《影视照明技术》电视剧布光方法.
影视照明专业布光
场景氛围。
服装道具在照明设计中作用
服装色彩与灯光搭配
01
根据服装的颜色和质地，选择合适的灯光进行搭配，以展现服
装的最佳效果。
道具光影效果
02
运用灯光为道具打造独特的光影效果，增强其艺术表现力和叙
事功能。
场景氛围营造
03
通过灯光与服装道具的有机结合，共同营造出符合剧情需要的
场景氛围。
实例分析：经典角色塑造照明设计
STEP 02
STEP 03
特效光应用
根据需要，运用特效灯光 设备如激光灯、染色灯等， 打造特殊光影效果。
STEP 01
背景光设置
根据场景需要，设置背景 光源以突出背景元素或营 造特定氛围。
补光运用
使用补光灯等设备对场景 中的阴影部分进行补光， 提高画面整体亮度。
实例分析：不同类型场景布光实践
室内场景布光
补光和背景光等技巧。
室外场景布光
分析室外场景的布光特点，探讨如 何利用自然光和人工光源进行补光 和造型。
特殊场景布光
针对特殊拍摄场景如夜景、水下等， 分享专业布光技巧和经验。
Part
03
人物角色塑造与照明设计
Part
03
人物角色塑造与照明设计
人物面部特征分析及照明需求
面部轮廓塑造
通过侧光、逆光等手法，强化面 部轮廓，突出角色的立体感。
肤色还原与美化
选择合适的灯光色温和照度，真 实还原肤色，同时根据角色需要
适当美化。
表情细节展现
运用局部照明或特写照明，凸显 角色表情变化，传递情感信息。
人物面部特征分析及照明需求
面部轮廓塑造
通过侧光、逆光等手法，强化面 部轮廓，突出角色的立体感。
影视拍摄灯光教学 2
影视拍摄灯光教学-布光主光灯具架在摄影机正后方到约30或45度角的位置，向主体正面打光。
主光是强调主体事物的照明光，也是决定光源方向的主要光线，因此主光通常会用较强的光线来照射主体。
同时必须注意造成的阴影，光线愈强愈锐利，造成的阴影愈明显，亮度对比及反差就愈大。
副光副光又称补光，灯具架在相对於主灯位置的另一方，与摄影机约呈30或45度角，向主体正面略侧面打光，主要是把主光在另一侧面造成的阴影修掉，让部分黑暗的区域稍微明亮，增加主光与阴影间的中间色调，使画面看起来更生动，更有层次和立体感。
大部分补光会比主光打得柔和些，以免抢了主光的角色。
某些刻意製造阴影效果的场合，补光会故意打得柔弱一些，甚至就不打补光了。
背光或称「反光」、「轮廓光」，架设在主体后侧，并且可以避开摄影机拍到的地方，用以勾勒出主体的轮廓，让主体和背景间產生空间感和立体感。
也有架在主体顶端的上方，以便打出「髮光」，或在下方，以打出「脸光」（如果主体是人的话）。
效果光有时為了画面的美感，会创造出一些灯光效果，如窗帘光影、彩色光晕、水纹影、窗外霓虹灯效果、闪电等等效果，这些特效光即称為效果光或气氛光。
效果光的架设位置不限，主要是看想呈现何种效果，有时得為了某个效果而调整主光、补光等之位置，以便修正出最佳的效果。
一般来说，在实际使用时，灯具数量的多寡几乎可以决定画面的好坏，但其实不管是一个单灯，或是十多个灯，只要运用得宜，都可以弄出很好的效果。
单灯大部分会直接把灯架在摄影机后方大约30度以内的地方，光线投射到被摄物时，可以调整一下角度和灯的高度，儘量避免不自然的阴影。
（有时当然会故意弄出影子，这种另当别论。
）如果光度太强，以致光线太锐利(Sharp)，可以：1、把灯的距离拉远。
2、加上柔光纸。
3、利用反射反光板、纸、墙壁、天花板等都可以）大部分的摄影用灯具都可以微调灯光的焦距，把光打聚光些或散光些。
有些摄影机附掛的「机头灯」是放在镜头上方，这样打出来的光较"平面"，同时如果被拍摄的如果是"人"，会因為灯光直射的关係，面对镜头时眼睛会因為畏光而不自然。
《影视照明技术》人物布光
第七章、人物布光
二、灯位、光型、光质的造型原理与作用 （二）侧光灯位 前侧光（20~30度）造型特点：光线效果分布在脸一侧， 另一侧存在阴影，能较好表现轮廓线条，图像效果有光 源感，光影效果非对称。
1、使用中低位前侧硬光，影子紧凑，稍有曲线，有适中的三维造型。 2、使用高位前侧光，鼻子、头部光影拉长，鼻影边缘接近嘴角，整体效 果不协调，出现戏剧性光效。 3、用柔光作辅助光使用，起到柔化光影、丰富层次的作用。
人物、阳光、反光板的关系
第七章、人物布光
七、反射光布光 （二）反射光在外景中的运用 阳光作为主光在前侧光位，人物 成明暗调光效，设置辅助光反光 板，可以减弱明暗对比，丰富暗 部层次。设置逆光反光板，增加 了人物造型，间隔了空间。
阳光为主光在前侧光位，辅助光 逆光分别使用反光板
第七章、人物布光
七、反射光布光 （二）反射光在外景中的运用 阳光作为主光在侧光光位，明暗 调光效进一步加大，为了提高暗 部亮度，把辅助光反光板往前提， 设置在中侧光位置。逆光反光板 设置在轮廓光位置。
第七章、人物布光
二、灯位、光型、光质的造型原理与作用 （二）侧光灯位 左右侧灯位（90度）造型特点：光源明确，人物造型感 清晰，有力度。
1、电视节目（演播室或人物采访）人物布光中60~90度侧光不作为主光 使用。 2、影视剧拍摄布光，左右侧光是经常出现，如窗前阳光下侧面人像，沙 发旁落地灯下的侧面人像。 3、文艺晚会灯光设计中，左右侧光是不可缺少的灯位，对侧机位画面构 图尤其重要。 4、左右侧光是模拟阳光和水的反射光的有利灯位。
第七章、人物布光
四、双人布光 （二）每灯单用途布光方法 分别三点式布光：主光、辅助光、逆光都为专用灯位。 灯位的水平角度、垂直角度都严格按照人物光三点布光 原理进行。
剧组灯光布置方案
剧组灯光布置方案在电影和舞台剧的制作中，灯光是非常重要的一个环节，它能提升整个作品的视觉效果，营造出适合剧情的氛围和情感。
一个好的灯光布置方案，可以使整个表演更加生动有趣，让观众陷入剧情之中。
灯具选择首先，在灯光布置方案中，需要考虑到灯具的选择。
不同的灯具有不同的光效和功率等级，要选择适合场地和剧情的灯具进行布置。
前灯前灯是非常重要的一种灯具，它位于舞台正面，用于照亮演员的面部和身体。
前灯的颜色可以根据不同的情节选择调整，通常使用黄色、白色、粉色等柔和的颜色，营造出舒适和友好的氛围。
侧灯侧灯是指位于舞台两侧的灯光，它可以用于突出演员的侧面和轮廓，或者照亮舞台的两侧。
侧灯常常使用蓝色、紫色、绿色等冷色调，可以营造出不同的气氛，比如寒冷、紧张等。
背景灯可以用于塑造出不同的场景和氛围。
在剧场中，使用背景灯能够显著地提升舞台和演员的立体感和灵动感。
背景灯通常使用黄色、紫色、蓝色等渐变色调，可以使整个舞台变得更加丰富多彩。
效果灯效果灯是灯光布置方案中比较高端的选择，它能够通过灯光效果的变化，修饰整个舞台的氛围和气氛。
效果灯通常使用烟雾、轮廓、催眠等特效，可以制造出五彩斑斓的光影效果，加强整个演出的感染力。
灯光布置与灯具选择相比，灯光布置的重要性更加突出。
一个好的灯光布置方案需要综合考虑舞台大小和形状，演出节目的主题和情感，以及观众的观影体验。
舞台内部舞台内部的灯光布置需要考虑到舞台面积，舞台高度和灯具的安装位置等因素。
在布置过程中，需要合理地利用不同灯具的效果，照亮演员的面部和整个舞台。
舞台周围的灯光布置同样需要借助不同的灯具来实现。
在舞台周围设置灯具可以起到很好的补充舞台内部灯光的作用，加强观众的视觉感受和表演效果。
舞台背景舞台背景在灯光布置方案中同样不可忽视。
背景的灯光可以塑造出不同的气氛和场景，使观众更好地融入到整个演出中。
总结灯光布置方案的实现需要不断的实践和调整。
通过合理的灯具选择和布置，可以使整个演出更加精彩有趣，营造舒适和友好的氛围。
影视用灯技巧
2.保证足够的照明亮度
足够的照明亮度可使我们自如地通过光圈来控制所需的景深。虽然在照明亮度不够时可采用延长曝光时间或进行多次曝光的方法来解决，但这两种方法都会给拍摄带来不方便。延长曝光时间容易引起曝光互易律失效，从而导致胶片的颗粒变粗，反差降低，色彩出现偏差；而采用多次曝光则要求被摄体和照相机的位置在曝光期间纹丝不动，并且曝光量的计算也较为复杂，拍摄的难度大为增大。
主光通常要高于被摄体，因为，使人感到最舒适自然的照明通常是模拟自然光的光效。主光过低，会使被摄体形成反常态的底光照明，而主光过高又会形成顶光，使被摄体的侧面与顶面反差偏大。
2.加置辅助光
主光的照射会使被摄体产生阴影，除非摄影画面需要强烈的反差，一般地，为了改善阴影面的层次与影调，在布光时均要加置辅光。
3.光质
光质指光的硬、软特性。所谓硬，指光线产生的阴影明晰而浓重，轮廓鲜明、反差高；所谓软，指光线产生的阴影柔和不明快，轮廓渐变、反差低。硬光带有明显的方向性，它能使被摄物产生鲜明的明暗对比，有助于质感的表现。硬光往往给人刚毅、富有生气的感觉；软光则没有明显的方向性，它适于反映物体的形态和色彩，但不善于表现物体的质感，软光往往给人轻柔细腻之感。
5.加置装饰光
装饰光主要是对被摄体的某些局部或细节进行装饰，它是局部、小范围的用光。装饰光与辅助光的不同之处是它不以提高暗部亮度为目的，而是弥补主光、辅助光、背景光和轮廓光等在塑造形象上的不足。眼神光、发光以及被摄体明部的重点投射光、边缘的局部加光等都是典型的装饰
影室布光技巧
为了取得理想的光影效果，影室布光时除了要遵循上面所提的布光步骤和规律外，还要特别注意掌握以下这些技巧和要领。
1.控制好光源面积和扩散程度
光源面积的大小直接关系到光源的发光性质，而光源的发光性质又影响到被摄体的明暗反差。因此，控制好光源面积和光源的扩散程度就可较好地控制被摄体的明暗反差效果。需要低反差时，光源面积大，并且扩散程度也大，使光的覆盖面超过被摄体；需要高反差时，光源面积要小，并且扩散程度也小，光具有方向性。
浅谈影视灯光照明的设计原则及布光技巧
浅谈影视灯光照明的设计原则及布光技巧影视灯光大致分为电影灯光照明和电视节目灯光照明，其特点是多讲求还原客观自然光效，多追求光效真实性、合理性，布光时多考虑摄录设备与光源的协调性。
1.电影灯光照明电影灯光照明分为外景灯光照明和室内灯光照明。
外景灯光照明一般要尊重自然光线的规律，尽量重现或适度补充自然光效；室内灯光照明则要求充分考虑感光材料的特性，依据胶片种类和感光度的不同使用照度和色温适度的灯具。
所选用的灯具以传统灯具为主，但功率相对较大，光源色温较高。
同时还要注意感光材料的宽容度，严格控制光比。
2.电视节目灯光照明电视节目灯光照明主要分为影视剧照明、演播室照明和电视新闻外景照明等方面。
（1）影视剧照明影视剧照明同电影灯光照明比较接近，不同的是摄像机对于照度的适应范围要弱，但对色温的适应性要比胶片好一些（2）演播室照明演播室照明作为特殊的塑型光效有着它自身的特点，即在确定布光方案前，要详细了解所用摄录设备的性能特点，并对播音员的面部特征作分析研究，同时还要考虑其他造型手段（如发式、服装面料和颜色等）对人物造型的影响，以便通过布光达到理想的画面效果。
背景光的亮度要低于人物光，与人物光的比例宜在1:1.5至1:2之间。
在布光时要尽可能减少阴影，把多余的光控制在播音员背后。
在色彩运用上不要过深、过杂，宜用浅色调或中性色，色彩过重会影响播音员的服饰和形象，造成喧宾夺主。
还要根据男女播音员的脸部特征，确定主光灯位。
若两人的脸型差异较大，需分别设定主光，灯位的高低、角度要依人物脸型确定。
主光是人物造型的主要光源，是塑造人物形象、体现人物轮廓和肤色气质的光，灯的方位角度要依据人物的面向和脸部特征而定。
一般情况下，主光灯在播音员面向一边。
布光中女播音员的灯位不宜过高或过侧，主光的位置一般在平行度的30°~50°，高度以坐姿时鼻影再偏下一点为佳。
一般辅助光的影子不要过鼻梁，避免蝴蝶型鼻影，亮度与主光亮度的比例以2:1至2:1.5为宜。
三灯布光法的布光方法
三灯布光法的布光方法一、三灯布光法的基础认知。
1.1 三灯布光法呢，可是摄影和影视拍摄里相当经典的布光手段。
这就好比是做菜时的三种基本调料，搭配好了就能做出色香味俱全的大餐。
主光、辅光和轮廓光，这三盏灯各有各的妙处。
1.2 主光啊，那可是老大，是整个画面的主要光源。
就像一个团队里的主心骨，大部分的光线都是它提供的。
它决定了画面的基本影调，是明亮欢快的，还是暗淡忧郁的，主光的位置和强度起着关键的作用。
比如说拍一个人物肖像，主光从人物的正面偏左或者偏右打过来，人物的半边脸就亮起来了，整个画面就有了明暗的对比，一下子就生动起来了。
二、主光的讲究。
2.1 主光的位置很有门道。
如果把主光放得太高，那人物的眼睛下面就会有很深的阴影，看起来就像被人揍了一拳似的，鼻影也会特别重，整个脸就像个鬼脸，这可不行。
要是放得太低呢，又会让人物看起来很诡异，就像从地底下冒出来的一样。
一般来说，把主光放在人物眼睛斜上方45度角左右的位置是比较理想的。
2.2 主光的强度也不能乱来。
太强了，画面就会曝光过度，白花花的一片，什么细节都没了，这就叫做“过犹不及”。
太弱了呢，画面又黑乎乎的，像在黑夜里捉迷藏似的，观众什么都看不清楚。
所以要根据拍摄的场景和想要的效果来调整主光的强度。
2.3 主光的颜色也有讲究。
不同的颜色会给人不同的感觉。
白色的主光比较自然，适合大多数的拍摄场景。
但有时候，想要营造一种温馨浪漫的氛围，就可以使用暖黄色的主光，就像夕阳下的余晖洒在人身上，感觉特别舒服。
要是想表现冷酷、神秘的感觉，蓝色的主光可能就派上用场了，那感觉就像走进了冰窖一样。
三、辅光的作用。
3.1 辅光呢，就像是主光的小跟班，它的任务就是把主光留下的阴影给填补一下。
主光打过来，人物的一边脸亮了，另一边脸可能就有阴影，这时候辅光就该上场了。
如果没有辅光，那阴影部分就黑乎乎的，像个黑洞一样。
辅光可以让画面的明暗过渡更加自然，就像给画面做了个柔和的按摩，让整个画面看起来更加和谐。
影视布光和知识
/news.asp?BigClass=影视资讯&SmallClass=影视知识/N.aspx?SID=9天诚传媒唯美影视布光人像摄影所应用的很多布光方式是从其它姊妹艺术中借鉴过来的，如从绘画艺术中借鉴了伦勃朗布光。
人像摄影的影视布光法就是借鉴了电影、影视广告等的布光方式，再根据平面摄影的特点进行了简化、概括，从而形成了人像摄影的影视布光法。
一、蝴蝶光布光法（派拉蒙光）蝴蝶光布光也叫派拉蒙光，是早期好莱坞影片或剧照拍摄中惯用的布光法，俗称蝴蝶光。
蝴蝶光是人像摄影中的一种特殊的用光方式。
蝴蝶光从某种意义来说，是斜顶光，也是正面光或者是顺光的一种用光方式。
蝴蝶光的通常布光方式是主光源在镜头光轴上方，也就是在被摄者脸部的正前方，由上向下45°方向投射到人物的面部，在鼻子的下方投射出阴影，阴影似蝴蝶的形状，使人物脸部有一定的层次感。
（一）适用人群运用蝴蝶光拍摄的人像具有一种浪漫的色彩，同时又带有一点点怀旧的味道。
西方早期的人像摄影师都采用蝴蝶光拍摄人像。
这种布光方法比较适合西方人和骨骼分明的人。
这种拍摄手法适用于气质比较优雅的被摄者，这种技术运用在女性被摄者身上要比用在男性被摄者身上的效果更加理想。
运用蝴蝶光拍摄出来的照片会把观众的注意力牢牢地吸引到被摄者的面部中心部位。
至于阴影的深浅和方向要看具体的环境来灵活操作。
（二）具体布光方式1．柔光我们在布蝴蝶光时，主光光质可以是柔光的。
柔光照射面积大、光质柔和、反差小。
蝴蝶光的通常布光方式是主光源在镜头光轴上方，也就是在被摄者脸部的正前方 ,由上向下45°方向投射到人物的面部 ,在鼻子下方形成的阴影（基本位于鼻子与上唇的中间位置）似蝴蝶的形状，使人物脸部有一定的层次感。
由于光在人物的前上方，往往会导致人物没有眼神光，所以，我们要在人物的下方放置一块反光板，这样既可以给人物补光减少反差增加层次，又可以形成人物的眼神光。
见图1、光位图1。
影视照明灯具技术要求
影视照明灯具技术要求
影视照明灯具技术要求主要包括以下几个方面：
1. 灯具的色温：色温是影响照明效果的重要因素，不同色温的灯光会营造出不同的氛围和效果。
在影视照明中，通常需要使用不同色温的灯光来满足不同的场景和效果需求。
2. 灯具的光效：光效决定了灯具的照明效果和能耗效率。
在影视照明中，通常需要使用高光效的灯具来获得更好的照明效果和降低能耗。
3. 灯具的光斑：光斑是灯具发出的光线在照射面上形成的形状和大小。
在影视照明中，通常需要使用不同光斑的灯具来满足不同的场景和效果需求。
4. 灯具的控制：灯具的控制决定了灯光的亮度和颜色等参数的可调节性。
在影视照明中，通常需要使用可控制的灯具来实现对灯光参数的精确调节。
5. 灯具的安全：安全是影视照明中非常重要的一环。
在选择和使用灯具时，需要考虑灯具的安全性能和稳定性，以确保拍摄过程中的安全。
6. 灯具的耐用性：影视照明中使用的灯具需要具备较高的耐用性，能够承受频繁的使用和搬动。
7. 灯具的轻便性：影视照明中使用的灯具需要具备轻便性，方便搬运和使用。
总之，影视照明灯具技术要求较高，需要综合考虑灯具的色温、光效、光斑、控制、安全、耐用性和轻便性等方面。
影视布光的要点
影视布光的要点影视布光是电影、电视剧等影视作品制作中非常重要的一个环节，它可以决定整个画面的质量和效果。
在影视制作中，布光通常由专业的灯光师来负责，他们需要根据导演的意图和剧情需要来进行合理的灯光设计和布置。
下面将从灯光类型、灯具选择、灯光调色等方面详细介绍影视布光的要点。
一、灯光类型1.硬光：硬光是指直射在人物或物体上的明亮强烈的光线，它能够凸显出物体表面的纹理和细节，但过于强烈会使画面过于刺眼。
2.软光：软光是指经过漫反射后形成柔和均匀的光线，它能够使画面看起来更加柔和自然，并且可以减少皮肤上的瑕疵。
3.侧面光：侧面光是指从人物或物体侧方照射过来的明亮强烈的光线，它能够突出人物或物体轮廓，并且可以形成有层次感的画面。
4.背景光：背景光是指用来照亮背景的光线，它能够营造出不同的氛围和情感，同时也可以使画面更加丰富多彩。
二、灯具选择1.反射镜灯：反射镜灯是一种常用的硬光灯具，它能够产生强烈的直射光线，并且可以通过变焦和聚光来控制光线的范围和强度。
2.柔光箱：柔光箱是一种常用的软光灯具，它能够产生柔和均匀的光线，并且可以通过调整内部反射板和滤纸来调节光线亮度和颜色温度。
3.侧面灯：侧面灯通常采用长形柔性灯带或者小型LED灯条来实现，它能够产生均匀柔和的侧面照明效果。
4.背景灯：背景灯通常采用彩色LED灯或者投影仪来实现，它能够产生各种不同颜色和形状的背景效果。
三、灯光调色1.白平衡：白平衡是指根据环境中主要颜色的温度来调节摄像机的颜色平衡，使得白色看起来真实自然。
2.色温：色温是指光源的颜色偏暖或偏冷的程度，一般用开尔文数值表示。
在影视制作中，常用的色温范围为3200K-5600K。
3.滤镜：滤镜是一种可以改变灯光颜色和亮度的装置，它可以通过增加或减少某种颜色的光线来调节画面效果。
4.控制器：控制器是一种可以对灯光进行精细控制和调整的设备，它可以通过遥控器或者软件来实现对灯光亮度、颜色等参数的调节。
影视剧常用的灯光配置方法
影视剧常用的灯光配置方法影视剧常用的灯光配置方法有很多，下面我将列举一些常见的配置方法。
1. 主灯光主灯光是影视拍摄中最重要的灯光之一，它通常用于照亮主角或主要景物。
主灯光常用的配置方法有：（1）三点照明法：这是最常见的主灯光配置方法，其中包括主光源、补光源和背景光源三个灯光位置。
主光源放在摄像机前方，用于照亮主体物体的正面；补光源放在摄像机侧面，用于填充主体物体的阴影部分；背景光源放在主体物体后方，用于照亮背景，增加画面层次感。
（2）一点照明法：这是一种简单的主灯光配置方法，只使用一个主光源。
主光源放在摄像机前方稍偏一侧，用于照亮主角或主要景物。
2. 填光灯填光灯是辅助主灯光的一种灯光，主要用于填补主灯照明过程中产生的阴影部分。
填光灯常用的配置方法有：（1）软光源：软光源常常使用扩散罩或灯罩来使光线更均匀柔和，减少刺眼的强光。
它可以放置在摄像机侧面，用于填光以减少主灯的阴影。
（2）反光板：反光板是一种常用的灯光辅助设备，通过反射主灯光或填光灯的光线来增加光线投射的方向，减少阴影。
反光板可以放置在拍摄对象的侧面或下方。
3. 特效灯特效灯是为了制造特殊效果而使用的灯光，常用的配置方法有：（1）背景灯：背景灯是用于照亮场景背景的灯光，以增加画面的深度和层次感。
背景灯可以采用不同的色温、亮度和方向来制造不同的氛围效果。
（2）移动灯：移动灯是一种可以调节灯光颜色、亮度和投射方向的灯光设备，通常用于制造闪光效果或特定场景的特殊灯光效果。
（3）特效灯：特效灯是为了制造特殊效果而设计的灯光，常用于模拟火光、闪电等特殊场景。
它可以采用不同的颜色和亮度来制造不同的特效。
4. 前景灯前景灯是用于照亮前景或近景物体的灯光，常用的配置方法有：（1）侧光：侧光是一种通过侧面照射物体来创造对比和增加画面立体感的灯光效果。
侧光可以使物体轮廓更加清晰，并产生阴影效果。
（2）底光：底光是通过底部照射物体来增加画面明亮度和立体感的一种灯光。
影视照明教学课件：第三章 影视布光
灯光的控制
亮度的控制：
❖ 选用不同的灯泡瓦数。功率越大，亮度越大。 ❖ 改变灯具到被摄物的距离。距离越远，亮度越小，
照度与距离的平方成反比。 ❖ 在灯具前加网罩或柔光纸等，使光线照度减小。 ❖ 调整聚光型灯具的会聚与发散，使亮度增减。 ❖ 调整调光设备改变灯光亮度 ❖ 把光源直接照射，改变间接照射，可使照度降低。
侧光照明
❖主光与辅助光的光比 不小于2:1。
❖背景光与辅助光光比 为1:2或1:1。
❖轮廓光灯的位置一般 在主光灯所对应的那 个角度上。
❖背景灯要根据主体亮 度变化而变化。
侧光照明
❖特点是： 画面有明显的明
暗配置，人物立体感 强，明暗反差适中， 整个画面的调子明快、 有活力。
三 电视布光的常见方案
❖轮廓光可由主、辅光的位置决定其高低。
KFB
❖Key Light ❖Fill Light ❖Back Light
规律
❖要使胖脸变瘦，则光位的水平角、垂直角 都大一些。主、辅光的光比大一些。
❖要使瘦脸变胖一些，光位与之相反，即水 平角正一些，垂直角低一些，光比小一些。
规律
❖女性肖像，一般多采用软光正面照射。 ❖如果主光过于陡斜，眼窝就会变黑，眼睛
动态人物布光
将物体活动划分为一系列
重点区和瞬间区。
分
物体在重点区的活动时间
区
和相对静止时间较长，需要有
布 光
好的布光效果，物体在瞬时区 很快就通过了，只需适当照明，
影调反差与重点区相差不大即
可。
动态人物布光
按照物体活动的路线环
分 区 布 光
境及在每一相对位置的活动 范围利用三点布光法进行连 续布光，使物体运动方向发 生变化时，主光、辅光和逆
09《影视照明技术》综合文艺节目的灯光设计
第九章、综合文艺节目的灯光设计 第九章、
一、舞台灯光的设置 （8）流动光：在舞台的两侧台面上设置了可随时移动的流 动灯，补充舞台两侧光线或其他特定的光线，当需要观众 的场面时，可以对观众进行照明。
第九章、综合文艺节目的灯光设计 第九章、
一、舞台灯光的设置 （9）追光：设置在观众席或其他特定的位置。是跟踪表演 的演员或突出某一景物的特定光线，起画龙点睛的作用。
第九章、综合文艺节目的灯光设计 第九章、
一、舞台灯光的设置 （1）面光： 对于面光灯之间的搭配，通常把20度~30度的面光作为 主光，把45度左右的面光作为辅助光，形成面光的主光、 辅助光布光方法。 主光 辅助光 面 光 的 组 合 照 明
第九章、综合文艺节目的灯光设计 第九章、
一、舞台灯光的设置 （2）耳光： 是左右对称地设置在舞台外、靠近台口两侧的灯光，耳 光灯的多少是根据舞台的大小进行设置的。耳光的光线 从侧面投向舞台表演区，形成前侧光的照明效果，加强 舞台景物的立体造型，与面光组合，创造不同的人物形 象。 面 光 与 耳 光 的 组 合
一、舞台灯光的设置 （4）柱光： 柱光灯是设置在舞台两个边 框内的灯光，上下组合，柱 光也称内耳光，自台口内的 左右两侧向舞台的表演区投 射，一般选用聚光灯。柱光 可以进行对称式布光或交叉 式布光，对舞台表演区的中 区和后区进行照明，以弥补 面光和耳光的不足。
柱光的交叉照明
第九章、综合文艺节目的灯光设计 第九章、
第九章、综合文艺节目的灯光设计 第九章、
一、舞台灯光的设置 （1）面光： 主要功能是为人物的正面提供照明，也作为舞台的基础 光（底子光）。 均 匀 照 明 表 演 区
第九章、综合文艺节目的灯光设计 第九章、
一、舞台灯光的设置 （1）面光： 面光采用正面主光，类似于平光布光法，虽然立体感不 强，但人物整体形象完整，适合于音乐会演奏、会议主 席台的布光；采用稍侧的面光作为主光布光，也就是明 暗对比法的布光方法，人物立体感强，适合于文艺节目 的人物塑造。 斜 侧 面 光
电视布光技巧
电视布光技巧
在摄影棚、演播室影视节目拍摄中，多个光源，多种光线，分清主次，各司其职。
下面就让店铺带大家一起了解下吧。
1、主光
起到主要造型的作用，是刻画人物和表现环境的主要光线，又叫塑型光。
一般常用的主光以直射光从前侧位照射居多，因为这样的光生活中常见，又能表现被摄体的立体感和质感。
主光光位、强度确定后，与不同亮度的辅助光配合使用可以创造画面不同的软、硬调子，不同的反差，不同的光线气氛和效果。
室外拍摄，以阳光或天空光为主，选择阳光位置，或正或侧或逆。
外景拍摄，只要与内容吻合，阳光在逆光光位作主光，人物造型显得十分生动，自然逼真。
拍摄动物、花鸟时，用逆光作主光效果更为栩栩如生。
2、辅助光(副光)
对主光起辅助作用。
多用散射光，无阴影的软光，减弱主光形成的阴影，减少明暗反差，提高暗部亮度，暗部细节质感和层次得到表现，弥补主光的不足。
辅助光的亮度低于主光，主光和辅助光的光比(亮度比值)大小决定了影调反差的大小。
3、轮廓光
是被摄体产生明亮轮廓线条的光线，勾画被摄物体轮廓形式的光线。
多采用逆光或侧逆光光位来完成。
使景物产生局部或完整的亮的边缘，有助于把主体与背景区分开，生动，鲜明，展示物体轮廓形式，可区分多层景物，有利于表现画面形式感、立体感和空间感，装饰性和美化效果。
三点布光，先布主体光，初步造型，再布辅助光，弥补主光造型的不足，进一步完善被摄体造型，用轮廓光勾出被摄体的轮廓线条，与背景分开，增强空间感。
用灯要少，符合生活依据。
4、背景光
照亮被摄主体所处背景的光线，映衬对比，和谐统一，突出主体。
影视灯光教程
影视灯光一、用光用光可分为以下几种：正面光：即顺光。
指与摄影（象）机同一方向照明被摄体的光线。
侧面光：即侧光。
从被摄体左右成90度的侧面射来的光线。
光线从被摄体左右靠前45度角的侧面射来的光叫前侧光；靠后45度角的侧面射来的光叫侧逆光。
侧光反差强烈，有利于表现物体的立体感和质感。
背光：也叫逆光、轮廓光。
从被摄体背后照射过来的光线，使物体轮廓分明。
顶光：从被射体上方照下来的光线，产生浓重投影。
底光：也叫下反光。
靠近被摄体向上照射的光线，它能造成人物的恐怖感。
二、光种按光源可分为自然光、人造光；按光线性质可分为散射光（软光）、直射光（硬光）；按光位可以分为顺光、侧光、侧逆光、逆光、底光、顶光等；按造型作用可分为主光、辅光（补助光）、背景光、眼神光、效果光等。
1.自然光：日光和天空的照明。
自然光由于时间、季节、气候、地理条件的变化而受影响，在摄影实践中除掌握自然光的光照强度、角度、光线性质变化外，还应掌握色温变化的规律。
2.人工光：人工光在光照的强度与范围、显色性等方面不如自然光，但在使用上却有较多的优越性。
利用人工光可以从容、自由地对景物进行造型处理；可以根据创作设想用灯光造成各种艺术效果；用作对自然光的补充时，可用于阴影部分照明，构成丰富的影调层次。
3.直射光：又称“硬光”。
在被摄体上产生清晰投影的光线，其特点是：有明显的投射方向；能在被摄体上面构成明亮部分和阴影部分及其投影；能表达出被摄体的立体形状、轮廓形式、表面结构；易产生局部光斑；直射光造型性好、光感强，一般多用作主光。
4.散射光：又称“软光”。
在被摄体上不产生明显投影的光线，其特点是：没有明显的投射方向；照明均匀，能用光调描绘对象的立体形态，层次细腻，效果柔和。
散光常用于辅助光。
在内景拍摄中，常用纱网、柔光纸、反光板造成，或用机械控制，使光线扩散成为柔和的光。
5.背光：影视拍摄布光的方式之一。
这样可以使演员和背景分开，从而克服画面的二维空间性质，使其具有“三维空间”的立体感。