云南《弥渡山歌》传唱不衰的艺术瑰宝

云南《弥渡山歌》传唱不衰的艺术瑰宝-音乐论文

云南《弥渡山歌》传唱不衰的艺术瑰宝

十个弥渡人，九个会唱灯，云南省弥渡是“花灯之乡”、“民歌之乡”、“山歌之乡”。这里是《绣荷包》、《小河淌水》等经典民歌的发源地，《弥渡山歌》也在这里被发现的。

云南花灯表演艺术家袁留安先生青年时曾在大理州弥渡县搜集整理了《绣荷包》、《十大姐》等云南经典民歌。这首由云南著名民歌演唱家黄虹唱红大江南北的《弥渡山歌》也不列外，更是袁留安先生最喜爱的一首弥渡民歌。

袁留安先生13 岁参加革命工作，15 岁的时候就跟云南省文学艺术界到弥渡去参加工作。袁留安先生听说弥渡是个花灯之乡、民歌之乡，坚决要求去弥渡。后被分在了一个山区，在这里袁留安先生遇到了一个近70 岁的打草鞋的老妈妈。袁留安先生帮着老妈妈搓绳子，请求老妈妈教他两个民歌，老妈妈看到袁留安脚勤手快，就教了他一个民歌。这首歌就是《弥渡山歌》的前身，但却是一个悲调。袁留安先生把这首歌的曲调、节奏加快一倍，用这首歌的词填上去，将这首歌录下，得到了著名民歌演唱家黄虹等很多人的青睐，从此《弥渡山歌》广为流传。

《弥渡山歌》开始的第一个长长呼喊的自由长音是从生活中的音调吸收进来的，表现出了一种自由奔放、不受拘束的情绪，也表现出了山歌的特殊风格。《弥渡山歌》中自由延长音的运用，就是按照语调的自然趋势，在语气的停顿处作音乐上的延长。这种延长音的处理有一种语重心长、情意无尽的感觉，因为它没有破坏语言和语调的正常节奏，而只是引申它，加强它，所以我们并不觉得这是某种戏剧性、异常强烈和激动的情绪表现，而只是觉得那种语言所没有完全表达的

意思在情深意长的绵延歌调中得到了补充，从而丰富了节奏上的变化，使其富有诗意地表现出无限的意境。

其旋律具有轻快、清新优美的特点。全曲主要是“la、do、re、mi”上下五度模进、“la、sol、mi、re”逆行的五声音阶级进四音列和“la—do、do—la”四度跳进的旋律发展手法。

乐句之间紧密联系，清新优美，张驰有节。旋律与歌词紧密结合，突出了云南民歌的特色。

《弥渡山歌》口语化的歌词是民歌的普遍特征。“小河隔着过不来“蜜蜂采花深山里来”这是很口语化的南方语言，一样的语句在南方，尤其在云南地区的口语化中是很常见的。它忠实的记录山歌那抒情的歌唱，那自然的环境，成为加强情感的一种特殊的调式，成就了《弥渡山歌》的特殊魅力及艺术的表达。现实的环境里，唯一的表达情感的媒介便是声音。海誓山盟的恋人，他们通过山的折射听见对方的声音，却见不到身影，真诚热烈的感情，在特殊的环境中得到共鸣，澎湃的爱恋、豪放的激情，层层加叠，乘河激荡，从山巅冲出。

人赋予山峰激情，山河赋予人灵气。听云南的民歌，是给人的一种享受，原本就很美的东西，它不需雕琢的，像“山对山来，崖对崖”，质朴、本真。山中有水便有了血脉，有了生机，有了花草，有了云烟，有了男女，有了神采，此时的阿哥阿妹自然尽情的歌唱，山歌也就自然地塑造出来。民歌虽质朴，但它所表达的却是一份真情实感，此曲篇幅极短，而且重复的地方很多，但乐思中却能传递出它最丰满的意象。优美的人文景观，灿烂的文化，悠久的历史，弹奏出每个时代的强音。这里文化美、人情美及自然的美孕育了无数美丽的传说，动听的音乐，打动人心，荡气回肠。好歌找不到尾声，它也会永远没有尾声，反反复复的

记忆，使得回味更加悠长，美得令人陶醉，存在于我们所感受美的心中。

《弥渡山歌》如今已流传了半个多世纪，其音乐表现方式多种多样，不仅仅体现在演唱方面被不同音乐家、音乐人改编成众多风格各异的独唱、合唱的版本，还在器乐、舞蹈、绘画等艺术表现方面都各有不同，各具特色。