色彩在雕塑中的作用
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
艺术论坛
美术界
ARTS CIRCLE2010/7TEXT/全
勇
色彩在雕塑中的作用
纵观中外雕塑艺术可谓丰富多彩,造型形式和造型语言表现多样。
我发现,色彩在雕塑的表现中很重要的作用和意义。
雕塑着色使雕塑更显得醒目、绚丽,色彩有着美妙的和令人印象深刻的表现魅力,可以说色彩在雕塑的视觉表现有着强烈的表现能力。
雕塑艺术越来越来强调雕塑造型的视觉表现力和内心的感受力,而色彩在雕塑的视觉表现中有着不可或缺的作用。
研究雕塑与色彩的关系是雕塑艺术的重要课题之一。
色彩是绘画的重要的造型语言,同样,在雕塑中也是重要的陈述语言之一。
一方面材料本身的色泽被艺术家在创作中充分挖掘和合理利用,成为独具魅力的表现形式。
同时,色彩也被雕塑家运用到雕塑创作中来再现真实和表达自己艺术情感,成为雕塑表现中重要语言之一。
从中国的彩塑,西方古典雕塑到当代雕塑中都有重要的应用。
因此我们研究色彩在中外雕塑的视觉表现中起到的作用。
一、色彩在中国彩塑中的表现作用
中国泥塑有几千年的历史了,在传统雕塑艺术表现中,中国人寻找到了一种用色彩反映现实生活的真实和理想化的真实的方法。
那就是泥塑敷彩,是雕塑和绘画结合一种方式——彩塑。
色彩在彩塑塑中有重要的意义。
彩塑讲究“三分塑,七分彩”,色彩是雕塑的重要表现语言,是对雕塑重要描述和补充。
如敦煌彩塑,山西晋祠彩塑,及民间彩塑都充分运用了色彩的描述性功能,积累了丰富的色彩经验,留下许多杰出的雕塑艺术作品。
因此,我们有必要认识色彩在中国彩塑中的功能,以利于我们对中国传统艺术的继承和发扬。
(一)色彩可以用来塑造人物性格。
中国彩塑的色彩运用,根据人们的欣赏习惯,艺人们常常运用色彩来塑造人物性格,如钟馗、包公等往往选择纯而重的色彩,突出压邪惩恶、疾恶如仇的鲜明个性,而李白,苏东坡往往选择清而雅的色彩,以表现他们的潇洒豪放。
“泥人张”第三代张景祜作品《惜春作画》中,不仅人物人物造型、性格的刻画令人称道,色彩的配置效果也非常美丽。
服饰上的各种花纹图案,紧扣人物个性,如穿月色衣衫的林黛玉,配的是棕色圆弧形图案。
穿淡桃色衣衫的史湘云,配的是红紫如意纹图案,恰如其分体现了人物个性。
(二)色彩的真实的描绘,可以拉近雕像和观众之间的距离。
山西晋祠圣母殿宋塑侍女立像,是宋代雕塑中的精品。
其中《侍女立像》是“尚宝”侍女,头饰绿色花巾,身着红衫黄裙手捧如意,面容白嫩娇美,口饰朱红,用黑色描眉、点睛。
高超的造型和色彩的描绘
使侍女的幽怨形象呼之欲出,令人顿生亲切
之感,而全无神秘之意。
色彩的真实的和理
想化的描述,极大的拉近了宗教雕像和观众
之间的现实距离。
二、色彩在西方古典雕塑中的作用
色彩可以赋予雕塑予“生命的温暖”1。
西班牙画家和理论家弗朗西斯科在1962年
强调:“大理石和木头都需要画家的手来赋予
生命”。
英国的新古典主义雕塑家约翰吉布
森制作的18世纪最有名的彩色大理石雕塑
《彩色的维纳斯》,这是一个把循规蹈矩的新
古典主义雕塑加入轻微的色彩,达到了如同
是幻境效果的诱惑。
尽管吉布森竭尽全力地
克制自己,他还是陷入了皮革马利翁得局面
——爱上了他的雕塑。
当他完成在雕塑皮肤
上,以“空前的手法”,绘制“像温暖的象牙”
色彩时,他对自己说道:“现在她更加接近自
己的生命了,也就会更加难忘。
是的,是的,
就好像是天使一般,用她那蓝色的眼睛凝望
着我!一时间,我忘记了正在凝视的是我的
作品,就这样,我坐在她面前,久久地、呆呆地
坐在她面前。
我怎么能刻能和她分开呢?”2。
三、色彩在中外环境雕塑中的装饰作用
在公共雕塑领域内,色彩在环境雕塑中
起到了强大的装饰作用。
由于生活节奏加
快,人们更加乐于接受简洁明快的公共艺术
品。
雕塑家也在不断探索雕塑的色彩和自然
环境的和谐相存的关系,同时,并以独特的艺
术语言表现作品主题的艺术形式。
根据作品
内容和主题需要,在造型的表面涂上亮丽而
单纯的色彩,把立体造型和主观色彩因素结
合起来,产生活泼亮丽的视觉效果,形成一种
独具魅力的艺术表现形式。
(一)色彩可以使雕塑和观众产生强烈的
感情共鸣。
美国有个红色《live》的室外雕塑
作品,是以英文LIVE为组合的立体形态,在
表面敷上红色。
红色代表了激情,也爱情的
代表色。
把主题的表现和代表专题的色彩有
机的结合起来,作品的视觉元素直奔主题表
达,雕塑直接而强烈出爱的主题,很容易和观
众产生共同的感情共鸣。
(二)色彩可以改变或消弱材料的属性,
起到装饰性的作用。
中国青岛矗立着一座
《五月的风》的红色抽象雕塑,用抽象的语言
表现风的这种自然形态。
风应该是轻盈的,
灵动的。
用金属材料制作而成的圆形线体的
风,可能是沉重的。
但通过大红的烤漆覆盖
了沉重金属材质的表面,消弱了材料的自然
属性,使圆弧形风的体态显得轻盈,风盘旋上
升的状态得到了体现。
同时,红色代表了热
烈和激情,红色体现了五月风强劲状态。
风
的表现遒劲且不失灵动,色彩起到很重要的
消弱材料的属性的作用。
四、色彩在现代人物雕塑中所起到的作用
在现代乃至后现代,以及当代艺术中,色
彩在人物雕塑中更是广泛应用,作品多种多
样,五彩缤纷。
在用色上,精益求精,别具特
色,彰显个人独特创作语言和创造风格,拓展
了雕塑全新的表现方式。
(一)色彩可以使雕塑作品同生活保持距
离。
美国著名雕塑家西格尔的作品便是如
此。
西格尔早年是画家,一直到20世纪60年
代才开始从事雕塑的创作,他用石膏布条裹
在模特身上直接翻制,并且作品总是保存了
石膏的白色,即使户外的青铜作品也被涂成
白色,旨在使他的作品和生活保持一定的距
离。
雕塑表面的白色保持了现实主义作品同
生活的距离和差异。
(二)色彩可以起到更加深刻的表现主题
的作用。
中国雕塑家孙家钵的乡土系列《四
姑娘》为代表的一组村姑形象木雕作品,薄施
淡彩,红色脸颊,樱桃小嘴,白色衬衣,红色裤
子。
把混沌的雕刻和施以粉彩的涂绘结合起
来,把通俗的人物的身份、神情与性格顿时显
现出来。
通过简单的上色,把人物乡土韵味
更表现的入木三分,人物形象更加微妙微肖,
整体造型显得气韵生动。
色彩的使用使世俗
的乡土味得到完美的体现,起到了表达和升
华主题的作用
色彩在雕塑的视觉表现中有着广泛应用
的可能性,有着强劲的视觉冲击力,有着非比
寻常的魅力。
在雕塑的创作中,合理而巧妙
的运用色彩的表现能力,会令雕塑更加生动
美妙,更富视觉冲击力和内在的情感感受
力。
随着科技的发展和着色技术的提高,色
彩在雕塑的表现中会有着更加丰富多彩的魅
力。
注释:
[1]汤姆.福赖恩著[英].杜小鹏译.人体雕塑.中
国建筑工业出版社,2004年.第118页。
[2]汤姆.福赖恩著[英].杜小鹏译.人体雕塑.中
国建筑工业出版社,2004年.第118至119页。
参考文献
[1]徐华铛.中国传统泥塑.人民美术出版社,
2005年
[2]汤姆.福赖恩著[英].杜小鹏译.人体雕塑.中
国建筑工业出版社,2004年
[3]王铁城刘玉庭.《装饰雕塑》.中国纺织出版
社,2006年
【全勇,北海艺术设计职业学院】
80
Copyright©博看网 . All Rights Reserved.。