摄影参考资料摄像教学大纲
摄像教学大纲(二)2024
摄像教学大纲（二）引言概述:本摄像教学大纲（二）旨在进一步探讨和深化摄像教学内容，帮助学生全面了解和掌握摄像技术的基本原理和操作技巧。
本文档将分为五个大点，分别介绍摄像概述、摄像器材选择、摄像参数调节、摄像构图技巧以及摄像后期处理。
通过学习本教学大纲，学生将能够在摄影和影视制作领域中具备扎实的基础知识和技能。
正文:一、摄像概述1. 了解摄像的定义和发展历史2. 掌握摄像原理和成像技术3. 熟悉摄像机分类和工作原理4. 了解摄像常用术语和专业知识5. 探讨摄像技术在不同领域的应用二、摄像器材选择1. 理解摄像器材的重要性和选择标准2. 学习摄像机型号和规格的解读3. 熟悉摄像机镜头的种类和特点4. 掌握摄像辅助设备的选购和使用5. 了解摄像器材的保养和维护方法三、摄像参数调节1. 理解摄像参数的基本概念和作用2. 学会调节曝光和光圈参数3. 掌握白平衡和色温调节方法4. 了解对焦和变焦技术5. 学习摄像中的稳定技巧和手持拍摄技巧四、摄像构图技巧1. 理解摄像构图的重要性和原则2. 学习摄像中的线条和形状运用3. 掌握摄像中的对称和平衡原则4. 了解摄像中的角度和视角选择5. 探讨摄像构图与故事叙事的关系五、摄像后期处理1. 了解摄像后期处理的基本流程2. 学习色彩校正和调色技巧3. 掌握视频剪辑和片段处理方法4. 了解音频处理和混音技术5. 探讨特效和动画应用于摄像后期处理的方法总结:通过本摄像教学大纲（二）的学习，学生可以全面了解和应用摄像技术的基本原理和操作技巧。
掌握摄像概述、摄像器材选择、摄像参数调节、摄像构图技巧以及摄像后期处理等领域的知识和技能。
这将为学生在摄影和影视制作领域中的职业发展奠定坚实的基础，并提升其摄像艺术创作的能力和水平。
摄像技术教学大纲(二)2024
摄像技术教学大纲（二）引言概述:摄像技术教学大纲（二）旨在为学生提供关于摄像技术的深入学习和应用。
本文档将提供一个详细的教学大纲，包括五个主要大点，每个大点具有五到九个小点，涵盖了摄像技术的各个方面，帮助学生全面了解和掌握该领域的知识和技能。
正文:一、摄像机种类与功能1. 电影摄像机的种类与特点2. 电视摄像机的种类与特点3. 数码摄像机的种类与特点4. 录像机的种类与特点5. 监控摄像机的种类与特点6. 摄像机与镜头的配合与选择7. 摄像机的基本功能及操作方法8. 常见摄像机故障的排除与维修9. 摄像机的适用场景与技巧二、摄像机操作技巧1. 摄像机基本参数的调整与设置2. 摄像机的拍摄角度与视角选择3. 摄像机的运动与稳定技巧4. 摄像机的光圈与快门控制5. 摄像机的对焦技巧与测光方法6. 摄像机的色彩校正与白平衡调节7. 摄像机的特殊效果与滤镜应用8. 摄像机的镜头与构图技巧9. 摄像机的音频录制与处理技巧三、摄像技术与创意拍摄1. 摄像语言与节奏的掌握2. 摄像剪辑与镜头过渡技巧3. 摄像画面构建与动态表达4. 特技摄影与移动摄影技巧5. 摄像轨道与稳定器的应用6. 航拍与无人机摄像技巧7. 即时拍摄与快速后期处理8. 三维摄像与虚拟现实技术应用9. 创意拍摄与故事叙述技巧四、摄像后期制作1. 数码摄像的基本后期处理流程2. 视频文件的导入与整理3. 视频剪辑与片段拼接技巧4. 视频效果的添加与调整5. 音频处理与配乐技巧6. 片头与片尾的制作与设计7. 视频输出与导出格式选择8. 后期制作软件的使用与技巧9. 进阶后期特效与修复技术五、摄像技术的应用领域1. 影视行业中的摄像技术应用2. 电视节目制作中的摄像技术应用3. 广告与宣传片制作中的摄像技术应用4. 新媒体与网络视频制作中的摄像技术应用5. 摄像技术在教育与培训中的应用6. 摄像技术在科学与研究领域的应用7. 摄像技术在航空航天与探险领域的应用8. 摄像技术在医学与军事领域的应用9. 摄像技术在社会文化与纪录片制作中的应用总结:摄像技术教学大纲（二）涵盖了摄像机种类与功能、摄像机操作技巧、摄像技术与创意拍摄、摄像后期制作以及摄像技术的应用领域等五个大点。
摄影课程教学大纲(二)2024
摄影课程教学大纲（二）引言概述：摄影课程教学大纲（二）是为了进一步深化学生的摄影知识和技术而设计的。
本大纲将分为五个大点来阐述课程的内容，包括光影表达技巧、构图与视角、摄影主题与风格、后期处理与修饰以及摄影作品展示。
通过这些学习内容，学生将能够进一步提高自己的摄影水平并拓宽自己的创作思路。
正文：一、光影表达技巧：1. 学习如何利用光线的方向、强度和色彩来表达情感和氛围；2. 掌握使用闪光灯、反光板等辅助设备来创造特殊的光影效果；3. 了解室内外不同光照条件下的拍摄技巧；4. 学会利用光影创造出明暗对比和层次感；5. 实践中掌握光线的捕捉和运用技巧。
二、构图与视角：1. 学习如何寻找拍摄主体并进行构图；2. 掌握构图的各种基本原则，如三分法、黄金分割等；3. 学会运用不同的视角来拍摄，如低角度、鸟瞰等；4. 了解对称、平衡和运动感的构图技巧；5. 实践中掌握构图与视角的运用，拍摄独特有趣的照片。
三、摄影主题与风格：1. 学习如何确定拍摄主题和拍摄风格；2. 了解各种常见的摄影主题，如风景、人物、静物等；3. 探索个人摄影风格的培养与发展；4. 学会运用不同的拍摄技巧来表达主题与风格；5. 实践中通过摄影作品来展现自己的主题与风格。
四、后期处理与修饰：1. 学习使用后期处理软件的基本操作；2. 掌握对照片进行裁剪、调整色彩和对比度的技巧；3. 了解滤镜和特效的使用方法及效果；4. 学会修饰照片中的不完美部分；5. 实践中通过后期处理提升照片的质量和艺术性。
五、摄影作品展示：1. 学习如何选取、整理和展示摄影作品；2. 了解在不同场合和媒介中如何展示作品；3. 掌握摄影作品评价和批评的基本标准；4. 学会与他人分享和讨论自己的作品；5. 实践中通过展示作品来提升自己的摄影技巧和认知。
总结：摄影课程教学大纲（二）旨在通过学习光影表达技巧、构图与视角、摄影主题与风格、后期处理与修饰以及摄影作品展示等内容，提高学生的摄影水平并拓宽他们的创作思路。
摄影教学大纲
摄影教学大纲摄影作为一种艺术形式和记录现实的方式，近年来在全球范围内越来越受到重视。
为了帮助想要学习摄影的学生能够系统地掌握技能和知识，制定一份清晰和详细的摄影教学大纲至关重要。
本文将提供一个包含各个方面的摄影教学大纲，旨在帮助学生全面了解摄影技术和概念。
一、摄影概述1.1 摄影的定义和起源1.2 摄影的分类和应用领域1.3 摄影的影响和发展趋势二、摄影器材和工具2.1 相机种类和结构2.2 镜头的类型和功能2.3 光圈、快门和感光度的作用和调节2.4 其他摄影辅助设备和工具的使用三、摄影构图与景深3.1 构图规则和技巧3.2 透视和比例的运用3.3 景深的概念和影响因素3.4 利用景深表现摄影意图四、摄影光线与曝光4.1 光线的品质和方向4.2 光线对拍摄效果的影响4.3 曝光的基本原理和测量方法4.4 曝光补偿和创意曝光技巧五、摄影主题与题材选择5.1 摄影主题的意义和分类5.2 选择合适的题材和拍摄对象5.3 表达摄影主题的艺术手法5.4 摄影中的情感表达与故事叙述六、后期制作与修图6.1 后期制作的基本流程和工具6.2 色彩校正和调整6.3 图像修饰和特效的应用6.4 打印与展示的注意事项七、风景摄影7.1 风景摄影的特点和技巧7.2 利用季节和天气创作独特的风景照片7.3 掌握长曝光和HDR技术7.4 融入人物和故事线提升风景照片的表现力八、人像摄影8.1 人像摄影的基本原则和技巧8.2 针对不同肤色和脸型的拍摄指南8.3 姿势和表情的引导和把握8.4 利用光线和背景打造出独特的人像照片九、纪实摄影9.1 纪实摄影的定义和目的9.2 选题和构思的重要性9.3 纪实摄影中的伦理和道德问题9.4 讲述社会问题和人物故事的技巧和方法十、商业摄影10.1 商业摄影的市场和应用领域10.2 建立职业摄影师的品牌和风格10.3 调研和了解客户需求的重要性10.4 营销和推广技巧的应用十一、摄影展览和作品发表11.1 参加摄影比赛和展览的机会11.2 摄影作品的评估和选择11.3 展览策划和布展技巧11.4 利用社交媒体和网络平台推广摄影作品本份摄影教学大纲旨在帮助学生建立起一个全面而系统的摄影知识体系，并提供实际操作的指导和技巧。
摄影教学大纲
摄影教学大纲摄影是一门结合艺术和科学的学科，通过摄影，我们可以通过镜头记录下美丽的瞬间，表达情感和传达信息。
为了帮助学习者系统地学习摄影技巧和理论，本文将提出一份摄影教学大纲，涵盖了摄影的基本概念、技巧和艺术理论。
一、摄影的基本概念1. 光线和曝光：- 不同光源对拍摄效果的影响- 快门速度、光圈和ISO的作用和调整方法- 曝光补偿和自动曝光模式的使用2. 焦距和镜头选择：- 不同焦距镜头的特点和应用- 透视和景深的关系- 远景和近景的表现3. 构图和视觉语言：- 画面元素的排列与组合- 重点和对比的运用- 色彩、线条和形状的表达4. 拍摄角度和视角：- 低角度、高角度和斜角度的应用- 面部特写、全身特写和全景的拍摄方法 - 实景和虚拟景观的拍摄技巧二、摄影技巧1. 焦外和背景虚化：- 大光圈和小光圈的区别和作用- 对焦点的选择和调整- 使用背景和景物创造虚化效果2. 高动态范围摄影：- 不同光照条件下曝光均衡的方法- HDR摄影的原理和操作技巧3. 镜头特效的运用：- 镜头滤镜的选择和使用- 镜头特效的创意和表现方式- 镜头移轴和鱼眼效果的运用4. 夜间摄影：- 使用三脚架和长曝光技巧- 利用灯光和光追捕捉夜景- 夜间人像摄影的技巧和注意事项三、摄影艺术理论1. 赏析经典摄影作品：- 理解摄影作品的意义和风格- 分析构图和视角的运用- 掌握艺术家的创作流程和技巧2. 色彩与黑白摄影：- 色彩表达的方式和心理效应- 黑白摄影的表现力和情感传递- 彩色与黑白的选择和运用3. 意境和故事性：- 创造独特的摄影氛围和情绪- 合理运用背景和环境元素来讲述故事- 拍摄系列作品和项目的方法和技巧总结本份摄影教学大纲旨在为学习者提供全面系统的摄影知识和技巧指导，帮助其更好地掌握摄影的基本概念、技巧和艺术理论。
通过不断学习和实践，每个人都有机会成为一名出色的摄影师，用自己的镜头创造美好的艺术作品。
摄影教学大纲(一)
摄影教学大纲（一）引言概述:摄影是一门充满技巧和创意的艺术形式，它不仅可以捕捉和记录生活中的瞬间，还可以表达深刻的情感和思考。
为了帮助学习摄影的人更好地掌握摄影技巧和艺术理念，本文提出了一份摄影教学大纲，旨在为学生提供系统性的摄影课程。
正文：一、摄影基础知识1.1 光线与曝光1.1.1 理解光线的特性和颜色1.1.2 学习如何正确曝光照片1.1.3 掌握不同光照条件下的曝光调整技巧1.2 相机与镜头1.2.1 熟悉不同类型的相机和镜头1.2.2 了解相机各个部件的功能和操作方法1.2.3 学习如何选择合适的镜头进行摄影1.3 摄影构图与视角1.3.1 学习构图的基本原则和技巧1.3.2 探索不同视角的效果和表达手法1.3.3 颠覆传统构图方式，创造独特的视觉体验二、摄影题材与风格2.1 人像摄影2.1.1 学习如何与人物合作拍摄人像照片2.1.2 掌握人像摄影中的光影处理技巧2.1.3 发掘个性化的人像摄影风格2.2 风光摄影2.2.1 了解风光摄影的基本要素和构图技巧2.2.2 学习利用环境光和天气条件创造鲜明的照片效果 2.2.3 探索不同地域和季节的风光摄影主题2.3 静物摄影2.3.1 学习如何处理静物摄影中的细节和光影2.3.2 掌握构图和色彩处理技巧，展现静物的美感2.3.3 创造出令人惊叹的静物摄影作品三、后期处理技巧3.1 色彩调整与修正3.1.1 学习利用色彩调整工具调整照片的色彩平衡3.1.2 掌握修正照片中的色差和色偏问题的方法3.1.3 利用色彩处理技巧加强照片的表现力3.2 图像剪裁与尺寸调整3.2.1 学习如何剪裁照片来强调主题或改变构图3.2.2 掌握调整照片尺寸和比例的方法3.2.3 利用剪裁和尺寸调整技巧改善照片的视觉效果3.3 滤镜与特效应用3.3.1 了解不同滤镜和特效的应用场景和效果3.3.2 学习如何使用滤镜和特效增强照片的艺术感和表现力3.3.3 探索独特的滤镜和特效组合，创造与众不同的摄影风格四、摄影创作与实践4.1 创意构思与拍摄计划4.1.1 学习如何从日常生活中获取拍摄创意4.1.2 制定拍摄计划，包括拍摄主题、场景和构图等4.1.3 运用创意和计划拍摄出富有个人风格的作品4.2 实地拍摄与实践4.2.1 到不同的环境中进行实践拍摄，例如城市街拍、自然风景等4.2.2 掌握实地拍摄中的技巧，捕捉瞬间的精彩瞬间4.2.3 通过实践不断提升自己的摄影水平和艺术创作能力4.3 作品展示与反馈4.3.1 学习如何展示自己的摄影作品，例如网站、社交媒体等4.3.2 探索与其他摄影师和爱好者交流和分享作品的机会4.3.3 接受他人的反馈和批评，继续改进和进步五、摄影历史与艺术理论5.1 了解摄影的历史和发展5.1.1 学习摄影的起源和重要的发展阶段5.1.2 探索不同时期的摄影师和作品，了解他们的影响力5.1.3 分析摄影对社会、文化和艺术的影响和意义5.2 艺术理论与摄影5.2.1 学习艺术理论的基本概念和应用5.2.2 探索摄影艺术的不同流派和表现手法5.2.3 发展自己的摄影风格，融入艺术理论的思考和实践总结：本文提供了一份摄影教学大纲，涵盖了摄影基础知识、摄影题材与风格、后期处理技巧、摄影创作与实践以及摄影历史与艺术理论等内容。
摄影教学大纲
摄影教学大纲一、导论1.1 前言1.2 目标和意义1.3 教学原则二、基础知识2.1 相机和镜头2.1.1 不同类型的相机及其特点2.1.2 镜头的分类与应用2.2 光线与曝光2.2.1 光的特性与光线的控制2.2.2 曝光三要素：快门、光圈、ISO 2.3 姿势与构图2.3.1 拍摄姿势与稳定技巧2.3.2 构图原则与视觉吸引力2.4 色彩与白平衡2.4.1 色彩的表现与应用2.4.2 白平衡的调整与效果三、摄影技术3.1 风光摄影3.1.1 景深与焦距选择3.1.2 光影的运用与表现3.1.3 拍摄时间与天气条件3.2 人像摄影3.2.1 人物表情与情绪的捕捉 3.2.2 使用不同光源的效果对比 3.2.3 合适的背景与场景选择 3.3 静物摄影3.3.1 物品布局与摆放技巧3.3.2 光线的照射与打造氛围 3.3.3 纹理与细节的展现3.4 夜景摄影3.4.1 快门和感光度的平衡3.4.2 利用城市灯光创造效果3.4.3 星空与长曝光技巧四、后期处理4.1 软件与技巧4.1.1 常用后期处理软件介绍 4.1.2 色彩调整与图像修复 4.1.3 剪裁与尺寸调整4.2 数码影像管理4.2.1 图片文件的存储与分类 4.2.2 批量处理与命名规范4.2.3 数字版权保护与分享五、实践与作品展示5.1 实地拍摄5.1.1 拍摄地点的选择与策划 5.1.2 实际应用摄影技巧5.2 作品展示与评析5.2.1 作品导评与学生交流 5.2.2 优秀作品的展示效果六、教学评估与反馈6.1 学生作品评估6.1.1 评估标准与要求6.1.2 班级内互评与指导6.2 学生学习反馈6.2.1 问卷调查与课堂反馈6.2.2 个别辅导与学习指导七、总结与展望7.1 教学心得和收获7.2 对未来摄影教学的展望八、参考资料以上是《摄影教学大纲》的内容安排，通过系统化的教学内容，学生能够系统地学习到从基础知识到技术运用，再到实践与作品展示的全方面摄影知识。
摄像教学大纲
摄像教学大纲一、引言摄像是一项重要的艺术和技术，它能通过影像来传达信息、表达情感，以及记录历史。
本教学大纲旨在为学习摄像的学生提供一个全面而系统的教学指南，以帮助他们在摄像领域取得成功。
二、教学目标1. 理解基础摄像原理：包括光线、曝光、焦距等概念和技术。
2. 掌握摄像设备的使用和操作：熟悉摄像机、镜头、三脚架等设备及其功能。
3. 学会构图和影像设计：掌握构图原则、镜头语言和剪辑技巧等。
4. 培养创造力和艺术感知：通过实践和观摩提高摄像技巧和艺术眼光。
5. 提升专业素养和团队协作：培养团队合作精神和摄像专业素养。
三、教学内容1. 基础理论与知识1.1 光线和曝光：介绍光线的特性和曝光的概念，以及如何调整相机设置以获得正确的曝光。
1.2 焦距与景深：解释焦距对画面的影响，以及如何通过调整景深来控制画面的清晰度。
1.3 摄像器材：介绍不同类型的摄像机、镜头和其他辅助设备，并解释其功能和应用。
1.4 拍摄角度和移动：讨论不同角度和移动方式对拍摄效果的影响。
2. 摄像技巧与实践2.1 帧景构图：介绍构图原则和技巧，例如黄金分割、对称构图和逆向构图等。
2.2 镜头语言：解释不同镜头的特点和应用，例如广角、长焦和特写镜头。
2.3 光影运用：探讨光线和阴影对画面氛围和情感表达的重要性。
2.4 剪辑与后期制作：介绍基本的剪辑技巧和常用的后期制作软件。
3. 艺术欣赏与实践3.1 影像分析与评论：学习观摩和分析优秀的影像作品，提高对影像的理解和欣赏能力。
3.2 拍摄实践与作品展示：通过实践拍摄演练，展示学生的创作成果和技术提升。
四、教学方法1. 理论讲授：通过课堂讲解和案例分析，系统性地介绍摄像知识和技巧。
2. 实践演练：组织实地拍摄、摄像练习和剪辑实践，培养学生的实践能力。
3. 学习小组：鼓励学生互相合作，进行实践项目和作品分享，促进团队合作和交流。
4. 考核评估：通过作业、课堂演示和项目评估，评价学生的学习进展和成果。
摄像教学大纲
摄像教学大纲摄像是一门具有广泛应用领域的重要技术，无论是在电影拍摄、电视制作、广告宣传还是其他多种领域，摄像都起到了至关重要的作用。
为了提高摄像教学的效果，制定一份全面而系统的摄像教学大纲是非常必要的。
本文将给出一份摄像教学大纲，旨在帮助学生掌握摄像的基础知识和技术，并在实践中不断提升自己的能力。
第一章基础知识1.1 摄像的定义和历史- 摄像的定义及其在不同领域的应用- 摄像技术的发展历程及重要里程碑1.2 摄像器材- 摄像机的种类和结构- 镜头的类型和功能- 辅助器材的使用和选择1.3 视觉构图与摄影语言- 画面构图原则与技巧- 光影、色彩和纹理的运用- 摄影语言的基本概念和表达手法第二章摄像技术2.1 曝光与快门- 曝光的基本原理和影响因素- 快门的作用和控制方法2.2 白平衡与色彩- 白平衡的定义和调节方式- 色彩的基本概念和使用技巧2.3 焦点与景深- 焦点的概念和调节方式- 景深的影响因素和应用技巧2.4 运动与稳定- 运动摄影的原理和技巧- 稳定器的种类和使用方法第三章摄像创作3.1 剧本与构思- 摄像在故事叙述中的作用- 剧本创作和故事构思的基本原则3.2 镜头语言与叙事- 镜头语言的分类和应用- 摄像在叙事中的表达手法3.3 视角与拍摄技巧- 不同视角的使用效果和选择方法- 特殊拍摄技巧的应用与实践3.4 后期制作与编辑- 剪辑软件的使用和基本操作- 影像处理与修饰的技术和方法第四章实践与案例分析4.1 摄像实践基训- 摄像器材的正确使用和保养- 摄像实践中的常见问题及解决方法4.2 摄像案例分析- 选取不同类型的影视作品进行分析- 探讨其中的摄像手法和技术运用4.3 创作项目与实践- 根据教师指导或个人兴趣，进行创作实践- 分享成果并进行评析和反思本大纲旨在为学生提供摄像教学的指导方针和学习框架，帮助学生系统地学习和掌握摄像的基础知识和技术。
同时，在理论学习的基础上，通过实践和案例分析的环节，帮助学生将所学知识应用到实际拍摄中，提高其摄像技能和创作能力。
摄像 教学大纲
摄像教学大纲摄像教学大纲摄像是一门既具有艺术性又具有技术性的学科，它涉及到摄影、电影、电视等多个领域。
为了系统地教授和学习摄像技术，制定一份摄像教学大纲是非常必要的。
本文将探讨摄像教学大纲的内容和结构，并提出一些建议。
一、摄像基础知识摄像教学大纲的第一部分应该包括摄像的基础知识。
这包括摄像机的构造和原理、摄像机的操作和控制、摄像机的镜头和滤镜等。
学生需要了解摄像机的各个部分以及它们的功能和作用。
此外，还应该介绍摄像机的感光元件、曝光控制和白平衡等基本概念。
二、摄像构图与镜头运动摄像教学大纲的第二部分应该涵盖摄像构图与镜头运动。
学生需要学习如何选择合适的构图方式，如何运用不同的镜头运动来表达故事情节和情感。
此外，还应该介绍摄像构图的基本原则和常用的构图技巧，如平衡、对称、透视和前景等。
三、光影与色彩摄像教学大纲的第三部分应该包括光影与色彩的学习。
学生需要了解光线对摄像画面的影响，如何利用光线来创造不同的氛围和效果。
同时，还应该介绍色彩的基本原理和调色技巧，如色彩对比、色彩饱和度和色彩温度等。
四、摄像剪辑与后期制作摄像教学大纲的第四部分应该涵盖摄像剪辑与后期制作。
学生需要学习如何选择和组织素材，如何进行剪辑和编辑，以及如何添加音效和特效等。
此外，还应该介绍摄像剪辑和后期制作的基本原则和技巧，如剪辑节奏、过渡效果和颜色校正等。
五、实践与案例分析摄像教学大纲的最后一部分应该包括实践与案例分析。
学生需要通过实际操作来巩固所学知识，并通过分析和讨论案例来深入理解摄像技术的应用。
此外，还可以邀请专业摄像师来进行讲座和示范，以提供更多实践经验和行业见解。
综上所述，摄像教学大纲应该包括摄像基础知识、摄像构图与镜头运动、光影与色彩、摄像剪辑与后期制作以及实践与案例分析等内容。
通过系统地学习这些知识和技能，学生可以更好地掌握摄像技术，提高自己的摄像水平。
同时，教学大纲还应该不断更新和完善，以适应摄像技术的发展和应用的需求。
《摄影摄像》教学大纲
《摄影摄像》教学大纲《摄影摄像》教学大纲学时：24学时理论 48学时实践适用专业：计算机应用一、课程的性质与任务课程的性质：数码相机的操作和使用。
通过学习这门摄影摄像课程，使学生掌握摄影摄像的方法和技巧，提高图片的制作能力，适应平面设计单位及摄影等相关专业设计部门的工作需要。
教育目标：通过本课程的教学，帮助学生掌握摄影及摄像的基础知识、基本理论和基本技能，能恰当的运用技术手段为创作意图服务。
通过学习此课程，使学生掌握相关知识、技能技巧，培养学生用另一种角度观察世界，用另一种方法思考问题，提高学生的审美能力，观察能力，创造美和表现美的能力，陶冶学生情操，更好地为专业学习服务。
前导课程：计算机基础知识、素描、色彩的基础知识后续课程：ImageReady、corldraw等二、教学基本要求本课程教学采用多媒体演示，优秀作品欣赏，实物观摩，实物操纵演示等多种方式方法向学生传授摄影摄像技术。
教师演示和学生基本技术训练紧密结合的方法。
要求学生除了掌握课堂介绍的知识和完成课后练习之外，还要求学生独立完成摄影创作，分组完成影视作品拍摄。
三、教学条件本课程采用多媒体教学和摄影实践辅导相结合，即教师在多媒体教室进行实例示范操作、讲解，然后学生带相机到外面自己动手实习操作，由授课教师辅助学生一起去，解答和指导学生在实习操作过程中遇到的问题。
四、教学内容及学时安排五、教学说明要求学生在学习《摄影摄像》之前，美术和色彩的基本知识有一定的了解和掌握。
六、考核方式及评分办法考试考核方式采取理论考试和作品评分相结合的办法。
评分办法：实行人工评分。
七、教材与参考书教材：名称：《数字摄影》主编：单光磊出版日期：2004年6月第一版参考书：名称：《摄影技艺教程》主编：颜志刚出版日期：2000年4月第一版。
摄影摄像教学大纲
《摄影摄像》教学大纲课程基本信息【课程名称】摄影摄像【开课时间】第2学期【学时】48课时【课程类型】专业基础课【授课对象】主持与播音专业1．课程定位和课程设计1.1课程性质与作用《摄影摄像》是主持与播音专业的专业基础课，也是一门教学做一体化的综合技术专业课。
《摄影摄像》课程是技能性很强的课程。
它全面、系统地阐述了摄影摄像的器材和配件、拍摄曝光、拍摄用光、拍摄构图、拍摄专题实践、计算机图片加工技术和电影视频处理技术。
它是拍摄技术和计算机处理技术相结合的课程，既可以使学生掌握摄影摄像的基本知识，又可以使学生掌握摄影摄像的实践操作技能。
该课程无先修课程，后续课程如下：备注：实际课程开设时，可根据具体学时分配和学生的相应需要，进行相应内容的推行和实践。
1.2课程基本理念在高职类专业人才培养计划中，该课程的主要任务是使学生掌握“适度、够用”的摄影摄像与应用技术的有关基础知识，掌握各类数码相机的工作原理，了解其结构特点和基本特性，掌握图像软件在各类图片处理的上的运用，控制图片的影调与色调，并能对图片进行艺术再创造，掌握各类数码摄像机的工作原理与拍摄的基本技能。
本课程是主持与播音专业的一门必修的职业能力基础课程。
该课程是培养影视摄像员、电视摄像师、数字视频策划制作师必须的技能课程。
1.3课程设计思路按照教育部关于高职高专教育有关文件精神，按照教学过程的实践性、开放性和职业性的内在要求，在教学内容和教学过程中，课程组以岗位需求为目标，分析岗位所需职业能力，以职业能力、职业目标与要求为依据将课程教学单元组合，强调学生校内学习与实际工作的一致性，形成围绕职业工作需要的核心教程，突出了课程结构模块化、课程内容综合化的特点，进行课程开发、设计、实施和考核，突出实践教学分量与比重，使课程结构更具有职业针对性。
通过本课程学习使学生能熟练运用摄像机及其附属设备、具有较强的构图能力、电视画面意识、正确把握光线的运用、根据不同类型视频进行技术参数的调整、镜头素材拍摄能力，具备从事影视摄像的基本职业能力。
摄像教学大纲
《摄像》学习领域课程标准（教学大纲）课程基本信息(1)课程名称：《摄像》(2)课程定位：《摄像》(3)参考学时： 40学时一、学习领域定位本课程是摄影摄像技术、电视节目制作、影视动画、多媒体设计与制作、图形图像制作、动漫设计与制作专业学生的专业基础课。
通过摄影与摄像课程学习，使学生系统而牢固地掌握摄影与摄像的基本操作知识，熟练掌握专业照相机，专业摄像机的拍摄技巧等。
通过本课程的学习，重点培养学生的摄影与摄像创作能力，磨练摄影的基本功底，培养学生在艺术创作中的镜头创意。
本学习领域先修学习领域：《色彩学》、《人物线描/水粉》、《平面与色彩构成》。
二、学习目标通过《摄像》这门课程的学习，使学生系统而牢固地掌握摄影与摄像的基本操作知识，熟练掌握专业照相机，专业摄像机的拍摄技巧等。
通过本课程的学习，重点培养学生的摄影与摄像创作能力，磨练摄影的基本功底，培养学生在艺术创作中的镜头创意。
具体目标按职业能力的三个方面进行描述：（一）知识要求：通过本课程的学习使学生掌握摄影与摄像的基本操作知识，熟练掌握专业照相机的摄影技巧，专业摄像机的拍摄技巧，摄影的用光等。
（二）能力要求：培养学生的摄影与摄像创作能力，磨练摄影的基本功底，培养学生在艺术创作中的镜头感、能在广告摄影，新闻摄影，影视拍摄中灵活运用镜头语言。
（三）素质要求：通过练习和实践训练，使学生较强的艺术摄影及摄像风格。
三、学习内容本学习领域由产品库存管理系统的分析与设计、系统运行环境的搭建及开发准备、系统的面向对象设计、系统用户登录模块及主界面的实现、系统用户管理模块及入库模块的实现以及系统的整体实现六个学习情境组成。
四、学习领域课程设计思路（一）设计理念1. 教学中应采取精讲多练和演示法、实践法教学；重视实践教学和课程设计教学环节以及课外摄影实践活动。
基于课堂教授法的课程教学，突出学生的认识能力和专业能力培养，用启发式课堂教授的教学模式，强调学生学习的主体性，教、学互应，着重培养学生的思考问题、分析问题和解决问题的能力。
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《摄影摄像》教学大纲
课程基本信息
【课程名称】摄影摄像
【开课时间】第2学期
【学时】48课时
【课程类型】专业基础课
【授课对象】主持与播音专业
1．课程定位和课程设计
1.1课程性质与作用
《摄影摄像》是主持与播音专业的专业基础课，也是一门教学做一体化的综合技术专业课。
《摄影摄像》课程是技能性很强的课程。
它全面、系统地阐述了摄影摄像的器材和配件、拍摄曝光、拍摄用光、拍摄构图、拍摄专题实践、计算机图片加工技术和电影视频处理技术。
它是拍摄技术和计算机处理技术相结合的课程，既可以使学生掌握摄影摄像的基本知识，又可以使学生掌握摄影摄像的实践操作技能。
该课程无先修课程，后续课程如下：
备注：实际课程开设时，可根据具体学时分配和学生的相应需要，进行相应内容的推行和实践。
1.2课程基本理念
在高职类专业人才培养计划中，该课程的主要任务是使学生掌握“适度、够用”的摄影摄像与应用技术的有关基础知识，掌握各类数码相机的工作原理，了解其结构特点和基本特性，掌握图像软件在各类图片处理的上的运用，控制图片的影调与色调，并能对图片进行艺术再创造，掌握各类数码摄像机的工作原理与拍摄的基本技能。
本课程是主持与播音专业的一门必修的职业能力基础课程。
该课程是培养影视摄像员、电视摄像师、数字视频策划制作师必须的技能课程。
1.3课程设计思路
按照教育部关于高职高专教育有关文件精神，按照教学过程的实践性、开放性和职业性的内在要求，在教学内容和教学过程中，课程组以岗位需求为目标，分析岗位所需职业能力，以职业能力、职业目标与要求为依据将课程教学单元组合，强调学生校内学习与实际工作的
一致性，形成围绕职业工作需要的核心教程，突出了课程结构模块化、课程内容综合化的特点，进行课程开发、设计、实施和考核，突出实践教学分量与比重，使课程结构更具有职业针对性。
通过本课程学习使学生能熟练运用摄像机及其附属设备、具有较强的构图能力、电视画面意识、正确把握光线的运用、根据不同类型视频进行技术参数的调整、镜头素材拍摄能力，具备从事影视摄像的基本职业能力。
2.课程目标
由于广告业、新闻传媒、影楼、动漫等行业的飞速发展，社会急需大量的掌握摄影摄像技术的高技能人才。
影视摄像工作是技术与艺术结合的劳动过程，以熟练操作摄像机为前提，在具备视听语言表达能力、画面构图、电视用光、基础拍摄等专项能力的基础上，完成不同节目的拍摄工作。
《摄影摄像》这门课程的教学目的是要求学生能运用摄影摄像的理论和实际操作相结合，在实际操作上加强锻炼，提高学生的摄影摄像技术能力及思考创作能力，让学生理解真正的摄影摄像，提高审美，开拓了视野。
知识要求
◆通过本课程的学习使学生掌握摄影与摄像的基本操作知识
◆熟练掌握专业照相机的摄影技巧，专业摄像机的拍摄技巧，摄影的用光。
◆掌握利用计算机对照片进行加工、对视频进行编辑的基本方法。
能力要求：
◆培养学生的摄影与摄像创作能力，磨练摄影的基本功底，培养学生在艺
术创作中的镜头感、能在广告摄影，新闻摄影，影视拍摄中灵活运用镜
头语言。
◆恰当地使用美术及相关的术语，从观念、创意、制作技巧等方面，以自
己的观点评论中外现代媒体艺术作品。
◆能发现生活中有意义的题材，并用现代媒体艺术的形式加以记录或表
达；充分利用图像资料库和网络资源，有创意地完成现代媒体艺术作品，
表达自己的情感和思想。
素质要求
◆通过练习和实践训练，使学生具有较强的艺术摄影及摄像风格。
让学生以多种形式大胆地展示和交流作品，用口头或书面的形式对自己和他人的现代媒体艺术作品进行评价。
使学生在学好摄影摄像专业知识的基础上，学会评价与自我评价，理解评价的内容，掌握评价的方法。
2.2职业能力要求
电视摄像工作及广告摄影工作是技术与艺术结合的劳动过程，以熟练操作照相机、摄像机为前提，在具备视听语言表达能力、画面构图、视频用光、基础拍摄等专项能力的基础上，完成不同节目不同任务的拍摄工作。
摄像及摄影岗位的职业能力，不仅包括专业能力，还包括方法能力和社会能力。
学生应学会照相机、摄像机及附属设备的操作使用方法，掌握拍照基本的技术及影视画面基本的拍摄
方法，并能够具备拍摄不同类型视频节目的职业能力，同时应具备自主学习、敬业、诚信、沟通和合作等职业关键能力。
4. 课程考核
课程考核方式为过程考核+成果考核，注重学生职业关键能力和职业技能的考核评价。
本课程强调在解决实际问题的过程中形成职业能力和职业素质。
考核模式分为过程考核和课程成果评价两个部分，各占课程总评成绩的50%。
其中过程考核成绩包括出勤、汇报演讲、工作态度、课业完成情况、项目成绩五个方面，比例为1：2：2：2：3，课程实训成果是以小组为单位完成的电视作品或摄影作品，评价包括作品成绩、个人职位贡献两个方面，各占20%和30%，小组作品成绩通过组织校外专家观摩给出评价，个人贡献按照每个成员的岗位分工情况进行评价。
5．教材选用
1、教学资料选取原则
贯彻以培养专业能力、方法能力等综合素质为目标，以强调理论与实践的结合、陈述性知识和过程性知识相结合、理论实践一体化的教材。
2、推荐教材：
李文联、杨绍先，《摄影摄像基础》，高等教育出版社，2007年3月第一版主要教学参考书：
摄影技术教程中国人民大学出版社徐国兴
摄影技艺教程复旦大学出版社颜志刚
美国纽约摄影学院摄影教材中国摄影出版社美国纽约摄影学院。