伊东丰雄作品选

伊东丰雄作品选
摘要：详细介绍了“中野本町的家”和“TOD’S 表参道大楼”两座伊东丰雄的早期和成熟期的建筑，从区位、平面、功能等角度具体分析两座尺度不一的建筑，可以看出伊东丰雄从早期小尺度的建筑到知名的表参道大楼一以贯之的建筑设计理念。

关键词：TOD’S 表参道大楼，中野本町的家
一、中野本町的家(White U),1976
1.建筑概况
位于东京中野区本町3丁目(3-14)，俗称“G邸”，海外称其为“white U”
建筑面积：150.97
层数：地上一层
构造：钢筋混凝土
（1）区位
(2)建筑背景
房子的主人是刚刚失去丈夫的母亲和两个女儿，建筑更像当时一家人精神状态的反映和情感的表达；庭园里没有种草和树，只有黑土，也仿佛传达出某种失落。

2.功能分析
(1)平面分析
建筑与流动其实是一对现实与理想的矛盾体，因为建筑最终还是会以某种确定的形式表现出来。

但由于人、时间的介入，建筑便被赋予了生命感。

建筑本身虽然是静止的，却并不妨碍人们用它来感觉流动。

（2）剖面分析
（3）轴侧分析
（4）外部功能分析
自然光通过四个天窗射到白墙上，好像谱成一曲光的乐章。

使得空间看起来很像一座地下室。

庭院开始长满绿色植被，混凝土的墙和屋顶也很快爬满了常春藤。

3.空间分析
在如东京这样的现代城市中，不就是只有“表层”的存在吗?伊东丰雄认为就“中野本町的家”而言，是对他自己的写照。

日本的70年代的潮流是将自我封闭，以求获得共同感，采用混凝土的墙壁，意在创造相对封闭的空间，并有意将自然光引入住宅。

空间环境比功能和效用更重要。

Events(空气、照明或者人等事物)比Things(屋顶、墙这些东西)更为重要。

“马蹄形”的混凝土住宅，光线在室内随着时间的推移而变化，内部装饰墙和地毯都雪白，是住宅但更象美术馆。

这个方案给了建筑界极大的震惊,这个别墅是曲线几何的第一个案例。

伊东丰雄把这个别墅设计成一个曲线空间，它的重要性在于人们在体验这个别墅的时候要沿着一道曲线的墙前进。

人们能够行动的空间被称为交通空间。

伊东设计了一种曲线穿越的作品。

在U形走廊里行走的人不会知道在曲线的另一端是否有人，另一个人也许存在却不能够肯定，而如果走廊是直的就能轻易确定，这样对于下一刻的不确定性是构成人生以及在这个别墅中穿越的每一刻的必备。

伊东丰雄的意识里接受的是类似运动、节奏、传播以及混合。

关于建筑是流动的空间的观点或许体现了他作品的抒情性。

他认为建筑与环境是一个连续，而且在那种连续中能够产生不同的流动：人的运动，引进的光线的流动，甚至是由人的目光的蜿蜒方向而联想到的流动。

二、TOD’S 表参道大楼
1.建筑概况：
地址：日本东京都涩谷区
开发商：日本赫尔哈夫-比-勃伊（奢侈鞋包品牌
TOD’S）
建筑设计：伊东丰雄建筑设计事务所
结构设计：OAK Inc
施工单位：日本竹中工务店
峻工时间：2004年9月
层数：地上7层
总面积：2566平方米
（1）区位
（2）形体
L形的基地，前小（约10m）后大（约15m），高约29m。

2.功能分析
（1）平面分析
（2）流线分析
功能复合，流线分离，内外分明，互不打扰。

3.存在问题
到这里便产生了一个疑问——虽然功能明确、流线清晰（任何一个成熟建筑师都能做到），但是这样一个在传统意义上建筑空间并无独特之处的被树杈形表皮包裹的大楼，有什么值得被称作“伊东丰雄一贯风格的建筑旅程中的一个转折点？
4.溯源
2002年，伊东的两个临时展厅让他看到了结构逻辑作为形式表现的可行性，尤其是第一次与贝尔蒙德合作而成的蛇形画廊，更是充分展现了运动的瞬时结构的魅力。

尽管项目小且临时性，但明显他已经走过了仙台时期对结构体系、表皮体系单独思考的阶段。

同期进行的TOD’S表参道大楼（2002～2004）无疑也将是这一变化的体现。

“我的作品（TOD’S表参道大楼）里面不是表现一种美，而是一种活力的动态模式。

”（伊东丰雄上海演讲记录）
5.结构
（1）创新
显然，在结构逻辑一目了然的情况下，伊东要做的就是如何寻找一个有意义的（如结构合理、对功能的回应、与环境的对话等等）表现形式。

“我们的研究从这样一个问题出发：‘如何才能让我们的设计从传统的墙体概念中摆脱出来？’……我们要寻找一种新的方式，以避免那种在不透明的体量建筑中运用一系列透明开口的做法。

（伊东丰雄）”
（2）力学
在经历了虚实统一的探索之后，伊东从力的传递逻辑中发现了其转化为形式的可能性——“只要在同一平面上柱子的图案造型画得和结构图一样，我们怎么不可能设计出一个既能直接表达力的流动又能作为建筑结构的表皮呢？……树是自由树立的有机体，因而它们的形状有其内在的结构合理性，从而重叠的树状图形也可产生力的合理流向（伊东丰雄）”。

6.形式
至此似乎无可否认树状结构的合理性，然而其必然性却更多的来自于外部环境——表参道林立的榉树。

这在现场照片乃至技术性图纸中屡有表现。

“……在这个路上有很多榉树，我就把这个树抽象化变成这种结构，应用到这个大楼里面（伊东丰雄上海演讲记录）”；
“……我们用一道墙把这片基地围合起来，墙体给人的印象仿若一排榉树的剪影（《建筑素描》）。

（伊东丰雄）”
“——由直接定义了整个空间的“无数树杈的网络”所装点的立面，呼应着建筑所在大街上的行道树，建立了“自然界的自然”和“人工的自然”之间的对话。

（胡安·安东尼奥·柯第斯）”
现在我们讲这种建筑（结构的表现性设计）一定是最合适，最恰当的。

比如说我们设计一个机械的时候，一定要有一个空间里面满足特定的功能，我们讲这个是最合适的设计。

可是在我们这样的一个整个体系里面，不是说他非常的合适，一定要这么做，这个是没有的。

……但是，并不是说最合适的，但是对环境的的灵活性来讲可能是比较好的。

（伊东丰雄）从伊东的话语可以理解他处理建筑形象的一个态度：不求必然；但求合适。

也许就是出于对现场那最深刻的印象感知，以一种抽象但是极具象征性、装饰性的方法向大众传达出他的内心。

也许现代主义会批判他的装饰性，但这个却不是伊东所避讳的。

三、小结
伊东丰雄在仙台媒体中心已经超越了现代主义。

现在的设计似乎还是具有前辈大师的痕迹，不过在新的时代和技术条件下伊东走得更远。

实际上，我们在谈论“功能的”时候，往往是带有片面性和主观性的。

作为“功能”词语本身，在功能和功能之间应该存在着很多行为的可能性。

我们将这些可能性高度抽象化，高度简单化之后，通过“功能”的概念，在建筑中一个一个地反映出来，如同面对一本书，我们可以随意地从一个地方读到另一个地方，从中自由地产生一定的想法，也应该创作给予使用者更多自由的建筑。

“我从年轻的时候开始，一直梦想去创作更具美感的建筑，而从来没考虑过是否可以通过建筑给使用者带来快乐。

但是经历了仙台媒体中心的设计之后，我的想法改变了。

我们所尝试的建筑创作，不是仅仅追求流行时尚的外形，而是形成一种可超过现代注意理论的新的建筑理论，去创作可以给使用者带来更多快乐的建筑。

（伊东丰雄）”
参考文献：
[1] 《伊东丰雄作品》——安德列亚·马费伊著
[2] “Machine” and “Wind”“机器与风”——Hiroshi Hara 原广司。