B英皇考级乐理考试大纲

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英皇音乐考级大纲

英皇音乐考级大纲

钢琴一级音阶与分解和弦:同时参阅“基本规则”相关内容音阶:C,G,D,F大调a,d小调(由考生选择旋律或和声小调)分手弹奏(左手弹奏时,考生可选择先下行后上行的顺序弹奏)2个八度反向音阶:C大调双手从主音(同音)开始弹奏1个八度分解和弦:C,G,F大调以及a,d小调,根据以下范例分手弹奏:三首曲目:考生从A、B、C三套曲目中分别选择一首LIST A1 Anon. Menuet in F: No. 6 from Nannerl Notenbuch2 Haydn Andante (from Symphony No. 94, 2nd movt), arr. Bullard3 Hook Gavotta: No. 3 from 24 Progressive Lessons, Op. 811-3 from Selected Piano Exam Pieces 2011 & 2012, Grade 1 (ABRSM)4 J. C. F. Bach Schwaebisch in D. No. 6 from Clavierstücke für Anf鋘ger (Schott ED 2572/MDS)5 Naudot Babiole. Piano Progress, Book 1, arr. Waterman and Harewood (Faber)6 Purcell A Song Tune, Z. T695. No. 3 from Purcell Miscellaneous Keyboard Pieces (Stainer & Bell K22)LIST B1 Pauline Hall Tarantella2 Martha Mier A Story from Long Ago: from Romantic Sketches, Book 13 Swinstead ATender Flower1-3 from Selected Piano Exam Pieces 2011 & 2012, Grade 1 (ABRSM)4 Rybicki Longing: from I Begin to Play, Op. 20 (PWM 5630130/MDS) or Pianoworks Collection 1, arr. Bullard(OUP)5 Schubert The Trout. Simply Classics, Grades 0–1, arr. Gritton (Faber)6 Schumann Soldatenmarsch (Soldiers’ March): No. 2 from Album für die Jugend, Op. 68 (ABRSM) also in Schumann for Younger People and More Romantic Pieces for Piano, Book 1 (ABRSM)LIST C1 Foster Camptown Races, arr. Proctor2 Fiona Macardle Late at Night3 Kevin Wooding Vampire Blues1-3 from Selected Piano Exam Pieces 2011 & 2012, Grade 1 (ABRSM)4 Bartók Quasi adagio: No. 3 from For Children, Vol. 1 (Boosey & Hawkes/MDS)5 Janina Gar′scia Allegretto: 1st movt from Sonatina in C, Op. 51 No. 1. Gar′scia Little Sonatinas (PWM 8029040/MDS)6 Lajos Papp Grasshopper: No. 15 from 22 Little Piano Pieces (Editio Musica BudapestZ.13216/FM Distribution)视奏:在C、G、D、F大调和A、D小调范围内,用五指手位分手弹奏一首4/4、3/4或2/4的4至6小节的乐曲。

英皇钢琴五级考级大纲英文版la chevaleresque

英皇钢琴五级考级大纲英文版la chevaleresque

ABRSM Grade 5 Piano Syllabus: La ChevaleresqueIntroductionLa Chevaleresque is a piano piece composed by French composer Johann Friedrich Franz Burgmüller. It is one of the selected pieces for the ABRSM Grade 5 Piano examination. This syllabus will provide a detailed outline of the main sections and their respective sub-sections, ensuring clarity, comprehensiveness, and depth.Section 1: Technical RequirementsThis section will focus on the technical skills required to perform La Chevaleresque proficiently. It includes the following sub-sections:1.1 Scales and ArpeggiosStudents will be required to demonstrate proficiency in major and minor scales, as well as arpeggios, in all keys.1.2 Sight-readingStudents will be given a short piece of music to sight-read, testing their ability to read and interpret a new piece of music accurately and effectively.Section 2: RepertoireThis section will outline the main repertoire section of the Grade 5 examination, featuring La Chevaleresque as the selected piece. It includes the following sub-sections:2.1 La Chevaleresque - J ohann Friedrich Franz BurgmüllerStudents are expected to perform La Chevaleresque with precision and musicality. The piece consists of the following parts:2.1.1 IntroductionThe introduction sets the tone and mood of the piece, establishing a playful and adventurous atmosphere.2.1.2 Theme 1Theme 1 is characterized by its energetic and lively melody. The student should emphasize the dynamic contrasts and articulation nuances.2.1.3 TransitionThe transition serves as a bridge between Theme 1 and Theme 2. Students should pay attention to the phrasing and continuity during this section.2.1.4 Theme 2Theme 2 presents a contrasting melody to Theme 1, showcasing a more lyrical and expressive character. The student should highlight the melodic shape and use of dynamics.2.1.5 CodaThe coda brings the piece to a satisfying conclusion, with a final flourish. The student must maintain control and clarity throughout this section.2.2 Additional RepertoireIn addition to La Chevaleresque, students must also prepare and perform two contrasting pieces from the Grade 5 repertoire list provided by ABRSM. These pieces will test their ability to interpret different musical styles and genres.Section 3: Music TheoryThis section will cover the theoretical aspects necessary for the Grade 5 examination. It includes the following sub-sections:3.1 General KnowledgeStudents should demonstrate a good understanding of scales, modes, and ornamentation. They should be able to identify and define key musical terms related to La Chevaleresque and other pieces.3.2 Aural SkillsStudents will be assessed on their ability to recognize and identify melodic and harmonic intervals, chords, and cadences. They should also be able to sight-sing a given melody.3.3 Sight-singingStudents will be given a short melody to sight-sing, testing theirability to accurately reproduce pitch and rhythm.3.4 Score ReadingStudents will be required to analyze and interpret a musical score, demonstrating their understanding of key signatures, time signatures, and other notational elements.ConclusionThis syllabus provides a comprehensive and detailed outline of the ABRSM Grade 5 Piano examination, focusing on the piece “La Chevaleresque” by Johann Friedrich Franz Burgmüller. By mastering the technical requirements, performing the selected piece with musicality and precision, and demonstrating theoretical knowledge and skills, students will be well-prepared for the Grade 5 examination.。

英皇钢琴考级八级b1曲目解释大全

英皇钢琴考级八级b1曲目解释大全

英皇钢琴考级八级b1曲目解释大全摘要:1.英皇钢琴考级八级b1 曲目概述2.曲目1:巴赫平均律3.曲目2:门德尔松前奏曲和赋格4.曲目3:斯卡拉蒂奏鸣曲175 号5.曲目4:巴赫作品6.曲目5:亨德尔前奏曲与赋格作品4317.曲目6:斯卡拉蒂奏鸣曲作品4678.曲目7:现代派奏鸣曲9.曲目8:未知作曲家奏鸣曲正文:英皇钢琴考级八级b1 曲目解释大全英皇钢琴考级八级b1 曲目涵盖了多样化的钢琴作品,包括复调、奏鸣曲等类型。

这些曲目不仅考验了考生的演奏技巧,还考验了他们对音乐理论和历史背景的理解。

下面是对这些曲目的详细解释:1.巴赫平均律:作品862这是一首巴赫创作的平均律钢琴曲,要求考生在演奏过程中展现出良好的节奏感和对音乐结构的理解。

2.门德尔松前奏曲和赋格类:作品op.35,3这是一首前奏曲和赋格相结合的作品,作曲家是门德尔松。

前奏曲部分要求考生展示出丰富的情感,赋格部分则要求他们精准地演奏出各个声部的旋律。

3.斯卡拉蒂奏鸣曲175 号这是一首由斯卡拉蒂创作的奏鸣曲,曲目中包含了复杂的和声和技巧性的演奏部分,考生需要充分理解作品的结构并在演奏中体现出来。

4.巴赫作品这首曲目具体信息不详,但可以肯定的是,它依然是一首巴赫创作的钢琴作品。

在演奏这首作品时,考生需要掌握巴赫作品的特点,如节奏的稳定性和对旋律的把握。

5.亨德尔前奏曲与赋格作品431这是一首亨德尔创作的前奏曲和赋格相结合的作品。

考生在演奏过程中需要注意声部之间的平衡和旋律的连贯性。

6.斯卡拉蒂奏鸣曲作品467这是一首斯卡拉蒂创作的奏鸣曲,曲目中包含了丰富的情感和技巧性的演奏部分,考生需要在理解作品背景的基础上,精准地演奏出各个声部的旋律。

7.现代派奏鸣曲这是一首现代派钢琴作品,具体作曲家信息不详。

在演奏这首作品时,考生需要充分理解现代派音乐的特点,表现出作品中的独特风格。

8.未知作曲家奏鸣曲这是一首未知作曲家创作的奏鸣曲,曲目中包含了复杂的和声和技巧性的演奏部分,考生需要充分理解作品的结构并在演奏中体现出来。

B英皇考级乐理考试大纲

B英皇考级乐理考试大纲

英国皇家音乐学院结合考试委员会音乐考试(英皇考级)乐理考试纲领乐理一级1、全音符、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符以及相应的休止符的时值(考生能够运用“ the whole note”、“ half note”等术语来表达)。

连音、单附点音符和休止符。

2、 2/4 、3/4 、4/4 单拍子记号,小节线,以及以上列出的这些拍子范围内的音符组合。

为一个从第一拍开始的指定节奏,再创作两小节的节奏。

3、五线谱以及高音 (G) 和低音 (F) 谱号。

五线谱上的音符名称,包含两种谱号的中央 C。

升号、降号、复原记号和复原方法。

4、大调音阶的组成,包含全音和半音的地点。

两种谱号的C大调、 G大调、 D大调和 F 大调的音阶和调号,及其主三和弦(原位)、音程度数(只要注明数字),及成立在主音上的音程(只要注明数字)。

5、相关速度、力度、演奏指示、发音等常用术语和记号,以及对于记录在高音或低音谱表上的一条旋律的简单问题。

乐理二级在一级的基础上增添以下内容:1. 2/2 ,3/2 ,4/2 ,3/8 单拍子记号,以及以上列出的这些拍子范围内的音符和休止符的组合。

三连音以及带有休止符的三连音组合。

问题包含:依据已有的开头,创作一条从第一拍开始的简单的四小节节奏。

欢迎共阅2.在两种谱表上上加两线与下加两线的延长部分。

3.小调音阶的组成(由考生选择“和声”或“旋律”小调,但希望考生知道他们所选择的是哪一种形式)。

A 大调、降 B大调解降 E大调以及 A小调、 E 小调解 D小调的音阶与调号,及其主三和弦( 原位 ) 、音程度数(只要注明数字),以及成立在主音上的音程(只要注明数字)。

4.更多常用的术语和记号。

欢迎共阅。

英皇乐理考级1-5级

英皇乐理考级1-5级

英皇乐理考级(1-5)(ABRSM)乐理一级考试内容如下:一、全音符、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符等音符时值和符。

二、2/4,3/4,4/4等单拍子记号,小节线,和在这些拍子中涉及上列各的第一拍开始的指定节奏后面,加上两小节的节奏答句。

三、谱表及高音(G)和低音(F)谱号。

在谱表的音符名称,包括在两种记号和取消它们的做法。

四、大调音阶的构成——包括全音和半音的分布。

在两种谱表中的C,G,D,主三和弦(原位)、音阶度数(只须以数目表示),和以主音为基础的音五、有关速度、力度、演奏指示、发音法等的常用术语和符号。

还有一些表——来发问的简单题目。

一、2/2,3/2,4/2,3/8等单拍子记号,和在这些节奏中的音符、休止符组合。

问题将包括使用一个指定的开端,写作一段以一小节中第一拍开始的二、谱表的使用范围会扩展到包括谱表上面和下面两条附加线。

三、小调音阶的构成(考生可自行选择使用和声或旋律音阶,但须确定自等大调及A,E,D等小调的音阶和调号。

这几个调的主三和弦(原位)、音音为基础的音程(只须用数目表示)。

四、更多常用术语和符号。

乐理三级考试内容如下:在乐理一级和二级考试内容的基础上,增加以下内容:一、6/8,9/8,12/8等复拍子记号,和在这些节奏中的音符、休止符组及休止符。

问题将包括使用一个指定的开端(可能由弱拍开始),写作一节奏。

二、谱表的使用范围会扩展到使用超过两条附加线。

把一段简单旋律在高作八度移调。

三、直至四个升/降号的所有大调和小调,这些调的的音阶(小调音阶包式)、调号、主三和弦(原位)、音阶度数(只须用数目表示),和以主只须用数目表示)。

五、更多术语和符号。

在那些涉及一段旋律的简单问题中,或会有其中之乐理四级考试内容如下:在乐理一级至三级考试内容的基础上,增加以下内容:一、所有二拍、三拍及四拍的单拍子及复拍子记号,和在这些节奏中的音。

二连音。

问题亦会包括节奏创作:考生可选择创作一段四小节长的节奏二、中音谱号(以第三线为中央C的C谱号)。

乐理考试大纲

乐理考试大纲

附录1:乐理考试大纲一、考试等级划分:根据各专业不同要求,乐理考试分为两个等级。

A级程度报考专业——作曲与作曲技术理论专业B级程度报考专业——音乐表演专业、音乐学专业二、考试内容与要求A级程度(1)声学、律学基础知识。

包括乐音的基本特征、泛音列、纯律、五度相生律、十二平均律等.(2)记谱法。

包括各类谱号谱表、各种音符休止符、钢琴音域与音组划分、音名、唱名、中央 C、标准音、全音半音分类、等音等。

(3)音乐常用记号与术语。

包括速度力度记号、演奏法记号、省略记号、装饰音、常用外文术语等。

(4)节奏节拍。

包括节奏概念、节拍强弱规律、拍子类别(单拍子、复拍子、混合拍子)、拍号、音值组合等。

(5)音程与和弦。

包括自然音程、变化音程、原位音程、转位音程、等音程、复音程、协和音程的识别与构成;不协和音程及其在调式调性的解决;各种三和弦、七和弦及其转位形式的识别与构成;调式调性作用下的和弦解决等。

(6)调式调性.包括大小调式民族调式及中古调式音阶、调式音级名称与功能、调与调号、调式变音、特性音程、调关系、半音阶、旋律调式调性分析、旋律移调和译谱等。

B级程度(1)记谱法.包括各类谱号谱表、各种音符休止符、钢琴音域与音组划分、音名、唱名、全音半音分类、等音等。

(2)音乐常用记号与术语。

包括速度力度记号、反复记号、演奏法记号、省略记号、装饰音、基本外文术语等.(3)节奏节拍。

包括节奏概念、节拍强弱规律、拍子类别(单拍子、复拍子、混合拍子)、拍号、简单的音值组合等。

(4)音程与和弦。

包括自然音程、变化音程、原位音程、转位音程、等音程、协和音程、不协和音程的识别与构成;各种三和弦、七和弦及其转位形式的识别与构成。

(5)调式调性.包括大小调的调式音级名称与功能、调与调号、调式变音、特性音程、半音阶、简单旋律的调式调性分析等。

参考教材《音乐理论基础》李重光编人民音乐出版社《基本乐理教程》(中国艺术教育大系音乐卷)童忠良著上海音乐出版社。

英国皇家音乐学院钢琴专业科目测评的具体内容(1-8

英国皇家音乐学院钢琴专业科目测评的具体内容(1-8

英国皇家⾳乐学院钢琴专业科⽬测评的具体内容(1-8 级考级)在英国皇家⾳乐学院1-8 级的各项专业科⽬考级中,⼏乎都要选择三⾸风格各异的⾳乐作品,⽽这些作品则来⾃于实现由英国皇家⾳乐学院联合会所公布的最新⼀期的详细曲⽬清单之中。

此外还要加试⾳阶、琶⾳;视奏以及听⼒测试。

所有这些内容由参考者⾃⼰决定演奏的顺序。

演奏考试内容:1.基本技能:⾳阶、琶⾳以及和弦2.理论:基础知识,应⽤3.视奏:快速学习能⼒的综合测试4.视唱及听⼒:视唱,节奏,练⽿5.⾳乐理解:理论实践欣赏名段并说出该段的风格,表现⼿法,及哪个时期和谁的作品等⼀、钢琴考级演奏曲⽬的选择:由于英国皇家⾳乐学院的考级⼤纲是公开的,所以决定了由这个委员会所制定的考级曲⽬必须能够涵盖当今世界上的各类⾳乐形式与风格,以及各个时期和不同地域和不同作曲家的各类作品。

因此可以说是五花⼋门,⼗分⼴泛。

不过其中的思路还是令⼈⼀⽬了然。

通常在欧洲的⾳乐史论中把近现代⾳乐⼤致分为巴洛克时期、古典时期、罗曼蒂克时期以及⼆⼗世纪的⾳乐四⼤类不同的时期与风格。

所以在演奏考试的曲⽬选择分为三个部分:1、通常是巴洛克⾳乐和古典⾳乐2、以⼤量的浪漫派⾳乐和各类民族乐派代表⼈物的作品3、⼆⼗世纪以后的各种现代的、各国家民族的、先锋派的、爵⼠乐以及拉丁⾳乐等有代表性的⾳乐其中以第⼀部分为例,由于巴洛克时期的⾳乐⼤都以复调⾳乐形式为主,因此常常还会发现像肖斯塔科维奇以及亨德⽶茨的前奏曲与赋格等这样的现代作品,因此可以说成是巴洛克式样的复调性质的⾳乐。

由此可见其曲⽬的风格分类⽅式⼜如其图书馆的分类⽅式⼀样,尽管有着许多交叉与覆盖,是既考虑周密⽽⼜详尽。

以下曲⽬是 2002 年⾄2003 年度由英国皇家⾳乐学院联合会所颁布的1-8 级钢琴专业考试具体曲⽬范围,曲⽬范围分为A、B、C 三组,考⽣必须选择每组中的⼀⾸作品作为考试演奏曲⽬。

由于考虑到⼀些⽂字的翻译可能会引起⼀些误解,所以尽量保留了原始的⽂字以供参考,⽽对于国内⽐较熟悉的作曲家和作品则采⽤了惯⽤的名称,其中⼤部分参考了外国曲名字典和⾳乐词典等国内常⽤的⾳乐⼯具书。

英皇萨克斯考级大纲

英皇萨克斯考级大纲

英皇萨克斯考级大纲萨克斯管第一级三首乐曲:考生从列表A、B、C中分别选择一首,并可选用降E 或降B调萨克斯管吹奏曲目表C中的一首乐曲List A-C:(略)本级的听觉测试音阶与琶音:背谱,在以下调性范围内,以连音和吐音的方式吹奏F,G大调;D小调(一个八度)音阶:在以上调性范围内(由考生选择旋律、和声或自然小调)琶音:以上调性范围内的基本和弦视奏:在本级别之前和本级别所规定的调性、音符以及整个音阶要求范围内,演奏一首单拍子的短曲。

也许会包含一些临时记号、附点音符和连音。

萨克斯管第二级三首乐曲:考生从列表A、B、C中分别选择一首,并可选用降E 或降B调萨克斯管吹奏曲目表C中的一首乐曲List A-C:(略)本级的听觉测试音阶与琶音:背谱,在以下调性范围内,以连音和吐音的方式吹奏F,G大调;D,A小调(一个八度)D大调(两个八度)音阶:在以上调性范围内(由考生选择旋律、和声或自然小调)琶音:以上调性范围内的基本和弦视奏:在本级别之前和本级别所规定的调性、音符以及整个音阶要求范围内,演奏一首单拍子的短曲。

也许会包含一些临时记号、附点音符和连音。

萨克斯管第三级三首乐曲:考生从列表A、B、C中分别选择一首,并可选用降E 或降B调萨克斯管吹奏曲目表C中的一首乐曲List A-C:(略)本级的听觉测试音阶与琶音:背谱,在以下调性范围内,以连音和吐音的方式吹奏降B大调(比最低位置的主音高一个八度的音开始);E,G,A 小调(一个八度)F,G大调;D小调(一个十二度)C大调(两个八度)音阶:在以上调性范围内(由考生选择旋律小调或和声小调)半音阶:从G音开始(一个八度)琶音:以上调性范围内的基本和弦视奏:在本级别之前和本级别所规定的调性、音符以及整个音阶要求范围内,演奏一首单拍子的短曲。

萨克斯管第四级三首乐曲:考生从列表A、B、C中分别选择一首,并可选用降E 或降B调萨克斯管吹奏曲目表C中的一首乐曲List A-C:(略)本级的听觉测试音阶与琶音:背谱,在以下调性范围内,以连音和吐音的方式吹奏A大调(一个八度)F大调;升F,G小调(一个十二度)C,D,降E大调;B,C,D小调(两个八度)音阶:在以上调性范围内(由考生选择旋律小调或和声小调)半音阶:从C,D音开始(两个八度)琶音:以上调性范围内的基本和弦属七和弦:在G调中(两个八度)视奏:在本级别之前和本级别所规定的调性、音符以及整个音阶要求范围内,演奏一首单拍子或复拍子的短曲。

英皇考级演奏文凭中文考纲

英皇考级演奏文凭中文考纲

英皇考级演奏文凭中文考纲全文共四篇示例,供读者参考第一篇示例:英皇考级演奏文凭中文考纲是许多音乐学子梦寐以求的证书之一。

它代表着音乐技能的高超程度和专业水平,也是音乐领域内的重要荣誉。

在这份考纲中,考生需要展示自己在演奏技巧、乐曲理解、音乐表达等方面的能力,通过各项考试内容来证实自己的音乐才华。

首先,在英皇考级演奏文凭中文考纲中,考生需要选择一定数量的乐曲进行演奏。

这些乐曲通常包括不同类型和风格的音乐作品,如古典音乐、流行音乐、民间音乐等。

考生需要准备这些乐曲,并在考试中进行精彩的演奏表演,展现自己对不同音乐作品的理解和演绎能力。

其次,在考试中,考生需要进行乐曲的分析和解读。

他们需要对乐曲的结构、旋律、节奏等方面进行深入的研究,了解乐曲的内涵和表现方式。

在演奏过程中,考生需要展示对乐曲的理解和感悟,通过音乐表达技巧将乐曲的情感和意境传达给观众。

除了演奏和分析乐曲,考生还需要展示自己的音乐技巧和表现能力。

在考试中,他们需要进行音阶、琶音、音程等技术性练习,展示自己对乐器的熟练掌握和技术水平。

同时,考生还需要进行即兴演奏和乐曲改编等创意表现,展示自己在音乐创作和演绎方面的才能。

此外,在英皇考级演奏文凭中文考纲中,考生还需要进行视唱练耳和音乐理论等科目的考核。

他们需要通过听音辨音、视谱唱歌等练习来提高自己的音乐听觉和乐理知识水平,为将来的音乐学习和演奏奠定良好基础。

总的来说,英皇考级演奏文凭中文考纲是一项全面考核考生音乐才能和技能的考试,要求考生在不同方面都有出色的表现。

通过认真的准备和实践,考生可以在考试中展现自己的音乐才华,获得这份重要证书,并为将来的音乐事业打下坚实基础。

希望广大音乐学子能够认真对待英皇考级演奏文凭中文考纲,努力提升自己的音乐水平,实现音乐梦想。

第二篇示例:英皇考级演奏文凭是一项全球音乐认证考试,通过该考试可以获得来自英国皇家音乐学院的认证文凭。

英皇考级演奏文凭中文考纲是考官们根据皇家音乐学院的标准制定的考试内容和要求,是参加英皇考级考试的考生必须熟悉和掌握的内容。

英皇乐理试题及答案

英皇乐理试题及答案

英皇乐理试题及答案第一章乐理基础篇1. 音符的命名方法有哪些?请简要介绍。

2. 什么是音程?请举例说明不同音程的名称和计算方法。

3. 请解释一下什么是音阶,并列出常见的音阶类型。

4. 请简要介绍什么是和弦,并说明主要的和弦类型。

第二章节奏与节拍篇1. 什么是节拍?请解释一下如何确定一个音乐作品的节拍。

2. 请解释一下什么是拍子,如何用音符表示不同的拍子类型。

3. 什么是节奏?请简要介绍节奏的概念及其与节拍的关系。

4. 请解释下述音符的时值,并说明它们与节拍的关系:全音符、二分音符、四分音符、八分音符。

第三章调性与调式篇1. 什么是调?请解释下述音阶与调的关系:C 大调音阶、D 小调音阶。

2. 请解释一下如何确定一个音乐作品的调性,并说明常见的调式类型。

3. 请解释一下调号,并列出各个调号的记号及其对应的大调和小调音阶。

4. 请解释下述音符的名称,并说明它们所属的调式类型:F#、Bb、Eb。

第四章异调与调性转换篇1. 什么是异调?请解释下述音阶与调的关系:E 大调音阶、E 小调音阶。

2. 请解释一下调性转换的概念,并说明常见的调性转换方法。

3. 请解释一下属调,并说明如何确定一个音乐作品的属调。

4. 请解释下述和弦的名称及其功能,并指出它们所属的调式类型:I、IV、V。

答案:第一章乐理基础篇1. 音符的命名方法包括:a) 字母谱法:使用A、B、C、D、E、F、G等字母表示不同的音符。

b) 国际音名法:使用C、D、E、F、G、A、B及其升降号表示不同的音符。

2. 音程是两个音符之间的音高差距。

常见的音程类型包括:a) 重音(Perfect)音程:纯一度、纯四度、纯五度、纯八度。

b) 小(Minor)音程:小三度、小六度。

c) 大(Major)音程:大三度、大六度。

d) 增(Augmented)音程:增一度、增四度、增五度。

3. 音阶是按照音高次序排列的一组音符序列。

常见的音阶类型包括:a) 大调音阶:按照全全半全全全半的音程顺序排列。

英皇考级

英皇考级

一级:音阶与琶音: 要背谱从空弦开始拉奏以下调性:D,A 大调(一个八度)G大调(两个八度)音阶:(i) 分弓,音型如下面谱例:(ii)连弓,一弓拉两个八分音符,音型如下面谱例:琶音:分弓,均匀节奏,音型如下面谱例:曲目:由下列A,B,C,三组中各选一首(选错曲可能不计分)A组1 Anon. King George I’s March, arr. Huws Jones: Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 1 (Associated Board)2 M. Corrette Fanfare, arr. de Keyser and Waterman: Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 1 (Associated Board)3 Trad. English The Vicar of Bray, arr. de Keyse: Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 1 (Associated Board)4 Sheila M. Nelson Dance of the Minor Thirds. Piece by Piece 2 for Violin, arr. Nelson (Boosey & Hawkes/MDS)5 Shinichi Suzuki Allegretto. No. 10 from Suzuki Violin School, Vol. 1 (Summy-Birchard/Faber: piano accomp. published separately)6 Trad. To the Maypole. No. 6 from Violin Playtime, Book 3, arr. de Keyser (Faber)B组1 Anon. Wondrous Love, arr. Waterfield and Beach: Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 1 (Associated Board)2 Lehár Waltz: from Gold und Silber, arr. Huws Jones: Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 1 (Associated Board)3 David Stone Country Chimes: No. 17 from Let’s Play the Violin: Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 1 (Associated Board)4 Dvorˇák Largo (Theme from ‘New World’ Symphony). Superstart Violin (The Complete Method), arr. Cohen (previously Superstart Violin Levels 1 & 2) (Faber: piano accomp. published separately)5 Head In the Meadow. The Well-Tuned Fiddle, Book 1 (ABRSM Publishing)6 Szelényi Playsong: No. 1 from 24 Easy Little Concert Pieces, Vol.1 (Editio Musica Budapest Z2648/Faber)C组1 Hilary Burgoyne Tango: No. 12 from Take the Stage: Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 1 (Associated Board)2 Edward Huws Jones Toodle-Pip: No. 18 from Ten O’Clock Rock: Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 1 (Associated Board)3 Trad. Northumbrian Dance to your daddy, arr. Nelson: Selected Violin Exam Pieces 2008–2011, Grade 1 (Associated Board)4 Kathy and David Blackwell Chase in the Dark or Gypsy Dance (with repeat). No. 6 or No. 20† from Fiddle Time Runners (OUP: piano accomp. published separately)5 Margery Dawe Bohemia – Polka: No. 4 from More Travel Tunes –Violin (Cramer: piano accomp. published separately)6 Trad. American Turkey in the Straw. Superstart Violin (The Complete Method), arr. Cohen (previously Superstart Violin Levels 1 &2) (Faber: piano accomp. published separately)聆听测试视奏测验正式开始前有半分钟时间给考生读谱, 考生也可试拉或数拍子。

2019-2020-英国皇家音乐学院钢琴新考纲正式发布

2019-2020-英国皇家音乐学院钢琴新考纲正式发布

目录ABRSM 钢琴考试 2 第 1 级以前•预备级3第1-8 级钢琴考级:要求和信息5第1-8 级10听力测试21第8 级以后•ARSM27•DipABRSM, LRSM, FRSM28ABRSM 钢琴考试这份考纲旨在为准备ABRSM 钢琴演奏考试的老师、考生、家长和组织提供帮助。

钢琴的各级内容及考试要求列在第10-20 页。

第5-9 页上有额外的重要信息。

所有的ABRSM 演奏考试都带有听力测试,请参见第21-26 页。

另外,本考纲还简介了ABRSM 钢琴第1 级之前和第8 级之后的各种评估。

除了考纲,ABRSM 官网的信息和规则也同样重要,请参见:2019-2020 钢琴考纲本考纲对2019 年1 月1 日至2020 年12 月31 日期间的演奏考试有效。

钢琴曲目列表有更新。

音阶琶音、视奏测试和听力测试的要求与此前的考纲相同。

本考纲有效期内的任何更新——如出版信息的更改或其他的细微修正——将登载于。

上一版考纲(重叠信息)在任何新考纲生效的第一年内,ABRSM 都会提供一个新旧考纲重叠期,在此期间考生仍然可以演奏上一版考纲中的曲目。

因此,在以下期间考生仍可演奏2017-2018 考纲中的曲目:•英国和爱尔兰共和国——截至2019年5月31日•其他所有国家和地区——截至2019年12月31日所有曲目必须出自同一版考纲——考生不可以混合演奏新旧考纲的曲目。

关于考纲重叠的特定要求和更多信息请参见:。

下一版考纲下一版考纲将于2020 年出版并将自2021 年起生效。

2021 版钢琴考纲的任何计划变化(包括考纲重叠信息)将提前登载于:。

钢琴其他评估ABRSM 钢琴的其他评估包括表演评估、合奏和专业文凭(见第27-28 页)。

详情请参见。

监管及UCAS 分数(英国)ABRSM 音乐考级和专业文凭在英格兰受资格及考试监督办公室(Ofqual)监管,在威尔士和北爱尔兰受相应监管部门监管(威尔士:Qualifications Wales;北爱尔兰:CCEA Regulation),是英格兰和北爱尔兰正规学历资格体系(RQF)的一部分。

什么是英皇乐理考级?1-8级都考什么内容?

什么是英皇乐理考级?1-8级都考什么内容?

什么是英皇乐理考级?1-8级都考什么内容?英国皇家音乐学院联合委员会(ABRSM),全名The Associated Board of the Royal Schools of Music,成立于公元1889年。

委员会成员包括英国四家音乐院校:英国皇家音乐学院(Royal Academy of Music)、皇家音乐学校(Royal College of Music)、英国皇家北方音乐学院(Royal Northern College of Music) 和苏格兰皇家音乐戏剧学院(Royal Scottish Academy of Music and Drama)。

英皇考级的宗旨是:推进乐器演奏与音乐教育发展,提高考生欣赏音乐水平,寓教于乐,促进教学质量,尽最大的能力满足教师与学生在音乐学习的需求,促进考级改革与完善,不断从实践中总结和吸取经验。

英皇每年都在全球各地举行音乐等级考试,其颁发的等级证书以其高度的专业性和权威性受全球各国认可,堪称音乐考级中的“劳斯莱斯“。

英皇考级科目设有键盘、弦乐、木管、铜管和打击乐器,声乐、应用音乐、器乐合奏、合唱以及乐理。

考试包括笔试、演奏、视唱练耳、视奏等多种形式。

演奏和乐理考试由易到难分为1-8级。

1-5级的题型有节奏与节拍、音程、钢琴作品分析、移调、音阶、四部合唱谱转换、旋律写作、终止式判断。

6-8级的题型有四部和声写作、数字低音写作、和弦外音写作、巴洛克三重奏写作、钢琴乐段补充写作、转调旋律写作、钢琴作品分析、管弦乐总谱分析。

英皇考级的教材分为演奏考试部分、乐理考试、音阶与琶音、视奏、听力等五大部分。

一些英国私校的音乐课,音乐欣赏占30%,乐器演奏占30%,另外创作也占30%。

这种艺术类的教育,让孩子不仅仅能通过乐器来理解音乐,也要通过学习音乐历史来了解音乐,懂得鉴赏音乐,最后还能通过创作来体会音乐之美,也是参考了英皇乐理的教育理念影响。

英皇考级六级以上证书可作为欧美多所学校的入学加分项,最高可达105分。

英皇钢琴考级

英皇钢琴考级

等级考试分为两类—乐理考试(Theory)和演奏考试(Practical),共八级。

从一级到八级,ABRSM为钢琴学生在学习的各个阶段提供了一个又一个切实可行的目标。

通过对学生各种能力的测试和考官较为详尽的文字评估,让老师、学生、和家长客观而具体地了解到自己的优势和劣势,从而不断调整、不断改进,在音乐学习的道路上渐入佳境。

为了培养考生较全面综合的音乐素质和能力,报考六级及以上演奏的考生必须先获得五级乐理证书。

每一级的演奏考试包括演奏、技巧、听力和视奏四个方面,具体如下:1.演奏三首不同流派的乐曲( Three Pieces)-每首30分,共计90分。

比国内考级曲目能更丰富更全面的培养孩子的音乐素养,更人性化。

三首乐曲涵盖巴洛克、古典主义、浪漫主义、爵士风格、现代风格等不同流派。

考试中,除了要求正确的节奏和音高外,句法、重音、触键的方法、音质的变化、速度的掌控和表情的处理等也是评分的衡量标准。

音乐大于技巧是英皇考试的显著特点。

考官要认真的听完全曲,考生可以看谱演奏。

2.音阶和琶音( SCALES AND ARPEGGIOS)- 共21分。

比国内考级更全面更细微,要求更严。

除大小调音阶、琶音外,还要求分手、双手八度相隔齐奏、上行、下行、同向、反向等不同弹法,六级以上还要加上平行三六度音阶及连奏和断奏的不同奏法。

3.听力(AURAL TEST)- 共18分。

考验学生对节奏、音高和其他音乐基本要素的掌握,级别越高,与音乐相关的知识性、理解性越强,如六级以上就有两声部视唱、各种终止式以及和弦、转调等判断等,理解题的形式从“问答”进入“讨论”(八级),和考官的互动逐级增强。

五音不全的考生虽然在音高上很难拿分,但音准不是音乐的全部,良好的节奏感、对乐曲在力度、速度、音色和流派等全面的认知,同样能反映良好的素质。

听力项目虽然所占分数最低,却能最全面地体现教师的水平。

4 视奏(SIGHT-READING)- 共21分。

英皇声乐考纲

英皇声乐考纲

英皇声乐考纲
英皇声乐考纲主要包括以下内容:
1. 考试形式:考生需要准备两首歌曲,其中一首必须是英文歌曲,另一首可以是任何其他语言的歌曲。

此外,考生还需要进行视唱练耳和乐理考试。

2. 考试要求:考生需要具备良好的音乐素养和技巧,能够准确地表现出歌曲的情感和风格。

此外,考生还需要具备较高的声音技巧和控制能力,能够掌握不同风格和语言的歌曲。

3. 考试评分:考生的表现将根据以下几个方面进行评分:音乐表现力、声音技巧、语言准确性、音乐理解能力和乐理知识。

4. 考试曲目要求:考生需要自行准备伴奏,可以是现场伴奏或录音伴奏。

伴奏者可以是考生的老师或一位协助人员,但考生不能自己伴奏。

伴奏者可以使用翻谱器或有一位人员协助翻谱。

所有歌曲都需要完整演唱,但有些曲目可能有特定要求,例如省略反复等。

总之,英皇声乐考纲旨在评估考生的音乐素养、声音技巧、语言准确性、音乐理解能力和乐理知识等方面的能力。

考生需要自行准备伴奏并确保伴奏者符合规定要求。

ABRSM英皇考级(1-8级)大号考试大纲1

ABRSM英皇考级(1-8级)大号考试大纲1

ABRSM英皇考级(1-8级)大号考试大纲更多资料请关注/abrsmbj大号第一级三首乐曲:考生从列表A、B、C中分别选择一首List A-C:(略)本级的听觉测试音阶与琶音:背谱,在以下调性范围内,以连音和吐音的方式吹奏低音谱号降E调大号:降E大调;C小调(一个八度)低音谱号F调大号:F大调;D小调(一个八度)低音谱号降B调大号:降B大调;G小调(一个八度)高音谱号(所有大号)和低音谱号C调大号:C大调;A小调(一个八度)音阶:在以上调性范围内(由考生选择旋律小调或和声小调)琶音:以上调性范围内的基本和弦视奏:(由考生选择高音谱号或低音谱号)在本级别所规定的调性、音符以及整个音阶要求范围内,演奏一首单拍子的短曲。

也许会包含一些临时记号、附点音符和连音。

见“木管和铜管乐器基本规则”l。

大号第二级三首乐曲:考生从列表A、B、C中分别选择一首List A-C:(略)本级的听觉测试音阶与琶音:背谱,在以下调性范围内,以连音和吐音的方式吹奏低音谱号降E调大号:降D,F大调;C,F小调(一个八度)低音谱号F调大号:降E,G大调;D,G小调(一个八度)低音谱号降B调大号:降A,C大调;G,C小调(一个八度)高音谱号(所有大号)和低音谱号C调大号:降B,D大调;A,D小调(一个八度)音阶:在以上调性范围内(由考生选择旋律小调或和声小调)琶音:以上调性范围内的基本和弦视奏:(由考生选择高音谱号或低音谱号)在本级别所规定的调性、音符以及整个音阶要求范围内,演奏一首单拍子的短曲。

也许会包含一些临时记号、附点音符和连音。

见“木管和铜管乐器基本规则”l。

大号第三级三首乐曲:考生从列表A、B、C中分别选择一首List A-C:(略)本级的听觉测试音阶与琶音:背谱,在以下调性范围内,以连音和吐音的方式吹奏低音谱号降E调大号:升F,G大调;降E,G小调(一个八度)C大调(一个十二度)低音谱号F调大号:降A,A大调;F,A小调(一个八度)D大调(一个十二度)低音谱号降B调大号:降D,D大调;降B,D小调(一个八度)G大调(一个十二度)高音谱号(所有大号)和低音谱号C调大号:降E,E大调;C,E小调(一个八度)A大调(一个十二度)音阶:在以上调性范围内(由考生选择旋律小调或和声小调)半音阶:低音谱号降E调大号:从降E音开始(一个八度)低音谱号F调大号:从F音开始(一个八度)低音谱号降B调大号:从降B音开始(一个八度)高音谱号(所有大号)和低音谱号C调大号:从C音开始(一个八度)琶音:以上调性范围内的基本和弦视奏:(由考生选择高音谱号或低音谱号)在本级别所规定的调性、音符以及整个音阶要求范围内,演奏一首单拍子的短曲。

英皇考级乐理大纲2018

英皇考级乐理大纲2018

MUSIC THEORY: from 1 January 2018ABRSM Music T h eory exams are available for Grades 1–8. Candidates may be entered for any grade irrespective of age and without previously having taken any other grade. T h e full syllabus is available at /theory.About Music T h eoryDeveloping musical literacy forms a key part of a rounded education for performers, composers and listeners of all kinds. An understanding of how written symbols relate to the elements of music, and having the skills to interpret and translate them into sounds, empowers us to communicate and experience music in a meaningful way. Music theory is a very practical subject that is completely entwined with performance and composition.ABRSM’s Music T h eory exams give students:•a knowledge of the notation of western music, including commonly used signs and terminol o gy•a n understanding of fundamental musical elements such as intervals, keys, scales and chords•an ability to apply theoretical knowledge and understanding to score analysis•skills in harmonic completion of extracts and melody writing (at Grades 6–8) Candidates are assessed on their ability to identify, use and manipulate musical symbols, to complete extracts and to answer questions relating to the elements of music according to the parameters detailed in the full syllabus at /theory.Grade 5 as a prerequisiteWe believe that a thorough understanding of the elements of music is essential for a full and satisfying performance at the higher grades.A longstanding ABRSM requirement is that candidates must pass Grade 5 or above in Music T h eory (or in Practical Musicianship or any solo Jazz instrument) before they can enter for Grades 6, 7 or 8 Practical exams.Marking schemeT h eory exams are marked out of a total of 100, with 66 marks required for a Pass, 80 for a Merit and 90 for a Distinction. T h e marking criteria for T h eory exams are available at / theorymarkingcriteria.1 N ote values of semibreve, minim, crotchet, quaver and semiquaver, and their equivalent rests(candidates may use the terms ‘whole note’, ‘half note’, etc.). Tied notes. Single-dotted notes and rests.2 Simple time signatures of 243444 , bar-lines and the grouping of the notes listed above within these times.3 T h e stave. Treble (G) and bass (F) clefs. Names of notes on the stave, including middle C in both clefs.Sharp, flat and natural signs, and their cancellation.4 Construction of the major scale, including the position of the tones and semitones. Scales and keysigna t ures of the major keys of C, G, D and F in both clefs, with their tonic triads (root position), degrees (num b er only), and intervals above the tonic (by number only).5 Some frequently used terms and signs concerning tempo, dynamics, performance directions andarticula t ion marks. Simple questions will be asked about a melody written in either treble or bass clef.As in Grade 1, with the addition of:1 Simple time signatures of 22324238and the grouping of notes and rests within these times. Triplets, andtriplet note groups with rests.2 Extension of the stave to include two ledger lines below and above each stave.3 Construction of the minor scale (harmonic or melodic at candidate’s choice, but candidates will beexpected to know which form they are using). Scales and key signatures of the major keys of A, B b and E b, and the minor keys of A, E and D, with their tonic triads (root position), degrees (number only), and intervals above the tonic (by number only).4 More terms and signs in common use.As in preceding grades, with the addition of:1 Compound time signatures of 6898182and the grouping of notes and rests within these times. T h edemisemiquaver (32nd note) and its equivalent rest.2 Extension of the stave beyond two ledger lines. T h e transposition of a simple melody from the treble clefto the bass clef, or vice versa, at the octave.3 Scales and key signatures of all major and minor keys up to and including four sharps and flats, includingboth harmonic and melodic forms of minor scales, with their tonic triads (root position), degrees (number only), and intervals above the tonic (number and type).4 More terms and signs. T h e simple questions about a melody may include one on its phrase structure.As in preceding grades, with the addition of:1 All simple and compound duple, triple and quadruple time signatures, and the grouping of notes andrests within these times. T h e breve and its equivalent rest. Double-dotted notes and rests. Duplets.2 Alto clef (C clef centred on 3rd line). T h e identification of notes in the alto clef in any of the keys set forthis grade (see below), and the transcription at the same pitch of a simple melody from the treble or the bass clef to the alto clef, and vice versa. Double sharp and double flat signs, and their cancellation.Enharmonic equivalents.3 Scales and key signatures of all major and minor keys up to and including five sharps and flats, with bothforms of minor scales. Technical names for the notes of the diatonic scale (tonic, supertonic, etc.).Construction of the chromatic scale. All intervals, not exceeding an octave, between any two diatonic notes in any of the keys set for this grade.4 T h e identification and writing of triads (root position) on the tonic, subdominant and dominant notes inany of the keys set for this grade. T h e recognition of 53 (root position) chords on the tonic, sub- dominant and dominant notes in any of the keys set for this grade (the harmonic form of the scale will be used in minor keys).5 More terms and signs, including the recognition and naming (but not writing out) of the trill, turn, upperand lower mordent, acciaccatura and appoggiatura. Questions about a passage of music will include sim p le related questions about standard orchestral instruments.As in preceding grades, with the addition of:1 Irregular time signatures of 54745878and the grouping of notes and rests within these times. Irregu l ardivi s ions of simple time values.2 Tenor clef (C clef centred on 4th line). T h e identification of notes in the four clefs in any of the keys setfor this grade (see below), and the transposition at the octave of a simple melody from any clef to another.T h e writing at concert pitch of a melody notated for an instrument in B b, A or F, and vice versa (the interval of transposition up or down will be given).3 Scales and key signatures of all major and minor keys up to and including six sharps and flats. All simpleand compound intervals from any note.4 T h e identification of the 53 63 and 64forms of the tonic, supertonic, subdominant and dominant chordsin any of the keys set for this grade. T h e identification of the progression 6453(Ic-V) on the dominant note in any of the keys set for this grade. T h e choice of suitable chords at cadential points of a simple melody in the major key of C, G, D or F.5 More terms and signs. T h e recognition of ornaments, including the replacement of written-outornamen t ation with the appropriate signs, but not vice versa. Questions about a passage of music written for voices or instruments appropriate to the grade will include questions on the types of voice and names of instru m ents, the clefs they use, instrument family groups and the basic way by which they produce sound, as well as points of general musical observation designed to test the candidate’s ability to apply theoretical knowledge to actual music.As in preceding grades. T h e harmonic vocabulary expected will include: the use of 5363 and 64 chords on any degree of the major or minor (harmonic and melodic) scale; the recognition of the dominant seventh chord in root position, first, second and third inversions, and the supertonic seventh chord in root position and first inversion, in any major or minor key; and the figuring for all these chords. An understanding of the principles of modulation and a knowledge of cadences, ornamentation and melodic decoration (which might include passing notes, auxiliary notes, appoggiaturas, changing notes and notes of anticipation) will also be expected. Questions will cover:1 Writing specified chords for voices in four parts or for keyboard (at the candidate’s choice) above a givenbass part of about four bars.2 T h e indication of suitable chords for the accompaniment of a diatonic melody of about eight bars in anykey, using any recognized method of notation, or, at the candidate’s choice, the provision of a bass to a given melody, adding figures to indicate the intended harmonies.3 Composition of a melody for a specified instrument (a choice will be given), using a given opening.Modulation to the dominant, subdominant, relative major or relative minor may be required.4 Questions on short extracts of music written for piano or in open score for voices or for any com b inationof instruments and/or voices, designed to test the candidate’s knowledge of the elements and notation of music, including the realization of ornaments, the identification and notation of underlying harmonic struc t ure, phrase structure, style, performance, and on the voices and i nstruments for which the works were written.As in preceding grades, with the addition of recognition of all diatonic secondary seventh chords and their inversions, the Neapolitan sixth and the diminished seventh chords, and of all figures c ommonly used by composers during the period c.1620–1790 to indicate harmonies above a bass part. Questions will cover:1 T h e indication of chords and movement of the inner parts by figuring the bass in a passage in which boththe melody and bass are given.2 Rewriting a given passage to include appropriate suspensions and notes of melodic decoration.3 Continuation of a given opening for solo instrument with keyboard accompaniment, which will be givenin full throughout the passage, by completing the solo part, or, at the candidate’s choice, composition ofa melody for a specified instrument (a choice will be given) based on a given progression of chords ormelodic figure.4 Questions on short extracts of music written for piano or in open score for voices or for any com b inationof instruments and/or voices, designed to test the candidate’s knowledge of the elements and notation of music, including the realization of ornaments, the identification and notation of underlying harmonic structure, phrase structure, style, performance, and on the voices and i nstruments for which the works were written.As in preceding grades. T h e harmonic vocabulary expected will include all standard diatonic and chro-matic chords. Questions will cover:1 Continuation of a given opening of a passage from a Baroque trio sonata for two treble instru m ents andbasso continuo. T h e basso continuo part will be given throughout and fully figured (but a realization for keyboard will not be required).2 Completion of an outline of a short passage for keyboard. Some knowledge of the styles practised bycom p osers from the time of Haydn onwards will be assumed.3 Continuation of a given opening of a melody for a specified instrument (a choice will be given).4 Questions on short extracts of music written for piano or in open score for voices or for anycom b ination of instruments and/or voices, designed to test the candidate’s knowledge of the elements and notation of music, including the realization of ornaments, the identification and notation of underlying har m onic structure, phrase structure, style, performance, and on the voices and instruments for which the works were written.。

乐理七级 - 英国皇家音乐等级考试--北京代表处

乐理七级 - 英国皇家音乐等级考试--北京代表处

乐理七级
在之前等级的基础上,增加对所有自然副属七和弦及其转位、那不勒斯六和弦和减七和弦、以及约1620至1790年间作曲家普遍运用的用以表示低声部上和声的所有数字的辨认。

问题如下所示:
1.在一段包含旋律和低声部的乐段中,以数字形式标出低音来表示和弦及其内声部的进行。

2.改写指定的乐段,其中包括适当的延留音和旋律性的装饰音。

3.根据指定的开头,为一段有完整键盘伴奏的独奏乐器乐段续写。

或由考生选择根据所给的和弦进行或旋律的数字记号,为特定的乐器(会提供选择)创作旋律。

4.以钢琴所写或以开列总谱为声乐所写或为不同的器乐和/或声乐组合所写的一段短的音乐选段,测试考生对于音乐元素和记谱法知识,包括装饰音的认识,对声乐和器乐作品中基本的和声结构,乐句结构,风格,演绎的辨别与记谱的掌握。

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B英皇考级乐理考试大

Document number【AA80KGB-AA98YT-AAT8CB-2A6UT-A18GG】
英国皇家音乐学院联合考试委员会音乐考试(英皇考级)
乐理考试大纲
乐理一级
1、全音符、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符以及相应的休止符的时值(考生可以运用“the whole note”、“half note”等术语来表达)。

连音、单附点音符和休止符。

2、 2/4、3/4、4/4单拍子记号,小节线,以及以上列出的这些拍子范围内的音符组合。

为一个从第一拍开始的指定节奏,再创作两小节的节奏。

3、五线谱以及高音(G)和低音(F)谱号。

五线谱上的音符名称,包括两种谱号的中央C。

升号、降号、还原记号和还原方法。

4、大调音阶的构成,包括全音和半音的位置。

两种谱号的C大调、G大调、D大调和F大调的音阶和调号,及其主三和弦(原位)、音程度数(只需标明数字),及建立在主音上的音程(只需标明数字)。

5、有关速度、力度、演奏指示、发音等常用术语和记号,以及关于记录在高音或低音谱表上的一条旋律的简单问题。

乐理二级
在一级的基础上增加如下内容:
1. 2/2,3/2,4/2,3/8单拍子记号,以及以上列出的这些拍子范围内的音符和休止符的组合。

三连音以及带有休止符的三连音组合。

问题包括:根据已有的开头,创作一条从第一拍开始的简单的四小节节奏。

2.在两种谱表上上加两线与下加两线的延伸部分。

3.小调音阶的构成(由考生选择“和声”或“旋律”小调,但希望考生知道他们所选择的是哪一种形式)。

A大调、降B大调和降E大调以及A小调、E小调和D小调的音阶与调号,及其主三和弦(原位)、音程度数(只需标明数字),以及建立在主音上的音程(只需标明数字)。

4.更多常用的术语和记号。

乐理三级
在之前等级的基础上增加如下内容:
1. 6/8,9/8,12/8复拍子记号,以及以上列出的这些拍子范围内的音符和休止符的组合。

三十二分音符及其相应的休止符。

问题包括:创作一条简单的四小节节奏,可以从弱拍开始。

2.五线谱两条以上附加线的延伸部分。

将一条简单的旋律从高音谱号移至低音谱号,或反之,一个八度。

3.更多的术语和记号。

在有关一条旋律的一些简单问题中会涉及到乐句结构的问题。

4.四个升降号范围内的所有大小调的音阶与调号,包括小调音阶的和声小调和旋律小调,及其主三和弦(原位)、音程度数(只需标明数字),以及建立在主音上的音程(需标明数字和类型)。

乐理四级
在之前等级的基础上增加如下内容:
1. 所有单二拍、单三拍、单四拍和复二拍,复三拍,复四拍的拍号,以及在这些节拍范围内的音符和休止符的组合。

二全音符及其相应的休止符。

双附点音符及其相应的休止符。

二连音。

问题包括:创作一条的四小节节奏,或(由考生选择)根据已有的字词创作一条节奏。

2.?中音谱号(第三线上的C谱号)。

识别这一级别调性范围内的中音谱号上的音符,将记录在高音谱号或低音谱号上的一条简单的旋律按相同音高移至中音谱号上,或反之。

重升和重降记号及其还原方式。

等音。

3.?五个升降号范围内的所有大小调的音阶与调号,包括小调音阶的和声与旋律两种形式。

自然音阶中的音符名称 (主音,上主音等)。

半音阶的构成。

在这一级别调性范围内的一个八度以内的任意两个自然音之间的所有音程。

4.?识别和书写在这一级别调性范围内的建立在主音、下属音和属音上的三和弦(原位)。

辨认在这一级
调性范围内的建立在主音、下属音和属音上的5/3(原位)和弦(小调中将运用音阶的和声形式)。

5. 更多的术语和记号,包括辨认颤音、回音、上波音和下波音、短倚音和长倚音并说出它们的名称(不
写出)。

关于一段音乐的问题,将包括与标准管弦乐器有关的一些简单问题。

乐理五级
在之前等级的基础上增加如下内容:
1、 5/4、7/4、5/8、7/8不规则拍号,以及在这些节拍范围内的音符和休止符的组合。

单拍子时值的不规则划分。

2. 次中音谱号(第四线上的C谱号)。

识别这一级别调性范围内的四种谱号上的音符,并把一条简单的旋律在不同的谱号之间作八度转换。

为降B,A或F调乐器谱写一条标准音高的旋律,或反之(会给出向上或向下移调的音程)。

采用两个谱表,运用高音和低音谱号用开列总谱写一乐段,或反之。

3. 六个升降号范围内的所有大小调的音阶与调号。

从任一音符构成所有的单、复音程。

4.识别在这一级别调性范围内的主和弦、下属和弦和属和弦的5/3、6/3和6/4形式。

识别在这一级别调性范围内的建立在属音上的6/4和5/3(Ic-V) 的级数。

使用任何一种公认的标记方法,为C大调,G大调,D大调或F大调的一段简单旋律的终止处选择适当和弦。

5.根据指定的开头,为一件特定的乐器(会提供几个选择)创作一段不超过八小节的简单旋律,或者(由考生选择)根据一段指定的字词创作一条旋律。

需加入适当的有关速度,力度和发音方法的演奏指示。

6.更多的术语和记号。

能辨认装饰音,包括根据所描述的实际效果写出适当的装饰音记号,但不用根据装饰音写实际效果。

有关为人声或乐器创作的适于这一级别程度的一段音乐的问题将包括:人声声部的类型和乐器的名称、所运用的谱号,不同的乐器种类及其基本发声原理,以及一些基本的音乐知识要点,以测试考生将理论知识应用于实际音乐的能力。

乐理六级
与之前等级相同。

要求掌握的和声语汇包括:在大调和小调(和声和旋律)音阶的任何度数上运用5/3、6/3与6/4和弦;辨认所有大小调的属七和弦原位及其第一、第二和第三转位,及上主音七和弦的原位与第一转位;以及所有这些和弦的数字记号。

理解转调的原理以及终止式、装饰音和旋律装饰的知识(包括经过音、辅助音、倚音、换音和先现音)。

问题如下所示:
1.在指定的长约四小节的低声部上,为四部人声或键盘(由考生自己选择)写出指定和弦。

2.使用任何一种公认的标记方法,为一段任一调性的长约八个小节的自然旋律的伴奏标出适当的和弦,或者(由考生选择)为一段指定的旋律配上低声部,并用数字标出所选用的和声。

3.根据指定的开头,为一件特定的乐器创作一段旋律(会提供选择)。

可能会要求转调至属调、下属调、关系大调或关系小调。

4.有关为钢琴写或以开列总谱为声乐所写或为不同的器乐和/或声乐组合所写的一段短的音乐选段的问题,测试考生对于音乐要素和记谱法知识,包括声乐和器乐作品中装饰音的认识。

对基本的和声结构,乐句结构,风格,及演绎的辨认以及记谱。

乐理七级
在之前等级的基础上,增加对所有自然副属七和弦及其转位、那不勒斯六和弦和减七和弦、以及约1620至1790年间作曲家普遍运用的用以表示低声部上和声的所有数字的辨认。

问题如下所示:
1.在一段包含旋律和低声部的乐段中,以数字形式标出低音来表示和弦及其内声部的进行。

2.改写指定的乐段,其中包括适当的延留音和旋律性的装饰音。

3.根据指定的开头,为一段有完整键盘伴奏的独奏乐器乐段续写。

或由考生选择根据所给的和弦进行或旋律的数字记号,为特定的乐器(会提供选择)创作旋律。

4.以钢琴所写或以开列总谱为声乐所写或为不同的器乐和/或声乐组合所写的一段短的音乐选段,测试考生对于音乐元素和记谱法知识,包括装饰音的认识,对声乐和器乐作品中基本的和声结构,乐句结构,风格,演绎的辨别与记谱的掌握。

乐理八级
与之前等级相同。

要求掌握的和声语汇包括所有自然和弦与变化和弦。

问题如下所示:
1、根据指定的开头,为两个高音乐器和一个通奏低音的巴洛克三重奏鸣曲续写。

通奏低音声部将贯穿始终,并给出完整的数字低音(但不要求写出键盘部分)。

2、为键盘完成一个短小的乐段框架。

乐曲会涉及海顿及之后的作曲家的音乐风格的知识。

3、根据指定的开头,为一件特定的乐器续写一段旋律(会提供选择)。

4、为钢琴或用人声四声部开列总谱所写或为不同的器乐和/或声乐组合所写的一段短的音乐选段,测试考生对于音乐元素和记谱法知识,包括装饰音的认识,对声乐和器乐作品中基本的和声结构,乐句结构,风格,演译的辨别与记谱的掌握。

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