陶艺教案

陶艺教案
一、教学目标：
通过陶艺教学活动充分启发学生的创造思维，培养学生的动手能力、想象力、表现力；了解古今中外陶瓷艺术；通过陶艺制作培养学生坚持不懈的毅力，细心地、有始有终地去实现创作构思的精神；并培养其热爱大自然、热爱生活、爱科学学科学的情感。

二、教材分析：
陶瓷分类
陶瓷艺术在中国发源年代久远，样貌繁多，在世界历史上中国的陶瓷艺术一直是具有相当的代表性，也由于传承年代久远，技术不断更新，加上历经朝代更迭，不同民族性与生活方式影响了中国陶瓷的发展方向，若要加以分类，就非单一条件所能完整涵盖，所以有人以年代、用途、釉色、技巧或是产地来加以分类。

传统陶瓷
一般指年代较久，使用传统技法来从事创作的陶瓷器，此种陶瓷器与官方的需求有相当程度的关系，同时在用途上大多以生活使用为主，若以釉彩来分类约可分为釉上彩与釉下彩
釉下彩－青花（青花是一种釉下彩，就是在坯体完成干燥后，在表面上上用蓝色的色料（例如氧化钴）画上各式图案。

之后再淋上透明釉，即可进行釉烧。

因为蓝色的色料是用在透明釉之下，所以名为“釉下彩”，此种方式通常色料的烧成温度不能与透明釉相差太大）、
釉里红…等。

釉上彩－粉彩（明朝年间研发出来的明“五彩”，对陶艺色彩的表现更上一层楼。

在坯体上先施用一层色釉（通常为白色）后，先釉烧一次，再以有颜色的釉药绘上各种花纹图案，以低温烧第二次，通常第一次釉烧的底色烧成温度较色釉为高，由于色彩在底釉上，所以称为釉上彩。

因为需要釉烧两次或是多次，故亦称为“二次烧”。

）、康彩…等。

在经验上，在进行多次烧时，应从最高温烧到最低温，以确保发色准确。

现代陶艺
随着朝代及制陶技术的演进，陶瓷品在人类的生活中已不再只有实用的价值，同时因为文化的演变，陶瓷渐渐成为一项重要的艺术文化，多样化的风格及不同的型态用途，所代表的是人类审美观及生活品质的改变。

生活陶艺－陶艺类生活用品如，花器、餐具、茶具…等。

传统创新－运用传统技法，釉彩表现现代精神、瓶、罐、等容器或功能性得实用作品。

现代陶艺－表现造型结构与思想理念的创作，与其他艺术型态的结合，让陶瓷艺术已不再是单纯的拘泥于土与釉的结合，融合更多的人文与空间因素，使得陶瓷艺术更加有内涵。

由于现代对于化工原料知识的进步，与釉烧技术的发展，加上工业化后机器的制造与发明，陶瓷艺术已经渐渐分家，实用陶瓷与艺术陶瓷各有不同的发展空间，而釉上彩与釉下彩已经不像以前那样的
绝对，所以硬要用任一种分类的原则来规范陶艺的种类，都不是非常周延的方法。

要想让同学们在一节课中对传统陶瓷、现代陶艺的概念，古今中外的陶瓷史以及几种基础的制陶方法都有所了解是比较困难的。

一定要拎出重点，有主有次地向学生介绍。

欣赏时挑选的作品要少而精，既要是十分具代表性的，又要是贴近孩子们审美特点，能吸引他们，引起他们兴趣的。

讲解概念知识时要简明扼要，让学生有一个大致的印象就可，在以后的学习中再巩固、拓展。

否则学生会觉得枯燥乏味，失去兴趣和信心。

三、教学措施：
为了激发学生对陶艺的兴趣，更快更好地使他们了解陶艺，教师要使用生动、简明的语言来讲解，用多媒体等生动直观的手段来教学，并鼓励学生动脑，发表自己的见解。

四、教学过程：
1、导入：拿出陶、瓷两样制品让孩子们比较：陶---厚、烧成温度低、粗、低沉。

瓷---薄、温度高、精细、清脆。

2、交流：你知道有关陶艺的事吗？学生交流自己收集的资料，了解到的有关知识。

老师帮助、补充。

(1)、陶的起源---人们把编织或木制的容器上涂一层粘土，使其能够盛水、耐火。

新石器时代已制作和使用陶器。

(2)、原始瓷是在制陶技术进步的基础上发展的。

起源商、周，东汉烧成，细密坚硬不渗水，易清洗。

(3)、制陶瓷的方法---就是以土石为原料充分发挥想象力和创造精神，制作出各种各样的器具或装饰品的胚胎，然后置于火中烧炼，使其坚固定型而成为陶器或瓷器。

3、欣赏：（1）、新石器时代---《黑陶鹰尊》用平滑浑圆的大块面塑造丰满发达的胸腹双腿雄健有力鹰尾支地，与双足形成稳定状态，立体感强，气势非凡。

《旋纹彩陶尖底瓶》细腻光洁色彩鲜明，拉胚、分段拼接等手法，花纹表现韵律和动感。

（2）、商周时代---《鸭形印纹陶壶》有拍印痕迹，制作不刻意求精，使人体味到质朴天真的情趣。

似凫有游水面的肥鸭，俏皮可爱，透出浓浓的水乡生活气息。

实用观赏两相宜。

(3)、秦代---《兵马俑》与真人真马一样高大，神情各异色彩鲜艳写实有个性。

(4)、汉代---《击鼓说唱俑》捕捉舞台上说唱艺人得意忘形的一瞬间的动态，各处细节的刻画深入细致，手法简练夸张，形神兼备具有强烈的艺术感染力。

《青瓷羊》施青釉，匀净无暇，光彩晶莹，肥硕圆实的形态。

(5)、唐代---《三彩骆驼载乐俑》以黄绿白三色为主。

骆驼高大强壮精神，人物生动，彩带自然绚丽。

(6)、宋代---装饰手法多眼样，题材丰富，效果绚烂都是前所未见的。

《汝窑盘》造型级为简洁虽是一件使用盘器，却塑造出典雅含蓄的形体。

(7)、元代---是承前启后的重要阶段，以景德镇为中心。

《青花鸳鸯莲纹盆》属厚重的大件器物，却不上失细腻，稳重中有变化，秀美生动，墨韵味浓郁迷人。

(8)、明代---精益求精，创造出高能的度、高技术作品。

《成化斗彩高足杯》柔美细巧，薄如翼，精致高雅。

（9）、清代---成就颇多，器型多样，与绘画结合紧密。

《粉彩人物笔筒》色彩光润柔和，渲染细腻工整，淡雅柔美的风格。

(10)、现代陶艺---既有传统技艺技巧和文化观念的传承，也有时代科学进步和审美的变化。

彼德`沃克思：
4 技法：所有的作品都尽量要空心的，泥的厚薄尽量一样，衔接处要粘牢。

(1)、捏塑（挖空）
(2)、泥条（盘筑、编织）
(3)、泥板（圈围、拼搭、切割、任意）
(4)、装饰（压印、划刻、上色、贴花、绞泥）
5、欣赏：古今中外名师名窑作品赏评。

6、重点：陶艺创作最能反映作者的性格爱好，表现个人的风格特点，流露心中的情绪，比较少地受到制约，更多的是尽情发挥，按作者的意愿完成构思，有的作者冷静理智地追求严谨规整的秩序感，有的作者热情奔放地表现自由自在的形式变化----丰富多彩，构筑了多样化的陶艺世界，反映作者的理念和追求。