古罗马建筑——精选推荐

古罗马建筑
古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。

古罗马建筑在公元一三世纪为极盛时期，达到西方古代建筑的高峰。

古罗马建筑的类型很多。

有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙，以及巴尔贝克太阳神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。

居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅，还有四、五层公寓式住宅。

1基本简介
古代罗马建筑是建筑艺术宝库中的一颗明珠，它承载了古希腊文明中的建筑风格，凸显地中海地区特色，同时又是古希腊建筑的一种发展。

古罗马在公元前2世纪成为地中海地区强国，与此同时罗马人也开始了罗马的建设工程。

到公元1世纪罗马帝国建立时，罗马城已成为与东方长安城齐名的世界性城市。

其城市基础设施建设已经相对完善，城市逐步向艺术化方向发展。

罗马建筑与其雕塑艺术大相径庭，以建筑的对称、宏伟而文明世界。

古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术（主要是拱券技术），继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。

古罗马建筑在公元1～3世纪为极盛时期，达到西方古代建筑的高峰。

古罗马建筑一般以厚实的砖石墙、半圆形拱券、逐层挑出的门框装饰和交叉拱顶结构为主要特点。

2历史发展
2.1古罗马建筑的三个时期
古罗马建筑在公元1～3世纪为极盛时期，达到西方古代建筑的高峰。

古罗马的建筑分为三个时期：
一、伊特鲁里亚时期（公元前8-前2世纪），伊特鲁里亚曾是意大利半岛中部的强国。

其建筑在石工、陶瓷构件与拱券结构方面有突出成就。

罗马王国与共和初期的建筑就是在这个基础上发展起来的。

二、罗马共和国盛期（公元前2世纪-前30年），罗马在统一半岛与对外侵略中聚集了大量劳动力、财富与古罗马建筑自然资源，有可能在公路、桥梁、城市街道与输水道方面进行大规模的建设。

公元前146年对希腊的征服，又使它承袭了大量的希腊与小亚细亚文化和生活方式。

于是除了神庙之外，公共建筑，如剧场、竞技场、浴场、巴西利卡等十分活跃，并发展了罗马角斗场。

同时希腊建筑在建筑技艺上的精益求精与古典柱式也强烈地影响着罗马。

三、罗马帝国时期（公元前30年-公元476年），公元前30年罗马共和国执政官奥古斯都称帝。

从帝国成立到公元后180年左右是帝国的兴盛时期，这时，歌颂权力、炫耀财富，表彰功绩成为建筑的重要任务，建造了不少雄伟壮丽的凯旋门，纪功柱和以皇帝名字命名的广场、神庙等等。

此外，剧场、圆形剧场与浴场等亦趋于规模宏大与豪华富丽。

3世纪起帝国经济衰退、建筑活动也逐渐没落。

以后随着帝国首都东迁拜占庭，帝国分裂为东、西罗马帝国，建筑活动仍长期不振，直至476年，西罗马帝国灭亡为止。

2.2古罗马建筑在欧洲
15世纪后，古罗马建筑在欧洲重新成为学习的范例。

这种现象一直持续到20世纪20～30年代。

2.3古罗马建筑传入中国
古罗马建筑的书籍和图画在明代末年开始传入中国。

意大利传教士利玛窦从意大利索来《罗马古城舆图》画册3卷，存放北京耶稣会图书馆。

1672年，意大利传教士阿莱尼带两册《广舆图说》到中国。

这些书里有罗马角斗场、浴场。

神庙和罗马街市的图画。

此外，17世纪初北京耶稣会图书馆里有过3册维特鲁威的《建筑十书》但古罗马建筑对中国建筑没有发生实际影响。

3主要特点
古罗马建筑的类型很多，有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙，以及巴尔贝克(在今黎巴嫩)太阳神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场、角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。

居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅，还有四、五层公寓式住宅。

古罗马世俗建筑的形制相当成熟，与功能结合得很好。

例如，罗马帝国各地的大型剧场，观众席平面呈半圆形，逐排升起，以纵过道为主、横过道为辅。

观众按票号从不同的入口、楼梯，到达各区座位。

人流不交叉，聚散方便。

舞台高起，前有乐池，后面是化妆楼，化妆楼的立面便是舞台的背景，两端向前凸出，形成台口的雏形，已与现代大型演出性建筑物的基本形制相似。

古罗马多层公寓常用标准单元。

一些公寓底层设商店，楼上住户有阳台。

这种形制同现代公寓也大体相似。

从剧场、角斗场、浴场和公寓等形制来看，当时建筑设计这门技术科学已经相当发达。

古罗马建筑师维特鲁威写的《建筑十书》就是这门科学的总结。

古罗马建筑能满足各种复杂的功能要求，主要依靠水平很高的拱券结构，获得宽阔的内部空间。

古罗马建筑艺术成就很高，大型建筑物风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。

罗马人开拓了新的建筑艺术领域，丰富了建筑艺术手法。

4建筑赏析
罗马最古老的建筑均属于宗教建筑。

供奉朱庇特、朱诺和密涅瓦的神庙就建筑在奥林匹亚山上。

从展出的模型可以看出该神庙比较宽阔，但并不高大雄伟，有坡度陡峻的屋顶。

它继承了罗马人祖先--埃特鲁斯坎人的建筑和装饰传统。

同时开始借鉴希腊人的建筑风格。

古罗马文化早期在自身的传统上受伊特鲁里亚、希腊文化的影响，吸收其精华并融合而成。

公元前3世纪以后，罗马成为地中海地区的强国，其文化亦高度发展。

古罗马建筑与雕塑发展迅速，现存的建筑有
罗马斗兽场君士坦丁凯旋门庞培城万神庙
随着城市的不断发展，罗马人开始着手建筑几乎遍及帝国的高架输水道。

罗马最古老的高架输水道可以上溯到公元前312年。

它体现了罗马帝国的国力雄厚。

同时，共性的设计方式，在力学和艺术学上都是大创新，节省了大量材料。

罗马广场是罗马市民社会、政治和宗教生活的中心。

它地处城市的中心地带，通常位于两条交通干道的交汇处，是一片开阔的长方形空地。

城市越大，广场规模越宏伟。

空旷的广场周边，分布着城市官方奉祀的神庙和公众生活相关联的法院、市场这样最重要的建筑，每座建筑前均有一排覆顶卷形廊柱。

正因为如此，罗马广场是城市的主要公共活动场所。

随着城市的发展繁荣，众多纪念性建筑的修建使广场得到扩展和装饰，并成为展示中央权威的一种显著标志。

自从罗马成为疆域覆盖从西班牙到小亚细亚的帝国首都后，诸位皇帝，尤其在公元1世纪施行统治的从奥古斯都到图拉真等皇帝，均扩建了罗马广场，他们所建的每个广场都比其前任规模更加宏大、装饰更加精致。

在罗马帝国广场，我们可以看到这一发展的成就。

然而，最能展现帝国风采的莫过于罗马的神殿和议会大厅。

罗马帝国作为当时已知世界的统治者，位了彰显其帝国的威武和庄严，在罗马城大量的修建神殿，其规模和豪华程度都是同时代其他地区的建筑无法比拟的。

为了凸显帝国的物产丰盈，统治者大量征集各地建筑材料，来修建神庙，以体现统治者对申的敬仰。

神庙大多是轴对称建筑，依照主轴中心线修建，两边对称。

给人以不可侵犯的感觉。

古罗马的另外一个传奇性建筑就是斗兽场。

它也是遵循对称的典范，充分体现了帝国的强大国力。

斗兽场呈椭圆形，长直径187公尺，短直径155公尺。

从外围看，整个建筑分为四层，底部三层为连拱式建筑，每个拱门两侧有石柱支撑。

第四层有壁住装饰，正对着四个半径处有四扇大拱门，是登上斗兽场内部看台回廊的入口。

斗兽场内部的看台，由低到高分为四组，观众的席位按等级尊卑地位之差别分区。

在斗兽场的内部复原图上，可以看出这个工程的浩大和壮观。

但今天人们所能见到的已无完整看台的形象，只是原来支撑看台的隔墙尽管破败不堪，但甚高、甚大、甚巧，仍让人为往日的辉煌啧啧称奇。

万神庙穹顶直径43米的记录直到20世纪还未被打破。

如此规模的穹顶通常需要一些支撑物，但古罗马人精通如何建造拱形层顶而不需要柱子支撑的技术。

虽然古罗马人不是拱门的首创者，但他们是最早认识拱门用
途的人。

穹顶的圆眼，直径为8.2米的采光圆孔，使阳光泻入万神庙。

庙内的地面和城墙远离用钯彩鲜明的大理石建成。

自从万神庙落成以来，它几乎保持着原状，给人们留下古罗马建筑风貌的最佳印象。

当初的万神庙比我们今天所看到的要华丽得多，在壁龛和彩色天顶上都刻有法规条文。

君士坦丁凯旋门（意大利语：Arco di Costantino）是位于罗马的一座凯旋门，位于罗马竞技场与帕拉蒂尼山之间。

君士坦丁凯旋门是为了纪念君士坦丁一世于312年10月28日的米里维桥战役（Battle of the Milvian Bridge）中大获全胜而建立的。

君士坦丁凯旋门也是罗马现存的凯旋门中最新的一座。

君士坦丁凯旋门高21米，宽25.7米，纵身7.4米。

它拥有3个拱门，中央的拱门高11.5米，宽6.5米；两侧的拱门则高7.4米，宽3.4米。

拱门上方由砖块所砌成，表面则有雕刻图案。

君士坦丁凯旋门主体是由几根分开的圆柱及刻有铭文的顶楼所构成，设计类似位在古罗马广场的塞维鲁凯旋门。

而拱门的下半部则被认为是建筑师参考更古老的纪念碑来设计的，也许是来自于哈德良皇帝时代。

因为君士坦丁凯旋门横跨在凯旋大道（Via Triumphalis）上，所以当时罗马皇帝在凯旋式时会从这条路进入罗马。

这条路线是从战神广场开始，穿过马克西穆斯竞技场（Circus Maximus），随后沿着帕拉蒂尼山前进。

在通过君士坦丁凯旋门后，队伍马上在圆锥柱（Meta Sudans）左转，沿着神圣大道（拉丁语：Via Sacra）到达古罗马广场并登上卡比托利欧山到达终点朱庇特神庙，途中也会穿过提图斯凯旋门。

君士坦丁凯旋门在中古时代被并入古罗马的堡垒当中，而首次复原工程则于18世纪时开始。

1990年代晚期则对凯旋门进行一次考古挖掘活动，刚好赶在2000年庆祝活动举办之前。

0
罗马建筑体现的是帝国的强盛，同时也体现了在共和体制下，国家人性化的一面。

5造成影响
公元4世纪下半叶起,古罗马建筑渐趋衰落。

15世纪后，经过文艺复兴、古典主义、古典复兴以及19世纪初期法国的“帝国风格”的提倡，古罗马建筑在欧洲重新成为学习的范例。

这种现象一直持续到20世纪20～30年代。

古罗马建筑的书籍和图画在明代末年开始传入中国。

意大利传教士利玛窦从意大利索来《罗马古城舆图》画册3卷，存放北京耶稣会图书馆。

1672年,意大利传教士阿莱尼带两册《广舆图说》到中国。

这些书里有罗马角斗场、浴场、神庙和罗马街市的图画。

此外，17世纪初，北京耶稣会图书馆里有过3册维特鲁威的《建筑十书》。

但古罗马建筑当时对中国建筑没有发生实际影响。

古罗马文学
古罗马文学的发展大致经历了三个阶段，即共和时代、黄金时代和白银时代。

应该指出的是，“共和时代”是一个政治概念，而“黄金时代”和“白银时代”则是两个主要根据拉丁语言的发展和问题特征定性的名称。

共和时代止于公元前30年，实际上也包含了70年的黄金时代。

此外，作为一个政治概念，共和时代始于公元前510年，但作为一个与文学发展相关的名称，它的起始则从前240年算起。

而尽管以罗马为首都的西罗马帝国覆灭于公元476年，学术界通常仍习惯于将公元2世纪中期（130－150）作为古罗马文学的终点。

2世纪中期以后的拉丁语文学被定义为“后古典拉丁文学”，这一时期的拉丁语文学已经开始向中世纪基督教文学过渡，不属于传统意义上的古罗马文学了。

1历史沿革
罗马城建立于公元前8世纪。

在古罗马人生活的伊特鲁利亚以南、台伯河以西地区，包含文艺活动的拉丁朱庇特庆祭节的设立应该不迟于公元前7世纪。

受伊特鲁利亚文明的影响，包括罗马人在内的拉丁人逐渐形成了自己的乡土文化。

古罗马的文化主要是继承希腊文化而逐渐发展起来的。

在希腊化时期，罗马就输入了许多希腊作品，加以翻译和摹仿。

在公元前146年罗马灭亡希腊之后，更是将全部希腊神话、诗歌和戏剧据为己有，找了许多从希腊俘虏来的奴隶来做家庭教师，让他们编剧作诗，并研究各种科学，这使得古罗马文学染上了浓厚的希腊色彩。

以神话为例，同希腊文化接触后，许多罗马的神祇便同希腊的神祇结合起来。

如罗马人信奉的主神朱庇特便等
同于希腊的宙斯，他的妻子朱诺则等同于赫拉。

至于太阳神阿波罗和文艺女神缪斯等则直接进入罗马神话，连名字都没有变。

当然，古罗马文学也并非全是古希腊文学的仿造品，因为它毕竟是罗马社会的产物，其采用的语言是拉丁语。

在西方学术界，古罗马文学被认为是广义的拉丁文学的一部分。

与古希腊海洋民族不同，古罗马属于内陆民族，主要以耕牧方式生存，具有上古农民和牧民粗鄙、蒙昧、淳朴的特点。

建国之后的古罗马崇尚武力，追求社会与国家、法律与集权的强盛与完美，其文学具有更强的理性精神和集体意识，具有庄严崇高的气质，却也缺少希腊文学生动活泼的灵气和无拘无束的儿童式的天真烂漫。

古罗马文学在艺术上强调均衡、严整、和谐，重视修辞与句法，技巧上偏于雕琢与矫饰。

古罗马居民为拉丁人，平时交流用语为拉丁语。

在成分复杂的古意大利居民中，古罗马的文化发展较快。

它经过公元前5至4世纪的扩张，统一了意大利中部和南部大部分地区，同时吸收了这些部族文化中不少有益的成分。

罗马北方的伊特鲁里亚人的文化发展远较罗马人为早，古希腊人早在公元前8世纪即开始向意大利半岛南端和西西里岛移民，因此早期罗马文化同时保存着伊特鲁里亚文化和古希腊文化的痕迹。

这一时期的文学没有留下直接的文字资料，只是后代作家，如老卡托(公元前234～公元前149)、瓦罗（公元前116～公元前27）、西塞罗（公元前106～公元前43）、李维乌斯（公元前59～公元17）等的的述说和称引，保留了一些早期的材料。

罗马文学中首先发展的是诗歌。

它以口头创作为主，形式多样，包括每年3月祭祀战神的踊者之歌及其他宗教颂歌、咒文，纺织、划桨、摘葡萄等各种劳动的伴唱歌曲，殡葬时的挽歌，取材于罗马历史传说的宴会歌，各种嘲讽短诗等。

它们在发展过程中逐渐形成了同民间诗歌内容相适应的诗体，常用诗体为用罗马最古老的神的名字命名的萨图尔努斯诗体。

古罗马戏剧萌芽于农村丰收节庆。

每年12月举行的萨图尔努斯节是罗马人的传统节日，在葡萄栽植或收获季节，罗马人也举行庆祝。

节庆期间流行的菲斯刻尼调的即兴诗歌对唱包含有戏剧的萌芽成分。

据说公元前4世纪中叶，伊特鲁里亚人的歌舞传入罗马，产生一种同菲斯刻尼表演类似但更为复杂的杂戏。

这是一种包括对话、唱歌、音乐、舞蹈的滑稽表演。

公元前300年左右出现的阿特拉笑剧，标志着罗马民间戏剧发展的新阶段。

它是罗马人向意大利半岛中部扩张期间从坎帕尼亚的奥斯克人那里摹仿来的，用来讽刺乡村生活中某些滑稽可笑的事情。

主要角色有丑角、饶舌者、老头、驼背。

阿特拉笑剧起初由青年业余表演,后来才出现职业演员,表演内容随之扩大，人物形象也逐渐丰富。

古罗马还流行过一种拟剧，是罗马人从意大利半岛南部的希腊人那里吸收过来的。

古罗马的民间戏剧表演为后来罗马戏剧、特别是喜剧的发展奠定了基础。

罗马散文也在这一时期萌芽，起初主要是政府文告，如史官每年关于战争、凯旋、瘟疫、日月蚀等重大事件的记载，以及后来失传的十二铜表法等。

共和制为演说术的发展提供了条件,据西塞罗称,克劳狄乌斯〃克库斯于公元前280年在元老院发表的演说辞曾经以书面形式流传。

这标志着口头文学向书面文学的过渡。

此外，克劳狄乌斯还曾编过诗体的道德箴言集。

2发展阶段
共和时代
时间（前240年－前30年）
古罗马文学的正式形成与一位生活在公元前3世纪的叫做利维乌斯〃安德罗尼斯库的希腊人密切相关。

早期罗马文化着伊特鲁里亚文化的痕迹
早期罗马文化着伊特鲁里亚文化的痕迹
他是古罗马文学的奠基人，翻译了荷马史诗《奥德赛》和大量古希腊抒情诗。

利维乌斯的功绩主要在于把古希腊文学中的某些精品介绍给了缺少书面文学传统的罗马人，把古希腊文学的某些主要形式移栽到了缺少骨干文学类型的古罗马。

诗歌
早期的古罗马诗人中颇多全能型作家。

诗人埃纽斯（前239－前168）不仅改写和创作过悲剧，而且还写过戏剧和4至6卷讽刺诗。

他的史诗《编年史》追溯罗马的历史，始于埃涅阿斯的经历，止于作者生活年代的
战争，洋洋18卷篇幅，不过已基本散佚，仅剩不到600行传世。

从文学史角度看，《编年史》摈弃了古老的神农格，采纳了荷马史诗所用的六步音长短短格。

但在风格上，有明显的模仿荷马的痕迹。

埃纽斯对古罗马文学影响深远，西塞罗、卢克莱修和维吉尔都表示自己曾受其影响，他被尊为“古罗马文学之父”。

喜剧
普劳图斯（约前254年－前184年）精通古希腊文，是共和时代最著名的剧作家。

相传普劳图斯著有戏剧130部，但据考证仅有21部出自他的手笔，其他均系后人伪作。

他的喜剧主要以希腊新喜剧作家米南德的风俗喜剧为蓝本改作，讽刺罗马社会的腐化风习。

其主要作品包括《孪生兄弟》、《俘虏》、《商人》、《驴》、《蝗虫》等。

泰伦提乌斯（前190年－前159年）生于迦太基，本是奴隶，后来获释。

他一生共写过六部喜剧，包括《婆母》、《两兄弟》等代表作品都是从古希腊新喜剧改编或翻译过来的。

其喜剧结构严谨、语言文雅但欠生动，人物内心矛盾刻画细腻，人物形象自然。

他的喜剧不如普劳图斯的滑稽有趣，在当时仅受到有教养的观众喜爱。

泰伦斯对后世的喜剧产生了相当大的影响，法国的莫里哀、英国的斯梯尔和谢里丹都曾模仿过他的作品。

黄金时代
“黄金时代”（前100年－17年）即拉丁语和广义的拉丁文学（包括修辞、历史和哲学）发展史上的古典或辉煌时期，涵盖两位著名人物的活动年代，即“西塞罗时期”（前70－前30）和“奥古斯都时期”（前31－14）。

这一时期的罗马进入了大规模扩张阶段，并于公元前27年结束了共和制政体，建立了帝国。

古罗马帝国在奥古斯都（即屋大维）治下（前31－14）进入前所未有的繁荣时期，拉丁语文学和艺术也出现了空前的繁荣。

屋大维统治时期采取了稳定社会秩序和促进经济发展的措施，使得一度动荡的古罗马社会呈现出和平稳定的景象。

屋大维本人十分重视文化建设，他笼络文人墨客为自己的文化政策服务，这一时期的大文豪维吉尔、贺拉斯、奥维德等都曾是他的御用作家。

正是由于这个原因，这一时期的文学作品缺乏共和时代的哲学探索精神和政治辩论热情，而更多的肯定现存秩序所带来的和平生活和强大国力。

文学风格也不及前一时期遒劲豪放，但技巧却更趋成熟，追求形式的完美。

散文
古罗马的散文发源于加图（前234－前149）的演说文，繁荣于“黄金时代”，即共和国末期和屋大维执政时期。

这一时期罗马的政治斗争、阶级矛盾一场激烈，统治阶级的法律体系已经开始形成，这就使得许多政治家热心于雄辩术的研究，致使散文这一文体得以迅速发展。

西塞罗（前106年－前43年）是这一时期最著名的散文家。

他年少时曾学习哲学和法律，并做过一段时间律师。

43岁进入政界任执政官，后任西西里总督。

内战时期他追随庞培反对恺撒，维护贵族元老派的立场，后来在政治倾轧中被刺杀。

西塞罗的主要散文成就是演说词和书信。

他的书信现存约900封，主要包括《致阿提库斯书》16卷、《致友人书》16卷。

这些书信反映共和国末期的社会生活，描绘形形色色的政治人物，风格接近口语。

其演说词传世58篇，分为法庭演说和政治演说两类。

西塞罗的散文注重材料的程序组织，句法考究，词汇丰富，段落对称，音调铿锵，被成为“西塞罗句法”。

他的演说具有很强的鼓动力量，有时甚至不惜用侮蔑和歪曲事实的手段来感染观众的情绪。

西塞罗对拉丁语散文的贡献非常之大，他确立了拉丁语文学语言“准确、流畅、清新、雄浑”的原则。

其散文风格对后世影响深远，成为欧洲诸民族散文的楷模。

他的政敌恺撒甚至曾公然称赞他：“你的功绩高于军事将领，扩大知识领域比之于扩大罗马帝国的版图，在意义上更为可贵。

”
恺撒（前102年－前44年）是奥古斯都的养父，古罗马历史上有名的军事家、政治家、独裁者，于前44年被共和派刺杀。

他在散文上的贡献主要包括历史著作《高卢战记》七卷和回忆他和庞培之间战争的《内战记》三卷。

其散文语言简洁凝练，朴实无华，体现了和西塞罗迥异的风格。

此外，历史学家萨卢斯特（生卒年不详）和李维（前64－17）也发展了拉丁语文体。

诗歌
卢克莱修（前99年－前55年）Lucretius，Carus生于共和国末期，唯一的传世之作《物性论》（一译《论自然》）共六卷，每卷千余行，是一部哲理诗。

全诗着重阐述伊壁鸠鲁的哲学思想和德谟克利特的原子论，表
示物质不灭、凡人不必惧怕死亡的生活观。

卢克莱修是古罗马文学史上著名的智者，维吉尔曾称羡慕他知晓事物的起因，是个“幸福的人”。

卡图鲁斯（前84年－前54年）生于意大利北部维罗那一个富有的家庭，经常出入罗马上流社会，是黄金时代成就最高的抒情诗人。

他是坚定不移的共和派，曾公然反对过恺撒，曾创作过许多辛辣的讽刺短诗。

卡图鲁斯的诗作现存116首，他善用警句式的语言表达浓郁热烈、复杂微妙的感情。

他的抒情诗对后世欧洲许多伟大诗人都产生过影响。

贺拉斯（前65年－前8年）出生于拍卖商家庭，是和卡图鲁斯齐名的抒情诗人。

他幼年受过良好的教育，通晓拉丁语和希腊语，能诵荷马史诗原文，并到雅典学过哲学。

他的代表作品包括《长短句集》17首和《闲谈集》18首。

前者表明作者反对内战，幻想黄金时代到来的思想；后者则讽刺罗马社会的恶习。

但贺拉斯最著名的作品是后期的《歌集》（一译《颂歌集》）和《诗艺》。

贺拉斯的抒情诗改造了希腊抒情诗的格律，构思巧妙，语言优美，优雅庄重，以有意、爱情、诗艺为题，融哲理和感情于一路，不少人竞相模仿。

《诗艺》则是古罗马时期文艺理论上的最高成就，被古典主义文学视为经典。

维吉尔（前70年－前19年）是古罗马最伟大的诗人，其史诗《埃涅阿斯纪》是西方文学史上第一部文人史诗。

维吉尔出生于农民家庭，其抒情诗充满浪漫的田园风光。

代表作品包括《牧歌》、《农事诗》和《工作与时日》，主要抒发对爱情、时政以及乡村生活的种种感受。

然而，维吉尔成就最高的作品却是史诗《埃涅阿斯纪》。

全诗计12卷，长达近万行，是遵照奥古斯都的旨意创作出来的。

史诗讲述特洛伊王和女神维纳斯所生之子埃涅阿斯到意大利建立新王朝的故事，歌颂罗马祖先建国的功绩和罗马的光荣。

诗人把埃涅阿斯写成恺撒和屋大维的祖先，因而肯定了屋大维的“神统”。

维吉尔在创作《埃涅阿斯纪》的时候虽有意摹仿荷马史诗，但全诗强调使命感、责任感，洋溢着严肃、哀婉和悲天悯人的情调，是典型的罗马风格。

在语言特色和艺术手法上，《埃涅阿斯纪》辞藻华丽，行文略显呆板。

维吉尔对后世的影响是巨大的。

但丁认为维吉尔最有智慧，最了解人类，因而在《神曲》中让他作为地狱和炼狱的向导。

斯宾塞的《仙后》和弥尔顿的《失乐园》也有模仿《埃涅阿斯纪》的痕迹。

奥维德（前43年－18年）是黄金时代的另一位伟大的作家，年轻时曾在罗马学习修辞。

不过成年以后，他却并没有按照父亲的意愿成为诉讼师而是成为一位诗人。

他的代表诗作包括《爱情诗》49首以及《爱艺》和《古代名媛》。

然而奥维德最著名的作品则是神话诗《变形记》，以史诗格律写成，包括250个神话故事，集希腊、罗马神话之大成，为后世文学家提供了重要的材料和创作灵感。

《十日谈》、《坎特伯雷故事集》等故事集都在框架上模仿《变形记》。

此外，但丁、莎士比亚、蒙田、莫里哀、歌德等大文豪的创作都在不同程度上受到他的影响。

黄金时代的抒情诗人还包括普洛佩提乌斯（前50－前15）和提布鲁斯（前54－前19）。

前者以抒写感情细腻的爱情诗而著称，而后者则擅长描写淳朴的田园风光。

白银时代
屋大维死后的一百年间，史称罗马文学的“白银时代”（17年－130年）。

这一时期罗马在政治上不断衰弱，内部矛盾日趋激烈，其文学发展的特点是宫廷趣味日趋浓厚，崇尚文风的花哨和滥用修辞，使得文体显得逼挤、臃肿。

这一特点在2世纪前半叶达到高潮。

贵族青年以公开朗诵空洞无物的诗歌为时髦，文学更成为少数人的消遣。

白银时代成就最高的文学样式是反映奴隶主下层思想的讽刺文学和反映旧共和派不满情绪的作品。

诗歌
卢肯（39年－65年）是白银时代最出色的诗人之一，创作了继《埃涅阿斯纪》之后最优秀的史诗《法萨利亚》。

马提阿利（40－104）则是这一时代最优秀的碑铭体诗人，主要诗作是《碑铭体诗集》（一译《警句诗集》）12卷，1500余首。

其风格短小精悍，含蓄突兀，富于机智和幽默。

朱文纳尔（60－127）则以讽刺诗著称。

他长于借古喻今，诗风严峻而尖锐，其诗句“即使没有天才，愤怒出诗句”已经成为名言。

19世纪欧洲资产阶级革命高涨的年代，朱文纳尔的作品受到人们极大的重视，席勒、雨果和别林斯基都曾给予他很高的评价。

在抒情诗方面，斯泰提乌斯（45－95）几乎是唯一有成就的诗人，擅长描写有闲阶层生活情趣。

戏剧。