浅谈东汉说唱俑艺术价值

浅谈东汉说唱俑艺术价值
第一篇：浅谈东汉说唱俑艺术价值
浅谈说唱俑艺术价值
【摘要】中国陶瓷艺术是中国传统艺术的一种，这些各个朝代流传下来的陶瓷器从技艺、造型、颜色花纹等方面记录着当时的人们生活的各个方面，反映了我国古代人名高超的技艺水平和审美认识。

其中汉代巴蜀地区的说唱俑，是陶塑艺术中极具神韵，造诣极高的作品。

【关键词】陶瓷说唱俑艺术价值
中国传统艺术形式多种多样。

其中作为中国代称的陶瓷艺术绚烂多彩，有原始文明中稚拙的陶罐生活器具、有雄浑壮观的秦始皇兵马俑、也有汉代令人称羡的马踏飞燕以及远传海内外的唐三彩陶器等等。

其中让人倍感亲切和喜爱的是东汉的说唱俑。

在它古拙自然的形态下记载着当时人们生活的点滴，谱写的是中华灿烂的历史文明及其光辉的艺术价值。

“俑”出现源于奴隶制的废除，以及秦汉时期的“视死如生”的观念的产生。

“以俑代人”在秦朝就有了出名的秦始皇兵马俑。

汉代时，由于社会经济发展，加之朝廷政策以“举孝廉”来选拔官员，厚葬之风十分盛行。

当时“厚资多藏，器用如生人。

”“厚葬为德，薄终为鄙。

”在这样的社会背景下，陶俑制作得到了空前的发展，同时也造就了一批杰出的泥塑艺人。

在他们的创作实践下，舞乐俑、兵士俑、仪仗俑以及各种生产和生活模型等等，一件又一件艺术珍品被创造出来，而说唱俑正是其中最为出色的作品。

说唱俑有着很高的艺术价值。

一．古拙壮丽的浪漫主义美
“中国的传统造型艺术，往往追求的是一种精神美、意象美。

这种追求来自于中国根深蒂固的本土文化。

如老子的大象无形，庄子的以天合天及孔子的礼乐不在钟鼓玉帛等。

”从早期原始文化中的人形和兽形陶塑中自然稚拙的抽象模拟，到以粗线条捏塑人物形体动势的汉俑，到昭示着时代活力的唐三彩俑，陶瓷雕塑都表现出中国艺术游走于具象与抽象之间“度”的把握上。

汉代说唱俑等陶器在中国陶器史上是一个重要的转折点。

它起着承上启下的作用。

从创作手法上讲，秦朝时期的陶器主要以雄伟壮阔，写实逼真为主要特征。

汉代说唱俑等陶器主要体现的是一种夸张写意之美。

如1957 年四川成都天回山汉墓出土的击鼓说唱俑（现存中国国家博物馆），俑通高55厘米，以泥质灰陶制成，俑身上原有彩绘，现已脱落。

陶俑蹲坐在地面上，右腿扬起，左臂下挟有一圆形扁鼓，右手执鼓槌作敲击状。

俑人嘴部张开，开怀大笑，额头数纹显露，仿佛正进行到说唱表演中的精彩之处。

整个人物形态夸张变形，形象生动地刻画了人物当时的表情，极富张力和感染力，另人仿佛身临其境，忍俊不禁。

可见作者丰富的想象力及强大的造型能力。

显现了汉代艺术所特有的活泼生动。

说唱俑人物表情生动，但形体刻画比较粗线条，人体比例也没有精雕细琢，正是这种反差更加强调了人物的神态。

就像品一幅画一样，我们不必在乎作者的技法，刀工，色彩等的运用，而在乎艺术的灵魂和生命——神韵。

这种重点刻画人物的表情，其他部位模糊的写意手法与追求“神似而形不似”的中国画有异曲同工之妙。

在汉代艺术中，运动，力量，气势就是它的本质，如“马踏飞燕”，即使在静态里，也仍然使人可以感受到内在的“气势”；在“荆轲刺秦王”里,夸张的弯腰动作,线条过长过硬的衣袖……“笨拙”得不合现实比例,却非常合乎展示出运动、力量的夸张需要。

一往无前的气势和力量构成了汉代艺术的美学风格。

它由于不以自身形象为自足目的，显得开放而不封闭;由于不拘泥于严谨的造型，使得那粗犷的气势不受束缚而更带有非写实的浪漫主义。

说唱俑的这种写意手法给后来的唐三彩奠定了一定的基础。

唐三彩陶器造型多样，色彩灿烂丰富，极具大唐盛世的丰富浓烈，是古代陶瓷雕塑发展的另一个高峰。

这时期的创作者们在造型技艺日趋成熟的条件下，更加注重对人物神韵及“一肇一足”的表现和心物交融的刻画上在这一时期的创作中“气韵生动”被当作造型艺术的第一原则。

写意是中华民族传统的艺术观，是中国艺术理念的精髓所在。

古拙写意的东汉俑代表了中国雕塑史的高峰，然而中国雕塑写意之风在汉代达到鼎盛后却式微了。

原因是多方面的，其中受儒家思想的影响，
工艺美术被认为是雕虫小技，工匠艺人地位低下，这是阻碍其发展的原因之一；佛教的传入与兴起，佛像程式化造型也是制约雕塑艺术发展的重要原因；而近现代西方写实雕塑、抽象雕塑等的冲击也是其中的重要原因。

二．造型丰富，取材贴近生活，富有情趣
新中国成立后，我国考古工作者先后在四川多处发掘东汉“说唱俑”十多尊。

这十多尊“说唱俑”不仅分布广，而且质量高，它们神态各异、妙趣横生，个个都是艺术精品。

说唱俑从技艺角度来讲其实并不是很高超，甚至稚拙，那它为什么能取得这么高的艺术成就呢？除了写意生动之外，主要是因为它取材与百姓，另人们看来倍感亲切。

其实艺术也有雅俗之分，俗也有俗的美。

正是作者这样的别具匠心，取材喜感而独特，使说唱俑深得人们的喜爱。

“阳春白雪”可使人得高雅之美，“下里巴人”却是真实的生活之趣！三．民间艺术研究价值
说唱俑对于研究古代“俳优”和话本小说等民间艺术有重要价值。

说唱俑是一种古代滑稽戏的俳优造型，二者之间有着相当紧密的联系。

两汉时期，说唱表演已在民间十分盛行。

当时人们将说唱艺人称为“俳优”。

汉书《司马相如传》颜师古注：“俳优侏儒，倡乐狎玩者也”。

俳优在表演艺术方面主要有以下两个特点：在语言方面，俳优具有诙谐风趣、引人发笑的艺术特点。

在表演形式方面，俳优往往具有善于模仿、扮演各种人物的特点。

他们的表演形式是谈笑, 或击鼓歌唱, 表演特征是诙谐幽默、滑稽逗乐, 类似今天的相声、滑稽戏。

出土说唱俑造型夸张, 赤膊大腹、挤眉弄眼, 有幸晓峰的敲击小鼓, 有的手拍大腹, 神情憨态可掬, 却又透着灵性的笑容, 讨人喜欢惹人爱。

汉代社会流行的“事死如事生”观念，使得官僚贵族们在死后也念念不忘将这些艺人的形象制成陶俑，让他们陪伴在自己身边，仍然像生前一样替自己排闷解忧。

我国说唱艺术的萌芽状态以说唱俑为典型形象, 它的发生从一开始就具有娱乐的功能, 这是有别于音乐舞蹈源于祭祀仪式的。

四川出土汉代说唱俑, 被学术界公认为中国早期说唱艺人的造型, 或称为说唱艺术
的鼻祖。

说唱俑当中有一种叫做说书俑。

他们衣着整齐, 跽座端庄, 小鼓放在面前, 一手握槌击鼓, 一手拍击鼓面,扬着头, 张着嘴, 边说边唱, 生动地演示了汉代说唱艺人的风貌。

《墨子》中有两句话“能说书者说书, 能谈辩者谈辩”, 这是见于史书记载最早的“说书”, 它的含义和后世的说书不同。

春秋战国时期“书”专指《四书五经》中的《尚书》, 说书的人原指在帝王府中讲解经书的人;后来才把在民间说唱故事的艺人称作说书人。

汉代出土的这些说书俑数量较多, 应该是民间说书者的造型了。

秦汉时，中国话本小说还未正式出现，而说话艺术已经职业化了。

汉代俳优侏儒的表演对后来的中国小说的兴起应该有过启蒙作用。

【结语】
东汉说唱俑是我国古代陶器史上的一朵奇葩。

它有独特的造型和稚拙而粗犷的美，深受人们喜爱，是属于人民自己的艺术。

对后世的陶器及其他工艺品的制造有重要的影响作用，应予以重视保护，更要学习传统艺术的美。

【参考文献】
幸晓峰《乐俑风姿》文史杂志 2007年第六期朱卉《东汉“说唱俑”创作方法》传统与创新
刘芬《试论四川汉代说唱俑及其史料价值》音乐探索2003年3月涂师平《中国滑稽戏鼻祖——东汉击鼓说唱俑鉴赏》秦斐《中国古代陶瓷雕塑的写意之美》周忠耀《盛唐气象下的唐三彩造型艺术欣赏》
王晓时《气势与古拙之美——赏析“说唱俑” 感悟汉代艺术》高峰《浅析汉代陶俑的造型特点及影响》论坛陶瓷
第二篇：秦兵马俑之各种俑
各种俑
军士俑
车士，即战车上除驭手，驾车者之外的士兵。

一般战车上有两名
军士，分别为车左俑和车右俑。

车左俑身穿长襦，外披铠甲，胫
着护腿，头戴中帻，左手持矛、戈、戟等长兵器，右手作按车状。

车右俑的装束与车左俑相同，而姿势相反。

他们都是战车作战主力，但据文献记载，他们在兵器配置和作战职责上有着一定的区别。

从秦俑坑战车遗迹周围发现的兵器看，秦代战车上的车左和车右均手持戈、矛等格斗用长兵器及弓弩等致远兵器，说明战车上车左、车右的分工并不十分明确。

在战车上，除了矛驭手和车左、车右俑外、还发现有指挥作战的军吏俑。

军吏有高低之分，负有作战指挥的职责。

[5] 跪射俑)
跪射俑与立射俑一样，出土于二号坑东部，所持武器为弓弩，与立射俑一起组成弩兵军阵。

立射俑位于阵表，而跪射俑位于阵心。

跪射俑身穿战袍，外披铠甲，头顶左侧挽一发髻，脚登方口齐头翘尖履，左腿蹲曲，右膝着地，上体微向左侧转，双手在身体右侧一上一下作握弓状，表现出一个持弓的单兵操练动作。

在跪射俑的雕塑艺术中，有一点非常可贵，那就是他们的鞋底，疏密有致的针脚被工匠细致地刻画出来，反映出极其严格的写实精神，让后世的观看者从秦代武士身上感受到一股十分浓郁的生活气息。

并且，跪射俑是所有出土的兵马俑中，惟一的发现时就极其完整的兵马俑。

他身后的铠甲上还有红色，令人惊叹。

军吏俑
军吏俑从身份上讲低于将军俑，有中级、下级之分。

从外形上看，头戴双版长冠或单版长冠，身穿的甲衣有几种不同的形式。

军吏俑除了服饰上与将军俑不同外，精神气度上也略有差异，军吏俑的身材一般不如将军俑体魄丰满魁伟，但整体上比较高大，双肩宽阔，挺胸伫立，神态肃穆。

更多的表现出他们勤于思考，勇武干练的一面，有的思念家乡。

[5] 驭手俑
驭手俑为驾驶战车者，在三座俑坑中均有出土，他们身穿长襦，外披铠甲，臂甲长及腕部，手上有护手甲，胫着护腿，脖子上围有颈甲，头上带有巾帻及长冠，双臂前举作牵拉辔绳的驾车姿态。

由于古代战争中战车的杀伤力极强，因而驭手在古代战争特别是车战中，地位尤为重要，甚至直接关系着战争的胜负。

军吏俑
军吏俑，俗称将军俑，在秦俑坑中数量极少，出土不足十件，分为战袍将军俑和铠甲将军俑两类，其共同特点是头戴鹖冠，身材高大魁梧，气质出众超群，具有大将风度。

战袍将军俑着装朴素，但胸口有花结装饰，而铠甲将军俑的前胸、后背以及双肩，共饰有八朵彩色花结，华丽多采，飘逸非凡，衬托其等级、身份，以及在军中的威严。

[5]
百戏俑
与宫廷杂耍、表演有关。

已修复的几件陶俑，举止神态各异，滑稽可笑，有的像是持竿者，有的像是角斗士，有的还有“啤酒肚”，腰间系着小裙子，为当时杂耍打扮，呈现出明显的百戏特色。

百戏俑坑平面呈“凸”字形，坑体东西长40米，西端宽16米，东端宽12.3米，该陪葬坑总面积约800平方米。

第三篇：说唱音乐
第三章
说唱音乐
【教学目的与任务】
通过学习，充分了解民间说唱艺术的基本知识及特征；
通过学习及欣赏部分说唱艺术的作品，激发学生对民族民间音乐艺术的热爱。

【教学重点与难点】•
说唱音乐的界定；
说唱音乐的艺术特征。

【教学方法】以讲授法为主，结合演示法等。

【教学过程】
说唱音乐界定：（1）说唱音乐是一个民间音乐门类，是中华民族特有的一种集文学、音乐、表演三位一体的综合艺术形式。

文体上韵散间用，叙事与代言相合；表演上讲述故事与模拟人物相结合（艺人称“跳进跳出”、“一人多角”）；音乐上突出叙事性，具有独特的语言型旋律，是民间音乐中与语言结合最密切、最大众化的一种表演
艺术形式。

（2）与民歌的不同处：
（3）与戏曲音乐的不同处：表现方法（演戏是现身中的说法，而弹词是说法中的现身）；唱腔方面。

二、说唱音乐历史沿革：源头可溯到三千多年前的周代，而正式形成则以唐代变文讲唱为标志，到宋代说唱音乐已趋于成熟，元明时期继续发展，及到清代达到空前兴盛，成为遍及全国有数百个曲种的艺术形式。

（一）唐代以前与说唱音乐有关的记载：、近年史学家提出，古代瞽者“诵诗、说书、讲史”为说唱艺术的源头。

、战国时期荀子的《成相篇》（秦始皇九年，公元前238 年）被认为是说唱音乐最早的形式。

、也有说汉《乐府》中的《孔雀东南飞》《陌上桑》等大型叙事诗是早期的说唱；成都出土的东汉陶俑是说书俑，并作为东汉时期就存在说唱音乐形式的例证。

（但有争论）
（二）唐代的说唱音乐：变文讲唱
（三）宋、金时期的说唱音乐：、条件成熟：有了说唱艺人专门的演出场所——勾栏瓦肆；有人文人加入到艺人组织的书会为艺人们撰写唱词。

、北宋时期的说唱音乐有：鼓子词、诸宫调、唱赚、陶真和涯词等。

、南宋时期说书的风气也很盛行，人称说书四家：“小说”、“说公案、铁骑儿”、“说经”、“说史”。

（四）元、明时期的说唱音乐：元代屡次下令禁止民间说唱，所留资料较少；明代说唱音乐又得以兴盛。

元、明时期有代表性的说唱音乐曲种主要有陶真、词话和弹词等。

（五）清代的说唱音乐：说唱音乐空前繁荣，首先是南方的弹词，再是北方的各类大鼓；其它还有各地的牌子曲、道情、各类琴书等。

说唱音乐的类别与艺术特征
说唱音乐一般分为八类：鼓词类、弹词类、渔鼓类、牌子曲类、琴书类、杂曲类、走唱类、板诵类。

也有分为两大类：牌子曲类与鼓书类，即唱曲子与说书两大类。

一、牌子曲类说唱音乐：唱腔由“曲牌”构成的说唱音乐曲种，
其最大的特点是在韵文部分都标有曲牌名称。

历史上，宋代的鼓子词、金元的诸宫调、明清的各种莲花落、牌子曲和部分道情都属此类。

现有的牌子曲类有两种，一是以宋元的词调、南北曲和明清俗曲为唱腔发展至今的，有河南大调曲子、兰州鼓子、单弦牌子曲、青海赋子、陕西关中曲子、湖南常德丝弦、扬州弹词、扬州清曲、四川清音、湖北渔鼓、广西文场等。

它们常用的曲牌有许多是相同的，如〔银纽丝〕、〔寄生草〕、〔叠断桥〕、〔罗江怨〕等。

二是从清末到建国前后由民歌小调发展成的曲种，如广西的零零落、天津时调、山东琴书、榆林小曲等。

牌子曲类音乐的特征：
唱词按固定曲牌填词。

唱腔结构通常二种形式：单曲体，如广西的零零落、榆林小曲等；联曲体，由二个或多个曲牌联缀而成，如山东琴书、天津时调等。

唱腔风格：以唱为主，旋律性强，曲调丰富且多变化。

山东琴书
形成：琴书的前身是唱曲子的形式，艺人们常唱的曲子有〔银纽丝〕〔打枣杆〕〔叠断桥〕〔五更〕〔剪靛花〕〔罗江怨〕〔粉红莲〕〔太平年〕〔呀儿哟〕〔莲花落〕等，后来加入从外国传入中国的“洋琴”作主要伴奏乐器，深受百姓喜爱，称为“琴筝清曲”或“琴戏”，最初流行于苏北、皖北一带，后传至山东，结合山东的方言和风格，在形式和内容上有了改变，1941 年定名为山东琴书，后又传入辽宁、吉林、黑龙江一带，成为东北地区很流行的曲种，仍称为山东琴书。

广饶谭家村艺人时殿元、崔乐兴在山东琴书的基础上，发展成了“驴戏”，后改为“吕戏”。

演唱形式：以唱为主，人数不一，常用扬琴、坠琴、筝、软弓京胡和一些打击乐器。

常用唱腔：
（1）〔凤阳歌〕，也称为“慢板”、“四平调”，一板三眼，每节四句（起承转合式），每句的落音为“ do,sol,re-si-la,sol ”。

风格特点为：旋律委婉、富于歌唱性，适用于抒情，也能叙事。

（2）〔垛字板〕又称快板：一板一眼或有板无眼，上下句结构，上句落 do，下句落 re。

风格特点：一般字多腔少，旋律性不强，适于叙事，加紧节奏后可表现紧张热烈的情绪，用商调式。

（3）插用曲牌：常用吹腔。

吹腔来于徽剧，一板三眼，常眼起板落，上下句结构，上句落re, 下句落do，旋律字少腔多，悠扬婉转，抒情。

欣赏：山东琴书《梁祝下山》唱词如下：（谱例见 P195 页）
〔凤阳歌〕慢速（男）东海升起红太阳，一对书生下山岗要还家乡；
在前头走的是梁山伯，（女）后跟着女扮男装祝九郎。

……
深知梁兄才学广，临别赠言有何妨。

（男）山伯说，无题的文章不好想，（女）英台说，就将风景吟诗章
第四篇：童谣说唱
师：小朋友下面我们开始上课今天啊我们一起玩个游戏好不好？这个游戏的名字就叫“拉大锯”。

在拉大锯之前啊，陆老师请来来了一位小指挥它是？生：圆舞板
师：这个小指挥发出这样的命令就是请我们变换坐姿准备拉大锯。

听：“哒哒哒”这时你们可以把两只脚分开跨在板凳上面对面的来坐。

两只手一个人手心朝上另一个人手心朝下勾在一起。

非常棒！
师：小指挥发出命令了，它请你干嘛？聪明变换坐姿，好大家是不是想玩一玩，我们下面可以自由的玩一玩，想一想怎样和你的同伴合作，我们就能拉的又快乐又整齐呢？试一试吧？生：合作拉大锯师：“哒哒哒“我刚才看到了啊！这对小朋友拉的非常愉快。

那请你们两个人合作一下，看看他们有什么诀窍，让自己的动作变得协调好不好？生：两人合作拉大锯。

师：看看他们的嘴巴在干吗？好像在说些什么？也就是说他们俩个人拉的时候是有口令的是不是？请回来。

其实我们平时听到拉大锯的声音时啊！就会听到这样的声音。

（播放拉大锯的声音）
师：什么养的声音啊说出来！生：嘎子嘎子
师：不过这个声音太难听了，老师相信小朋友的声音一定比这个好听来学学看。

“嘎子嘎子”一二一齐。

生：嘎子嘎子
师：非常好。

你们的声音非常棒！现在小圆舞板要给你们发出这样的指令了，哒哒哒。

生：变换坐姿
师：嘎子嘎子朝左我们就往左拉，朝右我们就往右拉，配合着嘎子嘎子的声音。

“哒哒哒”嘎子嘎子一二一齐。

生：拉大锯嘎子嘎子。

师：刚才你们拉的非常好又整齐又协调。

不过能不能把声音放得再好听一点，嘎子嘎子的声音再好听一点好不好？嘎子嘎子一二一齐。

生：嘎子嘎子拉大锯
师：你们拉的大锯可真整齐啊！不过拉大锯这个游戏啊，是老人们带着孩子在夏天纳凉的时候一边玩，一边嘴里念念有词的。

如果只是这样嘎子嘎子也太枯燥了对不对，看看我们可以念出怎样的儿歌呢？有的格子里有一个字，有的格子里有两个字。

我们先放在心里轻轻的读一遍，怎么读？
生：读歌谣（师打节奏哒哒哒：读出声音）
师：读的非常流利，拉着打锯我们很高兴，就像这个小朋友一样面带笑容，那你的声音会变成：“粗音”拉大锯，扯大锯。

还是“细声”拉大锯，扯大锯。

想一想，试试看？一二一齐。

生：读歌谣。

师：非常棒！那我们来做一个游戏。

一边拉着打大锯，一边说着这个儿歌，会不会更有趣呢？我们来做一次配合好不好。

请这边的小朋友听：哒哒哒生：变换坐姿
师：好我们嘎子嘎子。

这边的小朋友：拉大锯，扯大锯。

用好听的声音读出来。

同学们来判断一下我们双配合得好不好，如果好给他们掌声好吗？生：俩大组配合。

师：他们合作的好不好，送给他们掌声，好两边的同学听：“哒哒哒“对交换了！生：再次合作师：这边的同学不动，哒哒哒生：另一组变换坐姿。

师：两个好朋友说句悄悄话，这句悄悄话是：谁说拉大锯，扯大锯。

谁来说嘎子嘎子。

不要告诉我你们之间的秘密，等会要表演出来，
商量好了吗、好了就把手拉起来，看看你们俩是不是最默契的组合，等会要是成功了咱们击掌庆祝一下。

一二一齐生：合作表演师：你们成功了吗？哒哒哒，我们在拉大锯是说的宝莲灯，西游记，都是我们熟悉的神话故事。

我们现在可以从电影，电视，以及各种图书上看到他们其中的形象了，今天啊有位老爷爷要用一种特殊的方式向我们展示这里的人物形象。

你看看他是用什么方式呢？
第五篇：说唱脸谱
教学目标
1、通过欣赏，学生能声情并茂的演唱《说唱脸谱》；
2、运用不同形式，让学生多听、多看京剧，使学生了解京剧的基础知识，并充分体验京剧艺术的魅力；教学重点：
通过多种音乐实践活动，让学生了解京剧，培养学生对京剧艺术的热爱之情！教学难点
京剧中拖腔唱法的演唱教学过程：
一、创设氛围、激趣导入
学生随京调《俏花旦》走圆场步进入教室；
二、实践体验、了解京剧
1、用京腔同学生对话，学生与教师配合，用京腔进行师生问好
2、教师提问：你们了解京剧吗？京剧是怎样形成的？学生各抒己见，回答问题
（课前让学生搜集相关资料，扩展知识面，增加对京剧的了解；）
3、你们知道京剧被誉为中国的什么？国粹
4、你想了解京剧吗？今天就让我们一同《走进京剧！》（教师板书课题）
学生观看《京剧》打斗场面，并给予喝彩及掌握。

（通过欣赏，使学生更直观的了解京剧；教师潇洒的板书课题，也进一步吸引学生的注意力，促进学生欣赏音乐、感受音乐的兴趣；）
5、请你用一个字形容刚才这段京剧给你的感受：生：（绝、妙、好）
6、你知道外国人是怎样评价“中国京剧”的吗？请学生观看
FLASH课件《说唱脸谱》（充分利用多媒体课件，使教学“新”意盎然，让课堂“鲜活”起来；）
7、请用一名话来表达外国人对京剧的称赞：生：美极了、妙极了，简直OK顶呱呱！
8、连外国人都这样赞不绝口，证明我们的京剧真的是一个字“好”！那好在哪里？妙在哪里？今天就让我们一同走进京剧，一同了解一下京剧的奥秘吧！
三、学唱京剧、播放《说唱脸谱》
★学声音请学生注意托腔唱法及有板有眼、依字行腔★学表情表情应生动、到位；★学身段一招一式要体现京剧的韵味反复播放，学生跟唱
四、小结。