查: 调查问卷
电话调查
102
27
义务教育阶段音乐新课程标准解读
某市中小学音乐教师新课程认知状况”调查访谈活动
1、关于“新音乐课程标准与原教学大纲相比,课程理念上有何差异”
《义务教育音乐课程标准(2022年版)》深解读(一)
性和实效性。
创造性使用
鼓励教师发挥创造性,对教材进行二 次开发,设计丰富多彩的教学活动。
及时更新
随着时代的发展和科技的进步,教师 应关注音乐领域的最新动态,及时更 新教学内容和方法。
06
课程资源开发与利用
校内资源开发
音乐教室与设施
充分利用学校音乐教室、乐器等设施,为学生提供良好的音乐学 习环境。
音乐课程内容
感受与欣赏
培养学生音乐审美能力,包括音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐 体裁与形式、音乐风格与流派等方面的内容。
表现
培养学生音乐表现能力,包括演唱、演奏、综合性艺术表演等方面的 内容。
创造
培养学生音乐创造能力,包括探索音响与音乐、即兴编创、创作实践 等方面的内容。
音乐与相关文化
拓展学生音乐视野,包括音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与 其他学科等方面的内容。
审美性
实践性
音乐是实践性很强的艺术,必须通过 演唱、演奏、综合性艺术表演和即兴 编创等实践活动才能得以表现和完成 。
音乐以美的音响、美的形式、美的情 感表达为基本特征,具有独特的审美 价值。
音乐课程基本理念
以美育人
面向全体学生
以审美为核心,通过音乐艺术实践,引导 学生发现美、感受美、表现美、创造美, 丰富审美体验,提升审美情趣。
Leabharlann Baidu息技术应用
创造性使用
鼓励教师发挥创造性,对教材进行二 次开发,设计丰富多彩的教学活动。
及时更新
随着时代的发展和科技的进步,教师 应关注音乐领域的最新动态,及时更 新教学内容和方法。
06
课程资源开发与利用
校内资源开发
音乐教室与设施
充分利用学校音乐教室、乐器等设施,为学生提供良好的音乐学 习环境。
音乐课程内容
感受与欣赏
培养学生音乐审美能力,包括音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐 体裁与形式、音乐风格与流派等方面的内容。
表现
培养学生音乐表现能力,包括演唱、演奏、综合性艺术表演等方面的 内容。
创造
培养学生音乐创造能力,包括探索音响与音乐、即兴编创、创作实践 等方面的内容。
音乐与相关文化
拓展学生音乐视野,包括音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与 其他学科等方面的内容。
审美性
实践性
音乐是实践性很强的艺术,必须通过 演唱、演奏、综合性艺术表演和即兴 编创等实践活动才能得以表现和完成 。
音乐以美的音响、美的形式、美的情 感表达为基本特征,具有独特的审美 价值。
音乐课程基本理念
以美育人
面向全体学生
以审美为核心,通过音乐艺术实践,引导 学生发现美、感受美、表现美、创造美, 丰富审美体验,提升审美情趣。
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2022版艺术新课标《艺术课程标准(小学音乐美术)》解读学习PPT课件
艺术实践和学习任务分学科安排——音乐 艺术实践 —— 四类
03 联系 学生将音乐与社会生活、姊妹艺术及其他学科加以关联和融合,并在欣赏、 表现和创造等实践中结合相关文化,理解音乐的人文内涵和社会功能,开 阔文化视野,提升文化理解素养。
音 乐 课 程 内 容 结 构 框 架
艺术实践和学习任务分学科安排——音乐 学习任务—— 分学段安排
01 小学艺术课程的性质 02 小学艺术课程的“三大”核心理念 03 小学艺术 “四大”核心素养理念的解读 04 小学艺术的五个方面培养目标的概述 05 小学艺术的课程内容-艺术实践与学习任务 06 小学艺术的课程实施建议
(一)关于艺术
艺术是人类精神文明的重要组成部分,是运用特定的媒介、语言、形式和技 艺等塑造艺术形象,反映自然、社会及人的创造性活动。‘
(二)重视艺术体验
课程实施重视学生在学习过程中的艺术感知及情感体验,激发学生 参与艺术活动的兴趣和热情,使学生在欣赏、表现、创造、联系/融合的 过程中,形成丰富、健康的审美情趣。
强调艺术课程的实践导向,使学生在以艺术体验为核心的多样化实 践中,提高艺术素养和创造能力。
(三)突出课程整合
课程内容以各艺术学科为主体,加强与其他艺术的融合;重视艺术 与其他学科的联系,充分发挥协同育人功能;注重艺术与自然、生活、 社会、科技的关联,汲取丰富的审美教育元素,传递人与自然和谐共生 理念,促进学生身心健康全面发展。
2022版艺术培训课件《艺术课程标准(小学音乐美术)》PPT课件
小学艺术的课程内容及呈现方式
艺术实践和学习任务分学科安排——音乐
艺术实践 —— 四类
04 联系
学生将音乐与社会生活、姊妹艺术及其他学科加以关联和融合, 并在欣赏、表现和创造等实践中结合相关文化,理解音乐的人 文内涵和社会功能,开阔文化视野,提升文化理解素养。
小学艺术的课程内容及呈现方式
音乐课程内容结构框架
唱游·音乐
造型·美术
音乐、美术,
8-9年级
融入舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术) 开设艺术选项,包括音乐、美术、舞蹈、戏剧(含戏
曲)、影视(含数字媒体艺术),每位学生至少选择
2项学习
小学艺术的课程内容及呈现方式
艺术实践和学习任务分学科安排——音乐
艺术实践 —— 四类
01 欣赏 02 表现 03 创造 04 联系
术实践活动,学会发现并解决问题,提升创意实践能力。
小学艺术的培养目标具体内容
总目标——与核心素养培养相契合
04 感受和理解我国深厚的文化底蕴和党的百年奋斗重大成
就,传承和弘扬中华优秀传统文化、革命文化、社会主 义先进文化,坚定文化自信,铸牢中华民族共同体意识。
05 了解不同地区、民族和国家的历史与文化传统,理解文
小学艺术课程“四大”核心素养理念的解读
核心素养解读—④文化实践
内涵:是对特定文化情境中艺术作品人文内涵的感悟、领会、阐释
音乐新课程标准解读
VS
原则
评价应遵循导向性、科学性、整体性、可 测性等原则,确保评价的有效性和可靠性 。
评价内容与标准
内容
评价内容应包括学生的音乐知识、技能、情感态度等方面,以及学生在学习过程中的表 现和进步。
标准
评价标准应根据课程目标和学生实际情况制定,要明确、具体、可操作,同时要注重学 生的个体差异和特长发展。
突出音乐特点
以音乐艺术的方式和方法进行教育教 学,充分体现音乐的艺术性、情感性 和形象性等特点,注重培养学生的音 乐审美能力。
重视音乐实践
通过聆听、演奏、演唱、综合性艺术 表演和音乐编创等多种实践形式,使 学生能够积极参与和充分体验音乐, 提高音乐实践能力。
弘扬民族音乐
通过学习民族音乐,使学生了解和热 爱祖国的音乐文化,增强民族自信心 和自豪感。
音乐教师需要具备创新的教学理念,关注学生的学习需求 和个性特点,采用多样化的教学方法和手段,激发学生的 学习兴趣和创造力。
教学能力要求
教学设计能力
音乐教师需要具备教学设计能力,根据学生的年 龄、认知水平和兴趣特点,制定合理的教学计划 和教学目标,选择适合学生的教学内容和教学资 源。
教学实施能力
音乐教师需要具备教学实施能力,能够采用多种 教学方法和手段,引导学生积极参与学习活动, 激发学生的学习兴趣和创造力。
广泛的文化素养
音乐教师需要具备广泛的文化素养,了解不同国家和地区 的音乐文化,以及音乐与其他艺术形式的关系,能够引导 学生理解音乐的多元性和文化背景。
音乐课程标准解读(课堂PPT)
6
音乐课程的价值 1.为学生提供审美体验,陶冶情操, 启迪智慧 2.开发创造性发展潜能,提升创造力 3.传承民族优秀文化,增进对世界音 乐文化丰富性和多样性的认识和理解 4.促进人际交往、情感沟通及和谐社 会的构建
7
第一部分 前言
3.课程的基本理念有所调整
8
9
在音乐教育中,应如何体现以“审美
25
第三部分 课程内容
【3—6年级】 一、感受与欣赏 ㈠ 音乐表现要素 (变化) ㈡ 音乐情绪与情感 (变化) ㈢ 音乐体裁与形式(变化) ㈣ 音乐风格与流派 (变化)
26
第三部分 课程内容
【3—6年级】 二、表现 ㈠ 演唱 (变化) ㈡ 演奏 (变化) ㈢ 综合性艺术表演(变化) ㈣ 识读乐谱(变化)
11
3.引导和培养学生对音乐的兴趣,还要 有科学的教学方法。主动学比被动学更 有趣;熟悉的比陌生的更有趣;让我实 践比听你说更有趣;受鼓励比挨批评更 有趣;多点趣味化和游戏化的教学活动 更有趣; 4.构建一个充满音乐的大环境,增加学 生与音乐的接触,进一步巩固学生对音 乐的兴趣。
12
特别强调:
1.以兴趣爱好为动力中的兴趣爱好, 应该是指向音乐本身,而不是音乐之外的 东西;
20
第三部分 课程内容
课程内容的结构框架中的领域三 “创造”,新版用“即兴创编”替代了 原版的“即兴创造”。
音乐课程的价值 1.为学生提供审美体验,陶冶情操, 启迪智慧 2.开发创造性发展潜能,提升创造力 3.传承民族优秀文化,增进对世界音 乐文化丰富性和多样性的认识和理解 4.促进人际交往、情感沟通及和谐社 会的构建
7
第一部分 前言
3.课程的基本理念有所调整
8
9
在音乐教育中,应如何体现以“审美
25
第三部分 课程内容
【3—6年级】 一、感受与欣赏 ㈠ 音乐表现要素 (变化) ㈡ 音乐情绪与情感 (变化) ㈢ 音乐体裁与形式(变化) ㈣ 音乐风格与流派 (变化)
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第三部分 课程内容
【3—6年级】 二、表现 ㈠ 演唱 (变化) ㈡ 演奏 (变化) ㈢ 综合性艺术表演(变化) ㈣ 识读乐谱(变化)
11
3.引导和培养学生对音乐的兴趣,还要 有科学的教学方法。主动学比被动学更 有趣;熟悉的比陌生的更有趣;让我实 践比听你说更有趣;受鼓励比挨批评更 有趣;多点趣味化和游戏化的教学活动 更有趣; 4.构建一个充满音乐的大环境,增加学 生与音乐的接触,进一步巩固学生对音 乐的兴趣。
12
特别强调:
1.以兴趣爱好为动力中的兴趣爱好, 应该是指向音乐本身,而不是音乐之外的 东西;
20
第三部分 课程内容
课程内容的结构框架中的领域三 “创造”,新版用“即兴创编”替代了 原版的“即兴创造”。
音乐新课程标准解读培训课件
音乐新课程标准解读培训课件
一、教学内容
1. 音乐课程的基本理念
2. 音乐课程的设计思路
3. 音乐课程的目标与内容
4. 音乐教学的策略与方法
二、教学目标
1. 理解音乐新课程标准的基本理念,明确音乐教育的目标。
2. 掌握音乐课程的设计思路,提高音乐教学的设计能力。
3. 学会运用音乐教学的策略与方法,提升课堂教学效果。
三、教学难点与重点
教学难点:音乐课程的设计思路与教学策略。
教学重点:音乐新课程标准的基本理念、目标与内容。
四、教具与学具准备
1. 教具:音乐新课程标准教材、多媒体设备、PPT课件。
五、教学过程
1. 导入:通过分享音乐教育实践案例,引发学生对音乐新课程标准的思考。
2. 新课内容讲解:
a. 音乐课程的基本理念
b. 音乐课程的设计思路
c. 音乐课程的目标与内容
d. 音乐教学的策略与方法
3. 例题讲解:结合实际教学案例,讲解如何运用音乐新课程标准进行教学设计。
4. 随堂练习:学生分组讨论,设计一堂音乐课的教学方案。
六、板书设计
1. 音乐新课程标准基本理念
2. 音乐课程设计思路
3. 音乐课程目标与内容
4. 音乐教学策略与方法
七、作业设计
1. 作业题目:结合所学的音乐新课程标准,设计一堂音乐课的教学方案。
2. 答案要求:明确教学目标、教学内容、教学策略、教学方法、教学评价等。
八、课后反思及拓展延伸
1. 反思:教师应反思本节课的教学效果,了解学生对音乐新课程标准的掌握情况,不断调整教学策略。
2. 拓展延伸:鼓励学生阅读更多音乐教育相关书籍,深入了解音乐教育的发展趋势,提高自身教育教学水平。
教师培训学习2022年艺术新课标(小学音乐美术)解读学习培训PPT课件
美 术 课 程 内 容 结 构 框 架
艺术实践和学习任务分学科安排——美术
第一学段——5项学习任务
01 欣赏身边的美 02 表达自己的感受
03 改造生活用品 04 体验传统工艺
05 参与造型游戏活动
艺术实践和学习任务分学科安排——美术
第二学段——5项学习任务
01 感受中外美术的魅力 02 表达自己的想法
艺术实践和学习任务分学科安排——音乐 艺术实践 —— 四类
01 欣赏 学生体验音乐的情绪与情感,了解音乐的表现要素、表现形式,感知、理 解音乐的体裁与风格等,发展音乐听觉与感知能力,丰富音乐审美体验, 深化音乐情感体验,提升审美感知和文化理解素养。
艺术实践和学习任务分学科安排——音乐 艺术实践 —— 四类
(二)评价建议
教学评价 01 确定评价的目的
评价是检验、提升教学质量的重要方式和手段。要充 分发挥评价的诊断、激励和改善功能,促进学生发展。
03 我们与设计同行 04 继承与发民文化遗产
05 理解美术的贡献
艺术实践和学习任务分学科安排——舞蹈
艺术实践 —— 四类
01 表现 02 创造
03 欣赏 04 融合
舞 蹈 课 程 内 容 结 构 框 架
(一)教学建议
01.坚持育人为本,强化素养立意 02.重视知识内在关联,加强教学内容有机整合 03.注重感知体验,营造开放的学习情境 04.善用多种媒材,有机结合继承与创新 05.建立激励机制,激发学生的艺术潜能
2022年版艺术新课标《义务教育艺术课程标准(2022年版)》解读PPT课件
合点,培养学生的创新思维和实践能力。
校内外艺术资源整合
03
充分利用校内外艺术资源,如美术馆、音乐厅、民间艺术团体
等,为学生提供更广阔的艺术学习平台。
04
教学方法与手段创新
启发式教学法应用
引导学生主动思考
通过提问、讨论等方式,激发学生探究艺术的兴趣和愿望 。
鼓励学生自由表达
尊重学生的个性和创意,提供多元化的表达方式和平台。
新课标的修订经历了广泛调研、专家论证、征求意见等多个阶段,充分吸收了 国内外艺术教育的最新成果和先进经验,体现了科学性、时代性和民族性。
特点突出
新课标注重学生的主体性地位,强调学生的实践体验和创新精神培养;注重艺 术与其他学科的融合与渗透,促进跨学科的综合素养提升;注重中华优秀传统 文化的传承与发展,弘扬民族精神和时代精神。
除了传统的笔试、面试等评价方 式外,还引入了作品展示、表演 、创作等多元化的评价方式,全 面评估学生的艺术素养和综合能 力。
强调过程性评价
注重对学生在学习过程中的表现 进行评价,包括学习态度、参与 度、合作精神等方面,以鼓励学 生全面发展。
关注学生个体差异
尊重学生的个性特点和兴趣爱好 ,采用个性化的评价方式,让每 个学生都能得到适合自己的评价 。
总体目标设定
掌握艺术基础知识和基本技能
通过学习艺术课程,让学生了解艺术的基本知识和技能,为今后的艺术学习和生活打下 基础。
义务教育音乐课程标准修订解读PPT课件
2021
18
明确了基本音乐素养的内涵
学习并掌握必要的音乐基础知识 和基本技能,拓展文化视野,发展音 乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造 能力,形成基本的音乐素养。
双基+四个能力
2021
19
情感态度与价值观目标 [调整内容]
实验版:尊重艺术,理解多元文化 了解不同民族的音乐传统,热爱中华民族和 世界其他民族的音乐。
2021
39
表现
[调整内容]
7-9年级 演唱:能够自信地、有感情地演唱歌曲; 每学年能够背唱歌曲2-4首(其中中国 民歌1首),学唱京剧或地方戏曲唱腔 1段 (原为3-5首,内容无限定)
识读乐谱:原实验稿 “巩固、提高识读和运用 乐谱的能力” 调整为 “具备识谱能力, 能够比较顺畅地识读乐谱”
2021
2021
10
“强调音乐实践”理念提到第二位
音乐教学是音乐艺术的实践过程。因此,所有 的音乐教学领域都应强调学生的艺术实践,积 极引导学生参与演唱、演奏、聆听、综合性艺 术表演和即兴编创等各项音乐活动,将其作为 学生走进音乐、获得音乐审美体验的基本途径。 通过音乐艺术实践,有效提高音乐素养,增强 学生音乐表现的自信心,培养学生良好的合作 意识和团队精神。
表现是学习音乐的基础性内容,是培养学生 音乐审美能力的重要途径。
教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能 力、综合性艺术表演能力,以及在发展音乐 听觉基础上的读谱能力。
相关主题
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4.原版的“课程标准的设计思路” 调整为“课程设计思路”
第二部分 课程目标
一、总目标
第三点“知识与技能”由原版的 四点,综合为三点。
第二部分 课程目标
二、学段目标
㈠ 针对1—2年级学生,新版是“采用歌、舞、图片、游戏等 相结合的综合手段,进行直观教学”,比原版多了一个“等” 字。 ㈡ 针对3—6年级,增加了三条内容: 1.要求增加合唱的分量; 2.有部分学生进入变声期,应渗透变声期嗓音保护知识; 3.要初步养成良好的音乐欣赏习惯;
培养和发展学生对音乐的兴趣,推动 学生在音乐上持续发展,培养学生对音乐 的终身热爱,也是音乐学科的基本目标和 神圣任务。 1.要用“美的音乐激活学生的兴趣。 2.要尊重学生自身的音乐兴趣,并充分利 用,将之转化为学习音乐的动力。
3.引导和培养学生对音乐的兴趣,还要 有科学的教学方法。主动学比被动学更 有趣;熟悉的比陌生的更有趣;让我实 践比听你说更有趣;受鼓励比挨批评更 有趣;多点趣味化和游戏化的教学活动 更有趣; 4.构建一个充满音乐的大环境,增加学 生与音乐的接触,进一步巩固学生对音 乐的兴趣。
第三部分 课程内容
【1—2年级】 三、创造 ㈠ 探索音响与音乐 (无变化) ㈡ 即兴创编 (变化) ㈢ 创作实践(变化)
第三部分 课程内容
【1—2年级】 四、音乐与相关文化(变化) ㈠ 音乐与社会生活 ㈡ 音乐与姊妹艺术 ㈢ 音乐与艺术之外的其他学科
第三部分 课程内容
【3—6年级】 一、感受与欣赏 ㈠ 音乐表现要素 (变化) ㈡ 音乐情绪与情感 (变化) ㈢ 音乐体裁与形式(变化) ㈣ 音乐风格与流派 (变化)
第一部分 前言
3.课程的基本理念有所调整
在音乐教育中,应如何体现以“审美 为核心”? 1.要为学生创造一个审美的学习环境。 2.要为学生提供具有审美价值的音乐 材料。 3.音乐学习的过程也应是一个审美的 过程。 4.学生在进行音乐实践的时候,要始 终坚持一定的审美标准。
为什么要把以兴趣爱好为动力作为音乐课 程的基本理念之一?应当如何激发和培养 学生的音乐兴趣?
特别强调:
1.以兴趣爱好为动力中的兴趣爱好, 应该是指向音乐本身,而不是音乐之外的 东西;
2.激发并维持学生兴趣的因素,更多 地应该是音乐的美,是“以音乐审美为核 心的,实现兴趣理念的方法途径,也要更 多地采用音乐的,而不是非音乐的。
鼓励音乐创造 1.鼓励学生在参与演唱演奏活动的 时候,能有富于个性的艺术表现; 2.鼓励学生欣赏音乐的时候,能积 极地展开丰富的联想与想象,形成 自己对音乐的独特理解; 3.鼓励学生在进行音乐创编(即兴 创编和创作)和音响音乐探索等活 动的时候,能积极参与、大胆尝试, 求新求变。
音乐学习的过程应该就是学生 参与音乐实践的过程。学生在多样 的音乐实践中获得对音乐的直接体 验,掌握音乐的知识与技能,丰富 情感体验,形成积极的情感、态度、 价值观。
音乐课程的价值 1.为学生提供审美体验,陶冶情操, 启迪智慧 2.开发创造性发展潜能,提升创造力 3.传承民族优秀文化,增进对世界音 乐文化丰富性和多样性的认识和理解 4.促进人际交往、情感沟通及和谐社 会的构建
第三部分 课程内容
【7—9年级】 一、感受与欣赏 ㈠ 音乐表现要素 (变化) ㈡ 音乐情绪与情感 (变化) ㈢ 音乐体裁与形式(变化) ㈣ 音乐风格与流派 (变化)
第三部分 课Leabharlann Baidu内容
【7—9年级】 二、表现 ㈠ 演唱 (变化) ㈡ 演奏 (变化) ㈢ 综合性艺术表演(变化) ㈣ 识读乐谱(变化)
第三部分 课程内容
【3—6年级】 二、表现 ㈠ 演唱 (变化) ㈡ 演奏 (变化) ㈢ 综合性艺术表演(变化) ㈣ 识读乐谱(变化)
第三部分 课程内容
【3—6年级】 三、创造 (变化) ㈠ 探索音响与音乐 ㈡ 即兴创编 ㈢ 创作实践
第三部分 课程内容
【3—6年级】 四、音乐与相关文化(变化) ㈠ 音乐与社会生活 ㈡ 音乐与姊妹艺术 ㈢ 音乐与艺术之外的其他学科
义务教育
(2011年版)解 读
第一部分 前言
1.课程性质单独列出来 (人文性、审美性、实践性)
2. 课程的价值
音乐课程的“人文性”体现在 哪些方面? 1.民族性 2.时代性 3.传承性
音乐课程性质的”审美性”内涵 是什么? 1.以美育人,以情感人 2.音乐审美的非功利性和超功利 性 3.以音乐为本,从音乐中来,到 音乐中去
同时修改了一条内容:原版“培养表现音乐的能力”,新 版改为“乐于参与演奏及其他音乐表现、创造活动。
第二部分 课程目标
二、学段目标
㈢ 7—9年级 1.原版“7—9年级学生正值变声期,要适当减少唱歌的数量 要求,应注意嗓音保护。”新版拿掉了“要适当减少唱歌的 数量要求”这句话。 2.原版第3条内容是“发展表现音乐的能力”,而新版更加细 化,扩充为“能自信地、有感情地演唱,积极参与演奏及创 造活动,发展音乐表现力”。
强调音乐实践 三种实践性音乐教学方法的运用, 对强调与纽约实践有直接的促进作用。 1.练习法 2.律动教学法 3.游戏教学法 这些实践性音乐教学方法,都是以音乐 实践活动为主,通过教师指导,学生亲 身参与各种音乐实践活动,来形成与完 善音乐技能、技巧,发展音乐表现力, 提高音乐审美水平。
第一部分 前言
第三部分 课程内容
课程内容的结构框架中的领域三 “创造”,新版用“即兴创编”替代了 原版的“即兴创造”。
第三部分 课程内容
【1—2年级】 一、感受与欣赏 ㈠ 音乐表现要素 (变化) ㈡ 音乐情绪与情感 (无变化) ㈢ 音乐体裁与形式(变化) ㈣ 音乐风格与流派 (无变化)
第三部分 课程内容
【1—2年级】 二、表现 ㈠ 演唱 (变化) ㈡ 演奏 (变化) ㈢ 综合性艺术表演(无变化) ㈣ 识读乐谱(无变化)
为什么说音乐课程有“实践性”的性质? 音乐课程各领域教学的主要实施形式是 “音乐实践“。 1音乐是听觉的艺术,是表演的艺术,是 时间的艺术。音乐的这些特征,使得音乐 学习应该在聆听,表演,创作的实践过程 中进行。 2.音乐具有非语义性和抽象性,音乐学习 就无法依靠讲授进行,必须通过亲身实践 才能体验。
第二部分 课程目标
一、总目标
第三点“知识与技能”由原版的 四点,综合为三点。
第二部分 课程目标
二、学段目标
㈠ 针对1—2年级学生,新版是“采用歌、舞、图片、游戏等 相结合的综合手段,进行直观教学”,比原版多了一个“等” 字。 ㈡ 针对3—6年级,增加了三条内容: 1.要求增加合唱的分量; 2.有部分学生进入变声期,应渗透变声期嗓音保护知识; 3.要初步养成良好的音乐欣赏习惯;
培养和发展学生对音乐的兴趣,推动 学生在音乐上持续发展,培养学生对音乐 的终身热爱,也是音乐学科的基本目标和 神圣任务。 1.要用“美的音乐激活学生的兴趣。 2.要尊重学生自身的音乐兴趣,并充分利 用,将之转化为学习音乐的动力。
3.引导和培养学生对音乐的兴趣,还要 有科学的教学方法。主动学比被动学更 有趣;熟悉的比陌生的更有趣;让我实 践比听你说更有趣;受鼓励比挨批评更 有趣;多点趣味化和游戏化的教学活动 更有趣; 4.构建一个充满音乐的大环境,增加学 生与音乐的接触,进一步巩固学生对音 乐的兴趣。
第三部分 课程内容
【1—2年级】 三、创造 ㈠ 探索音响与音乐 (无变化) ㈡ 即兴创编 (变化) ㈢ 创作实践(变化)
第三部分 课程内容
【1—2年级】 四、音乐与相关文化(变化) ㈠ 音乐与社会生活 ㈡ 音乐与姊妹艺术 ㈢ 音乐与艺术之外的其他学科
第三部分 课程内容
【3—6年级】 一、感受与欣赏 ㈠ 音乐表现要素 (变化) ㈡ 音乐情绪与情感 (变化) ㈢ 音乐体裁与形式(变化) ㈣ 音乐风格与流派 (变化)
第一部分 前言
3.课程的基本理念有所调整
在音乐教育中,应如何体现以“审美 为核心”? 1.要为学生创造一个审美的学习环境。 2.要为学生提供具有审美价值的音乐 材料。 3.音乐学习的过程也应是一个审美的 过程。 4.学生在进行音乐实践的时候,要始 终坚持一定的审美标准。
为什么要把以兴趣爱好为动力作为音乐课 程的基本理念之一?应当如何激发和培养 学生的音乐兴趣?
特别强调:
1.以兴趣爱好为动力中的兴趣爱好, 应该是指向音乐本身,而不是音乐之外的 东西;
2.激发并维持学生兴趣的因素,更多 地应该是音乐的美,是“以音乐审美为核 心的,实现兴趣理念的方法途径,也要更 多地采用音乐的,而不是非音乐的。
鼓励音乐创造 1.鼓励学生在参与演唱演奏活动的 时候,能有富于个性的艺术表现; 2.鼓励学生欣赏音乐的时候,能积 极地展开丰富的联想与想象,形成 自己对音乐的独特理解; 3.鼓励学生在进行音乐创编(即兴 创编和创作)和音响音乐探索等活 动的时候,能积极参与、大胆尝试, 求新求变。
音乐学习的过程应该就是学生 参与音乐实践的过程。学生在多样 的音乐实践中获得对音乐的直接体 验,掌握音乐的知识与技能,丰富 情感体验,形成积极的情感、态度、 价值观。
音乐课程的价值 1.为学生提供审美体验,陶冶情操, 启迪智慧 2.开发创造性发展潜能,提升创造力 3.传承民族优秀文化,增进对世界音 乐文化丰富性和多样性的认识和理解 4.促进人际交往、情感沟通及和谐社 会的构建
第三部分 课程内容
【7—9年级】 一、感受与欣赏 ㈠ 音乐表现要素 (变化) ㈡ 音乐情绪与情感 (变化) ㈢ 音乐体裁与形式(变化) ㈣ 音乐风格与流派 (变化)
第三部分 课Leabharlann Baidu内容
【7—9年级】 二、表现 ㈠ 演唱 (变化) ㈡ 演奏 (变化) ㈢ 综合性艺术表演(变化) ㈣ 识读乐谱(变化)
第三部分 课程内容
【3—6年级】 二、表现 ㈠ 演唱 (变化) ㈡ 演奏 (变化) ㈢ 综合性艺术表演(变化) ㈣ 识读乐谱(变化)
第三部分 课程内容
【3—6年级】 三、创造 (变化) ㈠ 探索音响与音乐 ㈡ 即兴创编 ㈢ 创作实践
第三部分 课程内容
【3—6年级】 四、音乐与相关文化(变化) ㈠ 音乐与社会生活 ㈡ 音乐与姊妹艺术 ㈢ 音乐与艺术之外的其他学科
义务教育
(2011年版)解 读
第一部分 前言
1.课程性质单独列出来 (人文性、审美性、实践性)
2. 课程的价值
音乐课程的“人文性”体现在 哪些方面? 1.民族性 2.时代性 3.传承性
音乐课程性质的”审美性”内涵 是什么? 1.以美育人,以情感人 2.音乐审美的非功利性和超功利 性 3.以音乐为本,从音乐中来,到 音乐中去
同时修改了一条内容:原版“培养表现音乐的能力”,新 版改为“乐于参与演奏及其他音乐表现、创造活动。
第二部分 课程目标
二、学段目标
㈢ 7—9年级 1.原版“7—9年级学生正值变声期,要适当减少唱歌的数量 要求,应注意嗓音保护。”新版拿掉了“要适当减少唱歌的 数量要求”这句话。 2.原版第3条内容是“发展表现音乐的能力”,而新版更加细 化,扩充为“能自信地、有感情地演唱,积极参与演奏及创 造活动,发展音乐表现力”。
强调音乐实践 三种实践性音乐教学方法的运用, 对强调与纽约实践有直接的促进作用。 1.练习法 2.律动教学法 3.游戏教学法 这些实践性音乐教学方法,都是以音乐 实践活动为主,通过教师指导,学生亲 身参与各种音乐实践活动,来形成与完 善音乐技能、技巧,发展音乐表现力, 提高音乐审美水平。
第一部分 前言
第三部分 课程内容
课程内容的结构框架中的领域三 “创造”,新版用“即兴创编”替代了 原版的“即兴创造”。
第三部分 课程内容
【1—2年级】 一、感受与欣赏 ㈠ 音乐表现要素 (变化) ㈡ 音乐情绪与情感 (无变化) ㈢ 音乐体裁与形式(变化) ㈣ 音乐风格与流派 (无变化)
第三部分 课程内容
【1—2年级】 二、表现 ㈠ 演唱 (变化) ㈡ 演奏 (变化) ㈢ 综合性艺术表演(无变化) ㈣ 识读乐谱(无变化)
为什么说音乐课程有“实践性”的性质? 音乐课程各领域教学的主要实施形式是 “音乐实践“。 1音乐是听觉的艺术,是表演的艺术,是 时间的艺术。音乐的这些特征,使得音乐 学习应该在聆听,表演,创作的实践过程 中进行。 2.音乐具有非语义性和抽象性,音乐学习 就无法依靠讲授进行,必须通过亲身实践 才能体验。