论普通高中美术课导课设计的时代性
新时代教育中美术课对学生的重要性
新时代教育中美术课对学生的重要性
新时代教育中，美术课在学生的培养中扮演着重要的角色。
美术课不仅可以培养学生的审美能力和创造力，还可以促进学生的综合素质发展。
美术课可以培养学生的审美能力。
通过欣赏和创造艺术作品，学生可以提高对美的感知和理解能力，培养对各种艺术形式的欣赏能力。
学生通过美术作品的观察和分析，可以发现其中的美和艺术性，进而培养自己的审美意识和鉴赏能力。
这对学生的人文素养和艺术修养的培养都起到了重要的作用。
美术课可以培养学生的创造力。
美术课注重培养学生的艺术创造能力，开发学生的想象力和创造力。
学生在美术课上可以通过自由创作的机会，尝试表达自己的情感和想法，通过艺术形式展现自己的个性和思维方式。
美术课可以激发学生的创造力，培养学生的独立思考和解决问题的能力。
美术课还可以促进学生的综合素质发展。
通过美术课程的学习，学生可以培养艺术素养和审美情趣，提高自身的综合素质。
美术课可以培养学生的观察力、记忆力、想象力和创造力等各方面的能力，提高学生的综合素质和发展潜能。
美术课的学习还可以提高学生的沟通能力、合作能力和团队合作精神，培养学生的创新思维和解决问题的能力，为学生的未来发展打下良好的基础。
美术课在新时代教育中对学生的重要性不可忽视。
美术课可以培养学生的审美能力和创造力，促进学生的综合素质发展。
学校和家长应该重视美术教育，为学生提供更多的艺术学习机会，培养学生的艺术修养和审美情趣，为学生的个人发展和社会发展做出贡献。
普通高中美术课程选修实施策略研究
普通高中美术课程选修与实施的策略研究摘要：目前，我国的教育教学改革进入新时期，一种全新的教育理念和教育新思维将我们带入新的思考。
随着新一轮课程改革的实施，普通高中美术课程选修与实施也在不断发生转变。
课程改革客观促进普通高中美术课程选修与实施方式的不断更新，同时要求教学方式有所变化，要求教师合理把握和使用教材，拓宽教学思路，发挥美术学科的优势，进而达到提高全体学生艺术素养的教学目标。
关键词：普通高中美术课程选修实施策略研究一、美术课程选修与实施的组织艺术（一）寓教于乐，培养学习兴趣普通高中美术课程选修与实施既要为学生提供不同的美术基础知识和技能，培养学生终身爱好美术的情感，发展美术方面的能力，也能为他们未来从事美术职业或其他职业拓展发展空间。
高中美术选修教学对学生的创新精神，实践技能的培养和综合素质的提高有着重要的作用。
培养学生自觉地用美术的眼光、美术的语言和美术的手段来看待和解决问题。
因此，美术选修课程所选择的教学内容、教学方法、教学形式要符合学生审美特征和认知习惯，教师可以根据教学需要选择能更好地完成教学任务的教学内容。
另外，教学方法的灵活性选用也是极为重要的，其取决于教师对教学内容的理解程度和教师对教学技巧的掌握情况。
（二）创设情境，培养求知欲美术新课标要求：“美术教学应注重创设情境。
在美术鉴赏教学中，可以针对美术作品，美术现象，用有关的音乐、故事、角色扮演等方式创设情境，培养学习兴趣，加深对文化、历史以及美术的社会作用的认识。
在普通高中美术课程选修与实施中，教师应创设有利于激发学生想象力的情境，鼓励学生创作出主题鲜明的优秀作品。
美术课程选修与实施中还可以尝试运用直观教学手段，教师可以在讲授中运用范画作品、多媒体等教具，可以在临摹中运用示范，在写生中训练艺术观察。
二、普通高中美术课程选修与实施的必备条件普通高中美术课程选修与实施过程中，一定要设置专用的教室和教材，每一个选修课程都要力争配备一名专业教师和一个专用工作室。
【教案】 初心与使命——时代的美术担当 单元教学设计-高中美术人美版(2019)美术鉴赏
课题《初心与使命——时代的美术担当》领域欣赏·评述教材单元人民美术出版社《美术鉴赏》第六单元时代之境—中国现代美术课时3课时单元任务1、作为教材的最后一个单元，承担了教材的收尾工作。
本单元主要任务是在前面几个单元的基础上，能进行升华。
运用第一单元观看之道的方法综合当代美术的观念和实践，拓展学生视野，学生体会并且学习相应的鉴赏方式，将其经验迁移到日常审美体验和其他领域，更好地解决生活中遇到的实际问题。
2、主题二“为人生而艺术”，主题三“时代的美术担当”，前者强调艺术的社会责任感，具有现实主义倾向。
后者则主张通过艺术创造把生活进行升华，以实现个人的人生美好蓝图以及时代的中国担当。
2、本单元主题三设计3个课时，以中国当代艺术家徐冰的作品展开，了解中国当代美术的独特面貌，从社会环境的变化与中国文化角度出发，从美术表现的主题、内容、技法，价值观念等视角出发，探讨其发生的内涵与意义。
体会中国当代艺术家如何做到“时代的担当”，透过徐冰个案赏析，了解中国当代艺术发展的特点。
3、培养学生关注现实的爱国主义情怀与表达当下、助力未来的愿望，使美术学习行为能够更好地在真实情境中产生。
培养学生养成从历史与现实的情境看待问题、解决问题的意识，增强学生的文化自信，养成文化建设的意识，同时培养他们关注现实、关爱家园的情怀。
单元内容本单元分为三个主题：1、东西文化碰撞中的艺术嬗变2、为人生而艺术3、时代的美术担当。
选择主题三初心与使命——时代的美术担当设计3个课时深入展开赏析当代艺术家徐冰的作品，深入体会改革开放以来，美术作品包含的时代新气象、新面貌。
当代美术创作反映了人们生活翻天覆地的改变，反映了广大人民精神世界的日益丰富多彩，对这一时期中国美术创作状态的探讨能够丰富学生对这个时代的认识，缺少了视觉艺术的探讨是不能全面反应中国改革开放以来的伟大成就的。
对这一部分内容的学习有助于学生形成对这个时代发展方向的清晰把握，培养学生的责任意识与担当精神，设置这样的教学主题具有重要的意义。
普通高中美术课程标准
普通高中美术课程标准（实验）中华人民共和国教育部制订 2003年第一部分 前言美术课程是普通高中课程的组成部分之一。
它对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。
1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》的颁布，使美术课程正式进入普通高中课程体系，从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局。
但是也应该看到，我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善，才能适应素质教育的要求。
制订新的《普通高中美术课程标准》，应力求体现我国普通高中教育的培养目标，鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上，进一步学习基本的美术知识与技能，体验美术学习的过程和方法，形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。
通过课程改革，要构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的美术课程体系，为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。
一、课程性质普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。
普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接，又具有自己的特点，是高一层次的美术课程。
普通高中美术课程具有人文学科的特征，能够帮助学生实现下列价值： （一）陶冶审美情操，提高生活品质美术是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。
普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识，提高对美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识，使学生体验美术与生活的关系，陶冶审美情操，提高生活品质。
（二）理解美术文化，形成人文素养我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就，与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。
美术是人类文化的重要组成部分，具有人文教育的功能。
普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面的关系，引导学生热爱祖国，理解美术文化，形成人文素养。
【新课标】2020年《普通高中美术课程标准》(Word版共80页)
通过课程学习，学生能够识别图像的形式特征，分析图像的风格 特征和发展脉络，理解图像蕴含的信息；运用多种工具、材料和美术 语言创作具有一定思想和文化内涵的美术作品及其他表达意图的视觉 形象；依据形式美原理分析自然、日常生活和美术作品中的美，形成 健康审美观念；具有创新意识，运用创造性思维进行创意，并用美术 的方法和材料予以呈现和完成；从文化角度分析和理解美术作品，认 同并弘扬中华优秀传统文化，尊重人类文化的多样性。
4.运用质性评价，着眼美术学科核心素养
运用表现性评价、档案袋评价和展示交流等适应美术学科教学特 征的评价方式，帮助学生学会检验自己的学习态度、方法与成果，逐
渐养成不断自我反思和评价的习惯和能力，并在教师的指导下，合理
确定自己的发展方向。在评价过程中不仅重视评价学生美术知识与技 能的掌握程度，而且重视引导学生在解决问题的过程中，关注和评价 自己在美术学科核心素养上的发展水平。
素养5：文化理解
文化理解指从文化的角度观察和理解美术作品、美术现象和观念。
通过本课程的学习，学生能逐渐形成从文化的角度观察和理解美 术作品、美术现象和观念的习惯，了解美术与文化的关系；认识中华 优秀传统美术的文化内涵及独特艺术魅力，坚守中华文化立场，坚定 文化自信；理解不同国家、地区、民族和时代的美术作品所体现的文
化多样性，欣赏外国优秀的美术作品；尊重艺术家、设计师和手工艺
者及其创造的成果和对人类文化的贡献。
新时代教育中美术课对学生的重要性
新时代教育中美术课对学生的重要性新时代教育中，美术课对学生的重要性不言而喻。
在当今社会，美术教育已经不仅仅是培养学生艺术、审美情感，更是培养学生创造力、思维、表达能力，同时也是全面发展学生的必要组成部分。
美术课在新时代教育中扮演着非常重要的角色。
美术课有助于培养学生的审美情感和创造力。
美术课的教学内容主要是绘画、雕塑、摄影、设计等，这些都是培养学生审美情感和创造力的重要手段。
通过学习绘画、雕塑等技能，学生可以培养自己的审美能力和创造力，培养学生对美的感知和理解，同时也可以锻炼学生的观察力和想象力，从而帮助学生发展全面的艺术素养。
这样一来，可以使学生的审美情感和创造力得到有效的培养和提高，为学生成长成才奠定了良好基础。
美术课有助于提高学生的表达能力和沟通能力。
学习美术不仅仅是为了自己的审美享受，更是为了能够将自己的想法、情感通过艺术作品表达出来。
在美术课上，学生可以通过绘画、雕塑等方式将自己的内心世界表达出来，这样不仅可以提高学生的表达能力，更可以增强学生的沟通能力。
在艺术作品的创作过程中，学生需要不断地思考问题、总结经验，从而培养学生的思维能力和创新能力。
这样一来，可以使学生的表达能力和沟通能力得到有效地提高，为学生日后的学习和工作奠定了良好的基础。
美术课有助于培养学生的综合素质。
近年来，我国教育体系开始注重学生的综合素质培养，而美术课正是这方面培养学生的有效途径之一。
美术课涉及的领域广泛，涵盖了审美、创造、表达、思维等多个方面，可以帮助学生全面发展，并且可以启发学生的想象力和创造力。
通过美术课的学习，学生可以培养自己的品德、意志、动手能力等多方面的综合素质，从而提高自己的综合素质水平，为学生的终身发展打下坚实基础。
美术课有助于促进学生健康成长。
在当今社会，学生的学习压力和生活压力都非常大，很多学生都处于亚健康状态。
而美术课正是学生缓解压力、调节情绪，促进身心健康的有效方式之一。
通过美术课的学习，学生可以在轻松愉快的氛围中进行创作，发泄内心的不良情绪，使自己的身心得到有效的放松，从而保持自己的身心健康。
浅谈新课程改革下的高中美术教育
结 语
高 中美 育的 目的不是把 所有 学生都 培养成 艺术 家， 而是着眼于学生综合素质 和 艺术 品位 的提高 。美术教 育的理论 和
体 系是 随着教 改发展 不断变 革的。高 中
育方针 中 ， 美育是 一个不 可缺少 的方 面。 特 别是在今 天 ， 美 育在深 化素质教 育 、 推 进 基础教 育深 化改革过 程 中具 有特 殊而
或者 单纯地 重视 鉴 赏能力等。 虽然这 些
学生进行美感 训练， 以求在高 中阶段遵循 学生的认知规律 ， 全面增 强学生对美 的感 受力 、 判断力、 想象力 、 理 解力和创 造力。
１ ． 美术校本教材的使用 本次 课 改突 出了 பைடு நூலகம்学 生为主体 的主
美 术课程教 学在积极 探 索之 中具很 强的 实验 性 。在 现 阶段 高考 压力依 然如故 的
积极 的作 用。然 而 由于历史和 现实 的种
改革的 一个 重要策 略 。高 中美术 教师 要
探 索通过 丰 富多彩 的教 学形式 与 内容对
种 原 因， 长 期 以来 ， 美 术课 的教 学在 现 阶 段整个 高中教 育中仍 是十分薄弱的环节。 在 以前 的美 术传 统教学模式 中， 美术 教 师往往将培养 学生的技能放在第一位 ，
趣， 促进 了学 生主体 性的发挥 。这 时 ， 教 师将不再是教 堂中的主角， 而学 生也将不 再被 迫 接 受知 识 ， 两者 变得 平 等互 动起 来。针对高 中美育 的教 学现 状， 笔者从 多 元化的角度对高 中美术课教 学做 出探索 ，
力 图为 高 中阶段 的延续性 美育找 出新 的 思路和教学途径。
社 会 文 化知 识 和 美术 经 验 。
新时代教育中美术课对学生的重要性
新时代教育中美术课对学生的重要性新时代教育中，美术课对学生的重要性不言而喻。
美术课是培养学生审美情趣和创造力的重要途径，有助于学生全面发展，提高综合素质，促进学生身心健康成长。
本文将从美术课在学生综合素质培养中的作用、美术课对学生审美情操的影响以及美术课在培养学生创造力方面的作用等方面进行阐述。
一、美术课在学生综合素质培养中的作用二、美术课对学生审美情操的影响美术课是培养学生良好审美情操的重要课程之一。
美术课让学生通过艺术作品感受美的力量，懂得欣赏和感悟美，并能够自主自愿地进行创作。
美术课有助于培养学生对美的感知能力。
通过欣赏名家作品和进行实际的创作，学生能够感受到美的力量，并且学会欣赏美。
美术课还有助于培养学生的审美能力。
通过美术课的学习，学生能够逐渐形成自己的审美标准，懂得欣赏作品的内涵和形式，提高了对美的感知和理解。
美术课还有助于培养学生对美的表达能力。
通过绘画、雕塑等形式的创作，学生能够表达出自己对美的感知和理解，使学生对美有了更深入的认识和理解。
美术课在培养学生创造力方面有着重要的作用。
美术课通过引导学生进行观察、思考、创作，培养了学生的创造力和想象力。
美术课能够激发学生的创造力。
在美术课上，老师们常常会引导学生进行实际的创作活动，通过创作来激发学生的创造力，使他们敢于表达、敢于尝试。
美术课能够培养学生的想象力。
在美术课上，学生需要通过艺术作品的欣赏和自己的创作来表达自己的思想和感情，这种过程促进了学生的想象力的提高。
美术课还能够培养学生的创新意识。
在美术课上，学生需要不断地进行观察、思考和创作，需要敢于表现、敢于创新，这种过程培养了学生的创新意识，促进了学生创新思维的形成。
普通高中美术课程标准2024修订版
普通高中美术课程标准2024修订版根据时代的发展和社会的需求，教育部对普通高中美术课程标准进行了修订。
本次修订的目的是为了更好地贯彻素质教育理念，培养学生的审美能力、创造力和艺术修养，以满足社会对高素质人才的需求。
本文将介绍普通高中美术课程标准2024修订版的具体内容，包括课程目标、课程要求、教学内容和评价方法。
一、课程目标1.培养学生的审美能力本次修订的课程标准旨在培养学生对美的敏感性和理解能力，使他们能够欣赏、理解和评价各种艺术作品，培养他们的审美情趣和审美能力。
2.激发学生的创造力美术课程要求学生通过绘画、雕塑、摄影等形式的创作，培养他们的观察、表达和想象能力，激发他们的创造力，培养他们的艺术表现能力。
3.提升学生的艺术修养通过学习美术课程，学生将了解不同艺术流派和艺术家的作品，了解艺术与文化、历史、社会等方面的关系，提升他们的艺术修养和综合素质。
二、课程要求1.学生应具备的基本素质学生在学习美术课程的过程中，应该具备良好的审美情趣和较强的想象力和表现力，具备一定的美术素养和艺术素养，能够理解和欣赏不同类型的艺术作品。
2.学生应获得的能力学生在学习美术课程后，应该具备艺术创作的基本能力，包括绘画、雕塑、摄影等方面的基本技能和表现能力；应该具备对艺术作品的理解和评价能力，能够表达自己的艺术见解和观点；应该具备艺术鉴赏的能力，能够理解和欣赏各种类型的艺术作品。
三、教学内容1.美术基础知识学生需要学习美术的基础知识，包括色彩、构图、线条等美术基本元素，了解美术的基本理论和方法。
2.艺术史和艺术鉴赏学生需要了解不同时期和不同国家的艺术流派和艺术家的作品，包括中国古代艺术和西方现代艺术等方面的知识，培养学生的艺术鉴赏能力。
3.艺术创作学生需要通过绘画、雕塑、摄影等形式的创作来培养他们的观察、表达和想象能力，激发他们的创造力，提升他们的艺术表现能力。
四、评价方法1.定期考试学校可以通过定期考试的方式来评价学生对美术知识的掌握程度和艺术表现能力的发展情况，包括书面考试和实际操作考试。
新时代教育中美术课对学生的重要性
新时代教育中美术课对学生的重要性
新时代教育中，美术课对学生的重要性不容忽视。
美术课不仅仅是一门艺术课程，更
是培养学生综合素质和创造力的重要途径。
通过学习美术，学生可以培养自己的审美情趣
和美学修养，培养自己对美的理解和欣赏能力，同时也能够培养学生的创造力和思维能力，使他们更好地适应未来社会的发展需求。
美术课可以帮助学生培养审美情趣和美学修养。
美术课程的教学内容广泛，包括绘画、雕塑、水彩等多种形式的艺术表现，帮助学生领略更广阔的艺术视野，使他们从小就养成
对美的感知和理解。
在美术课上，学生可以学习到各种不同的艺术作品和艺术形式，培养
对艺术的欣赏和审美能力，提高自己的艺术修养，从而在日常生活中更能够品味和欣赏
美。
美术课可以培养学生的创造力和思维能力。
在美术课上，学生需要通过观察、思考和
表达等方式去表现自己的想法和情感，培养出自己独特的审美视角和创作能力。
通过美术
课的学习，学生可以在实践中体会到创造的快乐和艺术的魅力，锻炼自己的想象力和创造力，激发自己的艺术潜能，使他们更有可能成为未来的艺术家或者设计师，甚至是创造性
思维和创业的先锋。
美术课也有助于促进学生的全面发展。
学习美术不仅可以提高学生的审美素养和创造力，更能够培养学生的观察、分析和表达能力，使他们在日常生活和学习中更加敏锐有个
性化，对待问题的方式也更加多元和独特。
美术课也可以让学生更好地了解世界和文化，
提高他们对不同文化的尊重和理解，对人类艺术发展的贡献有更深入的思考和认识，对自
己的国家和文化有更深层次的认同和自信。
时代与变革——为人生而艺术- 教学设计
导2 （一）导入 1.比较倪瓒的《六君子图》和杨参军的《戊戌六君子祭》让学生试分析两者在创作理念上的不同。
超然遁世，笔墨情趣，遣性怡情——关怀现实，讲述中国故事、重构文化记忆、构建文化自信，为人生而艺术2、教师出示五四运动的图片，引出课题：五四不仅是一种运动，更是一种精神，一个时代。
为人生而艺术是五四运动时期，具有现实主义倾向的一种文艺主张。
中国现代美术是如何在救亡图存、民族解放、时代变革、社会发展的大背景下展开的，时代的涛声无处不在美术的河谷里回荡。
新中国成立后，开启了中国美术的新纪元，艺术的任务也在悄悄的发生变化，国家形象高于一切、人民形象高于一切。
绘画的题材、内容，作品的内涵都有了新的变化。
现在我们就一起进行《时代与变革——为人生而艺术》内容的学习。
认识这一时期中国现代美术重要精神品格。
（二）讲授新课：环节一：树立为时代而高歌为人生而艺术的创作理念1、下面我们就通过视频来重温一段历史，感受艺术家是怎样通过作品来反映时代的：2、出示作品《开国大典》（1）董希文的油画作品《开国大典》问世后，获得巨大成功。
《人民日报》在头版头条位置刊登，人民美术出版社也把《开国大典》印制成各种美术图片在全国发行，同时作品被编入当时的中小学课本。
一时间，董希文的这幅《开国大典》掀起了“油画中国风”的艺术热潮。
（2）教师提问：《开国大典》这幅油画作品为什么影响如此之大？有何独特之处呢？思考：1.《开国大典》这幅油画作品给你的第一感受是怎样的？（感受）2. 画中表现了什么？（内容）分组讨论：3. 董希文是怎样来表现的？为什么要这样表现？（形式与立意）开国大典局部（学生思考教师提出的问题，初步感受作品、尝试分析作品内容，小组讨论进行初步的审美判断）中国现代美术不仅在艺术语言、风格上较之传统美术有所创新，而且在艺术的功能和内在精神上呈现出新的变化，这主要体现在许多艺术家将自己的艺术兴趣和艺术追求与国家民族的命运维系在一起，与社会现实和时代发展联系在一起，使美术创作既体现出鲜明的艺术个性，也充满了浓郁的时代与生活气息。
新时代、新课程、新方法——浅谈高中美术课程《现代媒体艺术》模块的教学策略
新时代、新课程、新方法——浅谈高中美术课程《现代媒体艺术》模块的教学策略摘要:随着社会的不断发展，科技的不断进步，现代媒体艺术已经成为当代艺术的一种重要形式。
在高中美术课程中，引入《现代媒体艺术》模块，不仅能够让学生了解当代艺术的新趋势，还能够培养学生的创新意识和实践能力。
笔者认为在课程教学的过程之中，无论是教师或者学生，都要适应这种变化，那么本篇文章的研究方向旨在寻求高中美术课程《现代媒体艺术》模块的教学优化策略。
关键词:高中；美术；课程；《现代媒体艺术》；模块引言:高中美术教师在课程教学的同时，需要设置合理的教学目标和恰当的教学内容与方法，从根源上让学生重视美术课，从而增强学生的学习动力。
学生在后续的学习过程之中，要保持这样的一种状态，就可以在《现代媒体艺术》模块之中有更为良好的表现。
一、现代媒体艺术概述究竟什么是“现代媒体艺术”呢？我们最先想到的“媒体”是电视、广播、新闻、报纸等传统媒体。
现代媒体艺术（New Media Art）是指运用与当代数字技术相联系的新媒介，如计算机、互联网、数字相机、激光、投影等，来表达艺术家的想法和思想的一种艺术形式。
这种艺术形式主要是在20世纪末出现的，随着数字技术的不断发展，现代媒体艺术也不断地演变和发展着。
其与传统艺术形式的最大区别在于，现代媒体艺术则是通过数字技术以及新媒介来进行表达，并在表达的过程中展示出更多多样化的形式和手段。
例如数字图像、动态影像、交互式装置、数字游戏等，这些形式与传统艺术形式相比更具有多样性和互动性。
二、高中开展现代媒体艺术模块的重要性结合当代艺术展览，带领学生参观现代媒体艺术展览，让学生感受到当代艺术带给人的冲击和感动，理解当代艺术的内涵。
另外在高中课程教学的过程之中，教师采用多媒体教学法，通过电脑、投影等多媒体设备，呈现当代艺术作品，可以让学生更好地了解当代艺术的多样性和复杂性，培养学生对艺术的审美能力。
那么学生在平时参与艺术类课程的同时，可以提升自身对艺术的领悟力，这是一种提升自身艺术水平的关键，那么部分学校的教师已经开始采用实践性教学法，通过让学生利用平板电脑、手机等创作工具进行实践，让学生实践出创意、实践出艺术，提高学生的创作能力和实践能力。
高中美术教学模式探讨
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必须建立起新 的评价体 系。如果我们用 “ 画得太小 ” 、 “ 画得 不认真 ” 等去挑剔 学生作业 ， 只能 使学生美术 学习受到 严重 打击而越来越失去信心 ， 渐渐地 就会失 去学 习美 术的兴趣 。
教师应努力使其能得到正 面引导 与鼓 励 ， 形 成进 步动力 ， 继 而在这 门功课上能得到发展 。“ 你能动脑 思考 ， 但还须 进一 步考虑 ” ， “ 你真棒 ， 再想想 、 改改 ， 肯定还要好” ， “ 理解 了 ， 但 总结得不太全 面 ， 要再深 入一 点就 会更 好 ” ， 等 等 。这样 的
新课 稚 导 警 ２ ０ １ ３ ． １ ０
・ 木 教 学 模 式 探 讨
江苏省建 湖高级 中学 许 明丽
高中阶段 的美术 课程 关注 学 生人 格 的健 全 发 展规律 ， 不 断拓展美学 的领域 和空 间 ， 在学 习的 内容 与方式 上 ， 更加 突出时代性 、 多样性和选择性 的特点 ， 并 进 一 步 增 强 课 程 内 容与社会发展 、 科技进步及现 实生活 的联 系 ， 采 用生 动活泼 的教 学方式 ， 不 断 促进 学生 潜 质 的开发 与个 性 的发 展 。反 思 自己以往 的美 术教 学 ， 真 的很 好地 做 到适应 课程 改 革标 准了吗？下面结合 自身美 术课堂教学实践作一些 探讨 。 教 师 自身的美术 素养方面 新课程标准 下的美术教学 要有 全局观 念。首先 要确 定
一
学转变 为生 动活泼 、 充 满活 力 的教学 过程 。美 术课 堂教 学 应充分调动 学生 学习的积极性 ， 发展学 生的个性 ， 提 高学生 的审美 能力 ， 使学 生各 显其 能 ， 发挥 想象 ， 并 能与 教师 互动
交 流。
高中美术专业教学中如何体现新课改精神
高中美术专业教学中如何体现新课改精神摘要:近几年美术考生的急剧膨胀,社会上的业余培训也迅速崛起,培训点星罗棋布,致使美术专业考试由宽路变窄路。
大量学生涌入美术队伍,其专业程度悬殊惊人,专业教师及业余辅导人员水平良莠不齐。
因此,研究高考改革动向,加大教学研究,进一步提高美术教学质量,稳定美术高考队伍,成为当前头等大事。
关键词:高中美术专业教学套路式的训练新课改精神近两年随着国家高考改革力度的加大,高校办学规模的扩张,许多高校纷纷增设艺术类专业,招生量大幅度增加。
高录取率,引发了美术考生的急剧膨胀,原被视为旁门左道的美术教育,成为了各地中学的拳头学科。
社会上的业余培训也迅速崛起,培训点星罗棋布,致使美术专业考试由宽路变窄路。
大量学生涌入美术队伍,其专业程度悬殊惊人,专业教师及业余辅导人员水平良莠不齐。
研究美术高考动向,加大教学研究,进一步提高美术教学质量,稳定美术高考队伍,成为当前头等大事。
正因如此,针对美术高考的各种各样的套路化的教学方式开始如雨后春笋般的出现。
这样的“套路式的训练”方法恰恰忽视了美术高考教育的出发点,即为了学生的成长服务,为了学生今后的发展服务。
在这种训练方法下培养出了学生可能会在短时间内取得成绩,也可能会在美术专业考试中取得好的成绩。
但是,这样的学生在今后大学里的美术学习中表现出后劲不足,甚至导致表现出厌学的情况。
我认为,在美术专业课的教学过程中也应该体现出高中美术新课程标准的理念。
高中美术新课程标准的基本理念有如下五个方面,我就这五个方面做一一阐述:一、体现时代性、基础性和选择性,满足发展的需求普通高中美术课程要适应时代发展的要求,增设反映美术学科发展成果的现代设计、现代媒体艺术等内容;注重对美术语言以及美术的发展规律等基础性内容的学习;充分利用和开发校内外美术课程资源,增加课程的多样化,实行学分制,鼓励学生自主选择,为个性发展拓展空间,满足学生多样发展的需求。
具体到我们的美术专业课教学如何体现时代性我觉得就是要: 1.认真学习别校的统考经验正确指导学生的专业训练,注重基础课中的造型训练,夯实基础。
时代与变革——为人生而艺术+教学设计高一上学期美术人美版(2019)美术鉴赏
高中美术《时代与变革——为人生而艺术》教学设计授课老师学校学科高中美术年级高一级授课课题时代与变革——为人生而艺术授课时间教材分析《时代与变革——为人生而艺术》通过《开国大典》《怒吼吧！中国》《父亲》三幅画为主，展现中国现代美术的发展受社会环境的影响，反映时代的变革，形成完整的中华文化发展脉络使学生在鉴赏学习活动中，探索美术作品包含的历史文化价值，进而树立正确的价值观。
学情分析高中生虽然有接触过美术知识，但对美术鉴赏还没有一个系统的知识来支撑，导致很多学生对美术作品的判断标准普遍只有认为画得“像”或者“不像”，很少花费时间去欣赏，在教学的过程中应引导学生去了解作品背后的故事，分析画面内容，引导学生大胆评价美术作品。
教学目标通过学习锻炼和培养学生的图像识读、审美判断与文化理解等重要能力与核心素养。
了解中国现代美术在表达当代中国建设成就与人民生活面貌方面所起的独特作用。
在对中国当代美术作品的鉴赏中,认识世界、关注现实，自觉接受审美熏陶，升华自己对时代、社会、民族与国家的责任感和忧患意识，坚定道路自信与文化自信。
教学重点新时代艺术家们坚持以人民为中心进行创作，以火热的文艺创作融入并记录壮阔时代，涌现出很多优秀作品。
通过对这些作品的鉴赏学习，增进学生的文化自信。
教学难点通过艺术创造不仅能把普通生活升华成诗情画意，更能将艺术创作变成一种强有力的载体，使之发出中国声音，为实现中国梦而努力。
教学准备教师准备：课本、PPT、导学案学生准备：课本教学过程一、导入播放视频《百年前的中国，为何能走到今天？》。
（学生思考这一问题，并进行回答。
）百年前的中国历经磨难，屈辱求存，在五四运动后，越来越多的中国人开始觉醒，开始加入救亡图存、民族解放的革命道路中，探求中国的发展道路。
在中国共产党的带领下，我们推翻了封建主义、帝国主义、官僚主义，建立起新中国，追寻实现中华民族伟大复兴的使命。
许多艺术家也投身其中，他们在其中发挥了什么作用呢？现在我们就一起进行《时代与变革——为人生而艺术》内容的学习。
普通高中美术新课程标准试题与答案(2017年版2020年修订)
普通高中美术新课程标准试题与答案(2017年版2020年修订)一、填空题。
1.美术是运用一定的媒材及技术表现人的需求、想象、情感和思想的艺术活动。
2.普通高中美术课程要体现普通高中课程方案提出的时代性、基础性、选择性和关联性。
3.学科核心素养是学科育人价值的集中体现，是学生通过学科学习而逐步形成的正确价值观、必备品格和关键能力。
4.美术学科核心素养，主要包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解。
5.高中美术课程包括必修课程、选择性必修课程以及选修课程。
6.绘画是运用线条、明暗、色彩等手段进行描绘，创造出不同形态的艺术形象，以反映和表达作者的思想、情感和审美理想的美术门类。
7.中国书画是中华传统文化孕育出来的中国画、书法（含篆刻）艺术的统称。
8.中国书画是以动手实践为主的学习模块，因此在教学中应鼓励学生通过具体的练习和创作活动获得对中国书画艺术魅力的体验和感悟。
9.雕塑是利用一定的物质材料，通过雕、刻、塑、敲击、焊接、装配和编织等手段，创造出具有实在体积的艺术形象，借以反映社会生活、表达情感和思想的美术门类。
10.设计是在造物活动中，根据一定的功能和审美要求进行创意性构想、计划的艺术门类。
11.设计模块学习内容由视觉传达设计、产品设计和环境设计等组成。
12.工艺是设计创意的物化，指将原材料或半成品加工成产品的方法和技术。
13.现代媒体艺术是指运用多媒体设备与技术表达观念、思想与情感的新兴艺术种类。
14.多媒体设备与技术主要包括影像设备与技术、计算机设备与技术、互联网传播设备与技术三大类。
15.选修课程根据学生的专业发展倾向和个性发展需要而设置，由五个模块构成16.美术史论基础由美术基础知识和美术史常识两部分学习内容组成。
17.美术基础知识包括美术基本概念和基础理论；18.美术史常识包括中外美术发展的基本脉络和主要风格、流派、代表人物及代表作。
19.速写基础由速写方法、人物速写和风景速写等学习内容组成。
浅谈普通高中新课程美术教学
、
认 识 高 中美术 新课 程 改
课 指导 。
革 的基本特 征和 要求
普 通 高 中 课 程 属 于 基 础 教 育 的 范 畴 ， 义 务 教 育 的延 续 。 高 中 美 术 课 程 是 既 要体 现 基 础 教 育 的 特征 。 要与 义务 又
教 育 美 术 课 程 和 专 业 院 校 的 美 术 课 程 相 区别 。 新 教 学 理 念 下 的 课 程 强调 了 人 文 学 科的 特 征 ， 过 课 程 学 习传 承 美 术 文 通 化 ， 成人 文 素 养 ； 节 心 理 状 态 ， 进 形 调 促 学 生 身 心 健 康 ； 冶 审 美 情 操 ， 高 生 陶 提
实 践 的 学 科 ， 将 鉴 赏 与 体 验 、 赏 与 要 鉴 动 手 实践 相 结 合 。 要有 效地 提 高 学 生 的
审 美 能 力 和创 作 能 力 。
学 生 自主 选 择 。体 现 了课 程 的 灵 活性 、 开放 性 和 个性 化 特 点 。
（ ）美 术 是 一 门 注 重体 验 和 实 践 三 的 学 科 。 在 普 通 高 中 的 美 术 教 学 过 程 中 ， 师 要 将 鉴 赏 与 体 验 、 赏 与 动 手 教 鉴 实践 结 合 起来 ， 效 地 提 高学 生 的 美 术 有
特 点 ， 教 学 全 过 程 中 要 贯 穿艺 术观 念 在 和 美 术 术 语 的 学 习与 运 用 。
、
生失 去 选 择 的 机 会 。 所 以 。 为 高 中 的 作
美 术 至 少 应 该 具 备 开 设 ３ 模 块 课 程 个 的能 力 。
（ ）认 识 美 术 是 一 门 注 重体 验 和 二
习模块都可以让学 生自主选修。 师应 教
【教案】+初心与使命——时代的美术担当+讲课稿高中美术人美版(2019)美术鉴赏
第六单元主题三初心与使命——时代的美术担当一、导入上课，同学们好，请坐。
今天我们来学习本学期最后一课，初心与使命——时代的美术担当。
中国改革开放是激荡变革和砥砺开拓的时代，艺术家们不忘初心,创作了一大批反思历史与现实、反映改革开放新气象、新面貌的作品。
中国当代美术创作呈现出繁荣活力的景象。
一起来看看这些作品有什么新的气象。
（板书：初心与使命——时代的美术担当）学生活动：学生认真听讲，明确本课探讨和学习方向。
二、新授活动1:美术创作在新时代有什么样的新气象1、在百年来的中国现代美术史上、最具思想含量、艺术价值与历史价值的艺术作品主要是主题性创作,这些作品中既有现实题材,也有历史题材。
接下来请同学们赏析《太行铁壁》、《矿工图》等作品。
自主讨论或查阅资料，分析这些绘画创作的特点?他们描绘了怎样的时代现象？（板书：美术创作在新时代有什么样的新气象）学生活动：学生认真听讲，明确问题，查阅课本，思考总结并作答。
教师总结：“同胞、汉奸和狗”是首张创作完成的《矿工图》作品，也是尺幅最大的一张。
让我们进入这张充满了死亡与屈辱的画面中。
画面的中心是三个人，周思聪特意用背影来描写日本军官，面对观者的反而是两名汉奸，让我们清晰地看到二人的表情，那是让人感到屈辱的表情，周思聪甚至没有细画他们的瞳仁，仿佛这两个人已经不配有灵魂一样。
背景是如山的尸骨，这就是我们的同胞，他们扭曲的、枯瘦的身体交叠在一起，一层层的尸骨，一层层的无边无际压抑和绝望。
爬行在尸骨上的是两条贪婪的狗，它们在这死人堆里在寻找什么？被剥削得一干二净的人们，在死后还要被狗所撕扯和践踏。
王迎春、杨力舟二人绘制的《太行铁壁》借助传统绘画语言与当代艺术表现技法，充分体现出中国军民以钢铁般的意志同仇敌忾、共御外辱的精神和决心。
《太行铁壁》共描绘了52位军民男女，其中既有中国共产党的高级将领，又有诸多无名将士和普通民众。
在画面构制中，采用了将各具特色的人物形象与太行山势相互融合的手法，于壁立千仞的岩石之中，勾画出众多可歌可泣的鲜活人物，营造出一种不是浮雕胜似浮雕的效果。
高中美术教学浅谈
人 产生 一种 泄愤 后 的 “ 美感 。仅 仅 那么艺 术教 学让 学生 在愉 快 中学 习 ，则 是
部 分 同学对 什 么 叫绘画 、什 么叫油 画 、 水彩 画、 水粉 画等 不 了解 ，分辨 不清 ，就 了新 的认识 ，而且 还能 运用 立体 画派 的欣 应 试教 育没 有 真正转 变 ，高考压 力 依然 如 更谈不上怎样欣赏绘画作 品。 以把油画、 所 赏方 法 去欣 赏 《 个乐 师》 等其 它立 体画 故的情 况下 ，美术 教师 只 能付 出更 多的 智 三 水粉 画、水 彩画 的特 征在 课 堂前 几分钟 作 派 的作 品。著 名艺 术 史家艾 瑞克 ，牛顿 将 慧 和精 力 ，充 分 发挥 艺术 科学 的魅 力 ，提
的实 施过 程 中，在美 术课 堂教 学 中的 几点 学 离不 开观察 ，美 术欣 赏教 学同样 也离 不 赏 的兴 趣 ，促 进学 生语 言表 达和 发 散性 思 开 观察 ，没有 观察 ，更 没有 视觉 感知 。观 维 的发展 。如上 《 形式美 的创造 一课 中 ， １ ．重视传 授 理论 知识 ，加深 理性 认 察方 法 这时 也就 比较重 要 了 ，在讲 西班 牙 塞 林塔 诺 的 运动 绘画 第 三号 》是 光效 应
识。 美术基 础理 论 知识 是美 术欣 赏 的 拐 画 家毕 加索 的作 品 《 尔尼 卡 》时 ，引导 艺 术 中的一 个典 范 ．而 学 生通过 欣 赏这 件 格
棍” ，如果 把欣 赏 当作 一把 锁 的话 ．那么
学 生首 先让 学生从 作 品的 内容和 形式 去观 作 品有 了现 实性 的联 想和 虚 幻性想 象 。有
高中美术教 学浅谈
吕艳 阳
摘要 ：新课 程的实施 。高中美术教学要着重体现 时代性、基础性和选择性 ．在教材的使 用上 。可建设性、开放性的使用教材 。在课 堂 教学中 ， 要努 力改 进课堂教学 ， 创设良好的学习环境 。 我们应用心去体验作 品的内涵 ， 引导学生去正确地认识作品 ， 把握创作者的思想 意图。 关键词 ： 新课 程标 准 美术欣赏 引导观察
新时代教育中美术课对学生的重要性
新时代教育中美术课对学生的重要性在新时代的教育中，美术课在学生中扮演着非常重要的角色。
美术课能够培养学生的创造力、审美能力、观察力等多方面的能力，对学生的全面发展起到了积极的推动作用。
美术课对学生的创造力的培养非常重要。
在美术课上，学生需要进行创作，他们可以在画布上自由地表达自己的想法和情感。
通过创作，学生可以锻炼自己的想象力和创造力，培养他们独立思考和解决问题的能力。
在创作的过程中，学生还能够体会到成功的喜悦和失败的挫折，从中学会坚持不懈和勇于尝试。
这样的培养对学生的成长和发展具有长远的影响。
美术课对学生的审美能力的培养也非常重要。
美术课上，学生不仅能够欣赏各种艺术作品，还能学习分析和理解这些作品背后的意义和表达方式。
通过学习艺术作品，学生可以培养自己的审美情趣，提高对艺术的欣赏和理解能力。
而审美能力的培养又会进一步推动学生发展其他领域的创造能力和艺术创作能力。
美术课还能够培养学生的观察力。
在美术课上，学生需要通过观察生活中的物体和场景，从中获取灵感和材料。
通过不断地观察和练习，学生的观察力和感知能力会得到很大程度的提高。
观察力的培养对学生的学习能力和解决问题的能力都非常重要。
美术课还有助于培养学生的表达能力。
通过美术作品的创作，学生能够用自己的方式表达自己的思想和情感。
绘画、雕塑、摄影等多种表达方式能够给学生提供广阔的表达空间和方式。
通过不断地练习和创作，学生的表达能力会得到提升，使他们能够更好地表达自己的想法和观点。
美术课对个体学生的发展也有积极的作用。
每个学生都有自己的特点和潜力，通过美术课的学习和培养，能够更好地发现和发展学生的个性特长。
美术课能够提供一个开放的和自由的环境，让学生能够展示自己的才能，培养他们的兴趣和自信心。
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与时代齐飞翔——论普通高中美术课导课设计的时代性摘要：我们的社会早已进入信息时代，美术课同样需要与时俱进，紧跟时代的脉搏。
作为普通高中美术教师要关注身边的时事、社会热点、最新的影视及了解高中学生最关注最感兴趣的各种资讯，并能将其与现有的教学内容巧妙结合，通过新颖而有时代感的导课设计，成为吸引学生的突破口。
通过美术课这个平台，给普通高中学生打开一扇通向多彩世界的心灵之窗，搭建一座沟通历史与现实的艺术桥梁。
关键词：美术课导课设计时代接轨信息记得2010年9月，笔者在给高二年级上湘美版《美术鉴赏》第一单元第一课《什么是美术作品》中，讲到“美”的观念是如何形成时，引用了“韩国影星李英爱”的照片，本以为学生会惊呼：“大长今，李英爱！好美啊……”。
结果学生正好相反：“矣，这是什么年代的啊？这也叫美?”当时笔者很震惊，因为这与两年前的情景大相径庭，记得在2008年同样上这一课，展示这张照片时学生是尖叫：“哇！大长今，李英爱，氧气美女！”清楚地记得学生当时那仰慕的神态。
然而今天同样的课题，同样的问题，同样年龄的学生，为何会有如此大的反差？什么在变？——时代在变？学生的审美观念也在变？当今的世界是一个信息社会，快捷而庞大的资讯充斥于我们的生活和工作，作为一个美术教师，同样需要与时俱进，紧跟时代的脉搏。
如何让美术课与时代接轨，让每节课都能给学生一个时代的新鲜感，成为学生真正喜欢的美术课？笔者认为首先教师要重视每节课的教学导入，让学生喜欢这门课。
教师要想办法吸引学生，除了靠教师自身的魅力外，教学导入设计是很重要的。
经过多方面的研究并结合本人的教学经历，本文就笔者在高中美术课中创新利用信息技术和最新资讯,在高中美术课导入新课方面如何与时代接轨谈谈自己的拙见。
什么样的导课能吸引学生?一、现代流行的词汇——让传统美术课变得很“前卫”。
浙师大附中的美术老师高旭彬老师的课很吸引学生，他的课除了教学思路设计新颖、把美术课上成文化课、深刻体现着新课程理念外，其中还有一个很重要的特点就是他善于洞察社会的流行趋势，善于捕捉高中学生的心理特点，能在教学中冷不丁地漏几个网络流行的词汇，让美术课变得很“前卫”。
如2007年高旭彬老师在湘版《美术鉴赏》《图像与眼睛》这一课题中，他的教学导入：在PPT展示中连续出现了图文配合的6个问题：“什么叫可爱？什么叫感动？什么叫浪漫？什么叫好笑？什么叫晕倒？什么叫有意思？”(如果在2011年的话，这“什么叫有意思”就可改为“什么叫给力”)一连串的现代流行的词汇“可爱、感动、浪漫、晕倒、给力”及现代感极强的图像、艺术、画？引发学生的主动思考：我们看到了什么？由此引出了主题内容：图像与眼睛。
在这个基础上，又引发了更深刻的思考：这些作品是怎么创造出来的？这样的教学导入，一下子就把学生带入“从文化的角度思维，在现代生活的境域中发现”的教学氛围中。
另外高旭斌老师在2008年上《我们怎样运用自己的眼睛》这一课中，就运用了现代流行词“PK”而且运用得极其巧妙如：“皇帝的夜宴PK大臣的夜宴；文学的夜宴PK绘画的夜宴；意大利的夜宴PK 中国的晚宴；宗教的夜宴PK世俗的晚宴”。
他能让古老的不能再古老的传统中国人物画《韩熙载夜宴图》因为“PK”在学生心中变得“前卫”起来。
从高老师的案例中，我们得到一个启示，教学中合理巧妙地运用现代流行的新词汇，会给学生带来新鲜感，使课堂充满了时代的气息。
二、经典的影像资料是传递时代信息的窗口美术课向来是以静为主，但在现代多媒体广泛应用于课堂教学中的今天，教师如果能合理利用现代影像资料，会给课堂带来更多的精彩。
如果该影像资料是“最新热播”或是“很经典”的话，效果可能抵得上100张名嘴。
案例：笔者在2009年上《人间生活》这课的时候，直接寻找当时电视热播的《杨贵妃秘史》截取最精彩的片段导入，效果非常好。
首先，学生一看到这个视频的兴趣立即高涨：“这是新拍的《杨贵妃秘史》，老师，你从哪弄来的？”其次，当学生看到杨贵妃穿着华丽的服装出场时一齐惊呼起来：“哇……”。
学生的注意力立马集中起来；再次，让学生对唐朝贵族人的生活有个直观立体的印象，对后面的教学作了铺垫，激发了学生对传统绘画的欣赏兴趣。
如在课中分析周昉的《簪花仕女图》、张渲的《捣练图》、《虢国夫人游春图》等作品时学生就更容易理解。
而在2010年上此课的时候，就可以换用2010上海世博会上中国馆的3D版的《清明上河图》视频导入。
通过灵活而巧妙地运用时代信息，让每堂课都给学生无尽的新奇感与时代感，让学生自发的情感与教师的引领得到融合。
当然，生活中，偶尔翻一翻箱底，并不是老土，也许那会有意外的收获。
就像时尚界不时会兴起一些复古、怀旧等风潮一样，有些看似“过时”但很经典的东西，往往过N年后又是“最新的”，也就是所谓的“历久弥新”。
美术课运用素材也是一样，如2011年3月笔者在《心灵的慰藉》这一课的教学导入中，就引用了“2004年的雅典奥运会的开模式”的视频片段，效果出乎意料的好。
当学生一看到视频中一个个真人装扮的“雕像”时，就像小学、初中的学生一样议论开了，而学生那份新奇感在高中的美术课中是难能可贵的。
（因为在这个信息社会里，高中生自己平时的信息量是老师无法估量的，一般我们老师知道的他们似乎也都知道，他们的信息量甚至比老师还多，而2004年雅典奥运会时对于1994年出生的孩子来说的确还小，即使有些学生看过当时的电视直播，印象也不会很深，所以这个视频在这里效果特别好。
）当学生一个个充满着无尽的新奇感还意犹未尽的时候，视频结束了，然后老师提问：提问1：“这个视频以前看过吗？”（大部分学生都说没有）提问2：“这是2004年雅典奥运会的开幕式，奥运会起源在哪个国家？”(古希腊)。
问3：“古希腊人举办奥林匹克运动会最初的目的是什么？”(学生有很多说法，主要是表达对神灵的崇拜而献给奥林匹亚山上以宙斯为首的众神的)。
问4：“你们相信有神吗？”（与学生的生活经验联系）问5：“那你们相信有佛吗？相信有上帝吗？”（有学生说信，有学生说不信。
）问题6：“但古代的人非常相信，他们的这些信仰对他们在特定时期内美术创作的主题、风格样式会不会产生影响呢？今天我们就来学习——第三课心灵的慰藉。
”在这课的设计中就考虑到这个教学内容离学生的生活经验比较远，不容易激发学生的兴趣，于是就寻找能激发学生兴趣的突破口，刚好这课第二部分内容与古希腊的文明有着紧密联系，于是就选择了“2004年雅典奥运会开幕式视频片段”作为敲门砖。
笔者在日常生活和教学过程中搜集了很多经典的影像资料，适时应用到美术课中往往取得不错效果，记得曾经让学生对美术课写点建议，有个学生就这样写：“美术课本来是打算用来做作业的，但是因为老师上得课非常有意思，内容也很丰富，所以……计划泡汤了。
如果说有什么建议的话，希望美术老师给我们看更多的视频资料，也许这也是我们了解艺术世界的窗口。
”三、“时事”也是精彩“导课”的灵感美术教师关心时事，不仅为自己创作作品提供素材，对自己教学方面也有很大的帮助。
如在美术鉴赏课中，对历代中国画作品的分析与欣赏时，如何能唤起学生的兴趣？总是很犯难。
笔者曾经在为《我们怎样运用自己的眼睛》这一课如何导入新课犯难时，刚好在收音机中听到国务院总理温家宝在十一届全国人大三次会议的记者见面会上的一段关于两岸关系与《富春山居图》的话，听完，我除了佩服温总理的才华与睿智外，也得到很深的启示：艺术与政治也可以如此巧妙地融合统一。
于是第二天，我在设计《我们怎样运用自己的眼睛》时，是这样导入的：昨天晚上，当我开车回家，打开收音机时，刚好听到十一届全国人大三次会议中一个记者谈及两岸关系，温家宝总理的一段话令人动容：“我讲一个故事你可以告诉台湾同胞。
在元朝有一位画家叫黄公望，他画了一幅著名的《富春山居图》，79岁完成，完成之后不久就去世了。
几百年来，这幅画辗转流失，但现在我知道，一半放在杭州博物馆，一半放在台湾故宫博物院，我希望两幅画什么时候能合成一幅画。
画是如此，人何以堪。
”学生听完很感动。
于是，老师问：《富春山居图》这幅画以前听说了吗？学生：“没有。
”老师：“那这是怎样的一幅画？为什么会分成两半？”“不知道。
”于是，老师设问：“这幅画到底有着什么样的艺术价值与历史价值呢？面对这样的名画我们应该如何去鉴赏？今天我们就来学习《我们怎样运用自己的眼睛》这一课。
”很自然导出课题，激发了学生的兴趣。
其实美术与时代与国家大事的关系是很密切的，传统的美术作品与与现代生活也有着千丝万缕的联系，关键是你如何去发现。
四、营造生活化情境——体现课改的时代精神美术课程标准强调：应将美术课程内容与学生的生活经验的紧密联系在一起，教学活动重视学生自己独立去发现体验。
因此，教师在教学导入设计上要善于挖掘与学生的生活紧密相关的因素，搭建好高雅艺术与平实生活经验的桥梁。
具体如何操作呢？笔者在导入设计上就从学生的经验出发，做了以下的尝试。
如案例：在教学《新的实验》中，这样导入：提问：“我们班谁字写得最好？”请该同学写四个字“新的实验”。
提问：“闭上眼睛能写吗？”学生尝试闭眼写字。
（学生很顺利写完了，但相对前面几个字就差了很多。
班里的同学笑了，课堂气氛开始活跃。
）提问：“你们有没有尝试过闭眼睛画画？”学生：“没有。
”提问：“闭眼能画吗？”有学生说：“能。
”老师就请“能”的同学试试。
（一般是非常简单的符号）师：“我们可能闭眼能写熟悉的字，能画简单的符号，但闭眼能辨认色彩吗？”学生：“当然不能。
”师：“听说过盲人画家吗？”学生：“听说过。
”老师这里就有个视频资料，讲述《土耳其的画家阿玛甘》与学生分享视频。
视频大概1分钟左右，学生看完视频惊叹不已。
教师导语：“现代艺术无奇不有，既然盲人也能成画家，那还有什么不可以去尝试的呢？今天我们就来学习新的实验这一课。
”同样我们还可以换一种方式，也是以学生亲身体验为突破口的：老师：“首先我们来做一个实验。
”教师请十位学生配合到门外等候，自己在门口铺上白纸，并在白纸上滴洒颜料，然后请学生进教室，学生可以在两条路（一条铺着洒满颜料的白纸，另一条是没铺纸）中任选一条进教室。
老师用DV拍下学生的行动。
(到此学生不明白老师为什么这么做，制造悬念，激发学生的探究欲望)实验完毕，展示DV，并请参加实验的学生说说自己为什么这样选择的理由：（1）不选择洒满颜料的纸上走过的学生会认为：踩上去很黏，鞋子脏。
（2）选择洒满颜料的纸上走过的学生想法很多：多数学生认为这样踩一踩很刺激，会留下脚印；也有学生认为老师肯定有什么目的，配合一下吧……老师继续提问：“当你踩上去后有什么感想？”学生说说自己的感想：有的认为很刺激，黏黏的；有的认为有点失望，原来以为留下脚印是很好的效果，可是结果脚印很浅……老师继续追问：“还想再试一下吗？”（点评这个可以针对认为有点失望的学生提问，如果可以让他再尝试一下，也许会有新发现，达到实验的目的：激发学生的创新精神，探究欲望，并让学生获得成功的喜悦）教师总结实验结果：“不从纸上走过的同学受文明社会的影响太大，太爱干净，有些拘谨，但你会失去很多创新的机会。