小学美术《学画松树》优质教案.教学设计
学画松树美术教案
学画松树美术教案【篇一：第11 课学画松树】第 11 课学画松树学习领域：造型表现 1 课时一、教学目标1、了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。
2、通过欣赏名家作品，了解如何用笔墨表现松树的枝干、松针等特点，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。
3、体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现出的松树的美。
二、教学准备师：搜集赞美松树的诗词、名家松树摄影图片，准备国画所需的工具材料。
生：带齐毛笔（大楷、斗笔）、调色盘、墨汁等工具。
三、教学重难点重点：运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮皴法、枝干形态和松针组合特点。
难点：巧妙地运用墨色变化和用笔方法表现松树的特征。
四、教学过程1、引导阶段a 出示课件请学生诵读南朝范云的《咏寒松》诗：修条拂层汉，密叶障天浔。
凌风劲节，负雪见贞心。
b交流诗意并点题：松树是我们民族的吉祥树，是长青不老的象征，因此成为我国古今文人与画家喜欢的创作题材之一。
今天我们一起来学习用水墨的表现方法画松树。
2、发展阶段a欣赏一组松树摄影图片，引导学生感受松树的形态特征：挺拔型与虬 (qiu) 曲型并从图片中探究“树分四歧（ qi ）的特点。
b 欣赏图片了解松针的基本组成：圆形、扇形、马尾型等。
c对比欣赏：出示摄影作品《迎客松》的图片，与胡也佛的国画作品《迎客松》进行对比分析，引导学生感悟画家是如何描绘松树枝干形态及体现“树分四歧”特征的。
d欣赏金农的《百木之长》，观察画家表现松树的用笔用墨方法。
e 示范与实践(1)：临摹教材中有关松树枝干及松针的画法，提醒学生用中锋干笔表现枝干，松针的运笔方向有向心和离心两种，组织松针的方法为“品”字形结构。
示范与实践（2）师示范整棵松树的表现方法（含画题与落款），学生进行第二次练习。
五、展评阶段组织学生展示交流自己的作品，教师进行总结评价。
六、拓展延伸欣赏几幅古今画松名家的作品，渗透有关松树品格的德育内容。
七、收拾整理。
学画松树美术教案
学画松树美术教案一、教学目标。
1.掌握画松树的基本构成和形态特征。
2.熟悉松树的线条和颜色表现方法，尝试表达出松树的“静穆”与“高远”等形象。
二、教学重点。
1.了解松树的构成和形态特点，注意画线条中对于松针和松枝的表现方式。
2.以松树为主题，通过教材内容，学习画枝干和松针等细节之间的构图。
三、教学难点。
1.学生对于松树的线条和形态不熟悉，难以准确表达松树的气质和特点。
2.细节的处理较为复杂，需要学生运用长期积累的美术功底技巧，并且要求学生深入思考松树在作品中的表达手法。
四、教学方法。
1.教师先示范，然后让学生自由练习，分组共同练习。
2.老师运用图片、视频等辅助工具帮助学生深入理解和练习。
五、教学过程。
1.介绍松树的特点：松树是常绿树木，在中国北方地区属于代表性树种。
松树的松针长而细，形状似锥子，呈深绿色，松枝细长，外形颇为柔美。
松树形体高大，通常为三角形或者轮廓稍微圆润，松树枝干树皮较为粗糙，粗细参差不齐。
松树经常生长在崎岖、山坡上，高度较高，整体上具有“静穆”与“高远”的气质。
2.学习松树的描绘：（1）学生主要练习松树的线条和形态，引导学生画出松树枝干的曲线，顺势拉出松枝、松针的特点。
（2）学生练习颜色表现，使用深、浅绿色、蓝色等色彩以及棕色、暗红等辅助色彩的表达，让作品实现在色调上的层次感。
（3）让学生理解松树的“静穆”和“高远”等气质，并在作品中表达出来。
3.通过练习完成一个画松树的作品：（1）让学生自由发挥，从自己的视角和感觉出发，画出一颗栩栩如生、栩栩如生的松树。
（2）督促同学们注意整个作品的气氛气质，考虑用色、构图、线条等手法表达出松树独有的特性和气质。
（3）引导学生通过观察、思考，不断调整画面，完善松树的表现。
六、教学评估。
在教学过程中，老师需要注意对学生练习松树作品的评估。
可以从学生的线条表现、色彩使用等方面进行综合评价，帮助学生纠正错误，并不断完善松树的作品。
七、教学反思。
学画松树这门课程，要求学生对于松树的线条和形态具有较高的掌握能力，同时也需要学生结合自己的感受和想象力，将松树的独特气质用适当的手法表达出来。
人教版 五年级美术下册 第11课 学画松树 教案
《学画松树》教案一、教学目标1.了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化、用笔方法学画松树。
2.通过欣赏名家作品，了解如何用笔墨表现松树的枝干、松针等特点，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。
3.体会松树不屈不挠的精神，感受用水墨表现出的松树的美。
二、学情分析通过前两课的学习，学生对水墨画的工具、材料的特性有了比较直观的体验与感受，尤其是对用笔、用墨的方法有了基本的了解，具备了进一步表现中国水墨画的能力。
三、教学重难点1.教学重点：运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮皴法、枝干形态和松针组合特点。
2.教学难点：巧妙地运用墨色的变化和用笔方法表现松树的特征。
四、教学准备1.教师：搜集赞美松树的诗词、名家松树作品图片、松树摄影图片，准备国画所需要的工具材料。
2.学生：带齐毛笔、调色盘、墨汁等工具。
五、教学过程（一）导入1.谈话：同学们，我们曾学过一首诗《青松》（PPT出示），指名读。
2.交流：你觉得诗中的松树具有什么样的高贵品质？（不畏严寒、顽强不屈、四季常青等）3.小结：正因为松树不畏严寒、顽强不屈、四季常青，所以它是我们民族的吉祥树、是常青不老的象征、是古今文人墨客与画家最喜爱的创作题材之一，这节课我们一起学习用水墨的表现方法画松树。
（板书课题——学画松树）（二）发展1.感知理解（1）感知理解枝干形态（PPT出示一组松树的摄影图片）松树的枝干形态有什么不同？通过观察，引导学生感受松树的形态特征：挺拔型与虬曲型，并从图片中探究“树分四岐”以及树皮“粗糙有疤结”的特点。
（2）感知理解松针结构松树的品种很多，不同品种的松针也各不相同，一般而言，松针有以下三种：圆形、扇形、马尾形。
（PPT出示图片）（3）感受松针的“品”字组合（PPT出示松针图片）。
2.欣赏比较（1）PPT出示摄影作品《迎客松》图片与胡也佛国画《迎客松》图片。
讨论交流：A.这两幅作品有什么相同和不同？（相同：表现的内容相同——黄山迎客松；不同：一幅是摄影作品、一幅是中国画。
人教版美术五年级下册《第11课 学画松树》教学设计2
人教版美术五年级下册《第11课学画松树》教学设计2一. 教材分析《第11课学画松树》是人教版美术五年级下册的教学内容。
本节课主要让学生通过学习松树的特点、画法，培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。
教材内容主要包括松树的形态特征、绘画技巧以及创作实践。
通过本节课的学习，学生能够掌握松树的基本画法，提高审美意识和审美能力。
二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的绘画基础，对绘画感兴趣，具有较强的观察力和创新能力。
但部分学生对松树的特点和画法还不够了解，需要在课堂上进行引导和讲解。
三. 教学目标1.让学生了解松树的形态特征，掌握松树的画法。
2.培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。
3.提高学生的审美意识和审美能力。
四. 教学重难点1.松树的形态特征及其画法。
2.如何在绘画中表现松树的质感和生命力。
五. 教学方法1.讲解法：讲解松树的形态特征、画法及其技巧。
2.示范法：教师示范松树的绘画过程，引导学生模仿和实践。
3.互动法：学生之间相互交流、讨论，分享绘画心得。
4.评价法：学生自评、互评，教师点评，共同提高。
六. 教学准备1.教材、教案、课件。
2.画纸、画笔、水彩、颜料等绘画材料。
3.松树的图片、视频等教学资源。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师展示松树的图片和视频，引导学生观察松树的特点，激发学生的学习兴趣。
2.呈现（10分钟）教师讲解松树的形态特征、画法及其技巧，让学生了解松树的基本画法。
3.操练（10分钟）教师示范松树的绘画过程，学生跟随示范，动手实践，掌握松树的画法。
4.巩固（5分钟）学生独立绘制松树，教师巡回指导，纠正错误，巩固所学知识。
5.拓展（5分钟）学生相互交流、讨论，分享绘画心得，提高创新能力。
6.小结（5分钟）教师总结本节课所学内容，强调松树的形态特征和画法要点。
7.家庭作业（5分钟）学生回家后，绘制一幅松树作品，要求体现松树的特点和质感。
8.板书（5分钟）教师根据教学内容，进行板书设计，突出松树的形态特征和画法要点。
小学美术《学画松树》教案
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果和创作想法。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《学画松树》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中有没有注意过松树的样子？”这个问题与我们即将学习的内容紧密相关。通过这个问题，我希望能够激发大家的兴趣和好奇心，让我们共同探索松树绘画的奥秘。
（二）新课讲授（用时10分钟）
1.理论介绍：首先，我们要了解松树的基本特征。松树是一种常见的树木，具有独特的针状树叶和粗犷的树干纹理。它在美术作品中象征着坚韧和生命力。
2.案例分析：接下来，我们来看一些具体的松树绘画作品。这些作品展示了松树在不同风格和技巧下的表现，以及如何通过绘画传达松树的特质。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调松树的外形描绘和色彩运用这两个重点。对于难点部分，我会通过示范和步骤讲解来帮助大家理解。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了松树的基本特征和绘画技巧。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对松树绘画的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在今后的绘画实践中灵活运用。如果对松树绘画有任何疑问，请随时向我提问。
五、教学反思
在本次《学画松树》的教学中，我尝试了多种教学方法，让学生在愉快的氛围中学习美术。回顾整个教学过程，我认为有几个方面值得思考和改进。
-色彩的搭配与运用：如何运用色彩表现松树的立体感和光影效果，是学生需要突破的难点。
人教版小学美术五年级下册《第11课学画松树》教学设计
人教版小学美术五年级下册《第11课学画松树》教学设计一. 教材分析《第11课学画松树》是人教版小学美术五年级下册的教学内容。
本节课主要让学生通过学习松树的特点、画法，培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。
教材内容主要包括松树的基本形态、枝叶的画法、松针的排列等，通过详细的步骤讲解和图示，引导学生掌握松树的表现技巧。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的绘画基础和观察能力，他们对绘画有着浓厚的兴趣。
但松树的画法较为复杂，需要学生细心观察和耐心描绘。
因此，在教学过程中，教师需要引导学生认真观察松树的特点，培养他们的观察能力和动手能力。
三. 教学目标1.让学生了解松树的特点，掌握松树的画法。
2.培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。
3.提高学生对美术的兴趣，培养学生的审美情趣。
四. 教学重难点1.教学重点：松树的基本形态、枝叶的画法、松针的排列。
2.教学难点：松针的排列和枝叶的穿插。
五. 教学方法1.示范法：教师通过示范，讲解松树的画法，引导学生观察和学习。
2.练习法：学生通过动手实践，巩固所学知识。
3.互动法：教师与学生、学生与学生之间的交流、讨论，共同解决问题。
六. 教学准备1.教材、课件等教学资源。
2.画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。
3.松树的图片或实物。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师出示松树的图片或实物，引导学生观察松树的特点，如树干、枝叶、松针等。
请学生发表自己的看法，教师总结并导入本节课的主题。
2.呈现（10分钟）教师通过课件展示松树的画法步骤和技巧，如树干的表现、枝叶的画法、松针的排列等。
同时，教师进行现场示范，讲解每一步的画法要点。
3.操练（10分钟）学生根据教师所讲的方法和技巧，动手实践，画出自己心中的松树。
教师巡回指导，解答学生的疑问，帮助学生改进画面效果。
4.巩固（5分钟）教师挑选几幅学生的作品，进行展示和点评，让学生了解自己的优点和不足，互相学习，共同进步。
5.拓展（5分钟）教师引导学生发挥想象力，尝试用不同的材料和手法表现松树，如水彩、蜡笔等。
五年级下册美术教案-第11课 学画松树 人教版
五年级下册美术教案-第11课学画松树人教版教学内容本课为五年级下册美术课程中的第11课，教学内容围绕“学画松树”展开。
课程旨在让学生掌握松树的基本画法，了解松树的结构特征，并通过绘画实践，培养学生对自然美的观察和表现能力。
教学目标1. 让学生了解松树的生长特点，掌握松树的基本画法。
2. 培养学生观察自然、发现自然美的能力。
3. 提高学生的绘画技能，激发学生对美术的热爱。
教学难点1. 松树的结构特征及绘画技巧。
2. 如何引导学生观察和表现自然美。
教具学具准备1. 教师准备：松树的图片、绘画示范视频、绘画工具等。
2. 学生准备：绘画纸、铅笔、橡皮、彩色笔等。
教学过程1. 导入：教师展示松树的图片，引导学生观察松树的特征，激发学生的学习兴趣。
2. 新课内容：教师讲解松树的结构特征及绘画方法，并进行示范。
3. 练习：学生根据教师讲解的方法，进行松树的绘画练习。
4. 互动环节：学生展示自己的作品，互相交流学习心得。
5. 教师点评：教师对学生的作品进行点评，给予鼓励和建议。
6. 课堂小结：教师总结本节课的学习内容，强调重点。
板书设计1. 松树的结构特征：树干、树枝、松针等。
2. 松树的绘画方法：先画树干，再画树枝，最后画松针。
3. 松针的画法：用细线条勾勒，再填充颜色。
作业设计1. 画一幅松树的画作，要求结构清晰，色彩鲜明。
2. 写一篇关于松树的观察日记，记录松树的生长特点。
课后反思本节课通过学习画松树，让学生了解了松树的结构特征，掌握了松树的绘画方法。
在教学过程中，教师应注重引导学生观察自然，发现自然美，提高学生的绘画技能。
同时，教师还需关注学生的学习反馈，及时调整教学方法，以提高教学效果。
在今后的教学中，教师可以尝试引入更多的生活实例，让学生在实际操作中感受美术的魅力，培养他们的审美情趣和创造力。
此外，教师还需关注学生的个性化发展，因材施教，让每个学生都能在美术课堂上找到自己的兴趣所在。
重点关注的细节是“教学难点”。
人教版美术五年级下册《第11课 学画松树》教学设计4
人教版美术五年级下册《第11课学画松树》教学设计4一. 教材分析《第11课学画松树》是人教版美术五年级下册的教学内容。
本课的主要学习目标是让学生掌握松树的基本画法和技巧，培养学生的观察力、想象力和创造力。
教材内容包括松树的形态特征、画松树的基本步骤和方法，以及如何运用不同的线条和色彩表现松树的韵味。
二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的绘画基础和观察能力，他们对松树有一定的了解。
但学生在画松树时，往往难以把握松树的形态特征和画面的层次感。
因此，在教学过程中，需要引导学生观察松树的细节，指导他们运用合适的绘画技巧表现松树的韵味。
三. 教学目标1.让学生掌握松树的基本画法和技巧。
2.培养学生的观察力、想象力和创造力。
3.引导学生感受松树的韵味，提高审美能力。
四. 教学重难点1.松树的形态特征和画法。
2.如何运用线条和色彩表现松树的韵味。
五. 教学方法1.示范法：教师现场演示松树的画法，引导学生观察和模仿。
2.引导法：教师引导学生观察松树的细节，指导他们运用合适的绘画技巧。
3.讨论法：学生之间相互交流绘画心得，教师进行点评和指导。
六. 教学准备1.教材、课件和教学素材。
2.画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。
3.松树的图片和视频资料。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师展示松树的图片和视频资料，引导学生关注松树的形态特征，激发学生的学习兴趣。
2.呈现（10分钟）教师简要介绍松树的基本画法和技巧，展示松树的不同形态，让学生了解松树的画法。
3.操练（10分钟）教师现场演示松树的画法，引导学生跟随教师一起动手实践，体会松树的画法。
4.巩固（10分钟）学生独立完成一幅松树的作品，教师巡回指导，纠正学生的错误，帮助他们掌握松树的画法。
5.拓展（5分钟）教师引导学生运用不同的线条和色彩表现松树的韵味，培养学生的创新能力和审美意识。
6.小结（5分钟）教师总结本节课的学习内容，强调松树的形态特征和画法，鼓励学生在课后继续练习。
人教版美术五年级下册《第11课学画松树》说课稿4
人教版美术五年级下册《第11课学画松树》说课稿4一. 教材分析《第11课学画松树》是人教版美术五年级下册的教学内容。
本节课的教学内容是通过学习松树的表现手法和绘画技巧，培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。
教材以松树为主题，引导学生了解松树的特点，学习松树的绘画方法，并通过实践操作，让学生创作出具有个性的松树作品。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的绘画基础和审美能力，他们对松树有一定的认知，但可能对松树的绘画技巧和表现手法还不够了解。
因此，在教学过程中，需要关注学生的个体差异，因材施教，引导学生发挥自己的想象力和创造力，提高他们的绘画技能和审美水平。
三. 说教学目标1.知识与技能：让学生了解松树的特点，掌握松树的绘画方法，能够独立创作出富有特色的松树作品。
2.过程与方法：通过观察、分析、实践和创作，培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。
3.情感态度与价值观：培养学生对自然美的热爱，提高他们的审美情趣，增强他们的环保意识。
四. 说教学重难点1.教学重点：松树的特点、绘画方法及创作。
2.教学难点：松树的线条处理、色彩搭配和画面构图。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用启发式、示范法、讨论法、实践法等教学方法，引导学生主动探究、积极实践。
2.教学手段：运用多媒体课件、绘画工具、松树图片等教学手段，为学生提供丰富的学习资源和实践机会。
六. 说教学过程1.导入新课：通过展示松树图片，引导学生回顾对松树的认知，激发学生学习兴趣。
2.教学讲解：讲解松树的特点，如枝繁叶茂、四季常青等，以及松树的绘画方法，如线条处理、色彩搭配等。
3.示范演示：教师现场示范松树的绘画过程，讲解绘画技巧，让学生直观地感受松树的美感。
4.学生练习：学生根据所学内容，独立创作松树作品，教师巡回指导，解答学生疑问。
5.作品展示：学生将作品展示给大家，相互评价，教师进行总结性评价，给予鼓励和指导。
七. 说板书设计板书设计如下：松树的特点：松树的绘画方法：八. 说教学评价教学评价从以下几个方面进行：1.学生对松树特点的掌握程度。
人教版美术五年级下册《第11课 学画松树》教学设计1
人教版美术五年级下册《第11课学画松树》教学设计1一. 教材分析《第11课学画松树》是人教版美术五年级下册的一课。
本课主要让学生通过学习松树的特点和画法，培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。
教材内容主要包括松树的基本形态、枝叶的画法、松针的排列等，通过详细的步骤讲解和图示，让学生能够掌握松树的基本画法，并能够创作出富有创意的松树作品。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的绘画基础和观察能力，他们对松树有一定的了解，但可能对松树的细节特点和画法不够熟悉。
因此，在教学过程中，需要引导学生观察松树的特点，并通过实践操作，让学生掌握松树的画法。
三. 教学目标1.让学生了解松树的特点和画法，掌握松树的基本形态、枝叶的画法和松针的排列。
2.培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。
3.培养学生对美术的兴趣和热爱大自然的情感。
四. 教学重难点1.教学重点：松树的基本形态、枝叶的画法和松针的排列。
2.教学难点：松针的排列和松树的创意画法。
五. 教学方法1.讲授法：讲解松树的特点和画法。
2.示范法：展示松树的画法步骤和技巧。
3.实践法：让学生动手画松树，并进行评价和指导。
4.引导法：引导学生观察松树的特点，培养学生的观察能力。
六. 教学准备1.教材、课件和教学资源。
2.画纸、画笔、颜料等绘画材料。
3.松树的图片或实物。
七. 教学过程1.导入（5分钟）利用课件展示松树的图片，引导学生观察松树的特点，如树干、树枝、树叶等。
让学生分享自己对松树的了解和感受。
2.呈现（10分钟）讲解松树的基本形态、枝叶的画法和松针的排列。
通过示范，展示松树的画法步骤和技巧。
3.操练（10分钟）让学生动手画松树，可以参考教材中的步骤和图示。
教师进行评价和指导，鼓励学生发挥创意，创作出富有特色的松树作品。
4.巩固（5分钟）学生展示自己的作品，互相评价和交流，教师进行总结和点评。
再次强调松树的特点和画法。
5.拓展（5分钟）引导学生思考松树在生活中的应用，如松树图案的设计、松树绘画的创作等。
学画松树美术教案
学画松树美术教案标题：学画松树美术教案一、教学目标：1. 了解松树的外形特点，培养学生观察和描绘能力；2. 学习使用水彩画工具进行绘画操练；3. 培养学生的想象力和创造力，在表现松树时加入自己的特色。
二、教学准备：1. 松树图片资料；2. 水彩画颜料、画笔、画纸；3. 水容器、毛巾。
三、教学过程：1. 导入（5分钟）：向学生展示一幅松树画作，引导学生讨论松树的特点和对松树的感受。
2. 演示（10分钟）：通过投影或板书的方式，给学生展示松树的形态特征，并讲解松树的构造，如树干、树枝、树叶的形状和色彩等。
3. 实践操作（30分钟）：a. 向学生展示一些松树的图片资料，要求学生仔细观察松树的形态和细节，并试着用铅笔或素描笔进行简单的素描练习。
b. 鼓励学生使用水彩颜料进行绘画，在画纸上轻轻地描绘出松树的外形，并用深绿、浅绿等颜色填充松树的树叶部分。
同时，学生可以根据自己的想法和表达方式，添加一些个性化的细节。
c. 引导学生使用不同粗细的画笔进行细节的描绘，如树干的纹理、树叶的纹理等。
d. 在绘画过程中，教师可以适时给予指导和鼓励，并提供一些绘画技巧和注意事项，帮助学生提升绘画技巧。
4. 创作分享（10分钟）：让学生将自己的作品展示给全班同学，并进行互相欣赏和评价。
可以邀请一些学生介绍自己的作品创作思路和想法。
5. 总结（5分钟）：与学生一起总结本堂课的收获和体会，鼓励学生将所学的技巧运用到以后的绘画实践中，并提醒学生要保持对大自然的观察和记录习惯。
四、教学反思：通过本节课的教学，学生通过观察和实践操作，能够掌握松树的形态特征和绘画技巧。
同时，在创作过程中，学生要求加入自己的特色，鼓励学生发挥想象力和创造力，提高绘画作品的艺术性。
在教学过程中，教师引导学生积极思考、勇于表达，并及时给予肯定和鼓励，培养学生绘画的兴趣和自信心。
五年级下册美术教案-第11课 学画松树 人教版
五年级下册美术教案-第11课学画松树人教版介绍
这是五年级下册美术教材的第11课，名为“学画松树”。
在这节课中，我们
将学习如何用简单的线条和色彩来表现松树的姿态和气质。
教学目标
1.了解松树的特点和姿态；
2.掌握画松树的基本方法和技巧；
3.提高画画的兴趣和创造力。
教学内容及步骤
第一步：欣赏松树的美丽
1.让学生在外面观察一棵松树，让他们了解松树的特点和姿态，感受它的美丽。
2.让学生观看一些松树的图片，包括不同季节和不同角度的松树，让他们感受到松树的变化和气质。
第二步：学习画松树的基本方法
1.介绍画松树的基本方法，包括画松枝、画松针、画松果等。
2.给学生看一些画家的松树作品，引导他们学习画家的技法和表现方法。
第三步：练习画松树
1.给学生一张白纸和一支铅笔，让他们自己画一棵松树，侧重于松树的姿态和气质。
2.引导学生使用颜料和画笔，让他们画一幅色彩丰富的松树作品。
第四步：展示学生作品
1.让学生展示自己的松树作品，让他们分享彼此的成果；
2.引导学生欣赏、评价他们同学的作品，鼓励他们为同学提出建设性的意见。
教学效果评价
1.观察学生画画的过程和作品，评价他们是否掌握了基本方法和技巧；
2.评价学生的创意和表现力，以及他们对美术教学的兴趣程度。
结语
在这节美术课中，学生通过欣赏、学习和实践，掌握了画松树的基本方法和技巧，提高了画画的兴趣和创造力。
希望这节课能够激发学生对美术的热爱和对生活的热情。
人教版五年级美术：《学画松树》教案02.doc
《学画松树》教案一、教学目标知识与能力：通过多媒体欣赏了解松树的构造及组成部分，并能够学会并掌握国画干笔中锋勾勒及墨色的变化，提高学生国画的鉴赏能力及绘画能力。
过程与方法：通过欣赏照片和国画松树的对比，了解国画松树的表现方法，并通过教师演示，掌握竹子的绘画方法及绘画步骤。
情感态度与价值观：通过欣赏、表现国画松树，探索用水墨自由创松树的方法，培养学生的综合学习能力和创造精神。
通过画松树，感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格。
激发学生热爱自然、保护环境的美好愿望。
二、教学重难点教学重点：松树干、松树麟以及松针的画法。
教学难点：巧妙运用各种国画技法表现有创意的“可爱的动物”并能画出有一定意境。
三、教学策略通过上堂课写意动物的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固，这样就需要一种教学模式让学生更容易，更轻松的掌握其方法和技巧，所以在本册国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。
四、教学过程课前准备课前布置学生准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等国画用具。
搜集松树的树叶实物或照片。
导入新课接诗游戏师：上课前请同学们和我玩个游戏，叫接诗游戏。
我说上句看看同学们能不能猜到下一句“大雪压青松”，“青松挺且直”。
你知道这句诗是赞美什么的诗句？生：“松树”。
那这句诗说明松树有什么样的性格呢?(顽强、挺拔、刚毅的品格)师：那今天我们一起用国画的形式画一画松树引出课题——学画松树多媒体出示松树照片与国画松树的对比，提出问题：1．现实中的松树与国画松树有什么区别？2．国画松树是怎样表现的？3．你觉得国画松树的绘画步骤是什么？先画什么？然后呢？观察欣赏一般以扇状、车轮状、马尾状来表现同一单元的密集松针。
新人教版五年级美术：《学画松树》教案03.doc
《学画松树》教案【教学内容】松树的画法（二）【教学目标】1、通过学习，掌握松针及整棵树的画法。
2、学会松针的着色技巧及颜色的运用。
3、通过画松树，感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格。
【教学重难点】松针的组合画法。
【教学准备】教师：绘画工具一套、范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。
学生：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（如大白云）、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。
【教学过程】一、导入新课，展示目标。
师：上节课，我们一起学习了松树干的画法，这节课我们学习松针及整棵树的画法。
展示学习目标：（学生齐读目标）1、通过学习，掌握松针及整棵树的画法。
2、学会松针的着色技巧及颜色的运用。
3、通过画松树，感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格。
二、自学指导1、画松针时要注意什么问题？有什么好的解决办法？2、怎样表现出松针的坚硬？3、给松针染色用什么样的颜色？自学内容：松树树皮如鳞状，树叶如针状，这是松树区别其他树的最大特征。
画整棵松树，树叶是由基本相同的单元组成，松针画法有半圆松针和圆松针两种，画松针时要注意参差错落和疏密的分布。
画松针一般由外向里画，初学者可能画不准确，用笔往往不能集中在中心，只有通过不断地练习，才可以避免这个毛病。
画松针用笔的粗细，要根据画面的需要来确定，比如有时近景的松树要求画得重些，松针用笔就要粗些，皴松树皮用笔更要粗些。
松针一般着绿色或花青色。
松树干一般着赭墨色（赭石加墨），也可以用赭石色按松皮的笔道勾勒一次。
三、小组自学，教师巡视。
四、后教环节1、介绍松树的形态特征，生长环境。
2、松树画法的步骤：先画树枝干后添松针，最后上颜色。
a、松树干的画法用笔苍劲有力，要毛而不光；墨色较重，画松皮用方圆组成，不要程式化。
b、松针的画法有半圆和圆形之分，要注意参差错落和疏密分布，一般由外向里画。
c、着色方法先给松针染以淡墨，然后着以花青色；松树枝干一般着以赭墨色。
学画松树美术板书教案图文
学画松树美术板书教案图文教案标题：学画松树美术板书教案图文教案目标：1. 了解松树的特点和形态，培养学生对自然界植物的观察力和艺术表达能力。
2. 学习使用不同的绘画材料和技巧，提高学生的美术创作能力。
3. 培养学生的合作意识和团队合作能力。
教学准备：1. 松树的图片或实物样本2. 白板或黑板3. 彩色粉笔或白板笔4. 纸张、铅笔、彩色铅笔、水彩颜料、画笔等绘画材料教学步骤：引入：1. 展示松树的图片或实物样本，引起学生对松树的兴趣。
2. 通过提问，让学生描述松树的外形特点和颜色。
探究：3. 在板书上画出一个简单的松树轮廓，并解释各部分的含义，如树干、树枝、松针等。
4. 引导学生观察松树的形态，让他们尝试在纸上用铅笔勾勒出松树的轮廓。
实践：5. 给学生提供绘画材料，并让他们选择合适的颜色，用彩色铅笔或水彩颜料填充松树的轮廓。
6. 鼓励学生尝试不同的绘画技巧，如用点、线、面等来表现松树的纹理和细节。
展示：7. 让学生将自己的作品展示给全班同学，并互相欣赏和评价。
8. 引导学生讨论不同作品的特点和亮点，分享彼此的创作心得。
总结：9. 回顾本节课所学的内容，让学生总结绘制松树的关键要点和技巧。
10. 鼓励学生将所学的绘画技巧应用到其他植物的绘画创作中。
拓展：11. 给学生布置绘制其他植物的作业，鼓励他们在家中或课后继续练习和创作。
评估：12. 观察学生在课堂上的参与程度和绘画作品的完成情况，评价他们的学习成果。
教学延伸：1. 可以组织学生到校园或公园进行实地观察，以增加对植物的了解和观察力。
2. 可以邀请专业画家或美术老师来校进行专题讲座或示范，提供更多的绘画技巧和指导。
教学反思：本节课通过引入松树的图片或实物样本，让学生对松树产生了浓厚的兴趣。
通过观察和实践，学生学会了绘制松树的基本步骤和技巧，并展示了自己的创作作品。
通过互相欣赏和评价，学生不仅增强了对松树的认识，还培养了合作意识和团队合作能力。
在教学过程中，可以根据学生的实际情况进行个别辅导和指导，以满足不同学生的学习需求。
学画松树教案
学画松树教案教案名称：学画松树教学目标：1. 了解松树的特点和形象。
2. 掌握画松树的基本步骤和绘画技巧。
3. 培养学生的艺术创造力和审美能力。
教学准备：1. 松树的图片或实物。
2. 绘画纸、铅笔、颜料、画笔等绘画工具。
教学过程：步骤一：引入松树的特点和形象（约10分钟）1. 展示松树的图片或实物给学生观察。
2. 请学生描述松树的外形特点，如高大挺拔、树枝向上生长、针状叶子等。
步骤二：讲解画松树的基本步骤和绘画技巧（约15分钟）1. 给学生展示松树的绘画步骤示范图或视频。
2. 讲解绘画松树的基本步骤：先画出整体的轮廓，再绘制树干和树枝，最后细化松针的细节。
3. 强调绘画时要注重松树的姿态和层次感，运用阴影和色彩渲染等技巧表现松树的立体感。
步骤三：学生实践绘画松树（约30分钟）1. 学生根据老师的示范和讲解，开始用铅笔在绘画纸上勾勒松树的轮廓。
2. 学生再用铅笔细化树干和树枝的形状，注意表现松树的姿态和层次感。
3. 学生使用颜料和画笔将松针和树枝进行上色，注意运用阴影和色彩渲染等技巧表现立体感。
4. 学生可以根据自己的创意和想法进行调整和润色，提升作品的表现力。
步骤四：展示和分享作品（约10分钟）1. 学生完成绘画后，老师组织学生逐个展示并分享自己的作品。
2. 学生可以互相欣赏和评价，分享绘画的心得和体会。
步骤五：总结和反思（约5分钟）1. 老师和学生共同总结本节课的学习内容和收获。
2. 学生反思自己的绘画过程和结果，思考自己存在的问题和需要改进的地方。
教学延伸：1. 鼓励学生观察和绘画其他不同种类的树木，比较它们的特点和形象。
2. 给学生提供更多的绘画材料和参考资料，让学生进行更多的绘画实践和创作。
3. 组织学生参观美术馆或画廊，欣赏名家的松树画作品，拓宽学生的艺术视野。
学画松树教案
学画松树教案
教学目标：
1. 了解松树的特点及其在绘画中的表现方法。
2. 学习画松树的步骤和技巧。
3. 提高学生的绘画水平和观察力。
教学准备：
1. 展示松树的图片、书籍或幻灯片。
2. 准备绘画工具，如铅笔、纸张、水彩笔等。
3. 打印或准备一些松树的线描作品作为参考。
教学步骤：
引入：
1. 展示松树的图片，引发学生对松树的兴趣，并让学生描述松树的外貌特点。
2. 引导学生思考松树在绘画中的表现方法。
技巧讲解：
1. 介绍画松树的步骤：
a. 首先，用铅笔勾勒松树的轮廓和主要树枝的位置。
b. 然后，用适合的颜色填充树冠和树干部分。
c. 最后，根据树木的纹理和细节，增加细节部分的画面，如树皮、树针等。
示范练习：
1. 分发铅笔和纸张，让学生根据引导画一棵简单的松树。
2. 引导学生注重线条的细腻、树冠形状的准确性和颜色与层次的适度。
3. 对学生的绘画进行点评和指导。
拓展练习：
1. 让学生尝试画不同角度和姿态的松树。
2. 引导学生加入背景元素，创作具有意境和情感的松树作品。
总结：
1. 回顾今天学习的内容，强调绘画松树的要点和技巧。
2. 让学生展示自己的作品，并与同学交流、分享。
巩固练习：
1. 布置绘画任务：要求学生在家里或课后完成一幅松树作品，并明确要求。
2. 下节课时，学生互相分享并进行评价和讨论。
学画松树优秀美术教案中班
学画松树优秀美术教案中班一、选题背景近年来，随着社会的不断发展，绘画技巧和美术素养已经成为现代社会人们必备的素质之一。
而作为美术教师，如何为幼儿提供一个有趣、丰富的绘画教育课程，成为了我们面临的难题之一。
在中班阶段，我们自认为，从应用写生到样板渲染，对于幼儿的绘画技巧有了更高的要求，对于幼儿绘画的颜色掌握、空间感的描绘能力、手工操作等方面都有着更加严格的要求。
因此，我们选择了“学画松树”的主题作为本次教案的教学内容，旨在通过生动有趣的故事讲解，帮助幼儿了解松树的生长过程和特点，提高幼儿绘画技术及颜色感的把握能力。
二、教学目标1.了解松树的生长过程和特点，了解松树在生态系统中的地位。
2.掌握绘画材料的基本使用方法，培养幼儿对颜色和空间的敏感性和把握能力。
3.培养幼儿的手工操作能力，训练幼儿的创造力。
4.通过绘画创作培养幼儿的审美观和艺术细胞。
三、教学内容1.教师为幼儿讲解松树的生长过程和特点，让幼儿对松树有基本了解。
2.教师通过PPT讲解松树的结构和特点，让幼儿知晓松树的分枝、叶子和果实等特点。
并通过图片等方式向幼儿展示不同季节的松树，帮助幼儿了解松树不同季节的生长状态。
3.教师带领幼儿动手制作松树，让幼儿自由发挥，采用丰富的材料和颜色完成作品。
四、教学流程1.主题演讲阶段（10分钟）教师介绍松树的特点和结构，在场地上种植松树，让幼儿了解松树在生态系统中的地位。
2.PPT讲解阶段（10分钟）教师使用PPT展示松树的不同季节生长状态、结构特点、枝叶、果实等，让幼儿通过观察和介绍，了解松树的生态特性。
3.绘画创作阶段（30分钟）1）让幼儿自由选择松树的画面，准备好画笔、颜料等绘画材料。
2）教师鼓励幼儿尝试不同的表现形式，结合自己的创造力选择不同的色彩，完成松树的绘画。
4.收尾阶段（10分钟）1）教师引导幼儿观察和欣赏各自的绘画作品，展示他们的作品给其他班级的同学欣赏。
2）教师让幼儿思考通过画松树这一主题，带来了什么启示和收获。
学画松树优秀美术教案
学画松树优秀美术教案学画松树是中国传统绘画中的一种重要题材，对于培养学生对自然环境的观察力和审美能力，提高学生的画技和美术素养都具有非常积极的作用。
本文将就学画松树的优秀美术教案进行分析。
一、教案名称学习画松树二、教学内容1. 基本理论的讲解：教师介绍松树的特征和形态，让学生掌握松树的基本结构。
2. 现场写生：带领学生到户外观察松树，让学生感受自然环境，观察松树的各个部位，掌握松树的色彩、纹理和形态等，为后续的创作提供素材。
3. 利用交互教学融入科技元素，使用数码相机或平板电脑拍摄松树照片，进行基本照片编辑，取得松树形态，引导学生利用Photoshop等照片处理软件进行简易处理，以便日后更好的学习观察。
4. 转化学习：让学生画出自己印象中的松树形象，引导学生从感性认识转化为理性认知。
5. 制定具体方案：教师根据学生的创作状况和发展潜力，制定不同的练习计划，让学生逐步提高画松树的水平和实践能力。
三、教案所具有的优点1. 充分利用现代科技手段，将松树形态拍摄下来，辅助学生进行形体分析和构图练习，提高了学生的学习兴趣。
2. 突破传统教学模式，采用互动教学的方式，更加贴合学生思维和需求，激发学生的创作灵感。
3. 教师的角色不仅是向学生传授技能和知识，更重要的是激发学生的兴趣和想象力。
四、适用范围此教案适用于小学、初中和高中美术教育课程，可以对学生进行从基础训练到高级成就的全面培养，可以在学生熟悉和掌握基本美术技能的同时，激发学生的创造力和空间想象力，提高学生的审美和艺术素养。
五、总结学画松树优秀美术教案的主要目的是帮助学生掌握松树画法，了解松树的形态特征、用色和构图规则，可以更好地培养学生的艺术修养和技能素质，促进学生文化素养和审美观的提高，同时也是提高学生对自然环境的认识和欣赏，传承和发扬中国传统文化的重要途径。
学画松树教案美术
学画松树教案美术教案标题：学画松树教案（美术）一、教学目标：1. 了解松树的特点和形态，培养学生对自然界植物的观察能力；2. 学习运用不同的线条和色彩表现松树的形态和质感；3. 培养学生的创造力和审美能力。
二、教学准备：1. 松树的图片或实物；2. 美术工具：铅笔、彩色铅笔、彩色水彩笔等；3. 美术纸；4. 教学投影仪（可选）。
三、教学过程：1. 引入（5分钟）：- 展示松树的图片或实物，引起学生对松树的兴趣；- 提问学生对松树的印象，引导学生描述松树的特点和形态。
2. 知识讲解（10分钟）：- 通过图片或实物，向学生介绍松树的特点和形态，如松针的形状、树干的纹理等；- 解释松树在自然界中的分布和重要性。
3. 示范与解读（15分钟）：- 教师示范如何用铅笔勾勒松树的轮廓和细节，讲解线条运用的技巧；- 说明如何运用不同的线条表现松树的质感和形态；- 强调观察松树时要注意细节和整体的关系。
4. 练习与指导（25分钟）：- 学生用铅笔在美术纸上练习画松树的轮廓和细节，教师巡视指导；- 鼓励学生观察实物或图片，尽量还原松树的形态和质感；- 提供个别指导，帮助学生解决绘画中遇到的问题。
5. 创作与分享（20分钟）：- 学生用彩色铅笔或彩色水彩笔为松树作色彩处理；- 鼓励学生发挥想象力，运用色彩表现松树的美感；- 学生完成作品后，进行展示和分享，互相欣赏和评价。
6. 总结（5分钟）：- 回顾学习的内容和过程，强调观察和表现的重要性；- 鼓励学生继续练习和探索更多绘画技巧；- 提醒学生将所学的知识和技能应用到其他绘画主题中。
四、教学延伸：1. 鼓励学生到户外或图书馆观察更多的松树，拍摄照片或收集图片，进行更深入的研究和绘画创作；2. 引导学生学习其他植物的绘画技巧，比较不同植物的形态和质感。
五、教学评估：1. 教师观察学生在绘画过程中的参与度和技巧运用；2. 学生完成的作品展示和评价；3. 学生对松树的描述和理解能力的口头评估。
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学画松树教学设计
课题：学画松树
课业类型：绘画
学习领域：造型.表现
教学目标：
知识与技能：了解松树的外形特征，并能够学会并掌握国画干笔中锋勾勒及墨色的变化，提高学生国画的鉴赏能力及绘画能力。
过程与方法：通过欣赏照片和国画松树的对比，了解国画松树的表现方法，并通过教师演示，掌握松树的绘画方法及绘画步骤。
通过实践，尝试运用笔墨表现松树枝干形态和松针组合特点。
情感态度与价值观：通过欣赏、表现国画松树，感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格，体会松树不屈不挠的精神，激发学生热爱自然、保护环境的美好愿望。
教学重点：运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮皴法、枝干形态和松针组合特点。
教学难点：巧妙运用各种国画技法表现有创意的松树，并能画出有一定意境。
教具准备：教学课件。
范画。
准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等
国画用具。
学具准备：准备国画颜料、生宣纸、调色盘、毛笔、墨汁，毡子等国画用具。
搜集描
写松树的古诗。
教学过程：
（明确目标；用基本问题引发对大概念的思考；设计引发学生兴趣的活动；讲解美术知识和技法要求；要有启发、引导思维和创意的提问和讨论；具体的作业要求；注明时间分配）：
一、新课导入
接诗游戏。
师：同学们平时都很喜欢读书背古诗，今天老师考考你们，我们一起玩个游戏，叫接诗游戏。
我说上句看看同学们能不能猜到下一句。
“大雪压青松”，下一句是？
生：“青松挺且直”。
师：你知道这句诗是赞美什么的诗句？
生：“松树”。
师：那这句诗说明松树有什么样的品格呢？
生：顽强、挺拔、刚毅的品格。
师：你还知道哪些写松树的诗？
师：同学们知道的可真多
师：同学们知道岁寒三友吗？
生:（松、梅、竹）
师：松树是岁寒三友之一，在风雪中依然挺拔青翠，被称为我们民族的吉祥树，“福如东海长流水，寿比南山不老松”松树又被称为常青树，是常青不老的象征松树，因此成为我国古今文人与画家喜欢的创作题材之一。
师：那今天我们一起学习用水墨的表现方式画松树。
引出课题——学画松树。
（板书课题）
二、观察欣赏
1、多媒体出示黄山松视频。
在出示视频前提出要求:观察感受松树的外部形态特征。
边看边思考。
师生交流:
松树形态各异，我们第一课学习《形的魅力》时曾学过直线形和曲线形，我们可以用这种方法对黄山松进行分类。
出示松树图片
师总结松树整体形态特征:分为两类，（直形形）挺拔型（曲线形）虬曲型（板书:形态挺拔虬曲）。
2、
出示松针摄影图片。
松
叶像什么？
松叶如针。
松针生长有的一簇一簇的，有的一绺一绺的。
成簇的一组看上去像圆形、扇形
成绺的像马尾形
（板书:松针）
3、对比欣赏：
出示迎客松摄影图片与胡也佛国画作品《迎客松》对比分析，提出问题：
a.画家如何表现松树的？
形态：挺拔、舒展
干枝：用线钩
松鳞：松树皮像一片片鳞，椭圆形
松针：扇形
用笔：中锋用笔画枝干和松针
用墨：浓淡变化
b.国画松树“树分四歧”
树在生长一般枝干会向前后左右上下各个方向伸展。
在国画中把表现树枝伸展方法称为“树分四枝”或“树分四岐”。
4、出示并欣赏金农的《百木之长》，观察画家表现松树的用笔、用墨。
形态：虬曲、优美
鳞片：皴擦表现透视
松针：马尾形、浓淡变化，产生前后空间感
a.树干阴阳（树干两边用皴擦树皮及鳞片墨色由浓到淡与中间留白产生立体感）
b.松针的空间关系（运用墨色浓淡变化产生空间感）
c．枝干、松针用笔方法：中锋用笔
三、示范与实践一
1、教师示范
师:大家猜老师会从哪起笔，注意老师的用笔和行笔方法。
a.临摹教材中枝干和鳞片的画法。
注意：中锋干笔表现枝干苍劲。
b.临摹教材中松针的画法：
用扇状、车轮状、马尾状来表现同一单元的密集松针。
以“品”字形结构合成一组松针。
画松针时用笔要挺劲，有疏密变化，并有浓淡层次感。
（先少量蘸水，再蘸
浓墨稍调，画到墨变干，再次调墨）
画松针一般运笔方式分为向心式和离心式两种。
（通过教师演示，能够让学生直观地观察欣赏国画写意松树是怎样表现的，
包括它的绘画步骤及用笔用墨的方法以及松树的枝干及松针的绘画方法，为下
一步学生创作打下坚实的基础。
）
2、尝试体验
a.学生尝试练习枝干和松针的画法（学生准备两张纸，一张画枝干，一张
画松针）
b.通过刚刚欣赏教师演示，让学生尝试体验其中用笔、用墨的方法。
（包括中锋运笔、侧锋运笔，两者相结合的方法。
用墨汁调出不同深浅的墨色，焦、重、浓、淡，轻。
）教师巡视指导并提出问题。
你在尝试中遇到了哪些问题？
（初步用国画用具尝试在生宣纸上创作，体验国画艺术魅力的同时，提高学生在国画绘画中用笔，用墨的技巧方法，解决重点。
）
四、示范与实践二
1、教师示范整棵松树的表现方法。
a.画枝干从颈部起笔，由上而下画出树身和枝干；尤颈部向上画出顶部枝条。
（干笔中锋钩枝干）
（树分四歧。
有左右及前后遮挡关系）
b.结构处加鳞片（侧锋渴笔皴擦出立体感），切忌对称，画出空间感，注意墨色变化
c.画松针。
用笔挺拔，注意疏密变化，要有重叠，前面墨色重，后边墨色淡，注重统一性，可以先蘸适量水再蘸浓墨，由浓及淡直到墨干，再重复。
d.画题及落款
同学们刚才我们欣赏的两幅大师作品，大师都给它们起了很好听的题目，你的作品叫什么题目呢？
落款要注意和画面的呼应，位置要对画面起到互补作用。
2、分析总结国画松树的作画流程。
整体布局，画树干枝，画鳞片，皴擦，画松针，落款。
a.分析运用了哪些松针的表现方法。
师：老师在画松针时画出的是扇形还是圆形？
生：扇形
师：老师采取的什么行笔方法画松针
生：向心式和离心式结合行笔
b.用墨方法：
师：老师在画的时候运用什么墨法？
生：墨分五彩，浓淡变化
（通过欣赏观察，提高学生审美能力的同时，让学生再次通过观察直观地了解国画的绘画步骤及用笔用墨的方法，欣赏的同时激发学生创作欲望，提高学生审美能力及分析能力。
）
3、学生联想创作。
同学们通过前面所学你想不想也画一幅松树的水墨画，给你的画起一个恰当的画题？
创作要求：尝试得到的经验，在生宣纸上临摹一幅松树画面。
用笔中锋干笔画枝干，形态或虬曲或挺拔，松针疏密有致，墨色浓淡相宜。
构图合理，具有一定的意境。
画题和落款布局合理。
4、教师巡视指导。
（通过学生创作作品，提高学生的国画绘画能力，动手能力。
）
五、自评互评
教师请学生展示最后完成的绘画作品，并请学生说说对自己作品的想法。
其他同学给他好的建议，教师做最后指导评价。
评价从用笔，用墨，形态三方面进行
（培养学生学会美术评价语言，能够从美术的审美角度评价作品。
）
七、拓展欣赏
欣赏几幅古今画松名家的作品，渗透松树品格德育内容。
李成、石涛、张大千、黎雄才、吴冠中
作品如何表现松树，从用笔、用墨、枝干形态、鳞片特点、松针画法几方面进行赏析。
做人应学习松柏，不畏严冬的寒冷、不惧地形之险恶，坚韧挺拔地生长。
（欣赏提升学生对国画浓厚的兴趣，让学生感受国画松树的艺术魅力，培养学生松树品格。
）
板书设计：
学画松树
品格坚韧不屈
形态挺拔虬曲
枝干树分四歧
松针疏密有致
用笔中锋干笔
用墨浓淡变化。