李少囡工艺美术
春华秋实 匠心手作
春华秋实匠心手作作者:张心一来源:《上海工艺美术》2016年第04期由上海工艺美术研究所主办、上海工艺美术博物馆承办的“上海工艺美术研究所60年作品展”于2016年11月12日至12月20日在上海工艺美术博物馆举行。
1956年11月,上海工艺美术研究室正式成立(后在1979年更名为上海工艺美术研究所)。
初设象牙细刻、瓷刻、砚刻、竹刻,剪纸、面塑。
灯彩、编结等十一个专业,第一批进驻的老艺人有薛佛影、杨为义、张景安、支慈安、赵阔明、王子淦、何克明、黄培英、冯秋萍等十二人。
1963年五月迁至汾阳路79号的“小白宫”,2002年在研究所的基础上建立了上海工艺美术博物馆,设立了民间工艺、雕刻、织绣等专业的工作室及展示厅,采取藏品与现场专业制作相结合的展示方法,这种静态和动态相结合的展示模式使人们多角度全方位地了解了上海的工艺美术,推动了艺术的普及和推广。
六十年来,研究所的各个专业蓬勃发展、欣欣向荣,多位工艺美术大师创作了大量优秀的工艺美术精品,在上海的工艺美术领域里取得了突出的成就。
上海特殊的地理位置和文化背景决定了艺术在上海注定不是封闭、独自生成的,而是大气、包容的。
研究所内的工艺美术门类也是如此,既有各自的历史渊源和特质,又一定程度上吸收、结合了中西文化和其他艺术的特点,可谓博采众长,兼收并蓄,弃其糟粕,取其精华,逐渐形成了“海派”的艺术风格。
上海工艺美术研究所最具有代表性的是“四刻一雕”,即象牙细刻、瓷刻、砚刻、竹刻和黄杨木雕。
它们除了具有深厚的历史文化底蕴之外,还有一个显著的艺术特征,就是江南的文人气息。
明代董其昌提出了绘画的南北宗理论,这在工艺美术上的表现亦复如是。
从大量留存下来的作品上我们可以看到,其“四刻”和文人书画结合极为紧密、和谐。
如支慈安的竹刻《花鸟烟盒》,徐素白的竹刻《松鹤》、《蛙莲》、《梅花》,张景安的砚刻《旭日东升砚》。
陈端友的《香菇砚》,杨为义的瓷刻《松柏万年乌金瓶》、《山水小方瓶》,薛佛影的象牙细刻摆件《绶带鸟》、《岁朝图》等等。
2013“国信`··百花杯”中国工艺美术精品奖获奖名单
祁杰飞
第6页
中工美 祁杰飞
2013“国信`·百花杯”中国工艺美术精品奖获奖名单
美术
金 C001
陶瓷紫砂-三思图
陶
汪洋 汪洲 汪洋 汪洲
美术
金 C004
紫砂艺术品-高山流水 陈德华
陶
陈德华
美术
金 C018
坭兴陶-铜鼓壮魂
陶
杨焕彬 杨国光 杨焕彬 王从军
美术
金 C022
陶艺-好汉樽
陶
苏仟祥 苏靖 叶昌典 容小卡 张芝侯 郑良欢
陈熙
徐桂鸣 陈熙
福建 福州市锦秀工艺厂
鸿德宝业文化传播有限 福建
公司
金 A154 石雕 贺兰砚石-水乡古镇
王雪霞
王雪霞
福建 王雪霞创作室
金 A162 石雕 石雕-春夏秋冬
高英坡
高英坡
河北省曲阳县荣杰雕刻 河北
石材有限公司
金 A174 石雕 石雕-赤子系列
王昭辉
王昭辉
河北 曲阳雕塑研究所
金 A177 石雕 石雕-风调雨顺
金 B081 木雕 木雕组雕《九歌-东君》 万正兰
金 B086 木雕 木雕船-明代画舫
龙从发
金 B122 木雕 黄杨木雕-秋山行旅图 彭立祥
金 B134 木雕 木雕-清宫御床
楼增良
金 B147 木雕 木雕-春韵
吴初伟
万正兰 龙勇 程遥 王志强 彭立祥
楼增良
吴航程
湖北 无
武汉市硚口区龙从发工 湖北
艺雕刻工作室
金 A061 玉雕
江春源
》
玉雕-白玉籽《松荫观画
金 A064 玉雕
薛春梅
》
金 A065 玉雕 和田籽-三足双耳炉
传统民间工艺美术文化传承与设计创新的研究
传统民间工艺美术文化传承与设计创新的研究摘要:在现代化建设高速发展的背景下,我国的政治、文化、经济等方面都受到了冲击,其中,传统民间工艺美术文化正处于前所未有的变革之中。
传统民间工艺美术文化是中国万千民众智慧的结晶,传承并维系着一个国家和民族的社会发展。
本文对现代传统民间工艺美术文化进行了简要概述,总结了在发展中所面临的问题,并且分析了传承与设计创新的策略,以期为保护我国传统文化作出贡献。
关键词:传统;民间工艺;美术文化;传承与创新引言在我国,有很多传统的民间工艺美术是在生产力较低时产生的,它们与人民的日常生活密切相关,带着时代的印记。
现如今,我国的经济和科技实力在不断发展,如果不能跟上时代的步伐,这些传统的民间生产方式将不能满足人们的需求,面临被淘汰的结局。
因此,必须在传统民间工艺的基础上,结合时代背景和人们的需求进行改革与创新,增强其竞争力。
本文将深入分析传统的民间工艺美术在现代发展中所面临的问题,有针对性地制定应对策略,充分做到传承与创新。
一、传统民间工艺美术的基本概述传统的民间工艺美术最早出现在石器时代,生产出来的产品大多是人们日常生活所需要的物品。
那时的工匠利用钻孔技术,将石头、贝壳等物件进行加工,并在上面进行美术绘制,使之成为一种工艺品。
在此之后,民间工艺美术逐渐发展,工匠在进行工艺品创作时会受到社会风尚的影响,尤其是宗教与生活文化。
所谓的“生活文化”,是一种以生命为基础的艺术文化,如山水、动物等。
我们可以观察到,在留传下来的艺术作品很多是基于人物、风景、动物等主题来创作的。
此外,我国还是一个多民族国家,传统的民间工艺美术还具有较强的民族特色。
例如,苗族的刺绣更讲究以对称为美,色彩艳丽。
而满族民间补绣不仅是为了装饰,满族姑娘在刺绣时更倾注了她们的理想追求,因而满族补绣具有装饰性、艺术性、实用性、功利性等特质。
这些传统民间工艺美术作品蕴含着我国的传统元素和精髓,对当代艺术的发展产生了深远的影响。
安徽省第五届工艺美术精品博览会“徽工奖”获奖名单
169
抗战题材铁画
金属工艺
魏民春
魏民春
银奖
170
虾
金属工艺
杨开勇
杨开勇
银奖
171
人物肖像
金属工艺
尹福泉
尹福泉
银奖
172
中国梦
金属工艺
聂传春
聂传春
银奖
173
山水一套
金属工艺
张德才
张德才
银奖
174
吉祥有余瓶
金属工艺
林胜
林胜
银奖
175
华严三圣
工艺画
贺馥
贺馥
银奖
176
莲塘憩鹤
工艺画
马龙麟
马龙麟
银奖
177
安徽省第五届工艺美术精品博览会“徽工奖”获奖名单
序号
产品名称
工艺类别
设计者
制作者
获奖情况
1
百福百寿
文房四宝-笔
佘征军
佘征军
金奖
2
齐头笔魁
文房四宝-笔
任建红
任建红
金奖
3
如意童子
文房四宝-墨
项颂
项颂
金奖
4
古法玉版宣
文房四宝-纸
曹建勤
曹建勤
金奖
5
仿金栗藏经纸
文房四宝-纸
佘贤兵
佘贤兵
金奖
6
文魁宣
文房四宝-纸
与子同乐
文房四宝-砚
何先军
何先军
铜奖
215
梦萦徽州
文房四宝-砚
鲍星明
鲍星明
铜奖
216
骑驴过小桥,独叹梅花瘦
文房四宝-砚
吴敏慧
吴敏慧
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元明时由于海外贸易的急速发展, 木材种类有所增加,许多由海外 进口的硬质木材,是木雕工艺得 到长足发展。明清期间是木雕艺 术的一个辉煌时期,涌现出大量 有史可考的名家、艺人及其作品, 是古代木雕艺术的一个高峰。
传承发扬
传承发扬
传承发扬
清末至民国年间由于政府的腐败,国力的衰 退,外强的侵略,民不潦生,木雕艺术从此 衰落,艺人名家也只能沦为匠人糊口度日。 新中国成立后在党和国家的关怀下,民间工 艺得到了保护及挖掘,木雕也重新涣发出生 命,涌现出一批国家级大师。他们的作品, 工艺精湛,秉承传统,立意深远,讴歌时代, 体现了大师们立足传统,锐意创新,直抒重 获新生的胸怀和报效国家,知遇之恩的深情。 国家改革开放,经济腾飞,国富民强,党和 国家对民间工艺的大力扶持,唤起了民众对 传统工艺美术的热爱与追求。
及龙眼木雕等。
1 非遗名片
中文名:木雕 外文名:Wood carving 起源:新石器时期 性质:雕塑的一种 称呼:“民间工艺” 种类:观赏性工艺品
繁荣时期:唐朝 申报地区:浚县、曲阜市、 澳门、武汉市硚口区、福 建省莆田市 批准时间:2008年6月7 日 遗产编号:Ⅶ-58
2
历史沿革
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2 历史沿革
可以改变一下以往的传承形式,民间工 艺多以家庭个体制作经营,在经济来源、 作品销售等方面都尚无很可靠的保障。 特别是在继续、延续、继承和发展上困 难和问题更多。
但所遇到的困难则是,由于机器制造业 的高度发展,越来越挤压费工时的手工 操作。如一件简单的木雕,花上几天时 间是很普通的事,而用机器只需数十分 钟。
匠心独运——工艺美术师的传承与创新
匠心独运——工艺美术师的传承与创新在历史的长河中,工艺美术师们以他们的巧思与技艺,留下了无数璀璨的瑰宝。
这些珍贵的艺术品,不仅展现了匠人们高超的技艺,更蕴含了深厚的历史文化底蕴。
而今,面对现代科技的冲击和人们审美观念的转变,传统工艺美术如何在保持传承的同时,不断创新发展,成为了摆在当代工艺美术师面前的一大挑战。
一、传承:匠心独运,坚守传统工艺美术,作为一门集实用与审美于一体的艺术形式,其独特之处在于将日常生活中的物品赋予美的价值。
在漫长的历史进程中,一代又一代的工艺美术师们通过不断的实践与创新,将传统技艺与文化内涵融为一体,创作出无数令人叹为观止的艺术品。
传统工艺美术的魅力在于其独特的手工技艺和深厚的文化内涵。
从古至今,无论是陶瓷、绣品、木雕还是石刻,都离不开匠人们精湛的技艺和深厚的文化底蕴。
这些艺术品不仅仅是物质的产物,更是精神的寄托。
它们承载着匠人们的心血与智慧,也承载着人们对美好生活的向往与追求。
然而,随着现代科技的飞速发展,许多传统工艺面临着失传的危险。
为了保护和传承这些宝贵的文化遗产,当代工艺美术师们必须坚守传统,将古老的技艺延续下去。
他们不仅要深入研究传统的技艺与文化内涵,还要通过各种方式传承给后人。
只有这样,才能在新的时代背景下,让传统工艺美术焕发出新的生机与活力。
二、创新:与时俱进,融合发展尽管传统工艺美术有着不可替代的价值,但要想在当今社会获得更广泛的影响力,就必须与时俱进,不断创新。
当代工艺美术师们要在坚守传统的基础上,积极探索新的创作理念与技艺,以满足现代人的审美需求。
创新并非意味着完全摒弃传统,而是在传统的基础上进行改良与发展。
例如,在材料的选择上,可以尝试运用现代科技手段进行创新;在设计的理念上,可以借鉴现代美学思想;在制作工艺上,可以引入现代生产方式以提高效率。
通过这样的方式,传统工艺美术不仅可以保持其独特的魅力,还能更好地融入现代社会。
此外,当代工艺美术师们还要注重与不同领域、不同文化的交流与融合。
中国工艺美术大师陶瓷类名单
中国工艺美术大师陶瓷类名单随着中国经济的不断发展,中国传统文化也得到了更加广泛的传承和推广。
其中,陶瓷作为中国传统文化的重要组成部分,一直以来都是人们所关注的焦点之一。
作为一种工艺美术品,陶瓷的制作需要高超的技艺和丰富的经验,因此,能够成为中国工艺美术大师陶瓷类的人,无疑是陶瓷艺术界的精英。
以下是中国工艺美术大师陶瓷类名单:王希孟:王希孟,江苏无锡人,中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产项目“宜兴紫砂壶制作技艺”代表性传承人、宜兴紫砂陶瓷协会名誉主席。
王希孟擅长制作紫砂壶,他的作品造型独特,工艺精湛,深受收藏家和陶瓷爱好者的喜爱。
陈美凤:陈美凤,广东广州人,中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产项目“广东牙雕技艺”代表性传承人。
陈美凤擅长制作牙雕工艺品,她的作品造型精美、工艺独特,被誉为“牙雕艺术的代表人物”。
李小龙:李小龙,四川成都人,中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产项目“四川泥金技艺”代表性传承人。
李小龙擅长制作泥金工艺品,他的作品色彩鲜艳、图案精美,被誉为“泥金工艺的代表人物”。
张春海:张春海,湖南岳阳人,中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产项目“岳阳剪纸技艺”代表性传承人。
张春海擅长制作岳阳剪纸工艺品,他的作品造型精美、线条流畅,被誉为“岳阳剪纸艺术的代表人物”。
王蕴华:王蕴华,浙江宁波人,中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产项目“宁波灯笼制作技艺”代表性传承人。
王蕴华擅长制作宁波灯笼,他的作品造型独特、工艺精湛,被誉为“宁波灯笼制作的代表人物”。
张玉宝:张玉宝,山东聊城人,中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产项目“聊城雕漆技艺”代表性传承人。
张玉宝擅长制作雕漆工艺品,他的作品造型精美、工艺独特,被誉为“聊城雕漆艺术的代表人物”。
以上是中国工艺美术大师陶瓷类名单的一部分,这些大师们都在自己的领域内取得了非常显著的成就,代表了中国传统工艺美术的高水平和独特魅力。
相信在不久的将来,他们的作品将会更加广泛地被人们所欣赏和收藏。
《紫檀宫扇墩》装饰件狮头钮的复制及修复
No .2 0 .2 01
( o . 5 V19 )
—
紫檀宫扇墩 装饰件狮头钮的复制及修复
口李敬源
( 宫博 物 院 ,北 京 , 10 0 ) 故 0 0 9
[ 要] 摘 文物修复一般包括历史背景调查 、修前 调查和分析、具体修复三个方面 的工作内容。本文是关于木器紫檀
宫扇 墩 的修 复 报 告 ,文 中紧 紧 围 绕 着 三 个 方 面 进 行 阐 释 ,其 中对 整 个 文 物 修 复 过 程 进 行 了重 点 介 绍 , 同时 对 其 他 几
个方面也有较具体 的阐释 。通过这样将一个完整的文物修复过程呈现 出来 ,并且形成文物修复的档案记录,对以后
的研 究 和 修 复 提 供相 关 的信 息 和 借 鉴 。
[ 关键词] 紫檀宫扇墩 ;文物修复 ;狮头钮;雕刻 [ 中图分类号] J 2 [ 5 文献标 识码] A [ 文章编号]C 2— 2 5 2 1) 2 0 2 — 4 N 2 18 (0 0 0— 0 50
的材料和技术手段 已经有 了一
个比较清楚的认识 ,接下来就 是具体的修复实施阶段。在这
~
阶段包括了以下几个方面的
工作 。
图二 紫檀 宫扇墩原件
失。通过对相关资料的查 阅,及 同等制式
的另一件宫扇墩的比对 ,确定缺失的嵌件为清代流行 的高浮雕狮衔环图饰装饰物。直径为 1O 厘米 ,最高
为文渊阁为配合陈列展览所修复的文物 ,具有极高的 容器 的就 是宫扇墩 。
文物价值 。宫扇墩也称 为宫扇座 ,皇宫里皇 帝宝座 ( 图一 )
两边通常摆放两把大的 宫扇 ,用于插宫扇的座就是
现 所 修 紫 檀 宫
宫扇墩。这个用具的设计与宫扇的演变有着密切的关 扇 墩 ,文 物 号 为 故 系 ,最早的宫扇可以追溯到殷代 ,一般用野鸡毛或者 2 9 ,是 清代 乾 0 6 1 7
中国当代手工艺术创作与批评建构——微观“三重阶”
图2 大象无形·写意砚台系列紫端石、白端石、龙尾石
180cm×60cm×30cm 葛志文2020年
图3 臼麻布漆藤蔓65cm×35cm 唐明修
图4 吴山樵舍纪事手艺日记宣纸楠木等16开吴光荣2008年至今
紫砂创作,打破了传统壶艺,成就了“摔壶”系列,并对文献研究颇有见地,反映了他对手艺的执着与热爱。
他喜读书,收藏书,又擅于做书,时常把购买的旧书翻新。
将传统的线装形式呈现,这在当下书写方式改变以及互联网流行的时代里,很难再见到这种传统手艺,因此,显得尤为珍贵。
正如他说:“传统手艺之经典,是手艺人灵魂之所在,是手艺思想之体现,是众人智慧之表现。
”换个角度对传统材料与生活方式再认识,对于个人而言,是一段生活的日常记录;对于社会而言,是对当时社会发展。
近现代洛阳唐三彩工艺发展中的工匠精神研究
近现代洛阳唐三彩工艺发展中的工匠精神研究【摘要】洛阳唐三彩工艺作为中国传统工艺之一,承载着悠久的历史文化底蕴。
工匠精神在工艺发展中发挥着重要作用,不仅推动了工艺技术的提升,也保障了工艺品质的提升。
工匠精神在工艺传承中具有不可替代的重要性,对于当代工艺发展仍具有重要意义。
现代社会中,工匠精神的表现形式也在不断拓展,为工艺发展注入新的活力。
近现代洛阳唐三彩工艺发展中的工匠精神对传统工艺的传承具有重要意义,依然不可或缺。
工匠精神是推动工艺发展的重要动力,应当受到高度重视和保护。
近现代洛阳唐三彩工艺的发展,离不开工匠精神的传承与发扬。
【关键词】关键词:近现代、洛阳唐三彩工艺、工匠精神、工艺技术、工艺品质、工艺传承、现代意义、传统工艺、当代工艺发展、重要动力。
1. 引言1.1 近现代洛阳唐三彩工艺的重要性近现代洛阳唐三彩工艺作为中国传统工艺的瑰宝之一,具有重要的历史价值和艺术价值。
唐三彩是汉唐时期唐代彩绘陶器的统称,主要是那唐三彩、官窑彩、民间窑彩等。
唐三彩具有鲜明的唐代风格,造型优美、色彩艳丽、纹饰繁复,展现出盛唐时期的繁荣和富丽。
它不仅是中国古代陶瓷工艺的杰出代表,更是我国古代陶瓷文化的珍贵遗产之一。
近现代洛阳唐三彩工艺的重要性体现在多个方面:一是对陶瓷工艺传统的传承和发展起到了重要作用,延续了中国古代陶瓷传统的精髓;二是在文化交流和民俗传统中扮演着重要角色,将中国传统文化传播到世界各地;三是对当代工艺设计和制作技术的影响,为现代工艺创新提供了宝贵的参考和启示。
近现代洛阳唐三彩工艺的重要性不仅体现在其独特的艺术魅力和历史价值,更在于其对陶瓷工艺传统的传承和发展作出的重要贡献。
对于保护和传承这一宝贵的文化遗产,我们需要重视和尊重近现代洛阳唐三彩工艺的重要价值,为其传统工艺的发展和创新提供各种支持和保障。
1.2 工匠精神在工艺发展中的作用工匠精神在工艺发展中的作用是至关重要的。
工匠精神代表着对工艺的热爱、专注和精益求精的态度。
城事美展寻宝
撰文/王莉 贺中 摄影/于风亮陶瓷玲珑剔透、婉丽多姿,木雕、根雕、牙雕巧夺天工,漆器五彩缤纷,刺绣品美轮美奂……第十七届中国工艺美术大师作品暨手工艺术精品博览会10月27日至10月31日在青岛国际会展中心举行,展会上各类工艺美术精品大放异彩,令人大饱眼福。
看点:美轮美奂 精彩纷呈细腻温润的和田玉、亮丽剔透的翡翠、朴实碧透的碧玉……上苍赐予,玉之精灵。
玉石多以首饰和摆件为主,其质之美,琢之精,令人惊叹,每件饰品色形意俱全;质地细腻灵透,形态饱满可爱;更赋予了平安吉祥的美好祝愿,完美地再现玉之灵气,更向人们Works of Arts and CraftsMasters木雕作品Copyright©博看网 . All Rights Reserved.CITY 城事033彰显中华源远流长的玉文化。
它们以各具特色的艺术形式和丰厚深邃的文化内涵,展示着华夏民族的历史和文化。
展会上古色古香、大气典雅的古典家具、红木家具历来是各地收藏家青睐之物,今年北京、杭州、上海的商家带来了新品佳作;黄杨木雕、东阳木雕、沉香木雕、根雕栩栩如生,几个木雕生产大省如福建、浙江、广东等省为观众营造了丰富多彩的木雕世界;江苏、北京、福建、广东、香港、哈尔滨等地的牙雕展品均是国家林业局等部门特许经营的象牙制品或猛犸牙制品,融汇了南派“象牙球”精细玲珑以及北派“花鸟鱼虫”的活灵活现等特点,精雅绝世,惟妙惟肖。
漆器五彩缤纷,刺绣品美轮美奂。
成都漆器、山西推光漆、福建脱胎漆器、北京雕漆、厦门漆线雕是我国闻名遐迩的5种漆工艺,中国四大名绣——苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣名家辈出,以其各自的特色凸显无限的艺术魅力,给人以艺术的震撼。
陶瓷玲珑剔透,婉丽多姿,来自全国多个陶瓷产区的青瓷、钧瓷、汝瓷、德化瓷、醴陵瓷、三彩艺、紫砂、坭兴陶、砂器等作品布满多个展位,或清婉,或古朴,将展示中国几千年光辉灿烂的陶瓷文化,给商家和观众带来婉丽多姿的艺术享受。
传统工艺美术走进象牙塔
传统工艺美术走进象牙塔【摘要】传统工艺美术作为我国悠久的文化遗产,一直承载着丰富的历史和文化内涵。
随着时代的变迁,传统工艺美术逐渐走进了高等教育的象牙塔,成为大学教育中不可或缺的一部分。
本文从传统工艺美术在高校教育中的地位开始探讨,分析了传统工艺美术与现代设计的结合以及其在艺术院校的应用。
文章也对传统工艺美术的发展趋势进行了研究,并探讨了传统工艺美术在现代社会中的重要性以及未来的展望。
传统工艺美术走进象牙塔,不仅可以传承和发扬中华民族的优秀文化传统,更可以为创新设计和现代艺术注入新的活力与灵感,促进传统工艺美术与当代社会的融合与发展。
【关键词】传统工艺美术、高校教育、象牙塔、传统工艺美术与现代设计、艺术院校、发展趋势、重要性、未来展望。
1. 引言1.1 背景介绍传统工艺美术作为中国传统文化的重要组成部分,承载着丰富的历史文化底蕴和民族精神。
在现代社会,随着经济的发展和文化的多元化,传统工艺美术正逐渐被重新重视和关注。
传统工艺美术的特点是注重技艺的传承与创新,体现着中华民族独特的审美理念和生活方式。
传统工艺美术在中国有着悠久的历史,如陶瓷、丝绸、漆器、刺绣等,这些传统工艺艺术在中国古代曾经繁盛一时,成为中华文明的瑰宝。
随着时代的变迁和工业化的发展,一些传统工艺渐渐被淘汰,面临失传的危机。
在这样的背景下,越来越多的人开始关注传统工艺美术的保护和传承。
传统工艺美术的走进象牙塔,既是对传统文化的珍视和继承,也是对现代设计的启发和借鉴。
通过在高校教育中融入传统工艺美术的教学内容,可以促进学生对传统文化的了解和尊重,培养其审美情趣和创新能力。
传统工艺美术的融入大学课堂,有助于打破传统与现代的界限,促进文化的交流和艺术的创新。
1.2 研究意义传统工艺美术走进象牙塔,即传统工艺美术在高等教育领域的普及和发展,是当前文化教育领域中的一个新趋势。
传统工艺美术是中华民族独特的文化遗产,具有丰富的历史和文化内涵,是中华民族的文化基石之一。
手工馆木雕
手工馆木雕
佚名
【期刊名称】《中华手工》
【年(卷),期】2008(000)004
【摘要】出自谭木匠手工馆的木雕工艺品。
采用全手工雕刻,集实用性、观赏性与收藏性于一体。
实为馈赠收藏之佳品。
【总页数】2页(P60-61)
【正文语种】中文
【中图分类】TS871.1
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我院艺术系师生荣获2013年中国工艺美术“百花奖”
我院艺术系师生荣获2013年中国工艺美术“百花奖”
本刊编辑部
【期刊名称】《宁德师范学院学报:自然科学版》
【年(卷),期】2013(25)2
【摘要】由中国轻工业联合会、中国工艺美术学会、中国轻工珠宝首饰中心、福
建省莆田市人民政府主办的中国工艺美术“百花奖”评选活动于2013年4月28
日在福建省莆田市举行.我院艺术系师生参加了此次评选活动并荣获四枚铜奖,这些获奖的作品分别是丁建发老师的工艺画《花鸟四条屏》、李亚丽老师的宣纸作品《红楼群芳图》、林雪楠同学的刺绣作品《鱼儿鱼儿》和肖静娴同学的刺绣作品《花旦》.
【总页数】1页(PF0002-F0002)
【关键词】工艺美术;中国;艺术;评选活动;珠宝首饰;人民政府;轻工业;莆田市
【作者】本刊编辑部
【作者单位】
【正文语种】中文
【中图分类】TS934.3
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3.我院艺术系师生荣获2013年中国工艺美术“百花奖" [J], 无;
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5.斯达高荣获“中国工艺美术百花奖”金奖 [J],
因版权原因,仅展示原文概要,查看原文内容请购买。
古城艺苑话三彩
古城艺苑话三彩
李笑鹤
【期刊名称】《中国集体经济》
【年(卷),期】1987(000)009
【摘要】<正> 大西北的黄土层,厚重深沉。
这里人杰地灵,沉睡着半坡先世、轩辕黄帝、秦皇汉武、唐宗女皇;这里有着中华民族的骄傲:青铜器、兵马俑、铜车马;就连用这儿的黄土制成的工艺品也别具风采……唐三彩,始于南北朝,盛于唐代。
是我们祖先在传统工艺的基础上,吸收绘画、雕塑等姊妹艺术特点烧制的一种陶瓷工艺品。
因其釉色多呈黄、绿、赭三色而得名。
它一走进工艺的美术园地,立即受到人们的青睐。
唐三彩马、驼、人物、器皿,或作书橱摆设,或置案头清玩,堪为客厅居室增添不少雅韵。
西安是唐三彩的故乡。
全市生产唐三彩的工厂不下十余家。
其中最有成就的当数西安美术陶瓷厂,这个厂是陕西美术陶瓷的主要生产厂家之一。
1964年以
【总页数】1页(P31-31)
【作者】李笑鹤
【作者单位】西安市工艺美术公司
【正文语种】中文
【中图分类】F12
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3.百花争妍艺苑春一鳞半爪话戏曲——丽江戏曲之回眸 [J], 和云池
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5.满目春色话艺苑 [J], 李明;
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广东省陶瓷艺术类大师名录
广东省陶瓷艺术类大师名录广东省陶瓷艺术类大师名录2010-01-27 23:59阅读:6,316广东省陶瓷艺术类大师名录中国工艺美术大师刘传、陈钟鸣、庄稼、廖洪标、刘泽棉、曾良、梅文鼎、黄松坚、潘柏林(石湾陶瓷);赵国垣、余培锡(广州广彩)、李小聪(潮州彩瓷)、王芝文(潮州陶瓷微书)、吴锦华(潮州彩瓷)、谢华(潮州朱泥手拉壶)、杨锐华、钟汝荣(石湾陶瓷)中国陶瓷艺术大师吴为明(潮州彩瓷)、刘炳、潘柏林、霍家荣、钟汝荣(石湾陶瓷)第二届蔡秋权、陈仰忠、封伟民、黄志伟、霍冠华、林道藩、林礼腾、潘汾淋、庞文忠、司徒宁、王龙才、吴维潮、吴渭阳、章燕明第三届何慧娟、霍然均、刘建芬、刘雪玲、苏锦伦、吴淑云、吴学贤、冼艳芬、谢志新、翟慧玲、章燕城、郑金发第一届广东省工艺美术大师(陶瓷艺术部分)第一届广东工艺美术大师产生于80年代,年代久远,详细资料已无从考证,但列入前几届中国工艺美术大师的老艺术家应该都在列,希望有心人提供资料补足。
第二届广东省工艺美术大师(陶瓷艺术部分不完全资料)一级大师:刘炳、钟汝荣、庞文忠、廖娟(石湾陶瓷);司徒宁(广州广彩)、王龙才、郑金发、谢金英、郑鹏、吴伟雄、吴锦华、李小聪(潮州彩瓷);吴维潮、林鸿禧(潮州瓷塑)二级大师:刘藕生、刘桂乐、霍家荣、黄志伟、刘健芬、刘雪玲、刘国成、潘柏林(石湾陶瓷)、王芝文(潮州陶瓷微书)、许恩福(广彩)、卢芝高(嵌瓷)、王儒生(潮州彩瓷)第三届广东省工艺美术大师(共99人,其中陶瓷艺术部分40人)陈仰中潮州彩瓷蔡光秋潮州彩瓷吴淑云潮州彩瓷蔡秋权潮州彩瓷蔡禧平潮州彩瓷谢洁莉潮州彩瓷郭翌民潮州彩瓷谢志新潮州彩瓷吴映钊潮州瓷塑陈震潮州瓷加载中...内容加载失败,点击此处重试加载全文塑余平潮州瓷塑蔡映波潮州瓷塑丁培强潮州瓷塑杨光远潮州青花谢华潮州手拉壶章燕明潮州手拉壶吴瑞深潮州手拉壶章燕城潮州手拉壶吴渭阳潮州艺术陶瓷霍培英佛山陶瓷微雕刘国祥佛山陶瓷微雕冼艳芬佛山陶塑杨锐华佛山陶塑刘兆津佛山陶塑苏锦伦佛山陶塑霍然均佛山陶塑潘汾淋佛山陶塑霍秀银佛山陶塑陈爱东佛山陶塑何惠娟佛山陶塑潘振辉佛山陶塑谭广辉广州彩瓷陈文敏广州彩瓷翟惠玲广州彩瓷刘文广州彩瓷丁武广州彩瓷王增丰广州陶艺郑舒文广州陶艺陈茂辉揭阳陶塑秦胜照茂名彩瓷广东省首届陶瓷艺术大师(16人)陈仰中(潮州彩瓷)丁培强(潮州彩瓷)陈荣隆(潮州彩瓷)蔡秋权(潮州彩瓷)吴淑云(潮州彩瓷)许恩福(广州广彩)封伟民(石湾陶瓷)苏锦伦(石湾陶瓷)霍秀银(石湾陶瓷)霍然均(石湾陶瓷)潘汾淋(石湾陶瓷)霍冠华(石湾陶瓷)刘桂标(石湾陶瓷)曾力(石湾陶瓷)曾鹏(石湾陶瓷)林道藩(潮州艺瓷)第二届广东省陶瓷艺术大师广州市:陈训成冯瑞华何丽芬黄修林李劲梁志勇翟惠玲 深圳市:詹剑铨 佛山市:陈钓滨陈沛津邓钜辉范安琪冯祖辉黄强华霍秀兰何毅青罗传梁惠芳刘慧红刘桂芳李义鹏苏美颜唐家民吴满钧吴植华冼有成余国明杨庆焜杨英才曾信昌周永锵 汕头市:曾粮 梅州市:郭福康刘钦志余国立 潮州市:陈潮辉陈丹虹蔡锐坤张瑞隆蔡廷祥曾文光陈旭江陈锡藩蔡扬业蔡奕洲蔡镇城黄淡明洪恩培林朝波李俊刘荣杰刘小平邱楚芳邱陶辉邱欣昭石礼煌吴德贤吴锦全吴立声吴茂英吴如潮吴学贤佘钦汉尤少华杨伟忠章广鑫章海元章振顺第三届广东省陶瓷艺术大师(按姓氏笔画排序)蔡维杰、曹锋明、曾陈耿、曾帆、陈冬阳、陈坚、陈奕光、成延栓、邓国舟、封伟雄、冯志伟、顾坚、何兆强、黄焯南、黄淦生、黄建宏、黄文彬、黄秀惠、黄志明、黄志棠、霍兰、霍智康、赖秀柳、李剑华、林秋杰、林伟河、凌康骅、凌康强、刘锦生、刘显明、罗锦亮、梅晓山、庞文全、庞毅豪、邱俊华、邱培祥、佘培浩、苏金仙、苏孟青、王榕茂、吴德盛、吴敬全、吴钜强、吴勤、吴志荣、吴宗敏、谢初开、谢玉彬、熊青珍、许木顺、许统志、杨晓光、章秋祥、章壮雄、赵雨华、郑子非、周承杰。
豫北滑县年画神像元素在服装设计中的应用研究
豫北滑县年画神像元素在服装设计中的应用研究
邵紫怡
【期刊名称】《黑龙江纺织》
【年(卷),期】2024()1
【摘要】滑县木版年画是河南省滑县的传统美术工艺,多以民族民间生活为题材进行创作,体现着当地人民对美好生活的向往和追求,是最贴近人们生活的一种艺术形式,属国家级非物质文化遗产之一。
研究并探索滑县年画神像图案的文化意蕴和审美特征,分析滑县年画的制作工艺、历史背景、色彩特征、人物造型等艺术特征,运用现代裁剪制作以及图案表现方式对滑县年画图案进行再设计的创新运用,期望找到传统年画与现代服装设计相契合的表现方式,使传统元素在现代服装设计中绽放新的花火,也为我国服装设计的创新发展找到新的视角。
【总页数】3页(P31-33)
【作者】邵紫怡
【作者单位】武汉纺织大学
【正文语种】中文
【中图分类】TS9
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巧夺天工·中国当代工艺美术双年展 精品赏析之一金属类
巧夺天工中国当代工艺美术双年展精品赏析之一金属类
马佳
【期刊名称】《中国黄金珠宝》
【年(卷),期】2014(000)046
【摘要】近期,中国当代工艺美术双年展(2014·北京)在国家博物馆开幕。
展览从文化性、艺术性及非物质文化遗产实践与保护的角度展示中国传统工艺美术在当代的继承与发展,表达传统工艺美术中艺术与技术的完美结合,展现我国民族文化中的优秀审美观和价值观。
【总页数】4页(P36-39)
【作者】马佳
【作者单位】《中国黄金珠宝》编辑部
【正文语种】中文
【中图分类】S812.6
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李少囡《外国工艺美术史》折射世界文明史的工艺美术张夫也主讲文明——人类在社会历史发展过程中所创造的物质财富和精神财富的总和文学精神财富艺术教育科学人类进步文明社会发展文化繁荣科学创新一个没有文化的民族是没有希望的民族一个没有文明的国家是没有光彩的国家文明不是天生就有的,它是靠人类的心智和双手共同构筑、靠人类不断的,艰苦卓绝的劳动和创造而逐步形成的。
应当说,文明是人类特有的行为结果。
自从地球上有了人类,工艺美术也就开始产生了。
一部工艺美术史,实际上也是人类文明不断发展、演变和进步历程的形象记录。
分布在世界各地,上下百万年,人们创造的难以数计的工艺美术作品,无一不是人类文明高容量的载体。
工艺美术的历史,不仅是人类掌握材料技能的进步和征服自然环境能力不断提高的历史,而且也为我们提供了人类社会自身发展方式的佐证。
同时,工艺美术的发展表明:人类的历史是一个不断通过所获得的知识、技能和智慧,以表达自己的方式来阐释自身的历史。
在漫长的工艺美术创作活动中,人类不仅造就了自身的审美观念和创造意识,而且也提高了对各种材料的把握能力和加工技术。
周而复始的创造和长期的积淀,促使风格独特的工艺文化的形成和工艺美学的诞生。
它把人类引入了一个精神文化和物质文化高度统一的崭新的世界。
工艺美术的发展不是孤立的,它与诸多自然和社会因素相关联,环境、民族、宗教、时代和科学技术等因素,对工艺美术风格特征的形成和发展产生了极大影响。
工艺美术也从各种角度折射出世界文明发展的历程。
影响工艺美术发展的五大因素环境因素民族因素宗教因素时代因素科技因素世界四大古代文明古国埃及文明——尼罗河文明古代巴比伦文明——两河文明(美索不达米亚文明)古代印度文明——印度河文明古代中国文明——黄河文明其他世界著名古代文明绳纹文明(古代日本)古坟文明(古代日本)哈拉帕文明(古代印度)地中某考研辅导班明(地中海区域)爱琴文明(古代希腊)埃特鲁里亚文明(古代意大利)诺克文明(古代尼日利亚)伊费文明(古代尼日利亚)贝宁文明(古代尼日利亚)玛雅文明(古代中美洲)阿兹特克文明(古代墨西哥)印加文明(古代秘鲁)世界三大宗教文明佛教文明基督教文明伊斯兰教文明外国工艺美术史张夫也主讲古代埃及工艺美术一、概述(一) 历史美尼斯(Menese) 于公元前3000年统一上下埃及(双国) ,建立了埃及历史上的第1王朝,标志着人类历史上最早的统一的王朝国家的诞生。
根据埃及编年史家、祭司马尼托记载:从美尼斯(上埃及国王) 统一埃及起——公元前525年埃及被波斯帝国征服止,先后有26个王朝进行统治。
后又被马其顿亚力山大统治(前332年始) 300年。
至公元前30年,又被罗马统治。
埃及上古史:早期王国1—2 王朝 (约公元前3000—2686) [原始]古王国3—6 王朝 (约公元前2686—2181) [原始]第一中间期7—10 王朝 (约公元前2181—2133) [原始]中王国11—12 王朝 (约公元前2133—1786) [夏]第二中间期13—17 王朝 (约公元前1786—1567) [商]新王国18—20 王朝 (约公元前1567—1085) [商]后期王国21—26 王朝 (约前1085—525) [西周—春秋](二) 环境封闭型的地理特征由尼罗河引发的种种情况6月17日夜——“掉落之夜”(三) 宗教泛神论(多神教) 相信一切事物和现象的背后皆有神灵存在(四) 信念再生永恒不变视死如归二、工艺美术(一) 陶工艺1、黑顶陶器(自然纹样) 2、明地暗花彩陶(刻意装饰、丰富、人物、动物、植物) 3、暗地明花彩陶4、釉陶(蓝釉为主) (二) 石工艺1、化妆石板2、内脏壶3、灯具4、装饰(三) 玻璃工艺1、动物形容器2、抽象形容器3、首饰(四) 金属工艺1、宗教器具2、首饰3、棺具4、陪葬品(五) 木工艺1、装饰器具2、家具三、小结1、古代埃及工艺美术是世界文明史的重要组成部分,它掀起了人类历史上工艺美术全面发展的第一个浪潮。
2、古代埃及工艺美术虽然历史悠久,但许多作品在造型设计、装饰技艺及材料应用和整体表现手法上,蕴含着某些现代审美意识和现代工艺的要素。
譬如几何形体与几何纹样的应用、形态的变形处理和刻意的装饰性表现等。
3、古代埃及工艺美术涉及到非常广泛的材质,并取得辉煌的成就。
特别是玻璃的发明,不仅对人类工艺文化产生了巨大影响,而且也表明了古埃及人的智慧和能量。
4、就整体而言,古代埃及工艺美术注重装饰性的表现,强调精神上的作用,工艺作品的实用功能并非是最根本的目的。
大量的工艺制品不是为满足人们的日常生活需求而产生,而是为死者能够在来世继续“享用”而存在。
5、纵观古代埃及的工艺美术,始终充满着静穆、庄重、浑厚和遒劲的风韵,同时伴随着浓郁的神秘主义色彩和宗教气息。
6、埃及人“永恒”和“不变”的信念直接影响了工艺美术的创作观念和作品风格。
贯穿于古代埃及工艺美术中的“常存的秩序”和“恒定的伦理”使其形成独特的“埃及风格”。
这虽说是古代埃及工艺美术的特点(或者说是优点) 所在,但同时也可以说是其缺陷,因为它或许阻碍了古代埃及工艺美术的更大发展。
阿玛那(Amarna) 风格阿蒙霍特普(Amenhotep) 四世阿蒙(Amon) →阿顿(Atom) (太阳神、最高神、主神) 底比斯(Thebes) →阿玛那(Amarna) (国都) 阿赫塔顿(阿顿的境界) 阿蒙霍特普→阿肯那顿(Ikhnaton) (阿顿的光辉) (国王名)古代两河流域工艺美术一、概述(一) 自然环境美索不达米亚(Mesopotamia)N亚西里亚/ 亚述(Assyria)S 巴比伦尼亚(Babylonia)N 阿卡德(Akkad)S 苏美尔(Sumer)(二) 民族苏美尔人(Sumerians)塞姆人/ 闪米特人(Semites)阿卡德人亚述人阿摩利人迦勒底人(三) 历史苏美尔城市国家(约公元前3000—前2371)掌握铜、银等金属的热工冶炼、纺织、轮制陶器、造车、造船等技能泥板文书嵌饰徽牌楔形文字阿卡德王国(约公元前2371—前2191)萨尔贡一世(Sargon 1,约公元前2371—前2316)天下四方之王古巴比伦王国(约公元前1894—前689)汉谟拉比(Hammurabi)王中之王统一两河人类首部成文法典——汉谟拉比法典碑亚述帝国(约公元前3000—前612)公元前10世纪进入铁器时代,并成为大帝国公元前8世纪—前7世纪进入繁盛期尼尼微(Nineveh)国家档案库20000余块泥板文书亚述版→亚述学(Assyriology)新巴比伦王国/ 迦勒底王国(公元前626—前538)尼布甲尼撒二世(Nebuchadnezzar II,?—前562)在位期间为鼎盛期为巩固与米堤亚(Media)的联盟,与米堤亚公主结婚兴筑横跨两河平原的长城扩建巴比伦城建造空中花园(悬苑)(四) 宗教多神教(泛神论)二、工艺美术(一) 陶工艺世界上最早出现陶工艺的地区之一。
因为:1 优质粘土2农耕定居生活装饰手法:刻纹陶、彩绘陶、刻纹填色陶品种:1生活用器皿2祭器3人像(母神)形式多样、格调轻松、风格古朴(具有现世性)(二) 石工艺石材匮乏故小型石工艺作品较多,但有很重要作品问世品种:1 器皿(杯、碗、钵)2 石碑(法典碑、界碑)3 石印章风格古拙、典雅④护身符清新活泼⑤装饰、陈设品(等器、祭品、建筑装饰、雕塑)(三) 金属工艺1 器物装饰(竖琴、门扉、建筑)2 祭器(纪念像)3 陈设品(动物)④用具(头盔、武器)(四) 象牙工艺1 装饰品2 陈设品☆材料突破——原始沥青三、小结1、古代两河流域的工艺美术历史悠久,在距今6、7千年以前已经在陶器、石器、金属等工艺方面取得了惊人的成就。
这些精美的工艺美术作品,一方面满足了人们的物质生活之需求,另一方面又满足了人们精神生活的需要(包括祭祀与欣赏)。
更重要的是,这些作品构成了西亚文明的主体,不少工艺制品成为后人研究古代文明发展史的珍贵文物资料。
2、由于历史和地理原因,古代两河流域工艺美术在某些方面形成了与古代埃及相近似的风格:首先,这种相似表现在数千年来工艺美术的风格基本保持着原始的传统;其次,在各类工艺美术创作的形式法则与技法上的表现较为程式化;再次,类似古埃及的“正身侧面律”的表现形式在各种工艺制品的装饰中较为广泛应用。
3、两河流域工艺美术所表现出的独特风格主要在于更多地注重人们现世生活的表现。
这不仅反映在各类工艺制品的功用与造型上,也在大量的装饰纹样内容中得以充分体现(如现实中的争战、狩猎、劳作等情节的表现)。
另外一个特征就是,两河流域工艺美术作品受其多神教的宗教的影响,表现形式丰富多样,且带有很强的世俗性。
人们并未将目光只投向国王或主神的身上,而是更多地反映人们的世俗生活。
实际上,这是一种原始的现实主义风格。
4、两河流域工艺美术的形式丰富多彩,品种繁多,技艺精湛,风格古朴典雅。
材料的应用十分广泛,并已注重材质与表现形式和内容的关系。
善于利用多种材质互相搭配而制作工艺美术作品,是两河流域工艺美术的一大特色,反映了工匠们综合把握材质与作品内容表现的能力。
5、值得强调的是,古代两河流域工艺美术与当时人们生存环境的联系十分密切。
不论在工艺制品的造型上,还是在其装饰纹样中,皆始终离不开以动物形态为主要内容的基本创作方法,这种方法代表了整个古代世界,尤其是古代东方工艺美术创作的风格特征。
古代地中海地区工艺美术一、概述地中海位于欧、亚、非三大洲之间,是一个东西长(约4000KM)南北窄(约1800KM)的世界上最大的陆间海。
三大洲交会点周边各民族、各区域文化艺术的大熔炉连接东西方文化的纽带各民族、宗教、商贸活动的共享空间数千年的发展过程中,形成了自身独特的文明——地中某考研辅导班明地中某考研辅导班明代表了人类古代文明中最重要的部分之一。
其文化艺术发展史主要是以工艺美术构成的(盛于纯艺术:绘画、雕塑、建筑)南岸古埃及文明(尼罗河文明)掀起了人类历史上第一个工艺文化浪潮东岸腓尼基和古巴勒斯坦,为两河文明与尼罗河文明交融会合之地,犹太教和基督教的发祥地。
也是西亚和北非文化向欧洲本土进行传播的走廊。
工商贸易发达,因而促进了文化交流,呈现工艺美术繁荣局面。
西北岸安纳托利亚欧、亚两大洲的交会之地,东西方文化交流的桥梁、陶工艺、金工吸收了两河流域文明之养料,且给予古希腊及爱琴某考研辅导班化以重大影响。
北岸希腊及其爱琴海诸岛屿,广泛接触东方文明、汲取其精华,从而迸发出欧洲文明的火花,这里的金属工艺和彩陶工艺,拉开了欧洲工艺文化的序幕,也为世界艺术史增添了灿烂的一页。
埃特鲁里亚也是欧洲工艺文化的发祥地之一,在地中某考研辅导班明的孕育下,全面地吸收了古希腊文明的养料,不仅成为古希腊文化的余音,也是古罗马文化的先声,其丰富而精美的工艺美术,特别是金属工艺,为古罗马工艺美术的发展奠定了雄厚的基础。