美术基础完整版课件全套ppt教程(最新)
合集下载
美术基础知识ppt课件
Work Harder
2 Goodbye
美术种类
（一）绘画
Hi!My Sweet Dream
可编辑课件 Just Fulfill your Dream
Work Harder
3 Goodbye
（一）绘画
Hi!My Sweet Dream
可编辑课件 Just Fulfill your Dream
Work Harder
广义: 视觉艺术 狭义: 用特殊物质材料和手段，通过塑造静态的 、平面或立体的视觉艺术形象，反应社会生活， 表达作者思想情感和审美感受的艺术。
因此美术也被称为“造型艺术”和“空间艺 术”。
美术的特点包括造型性、可视性、空间性、 静止性、物质性。
可编辑课件 Just Fulfill your Dream
12 Goodbye
兵 马 俑
可编辑课件
13
汉《 马 踏 匈 奴 》
西
可编辑课件
14
汉《 击 鼓 说 唱 佣 》
东
可编辑课件
15
天安门前的石狮
可编辑课件
16
人民英雄纪念碑浮雕之《焚烧鸦片》
可编辑课件
17
（三）工艺美术
Hi!My Sweet Dream
可编辑课件 Just Fulfill your Dream
Work Harder
18 Goodbye
可编辑课件
彩 陶 人 面 鱼 纹 盆
19
可编辑课件
彩 陶 舞 蹈 纹 盆
20
司 母 戊 鼎
可编辑课件
21
四 羊 方 尊
可编辑课件
22
( )
秋立 鹤 方 壶
春
可编辑课件
2024版最新小学美术人教版课件完整版
2024/1/27
线条的情感表达
探讨如何通过线条的粗细、 轻重、缓急等变化来表现 不同的情感，如欢快、忧 郁、紧张等。
线条与形体的塑造
阐述如何利用线条来描绘 物体的轮廓、质感和空间 感，以及如何通过线条的 变化来塑造不同的形体。
8
色彩的运用与搭配
色彩的基本属性
介绍色相、明度、纯度等色彩的 基本属性，并分析其在绘画中的
艺术、现代艺术等，从中汲取营养和灵感。
科幻幻想
03
艺术家可以发挥想象力和创造力，创作出超越现实、富有奇幻
色彩的绘画作品，如科幻、魔幻、神话等题材。
13
创意绘画的实践方法
素材收集
艺术家可以通过拍照、速写、记录等方式收集素材，建立自己的素 材库，为创作提供丰富的参考和灵感。
构思创意
艺术家可以通过头脑风暴、思维导图等方式构思创意，将各种想法 和元素组合在一起，形成独特的创意方案。
2 3
传承和弘扬民族文化 美术课程是传承和弘扬民族文化的重要途径，通 过学习民族传统艺术，增强学生的民族自豪感和 文化认同感。
促进学生全面发展 美术课程不仅关注学生的艺术技能培养，还注重 学生的情感、态度和价值观的全面发展。
2024/1/27
4
教学内容与要求
01
02
03
绘画基础
学习线条、色彩、构图等 绘画基础知识，掌握基本 的绘画技能。
引导学生树立正确的审美观念和价值 观念，培养他们的审美情趣和艺术追 求。
通过实践活动和小组合作等方式，培 养学生的探究精神和合作意识。
2024/1/27
6
02
绘画基础技能
Chapter
2024/1/27
7
线条的表现力
线条的情感表达
探讨如何通过线条的粗细、 轻重、缓急等变化来表现 不同的情感，如欢快、忧 郁、紧张等。
线条与形体的塑造
阐述如何利用线条来描绘 物体的轮廓、质感和空间 感，以及如何通过线条的 变化来塑造不同的形体。
8
色彩的运用与搭配
色彩的基本属性
介绍色相、明度、纯度等色彩的 基本属性，并分析其在绘画中的
艺术、现代艺术等，从中汲取营养和灵感。
科幻幻想
03
艺术家可以发挥想象力和创造力，创作出超越现实、富有奇幻
色彩的绘画作品，如科幻、魔幻、神话等题材。
13
创意绘画的实践方法
素材收集
艺术家可以通过拍照、速写、记录等方式收集素材，建立自己的素 材库，为创作提供丰富的参考和灵感。
构思创意
艺术家可以通过头脑风暴、思维导图等方式构思创意，将各种想法 和元素组合在一起，形成独特的创意方案。
2 3
传承和弘扬民族文化 美术课程是传承和弘扬民族文化的重要途径，通 过学习民族传统艺术，增强学生的民族自豪感和 文化认同感。
促进学生全面发展 美术课程不仅关注学生的艺术技能培养，还注重 学生的情感、态度和价值观的全面发展。
2024/1/27
4
教学内容与要求
01
02
03
绘画基础
学习线条、色彩、构图等 绘画基础知识，掌握基本 的绘画技能。
引导学生树立正确的审美观念和价值 观念，培养他们的审美情趣和艺术追 求。
通过实践活动和小组合作等方式，培 养学生的探究精神和合作意识。
2024/1/27
6
02
绘画基础技能
Chapter
2024/1/27
7
线条的表现力
美术基础PPT课件
硬制橡皮 软制橡皮
美工刀 定画液 画板
返回 25
硬--适中--软 6H--HB--6B
铅笔
常用素描笔品牌
彩色铅笔
返回 26
普通钢笔
常用笔品牌
针管笔
返回 27
炭笔,炭条
常用炭笔品牌
返回 28
绘图橡皮
活动式硬质橡皮
4B橡皮
返回 29
可塑橡皮泥
返回 30
美工刀
返回 31
定画液
返回 32
画板
返回 33
轮廓造型阶段 光影造型阶段
1构图 2 勾画轮廓 3 分析体积
1 画大关系 2 深入刻画 3 整体调整
返回 34
构图重要性：具有地基作用
构图方法： 用较软铅笔，把几件物体的大形恰当
的确定在画幅上。 确定物体的最高最低最左最右。概括
的画出几个物体总和的大形.确定上下左右 空间。如果倒影很美，留出倒影空间。
主要以线为手段，依靠线条自身的穿插，衔 接，组合，通过用笔的轻重，线条的粗细笔力的 疾徐，来表现物体的体积和空间。注重对事物构 造原理的把握。
返回
7
返回
8
定义: 具象素描指那些以表现生活中的自
然形象（包括那些有自然原型的想象）为主 要形式的素描。
特点: 色调的丰富,边缘的虚实处理及光感和
空间感的逼真表现。注重对事物色调关系 和空间氛围的观察把握。
返回
9
结构素描
具象素描
素描
表现素描
装饰素描
抽象素描
返回 10
定义: 以物象的客观形象为基础进行
的装饰性变化的素描。 特点:
以装饰手段为主要表现形式。
返回 11
定义： 它是传统素描的深化和发展，是在明暗素描的
美工刀 定画液 画板
返回 25
硬--适中--软 6H--HB--6B
铅笔
常用素描笔品牌
彩色铅笔
返回 26
普通钢笔
常用笔品牌
针管笔
返回 27
炭笔,炭条
常用炭笔品牌
返回 28
绘图橡皮
活动式硬质橡皮
4B橡皮
返回 29
可塑橡皮泥
返回 30
美工刀
返回 31
定画液
返回 32
画板
返回 33
轮廓造型阶段 光影造型阶段
1构图 2 勾画轮廓 3 分析体积
1 画大关系 2 深入刻画 3 整体调整
返回 34
构图重要性：具有地基作用
构图方法： 用较软铅笔，把几件物体的大形恰当
的确定在画幅上。 确定物体的最高最低最左最右。概括
的画出几个物体总和的大形.确定上下左右 空间。如果倒影很美，留出倒影空间。
主要以线为手段，依靠线条自身的穿插，衔 接，组合，通过用笔的轻重，线条的粗细笔力的 疾徐，来表现物体的体积和空间。注重对事物构 造原理的把握。
返回
7
返回
8
定义: 具象素描指那些以表现生活中的自
然形象（包括那些有自然原型的想象）为主 要形式的素描。
特点: 色调的丰富,边缘的虚实处理及光感和
空间感的逼真表现。注重对事物色调关系 和空间氛围的观察把握。
返回
9
结构素描
具象素描
素描
表现素描
装饰素描
抽象素描
返回 10
定义: 以物象的客观形象为基础进行
的装饰性变化的素描。 特点:
以装饰手段为主要表现形式。
返回 11
定义： 它是传统素描的深化和发展，是在明暗素描的
美术教学ppt课件
目录•美术基础知识•绘画技法与创作•雕塑艺术欣赏与创作•书法艺术与鉴赏•民间美术与民俗文化•现代设计与创意实践美术基础知识美术定义与分类美术定义美术是一种通过视觉形象表达思想、情感和观念的艺术形式，包括绘画、雕塑、建筑、工艺美术等。
美术分类根据表现形式和创作手法，美术可分为绘画、雕塑、建筑、工艺美术四大类。
其中，绘画是以平面为主要表现形式的艺术；雕塑是以立体空间为主要表现形式的艺术；建筑是实用与审美相结合的艺术；工艺美术则是将美术与实用工艺相结合的艺术。
古代美术起源于原始社会的彩陶、岩画等，经历了奴隶社会和封建社会的发展，形成了各自独特的艺术风格和传统。
如古埃及的壁画、古希腊的雕塑、中国的青铜器、印度的佛教艺术等。
古代美术中世纪美术主要受到宗教的影响，表现为基督教、佛教等宗教题材的绘画、雕塑和建筑。
如拜占庭的镶嵌画、罗马式建筑和哥特式建筑等。
中世纪美术文艺复兴时期是欧洲艺术史上的重要时期，以人文主义思想为主导，追求自然和真实。
代表画家有达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等，他们的作品以优美的线条和色彩、细腻的情感表达为特点。
文艺复兴美术现代美术起源于19世纪末20世纪初，受到工业文明和现代社会的影响，表现为多样化的艺术风格和流派。
如印象派、立体派、表现主义、抽象主义等。
现代美术美术史发展概述ABDC现实主义现实主义是19世纪中叶在欧洲兴起的一种艺术流派，主张以客观的视角描绘现实生活，反映社会问题和人民疾苦。
代表画家有库尔贝、米勒等。
印象派印象派是19世纪末在法国兴起的一种艺术流派，强调光和色彩在绘画中的表现，追求瞬间的视觉印象。
代表画家有莫奈、雷诺阿等。
立体派立体派是20世纪初在法国兴起的一种艺术流派，主张从多个角度同时表现物体，将物体分解为几何形状并重新组合。
代表画家有毕加索、布拉克等。
抽象主义抽象主义是20世纪初在欧洲和美国兴起的一种艺术流派，主张以抽象的形状、线条和色彩表现内在的情感和观念。
代表画家有康定斯基、蒙德里安等。
美术基础学习-美术入门(精品课件)
色性
色彩的属性。色彩基本分为暖色和冷色。红、橙、 黄为暖色，给人以热烈、温暖、外张的感觉；绿、青、 蓝、紫为冷色，给人以寒冷、沉静、内缩的感觉。
笔触
指作画过程中画笔接触画面时所留下的痕 迹。笔触虽为一种技术因素，但也传达出画者 的艺术个性和修养，因而，也是画家艺术风格 的一个组成部分。
明暗
绘画术语。指画中物体受光、背光和反光部分的 明暗度变化以及对这种变化的表现方法。物体在光线 照射下出现三种明暗状态，称三大面，即：亮面，中 间面，暗面。三大面光色明暗一般又显现为五个基本 层次，即五调子:① 亮面一直接受光部分；②灰面一 中间面，半明半暗；③明暗交界线一亮部与暗部转折 交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一暗面受周 围反光的影响而产生的暗中透亮部分。依照明暗层次 来描绘物象，一直是绘画的基本方法。文艺复兴时期 瓦萨里在其《美术家列传》中就曾论述：“作画时， 画好轮廓后，打上阴影，大略分出明暗，然后在暗部 又仔细作出明暗的表现，亮部亦然。”欧洲画家中伦
实用性艺术同样包括两大类：工艺美术 和建筑。
四、美术基本常识
造型表现手段
造型艺术中创造艺术形象的手法和手段。如绘画借 助于色彩、明暗、线条、解剖和透视；雕塑借助于体 积和结构等。这些手法和手段，通过长期的艺术实践， 形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言，并 决定了这些艺术各不相同的表现法则，关系到塑造艺 术形象的成败，以及艺术作品的感染力。艺术家对造 型表现手段的规律性的不断探索，精益求精，是使艺 术创作能够表现新的生活内容和满足人们不断发展的 审美爱好的必要条件。
色相
色彩可呈现出来的质的面貌。自然界中各各 不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙 黄等。
色度
指颜色本身固有的明度。如七种基本色相中，紫 色色度最深暗，黄色色度最明亮。
色彩的属性。色彩基本分为暖色和冷色。红、橙、 黄为暖色，给人以热烈、温暖、外张的感觉；绿、青、 蓝、紫为冷色，给人以寒冷、沉静、内缩的感觉。
笔触
指作画过程中画笔接触画面时所留下的痕 迹。笔触虽为一种技术因素，但也传达出画者 的艺术个性和修养，因而，也是画家艺术风格 的一个组成部分。
明暗
绘画术语。指画中物体受光、背光和反光部分的 明暗度变化以及对这种变化的表现方法。物体在光线 照射下出现三种明暗状态，称三大面，即：亮面，中 间面，暗面。三大面光色明暗一般又显现为五个基本 层次，即五调子:① 亮面一直接受光部分；②灰面一 中间面，半明半暗；③明暗交界线一亮部与暗部转折 交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一暗面受周 围反光的影响而产生的暗中透亮部分。依照明暗层次 来描绘物象，一直是绘画的基本方法。文艺复兴时期 瓦萨里在其《美术家列传》中就曾论述：“作画时， 画好轮廓后，打上阴影，大略分出明暗，然后在暗部 又仔细作出明暗的表现，亮部亦然。”欧洲画家中伦
实用性艺术同样包括两大类：工艺美术 和建筑。
四、美术基本常识
造型表现手段
造型艺术中创造艺术形象的手法和手段。如绘画借 助于色彩、明暗、线条、解剖和透视；雕塑借助于体 积和结构等。这些手法和手段，通过长期的艺术实践， 形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言，并 决定了这些艺术各不相同的表现法则，关系到塑造艺 术形象的成败，以及艺术作品的感染力。艺术家对造 型表现手段的规律性的不断探索，精益求精，是使艺 术创作能够表现新的生活内容和满足人们不断发展的 审美爱好的必要条件。
色相
色彩可呈现出来的质的面貌。自然界中各各 不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙 黄等。
色度
指颜色本身固有的明度。如七种基本色相中，紫 色色度最深暗，黄色色度最明亮。
美术基础课件
烯颜料等。
根据需要选择不同质地和 尺寸的画纸，如水彩纸、
素描纸、油画布等。
其他工具
调色板、画板、画架、 橡皮擦等辅助工具。
绘画技法与技巧
线条表现
通过不同粗细、深浅和方向的 线条表现物体的形态和质感。
色彩运用
掌握色彩的基本原理，学会搭 配和运用色彩，表达情感和营 造氛围。
明暗处理
通过明暗对比，表现物体的立 体感和空间感，增强画面的层 次感。
素描是绘画的基本技能之一，对于培养观察力、表现力和创造力具有重要意义。
素描的工具与材料
铅笔
铅笔是素描最常用的工具，不同硬度的铅笔 可以表现出不同的线条和阴影效果。
纸张
素描通常使用质地较粗糙的纸张，如素描纸 或水彩纸，以获得更好的表现效果。
炭笔
炭笔的质地较软，颜色浓烈，适合用于表现 粗犷、有力的线条和阴影。
现代美术注重个性表达和创新， 出现了立体主义、抽象表现主义 等多种流派，代表作品有毕加索 的《格尔尼卡》、安迪·沃霍尔的
《玛丽莲梦露》等。
美术的价值与意义
01
02
03
04
审美价值
美术作品具有独特的审美价值 ，能够提高人们的审美意识和
艺术鉴赏能力。
文化价值
美术作品是人类文化的重要组 成部分，是传承和弘扬民族文
西方经典美术作品
如达芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的《 向日葵》等，分析其色彩、线条、光 影等方面的技巧，了解其创作背景和 艺术风格。
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
近似调和、对比调和和多 色配合
色彩的层次
前景、中景和背景的色彩 层次
色彩的情感表达
暖色系
中性色系
红色、橙色和黄色，表达热烈、活泼 和兴奋的情感
根据需要选择不同质地和 尺寸的画纸，如水彩纸、
素描纸、油画布等。
其他工具
调色板、画板、画架、 橡皮擦等辅助工具。
绘画技法与技巧
线条表现
通过不同粗细、深浅和方向的 线条表现物体的形态和质感。
色彩运用
掌握色彩的基本原理，学会搭 配和运用色彩，表达情感和营 造氛围。
明暗处理
通过明暗对比，表现物体的立 体感和空间感，增强画面的层 次感。
素描是绘画的基本技能之一，对于培养观察力、表现力和创造力具有重要意义。
素描的工具与材料
铅笔
铅笔是素描最常用的工具，不同硬度的铅笔 可以表现出不同的线条和阴影效果。
纸张
素描通常使用质地较粗糙的纸张，如素描纸 或水彩纸，以获得更好的表现效果。
炭笔
炭笔的质地较软，颜色浓烈，适合用于表现 粗犷、有力的线条和阴影。
现代美术注重个性表达和创新， 出现了立体主义、抽象表现主义 等多种流派，代表作品有毕加索 的《格尔尼卡》、安迪·沃霍尔的
《玛丽莲梦露》等。
美术的价值与意义
01
02
03
04
审美价值
美术作品具有独特的审美价值 ，能够提高人们的审美意识和
艺术鉴赏能力。
文化价值
美术作品是人类文化的重要组 成部分，是传承和弘扬民族文
西方经典美术作品
如达芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的《 向日葵》等，分析其色彩、线条、光 影等方面的技巧，了解其创作背景和 艺术风格。
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
近似调和、对比调和和多 色配合
色彩的层次
前景、中景和背景的色彩 层次
色彩的情感表达
暖色系
中性色系
红色、橙色和黄色，表达热烈、活泼 和兴奋的情感
美术素描基础课程PPT讲稿ppt(最新资源)
色彩透视
利用色彩冷暖、纯度等对比关系表 现空间感，近处色彩鲜艳、对比强 烈，远处色彩灰暗、对比减弱。
CHAPTER 04
观察方法与构图策略
整体观察法
观察对象的整体形态和特征， 理解其基本结构和比例关系。
注意对象的空间位置和朝向， 以及与其他物体的关系。
抓住对象的动态和神态，表现 其生动性和精神面貌。
处理明暗交界线
根据物体的形状和光源的 方向，用粗细、轻重、虚 实不同的线条表现明暗交 界线的变化。
空间透视原理及应用
线性透视
利用线条的汇聚和延伸表现空间 感，近大远小、近实远虚的线性 透视规律是素描中表现空间感的
重要手段。
空气透视
通过描绘空气中尘埃、水汽等介质 对光线的散射作用，表现远近距离 感和空间深度。
CHAPTER 06
实践操作指导与练习建议
基本线条和笔触练习
直线和曲线的绘制
通过不同压力和角度的练习，掌握绘制直线和曲线的基本技巧。
交叉线条和网状线条的运用
学习如何运用交叉线条和网状线条表现光影和质感。
笔触的变化与表现
了解不同笔触在素描中的运用，如擦痕、点刻、涂抹等。
简单几何形体塑造实践
01
立方体、圆柱体、圆锥体的塑造
通过绘制基本几何形体，掌握形体塑造的基本原理和方法。
02
球体、圆环体的塑造
进一步学习如何运用线条和阴影表现球体和圆环体的立体感和质感。
03
组合几何形体的塑造
将基本几何形体进行组合，练习复杂形体的塑造和表现。
复杂组合形体塑造实践
静物组合素描
人物头像素描
选择不同形状、质地的静物进行组合，通过 光影和质感的表现，练习素描技巧。
学习如何捕捉人物头像的特征和神态，运用 线条和阴影表现头像的立体感和质感。
利用色彩冷暖、纯度等对比关系表 现空间感，近处色彩鲜艳、对比强 烈，远处色彩灰暗、对比减弱。
CHAPTER 04
观察方法与构图策略
整体观察法
观察对象的整体形态和特征， 理解其基本结构和比例关系。
注意对象的空间位置和朝向， 以及与其他物体的关系。
抓住对象的动态和神态，表现 其生动性和精神面貌。
处理明暗交界线
根据物体的形状和光源的 方向，用粗细、轻重、虚 实不同的线条表现明暗交 界线的变化。
空间透视原理及应用
线性透视
利用线条的汇聚和延伸表现空间 感，近大远小、近实远虚的线性 透视规律是素描中表现空间感的
重要手段。
空气透视
通过描绘空气中尘埃、水汽等介质 对光线的散射作用，表现远近距离 感和空间深度。
CHAPTER 06
实践操作指导与练习建议
基本线条和笔触练习
直线和曲线的绘制
通过不同压力和角度的练习，掌握绘制直线和曲线的基本技巧。
交叉线条和网状线条的运用
学习如何运用交叉线条和网状线条表现光影和质感。
笔触的变化与表现
了解不同笔触在素描中的运用，如擦痕、点刻、涂抹等。
简单几何形体塑造实践
01
立方体、圆柱体、圆锥体的塑造
通过绘制基本几何形体，掌握形体塑造的基本原理和方法。
02
球体、圆环体的塑造
进一步学习如何运用线条和阴影表现球体和圆环体的立体感和质感。
03
组合几何形体的塑造
将基本几何形体进行组合，练习复杂形体的塑造和表现。
复杂组合形体塑造实践
静物组合素描
人物头像素描
选择不同形状、质地的静物进行组合，通过 光影和质感的表现，练习素描技巧。
学习如何捕捉人物头像的特征和神态，运用 线条和阴影表现头像的立体感和质感。
美术基础PPT课件
C、“S”形 使人联想到蛇形运动，宛然盘旋。或者是来自人体柔和的扭曲， 有一种优美流畅的感觉。中国画山水，经常使用这种类型的构 图，即“之”字形构图，以构成景物纵深盘旋的情趣。如图风 景构图迂回上升，将观众视线顺S形引向上方。
人物形体所呈现的“S”
D.“V”形
如同旋转的陀螺，有微微晃动不定的感觉，是一种活泼 有动感的形式。如图 有一种向上向外扩张、爆炸的形式， 或是强烈的不稳定的感觉。但从相反方向理解，有时又 有集中的意味。
构图要求做到统一中求变化，变化中求统一。虽然 画面要均衡、稳定，但均衡、稳定并不是等于平均和 对称，构图还要讲究画面的生动性，灵活性。如： a中国古秤和西洋天平秤
b三个瓜果的摆放
另外我们也可以根据物质的色彩等来求得 画面的变化。如：物体的线条、形态、明暗和 色彩等都是组织构图形式的因素，直接关系到 构图的艺术效果，理想的构图形式是各种绘画 成功的有利因素。特别是各种几何形的线条， 在构图有着更重要的意义，使画面产生迥然不 同的视觉效果。
2.线 条
A、水平线
使人联想到广袤的天地，开阔、平静。有静穆、安宁、开阔之感。 许多风景画、包括海景、往往采用平直的水平线构图，并且有意保留这条视线不 受前景物象的破坏，以体现景致的宽广如图《去耕作的牛群》是特罗容最著名。 的作品，是足以反映画家个性的代表作。画面展现的是一片开阔的田野，朝霞初 起，在清晨温暖的阳光下，一个农夫正赶着牛群从地平线的远处徐徐迎面走来。 大地好象还未苏醒，空气中充满着朝露的水气牛群走过扬起的尘土和还没有散尽 的晨雾在阳光中融合在一起，衬托着牛群的身影。几道霞光，将牛群的阴影 投射在蹄下，土地则被描绘得带有 感情，它的棕褐色的调子使人感到 亲切。整个画面通过水平线构图的 运用，朴素而单纯，除了远处隐约 地有几棵树和另一群牛群之外，几 乎没有别的陪衬。这使观众必然地 将注意力集中到画的中心和那前进 中的牛群和农夫的
美术基础学习-美术入门PPT课件
5
三、美术的主要表现形式
美术的范围非常广泛。从大的方面 说，它可以大体分成观赏性艺术和 实用性艺术两种类型。
6
从观赏性艺术来讲，它主要包括绘画和 雕塑两大类。而绘画，由于它使用的物 质材料和工具的不同，又可分成中国画、 油画、水彩画、水粉画、版画、素描等 画种。雕塑也有圆雕和浮雕等多种形式， 所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜 等。
22
漫画
绘画种类之一，又称讽刺画。高速画一词来源于意大利文Caricare， 义为夸张，后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画，即Caricature一 词。通过夸张、变形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、风趣、诙谐 的艺术效果，讽刺、批评（或歌颂）现实生活中的人和事。
写生
中国画传统的术语。将描写花、木、鸟、兽等生物的绘画称 为写生。如五代黄筌《写生珍禽图》。在现代通常的绘画用语中， 凡是直接以实物、实景为对象进行描写，统称为写生。
2、炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表 现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了 很难擦掉．
24
一、素描的概念
英文：sketch 广义上的素描，涵指一切单色的绘画。素描起源于西洋造型
能力的培养。 狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培
养专业习惯的绘画训练过程。美术是表现事物的一种手段。美术 的基础是造型，艺术造型是人按照自然方式进行的复杂劳动，是 一项需要长期训练才能形成的特殊技能。艺术造型不只是塑造孤 立静止的物体形态，更重要的是表现物体中各种形式的有机关系。 掌握艺术造型的方法，需要恢复人的自然思维方式和操作方式， 需要研究自然物体的形式特点和认识它的变化规律及条件。素描 是解决这些造型问题的最佳途径，这在艺术造型的实践中得到了 完全证明，因此，素描被称为“造型艺术的基础”。
三、美术的主要表现形式
美术的范围非常广泛。从大的方面 说，它可以大体分成观赏性艺术和 实用性艺术两种类型。
6
从观赏性艺术来讲，它主要包括绘画和 雕塑两大类。而绘画，由于它使用的物 质材料和工具的不同，又可分成中国画、 油画、水彩画、水粉画、版画、素描等 画种。雕塑也有圆雕和浮雕等多种形式， 所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜 等。
22
漫画
绘画种类之一，又称讽刺画。高速画一词来源于意大利文Caricare， 义为夸张，后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画，即Caricature一 词。通过夸张、变形、假定、比喻、象征等手法，以幽默、风趣、诙谐 的艺术效果，讽刺、批评（或歌颂）现实生活中的人和事。
写生
中国画传统的术语。将描写花、木、鸟、兽等生物的绘画称 为写生。如五代黄筌《写生珍禽图》。在现代通常的绘画用语中， 凡是直接以实物、实景为对象进行描写，统称为写生。
2、炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表 现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了 很难擦掉．
24
一、素描的概念
英文：sketch 广义上的素描，涵指一切单色的绘画。素描起源于西洋造型
能力的培养。 狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培
养专业习惯的绘画训练过程。美术是表现事物的一种手段。美术 的基础是造型，艺术造型是人按照自然方式进行的复杂劳动，是 一项需要长期训练才能形成的特殊技能。艺术造型不只是塑造孤 立静止的物体形态，更重要的是表现物体中各种形式的有机关系。 掌握艺术造型的方法，需要恢复人的自然思维方式和操作方式， 需要研究自然物体的形式特点和认识它的变化规律及条件。素描 是解决这些造型问题的最佳途径，这在艺术造型的实践中得到了 完全证明，因此，素描被称为“造型艺术的基础”。
美术培训ppt课件
点。
色彩和谐
探讨如何将不同的颜色搭配在一 起，以达到和谐统一的效果，并
给出常见的色彩搭配方案。
色彩层次
讲解如何通过色彩的深浅、明暗 和冷暖变化来营造画面的空间感
和层次感。
色彩情感表达
色彩心理学
介绍色彩心理学的基本原理，以及不同颜色所代 表的情感意义。
情感表达
分析如何运用色彩来表达不同的情感，如欢乐、 悲伤、平静等，并提供相应的作品案例。
回顾个人生活经历，从情感和 记忆中汲取创作素材。
创作实践指导
材料选择
根据创作主题和风格，选择合适的画笔、颜 料、纸张等材料。
色彩搭配
讲解色彩理论，帮助学生掌握色彩的运用和 搭配技巧。
构图技巧
教授基本构图法则，如对称、平衡、对比等 ，提升作品美感。
细节处理
指导学生在作品中注重细节表现，提升作品 完整度和精致度。
01
02
03
传统绘画材料
如油画颜料、水彩、丙烯 颜料等，以及画笔、画板 、调色板等传统绘画工具 。
数字绘画工具
如数字画板、压感笔、绘 图软件等，适合初学者和 创意绘画者使用。
混合媒介材料
如拼贴、混合颜料和其他 材料，可以创造出独特的 视觉效果和质感。
03 素描与速写
素描基础
素描定义
素描是一种使用单一颜色 的铅笔或炭笔，通过线条 和阴影来表现形态、结构 和空间感的绘画形式。
04 色彩理论与应用
色彩基础
色彩分类
介绍色彩的基本分类，如原色、 间色、复色等，以及它们在绘画
中的应用。
色彩属性 详细解释色彩的三个基本属性：色 相、明度和饱和度，以及它们对画 面的影响。
色彩混合
介绍不同颜色混合后产生的新颜色 ，以及颜色混合的技巧和方法。
色彩和谐
探讨如何将不同的颜色搭配在一 起，以达到和谐统一的效果，并
给出常见的色彩搭配方案。
色彩层次
讲解如何通过色彩的深浅、明暗 和冷暖变化来营造画面的空间感
和层次感。
色彩情感表达
色彩心理学
介绍色彩心理学的基本原理，以及不同颜色所代 表的情感意义。
情感表达
分析如何运用色彩来表达不同的情感，如欢乐、 悲伤、平静等，并提供相应的作品案例。
回顾个人生活经历，从情感和 记忆中汲取创作素材。
创作实践指导
材料选择
根据创作主题和风格，选择合适的画笔、颜 料、纸张等材料。
色彩搭配
讲解色彩理论，帮助学生掌握色彩的运用和 搭配技巧。
构图技巧
教授基本构图法则，如对称、平衡、对比等 ，提升作品美感。
细节处理
指导学生在作品中注重细节表现，提升作品 完整度和精致度。
01
02
03
传统绘画材料
如油画颜料、水彩、丙烯 颜料等，以及画笔、画板 、调色板等传统绘画工具 。
数字绘画工具
如数字画板、压感笔、绘 图软件等，适合初学者和 创意绘画者使用。
混合媒介材料
如拼贴、混合颜料和其他 材料，可以创造出独特的 视觉效果和质感。
03 素描与速写
素描基础
素描定义
素描是一种使用单一颜色 的铅笔或炭笔，通过线条 和阴影来表现形态、结构 和空间感的绘画形式。
04 色彩理论与应用
色彩基础
色彩分类
介绍色彩的基本分类，如原色、 间色、复色等，以及它们在绘画
中的应用。
色彩属性 详细解释色彩的三个基本属性：色 相、明度和饱和度，以及它们对画 面的影响。
色彩混合
介绍不同颜色混合后产生的新颜色 ，以及颜色混合的技巧和方法。
美术基础知识讲解 ppt课件
生活中的——现代艺术
图例及概括
• 可以把西方现代艺术看 成是一座大厦。由各种 不同类型的视觉风格组 合而成，建造这所大厦 的原理，是科学和理性。 这是西方数百年来的思 想文化核心，也是我们 这里比较缺乏的东西， 西方人凭借这些在技术 和社会管理方面取得飞 速进步；但也带来局限， 是抑制生命的部分活力， 比如男女相悦离不开自 然的吸引力，如果只从 职位、收入、门第角度 考虑和计算，理性态度 是有了，但感情会受影 响。所以，在涉及人类 情感型的图形
• 以动物作为象征的主题是一个非 常古老的标志题材。早在远古时 期，人们就把动物作为图腾崇拜 的标志。当时的人们相信每个氏 族都与某种动物、植物或无生物 有着特殊关系。事实上，人类对 动物的崇拜一直没有停止，即使 在高度发达的今天，我们仍可看 到以动物造型作为企业或组织的 标志，在商品中作为产品的商标。 当然人们的的生活中也随处可见 动物造型各式形态。
_谢谢观赏_
器物造型的图形
1. 器物是各种用具的总称。 它涉及的范围极广、品种 繁多。从形体上说，大至 高耸入云的建筑物、巨大 的交通工具等，小至铅笔、 电器插座和插头、文具、 餐具等。
自然造型的图形
• 自然现象是神秘的自然 力的象征。人类自诞生 以来，就把它和巨大无 比的力量、变化的无穷 联系在一起，而永恒的 设计主题也在这里找到 归宿。星象、水和火星 是这一类型标志常用的 题材。
植物造型的图形
• 植物常常是美好的象征，用以表 达吉祥如意的含义。标志中的植 物造型至少受到两个方面的影响： 一是装饰纹样的影响。装饰纹样 不是对植物的直接摹写，而是图 形结构形成后再与具体植物结合， 从而产生特定的装饰名称。这一 点在古代纹章中尤为突出。二是 几何化影响，近现代的标志植物 造型大多归整为圆、方、三角等 几何形状，显示出现代艺术中结 构主义、风格派对标志设计的影 响。
美术入门课件ppt
感。
素描的表现与质感
素描的表现力主要通过线条和阴影的运用来实现，能够表现出物体的形态、体积和 空间感。
质感是指物体表面的纹理、质地和触感，通过细腻的笔触和阴影变化可以表现出不 同的质感效果。
学习表现与质感的技巧，能够使素描作品更加逼真、生动和具有艺术感染力。
REPORT
CATALOG
DATE
ANALYSIS
表现空间感、营造氛围、突出 主题等
色彩在生活中的应用
家居装修、服装搭配、广告设 计等
色彩的情感与象征
色彩的情感
红色代表热情、蓝色代表冷静等
色彩在不同文化中的意义
红色在中国文化中代表喜庆、白色在西方文 化中代表哀悼等
色彩的象征意义
绿色象征生命、黑色象征死亡等
色彩在艺术创作中的作用
表达情感、传递信息、增强视觉冲击力等
详细描述
美术的历史是一个漫长而丰富多彩的过程，它经历了不同时期和文化的演变和 发展。从原始的洞窟壁画到文艺复兴时期的油画和雕塑，再到现代的抽象艺术 和数字艺术，美术的形式和风格在不断地发展和创新。
美术的价值与意义
总结词
美术具有多方面的价值与意义，它可以提高人们的审 美水平、培养创造力和想象力、促进情感表达和沟通 ，同时也能传承文化和历史。
详细描述
美术的价值与意义体现在多个方面。首先，美术可以提 高人们的审美水平，培养人们对美的感知和欣赏能力。 其次，美术可以激发人们的创造力和想象力，通过创作 和欣赏艺术作品，人们能够拓展自己的思维和表达能力 。此外，美术也是情感表达和沟通的重要方式，人们可 以通过艺术作品来传达自己的情感和思想。最后，美术 还具有传承文化和历史的价值，它可以记录和保存一个 民族或地区的文化遗产和历史传统。
素描的表现与质感
素描的表现力主要通过线条和阴影的运用来实现，能够表现出物体的形态、体积和 空间感。
质感是指物体表面的纹理、质地和触感，通过细腻的笔触和阴影变化可以表现出不 同的质感效果。
学习表现与质感的技巧，能够使素描作品更加逼真、生动和具有艺术感染力。
REPORT
CATALOG
DATE
ANALYSIS
表现空间感、营造氛围、突出 主题等
色彩在生活中的应用
家居装修、服装搭配、广告设 计等
色彩的情感与象征
色彩的情感
红色代表热情、蓝色代表冷静等
色彩在不同文化中的意义
红色在中国文化中代表喜庆、白色在西方文 化中代表哀悼等
色彩的象征意义
绿色象征生命、黑色象征死亡等
色彩在艺术创作中的作用
表达情感、传递信息、增强视觉冲击力等
详细描述
美术的历史是一个漫长而丰富多彩的过程，它经历了不同时期和文化的演变和 发展。从原始的洞窟壁画到文艺复兴时期的油画和雕塑，再到现代的抽象艺术 和数字艺术，美术的形式和风格在不断地发展和创新。
美术的价值与意义
总结词
美术具有多方面的价值与意义，它可以提高人们的审 美水平、培养创造力和想象力、促进情感表达和沟通 ，同时也能传承文化和历史。
详细描述
美术的价值与意义体现在多个方面。首先，美术可以提 高人们的审美水平，培养人们对美的感知和欣赏能力。 其次，美术可以激发人们的创造力和想象力，通过创作 和欣赏艺术作品，人们能够拓展自己的思维和表达能力 。此外，美术也是情感表达和沟通的重要方式，人们可 以通过艺术作品来传达自己的情感和思想。最后，美术 还具有传承文化和历史的价值，它可以记录和保存一个 民族或地区的文化遗产和历史传统。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
美术基础
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
第一章 走进美术世界
美术是艺术的一个重要门类，它既是一
种意识形态，也是人类社会生活中的一种 活动。其领域是极其广阔的。翻开人类的 文明史，无论在东方还是在西方，在远古 还是在现代社会中，美术都以其自身独特 的魅力渗透到我们生活的各个方面，从衣 着服饰到城市建筑，从民间工艺到现代绘 画，从商业广告到生活日用品……可以说， 美术每时每刻都存在于我们身边。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《自由引导人民》 （油画） 德拉克罗瓦
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《日出印象》（油画）法国 莫奈
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
（二）中国画
中国画简称国画，是我国的传统绘画，有 着悠久的发展历史。中国画以自己独有的笔、 墨、颜料、宣纸、绢等工具材料，注重以线造 型的表现形式和审美特点，民族特色极为鲜明， 在世界美术领域中自成体系，成为东方绘画体 系中主要代表画种。中国画通常分为工笔画和 写意画两大类不同的风格样式。
从画面形式的不同，绘画又可划分为架上绘画、 壁画、岩画、单幅画、组画、连环画等画种，中国 画中又有卷轴、册页、手卷、扇面、屏障画等多种 划分。
同时，从绘画的社会作用来划分，还可以分为 年画、宣传画、广告画、漫画、装饰画、插图等不 同的画种。
另外，按绘画语言风格的不同，还可以分为写 实绘画（又称具象绘画）、抽象绘画等。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《平叛的号角》 （军事画） 东·托瑞尼
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
敦煌壁画
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《步辇图》（手卷）阎立本
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《文化人的新追求》 （漫画）张滨
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
（一）油画
油画是用透明的调色油作为媒介调和油画颜 料，在经过加工的布、纸、木板等材料上进行 作画的一种绘画。油画起源于欧洲，近代已发 展成为世界性的绘画形式，是世界绘画艺术中 分布范围最广、最有影响的画种，也是西方绘 画体系中最重要、最具代表性的画种。
油画是迄今以来所有的绘画中表现力最强、 表现手法最丰富的艺术形式。
写意画：写意画是最能代表中国画笔墨观的
一种表现形式。所谓“写”，指在作画过程中 如同书法一般讲究用笔技法，重视线条在运动 中的变化、功力以及水墨在宣纸上变化莫测效 果的作用。所谓“意”，指画中的意境，包涵 了画家的创作意图、思想情感和构筑成的艺术 境界。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《父亲》 （油画）罗中立
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
本章要点提示：
1、探索美术的源泉，了解美术的基本特性。 2、学习了解美术的分类及其不同的艺术特质。 3、了解美术的功能及其对素质教育的重要作用。 4、学习美术造型语言的基本要素，了解造型语
言的不同表现形式。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
第一节 探索美术的源泉
21世纪小学教师教育系列教材
《造化为师——黄宾虹先生像》 （中国画）
吴山明
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《万山红遍》 （中国画） 李可染
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《舞蹈》 （雕塑） （法国）卡尔波
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《最后的晚餐》（油画）达·芬奇
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
一、绘画
绘画是美术中最主要的一种艺术形式。它 是一种使用笔、刀等工具，颜料和墨等物质材 料，运用线条、色彩、明暗等艺术语言，通过 构图、造型、设色和透视等艺术手段，在二维 空间的纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，塑 造出具有一定形状、质感和空间感的艺术形象 的美术形式。
《拉奥孔》 （雕塑） 古希腊
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《归来》 （油画） 列宾
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
第二节 美术的分类及其艺术特质
根据美术的不同功能，可以分为纯美术和实 用美术两大类。纯美术主要指为满足人们日常生 活中欣赏和娱乐等方面的精神需求，以审美为目 的的美术形式，它主要包括绘画、雕塑、摄影、 书法篆刻等美术种类；实用美术则主要指以实用 为目的，在实用中得到审美享受的美术形式，它 包括工艺美术、建筑艺术和园林艺术等美术种类。
一、美术的概念 二、美术的基本特性 （一）造型性 （二）视觉性 （三）空间性 （四）静态性
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《蒙娜丽莎》 （油画）达·芬奇
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《奴隶》 （雕塑）米开朗基罗
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《三件式斜卧像》（雕塑）摩尔
美术基础
中国画将诗、书、画、印有机地融为一体， 注重于诗中有画，画中有诗，从而构成中国画 独具的艺术特色。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
工笔画：“工笔”是与“写意”相对应的概
念，工笔画工整而细致，色彩绚丽，富有装饰 趣味，也是中国画中表现力最强的风格样式。 工笔画先勾勒线条，然后渲染墨和颜色，非常 精细入微地刻画物象，是中国画最早形成和发 展的绘画形式。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《向日葵》 （油画） 凡.高
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《白头丛竹图》 （工笔花鸟画）
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《教皇英诺森十 世像》
（肖像画） 委拉斯凯兹
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《孟特芳丹的回忆》（风景画）柯罗美术基础源自21世纪小学教师教育系列教材
《清明上河图》（风俗画）张择端
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《金盘与花环的静物画》（静物画）杨·布勒哲尔
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
从绘画体系来划分，绘画分为东方绘 画和西方绘画两大体系。
从使用的材料、工具和技法的不同来 划分，绘画可分为中国画、油画、版画、 水彩画、水粉画、色粉画、丙烯画、漆画、 素描等画种。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
从题材内容的不同来划分，绘画可分为肖像画、 风景画、风俗画、静物画、历史画、军事画、宗教 画、动物画等画种；其中，中国画由于自身的特点 而划分为山水画、花鸟画、人物画等画种。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
第一章 走进美术世界
美术是艺术的一个重要门类，它既是一
种意识形态，也是人类社会生活中的一种 活动。其领域是极其广阔的。翻开人类的 文明史，无论在东方还是在西方，在远古 还是在现代社会中，美术都以其自身独特 的魅力渗透到我们生活的各个方面，从衣 着服饰到城市建筑，从民间工艺到现代绘 画，从商业广告到生活日用品……可以说， 美术每时每刻都存在于我们身边。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《自由引导人民》 （油画） 德拉克罗瓦
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《日出印象》（油画）法国 莫奈
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
（二）中国画
中国画简称国画，是我国的传统绘画，有 着悠久的发展历史。中国画以自己独有的笔、 墨、颜料、宣纸、绢等工具材料，注重以线造 型的表现形式和审美特点，民族特色极为鲜明， 在世界美术领域中自成体系，成为东方绘画体 系中主要代表画种。中国画通常分为工笔画和 写意画两大类不同的风格样式。
从画面形式的不同，绘画又可划分为架上绘画、 壁画、岩画、单幅画、组画、连环画等画种，中国 画中又有卷轴、册页、手卷、扇面、屏障画等多种 划分。
同时，从绘画的社会作用来划分，还可以分为 年画、宣传画、广告画、漫画、装饰画、插图等不 同的画种。
另外，按绘画语言风格的不同，还可以分为写 实绘画（又称具象绘画）、抽象绘画等。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《平叛的号角》 （军事画） 东·托瑞尼
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
敦煌壁画
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《步辇图》（手卷）阎立本
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《文化人的新追求》 （漫画）张滨
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
（一）油画
油画是用透明的调色油作为媒介调和油画颜 料，在经过加工的布、纸、木板等材料上进行 作画的一种绘画。油画起源于欧洲，近代已发 展成为世界性的绘画形式，是世界绘画艺术中 分布范围最广、最有影响的画种，也是西方绘 画体系中最重要、最具代表性的画种。
油画是迄今以来所有的绘画中表现力最强、 表现手法最丰富的艺术形式。
写意画：写意画是最能代表中国画笔墨观的
一种表现形式。所谓“写”，指在作画过程中 如同书法一般讲究用笔技法，重视线条在运动 中的变化、功力以及水墨在宣纸上变化莫测效 果的作用。所谓“意”，指画中的意境，包涵 了画家的创作意图、思想情感和构筑成的艺术 境界。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《父亲》 （油画）罗中立
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
本章要点提示：
1、探索美术的源泉，了解美术的基本特性。 2、学习了解美术的分类及其不同的艺术特质。 3、了解美术的功能及其对素质教育的重要作用。 4、学习美术造型语言的基本要素，了解造型语
言的不同表现形式。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
第一节 探索美术的源泉
21世纪小学教师教育系列教材
《造化为师——黄宾虹先生像》 （中国画）
吴山明
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《万山红遍》 （中国画） 李可染
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《舞蹈》 （雕塑） （法国）卡尔波
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《最后的晚餐》（油画）达·芬奇
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
一、绘画
绘画是美术中最主要的一种艺术形式。它 是一种使用笔、刀等工具，颜料和墨等物质材 料，运用线条、色彩、明暗等艺术语言，通过 构图、造型、设色和透视等艺术手段，在二维 空间的纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，塑 造出具有一定形状、质感和空间感的艺术形象 的美术形式。
《拉奥孔》 （雕塑） 古希腊
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《归来》 （油画） 列宾
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
第二节 美术的分类及其艺术特质
根据美术的不同功能，可以分为纯美术和实 用美术两大类。纯美术主要指为满足人们日常生 活中欣赏和娱乐等方面的精神需求，以审美为目 的的美术形式，它主要包括绘画、雕塑、摄影、 书法篆刻等美术种类；实用美术则主要指以实用 为目的，在实用中得到审美享受的美术形式，它 包括工艺美术、建筑艺术和园林艺术等美术种类。
一、美术的概念 二、美术的基本特性 （一）造型性 （二）视觉性 （三）空间性 （四）静态性
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《蒙娜丽莎》 （油画）达·芬奇
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《奴隶》 （雕塑）米开朗基罗
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《三件式斜卧像》（雕塑）摩尔
美术基础
中国画将诗、书、画、印有机地融为一体， 注重于诗中有画，画中有诗，从而构成中国画 独具的艺术特色。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
工笔画：“工笔”是与“写意”相对应的概
念，工笔画工整而细致，色彩绚丽，富有装饰 趣味，也是中国画中表现力最强的风格样式。 工笔画先勾勒线条，然后渲染墨和颜色，非常 精细入微地刻画物象，是中国画最早形成和发 展的绘画形式。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《向日葵》 （油画） 凡.高
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《白头丛竹图》 （工笔花鸟画）
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《教皇英诺森十 世像》
（肖像画） 委拉斯凯兹
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《孟特芳丹的回忆》（风景画）柯罗美术基础源自21世纪小学教师教育系列教材
《清明上河图》（风俗画）张择端
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
《金盘与花环的静物画》（静物画）杨·布勒哲尔
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
从绘画体系来划分，绘画分为东方绘 画和西方绘画两大体系。
从使用的材料、工具和技法的不同来 划分，绘画可分为中国画、油画、版画、 水彩画、水粉画、色粉画、丙烯画、漆画、 素描等画种。
美术基础
21世纪小学教师教育系列教材
从题材内容的不同来划分，绘画可分为肖像画、 风景画、风俗画、静物画、历史画、军事画、宗教 画、动物画等画种；其中，中国画由于自身的特点 而划分为山水画、花鸟画、人物画等画种。