浅谈二胡演奏中技巧与情感的统一
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《寒春风曲》段落之间的衔接比较紧密，而且每一个段落开头 的音符都是弱拍，甚至于是后半拍。各段落和乐句之间少有空隙， 有点要急于表白而又理不断说不清的意味。因而每个“段”的容量 也不尽相同。（下转第107页）
104
◎ 器乐演奏实践
黄河之声 2019年第22期 总第547期
回滑音、垫指滑音、打音等几种技巧。这是由原曲的韵味所决定 的，二胡曲《一枝花》保留了唢呐原曲的韵味，呈现了山东民间小 调音乐的原始特征，具有很强的民族韵味。当然不同的润腔技巧演 奏手法也是有差异的。
一、二胡演奏技巧与情感统一的本质 艺术的核心是“美”，音乐的核心当然也是“美”。我要说： “美”的核心是“情”。音乐的功能是抒情。因为音乐能轻易地表 达人的各种思维感情，而且有很强的感染力。这既是自发的，又 是互动的。所以音乐的社会影响力和普及率非常高。早在7000多年 以前，可以说是“人之初”吧，人类就有了像样的乐器——骨笛 （1987年在河南省舞阳贾湖出土）。有音孔，能正确吹出五声音阶。 我们的祖先用它来表现祈求、渴望、憧憬、爱情。用它表达欢喜、 哀伤，用它来抒发一切情绪。常言道，“爱美之心人皆有之”。音 乐艺术的核心就是“美”——生活的美化、景物的美化、动的美 化、静的美化等，从总体上看还是音乐所表达感情的美化。喜爱音 乐，理解音乐和表达音乐是两回事。几乎所有的人都喜爱音乐、不 同程度地理解音乐。但是做音乐、做音乐人就不容易了，这是一个 艰苦漫长的学习、体验和磨炼的过程。搞音乐的人是很艰苦的，需 要下常人所不及的很大的工夫。钢琴家、小提琴家、二胡演奏家都 是这样，早起晚睡，废寝忘食。每天都要练功六七个小时，甚至十 几个小时。学问和技术是“磨”出来的，所谓“三分教七分练”， “师傅领进门，修行在个人”就是这个意思。严格的技巧保证，是 为完美的演奏艺术情感服务的。二胡上的基本技术，规范化的技 术，保证了演奏艺术的相对完美，保证了演奏艺术情感的千变万化 和丰富多彩。如二胡演奏的措弦法，按弦指在琴弦上，短距离的上 下移动，也可以达到揉弦的效果。这种揉弦法在京胡上用得较多。 其实，滚动揉弦法里面也有压弦的效果，指尖向下滚动时力度会大 一点，向上滚动时力度会小一点，力度一大一小，琴弦会随之一紧 一松，因为没有指板，琴弦没有依托，只能是这样的效果。小指力 量单薄，又兼短小。属于它的音符需要揉弦时，一般都用压弦。揉 弦是演奏中的一种技巧，并不是乐曲的每一个音都去用它。用的时 候也有力度的大小、频率快慢等区别。技巧运用得当，在情感上就 会达到悠然自得，乃至激情荡漾的效果。 二、二胡演奏中技巧与情感的和谐统一 二胡演奏是由“音”与“情”的高度结合来体现艺术的审美情 感的，扎实的基本功和娴熟的演奏技术是完成二胡艺术演奏的前提，
真切到位的情感意境是提升二胡艺术魅力的保障。我们以阿炳《二泉 映月》、《听松》、《寒春风曲》这3首传世的二胡独奏曲为例。
在公众场合卖艺和献艺过程中，阿炳演奏的大部分是民歌、民 歌变奏曲和自己创作的“小品”之类的乐曲。这些曲子短小活泼、 愉快、诙谐，能调剂听众的胃口。短小，则可以节约时间；愉快而 诙谐，可以让听众开心，以赢得较多的施舍。只是在一些比较"正规 "的场合，如开明士绅的郑重邀请或回家后的安静时刻，阿炳才会演 奏自己创作的二胡独奏曲，以应盛情，以慰身心。其中也包括《二 泉映月》、《听松》、《寒春风曲》这3首传世的二胡独奏曲。这3首独 奏曲风格各异，涵盖了阿炳全部的思想品格，应该是阿炳精心选择 后留下来的。就总体而言，《二泉映月》表现的是“爱”，《听松》 表现的是“恨”，《寒春风曲》表现的是“雅”。“爱”也好，“恨” 也好，“雅”也好，都带有一点悲壮色彩，这是由于所处的时代和 个人经历所造成的。其第一小节，就是向听者打个招呼——演奏开 始了。也像是戏曲舞台上的“叫板”，也可解释为一声叹息。紧接 着就“吐露”出一句优雅圆浑的句子。这一句的整体力度偏强，弱 起。由弱转强，在圆润优美上进行情感的表达。
就整体结构而言，1－4小节是“引子”、4－18小节是第一段、 18－35小节是第二段、35－47小节是第三段、47－76小节是第四 段、76－93小节是第五段，再下面就是结尾部分。
《寒春风曲》的整个演奏风格和音乐气氛，和《听松》及《二 泉映月》有很大区别。《听松》和《二泉映月》，激动和情绪化的句 子较多，《寒春风曲》可以说是四平八稳、娓娓道来，像春天的小 溪流过原野，曲折而平静。像白云飘过蓝天，散散漫漫……整首乐 曲是心平气和、知人达命、泰然处之的思想情绪。由于病体日沉， 知道自己的时日不多，有一种看破红尘、安贫乐道、宿命归隐、归 本还原的倾向。
《寒春风曲》也附带一点好似消极的情绪，阿炳的眼睛是因病 毒和炎症，后天失明的，病痛和流泪时而折磨着他，年龄越大病情 越甚。中年之后又患上了肺癆，加之整日地颠沛流离，衣食无着， 这样，再刚强的人也会时而有消沉情绪。
还是像莫扎特说的那样：“我的舌尖尝到了死亡的滋味，但是 我的作品还是光明的、快乐的。”
阿炳在最后的日子里，已经没有力量带给人们快乐。只带给了 怡静、平和和文雅。这就是《寒春风曲》。
二胡演奏技术与情感的统一，是对二胡艺术的完美呈现。建国 以后，二胡演奏技巧日益丰富，创作手法和题材日益更新和扩充， 出现大量的具有一定艺术水平的二胡曲目。如，刘文金创作的《豫 北叙事曲》、二胡协奏曲《长城随想曲》、张小峰创作的叙事曲《新 婚别》、赵震霄、鲁曰融编曲的《秦腔主题随想曲》，以及《山村新 歌》、《喜送公粮》、《三门峡畅想曲》、《江河水》、《奔驰在千里草 原》、《赛马》、《山乡邮递员》等二胡作品，把二胡的演奏技术与 情感的统一性提高到了一个崭新的水平。
◎ 器乐演奏实践
黄河之声 2019年第22期 总第547期
浅谈二胡演奏中技巧与情感的统一
刘 敏
（江苏女子民族乐团有限公司，江苏 连云港 222002）
摘 要：二胡也称南胡、胡琴、嗡子（胡琴往往是民族拉弦乐器的总称）。二胡表现力丰富，它以不同的弓法、指 法，深刻细致地表达乐曲的各种感情。 关键词：二胡；演奏；技巧；情感；统一
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◎ 器乐演奏实践
黄河之声 2019年第22期 总第547期
回滑音、垫指滑音、打音等几种技巧。这是由原曲的韵味所决定 的，二胡曲《一枝花》保留了唢呐原曲的韵味，呈现了山东民间小 调音乐的原始特征，具有很强的民族韵味。当然不同的润腔技巧演 奏手法也是有差异的。
一、二胡演奏技巧与情感统一的本质 艺术的核心是“美”，音乐的核心当然也是“美”。我要说： “美”的核心是“情”。音乐的功能是抒情。因为音乐能轻易地表 达人的各种思维感情，而且有很强的感染力。这既是自发的，又 是互动的。所以音乐的社会影响力和普及率非常高。早在7000多年 以前，可以说是“人之初”吧，人类就有了像样的乐器——骨笛 （1987年在河南省舞阳贾湖出土）。有音孔，能正确吹出五声音阶。 我们的祖先用它来表现祈求、渴望、憧憬、爱情。用它表达欢喜、 哀伤，用它来抒发一切情绪。常言道，“爱美之心人皆有之”。音 乐艺术的核心就是“美”——生活的美化、景物的美化、动的美 化、静的美化等，从总体上看还是音乐所表达感情的美化。喜爱音 乐，理解音乐和表达音乐是两回事。几乎所有的人都喜爱音乐、不 同程度地理解音乐。但是做音乐、做音乐人就不容易了，这是一个 艰苦漫长的学习、体验和磨炼的过程。搞音乐的人是很艰苦的，需 要下常人所不及的很大的工夫。钢琴家、小提琴家、二胡演奏家都 是这样，早起晚睡，废寝忘食。每天都要练功六七个小时，甚至十 几个小时。学问和技术是“磨”出来的，所谓“三分教七分练”， “师傅领进门，修行在个人”就是这个意思。严格的技巧保证，是 为完美的演奏艺术情感服务的。二胡上的基本技术，规范化的技 术，保证了演奏艺术的相对完美，保证了演奏艺术情感的千变万化 和丰富多彩。如二胡演奏的措弦法，按弦指在琴弦上，短距离的上 下移动，也可以达到揉弦的效果。这种揉弦法在京胡上用得较多。 其实，滚动揉弦法里面也有压弦的效果，指尖向下滚动时力度会大 一点，向上滚动时力度会小一点，力度一大一小，琴弦会随之一紧 一松，因为没有指板，琴弦没有依托，只能是这样的效果。小指力 量单薄，又兼短小。属于它的音符需要揉弦时，一般都用压弦。揉 弦是演奏中的一种技巧，并不是乐曲的每一个音都去用它。用的时 候也有力度的大小、频率快慢等区别。技巧运用得当，在情感上就 会达到悠然自得，乃至激情荡漾的效果。 二、二胡演奏中技巧与情感的和谐统一 二胡演奏是由“音”与“情”的高度结合来体现艺术的审美情 感的，扎实的基本功和娴熟的演奏技术是完成二胡艺术演奏的前提，
真切到位的情感意境是提升二胡艺术魅力的保障。我们以阿炳《二泉 映月》、《听松》、《寒春风曲》这3首传世的二胡独奏曲为例。
在公众场合卖艺和献艺过程中，阿炳演奏的大部分是民歌、民 歌变奏曲和自己创作的“小品”之类的乐曲。这些曲子短小活泼、 愉快、诙谐，能调剂听众的胃口。短小，则可以节约时间；愉快而 诙谐，可以让听众开心，以赢得较多的施舍。只是在一些比较"正规 "的场合，如开明士绅的郑重邀请或回家后的安静时刻，阿炳才会演 奏自己创作的二胡独奏曲，以应盛情，以慰身心。其中也包括《二 泉映月》、《听松》、《寒春风曲》这3首传世的二胡独奏曲。这3首独 奏曲风格各异，涵盖了阿炳全部的思想品格，应该是阿炳精心选择 后留下来的。就总体而言，《二泉映月》表现的是“爱”，《听松》 表现的是“恨”，《寒春风曲》表现的是“雅”。“爱”也好，“恨” 也好，“雅”也好，都带有一点悲壮色彩，这是由于所处的时代和 个人经历所造成的。其第一小节，就是向听者打个招呼——演奏开 始了。也像是戏曲舞台上的“叫板”，也可解释为一声叹息。紧接 着就“吐露”出一句优雅圆浑的句子。这一句的整体力度偏强，弱 起。由弱转强，在圆润优美上进行情感的表达。
就整体结构而言，1－4小节是“引子”、4－18小节是第一段、 18－35小节是第二段、35－47小节是第三段、47－76小节是第四 段、76－93小节是第五段，再下面就是结尾部分。
《寒春风曲》的整个演奏风格和音乐气氛，和《听松》及《二 泉映月》有很大区别。《听松》和《二泉映月》，激动和情绪化的句 子较多，《寒春风曲》可以说是四平八稳、娓娓道来，像春天的小 溪流过原野，曲折而平静。像白云飘过蓝天，散散漫漫……整首乐 曲是心平气和、知人达命、泰然处之的思想情绪。由于病体日沉， 知道自己的时日不多，有一种看破红尘、安贫乐道、宿命归隐、归 本还原的倾向。
《寒春风曲》也附带一点好似消极的情绪，阿炳的眼睛是因病 毒和炎症，后天失明的，病痛和流泪时而折磨着他，年龄越大病情 越甚。中年之后又患上了肺癆，加之整日地颠沛流离，衣食无着， 这样，再刚强的人也会时而有消沉情绪。
还是像莫扎特说的那样：“我的舌尖尝到了死亡的滋味，但是 我的作品还是光明的、快乐的。”
阿炳在最后的日子里，已经没有力量带给人们快乐。只带给了 怡静、平和和文雅。这就是《寒春风曲》。
二胡演奏技术与情感的统一，是对二胡艺术的完美呈现。建国 以后，二胡演奏技巧日益丰富，创作手法和题材日益更新和扩充， 出现大量的具有一定艺术水平的二胡曲目。如，刘文金创作的《豫 北叙事曲》、二胡协奏曲《长城随想曲》、张小峰创作的叙事曲《新 婚别》、赵震霄、鲁曰融编曲的《秦腔主题随想曲》，以及《山村新 歌》、《喜送公粮》、《三门峡畅想曲》、《江河水》、《奔驰在千里草 原》、《赛马》、《山乡邮递员》等二胡作品，把二胡的演奏技术与 情感的统一性提高到了一个崭新的水平。
◎ 器乐演奏实践
黄河之声 2019年第22期 总第547期
浅谈二胡演奏中技巧与情感的统一
刘 敏
（江苏女子民族乐团有限公司，江苏 连云港 222002）
摘 要：二胡也称南胡、胡琴、嗡子（胡琴往往是民族拉弦乐器的总称）。二胡表现力丰富，它以不同的弓法、指 法，深刻细致地表达乐曲的各种感情。 关键词：二胡；演奏；技巧；情感；统一