构成肌理与材料
一种材料构成九种肌理方法
一种材料构成九种肌理方法介绍材料的肌理是指其外观和手感特征，是衡量材料品质的重要标准之一。
不同的肌理能够给人们带来不同的感受和体验。
本文将介绍一种材料构成九种肌理的方法，为设计师和制造商提供创新和灵感。
1. 平滑肌理平滑肌理是指表面光洁，没有凹凸纹理和粗糙感的肌理。
这种肌理通常给人一种干净、整洁的感觉，适合用于现代、简约的设计风格中。
通过抛光和涂层处理，可以使材料表面变得平滑。
2. 多孔肌理多孔肌理是指材料表面具有许多微小的孔洞或凹陷。
这种肌理可以给人一种粗糙、自然的感觉，适合用于仿古风格和原始风格的设计中。
通过加工和雕刻，可以实现材料的多孔肌理。
3. 纹理肌理纹理肌理是指材料表面具有特定的纹理和图案。
这种肌理可以给人一种复古、艺术的感觉，适合用于古典、文艺复兴等设计风格中。
通过压花、绘画等方法，可以实现材料的纹理肌理。
4. 扭曲肌理扭曲肌理是指材料表面呈现扭曲、弯曲的形态。
这种肌理可以给人一种动感、流动的感觉，适合用于现代艺术和流线型设计中。
通过热处理和冷弯等方式，可以使材料呈现扭曲肌理。
5. 粗糙肌理粗糙肌理是指材料表面有明显的粗糙感和不规则凹凸。
这种肌理可以给人一种朴实、质朴的感觉，适合用于田园风格和乡村风格的设计中。
通过磨砂和粗糙处理，可以实现材料的粗糙肌理。
6. 光泽肌理光泽肌理是指材料表面具有明亮、反射光线的感觉。
这种肌理可以给人一种高贵、豪华的感觉，适合用于豪宅和奢华室内设计中。
通过抛光和镀膜处理，可以实现材料的光泽肌理。
7. 透明肌理透明肌理是指材料具有透明或半透明的特性。
这种肌理可以给人一种轻盈、透明的感觉，适合用于现代和未来主义风格设计中。
通过玻璃、塑料等材料制成的材料可以实现透明肌理。
8. 毛绒肌理毛绒肌理是指材料表面具有细腻、柔软的感觉，如毛绒织物和皮革。
这种肌理可以给人一种温暖、舒适的感觉，适合用于家居和室内装饰中。
通过材料的选择和加工，可以实现毛绒肌理。
9. 金属肌理金属肌理是指材料表面呈现金属质感和光泽。
肌理构成的八种方法
肌理构成的八种方法
肌理构成是指在设计中使用不同的图案、纹理或材料来创造出视觉上的质感和触感效果。
下面列举了八种常见的肌理构成方法：
1.面纹肌理：利用不同的形状、大小和密度的图案来创造纹理效果。
可以使用平面艺术设计、瓷砖、壁纸等材料来实现。
2.简化肌理：通过简化形状和图案来创造出现代感和简约感的肌理效果。
这种肌理常见于现代建筑、室内设计和平面设计中。
3.自然肌理：利用自然元素的图案和纹理来创造出自然感和有机感的肌理效果。
例如木纹、石纹、植物纹等，可以通过材料选择或者图案设计来实现。
4.色彩肌理：通过不同颜色的组合和渐变来创造出丰富的色彩肌理效果。
可以通过色彩层叠、混合和渐变来营造出独特的视觉效果。
5.光影肌理：通过利用光线和阴影效果来创造出质感和立体感的肌理效果。
可以通过灯光设置、材质选择和空间布局来实现。
6.反差肌理：通过相互对比的元素和材料来创造出强烈的对比效果。
可以使用相反的颜色、形状、大小等元素来营造出充满张力和冲突的肌理效果。
7.细节肌理：通过增加细微的图案和纹理来创造出丰富的细节和深度感。
可以通过雕刻、雕塑、刺绣等手法来实现。
8.抽象肌理：通过将现实元素进行抽象和变形来创造出独特或者想象力的肌理效果。
可以通过手绘、数字绘画、艺术设计等方式来实现。
总结：肌理构成是设计中非常重要的一环，各种不同的方法都可以根据具体的设计需求来选择适合的肌理效果。
它们不仅可以增加物体的观赏性和吸引力，也可以带来丰富的触觉和视觉体验。
NO.10构成中的材料及其构成关系
作业：
利用连续材制作一件线的立体构成作品。作品尺 寸小于300x300x300mm,底座尺寸不超过： 300x300mm。
要求：考虑形式美要素；
多角度观察、构思完整、新颖；
制作整体，做工精细。
２．单元线材的组合构成
组合方式
（1) 并列组合
线条平行排列，具有明 确的方向性，显得步调一致、 富有规律，通过线条的长短 变化、疏密变化、形状变化 可以增加组合的节奏与韵律。
显示动势。
不同形态的线会带来不同的情绪感受。 同样形态的线会因材质的不同而引起视 觉与触觉上的不同。 由具备线特征的材料，按照一定的形式 法则构成新的形态叫线的构成。
线材构成的课题
立体构成所使用的线材有：金属线、火柴、竹筚、 筷子、吸管、牙签、木条、尼龙丝、棉线等身边容易 得到的东西。
１．连续线材构成
作业二
综合意象构成
自己确定作品的主题，材料不限。 要求：创意新颖，对主题有很强的表现力。 制作认真、细致。
作品固定在 30cm×30cm 的底座上
材料
感受材料的训练： 通过对生活中各种材料的组织、排列、 分割，体会点材、线材、面材、块材的 构成美感，学会应用审美的眼光观察事 物，发现事物中的构成形式。通过对材 料的不断体验快速提升创意设计的能力。
直线分割 曲线分割
（3）．单体演绎 单体演绎是用球、圆柱、圆锥、立方体、方棱体和方锥体 作基本形态，通过外力的拉扯或压挤作用，使这几种基本 形态变形，并产生某种旺盛的生命力。
（4）．单体增减 单体增减一般是以几何单体作基本形，作表面增加或减 削，边线增加或减削及棱角增加或减削处理。
（5）．单体组合
构成艺术作品赏析
线型材料的造型
日本造型艺术家的作品
材料的肌理
材料的肌理摘要肌理是设计中的一个重要的要素,在现代设计中材料肌理的运用随处可见;一些关于肌理的问题,包括肌理的含义、视觉肌理与触觉肌理的关系、肌理的应用等问题;关键词材料、肌理、设计一、肌理的含义任何一件设计作品都是由许多的基本的构成因素来构成的,在众多的因素中形、色、肌理三者是最基本的要素,由这三者为基础进行编排和组织就构成了千姿百态的设计作品;在常人的理解中形与色是物体的常态,而肌理被提及的次数远远不及前两者;多数时候肌理与形与色是完全融合的,没有脱离形与色的肌理;但是肌理又是独立存在的,与形和色又有着截然不同的定义,发挥着独立的作用;肌理一般指物体表面的条纹、纹理;二、视觉肌理和触觉肌理的关系视觉肌理主要是指以视觉方式感知的特性,包括物体表面和表层纹理以及是否透明等,触觉肌理主要是指以触觉方式感知包括物体表面的光滑和粗糙、平整或凸凹不平、坚硬或柔软,在进行触摸时有无弹性等;这两种肌理在不同的设计形式当中又有着不同的地位;比方说在平面设计中视觉肌理占的比重比较大,这是由于这类作品一般不靠触觉来传达信息;但是随着技术的不断进步有一部分平面设计作品中也逐渐得引入了有触觉的肌理,而在一些产品设计作品当中触觉肌理占有很大的比重;一般来说产品都需要有一个实用的过程,在这个过程中使用者与产品之间多多少少的会有触碰的过程;在这个触碰的过程中触觉肌理便产生了作用;是光滑的还是发涩的,是冰冷的还是温暖的,是坚硬的还是柔软的等等一系列的触觉体会便会随之传递到使用者,构成了产品总体印象中的一个重要的组成部分;肌理与材料在许多的设计作品中肌理的存在在很多的时候是依附于材料的,这种通过肌理所表现出来的色彩和形体是其他形式所无法代替的;三、肌理的应用材料在不同的设计学科中的应用是千差万别的,每一个学科都会有自己的特点;比如说在招贴的设计中一般只会用到纸、印刷的颜料、表面覆膜等材料;其材质的变化一般来说是比较小的,其肌理的营造大多数也都要靠印刷,当然有些时候也会在表面覆膜上面做一些文章,还没有见过在招贴设计中运用石材、木材的;与招贴设计相比产品设计中材料的选择与应用就有着更多的变化;金属、木材、塑料、玻璃、陶瓷等都是在产品设计中经常用到的,而这几大类的材料之间可以营造的肌理效果也是大相径庭的;比如说木材拥有天然的纹理,细腻而富有变化拥有较强的亲和力;能够使人产生一种亲近自然的感觉;而陶的质感粗糙、朴实无华,从头到脚渗透出一种返璞归真的美感;不同的材料种类之间的肌理可以产生极为丰富的效果;在使用不同材料进行肌理对比的情况下其优点是显而易见的,效果丰富多变;但是这种对比如果把握不好则容易使整个设计杂乱无章,不同的材质肌理在使用的过程中一定要处理好肌理之间的协调关系;每一种材料在对其进行加工的过程中都会有不同的加工工艺,加工工艺的方法不同最终产生的效果就会有很大的区别;例如在加工金属的过程中采用镀硌和研磨就会产生截然不同的肌理感受;在现代产品设计中这种处理手法随处可见,应用十分广泛;四、肌理的美感肌理给人以各种感觉,并能加强材料纹样、质感的作用与感染力,形成对材料全方位的判断和审美;材料不同,其肌理各不相同,产生不同的肌理美感;一立体感立体感属于真实的三维肌理,给人以强烈的凹凸效果;不同角度的光线会影响凹凸的视觉感受,但只有借助触觉才能获得深刻的亲身体验,强化立体的感知;立体感体现为深度的深浅变化,如天然石材不经修饰的肌理给人天然质朴野趣的美感;二软硬感硬梆梆的材料拒人千里,不易造型,外观多以直线条为主;柔软的材料造型丰富多变,多以柔和圆滑的曲线为主,令人感亲切舒适;如布料是软材的典型代表;三份量感材料的份量主要是由本身密度等物理属性决定,另外色彩还会影响视觉的判断,色彩深重的显重,色彩亮的显轻,视觉对份量的判断容易发生错觉;如钢化玻璃和石材四温凉感材料的物理属性造成表面温度的不同,从而带来人接触时的感觉效果,温暖的材料保温性能好,可以表现亲切的作品个性;材料的内部结构决定了其外在的形式,它的美感也借由材料的特点从内到外散发开来,形成独特的审美感,打动人们的感官,感官的效果进而影响人的精神面貌;材料的不同美感又决定了其能适用的部位和表现的作品内涵,设计作品正是借由材料丰富的性格和魅力,表现作品的思想,从而传达内在美和外在美的呼应和谐,浑然一体,最终创造出完美的设计作品;设计师正是要不断的分析感受材料的性格和美感,掌握不同材料之间搭配表现的力度和规律,来完善自我的用材风格,运用材料语言以致炉火纯青的境界;肌理作为一个基本的因素在设计中发挥着极其重要的作用,人们在创作中要善于利用它来创造出更为丰富的效果;根据不同的材料,根据不同的形式,有机地结合环境,创造性地编排各种设计因素,让设计更为精彩;。
综合构成立体构成
• 块材的立体构成 • 一、块体切割构成：几何切割；自由切割 • 二、块体积聚构成 • （一）重复形、相似形的积聚 • （二）对比形的积聚
立体构成教学
LI TI GOU CHENG JIAO XUE
特殊材料Βιβλιοθήκη 点材线材面材
块材
乒乓球、图钉、扣子、 小纸团、米粒。。。。。。
铝丝、毛线、 彩带、吸管、木条
2、自由形插接：用两个及两个 以上的自由面形作插接，能表 显出简洁、轻快、现代的感觉。 在考虑造型的同时，还要考 虑插接组合的位置，以创造出 丰富的立体效果。
二、直面立体粘合构成
（一）层面排列：层面排列是面材若干块， 按比例有次序地排列组合成一个形态。基 本形可以是直面或曲面。可选用发射、渐 变、重复等手法表现。
（一）连续构成：线材的连续构成有两种形式： 1、限定构成：即由控制点运用的范围来确定其形态，
点的运动可以控制在平面立体内，也可控制在曲面立体内。
（1）、线形轨迹设计必须十分简练，与“一笔画”的连续、流 动效果相仿。 （2）、同一地方不能两次通过，避免线与线的接触交叉，影 响空间感的表现。
2、垒积构造：把硬线材料一层层堆积起来，互相没有固定的 联接点，可以任意改变的立体构成，叫垒积构成。
综合构成立体构成
材料的视觉效果和心理感受
1、从材料的形态方面看： 点材具有活泼、跳跃的感觉； 线具有长度和方向，能在空间产生轻盈、锐利和运动感； 面材的表面有扩张感、充实感； 侧面有轻快感和空间感； 块材是有长、宽、高的三维实体，能给人以量感。
2、从材料的质地、肌理方面看：
不同的材料会产生不同的视觉效果和心理感受。 同样是面材： 金属板让人感觉冰冷、坚硬；
面在占有空间的感觉上比块量稍次。 但能表现出轻松愉快的效果。曲面立 体构成的主要形式主要有切割反转、 带状构造、隆起构造三种形式：
肌理构成的名词解释
肌理构成的名词解释一、引言肌理是一个常常被使用却很少被深刻理解的词汇，它涉及到诸多领域，例如织物、建筑、食品以及艺术等。
本文将会深入探讨肌理的概念和构成，以及在各领域中的应用。
二、肌理定义肌理是指物体或材料表面特有的纹理、纹路或质感。
它是由于微观结构、形状、大小和密度的差异而形成的。
肌理通过观察触摸、视觉或其他感官方式来感知。
三、织物肌理1. 天然纤维的肌理织物的肌理是由纤维的构成和编织方式决定的。
天然纤维，如羊毛、丝绸和棉花，具有不同的肌理。
例如，羊毛织物通常具有柔软、细腻且有光泽的肌理，而棉织物则更加平滑和透气。
2. 合成纤维的肌理与天然纤维不同，合成纤维的肌理可以通过化学处理和加工来控制。
例如，涤纶织物可以具有光滑、光泽或丰富的肌理，而尼龙织物则常常呈现出强度高、弹性好的肌理。
四、建筑肌理1. 砖石肌理建筑肌理是由建筑材料的形状和表面处理方式所产生的。
砖石是常见的建筑材料之一，它具有不同的肌理。
例如，粗糙的砖块表面具有粗糙、有质感的肌理，而抛光的砖面则呈现出光滑、细腻的肌理。
2. 混凝土肌理混凝土也是常见的建筑材料，其肌理可以通过加工技术来改变。
例如，通过使用震动杆和模具，可以制造出具有独特纹理和图案的混凝土肌理，从而增加建筑的视觉吸引力。
五、食品肌理食品的口感和质地是由其肌理所决定的。
不同的食材和烹饪方法可以产生不同的肌理体验。
例如，炸薯条具有外酥内软的肌理，而煮熟的牛肉则呈现出柔软、多汁的肌理。
六、艺术肌理艺术作品也可以通过肌理表达其主题和情感。
绘画、雕塑和摄影等艺术形式可以通过使用不同的画笔、材料和技巧来创造出各种肌理效果。
例如，在油画中，艺术家可以使用不同的笔触和颜料厚度来营造出粗糙、光滑或有质感的肌理。
七、总结肌理是一个丰富多彩且广泛适用于各个领域的概念。
从织物到建筑、食品到艺术，肌理构成了物体的独特特征。
它通过形状、大小、密度和材料的多样性来创造出千变万化的感觉和质感。
通过理解和应用肌理，我们可以更好地欣赏和体验周围环境中的美。
材料与肌理
PART 1
材料与肌理概述
材料与肌理概述
肌理指向的是物象的表面特征，物体表面的 纹理、质地、光泽、痕迹、颗粒及其表层的 组织、排列、构造都包含在肌理的范畴之内。
PART 2
肌理的制作方法
一、描绘法
描绘法指的是用笔进行自由描 绘或规律描绘所产生的肌理效 果。
二、拓印法
拓印法是指将一个凹凸不平 的物体的表面纹样印在另一 个平面上所构成的肌理效果。
②
首先在胶片、镜面、水面等光滑的 材料表面用色料（需用油性颜料或 水墨）做好流动的色彩肌理，然后 用画纸覆盖其上，流动的色彩肌理 便被印在画纸上了。
五、喷洒法
喷洒法包括喷绘法和洒色法两种。
① 喷绘法是指使用喷笔或牙刷等工具在画 面上进行喷色或溅色，所形成的色点细腻 且均匀。
② 洒色法是指用毛笔、海绵等工具沾取色 料并洒在画面所需之处，以达到一种不规 则的点状肌理效果。
设计素描
三、熏炙法
熏灸法的具体操作方法有两种：
① 用火将纸片烧出物体的形状，再贴在纸板上。 ② 用画笔工具在烟熏过的纸上作画，再对烟熏 的痕迹做适当处理。
四、流彩法
流彩法的操作方法有两种：
①
首先用适量的清水打湿需要处理的 部分，然后将含有一定水分的色料置 于其中，接着小心翻动画面或吹气， 使色彩流动至满意位置，待画面干后 即可形成具有流动感的肌理效果。
也可以在已有颜色的表面直接用某种硬物 或尖状物刮刻画面，但需依据纸张的质地及 厚度来把握刮刻的力度，避免划破纸张。
九、复印法
复印法是较为快捷的一种方法，可利用现有资料进行 多次复印，在不断地剪接与复印中达到预期的肌理效果。
பைடு நூலகம்
十、折皱法
平面构成——肌理
拼贴——利用各种不同材质的材料，在平面内进行拼贴构成。
熏炙——通过火焰的熏灸，在平面上做成肌理
4 染——用具有吸水力强的表面，如宣纸、棉纸等，用搅 和后的有纹理的液体颜料进行渲染、浸染，颜料会在表面 自然散开，产生自然优美奇妙的肌理效果。
刻刮——在已着色的表面用尖利的物品刻刮，或撕裂得到意 外的形状边缘，会பைடு நூலகம்到粗犷、强烈的肌肤效果。还可用硬物 摩擦、刮裂得到肌理。
滴、流——用稀点的颜料放在纸面上，然后用吸管吹，出现 许多细线，富有动感。
造，形成与原来视觉、触觉
不一样的肌理效果。
笔触变化——用笔触的粗、细、硬、软、轻、重及笔触的不同 排列，而描绘出不同的肌理效果
印拓——用油墨或颜料涂于雕刻及自然形成的凹凸不平的表面上， 然后印在图面上，便会形成古朴的拓印肌理。
喷绘——用喷笔或金属网与牙刷，把溶解的颜料刷下去后， 色料如雾状的喷在纸上，这种技法可表现渐变的浓淡明暗变 化，非常柔和细致，也可表现若隐若现的透明感，被广泛的 利用在广告设计上。
三 二维设计的其他语言
1 肌理 1.1 肌理概述 1.2肌理的分类 1.3肌理效果的制作方法 2 材料 2.1材料的概念 2.2材料的种类 3 作品赏析
一、肌理概述
肌理原指人的肌肤组织、 形态特征。设计中的肌理也叫 “纹理或质感”，是指物体表 面各种各样的组织纹理结构， 即各种各样的纹理变化，如纵 横交错、高低不平、粗糙平滑 等变化。
凡凭视觉即可分辨物体表面的 纹理，如干、湿、细、滑、软、 硬、光泽等，都称为肌理。
二、肌理的分类
1. 自然肌理 是自然形成的纹理，如泥土、木头、石头等没有 经过加工所形成的肌理。
树木的切面纹理
石头的纹理
在自然界中各种物质都具有不 同的肌理。
构成主义的三个基本原则
构成主义的三个基本原则
构成主义是一种艺术和设计运动，它强调以几何形式和结构来组织视觉元素，形成独特的视觉效果。
构成主义的三个基本原则是：技术性、肌理、构成。
技术性代表社会实用性的运用。
构成主义认为技术和艺术是不可分割的，这一观点成为现代设计的起点。
肌理代表对工业建设的材料的深刻理解和认识。
构成主义者注重对材料的研究和理解，通过对材料的运用，创造出独特的视觉效果。
构成象征组织视觉新规律的原则和过程。
构成主义强调以几何形式和结构来组织视觉元素，通过对这些元素的组合和排列，创造出独特的视觉语言。
构成主义的三个基本原则在设计和艺术领域中得到了广泛的应用，对现代设计产生了深远的影响。
肌理构成不错分享资料
肌理
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肌理
肌理是指物体表面纹理。“肌”——皮 肤；“理”——纹理、质地。 物体表面具
有光糙、软硬、有光泽无光泽等质感的纹理状 态、肌理装饰形态并能感染人的情绪。 肌理的形式
① 视觉肌理：用眼睛观察到的表面纹理，又叫 “平面性肌理”。如：木纹、大理石纹、动物 皮纹等。
② 触觉肌理：用手触摸感觉到的肌理，有凹凸的
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2. 拓印：变化颜料的干湿及按压力的大小及偏 正，把颜料油墨等涂抹于凹凸不平的物体， 印在纸上。
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3. 渲染：变化纸面的湿度，把颜色层层晕染，便 可形成层层叠叠、虚实有别的自由曲ห้องสมุดไป่ตู้形的 纹理效果。
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4. 吹流：把色或墨滴在纸上用吸管或用嘴 吹，控制气流的强弱和方向，形成生动的 肌理效果。
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5. 墨纹：把墨或油画颜料滴在水中搅动， 迅速用宣纸吸附可形成律动感极强的纹理 效果。
理，贴附于平面上形成的肌理效果． ２．改造的肌理
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• “肌理效果的美”在现代设计中已广泛的应 用。如：建筑设计、环境设计、园林设计、 室内装饰设计、雕塑设计、舞台美术设计、 工业设计、商品包装设计、服装设计…… 等等。
• 另外还有一种‘肌理’是动态的，如：水、 云、火、烟岚、雨、雪……等
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作业
• 绘写 • 拓印 • 渲染 • 吹流 • 熏炙 • 拼贴
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6.抗水：把蜡或油画颜料滴在纸上，然后把 颜色涂上去，因油性物质不溶于水，双方 抗拒后形成偶然性肌理。
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• 熏炙法：用火焰熏炙，使纸的表面产生一 种自然纹理。
• 拼贴：将各种纸材和其他平面材料通过分 割，组合在一张画面上。
立体构成教学资料-第6章 立体构成的肌理与材质
一、 石 材
埃及石柱，给人冰冷且坚实的感觉
部分天然的原石具有很高的审美价值，如水晶石，如图所示。有些原石经 过加工，也会有很高的审美价值，如玉石。石材的加工手段不同，所产生的视 觉感受也不同，经过敲凿的石材有粗犷、浑厚的感觉。打磨后的石材有精细、 光洁的感觉。
一、 石 材
具有观赏价值的水晶原石
经典案例
二、 纸
玻璃材料是我们生活中常见的材料，尤其是在建筑、工业设计方面常常见 到，如图所示，玻璃杯是我们生活中常见的立体形态。在建筑设计方面，玻璃 因采光性能好、降低噪音等功能常被运用。不同的玻璃具有不同的形态、厚度 和功能。玻璃常给人一种神秘、虚幻、透明的特性，玻璃还具有延伸空间的作 用。
三、 玻 璃
三、 泥 土
准备知识
一、金属 二、纸 三、玻璃 四、塑料
立体 构成 的工 业材 料
金属材料质地紧密、表面光滑。主要分为黑色金属（生铁、碳钢、合金钢 等）、有色金属（重金属、稀有金属、贵金属等）、金属制复合材料（铝合金、 碳合金、高温合金等）。在现代艺术设计中，钢、铁、合金成为主流材质，如 图所示，是人们利用废旧金属做成的艺术品。
玻璃杯是我们日常生活中常见的立体形态
塑料是典型现代工业材料，20世纪50年代后期被用于设计领域，当时使用 的塑料以合成树脂或天然书籍为原料，经过高温成型。下图是用塑料做成的台 灯造型。
四、 塑 料
塑料吸管组成的台灯
综合案例解析
沙雕艺术
方案设计说明：
沙雕正式发展成为一门现代艺术已有20年之久。沙雕是 现代艺术与现代商业完美的结合体，一直与旅游业密不可分。 沙雕因其参与性，娱乐性，大众性，每到一处，都为所在城 市创造出新的旅游节目，带来可观的商业利益。 现代艺术与现代商业的相互契合，是其20年来在世界范 围内迅速推广发展的根本原因。沙雕已遍布100多个国家和地 区，尤其在著名滨海城市。沙雕艺术的诞生，为滨海城市创 造了全新的旅游节目，成为最受人们欢迎的海洋旅游项目之 一。同时，沙雕艺术还向内陆城市延伸，荷兰已专门开辟了 城市沙雕公园，定期变换主题，构成了独特的城市风景。近 一两年，沙雕在亚洲地区也引起了积极的反响，除了日本、 新加坡每年有赛事之外，中国大陆和台湾地区也先后举办了 沙雕大赛。2001年3月在中国云南曲靖的陆良彩色沙林，又首 创了全球国际彩色沙雕大赛，沙雕的内涵更加丰富。
肌理构成的创作方法
肌理构成的创作方法
1. 材料选择：选择具有不同质感和纹理的材料是创造肌理构成的基础。
可以使用各种自然材料，如木材、石材、布料、金属等，也可以尝试一些人工材料，如纸张、塑料、泡沫等。
2. 叠加和组合：将不同的材料叠加在一起，形成层次和纹理的变化。
可以尝试将柔软的材料与坚硬的材料组合，或者将粗糙的材料与光滑的材料搭配，以创造出有趣的对比。
3. 纹理处理：通过对材料进行加工和处理，可以改变其表面的纹理。
例如，可以使用压花工具在纸张上压出花纹，用砂纸打磨木材以显露木纹，或者用火烧、腐蚀等方式改变材料的表面质感。
4. 色彩运用：选择适当的颜色可以增强肌理构成的效果。
可以利用材料本身的颜色，也可以通过涂漆、染色等方式改变材料的颜色，以营造出特定的氛围和情感。
5. 手工制作：亲手制作肌理构成作品可以带来更多的创作乐趣和个性。
例如，可以用剪纸、编织、刺绣等手工艺技巧来制作具有独特肌理的作品。
6. 摄影和印刷：利用摄影和印刷技术可以将肌理构成的元素进行复制和放大。
可以拍摄物体的表面细节，然后通过印刷将其呈现在更大的尺寸上。
7. 实验和探索：肌理构成是一个充满实验和探索的创作领域。
不要害怕尝试新的材料和方法，不断探索和发现新的可能性。
总之，肌理构成的创作方法是多样的，可以根据个人的创作意图和风格选择适合的材料和技巧。
通过细心观察、发挥想象力和不断实践，你可以创作出独特而富有表现力的肌理构成作品。
制作肌理的常用材料有
制作肌理的常用材料有：（1）石灰粉。
可研制成细粉状和沙粒状，能与油画颜料混合使用，但不能添加过多，否则将减弱附着性。
（2）大理石粉。
类似石灰粉，但此石灰粉硬且重，不易磨碎。
（3）沙子。
使用前需用水清洗，易于油画颜料混合。
（4）赤铁粉。
需和油画颜料调和充分才能获得均匀的肌理。
不适合浓厚用法。
（5）其它。
玻璃、锯末、杂草等均匀使用。
无论使用什么样的添加物，都会影响颜色的附着力。
若使用极多的添加物，可利用上光油增加此媒材的附着力，而且使表面产生光泽。
下面介绍几种制作肌理的简单方法：（1）利用大白粉或立德粉调白乳胶成膏状，利用画笔或画刀在需要的地方制作出斑驳的笔痕肌理，或将白粉膏涂于底层，用刀具、梳子、滚子等制作出所需要的肌理。
（2）将达玛或玛蒂树脂溶解于松节油再调和白颜料，达到一定粘稠度时再用画笔或大画刀在刮过胶的画布上制作理想的肌理。
松节油挥发后，铅白会很快变硬（约二分钟），因此要恰当地掌握时间，如果太迟，涂料变硬，肌理制作就难以进行。
（3）使用丙烯颜料或丙烯塑型膏制作肌理非常方便，因丙烯材料干得快，亦可以堆砌。
但如果在油底子或着色后的油膜上使用，丙烯颜料易剥落，所以使用前应先用砂纸打磨一下。
（4）作画过程中可以通过稀、稠、薄、厚等色彩变化，借用笔触与刀法直接做出凹凸不平的粗糙效果，或在颜料中掺入砂子、锯末、玻璃碎末、面包渣等颗粒状材料制作肌理。
如何借用肌理来表现物象的质感借用肌理作画，以求得视觉的满足是古典写实绘画常用的技法。
现代派画家更注重肌理，甚至将布片、草根、树叶等实物直接贴于画面之上。
这里介绍几种借用肌理表现物象质感的油画技巧：毛绒感：用小笔触有规律地点成一片或在铺好颜色的地方使用小笔杆、硬木棍等点出绒毛状。
肌理的构成
肌理的构成
肌理是指表面或内部的细微纹路、纹理、纹理等，是由于材料的组成、结构、处理方式等因素而形成的。
肌理是物体的一个重要特征，对于美学、实用性等方面都有着重要的影响。
肌理的构成可以分为以下几个方面：
1.组成物质
肌理的形成和组成物质密切相关，不同的物质具有不同的肌理。
例如，木材的肌理是由于木纤维的纵向排列而形成的，石材的肌理是由于矿物晶体的排列而形成的，而金属的肌理则是由于晶粒的排列而形成的。
2.制造方式
不同的制造方式也会产生不同的肌理。
例如，陶瓷制品的肌理是由于烧制过程中的热胀冷缩而形成的，纺织品的肌理是由于编织、织造等工艺而形成的，而金属制品的肌理则是由于加工过程中的拉伸、挤压等作用而形成的。
3.处理方式
处理方式也会影响肌理的形成。
例如，木材的肌理可以通过切割、磨光等工艺加工而形成不同的肌理效果，石材的肌理可以通过打磨、
抛光等工艺加工而呈现出不同的肌理效果。
4.自然形成
除了人工制造和处理外，自然界中也存在大量的肌理。
例如，石头、树皮、岩石等自然材料都具有自己独特的肌理，这些肌理是由于自然环境的影响而形成的。
5.应用领域
肌理在不同的应用领域中也具有不同的特点。
例如，在建筑领域中，石材、木材等材料的肌理可以用来增加建筑物的美感和质感；在纺织领域中，纺织品的肌理可以影响其手感和穿着舒适度；在工业领域中，金属材料的肌理可以影响其机械性能和耐腐蚀性能。
肌理是物体的重要特征之一，它的形成和特点受多种因素的影响。
了解肌理的构成可以帮助人们更好地理解其在不同领域中的应用和价值。
肌理构成精品PPT课件
04 肌理在平面设计 中运用
平面设计中肌理作用
01
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增强视觉冲击力
通过肌理的巧妙运用，可 以使平面设计作品更具视 觉冲击力，吸引观众的注 意力。
丰富画面层次感
肌理可以营造出不同的触 感和视觉效果，使画面层 次更加丰富，增强设计作 品的立体感。
强化主题表达
肌理的运用有助于突出设 计主题，使观众更加直观 地理解设计意图。
在室内设计中，自然肌理可用于墙面 、地面、家具和软装的搭配，提升空 间舒适度和品质感。
平面设计
在平面设计中，自然肌理可作为背景 、图案和元素等，增强设计作品的视 觉冲击力和艺术美感。
服装设计
在服装设计中，自然肌理可用于面料 选择、图案设计和款式搭配等，打造 时尚、个性的服装风格。
03 人工肌理创意表 现
肌理分类
自然肌理和人造肌理。自然肌理 包括木纹、石纹、水纹等；人造 肌理如布纹、陶瓷裂纹、金属锈 蚀等。
构成要素及原则
构成要素
点、线、面、色彩、质感等。
构成原则
对比与调和、对称与均衡、节奏与韵律等。
美学价值与意义
美学价值
肌理作为视觉艺术的一种基本语言形式，具有独立的美学价 值。它能够表现物体的质感、量感和空间感，使画面更加生 动、真实。
实战演练：将肌理融入平面设计
确定设计主题和目标受众
在开始设计之前，首先要明确设 计主题和目标受众，以便选择合
适的肌理类型和表现手法。
设计作品展示与评价
根据设计需求，收集不同类型的 肌理素材，如纹理、图案、色彩
等。
收集肌理素材
运用设计软件对收集的素材进行 加工处理，将其巧妙地融入到平 面设计中，营造出独特的视觉效 果。
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主讲：***
二维构成设计 陈玉环
第三篇 二维构成设计之质
第一节 肌理
二维构成设计 陈玉环
关于肌理 肌理即物体表面的纹理，指物体表面特征由于不同编排、组织及构造的不同而赋予人们 感观上的不同特征的总称，它体现物质的质感和属性，是具有表现力的造型要素。 肌理可以是粗糙的、细腻的、柔软的、坚硬的、光泽的、无光泽的等。人们通过自然形 象感受到肌理带来了无穷的美感。肌理特有的组织结构可以营造不同的气氛。
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二维构成设计 陈玉环
学生作业
二维构成设计 陈玉环
作 业
在A3的卡纸上，做6幅10cm*10cm的表达不同肌理的作品。彩色 或黑白均可。 要求： ①具有形式美感。 ②可以运用不同的手法，如点绘法、晕染、水化法、喷洒、拓印 法、熏烧法等。
二维构成设计 陈玉环
二维成设计 陈玉环
二维构成设计 陈玉环
自然肌理
布、沙石、泥土、玻璃、木块、棉、麻......
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蔡国强
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杰克森-波洛克
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自然肌理：自然形成的纹理 创造肌理：通过人类改造，形成与原来视觉、触觉不一样的 肌理效果。如通过染、雕刻、揉压等手法。
注意：肌理在现代设计中非常重要
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如何应用肌理？
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描绘/手绘 颜料的运用 创造肌理 工具的使用 材料的使用
渍染
摄影/复印
喷洒
手绘
熏灸 拓印 雕刻 压揉