山水诗的三境界

1、“见山是山，见水是水”是山水诗的第一境界

这类作品往往随物赋形，着意描写自然山水的千姿百态。如：天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来(李白《望天门山》)。一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似真珠月似弓白居易《暮江吟》)。以上作品虽不能说是纯模山范水之作，但作者在创作中主要还是将自然山水作为客观事物加以描摹表现的，仅略流露某种情绪倾向，这就是佛家参禅时“见山是山，见水是水”的境界。

2、“见山不是山，见水不是水”是山水诗的第二境界。

这类作品所绘之景，完全是从作者的主观感情出发的，而不是客观现实中的景物。因此诗人所怀感情不同，自然景物也就随之而异。以山为例，在与友分离的罗隐笔下是“山牵别恨和肠断”(《绵谷回寄蔡氏昆仲》)；在亡国遗民郑思肖笔下是“满山秋色正愁人”(《二砺》)。

再看一首许浑的《咸阳城东楼》：一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀州。溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。行人莫问当年事，故国东来渭水流。作者在首句点明，自己登上咸阳城楼时就怀有无限忧愁。带着忧愁之情纵目远眺，所见景物当然全染上了凄凉的色彩：乱云飞渡，斜日西沉；秋风袭人，山雨欲来；秦苑汉宫，野草丛生；黄叶萧萧，晚蝉悲鸣；渭水无语，悠悠东流。

以上作品虽能寓意，但还只是诗人感情投注的结果，在人情与物理之间，未能获得一种泯然无迹的契合，这就是佛家参禅时“见山不是山，见水不是水”的境界。

3、“见山还是山，见水还是水”是山水诗的第三境界。

这是一种悟境，在作品中诗人的心灵与自然界景象已物我两忘，融为一体。试看王维的《鹿柴》：空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。作者在凝神观照大自然时，面对空山人语响和青苔返照的刹那间所呈现的静趣，忽然有所体悟，从而审美主体的精神意识与审美客体的形态色调有了无间的妙合，我们从作品清远静谧的景物中，自能见出诗人雅洁幽独的心境与超然隐逸的理想。这种以描绘审美客体为主但又能从中折射出审美主体精神气质之诗境，就达到了佛家参禅时“见山是山，见水是水”的境界。