2019-2020学年江苏高一语文下(江苏专版)教师用书：第7单元 单元序列写作7 文学短评的写作

文学短评属于《考试纲要》中规定的议论文写作训练内容，它是一种把作家、作品、文学创作等作为评论对象的理论文体。

它既有议论性，又有文学性，是理、情、文的有机统一。

文学短评的写作，大致有“阅读——定题——评论——写作”四个步骤。

其中，“阅读”必须细，要找准议论的触发点；“定题”切入口要“小”，切忌“大而空”；“评论”贵在透，要体现层次性和时鲜性，言别人未言、议别人未议之见。

评论的角度：作品的主题思想、形象(生活图景、人物形象等)、艺术手法、
构思技巧、语言特色等。

1．读懂作品。

按照写作角度有目的地精读作品。

2．选准角度。

处理好文学短评中“点”与“面”的关系，以小见大；根据
自己的兴趣、爱好、特长、经验来定，选择自己有所研究的、有所心得的、把握得最准确的、能够评好的角度来写。

3．安排好结构。

通常情况下，一般采用“总—分—总”“总—分”“分—总”的结构模式。

①“总”，就是开头用简短精练的语言，开门见山地把这篇文学短
评总的内容概述出来。

②“分”，就是对照作品作深入的分析思考，有的放矢地
列出鉴赏评析的要点；然后采用叙评结合、评析结合的手法，对原作品作深入的、有条理的分析。

③“总”，就是在结尾对全文进行归纳总结。

4．采用叙议结合、评析结合的写法。

明确“叙”是为“议”服务的，“析”是为“评”服务的，做到叙、议、评这几方面有机地结合。

5．表达要准确、简洁，要有一定的文采。

文学短评不仅要求语言表达要准确、简洁、有力，而且还要讲究行文构思，适当引用原文精彩的语句，要有一定的文采。

阅读徐志摩的《再别康桥》，写一则文学评论，300字左右。

再别康桥
徐志摩
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。

那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，
油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，
不是清泉，是天上虹；
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯；
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。

十一月六日，中国海上
浅评《再别康桥》的艺术手法很多人接触到徐志摩这个名字，是从《再别康
桥》开始的。

徐志摩把他那不落窠臼的构思，追求
自由的个性，生动形象的语言，融进了自己对母校
的离愁别绪中。

读他的诗，犹如聆听大自然的天籁，
好似观赏高山流水，云雾萦绕蒸腾，升华到物我两
忘的境界。

康河的水拨动了诗人生命的琴弦，从他
为河畔金柳动心的那一刻起，从他为波光里的艳影陶醉的那一刻开始，他就把自己无私地交给了康桥。

“在康河的柔波里，我甘心做一条水草”。

整首诗
语言清丽柔婉，如诗如画，把我们带到了一个梦一
般的幻境中，使人沉浸在淡淡的离愁别绪之中。

再加上音律的和谐，更好地表达了自己追求自由和美、弘扬个性的时代精神。

这一首集音乐美、绘画美、
建筑美、人情美于一身的《再别康桥》，上乘之作，
当之无愧。

①评论面面俱到，目标分散。

短短的一段文字涉及“不落窠臼的构思，追求自由的个性，生动形象的语言”等评论对象。

②只抓住表面现象进行评论，显得蜻蜓点水。

③语言抽象空洞，缺少结合诗句的具体分析。

1．不要面面俱到，使得目标分散。

文学短论在很短的篇幅中，不可能涉及很多头绪，只能把目标集中于某一个侧面。

本文可以就某一方面，精雕细刻，可以从“轻轻”“甘心”等一些关键词生发，找准诗人的动情点。

2．不要蜻蜓点水，使得评论肤浅。

只抓住表面的印象，浅表性地进行评论，只会流于空洞。

另外，增加结合诗句的具体分析，也能解决空洞的问题，从而使评论更充实。

从“轻轻”“甘心”两词中体会诗人的感情
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。

”吟
罢一连三个“轻轻”，脑中浮现出诗人渐行渐远的身影。

深情的回眸，那是留恋
的本能。

多少与康桥为伴的时光，在手轻轻挥动的那一刻，从指缝间闪过；多少个寻梦的日日夜夜，就在回望云彩的一瞬间映入眼帘。

诗人，在云霞中远去，轻轻悄悄，来来往往，却不曾惊动静谧的康河，而康河也确为诗人的远去而缄默。

或者说，诗人与康河是一体的，因为唯有诗人那懂美爱美的特质才能与如画的康河相配，即使要远行，也有记忆中最美的康桥与心灵为伴。

康桥的世界，诗人视她为“难得的知己”“生命的泉源”。

在康河畔，诗人是忘我的，不然，怎会有“甘心做一条水草”的勇气？水草，那是太朴素太普通的生物！它离太阳很远，更感受不到轻风的抚摸，可那又怎样？因为世界上没有比康河的柔波更好的归宿，扎根于康河河底的软泥，听晚虫的吟唱，看天边的星辉，嗅野花的气息，让纯洁的康河永远荡涤它的心境。

“甘心”忘却人的欲望，甘心投入自然的怀抱，甘心
与康河融为一体，哪怕是做棵小小、轻轻、飘飘的水草。

经过升格以后的短评，切入点小，目标集中，从“轻轻”“甘心”两个关键
词生发，扣准了诗人的动情点。

分析具体，条目清晰，有发现，有创新，不人云亦云。

叙评结合，观点能很好地统帅材料。

语言优美，表达准确简洁，有一定的文采。

阅读下列两首诗歌，任选一个角度作比较，写一篇鉴赏文章。

访戴天山道士不遇
[唐]李　白
犬吠水声中，桃花带露浓。

树深时见鹿，溪午不闻钟。

野竹分青霭，飞泉挂碧峰。

无人知所去，愁倚两三松。

寻隐者不遇
[唐]贾　岛
松下问童子，言师采药去。

只在此山中，云深不知处。

【写作指导】　写鉴赏文章首先要对作品反复阅读，读出对作品意象、意境、
情感、手法、语言等方面的独到见解。

在此基础上选取自己感受最深、理解独到的角度作为鉴赏点。

本题鉴赏对象已确定，对于这类比较两首诗的文学鉴赏题，要特别注意两诗的异同之处，选取一个方面展开鉴赏。

如内容上都写访友不遇，但抒发的感情又有差别；手法上，李白更侧重于描写，贾岛更侧重于叙述；语言上，两诗都比较朴实平易，但李白更注重炼字；两诗所写的友人身份、居住环境的异同等都可作为鉴赏点。

鉴赏点的确定一定要化大为小，从小切入，深入挖掘；鉴赏要叙议结合，切忌空谈。

【参考例文】
寻访皆不遇，手法迥不同
《寻隐者不遇》与《访戴天山道士不遇》都是唐代有名的寻隐者不遇诗，都表达了对隐者的羡慕、向往之情，寻隐者不遇后的失望、愁苦之情。

但表现手法迥异：贾诗是绝句，工于叙述，简明扼要，看似平淡无奇，但虚实相映，耐人寻味；李诗是律诗，擅长描写，全诗以“访”贯串，按时间线索写出寻访过程。

贾诗写一位采药济世而云游不定、超尘飘逸的隐士。

隐者住在苍松翠柏之间，云雾缭绕房屋左右。

首句“松下问童子”，从表层交代了诗人寻访隐者未得，于
是向隐者的徒弟问讯这一连串的过程；而深层则暗示隐者傍松结茅，以松为友，渲染出隐者高逸的生活情致。

本诗中一问之后并不罢休，又继之以二问三问，使人感到其间言之不尽，但从贾岛的笔端一出却寥寥无几，轻描淡写，这就是他作品中的“平淡”，在这“平淡”中又不难看出贾岛求见朋友的心情之急迫和对朋
友的感情之深厚。

围绕这几句答话，实际有两条线索在交织演进。

一是隐者的行为，它由虚而实(不在此地而在此山)，由实而虚(云深不知处)，虚虚实实，宛若云中游龙，若隐若现，给人一种扑朔迷离之感，充分展现了隐者的风采。

一是诗人自己的感情，它由惆怅而期冀(由不遇到只在此山中)，由期冀转而更深一层的惆怅，流露出终不可及的慨叹。

《访戴天山道士不遇》细致入微地描绘了戴天山的景色，描画了一幅色彩鲜明的访问道士不遇图。

通篇着意于写景，真实自然，形象生动。

全诗前四句是写诗人拜访道士途中的所闻所见。

前两句写狗吠声声，溪水淙淙，桃花含露，是诗人早上的所见所闻。

三、四句，是写中午时分的耳闻目睹。

时间不同，地点各异，诗人所描写的见闻也各不相同。

“野竹分青霭，飞泉挂碧峰”两句，是写道士处所的近景。

“野竹分青霭”
的“分”字，表面是写野竹参天，把空中的青色云气隔开，实则表现道士居所之高，说明其远离人世。

“飞泉挂碧峰”中的“飞”“挂”二字，写出了瀑布飞流直下的画面，具有引人入胜、令人流连忘返的艺术魅力。

最后两句，方才点明“访戴天山道士不遇”的诗题。

“愁倚两三松”，写得极其生动形象，诗人等待道士回来，倚靠遍了道士门前的两三棵松树，而道士仍然未回。

“愁”字把诗人着急的神态刻画得清晰可见。

此作的构思并不复杂，它写诗人的所闻所见，是为了突出访道士不遇的主题。

全诗前六句写“访”，景色优美，后两句写“不遇”，情致婉转，层次脉络天衣无缝。

【名师点评】　本文题目即文章的观点，也就是文章的鉴赏点。

全文层次清晰，先总后分，总说两诗的异同，提出观点，再分析两诗手法上的不同。

对每一首诗的分析都能抓住其最突出的特点：贾岛诗工于叙述，看似平淡，但虚实相映，耐人寻味；李白诗擅长描写，真实自然，形象生动。