北美民间音乐
北美音乐文化区
• 圆圈舞：夜里社交集会的舞蹈。
民间音乐的一般性特点
1、音阶：无半音五声音阶，旋 律大2和小3为基础进行。羽、 徵、宫调式。
2、均分律动：强拍出现有规律，节奏 整齐有力，齐唱和一领，鼓伴奏。 3、节拍：非均分：独唱，对唱的民歌， 旋律特点是吟诵性，节奏不整齐，速度 自由。 4、节奏：短后长的短长格节奏型。 5、旋律： a、直线下行形式（全曲从高音区开始， 随旋律展开，到最低音时也就结束了） b、弧线下行形式（全曲旋律以高到低 音趋势发展，但中间插了从低到高的弧 线） c、右半抛物线式（旋律从中音区开始， 很快上升到高音，后逐渐低音结束）
因纽特人的音乐体裁
（一）舞蹈歌（鼓舞歌） 歌词类型：①没意义（全部只唱哎哎啊这些衬词） ②有意义（生活中捕猎狩猎的） 注：鼓舞举行在冬季，小屋里进行。歌舞交流会
（男鼓，舞，妻子唱，传给客人也一样） （二）动物歌（模仿动物叫声、动作） （三）竞赛游戏
喉鸣游戏，特征——比赛声音的技巧。 瞪眼竞赛 心脏竞赛
音乐体裁
①民歌—— 演唱形式分：齐唱、合唱、 独唱、独唱
②歌舞——祭祀活动、宗教场合，载 歌载舞，歌舞结合，打击乐器为伴 奏。
③乐器——鼓、梆子、木棍、笛子 （演奏民歌及变奏）
音乐欣赏
• 加拿大海达族《图腾柱树立仪式》《赠物 宴会的歌舞》
• 加拿大克瓦基乌特尔族的歌和舞：首长们 的舞蹈，用手脚的振动来表现节奏。
调式5 6 1 2 3 5 ②小3与大2连接成的中国羽
调式6 1 2 3 5 6 （二）音域和旋法
①音域较窄，多在5、8度之 内
②旋法与语言的重音、声调密 切相关（旋法特征） （三）节奏——多为2拍子
雷鬼音乐
牙买加民族乐
在60年代中期，牙买加已形成一种 音乐形态「Ska」，基本上已有雷鬼 的影子在，但这种音乐的节奏很快； 后来又发展成「Rock Steady」，节 奏变得比Ska慢，再经转 变之后， 并融入「Soul」(灵魂乐)，于68年左 右，「Reggae」正式成形。
美国
雷鬼音乐
音乐形态
雷鬼音乐结合了传统非洲节奏，美国的节奏蓝调及原 始牙买加民俗音乐， 这种风格包含了”弱拍中音节省 略”，“向上拍击的吉他弹奏”， 以及”人声合唱”。 歌词强调社会、政治及人文的关怀。
雷鬼音乐
音乐风格
Ska
早在50年代的中期，美国的节奏布鲁斯（Rhythm and Blues —也就是我们 所说的R&B），通过迈阿密、新奥尔良、孟菲斯等地的广播电台传入牙买加 后，当地的一些音乐家便将其与牙买加当地的传统民间音乐Mento（门特） 相融合，并混杂了美式灵歌的演唱，逐渐形成了Ska（斯卡）音乐。 Ska音乐的速度较快，感觉更轻易让人随之舞动蹦跳起来，更加活泼跳跃， 节奏强调反拍的重音，乐队中除了采用传统的Mento音乐的乐器（如木吉他、 各种拉美打击乐器）外还加入了铜管乐、电吉他、电贝司和键盘等乐器， 并突出铜管的华丽色彩。 而电吉它的反拍切分演奏技巧也更是体现了Ska音乐的特性，更轻易与其他 音乐区别开来。 Ska不仅延承了Mento中诙谐的论题和音乐上的特点，其更为欢快的节奏则 更能体现出牙买加这个布满阳光和希望的加勒比海岛国的开放与热情
Rocksteady
雷鬼音乐
传播
Reggae
民间舞蹈和Reggae乐的传播，迅速遍及北美黑人社区。 而Bob Marley和他的The Wailers乐队以狂飙一般所向 披靡的气势几乎是在一夜之间就传遍了北美和欧洲， 一时间，牙买加首都金斯敦成为了世界上无数Reggae 乐迷心中的圣地，而人们也记住了Bob Marley的名字 和他极具迷幻色彩而又布满了对自由渴望的音乐。
音乐鉴赏学业考试复习知识点
音乐鉴赏学业考试复习知识点第一单元音乐的欣赏1、《少女的祈祷》钢琴独奏曲，变奏曲式。
波兰女作曲家苔克拉。
芭达捷芙斯卡所作。
2赋格曲：用复调手法写的一种独立的音乐体裁，同时也是一种复调音乐曲式。
3赋格曲基本特征：由一个（有时有两个或多个）音乐主题在不同声部时隐时现、一再模仿、不断变化重现。
4赋格曲源于欧洲，在17-18世纪发展成熟和完善。
德国作曲家巴赫是欧洲复调音乐的代表人物。
5瞿小松中国当代作曲家，是我国改革开放新时期涌现出来的新一代作曲家的代表人物之一。
主要作品：交响组曲《山与土风》小提琴与乐队《山之女》大提琴与乐队《山歌》等。
6音乐：凭借声波振动而存在，在时间中展现，并通过人的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术。
7《山林之歌》是一部标题性的交响组曲，由五部分组成：A 山林的呼唤B 过山C 恋歌D 舞曲E 夜8《1812年序曲》俄国钢琴家、作曲家、莫斯科音乐学院创始人尼古拉。
鲁宾斯坦，邀请柴可夫斯基为莫斯科及工业博览会写的一部大型乐曲，供合唱队获管乐队使用。
9《马赛曲》法国国歌。
10柴科夫斯基：作品：舞剧《天鹅湖》歌剧《叶甫根尼。
奥涅金》钢琴独奏曲《六月—船歌》第二单元音乐的美1、音乐美分为：优美、壮美、崇高美、喜剧美、欢乐美、悲剧美等六个基本范畴2、优美是音乐美中最有普遍性的基本范畴，具有温柔、平和、纯净与细腻的特点。
3、优美的基本特征：舒展流畅的旋律、平稳有序的节奏、适中的速度与力度、均衡的结构形式。
4、壮美具有刚劲、果断、勇猛、粗狂的特点5、《牧歌》海默词，瞿希贤以内蒙古昭乌达盟的长调民歌，运用和声变奏手法改编成的一首无伴奏合唱曲6、#C小调奏鸣曲，也称《月光奏鸣曲》贝多芬作于1801年。
是一首钢琴曲7、《彩云追月》任光写的一首优美、典雅的民族器乐曲。
全曲为引子和带再现的三段体。
8、《国际歌》为带副歌的二段体结构，进行曲速度，大调式。
歌词由欧仁?鲍狄埃在1871年所作，皮埃尔?狄盖特于1888年为其谱曲。
北美洲音乐
四、拉格泰姆钢琴音乐 拉格泰姆是19世纪末20世纪初在美国流行 的一种音乐形式，其中钢琴形式的拉格泰姆音 乐影响最大。 拉格泰姆最大特点是复杂的切分节奏。 强调切分节奏和钢琴运用方面对爵士乐产 生了一定影响。
五、爵士乐
含义：20世纪初诞生于美国新奥尔良的一 种黑人音乐形式。爵士乐以黑人音乐为基础， 混合了布鲁斯、拉格泰姆，欧洲传统音乐、通 俗歌曲等，是一种地道的“混血”型音乐。有 歌曲、钢琴曲、乐队等多种形式。 类型：爵士乐经过百余年的发展，流派、 乐队众多，如新奥尔良爵士乐、Dixieland爵 士乐、摇摆乐、主流爵士、比波普、现代爵士、 自由爵士、电子爵士等。
类型：蓝调在发展过程中形成了多种类型，如 民谣（乡村）蓝调、古典蓝调、器乐蓝调、城市蓝 调、经典女性蓝调、爵士蓝调、节奏蓝调（R&B）等。 音乐特点： 1.早期音乐结构多由三个乐句组成，每句4小节， 共12小节，后来形式多变。和声来源于西方传统常 用的Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级和声。 2.常在大调音阶基础上微降三级、六级和七级 音，这些音被称为特色的“蓝调音”。此外，滑音、 装饰音等“带腔的音”使用普遍。 4.表演上鼓励即兴创作和发挥，表演自由，风 格多样。 欣赏：蓝调音乐听辨
5.印第安乐器除了鼓之外，还有许多体 鸣乐器，如手摇响器、梆子类乐器、摩擦类 乐器等。气鸣乐器有笛、哨、号角等。没有 弦鸣乐器。 欣赏： １．加拿大印第安人（克瓦基乌特尔 族）的歌舞（辨听） ２．兔子舞 ３．圆圈舞
二、因纽特人的音乐
因纽特人是生活于美洲北极地区的土 著，以海上狩猎和采集为生，信仰萨满教 和万物有灵。音乐多用宗教仪式活动。 因纽特人的音乐有歌曲、乐舞等，器 乐只有鼓。
5.加拿大纽芬兰州的乘船歌《新兵的船》
非洲黑人移民对北美洲音乐发展贡献重大，创造了 灵歌、福音歌、蓝调、爵士乐多种音乐类型，都属于黑 人音乐和欧洲音乐的混合型音乐。 一、灵歌 灵歌，也称灵魂乐、圣歌，是北美黑人的基督教宗 教礼拜歌曲。18世纪就已产生。灵歌宣泄了黑人灵魂深 处的心声，反映了早期黑人的苦难生活。 灵歌的典型特征表现在重音和节奏的复杂多变，在 第Ⅲ或第Ⅶ级音上作一种微降的游移音变化，演唱为集 体性歌唱、轮唱或领唱与合唱的应答式演唱，即兴性强。 演唱时还辅以舞蹈、喊唱、拍手跺脚、摇摆身体等。 欣赏：黑人灵歌（听辨）
音乐鉴赏学业考试
音乐鉴赏学业考试复习知识点第一单元音乐的欣赏1、《少女的祈祷》钢琴独奏曲，变奏曲式。
波兰女作曲家苔克拉。
芭达捷芙斯卡所作。
2赋格曲：用复调手法写的一种独立的音乐体裁，同时也是一种复调音乐曲式。
3赋格曲基本特征：由一个（有时有两个或多个）音乐主题在不同声部时隐时现、一再模仿、不断变化重现。
4赋格曲源于欧洲，在17-18世纪发展成熟和完善。
德国作曲家巴赫是欧洲复调音乐的代表人物。
5瞿小松中国当代作曲家，是我国改革开放新时期涌现出来的新一代作曲家的代表人物之一。
主要作品：交响组曲《山与土风》小提琴与乐队《山之女》大提琴与乐队《山歌》等。
6音乐：凭借声波振动而存在，在时间中展现，并通过人的听觉器官而引起各种情绪反应和情感体验的艺术。
7《山林之歌》是一部标题性的交响组曲，由五部分组成：A 山林的呼唤B 过山C 恋歌D 舞曲E 夜8《1812年序曲》俄国钢琴家、作曲家、莫斯科音乐学院创始人尼古拉。
鲁宾斯坦，邀请柴可夫斯基为莫斯科及工业博览会写的一部大型乐曲，供合唱队获管乐队使用。
9《马赛曲》法国国歌。
10柴科夫斯基：作品：舞剧《天鹅湖》歌剧《叶甫根尼。
奥涅金》钢琴独奏曲《六月—船歌》第二单元音乐的美1、音乐美分为：优美、壮美、崇高美、喜剧美、欢乐美、悲剧美等六个基本范畴2、优美是音乐美中最有普遍性的基本范畴，具有温柔、平和、纯净与细腻的特点。
3、优美的基本特征：舒展流畅的旋律、平稳有序的节奏、适中的速度与力度、均衡的结构形式。
4、壮美具有刚劲、果断、勇猛、粗狂的特点5、《牧歌》海默词，瞿希贤以内蒙古昭乌达盟的长调民歌，运用和声变奏手法改编成的一首无伴奏合唱曲6、#C小调奏鸣曲，也称《月光奏鸣曲》贝多芬作于1801年。
是一首钢琴曲7、《彩云追月》任光写的一首优美、典雅的民族器乐曲。
全曲为引子和带再现的三段体。
8、《国际歌》为带副歌的二段体结构，进行曲速度，大调式。
歌词由欧仁•鲍狄埃在1871年所作，皮埃尔•狄盖特于1888年为其谱曲。
第三课 第一课时《走进非洲与美洲——非洲与北美民间音乐》
第三单元音乐与民族——《走进非洲与美洲》《非洲与北美民间音乐》教学目标1、能认真聆听非洲与北美洲音乐，感受这两个洲的独特的音乐魅力。
充分认识到我们生活在一个多元的文化世界里。
2、了解两大洲民间音乐的基本特征、表现形式及部分演奏乐器。
3、学生在实践活动中，能更深刻的体验和理解非洲音乐的特点。
能试着用英语学唱《什锦菜》。
教学重难点感受这两个洲的独特的音乐魅力，学生在实践活动中，能更深刻的体验和理解非洲音乐的特点。
教学工具多媒体板书设计：非洲与北美民间音乐一、《津巴布韦拇指钢琴演奏》非洲民间二、《什锦菜》美国乡村音乐《深深的河》美国黑人歌曲三、《晒稻草》加拿大歌曲教学过程一、导入：以幻灯的形式播放一段《破铜烂铁打着玩--厨房打击乐》视频片段，为本节课营造氛围。
二、非洲民间音乐篇1、与非洲有关的常识简介：师：先请同学将课前收集整理的有关非洲的常识给大家简单介绍一下。
生：简介有关知识。
教师小结：非洲以撒哈拉沙漠为界，北部为“白非洲”，南部为“黑非洲”。
非洲的民间音乐极为丰富多样，音乐是非洲的社会生活中不可缺少的组成部分。
劳动、祭祀、集会、节庆、礼拜、婚嫁、丧葬等活动都离不开音乐。
2、欣赏音乐：教师：同学们介绍了非洲的有关知识，下面我们一起来聆听非洲的，具有代表性的民间音乐。
A ：“津巴布韦拇指钢琴演奏”的民间乐曲。
（屏幕出示相关图片和标题以及乐器简介。
）大家一起感受一下被人称为“非洲音乐的灵魂”的拇指钢琴的声音，让我们在这古老的乐曲声中穿越时空，去倾听神秘自然的声音。
生：听，感受。
了解拇指钢琴。
B：欣赏“非洲赞歌”师：非洲音乐除了节奏、音色较特别外，它的功能性也很强，音乐活动大都伴随着社会日常生活。
非洲音乐，尤其是歌舞活动，有着强烈的自娱性质。
所以，非洲歌曲的曲调音域一般较狭窄，乐句比较短小，较少使用装饰音，而且很少用变奏，常作多次反复。
因为自娱性较强，有时夹杂着叫喊声。
比如《非洲赞歌》生：听，感受节奏，感受人们歌唱时的心情。
美国乡村音乐
美国乡村音乐美国乡村音乐是一种源于美国农村地区的音乐风格，它展现了美国乡村生活的真实和淳朴。
本文将详细介绍美国乡村音乐的起源、发展历程、特点以及对美国文化的影响。
一、起源和发展历程：美国乡村音乐的起源可以追溯到19世纪末和20世纪初的美国南方农村地区。
当时，农民和工人们通过弹奏吉他、弦乐和口琴等乐器，创作了一些简单而朴实的音乐，用来表达他们的生活、情感和价值观。
这些音乐通常以民谣的形式传唱，传统的民谣曲调和英国和爱尔兰民族音乐的影响也可以在其中找到。
随着时间的推移，美国乡村音乐逐渐发展成为一种独特的音乐风格。
20世纪20年代和30年代，广播电台的兴起使得乡村音乐得以更广泛地传播。
同时，一些乡村音乐家开始录制唱片，并在全国范围内巡回演出，使得乡村音乐的影响力逐渐扩大。
1940年代和1950年代，乡村音乐在美国流行音乐市场上取得了巨大的成功，成为当时最受欢迎的音乐类型之一。
二、特点和风格：美国乡村音乐具有以下几个特点和风格：1. 简单而朴实的歌词：乡村音乐的歌词通常表达了人们对生活、爱情、家庭和乡村地区的情感和体验。
这些歌词通常直接而真实，没有过多的修饰和华丽的辞藻。
2. 传统的乐器和曲调：乡村音乐往往使用吉他、弦乐、口琴等传统乐器。
曲调通常简单易学，容易让人们跟着节奏哼唱。
3. 多样化的流派：乡村音乐包含了多种不同的流派，如蓝草音乐、西部音乐、南方摇滚等。
每一个流派都有自己独特的风格和特点，展现了不同地区和文化的乡村音乐风貌。
4. 强调情感表达：乡村音乐强调情感的表达，歌手们往往通过歌曲来表达他们的内心感受和情感体验。
这种真实而深入的情感表达是乡村音乐的重要特点之一。
三、对美国文化的影响：美国乡村音乐对美国文化产生了深远的影响，具体表现在以下几个方面：1. 塑造乡村生活形象：乡村音乐以其真正的歌词和朴实的音乐风格，塑造了美国乡村生活的形象。
这种形象在美国文化中占领了重要的地位，被视为美国价值观和传统的象征之一。
第四单元美洲乐声《红河谷》教学设计人音版初中音乐七年级下册
红河谷——教学设计一、教学目标【情感态度价值观】1、学习歌曲《红河谷》，感受加拿大民歌的艺术魅力，体会北美音乐艺术之美。
2、品味音乐文化的多样性。
【过程与方法】1、在参与各种音乐实践活动中，运用感受、体验、创造等方法，感受音乐的风格特点及其表现力。
2、音乐实践活动与审美能力的提升。
【知识与技能】1、能够准确地把握歌曲的情绪及弱起节奏。
2、熟练地演唱歌曲。
3、能够运用自然、圆润的有气息支撑的声音来演唱歌曲。
二、教学重难点【重点】能够运用自然、圆润的声音完整的有感情地演唱歌曲。
【难点】熟悉并能准确演唱弱起小节，感受北美民间音乐的风格特点。
三、教学用具电钢琴、多媒体。
四、教学过程(一)导入新课播放《红河谷》这首音乐，大屏幕配上红河的风景视频，让同学们边听边看边思考：乐曲带给你的初步感受是什么样的？(二)初步分析歌曲1、播放歌曲《红河谷》音频，听歌曲旋律，思考问题：(1)歌曲的情绪是怎样的?（深情的、柔和的、抒情的、淳朴）(2)歌曲的速度、节拍又是怎样的?有什么特殊节奏吗？（中速、四四拍、弱起节奏）2.再次聆听歌曲，听辨歌曲的结构。
看看能分几个段落？(三)学唱歌曲A、学前准备，发声练习：（1）发“u”音，要求口型从“a”音，保持口腔打开状过渡到“u”音。
体会圆润、集中、富有弹性、且柔和的声音。
（2）用刚发声的感觉朗诵歌词，体会有气息支撑的声音是怎样的？其实说话和唱歌的发声原理是一样的。
（3）养成良好的发声习惯，注意保护嗓子（尤其是青春期）。
B、分段学习歌曲（1）老师播放录音，要求同学们和老师一起打着拍子唱，尤其要注意第一小节的起句有什么不同？在弱拍上起唱，顾名思义弱起节奏。
（2）回顾弱起小节知识。
弱起乐曲从弱拍或弱位开始，叫做弱起，第一条小节线之前的部分，叫做弱起小节；也有说法将从弱拍或次强拍起的小节叫做弱起小节（或称为不完全小节）。
弱起小节的歌（乐）曲的最后结束小节也往往是不完全的，首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。
浅析北美洲音乐文化
浅析北美洲音乐文化北美洲是北亚美利加洲的简称，位于西半球的北部。
东滨大西洋，西临太平洋，北濒北北冰洋，南以巴拿马运河为界，同南美洲分开。
北美文化圈主要讲述美国与加拿大。
印第安人是美洲最原始的居民，有自己的部族语言，文化习俗和自治区域，但是随着欧洲殖民地的到来，他们原本平静的生态被打破了，从政治到经济文化的各个方面都发生了深刻变化。
印第安音乐中，人声被看作是最为重要的乐器，就是歌唱是重要的表情途径。
具有神话性，宗教性。
部落里音乐风格具有独特性。
一、印第安部落文化呈文化区，各具特色。
大平原音乐文化区。
平原地区印第安人的音乐音乐域较宽，以五声曲调为主，并带有一股强劲的冲力，采用反复，唱词多为词义的音节。
鼓及一些响器为伴奏的音乐。
东部森林音乐文化区，音乐风格特征类似于平原部族。
不同的是，结构上表现为对称性，善于运用轮唱技巧而形成多声。
东南部比东北部要复制些，可能是因为墨西哥印第安人音乐具有关联的缘故。
西南部音乐文化区。
他们以狩猎和采集为主要生存方式。
这个音乐区音低，嗓音沉闷，其歌唱带有鼻音和轻微颤动。
此外还有大盆地音乐文化区，北极音乐文化区。
印第安人的乐舞紧密依附宗教和各种仪式习俗。
多元文化的融合与新生便赋予了北美乐典型。
二、因纽特信仰萨满，万物有灵。
鼓舞歌在因纽特人乐舞文化中是最为普遍存在的形式。
因纽特人信仰萨满教和万物有灵，音乐多用宗教仪式活动歌唱以五音节，曲调呈下行，速度节奏多变化。
三、北美印第安人的仪式乐舞。
首先，印第安人的音乐很多是和生活密切相关，与宗教、劳动、舞蹈相结合的，所以，一般说来，他们所拥有的旋律单纯而带有独特的表情。
这种特点尤其在安第斯地带以民歌为基础的南美民间音乐(采用印第安的乐器和吉他来演奏)名曲《神鹰飞翔》中表现出来，没有半音的五声音阶，以do、re 、mi 、sol、la 的五音构成的旋律，形成独特的风格、趣味。
其次，印第安人的音乐节奏比较单纯。
但是根据记载，在西班牙人征服墨西哥以前，在墨西哥，为了适应宗教性的舞蹈，已经具有了非常复杂的、由打击乐器敲打的节奏。
世界民族音乐
北美印第安人的乐器 （二）膜鸣乐器
【印第安大鼓】印第安人使用的鼓类型多样，较常见的一种大型鼓是用整棵粗大树干挖空制成的，其两面 用兽皮作蒙皮，高度从一米到两三米不等。大平原地区的印第安人按照传统方法把这种大型鼓安置在用木 桩制成的鼓架上，并在鼓架下方的地面挖一个坑，这样，当鼓被击响时，其震动声音可以通过地面空洞获 得更加浑厚的共鸣声，以致很远的居民都能够听到。 【水鼓】有些印第安人部落演奏一种在鼓里盛上水的“水鼓”，水鼓的制作材料可选用木料、铁皮桶或者 是泥土烧制。有的水鼓用宽口径的铁皮壶做鼓身，因此也称“壶鼓”。鼓的体积和鼓内盛水的多少决定了 水鼓的音质，当水鼓被敲击的时候，能够产生一种柔和深沉的音色。在大多印第安人部落中，水鼓只能在 祭司神灵时使用。 【脚踏鼓】脚踏鼓在整个加利福尼亚地区和西海岸西北地区的印第安人演奏的音乐中非常盛行。脚踏鼓用 一块长方形厚木板做成，通常有5-15厘米厚，演奏时根据厚木板的宽度和长度先把地下深挖一个长方形 洞，再把厚木板盖在空洞上面以获得共鸣箱的效果。然后人们站在厚木板上用脚踏出不同的节奏。
WORLD ETHNIC MUSIC
North American Music
North American Music
北美洲人文、地理概况 北美洲位于西半岛北部，东濒大西洋，西临太平洋， 北濒北冰洋，南至巴拿马运河，但文化意义上的北美 洲地区则只包括格陵兰岛、加拿大和美国。
北美洲的音乐文化特征 北美洲特殊的族群构成及社会环境，使得这里的音乐文 化具有两个明显特征：一是各种不同音乐文化多元并存， 如印第安音乐、因纽特音乐以及夏威夷传统的民间音乐 等，这些音乐文化虽然或多或少被西方文化同化，但仍 然在一定范围内保持着自己的传统；二是各种不同的音 乐文化相互交融，并在交融的基础上产生新的音乐品种， 如爵士乐、黑人灵歌、乡村音乐、摇滚乐等。
美洲民族民间音乐教案[001]
![美洲民族民间音乐教案[001]](https://img.taocdn.com/s3/m/472152a4f80f76c66137ee06eff9aef8951e481d.png)
美洲民族民间音乐教案[001]教学目标1.了解美洲民族和民间音乐的背景、历史和文化特征。
2.掌握美洲民族和民间音乐的基本元素和技巧。
3.学会演奏美洲民族和民间乐器，如手鼓、竖琴、南美的木吉他等。
4.学会合唱美洲民歌和国际歌曲。
教学内容美洲民族音乐美洲民族音乐是与美洲土著居民生活、文化、宗教、历史、政治、习俗等联系紧密的音乐。
它包含了北美的印第安民歌、南美的恩斯特音乐、美洲西海岸的特立尼达迪亚哥音乐和巴西的桑巴音乐等。
其中，印第安民歌是美洲民族音乐的代表性音乐之一，歌曲的主题围绕着大自然、生命、神话传说等，具有浓郁的民族文化气息。
美洲民间音乐美洲民间音乐是美洲各地民间乐器、民歌的集合体。
它是社交、纪念、娱乐和节日庆祝的重要方式，因此具有很强的现场性和欢乐性。
美洲民间音乐的代表性乐器有手鼓、竖琴、木吉他、铃铛等。
课堂活动第一课：美洲印第安民歌1.播放印第安民歌，引导学生感受这种民族音乐的特点和美感。
2.分析歌曲的元素和结构，如歌曲的旋律、节拍、节奏、歌词等。
3.学唱《美洲之旅》，了解印第安人所处的自然环境、民族文化等。
4.学习手鼓、铰鼓的基本演奏技巧，学生分组进行演奏。
第二课：南美音乐1.播放南美音乐，了解南美民族音乐的特点和文化背景。
2.分析南美音乐的元素和结构，如节拍、节奏、乐器的演奏技巧等。
3.学习南美木吉他的基本演奏技巧，了解巴西桑巴音乐的特点。
4.小组分工合作，演奏《圣母颂》，表现南美文化的热情和感染力。
第三课：美洲民间乐器1.介绍美洲民间乐器，如手鼓、竖琴、铃铛等，学生了解其乐器结构和演奏技巧。
2.听取民间乐器演奏示范，并要求学生模仿演奏。
3.小组分工合作，演奏美洲民间乐器，进行一场欢快的音乐表演。
第四课：国际歌曲1.学习《国际歌》的旋律和歌词，了解其背景和意义。
2.进行合唱练习，让学生深刻理解国际主义的思想和共产主义精神。
教学方法1.听、说、演奏相结合，让学生全方位、多角度地了解美洲民族和民间音乐。
美国黑人灵歌的发展渊源及音乐、文化特征
美国黑人灵歌的发展渊源及音乐、文化特征内容摘要：殖民时期宗教音乐在非洲裔美国黑人的生活中占有重要位置，最初以南方宗教习俗——野营会中演唱的歌曲的形式出现，最终发展为更具有艺术特色的灵歌。
关键词：野营会歌曲灵歌美国黑人音乐文化传统多种多样，一种以世俗民间音乐为主要倾向，形成拉格泰姆、布鲁斯、爵士等音乐体裁；另一种是以教堂为中心的宗教音乐。
世俗化和宗教化的美国黑人音乐呈现一种强有力的共生关系,互相影响、互相渗透,突出体现在表演家的艺术生涯中。
许多黑人艺术家生活在宗教和世俗两个音乐世界中,他们星期六为世俗的晚会献艺,星期天则为教堂提供虔诚的宗教音乐，因而宗教性的黑人音乐也融入了民间世俗因素。
本文拟从美国宗教信仰复兴运动中的野营会歌曲谈起，对由此基础上形成的更具艺术性的黑人灵歌，探讨其音乐及文化特征。
一、黑人灵歌的原型——野营会歌曲北美殖民地是在欧洲各国一系列海外扩张和殖民活动下形成的，因此形成许多教派，但都被英格兰国教的官方教会看做是异端邪教加以排斥和迫害，这样就引发了为争取宗教自由的信仰复兴运动，也就是1730年的大觉醒运动（TheGreat Awak ening）。
宗教复兴运动直接影响体现在1790年至1830年间为礼拜者组织的宗教活动——野营会。
这场在美国各教派生活中占主导地位的宗教活动加强了各教派的联系，也促进了基督教在北美的广泛传播。
参加礼拜者都是来自社会底层的黑人和白人信徒，他们带着野营用的生活用品来到野外的树林，进行四五天甚至一个星期的宗教仪式。
通常包括牧师讲道、祈祷和唱颂歌，一般都有几千名甚至上万名教徒参加。
北美民间音乐
北美民间音乐教学内容：加拿大民间音乐：《晒稻草》加拿大民歌《白桦林好地方》加拿大印第安民歌美国民间音乐：《深深的河》美国黑人歌曲《什锦菜》美国乡村音乐《故乡的亲人》美国歌曲教学目标：1、通过比较《晒稻草》、《白桦林好地方》的节奏、旋律特点，让学生了解加拿大民歌的分类及特点。
2、比较《晒稻草》《什锦菜》节奏、旋律、情绪、音色，让学生了解美国黑人灵歌特点，美国乡村音乐特点。
3、对比《深深的河》与美国歌曲《故乡的亲人》的共同点，感受黑人音乐的特点，体会黑人音乐的对美国主流音乐的影响。
教学重点：通过歌曲节奏，情绪的对比，掌握北美民间音乐风格。
教学过程：一、组织教学播放印第安人歌舞音乐视频二、导入新课有很多同学平时爱听“韩流”、“欧风”、“西部牛仔”音乐，爱看时尚“街舞”，不过，你们知道大洋彼岸的民间音乐吗？你们想了解欧美民间音乐时流行音乐的影响吗？今天，让我们一起走进“北美洲”，去领略绚丽多彩的异国音乐。
首先请同学们在地图上指出“北美洲”的地理位置以及主要的国家。
三、音乐鉴赏：1、鉴赏美国民间音乐《什锦菜》和《深深的河》（1）欣赏《什锦菜》师：现在我们再来看美国的民间音乐，首先听听从欧洲移民而来的白人们的音乐：《什锦菜》，体会它的节奏、旋律、音色特点，欣赏时请一起打拍子。
学生讨论回答：节奏明快、弱起、音色带有鼻音、大调色彩。
师：对，因为乡村音乐是生活在美国南部的牛仔，农民等一些底层劳动者的歌声，带有南方人的浓重的鼻音，所以演唱时常带有南方方言鼻音色彩。
他们在劳动中自编自唱，将欧洲音乐的音乐文化融入到歌曲里，歌唱自己的爱情、生活以及思乡之情。
（2）音乐活动：学生用英文学唱歌曲。
（3）欣赏《深深的河》师：在欧洲人发现“新大陆”以后，大量的非洲黑人被贩卖到这里，热爱音乐的黑奴们带来了他们的音乐，下面让我们欣赏：《深深的河》，请同学们感受一下它的音乐特点？学生讨论，教师总结：节奏：大量的切分节奏有速度和力度的变化情感：充满感情的表达，怀念故乡，对“天国”的虔诚向往。
《红河谷》教学设计
《红河谷》教学设计《红河谷》教学设计1课题名称《红河谷》授课时间40分钟教材分析本课的教课内容是人民音乐出版社七年级下册第五单元《美洲乐声》这一主题中的一首学唱歌曲。
《红河谷》是一首加拿大民歌，反应了17世纪来自英国的移民开发北美的情形，表现了北方红河一带的人民，在这开垦荒地建设自己的家园，建设城市，并经过人民的艰辛劳动，把一片片荒地变为美好的家园。
歌曲为G大调，4/4拍，弱拍起的节奏性贯串全曲。
单乐段构造，歌曲旋律优美，拥有伸展、陈述的特点。
学情分析七年级学生,在心理及生理上都逐步成熟,获得知识信息的途径也增多了,在学习方面形成了自己的经验,表达方式方法和小学生也有所不同。
由于这些孩子处于农村,接触的音乐类型并不是十分丰富,受条件的限制,对于一些基本的音乐常识了解的也不是很多。
所以要求教师通过多种形式的艺术实践活动,来巩固和提高学生表现音乐的技能,增加他们的音乐知识,提高他们的音乐素质。
而且七年级的学生正处于变声的阶段,声带不稳定,歌唱时要轻声不喊叫,培养学生正确的歌唱方法与歌唱习惯。
教学目标知识与能力熟悉并能准确演唱弱起小节，能够运用自然、圆润的声音完整的有感情地演唱歌曲。
过程与方法通过小组合作、体验、倾听感悟等方法感受歌曲中的热情，并提高音乐表现、实践与审美能力。
情感态度与价值观学习歌曲《红河谷》，感受加拿大民歌的艺术魅力，体会北美音乐艺术之美。
教学重点能够运用自然、圆润的声音完整的有感情地演唱歌曲。
教学难点熟悉并能准确演唱弱起小节，感受北美民间音乐的风格特点。
教法讲授法、提问法、演示法、信息技术2.0中a5技术支持的课堂导入学法聆听法、小组讨论法教具多媒体、电子琴、黑板课时1课时教学过程流程教师活动学生活动（一）课程导入1.师：老师有一个问题想问同学们，同学们出去旅游过吗？都去过哪里呢？那现在老师和同学们一起到加拿大旅游一番。
同学们看图片中是加拿大的红河谷，大家觉得漂亮吗？但大家想知道曾经这片土地是一种什么景象吗？又是谁改变了它呢？（二）新课讲授1.我们一起从下面一首歌曲里找找答案。
高中音乐湘文艺版《音乐鉴赏》第三单元《深深的河》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案
高中音乐湘文艺版《音乐鉴赏》第三单元《深深的河》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案【省级名师教案】1教学目标1、欣赏美国乡村歌曲《什锦菜》、美国黑人歌曲《深深的河》、加拿大民歌《红河谷》。
2、老师与学生互动,并带领学生学唱《红河谷》,激发学生的学习兴趣。
3、感受北美民间音乐所带来的独特魅力。
2学情分析1、因本课属于音乐鉴赏模块的“音乐与民族”单元,这对教师综合能力的要求提高了,教师对民族人文知识的掌握还有欠缺,应在平时加强这方面的学习,从而更好地适应和满足教学需求和学生的需要。
2、在组织学生的课堂活动方面,保证了活动设计的有效性,但是,学生活动的全体参与性还不够,还要想更好的办法,充分调动每一个学生的积极性,使得课堂真正变得民主和生动。
3重点难点在音乐实践中,去体会北美民间音乐的内涵和由此理解它历史背景和发展足迹。
让学生了解北美民间音乐是乡村音乐与黑人音乐的结合,及受欧洲音乐的影响。
让学生感受北美民间音乐的特点4教学过程1【导入】走进北美民间音乐一、导入:【视频】周杰伦《牛仔很忙》周杰伦是一位唱作俱佳的流行歌手,听听他的最新歌曲《牛仔很忙》,你能感受到他又运用了什么样的曲风吗?牛仔造型和轻松自由的乡村民谣的曲风仿佛把我们带到了辽阔的美洲大陆。
上一节课大家老师跟大家一起了解非洲的民间音乐,从这节课起,老师将带领大家到美洲看看。
1、1492年,欧洲航海家哥伦布到达了美洲大陆,当时印第安人的还生活在原始阶段,他们的主要的歌舞主要用在劳作、婚丧、准备作战等场合,因此,欧洲移民的到来,为美洲大陆带来多姿多彩的音乐文化,它们的结合,就形成了当地独具特色的音乐形式。
(世界地图)2、北美洲音乐文化区的划分(地图)。
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总结
哥伦布发现新大陆后，首先是欧洲人踏上这 片土地。他们带来了自己家乡的文化，这种 文化渗透到新大陆，形成了具有欧洲音乐特 点的民间音乐。而当大量的黑奴被贩卖到美 洲后，酷爱音乐的黑人又带来了新的音乐元 素。由此，黑人音乐与乡村音乐的结合，以 及欧洲音乐的影响，逐渐形成北美民间音乐 的主流。
美国乡村音乐美国乡村音乐女创作歌手Taylor Alison Swift泰勒·斯威夫特Change.flv
起源于美国南部与阿帕拉契山区，可追溯至1920年代，融合了传统民谣 音乐、凯尔特音乐、福音音乐及古时音乐。乡村音乐的曲调，一般都很 流畅、动听，曲式结构也比较简单。多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。
涂红颜料所给人的错误认识。
印第安人经过四万多年的文化，产生了许多不同的民族和语言，在历史
上曾建立过四个帝国，最重要的是中美洲的阿滋特克帝国和南美洲的印加帝
国，发明过玛雅文字，对天文学研究的造诣也相当深，为世界提供了玉米、
番薯、西红柿、烟草、可可等作物。由于殖民者迫害、杀戮印地安人，毁灭
印地安文化，致使现在残存的古代文明材料已经不多，但目前的研究越来越
中跳进比较多。民歌的歌词一般都用本民族语言，也有在歌
词中加人西班牙语词汇的，但很少有全用西班牙语的歌词。
乐器
主要有排箫、竖笛和鼓。排箫用竹管或芦管制成，尺寸
不一，是印加帝国时期就已流行的古乐器。笛子有横笛、竖
笛两种：横笛与中国的笛子相仿，只是没有笛膜；竖笛与欧
洲人的高音竖笛类似，音色尖锐。它们的音色都很容易和排
箫融合。双面蒙皮的蒂尼亚鼓和单面蒙皮的万卡尔鼓是印第
安人的主要打击乐器。厄瓜多ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ、秘鲁、玻利维亚三个国家
的印第安人常采用这几种乐器加上一两把吉他组成“安第斯 乐队”，
晒稻草 \晒稻草.flv 加拿大民歌
爵士乐介绍
【爵士乐特点】
爵士乐相较于其它音乐，其自身有很多 独特之处：
1）即兴演奏或者是演唱 2）运用布鲁斯音阶 3）爵士乐节奏的极其复杂性 4）独有的爵士和弦 5）独特的音色运用
北美民间音乐雪绒花.flv
北美民间音乐
印第安人
印第安人是拉丁美洲的最早的居民。他们之所以被成为 “印第安人”，主要是因为当年哥伦布等探险者，以为他们 到达的“新陆地”是印度，称当地居民为“印第安”人 （“印度”一词的英文发音。）由于英国殖民者、美国人、 欧洲殖民者（西班牙人)迫害、杀戮印第安人4000万以上， 毁灭印第安文化，致使现在残存的古代印第安文明已经不多， 在美国建国后和西进运动中，美国人将原来住在今天美国东 部的迫害、杀戮印第安人2000万以上，并驱逐到西部荒凉地， 在美国已经很难看到印第安人了。
歌曲--红河谷.flv
爵士乐(Jazz黑人音乐.flv
一种起源于非洲的音乐形式，由民歌发展而来。爵 士乐以多种形式呈现出繁荣景象，其乐曲风格极其 耀眼,节奏一般以鲜明,强烈为主,从根源布鲁斯、拉 格泰姆(Ragtime)，经过新奥尔良爵士乐到Dixieland 爵士乐、摇摆乐、主流爵士、比波普、现代爵士到 自由爵士及电子爵士。爵士乐(Jazz)，一种起源于 非洲的音乐形式，由民歌发展而来。爵士乐以多种 形式呈现出繁荣景象，其乐曲风格极其耀眼,节奏一 般以鲜明,强烈为主,从根源布鲁斯、拉格泰姆 (Ragtime)，经过新奥尔良爵士乐到Dixieland爵士乐、 摇摆乐、主流爵士、比波普、现代爵士到自由爵士 及电子爵士。
印第安人以前曾称为红种人，因为他们的皮肤经常是红
色的，后来才知道这些红色是由于习惯在面部印第安人
（Indians）
亦作Amerindian或Amerind。
又称美洲原住民，是除爱斯基摩人外的所有美洲土著居民的总称。印第
安人即美洲土著居民。此人种分布于南北美洲各国，属蒙古人种美洲支系。
使用印第安语，包括十几个语族，至今没有公认的语言分类。
美国乡村音乐 内容摘要 [glow=255,red,2乡村音乐是土生土长的美国音乐，体现了浓郁的美国南
方民间音乐的风格。传统的乡村音乐从19世纪的弦乐曲和传统叙事歌中 发展而来，他的一个显著特点就是，不受性别和年龄限制，也不受时间 地点的限制，一把吉他，外加班卓琴和口琴乐器的伴奏，歌手便可以尽 情抒发他们心中的快乐和忧愁。在相当长的一段时间里，乡村音乐的歌 手和歌迷几乎都是农民、牛仔、矿工和伐木工等生活在南部乡村的美国 白人，歌手唱歌时也总是带着浓重的南方鼻音。大部分歌曲的内容都表 达了他们对爱情的忠贞不渝，对乡土的眷恋之情，或者反映了生活的艰 辛，贫困的煎熬以及家庭的温馨等。 ]文字乡村音乐是土生土长的美国音 乐，体现了浓郁的美国南方民间音乐的...
外国民歌-MV《什锦菜》.flv
布鲁斯音乐布鲁斯音乐.flv
布鲁斯（又译蓝调）是一种基于五声音阶的声乐和乐器音乐， 它的另一个特点是其特殊的和声。布鲁斯是南北战争后，在 黑人民间产生的一种演唱形式，它与黑人的种植园歌曲（劳 动时集体合唱的无伴奏歌曲）有着一脉相承的关系。布鲁斯 起源于过去美国黑人奴隶的圣歌、赞美歌、劳动歌曲、叫喊 和颂歌。布鲁斯中使用的“蓝调之音”和启应的演唱方式都 显示了它的西非来源。布鲁斯对后来美国和西方流行音乐有 非常大的影响，拉格泰姆、爵士乐、大乐队、节奏布鲁斯、 摇滚乐、乡村音乐和普通的流行歌曲，甚至现代的古典音乐 中都含有布鲁斯的因素或者是从布鲁斯发展出来的。在诗歌 里这个词常被用来描写忧郁情绪。
引起考古界的关注，美洲国家也开始下大力发掘古代印地安文化。
印第安民歌.Wmv
印第安音乐.flv
曲调
很强调由la、d0、mi组成的羽三和弦和由d0、mi、sol
组成的宫三和弦的音调，这两个音调可以看作是厄瓜多尔印
第安人的音乐核心音调。印第安人音乐的旋律大多从高音区
开始，采用逐渐下行的旋律线条(见谱例四十二)，旋律进行
考古学和人类学认为印第安人的祖先和中国人有着一样的体质。美洲土
著居民中的绝大多数为印第安人，分布于南北美洲各国，传统将其划归东亚
蒙古人种美洲支系。印第安人所说的语言一般总称为印第安语，或者称为美
洲原住民语言。考古学和人类学专家认为认为，印第安人的祖先来自中
国北方，大约是在4万年前从亚洲渡过白令海峡到达美洲的，或者是通过冰封 的海峡陆桥过去的。他们与亚洲同时代的人有某些相同的文化特色，例如用 火、驯犬及某些特殊仪式与医疗方法。语言为北美洲蒙古人种印第安语。