毕加索的画作文 - 360文档中心

介绍毕加索的英语作文简单

介绍毕加索的英语作文简单英文：Pablo Picasso is one of the most famous artists in the world. He was born in Spain in 1881 and lived until 1973. Picasso was a painter, sculptor, printmaker, ceramicist, and stage designer. He is known for his co-founding of the Cubist movement, which revolutionized the world of art.Picasso's work is characterized by bold colors, sharp angles, and distorted shapes. He often used everyday objects in his art, such as guitars, bottles, and chairs. One of his most famous paintings is "Les Demoisellesd'Avignon," which depicts five nude women in a brothel. This painting is considered a masterpiece of the Cubist movement.Picasso was also known for his many romantic relationships and his bohemian lifestyle. He was a prolific artist, creating over 50,000 works of art in his lifetime.He was a true innovator in the world of art and hisinfluence can still be seen today.中文：毕加索是世界上最著名的艺术家之一。

以挑战为话题作文1000字5篇

以挑战为话题作文1000字5篇四季更替,春华秋实。

漫漫人生路上,我们艰苦跋涉,纵然荆棘丛生,风雨交加,也要如雏鹰挑战自我——刚毅走出。

下面是橙子为大家带来的有关挑战为话题作文1000字5篇。

挑战思维人的思维是灵活的，是极富有挑战性的，思维是可以探索未出现的空间，思维可以发现现实生活中的许多深奥的规律和道理，思维的超常发挥可以创造许许多多的财富。

就比如著名的野兽派画家毕加索，在有些人看来他的画就像小孩玩游戏时乱涂乱画一样，根本是一件没有价值的东西。

可是毕加索的画表面上看似乎乱七八糟，毫无条理，可实际上他的每一笔都表现除了他那非凡的画工，和常人无法拥有的抽象思维，他在画面上画得每一笔都有极高的艺术价值，更重要的是画面所体现出来的非凡境界，正因为这些蕴含在画面上的抽象思维使得他的画成为了无价之宝，在世界文化长廊根深蒂固源远流长，给一代又一代人不同的启发。

再比如中国的名酒茅台还有这么一段故事，在茅台未出名前，茅台参加了一次世界名酒博览会，当时茅台包装粗糙，不向一些名酒包装华丽，所以很不被人看好，可是一个人一不小心将茅台打破，茅台的那种酒香一下子散发出来，人们这才知道茅台是好酒，对茅台刮目相看。

正因为这一次超常规的现象，使茅台名扬中外，如果人类可以应用这超常规的思维，将会给我们带来意想不到的效应。

现在人类的思维不断发展，不少抽象派的学说和艺术作品大批的涌现，现在就连很平常的广告都开始创新，搞出一些令人意想不到的广告，例如某运动鞋广告就有一个这样叫人拍案叫绝的广告，一个高龄老人站在一旁观看年轻人踢球，这时球出界了，正好滚到老人的脚下，老人眼睛一亮，仿佛释放出了无穷的活力，然后抬起脚将球从场地边射向球门，球进了!老人欢呼雀跃，而踢球的年轻人目瞪口呆。

这则广告充分的体现了广告制作人敏捷的思维，他正是抓住了老年人的一些特点，做出了一个超乎人们想像的东西，使人们在看广告时不得不惊叹：“啊，真不可思议!”这广告的效应自然很高。

陶醉于生活的陶醉于生活的3篇作文范例

陶醉于生活的陶醉于生活的3篇作文范例陶醉于生活的作文，在平凡的学习、工作、生活中,大家都跟作文打过交道吧,作文一定要做到主题集中,围绕同一主题作深入阐述,切忌东拉西扯,主题涣散甚至无主题。

让我们一起来看看以下作文吧。

能让我陶醉的事物有很多:美妙的音乐，意味深长的画作，甚至文章中的故事情节，都能让我陶醉其中。

生活中有趣的，美好的，能引发我暇想的，都能使我陶醉。

陶醉音乐歌曲的前奏一响，便戳中了我的心脏。

以笛子的声音为主调，再稍加一点电子鼓，又以人声辅合，真是美妙极了!听着节奏轻快的音乐，我不禁联想到以它为主题曲的广播剧，还有剧中那些美丽的地方开满莲花和莲蓬的莲花坞，还有那云雾缭绕的云深不知处。

联想到像歌曲节奏那样活泼性格的主角躺在船中，剥开莲蓬，一口一个莲子。

多么安逸的歌啊!使我陶醉其中。

陶醉画作美术课上，老师为我们展示了毕加索的一幅画作《格尔尼卡》。

班里的同学看着那夸张的线条笑出了声，可我却从这夸张中，看到了悲伤。

特别是画面左侧的女人，她抱着因战争而死去的婴孩，仰面哭喊，她的两只眼睛也化为了两滴眼泪。

虽然夸张，但却进一步反映了战争的残忍。

正如毕加索所说:这不是我的杰作，这是德国人的杰作。

多么引人深思的画作啊!那种夸张的风格，使我陶醉其中。

人的一生让自己陶醉的是很多，有人说：母爱让我陶醉。

有人说：友情让我陶醉。

而我却说：生活让我陶醉。

生活总是多姿多彩，五彩的生活带给我五彩的梦，纺织我五彩的人生，享受五彩的情。

景生活处处好风景。

不论你是生活在喧闹的都市，还是长在宁静的乡村，身边总会有好的风景，或许只是因为缺少发现而已。

春天，关碧波万顷的长江滚滚东去，思屈原含恨投江，心中便有了大江东去，浪淘尽千古风流人物的愁思；夏天，听枝头喧闹的知了叫，看父母在赤日下劳作，便感叹农夫心内知汤煮，公子王孙把扇摇的不公；秋天，赏一轮明月，思念亲人，便能体会到举头望明月，低头思故乡的思念之情；冬天，漫步在雪花覆盖的田间小路上，闻叱侘风云，便有了忽如一夜春风来，千树万树梨花开的喜悦。

作文素材：毕加索的奇异旅程

作文素材：毕加索的奇异旅程作文素材2014-05-13 08:41毕加索的奇异旅程1973年4月8日，毕加索去世，享年92岁。

他曾在自画像上写道：“我就是王。

”的确，他从不曾失去自信，无论在艺术上还是在女人身上。

纵使去世40年，毕加索依然是今日艺术市场的“皇帝”，最近的纪录出现在上个月，美国对冲基金业大佬史蒂文•科恩从赌王史蒂夫•温手中买下毕加索的名画《梦》，售价达到1.55亿美元，是江湖上当之无愧的“头把交椅”。

跟穷困潦倒的梵高不同，毕加索一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。

“我的每幅画中都装有我的血，这就是我的画的含义。

”1905年，26岁的爱因斯坦建构狭义相对论，在时间领域引爆一场科学革命；1907年，26岁的毕加索创作《亚威农少女》，立体主义画派在空间引爆一场艺术革命。

艺术上的成功为他带来财富。

1909年，毕加索已雇佣穿围裙戴头巾的女佣在桌旁伺候；1919年搬进巴黎最高级地区的大公寓；1930年，他有了一个“成功”艺术家所有可以炫耀的东西：宽大无比的伊斯帕诺-苏伊萨轿车、穿制服戴白手套的司机、名师制作的高级时装、良种狗、豪华的复式住宅；他以一件静物画的价钱买下的法国南部古堡；保险箱；还有年轻貌美的女人……“庄园主”毕加索可以在他的豪华客厅接待“全巴黎的权贵”。

毕加索是活生生的传奇，五十多岁时便以作品闻名全球。

他是人们崇拜的偶像，代表了某种生活方式：晒着日光浴，手里夹根高卢烟，眼神炯炯、魅力无限。

他引领风潮：毕加索之前，法国的里维埃拉是以冬季胜地闻名，但在20世纪，一年中最热时，毕加索常和朋友们在这里度假，突然间，夏天去法国南部成了一种时尚，流行至今。

1950 年，毕加索开始穿法国布利多尼人的那种条纹水手服，条纹上衣很快成为时尚，跟风者包括安迪•沃霍尔（Andy Warhol）和让-保罗•高提耶（Jean-Paul Gaultier），穿条纹上衣的沃霍尔希望自己看起来像个“艺术偶像”：“知道我看起来像谁吗？我像毕加索。

毕加索人脸画英文作文

毕加索人脸画英文作文Pablo Picasso, a renowned Spanish artist,revolutionized the art world with his groundbreaking techniques and innovative ideas. Among his many groundbreaking contributions, his portraits of faces stand out as a testament to his exceptional talent and creativity. His ability to capture the essence of a person's character and emotions through his unique style of face painting is what makes him a legend in the art world.Picasso's face paintings are a masterful blend of abstract and figurative art. He expertly manipulated the shape, color, and lines to create a powerful visual impact. His paintings often feature distorted and fragmented faces, which he used to express the complexity and depth of human emotions. His use of bright and contrasting colors adds a dynamic energy to his paintings, making them come alive.One of Picasso's most famous face paintings is "La Femme au Beret et a la Robe Grise," which translates to "Woman with a Beret and a Gray Dress." This painting showcases Picasso's exceptional skill in capturing the essence of a person's character through their facialexpressions. The woman's face is fragmented and distorted, yet her expression remains intense and powerful. Picasso's use of dark and light colors creates a sense of drama and emotion, making the viewer feel a deep connection with the subject.Another noteworthy face painting by Picasso is "La Mine de la Moon," which translates to "Moon Face." This painting features a face that is completely abstract, with no clear features or details. The face is a swirl of colors and shapes, yet it manages to evoke a sense of mystery and intrigue. Picasso's use of bold and vibrant colors adds a sense of excitement and energy to the painting, making it difficult for the viewer to tear their eyes away.Picasso's face paintings not only captured the essence of his subjects but also reflected the mood and era of his time. His paintings during the Spanish Civil War era are often dark and ominous, reflecting the despair and turmoil of the time. His use of dark colors and distorted faces expressed the anger and frustration of the people, making his art a powerful political statement.In conclusion, Picasso's face paintings are a testament to his exceptional talent and creativity. His ability to capture the essence of a person's character and emotions through his unique style of face painting is what makes him a legend in the art world. His paintings are not justvisual representations of faces but also powerful expressions of human emotions and the mood of his time. His legacy will forever be remembered and celebrated by art lovers and experts alike.**毕加索的人脸画：探索艺术的无尽魅力**毕加索，这位著名的西班牙艺术家，以其开创性的技术和创新的思想，彻底改变了艺术世界。

最令我感动的一幅画作文_初三优秀作文

最令我感动的一幅画作文_初三优秀作文
在我年少的时候，我曾经一度对艺术产生了浓厚的兴趣，喜欢常常去参观各种艺术展览，特别是那些具有现代风格的绘画作品，因为他们总能让我感悟到一些深刻的思想和哲理。

尤其是有一幅画，一直深深的印在了我的脑海里，它名叫《我的母亲》，画家是一位西班牙的著名艺术家，名叫毕加索。

这幅画展示了一位母亲和她的儿子，它们之间展现出来的情感十分具有强烈的人性色彩。

看到这幅画，我不禁感受到，作为母亲，她有一种无言的精神力量，这种力量感染了她爱的注视者，也让我不由自主地感动。

在这幅画中，母亲的深情对儿子温暖而慈爱，显得十分自然而又平凡。

但这种平凡中，却透出了一种不言而喻的人性美。

这幅画的结构非常完美，画家运用了丰富的色彩、线条和空间，把母亲和儿子之间细腻复杂的情感表达得十分独到，它展示了人和人之间最为感人的情感、最为纯洁的爱，表现出人性最为真实的一面。

在印象派的画风中，画家描绘了这个家庭的生活气息，一个孩子渴望母爱的心情，一个母亲的深情厚爱。

这幅画作品伟大的之处在于它传递的爱和信任的力量，展现了一种深情而内敛的情感，以及母爱的神圣与伟大。

很多人在看到这幅画后，在心驰神往的同时，也在这个画面中寻找到了人生的真谛，领悟到了母亲这个伟大的称号。

总而言之，这幅画给我的不仅是视觉上的震撼，更是心灵上的震动，它看似简单却又富有想象力，深情而又细腻，为我们打开了一扇关于人性美和生命意义的大门，让我们能够看到那些与我们内心最为纯真的东西。

母爱，人性之美，美好的心灵，所有这些都在这幅画中找到了它们本来的位置，我相信，每个人看到这幅画之后，都能够从中找到自己的情感体验，并受到深深的感动。

毕加索作文600字精选【5篇】

毕加索作文600字精选【5篇】1937年4月26日，那本应该是“人间四月天”，德国法西斯空军恣意轰炸了西班牙历史名城——风光旖旎的小镇格尔尼卡，当时恰逢集市，2000名无辜平民丧生，格尔尼卡被夷为平地。

这一事件震撼了全世界，也震撼了毕加索。

愤怒的画家毕加索，挥笔创作了大型油画《格尔尼卡》。

这里给大家分享一些关于毕加索作文，供大家参考。

毕加索作文1开创印象派画风的伟大艺术家毕加索。

时至今日仍然为人们所推崇，他所作的画是世界各地人们趋之若鹜的珍藏品。

可是谁又能想到。

这样一位无限风光的大画家，也曾经有过不堪回首的岁月。

毕加索初到巴黎，谁都不认识他。

在巴黎夹着一块画布为生的年轻人实在太多了，而画店的老板却大多数只是附庸风雅，在大堂中摆放当时的名家名作。

尚未成名的毕加索四处碰壁，贫困潦倒。

他身边只剩下了15个银币。

如果再不能卖出自己的画，那他只能离开巴黎回到老家。

在巴黎最后的日子里，毕加索孤注一掷，做出了他人生之中最具有转折意义的一次策划。

在这之后的一个月中，整个巴黎的画廊老板都快发疯了。

每天至少会有一两个人来画廊转悠，左看右看，却什么都不买。

可是临走之前，他们都这样问道：“请问，这里有毕加索的画吗?”“请问，这里有毕加索的画吗?”无数次的询问，使得毕加索的名字犹如明星般在画商的圈子里炸开了。

“谁是毕加索?有谁看过他的画?”人们按捺着激动的.心情，四处打探着。

直到一个月之后，毕加索带着他那些许久无法卖出的画出现了。

他的出现好比是一场旱灾之后的及时雨。

画商们很快将他的画一买而空——于是，这个被巴黎主流画界一直拒绝于门外的艺术家一举成名。

原来，毕加索用那15个银币雇佣了几个大学生，成功地将自己生涩的身份进行了掉转，从而使人们更早地欣赏到了他那天才般的艺术才能。

然而，另外一位伟大的画家梵·高，却苦苦地等待主流画界的接纳，而不得不在饥寒交迫的岁月中向自己开了枪。

他的作品，一直到他死后才慢慢地开始大放异彩。

作文素材：毕加索的奇异旅程

作文素材：毕加索的奇异旅程作文素材2014-05-13 08:41毕加索的奇异旅程1973年4月8日，毕加索去世，享年92岁。

他曾在自画像上写道：“我就是王。

”的确，他从不曾失去自信，无论在艺术上还是在女人身上。

纵使去世40年，毕加索依然是今日艺术市场的“皇帝”，最近的纪录出现在上个月，美国对冲基金业大佬史蒂文•科恩从赌王史蒂夫•温手中买下毕加索的名画《梦》，售价达到1.55亿美元，是江湖上当之无愧的“头把交椅”。

跟穷困潦倒的梵高不同，毕加索一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。

“我的每幅画中都装有我的血，这就是我的画的含义。

”1905年，26岁的爱因斯坦建构狭义相对论，在时间领域引爆一场科学革命；1907年，26岁的毕加索创作《亚威农少女》，立体主义画派在空间引爆一场艺术革命。

艺术上的成功为他带来财富。

1909年，毕加索已雇佣穿围裙戴头巾的女佣在桌旁伺候；1919年搬进巴黎最高级地区的大公寓；1930年，他有了一个“成功”艺术家所有可以炫耀的东西：宽大无比的伊斯帕诺-苏伊萨轿车、穿制服戴白手套的司机、名师制作的高级时装、良种狗、豪华的复式住宅；他以一件静物画的价钱买下的法国南部古堡；保险箱；还有年轻貌美的女人……“庄园主”毕加索可以在他的豪华客厅接待“全巴黎的权贵”。

毕加索是活生生的传奇，五十多岁时便以作品闻名全球。

他是人们崇拜的偶像，代表了某种生活方式：晒着日光浴，手里夹根高卢烟，眼神炯炯、魅力无限。

他引领风潮：毕加索之前，法国的里维埃拉是以冬季胜地闻名，但在20世纪，一年中最热时，毕加索常和朋友们在这里度假，突然间，夏天去法国南部成了一种时尚，流行至今。

1950 年，毕加索开始穿法国布利多尼人的那种条纹水手服，条纹上衣很快成为时尚，跟风者包括安迪•沃霍尔（Andy Warhol）和让-保罗•高提耶（Jean-Paul Gaultier），穿条纹上衣的沃霍尔希望自己看起来像个“艺术偶像”：“知道我看起来像谁吗？我像毕加索。

北京高考满分作文(精选5篇)

北京高考满分作文(精选5篇)北京高考满分作文（篇1）心灵不在它生活的地方，而在它所爱的地方。

——题记世界上最灿烂的花朵是你绯红的脸颊;世界上最动听的音乐是你清脆的笑声;世界上最澄澈的清潭是你明净的眼神。

孩子，你是上帝送给人世的礼物，是世间最美丽的天使。

丰子恺曾说：“孩子的眼光是直线，不会转弯。

”的确，毕加索在参观了一个儿童画展后感叹和他们一样大时画得和拉斐尔一样，但学会像他们一样画要花一生的时间。

童眼之所以澄澈，是因为童心纯粹而不掺杂任何杂质。

用童眼打量世界，用童心追求美好，让纯真悄悄开花。

懂得用童眼打量世界的人播下纯真的种子，不会错过你毕生追求的最美的花期。

画家鲁斯本倾尽一生研习画作。

他画中人物骨骼健朗，刚劲如松;皮肤如脂，吹弹可破，画中执扇的东方女子宛转的秋波惹人怜爱，顾盼生姿。

当被问及如何达到如此高的艺术境界时，鲁斯本淡然一笑：“我只不过是用出生婴儿的眼光来打量这个世界。

”何尝不是这样呢?孩童的双眼里没有名利的追逐引起的争抢厮杀，没有汲汲与功利事物谄言媚笑，更没有被利欲熏心的狰狞面目和丑恶的嘴脸。

他们有的只是徜徉在一个纯真美好的世界里开出一朵淡雅的花来。

月如指尖的细沙转瞬即逝，我们跟着匆匆的岁月身后成为岁月的奴隶。

浸泡在红尘的染缸里，慢慢地发酸发臭。

又有多少人还能保持曾经的纯粹如一，保持那份安静泰然的优雅和一份让人不敢轻触的美好?张爱玲曾说：“生活是一件华丽的旗袍，上面爬满了虱子。

”但只要卸下多余的包袱，日子一样可以行云流水。

又有谁说人生只有百味皆尝才不负仅有一次的人生?卡尔·维诺在《如果在冬夜，一个旅人》中曾说：“生命是一条有开始却没有结束的路。

”何不做一个雅士林逋般悠然简单之人，掬一首流觞月，揽一笔兰亭墨，以梅为妻，以鹤为子?用童眼打量世界，隔着一条世俗的溪，便可以看清隔岸的是是非非。

让一位杰出考古学家耗尽一生的几行字却被孙子用镜子背面照镜子简单地-了。

何尝不是向我们昭示，把一切繁杂都化为简单归真，把一切繁尘都看作过眼云烟。

高考满分作文范文（精选10篇）

⾼考满分作⽂范⽂（精选10篇）在⽇复⼀⽇的学习、⼯作或⽣活中，⼤家都跟作⽂打过交道吧，作⽂⼀定要做到主题集中，围绕同⼀主题作深⼊阐述，切忌东拉西扯，主题涣散甚⾄⽆主题。

你所见过的作⽂是什么样的呢？下⾯是⼩编为⼤家收集的⾼考满分作⽂范⽂（精选11篇），欢迎阅读，希望⼤家能够喜欢。

⾼考满分作⽂1 花⼀⽣，追求值得追求的。

现代主义画派⼤师毕加索，⼉时的画作便可和⼤家拉斐尔相较，但他却花⼀⽣追求⼉童个性画法；杰出的考古学家，⽤尽⼀⽣去解释孙⼦轻易辨别的希腊⽂字。

这些别⼈看来头脑发热的傻⽠⾏为，他们做，因为他们热爱。

毕加索热爱绘画，如果他像拉斐尔⼀般画圣像，惊世之作《格尔尼卡》⼜怎么诞⽣？朗朗热爱钢琴，如果他与很多⼩孩⼀般考个⼗级就结束，世界琴坛⼜怎会有位中国⼤师？姚贝娜热爱⾳乐，如果她仅局限于唱军旅歌曲，⼜怎会有春晚上⼀⾸《天耀中华》的惊艳？因为热爱，所以追求。

因为热爱，所以执着追求。

毕加索渴望像孩⼦那般⾃由作画，考古学家辨别铜镜⽂字。

穷尽他们的⼀⽣，那是因为，追求就要执着。

⽔滴⽯穿，可镂⾦⽯向来是执着者的⽬标。

以《如给我三天光明》⽽闻名的海伦凯勒，她抚摸盲⽂⽽长满茧⼦的双⼿，是她对爱的执着追求。

历史⼤作《史记》的作者司马在“⾝体发肤，受之⽗母”的年代，忍受宫刑还依旧苟活写书，那⾝体的破缺，意志的坚定，是他对爱的追求。

国际性⽂学奖“节杖奖”的得主⽜汉，在遭受⽆数苦难之后，依旧清清⽩⽩做⼈，堂堂正正做事，那些诗歌和散⽂，是他对爱的追求。

看看如今这社会吧，喧嚣繁杂，⼈们在追赶快节奏⽣活的同时，忘记了去锲⽽不舍地做⼀件事，想找到穷尽⼀⽣追求某物的⼈，太难太难。

甚⾄连青少年的追星也变换多端。

前⼀秒爱他爱的死去活来，下⼀秒⼜被另⼀个他吸引眼球。

写到这⾥，环顾四周，多少奋笔疾书的学⼦，也许最终的功成名就不是所有⼈⼀⽣的⽬标，但我们不愿或⽢⼼⽤了⼗⼏年去追求它。

你不⽤为毕加索感叹，为⽼考古学家担⼼，我相信，哪怕在他们⽣命的最后⼀秒，⼼中所有的不是恐惧⽽是满意。

关于和平的作文素材优秀9篇

关于和平的作文素材优秀9篇和平的祈祷：作文素材篇一(在战争中呼唤和平)毕加索，西班牙画家，西方现代派绘画的。

主要代表，20世纪杰出的艺术家之一。

毕加索有两大爱好，一是喜爱画画，二是喜爱动物。

由于他对动物的珍爱，他笔下的动物常常是祥和美好的，而且形态异常生动。

有一次，一位法国老人来找他，涕泪纵横地向他说了一件悲惨的事(法国当时正被德国人侵占)。

一天，老人的小孙子把一群白鸽放出去玩，但是，其中一只小白鸽很久都没有飞回来。

小孙子心里惦挂着，就跑到楼梯上眺望。

突然，他看见蓝天上有一个小黑点。

啊，是小鸽子回来了！小孙子马上拿出红布条使劲地挥舞，好让小白鸽认出自己的家。

不幸的是，巡逻的德军看见了，以为他在给法国游击队发信号，便发疯似的跑上楼，把小孙子从楼顶上推下去，接着，又把飞回来的小鸽子打死了。

老人泣不成声地请求毕加索给他死去的小孙子画一幅画。

毕加索悲愤交加，他含着眼泪画了一幅画。

画面上，一只可爱的小白鸽口衔橄榄枝，正张开洁白的翅膀，自由自在地飞着，飞着……看过这幅画的人，都说这幅画代表了全世界热爱和平的心愿。

从此，鸽子成了毕加索许多作品的主角。

1950年，毕加索为世界和平大会画的画，就叫“飞着的鸽子”，它把和平的愿望传播到世界每一个角落。

后来，人们便把鸽子叫做“和平鸽”。

和平的论据素材篇二关于和平的论据素材【适用话题】创作理念、反战、和平主义宫崎骏多次表达反战主张，但从未在影片中高呼“反战”，他用每一个率真诚实的人物形象、每一个引人深思的情节，来传递和平、环保、博爱的信息，用每一朵花、每一棵树，甚至每一朵云，来拷问否定历史者的`良知。

宫崎骏的作品《悬崖上的金鱼姬》，讲述了一次毁灭性的海啸。

但是他本人坚持说，之所以把灾难纳入电影的表现范畴，不是因为他是一个预言家或者一个悲观宿命论者，而是因为这样能够使他成为一名现实主义者，去给观众强调生命的脆弱。

“我不是先知，但如果你是个日本人，你肯定知道海啸迟早有一天会来。

有关画展观后感作文五篇

有关画展观后感作文五篇“我从小时候就能画得像大师一样，但我却花了这一生的时间学会像小孩子一样画画”-------帕布罗毕加索。

下面是店铺的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢有关画展观后感从音乐学院展馆回到宿舍，躺在床上拿起手机，想写点什么…李颖，起初以为是个女孩子，关于画展的一点观后感。

开展第一天，一个从职院过来的朋友来学校玩，在请河旁边等候时看见了海报，办完事情后，吵着去看画展，随他去了。

从音乐学院西门进去，首先映入眼帘的是两排鲜花，朋友是个细心且好奇心很强的男生，当看到一篮鲜花上面的落笔是“阜阳职业技术学院”时，他顿时欣喜起来“看，快看有我们学校的呢。

”呵呵，他是一个不淡定的孩子。

随朋友看了一圈，有些画拍案叫绝，有些吃惊欣喜，有些震撼，有些感动，有些共鸣…很棒，真的很不错!尾了，看了一下作者简介，李颖，1992年生，大二，作品多为大一所著…呀!一种集吃惊惭愧与一体的感觉涌了上来，我大一、大二都在干嘛?反思中…其实我知道努力的背后付出了什么，临走时，李颖的妈妈走了出来，跟阿姨聊了一会，阿姨很好相处，很有修养，谈吐中简单的了解了一点点李颖，呵，原来是男生啊～阿姨见我很喜欢艺术，以为也是艺术系的，我说我是外语系的，很喜欢艺术，观后感《关于画展的一点观后感》。

阿姨给了张名片，告诉我如果喜欢可以去李颖个人网页，上面有很多画，谢别了阿姨，陪了一会朋友就去加李颖的QQ，备注：今天看了你画展。

这备注…嘿嘿，感觉我当时挺傻里傻气的。

发送信息后就一直期待回复中，第二天收到同意的消息。

进入了空间，简单的浏览了一下，毕竟不是专业学生也不晓得怎么评析，就是一直这样欣赏着，像一个小鸟叫不出心中的咿呀…与李颖一个祝福：come on, fighting boy !与自己一个期许：见贤思齐!得知今天下午闭馆，寝室聚餐回来拉着室友再次去看画展，偷偷的拿着手机，想拍一张，担心不给拍照，后来还是拍了几张，室友有点心急，我只想沉浸一次…被室友喊回去睡觉，临走时我把那张画作为了手机屏保，只想说：man , you are great !这是我今天下午收到的一封邮件，谢谢你这么喜欢我的作品，借你吉言，未来尚无可定论，但可以肯定的是道路由你我自己掌握。

毕加索作文素材

毕加索作文素材《毕加索，艺术界的一朵“奇葩”》毕加索，这可是艺术界响当当的人物啊！一提起他，那可真是有说不完的故事。

咱先说说他的画，那叫一个特别，有时候吧，我看着他的画都得琢磨老半天，心想：“嘿，这画的啥玩意儿啊？”可又一想，哎呀，人家这是大师的作品，肯定有深意！咱这凡人的眼光哪能一下子就看懂呢。

毕加索画画那脑洞大得简直让人惊叹。

他好像能把脑子里那些奇奇怪怪的想法一股脑儿地倒在画布上，然后就成了一幅绝世之作。

感觉他的画笔就像是有魔力似的，随便一挥，就是一幅让人摸不着头脑但又觉得特别厉害的画。

我有时候就想啊，这毕加索是不是每天都有一堆小精灵在他耳边给他出主意。

要不他咋能画出那些让人又爱又困惑的作品呢。

他的画就像是一场盛大的派对，各种形状、颜色都凑在一起，热热闹闹的，让人移不开眼睛。

而且毕加索这人特别有个性。

他可不走寻常路，别人都按规矩来，他偏不！他就要创造出自己的风格，自己的世界。

就好像他在对全世界说：“嘿，看这儿！这就是我，独一无二的我！”他的一生也充满了传奇色彩。

从默默无闻到举世闻名，这中间得经历多少故事啊。

感觉他就像是一个勇敢的探险家，在艺术的海洋里畅游，不怕风浪，一路向前。

毕加索还教会了我们一个重要的道理，那就是要勇敢地表达自己。

别管别人怎么说，自己心里咋想的就咋画。

他用他的画笔告诉我们，艺术没有固定的模式，只有无限的可能。

每次看到毕加索的画，我都感觉自己像是进入了一个奇幻的世界。

在那里，一切都变得那么有趣，那么新奇。

虽然有时候会有点儿糊涂，但这种糊涂也是一种快乐呀。

总之呢，毕加索就是艺术界的一朵“奇葩”，他的作品和他的人生都让人着迷。

他让我们知道了，艺术的天空是多么广阔，只要你有勇气，就能在这片天空中自由翱翔。

让我们一起感谢毕加索，带给我们这么多精彩的艺术作品和无尽的灵感吧！。

格尔尼卡给人的感受的作文

格尔尼卡给人的感受的作文英文回答：Guernica is a painting by the renowned Spanish artist, Pablo Picasso. It was created in response to the bombing of the town of Guernica during the Spanish Civil War. The painting is known for its powerful and haunting imagery, which evokes a sense of horror and despair.When I look at Guernica, I am immediately struck by the chaotic composition and the use of dark, somber colors. The painting depicts a scene of destruction and suffering, with distorted figures and dismembered bodies. The jagged lines and sharp angles contribute to the sense of violence and chaos.One of the most striking elements of Guernica is the presence of animals, such as the bull and the horse. These animals are often seen as symbols of power and strength, but in this painting, they appear vulnerable and helpless.This juxtaposition of strength and vulnerability adds tothe emotional impact of the painting.Another aspect of Guernica that stands out to me is the use of symbolism. For example, the broken sword represents the defeat of the Spanish Republic, while the burning lamp symbolizes the destruction of hope. These symbols convey a sense of despair and loss.Overall, Guernica conveys a sense of the horrors of war and the suffering it inflicts on innocent people. It serves as a powerful reminder of the human cost of conflict andthe need for peace.中文回答：《格尔尼卡》是西班牙著名艺术家巴勃罗·毕加索的一幅作品。

世界名画介绍英语作文100字

世界名画介绍英语作文100字English.1. Mona Lisa by Leonardo da Vinci: The "Mona Lisa" is an oil painting by Leonardo da Vinci, which has been described as "the most famous, the most visited, the most written about, the most sung about, the most parodied work of art in the world." The painting is notable for its mysterious smile, which has been interpreted in many ways.2. The Starry Night by Vincent van Gogh: "The Starry Night" is an oil painting by Dutch artist Vincent van Gogh. The painting depicts a swirling night sky over a small village, with a tall cypress tree in the foreground. The painting is known for its vibrant colors and expressive brushwork.3. Guernica by Pablo Picasso: "Guernica" is a large oil painting by Pablo Picasso, which depicts the bombing of the Basque town of Guernica by the German Luftwaffe during theSpanish Civil War. The painting is a powerful indictment of war and violence, and is considered one of Picasso's greatest masterpieces.4. The Scream by Edvard Munch: "The Scream" is an oil painting by Norwegian artist Edvard Munch. The painting depicts a figure with a distorted face and open mouth, standing on a bridge with a swirling sky in the background. The painting is a powerful exploration of anxiety and existential angst.5. The Last Supper by Leonardo da Vinci: "The Last Supper" is a fresco by Leonardo da Vinci, which depicts the final meal of Jesus with his disciples. The painting is notable for its realistic depiction of the figures and its use of perspective.6. The Sistine Madonna by Raphael: "The Sistine Madonna" is an oil painting by Raphael, which depicts the Virgin Mary with the infant Jesus in her arms, flanked by two angels. The painting is notable for its beauty and grace, and is considered one of Raphael's greatestmasterpieces.7. The Venus de Milo by Alexandros of Antioch: "The Venus de Milo" is a marble statue of the Greek goddess Aphrodite, which was discovered on the island of Milos in 1820. The statue is notable for its beauty and its graceful pose, and is considered one of the finest examples of Greek sculpture.8. The David by Michelangelo: "The David" is a marble statue of the biblical figure David by Michelangelo. The statue depicts David as a young man, standing with a slingshot in his hand. The statue is notable for its beauty and its anatomical accuracy, and is considered one of Michelangelo's greatest masterpieces.9. The Parthenon Marbles by Phidias: "The Parthenon Marbles" are a collection of marble sculptures that were created for the Parthenon temple in Athens, Greece. The sculptures depict scenes from Greek mythology and history, and are considered some of the finest examples of Greek art.10. The Terracotta Army by Qin Shi Huang: "TheTerracotta Army" is a collection of terracotta sculpturesof soldiers, horses, and chariots that were buried with the first emperor of China, Qin Shi Huang. The sculptures are notable for their realism and their size, and areconsidered one of the greatest archaeological discoveriesof the 20th century.中文。

介绍名画的英语作文50词

介绍名画的英语作文50词英文回答：Masterpieces of art, frozen in time, speak to usthrough their enigmatic strokes and vibrant hues. Each brushstroke, each color choice, weaves a captivating narrative, transporting us to distant lands and forgotten moments. From the hallowed halls of museums to the private collections of discerning connoisseurs, famous paintings continue to ignite our imaginations, leaving an indelible mark on our collective consciousness.中文回答：名画，定格在时光里，用它们神秘的笔触和鲜明的色调对我们诉说着。

每一个笔触，每一次色彩的选择，都编织着一个引人入胜的故事，把我们带到遥远的土地和被遗忘的时刻。

从神圣的博物馆大厅到有眼光的鉴赏家的私人收藏，名画持续点燃着我们的想象力，给我们的集体意识留下了不可磨灭的印记。

进一步阐述：蒙娜丽莎（达芬奇）。

这幅意大利文艺复兴时期的杰作以其神秘的笑容和难以捉摸的眼神而闻名。

达芬奇巧妙使用明暗对比和晕涂技术，赋予蒙娜丽莎一种超凡脱俗的气质。

她的笑容似乎在邀请我们进入她的内心世界，却又保持着一种难以捉摸的距离感。

星空（梵高）。

梵高的杰作以其动感十足的笔触和大胆的色彩而著称。

这幅画描绘了一个月夜下的夜空，繁星点点，旋转的星云形成了一股漩涡。

梵高的精神状态和对自然的热爱在这幅画中得到了淋漓尽致的体现，创造了一个令人难忘的、深刻的精神世界。

我为____狂的日子600字作文

我为____狂的日子600字作文世界上最伟大的画家才能用他手中的画笔调出大自然才能拥有的丰富色彩。

这是抽象派大师毕加索说过的一句话。

然而，作为一名初中生的我是不可能有这么高超的画技的，对于我来说：画画只是一种心灵上的灌溉和笔尖流淌出的韵律，而作品则是汗水，色彩与感情所交织出的一幅风暴罢了。

它只是来愉悦我的心情，陶冶我的情操和让我为之疯狂的一件事罢了。

当一副作品刚完成后，我不会急着去看这幅画，而是看看以前画的，又忍俊不经起来，想想自己画的是多么可笑啊！小时候总是想着，我要当一名老师，教书育人，现在，也便不那么想了罢，只是一心想当一名画家，用绿色画出青年的朝气，用红色画出火热的内心，用白色画出幼儿的纯洁，最后再用彩色勾勒出充实的人生，这也便是我一生中最想做的事了。

画画是一副滋补心灵汤药，一张陶治情操的良方，他能够让我感到快乐，舒适和安慰。

所以，我也要像毕加索所说过一样，用画笔调处这最美的颜色，用色彩谱写出为画画疯狂的我。

每当我在假期的时候，每隔几天，总是要画上那么几幅的，或是人物，或是风景。

每当我抓起笔，笔尖仿佛就像充满魔力一般，带动着我的手在洁白的纸上跃动。

每当那时，不管自己在画什么，我的心也或许跟着笔的步调渐入佳境了吧，也许在那时的我的世界中就只是徐徐清风拂过湖面，点点阳光洒在海面上，朵朵浪花又拍打在纸上的吧，，又轻柔，又美好。

此时的我也不会分神，如同漫步在仙境中，无法自拔，心中也自然会有一种说不出的喜悦感油然而生。

普希金在诗中说：忧郁的日子里须要镇定，相信吧，快乐的日子将会来临。

我认为在我最忧郁的那段日子里，是画画带我挺过难关，带我游向快乐的海洋。

当我拿起画笔，在白纸上随意挥室，所有的焦虑，急躁，不安统统化为乌有，所剩的，只是自信，肯定与愉悦。

毕加索的画的英语作文

毕加索的画的英语作文篇1Picasso's paintings are truly remarkable! They have a style that is so unique and captivating. One of the most notable features of his works is the use of exaggeration. For example, the shapes and forms in his paintings often seem distorted and larger than life, which makes them incredibly striking.The contrast of colors in Picasso's art is also something to marvel at. Bright and bold colors are juxtaposed in a way that creates a powerful visual impact. Take "Guernica" for instance. The composition of this painting is highly unconventional. It shows a chaotic scene filled with distorted figures and broken objects. But why did he choose such a composition? It was to convey the horror and chaos of war! The symbols in the painting have deep meanings. The bull might represent violence, while the horse could symbolize the suffering of the innocent.Picasso's paintings are not just visual treats; they are windows into his thoughts and emotions. They make us question, they make us feel, and they stay with us long after we have seen them. How amazing is that?篇2Picasso's paintings have had an incredibly profound impact on modern art! His works were revolutionary and completely transformed theway we perceive and create art. Take, for instance, his masterpiece "Les Demoiselles d'Avignon". This painting shattered the constraints of traditional painting in a truly astonishing manner! It boldly rejected the conventional rules of perspective and proportion. The distorted figures and unconventional use of color challenged the norms of the time.The audacity and innovation displayed in "Les Demoiselles d'Avignon" opened up new avenues for subsequent artists. It gave them the courage to experiment and push the boundaries of artistic expression. Picasso's art encouraged others to think outside the box and explore uncharted territories.How could one not be amazed by the power and influence of Picasso's paintings? They continue to inspire and shape the art world to this day. His works serve as a constant reminder that art has no limits and that true creativity knows no bounds!篇3When I first stepped into the art gallery and laid my eyes on a Picasso painting, it was like being struck by a thunderbolt! I was completely stunned and couldn't move a muscle. The colors, the shapes, everything was so incredibly unconventional and mind-blowing! How could someone create such masterpieces that challenge the very notion of conventional art?The lines seemed to dance freely on the canvas, defying all the rules I knew. The bold use of colors was not just a visual feast but a soul-stirringexperience. It made me question my understanding of beauty and creativity. Was this chaos or was it a hidden order that only a genius like Picasso could reveal?I felt as if I had entered a different world, a world where imagination had no bounds. It was a revelation! How could one person have such a profound impact on the way we perceive art? The emotions that welled up inside me were indescribable. Was it awe? Was it inspiration? Maybe it was a mixture of both.Picasso's paintings are not just works of art; they are windows to a realm of boundless creativity and expression. Oh, what a remarkable journey it was to encounter his art for the first time!篇4Picasso, undoubtedly one of the most renowned artists of all time, his paintings have undergone remarkable changes throughout his career! The "Blue Period" of Picasso's works was characterized by a predominant use of blue tones, which evoked a sense of melancholy and desolation. In these paintings, figures often appeared gaunt and lonely, as if burdened by the weight of the world. For instance, "The Old Guitarist" showcases a hunched figure, immersed in profound sadness.However, as time passed, Picasso entered the "Rose Period", and a significant transformation occurred! The colors became warmer and brighter, with pinks and oranges dominating the canvas. The mood shiftedfrom despondency to a more cheerful and optimistic one. A prime example is "The Acrobat Family", where the figures exude a sense of joy and togetherness.The evolution of Picasso's art from the Blue Period to the Rose Period is not merely a change in color palettes but a reflection of his inner world and his perception of life. How fascinating it is to explore these shifts and understand the depth of his creative genius! Was it a response to external influences or an internal journey of self-discovery? We can only wonder and admire the masterpieces he left behind.篇5Picasso's paintings are truly a marvel in the world of art! His works have not only captured the hearts of art enthusiasts but also hold significant historical and artistic value. Take, for instance, his masterpiece "Guernica". This painting, with its powerful and disturbing imagery, has become an icon of anti-war sentiment. It has left a profound impact on the art world and has been widely studied and analyzed.The prices of Picasso's paintings in the auction market are astonishing! They reach astronomical figures, a testament to the high regard and demand for his art. But it's not just about the monetary value. His works have opened up new avenues for artistic expression and have influenced countless artists who came after him.Why do Picasso's paintings command such high prices? It's becausethey represent a breakthrough in artistic thinking and technique. How have they shaped the course of art history? By challenging conventional norms and inspiring others to think outside the box.In conclusion, Picasso's paintings are not just mere artworks; they are a reflection of an era, a source of inspiration, and a crucial part of our artistic heritage. They continue to fascinate and intrigue us, inviting us to delve deeper into the world of art and creativity.。