毛笔字体排列设计 - 360文档中心

书法纸排版练字模板

您可以通过以下方式创建一个简单的书法练习模板：

1. 准备一张白纸，可以是普通的打印纸或者专门用于书法练习的纸张。

2. 使用尺子和铅笔，在纸上绘制一系列等距离的横线，用于书写字体的对齐。

3. 在每条横线上，使用尺子和铅笔绘制一系列竖线，用于控制字的宽度和大小。

4. 根据您想要练习的字体，可以在纸上标记出字的起始点和结束点。

5. 在模板中书写字体，可以使用毛笔、钢笔或者您习惯使用的书写工具。

这样的模板可以帮助您控制字的大小和结构，使练习更加规范和一致。另外，您还可以在网上搜索专门设计的书法练习纸模板，这些模板上通常已经有预先绘制好的横线和竖线，更方便使用。

书法字体结构规律

书法字体的结构规律是指字体中横、竖、撇、捺等笔画的排列和组合方式。具体包括以下几个方面：

1. 笔画的先后顺序：一般情况下，书写字体的笔画应该按照横、竖、撇、捺的顺序进行书写。这是因为横、竖笔画是构成字体基本的骨架，撇、捺笔画则在此基础上进行补充。

2. 笔画的连续性：字体的笔画应该相互连接，形成流畅的线条，避免断笔的现象。在连接笔画的时候，应该注意保持方向和力度的一致性，以达到整体的协调与和谐。

3. 笔画的对称性：书法字体中的笔画通常具有对称性。横、撇、捺笔画多以中心轴为对称进行书写，以达到整体平衡的效果。而竖笔画则可以作为整个字体的纵线，起到稳定和统一的作用。

4. 笔画的疏密和长度：字体的笔画可以根据需要进行调整，使得整个字体的线条更加舒展和有节奏感。疏密的笔画分布可以增加字体的层次感和变化，不同长度的笔画则可以使字体的结构变得丰富和饱满。

总之，书法字体的结构规律是通过不同笔画的有机组合和调整来创造出整体美感，并使字体具有稳定、和谐和有序的特点。

56个字的书法格式

56个字的书法作品格式可以灵活设计，但根据传统的竖式布局，常见的安排方式如下：

1.圆形布局：

圆形书法作品中，中间部分可以设置两个竖列，左侧一列写正文内容，右侧一列可以题写诗词题目或者落款（如果是对联，则上下两列分别书写上联和下联）。

若是56字均需在圆内布局，可以考虑以螺旋或放射状分布字迹。

2.长卷竖排：

标准的竖向排列时，正文按照从右至左、从上到下的顺序书写，不带标点符号。

如果是七律（每句7字，共8句），则正好56字，可以分八行书写，每行7字。

最后留出适当空间用于落款，落款通常包含作者的名字、创作日期以及印章的位置。

3.特殊布局：

也可以采用创新性的布局，如两侧各写28字，中间留白，然后在空白处题名和落款，但这需要书法家的艺术创意和整体布局能力。

具体到您的描述中的“圆形56字”格式，要注意保持字与字之间的均衡和谐，充分利用圆形空间，形成视觉上的统一与美感。同

时，考虑到书法比赛的要求，还应遵循比赛规则，确保内容完整且符合传统书法美学标准。

竖版书法作品格式

竖版书法作品的格式通常遵循以下规则：

1. 从右向左书写：古人写字一般从上往下、从右向左写。这种方式体现了中国传统文化的思维习惯，即先从右边的位置开始书写，逐步向左移动。

2. 标题：在竖版书法作品中，标题应放在最顶端，通常先书写标题。标题可以是单行或双行，视具体情况而定。

3. 正文：正文部分应紧随标题下方，从上至下、从右至左书写。正文部分应保持字迹清晰、端正，避免错别字。

4. 落款：落款部分通常在正文的末尾，可以写上书写者的名字和时间。落款应简洁明了，不要喧宾夺主。

5. 印章：印章是书法作品的重要组成部分，通常盖在落款下方或左侧。印章的大小和形状应与落款相协调，以增加整体的美感。

6. 布局：竖版书法作品在布局上要注意整体的美观和协调性。标题、正文、落款和印章之间应保持适当的距离和空间，避免过于拥挤或空旷。

7. 纸张使用：竖版书法作品一般使用竖向对折的纸张，也可以根据需要选择不同规格的纸张。纸张的颜色、质地和纹理也应与作品的整体风格相协调。

总的来说，竖版书法作品的格式要求严格遵循传统规范，注重整体的美观和协调性。在书写时，要注意字迹清晰、端正，避免错别字，同时还要注意纸张的选择和使用，以增加作品的艺术价值。

书法的布局和落款

书法的布局

由于书写内容的不同，字数的多少不等，又由于书写篇幅的不同，纸（或其它）有大有小，有竖有横，因此，书法作品的布局形式是多种多样的，转变无穷的。那个地址咱们选出几种常见的布局形式介绍如下：

中堂也叫做整纸直幅。它是书法作品中篇幅较大的一种。用整张宣纸（不裁）竖着书写。中堂的尺寸大小，一样有：六尺整纸中堂（六尺长，三尺宽

五尺整纸（五尺长，二尺半宽

四尺整纸（四尺长，二尺宽

还有一种“小中堂”为三尺长，一尺半宽。再小的确实是四尺宣纸，横三开，装裱好也是中堂的形式。

条幅也叫做立幅、直幅、立轴等。也是竖着书写的书法作品，可是它比中堂要窄，通经常使用整张宣纸直着对开（竖裁一半），或比一半稍宽一点，一样尺寸为：

六尺条幅（六尺长，一尺半左右宽）

五尺条幅（五尺长，一尺二寸五左右宽）

四尺条幅（四尺长，一尺宽）

三尺条幅（三尺长，一尺宽）

屏条它和条幅一样，形式也是竖而窄长的。能够说是条幅的组合，以四条或八条（或再多至十条、十二条、十六条等）合为一堂，一堂为一整体，书画皆宜。在书写屏条时，必然要注意其整体的艺术成效，要求和谐统一。尺寸与条幅大致相同。

横幅也叫做横披。它与条幅相反，条幅是竖的，而横幅是横的。用纸横着书写，各类书体都行。

横额也可叫做匾额。与上面的横幅相近，也是横着书写，确实是字数少，一样多是三四个字，挂在书房或厅堂。

对联通常也称做“对子”。上下两联为一副。左侧是上联，右边是下联。对联的文句讲究对仗，书写时也应注意其形式的对称美。对联包括：堂联（裱好后挂在厅堂，也有的分开配在一幅画的两边），楹联（用木板复制成瓦形，相对在厅堂前的柱子上，也叫“抱柱对”）、硬对（木板复制的，一样为楠木，刻字后涂上石绿色）、门对（刻在大门上，两扇门各一联，左上右下）、对联（过春节时，贴在门框上，一样经常使用红纸书写，其宽窄、长短要依照门框而定）。

4个字书法排版

四字书法排版有多种方式，以下是一些常见的布局方法：

1.紧凑型：把四个字集中紧凑地写在一起，留白在字的四周。

2.宽松型：把四个字放宽松散地写，留白在中间。

3.均匀型：把四个字均匀分布在纸上，不紧不松，留白也均匀。

4.大小型：四个字有大小的变化，一般对角大小会显得错落有致。

5.随意型：四个字比较随意安排，如果最后一笔能随意拉长效果更好。

6.粗细型：四个字有粗细的变化，墨色布白随处可见。

书法排版的方式没有固定的标准，可以根据自己的审美和书写习惯进行调整。如需了解更多书法排版相关内容，你可以补充细节继续向我提问。

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楷书字体的规范与规范化

楷书字体是中国传统的书法字体之一，具有独特的风格和韵味。在

书法练习和艺术创作中，掌握楷书字体的规范和规范化是非常重要的。本文将介绍楷书字体的规范要求和规范化方法，以帮助读者更好地理

解和运用楷书字体。

一、楷书字体规范要求

楷书字体规范要求主要包括以下几个方面：结构规范、笔画规范、

比例规范和用笔规范。

1. 结构规范

楷书字体的结构规范是指字形的构成和布局要满足一定的规则。一

般来说，楷书字体的结构应该稳重、端庄。字体整体上要有中庸之美，方正、稳重、谦和是其特点。每个字的部首、笔画、笔顺都需要遵循

一定的规范。

2. 笔画规范

楷书字体的笔画规范要求每一笔的粗细、长短、起笔、落笔都要准

确无误。楷书字体的笔画一般以直笔和横笔为主，要有明确的用笔方

向和笔画顺序。在书写楷书时，要注意笔画的粗细变化，刚柔相济，

体现出字体的韵律感。

3. 比例规范

楷书字体的比例规范要求字体的纵横比、字形的大小和间距等要保

持协调统一。每个字的字形大小要适中均衡，字与字之间的间距要一致。

4. 用笔规范

楷书字体的用笔规范是指使用毛笔书写时需注意的一些技巧和方法。要掌握好用笔的力度和速度，在书写时要有饱满的墨汁和流畅的笔画，使字体更加生动有力。

二、楷书字体的规范化方法

为了使楷书字体更规范、更美观，可以采用以下几种规范化方法：

1. 临摹楷书名家作品

通过临摹楷书名家的作品，可以学习到其字体的规范要求和技法特点。可以选择一些经典的楷书作品进行学习，并注意模仿其中的结构、笔画和用笔技巧。

2. 学习楷书字帖

楷书字帖是学习楷书字体的重要工具。可以选择一些专门教授楷书

毛笔书法作品格式大全【珍藏】

⽑笔书法作品格式⼤全【珍藏】

1.条幅：以长宣纸全开及对开(半截或半折)，直书之作品为条幅。

2.楹联：两张对开条幅，分别书写上下联语者，亦称对联、对⼦或楹帖。

3.中堂：将料纸全开或⽐全开稍⼩⽽单独或并挂于楹联间之条幅。

4.⽃⽅：将宣纸裁成⼋开左右⼤⼩(约1尺见⽅) 之体裁，称之。

5.匾额：⼜称横披，条幅横书装框或刻于⽊板悬挂于壁上。

6.条屏：以中堂、条幅等尺幅相类之料纸，写成⼀组作品，依诗⽂长短。

7.扇⾯：尺⼨如扇形，有纨扇与折扇，亦可装裱或轴成册。

8.册页：将⼩幅作品装裱以便翻阅，合之成册，展开成册故名册页，其内容或相互连贯，或单独成⽴。

9.⼿卷：亦成横轴，不便悬挂，只适合在书桌上舒展，观后卷置之横幅作品。

书法作品格式详解

⒈⽃⽅:中国书画的⼀种式样。呈正⽅形。通常⽤四尺宣纸对裁两份，⼆尺⾼⼆尺宽，也可把四尺宣纸裁为⼋份，称为“⼩品⽃⽅”，或“⽃⽅⼩品”。⽃⽅是竖⾏书写的正⽅形的作品。书写内容⼀般是四⾏⾄六⾏。因为⾏列多，篇章布局时应⼗分强调上下左右的⼤⼩、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要注意正⽂与落款的主次关系，款字⼀般⼩于正⽂，要⾃然⽣动。落款可写在末⾏正⽂的下⽅，布局时应留出余地。款的底端⼀般不以正⽂平齐，以避免形式的死板。也可在正⽂后⾯另占⼀⾏或两⾏，上下均不能与正⽂平齐。印章要⼩于款字，需离开⼀字以上位置。

⒉三开:中国书画的⼀种式样。呈长⽅形，尺⼨不等。如⽤四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若⽤五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺⼨⼤⼩不同，四尺三开⼀般为三尺画⾯(实际是⼆尺七⼨，⼋平⽅市尺的三分之⼀)。五尺三开则是⼗⼆平⽅尺的三分之⼀，每开画⾯的⾯积为四尺。

对联书法排版

对联书法的排版方式可以根据不同的字体和场合进行选择。以下是一

些常见的排版方式：

1. 楷书对联：楷书是一种规范、整齐、静态的书体，适合书写庄重肃

穆的对联。在排版时，可以字占一格，一般竖成行，横成列，也可竖

成行，横不成列，但字形大小基本一致。若取纵势，则可加大行距，

缩短字距，令行气紧凑。也可放宽行距、字距，以求通篇布局疏朗匀停。

2. 隶书对联：隶书也是一种整齐、静态的书体，字形多呈扁方。在排

版时，可以字占一格，不论正方格还是长方格，都使联文自然成横势，即竖排行间紧密，而字距较大，横列明显。这是隶书特有的章法形式。也可字占扁方格，使竖、横间距基本相等，形成横竖均匀的布局。

3. 行书对联：行书是一种动态的书体，字形多变，大小不一。在排版时，可以根据字形的大小和特点进行灵活排布，但也要保持整体的协

调性和美观性。

总的来说，对联书法的排版方式应该根据不同的字体和场合进行选择，同时也要注重整体的协调性和美观性。

好看的毛笔字体

毛笔字体是中国传统文化中一种独特的书写艺术形式。它以其独特

的韵律感和流畅的线条而闻名，常常被用于书法、印章、绘画和广

告设计等领域。在数字时代，人们对毛笔字体的需求越来越大，无

论是在印刷材料上，还是在电子屏幕上，毛笔字体都能赋予文本以

艺术感和独特的美学价值。以下将介绍一些常见的好看的毛笔字体。

1. 仿宋体

仿宋体是一种常见的毛笔字体，也是中国书法中最常用的字体之一。它的线条流畅、优雅，结构严谨，适用于各种场合的文字设计。仿

宋体字体被广泛应用于书籍、广告和商标设计中，给人一种优雅高

贵的感觉。

2. 仿宋

仿宋字体是仿宋风格的一种毛笔字体，它继承了宋代书法的特点，

有着清晰、流畅的线条和韵律感。仿宋字体常被用于书法、篆刻和

广告设计等领域，给人一种传统而优雅的感觉。

3. 行书体

行书体是毛笔字体中最考技巧的一种，它跳脱了楷书的规范，尽显

毛笔书写的灵动和自由。行书体的特点是笔画粗细变化明显，线条

流畅自如。行书体常被用于书法作品、印章和艺术设计中，给人一

种飘逸、独特的感觉。

4. 隶书体

隶书体是中国古代一种独特的书法艺术形式，它以它的简洁、明快

的笔划和独特的造型而闻名。隶书体的特点是笔画直线、线条流畅，给人一种古朴、庄重的感觉。隶书体常被用于书法、铭文和印章等

领域，给人一种古典而典雅的感觉。

5. 草书体

草书体是毛笔字体中最具个性和艺术感的一种，它以它的随意和自

由而闻名。草书体的特点是笔画简洁、流畅，常常带有一些独特的

形态和笔画的变形。草书体常被用于书法艺术、艺术设计和文字Logo等领域，给人一种独特而个性化的感觉。

毛笔书法落款样式详解

毛笔书法作为中国传统艺术的瑰宝，其落款样式同样充满了文化韵味。一幅完整的书法作品，除了主体内容的书写外，落款部分也是不可或缺的。下面，我们将详细介绍毛笔书法落款所包含的各项要素及其样式。

一、书写者姓名

书写者姓名是落款中最基本的要素。通常，姓名会写在作品的最后一行，右侧位置。如果是楷书或行楷作品，姓名可以用较小的字体，书写在作品末行的右下方，与作品主体内容保持一定的距离。如果是草书作品，由于字形飞动，姓名可以适当放大，以凸显个性。

二、创作时间

创作时间是书法作品的重要背景信息。一般来说，创作时间写在姓名的下方，采用较小的字体。时间的书写格式为“年、月、日”，如“二零二三年三月十日”。如果是农历，则采用农历的书写方式，如“癸卯年二月十五”。

三、作品标题

作品标题是对作品内容的概括或点题，有助于观众更好地理解作品。标题一般写在作品的首行或接近首行的位置，字体可以稍大，以引起注意。标题的书写风格应与作品整体风格相协调。

四、创作地点

创作地点记录了书法家创作时的环境氛围，有助于观众感受作品的创作背景。创作地点通常写在作品的右下角或左下角，字体大小适中。如“于京华之南书房”或“写于西湖之畔”。五、敬赠对象

如果作品是赠送给某个特定的人或机构，那么敬赠对象就是落款中的重要内容。敬赠对象一般写在作品左下角或右下角，字体大小与创作地点相当。如“敬赠XXX先生”或“赠予XXX 图书馆”。

六、诗句或题记

诗句或题记是书法家对作品内容的进一步诠释或补充，有时也是表达个人情感的一种方式。诗句或题记可以写在作品的空白处，字体大小可根据需要调整。内容可以是古诗名句，也可以是书法家自己的创作。

中国书法书体排序

诺诺ANYE

1、甲骨文

2、金文

3、战国文字

4、篆书

5、隶书

6、草书

7、楷书

8、行书

汉字的发展

一、甲骨文

甲骨文是古汉字的一种字体，特指商末用龟甲、兽骨进行占卜所记的文字。殷人遇大事小事，如祭祀、征伐、渔猎、出入、年成、风雨阴晴、疾病祸福等，都要用龟甲兽骨占卜吉凶。占卜的方法是首先打磨乌龟壳（主要是龟的腹甲版）或者其它兽骨（主要是牛的肩胛骨），然后凿钻其反面，再加火烤，使正面显示裂纹。他们在卜兆旁边刻上文辞来记录向神鬼询问的内容、神鬼的启示以及后来事情发展的结果，于是就有了我们今天看到的甲骨文辞，或者叫做殷墟卜辞。其实，另有一些特殊刻辞并非用于占卜，而是主要用于登记龟甲兽骨的来源、数量、整治的过程，以及有关人员的名字等，内容往往十分重要。

王懿荣是鉴定出商代龟甲兽骨文字的第一人。在1899年，王懿荣在八国联军侵入北京的时候殉职了，他所收藏的甲骨归于著名的文学家、史学家刘鹗（字铁云），他把所收藏的甲骨片编为《铁云藏龟》一书，此书即是第一本甲骨文着录书。

甲骨文单字约有4,000，已识1,500左右，未识的多属专名、僻

字。甲骨文象形性很强，但已“六书”齐备。前后期字形有比较明显的历时变化，各期之间，各期之中，部分字有多种写法，缺乏统一、固定的样式。因以锐器刻就，所以笔画多呈线形，相当均匀。

二、金文

金文是古汉字的一种字体，又称吉金文字、钟鼎文字、钟鼎彝器款识等，主要是指商周时代刻铸在青铜器上的铭文。中国大约从夏代开始进入青铜时代，晚商达到鼎盛阶段。当时的青铜器上常铸有作器者的族名、私名和所要祭祀的祖先名，字形比较原始，字数由少到多，能很清楚地反映出汉字发展演变的脉络。商末周初一段时间，青铜器冶炼、铸造技术又有了长足的进步，殷周王朝用大量的青铜赏赐贵族、大臣。这些人铸造青铜器时，往往要刻铸铭文来记述时王的恩赐，颂扬祖先的功烈，企望长久地留传给子孙后代。

各种书法字体毛笔的选择【范本模板】

各种书法字体毛笔的选择

一、楷书用笔

楷书是为规范草书的漫无准则和减省汉隶的波磔而由隶书逐渐演变而成，其结体呈平稳方正、典雅端庄,用笔归之于“永字八法"，即点、横、竖、撇、捺、挑、钩和转折，十分强调用笔的笔力、笔势和笔意，讲究相互之间的长短结合、曲直并举、刚柔相济的艺术效果。

楷书一般来说是静态的书体，运笔速度较缓慢，注重笔压的加力，因此必须选用笔锋尖齐，笔腰较强健的毛笔，所以以狼毫和羊毫制成的兼毫笔为主。兼毫笔之笔锋柔畅，笔腰有力富弹性，在于点划、转折方面，容易收放.纯羊毫毛笔笔性较柔，除特别嘉好者，甚少人用来写楷书,欲用纯羊毫毛笔写楷书，必须功力足,运笔认真，才能达成效果.

临摹各家字体亦需选笔，写柳体字，最好用狼毫毛笔,其次用兼毫毛笔，欧体字用笔亦以狼毫毛笔、兼毫毛笔较适宜，若选用笔锋笔颈部位较细直的更易发挥字韵。颜体字大都藏锋圆浑、厚重，以兼毫笔较宜表现,如使用狼毫笔则必须选笔锋、笔项较丰盈饱满者,只要轻按即可,若以细直的笔锋毛笔写颜体,必须加重用力,在落笔、转折、收笔之间，有深厚根基者方能达成,否则写出的字往往枯涩单调，无法显露颜

体之美。

二、行书用笔

有人以为行书是从楷书中衍生而来。其实不然.行书和章草都是在正楷创立之前就已发明了,是与楷书并行不悖的书法。行书的结体介于楷草之间，近楷者则称“行楷"，近草者则称“行草”。行书用笔比楷书活泼，而又没有草书的放纵，运笔生动灵活而富有生气。

行书的运笔速度较快，有缓急的变化，笔划的抑扬变化较多，笔顺也稍改变,而笔划由一笔进入另一笔时，往往以线连贯，仅具脉络，而不清楚分界线。为了把握住字体的气韵、高雅,除书家的用心外，选用的毛笔以狼毫、兼毫毛笔较适宜,以便较易把握顿、挫、停、收、放。如使用兼毫毛笔,则以混合狼毛及其它加健物所制者，亦相当好用，但所表达风味不同，文字的优美较柔畅、圆润。纯羊毫毛笔在书写行书时，往往不易控制，非有深厚功力者很少尝试,若深知笔性，运笔速度快，喜好多项变化，增加浮沉或抑扬者，以纯羊毫毛笔来写行书可谓顺畅流利，另有一番风味。

草书的字体结构有哪些

草书则是我国的五大书体之一，经历了一代又一代的传承与变迁，它的艺术之美越来越得到人们的广泛应用与认同。下面小编就和大家分享草书的字体结构，来欣赏一下吧。

草书的字体结构

草书的结构原则是以删繁就简，连绵不断，笔断意连，书写便捷而为目的。尽管历史上各家草书的结构不尽相同，但草法的规律却基本一致，有许多约定俗成的东西。因此，它的结构规律是严格的，正如前一节草书识辨中所提到的那些结构方法。

1、删繁就简点画相代在诸种书体中，楷书是最规范，最标准的书体，行书则比楷书自由，增加了笔画之间相连的游丝，但都省减了楷书中繁复和点画，而草书更为省减，简练，它的一画可以代替四个点，一笔可以成一个字，可见其省略的程度。而且，草书可以用一点代替一画，也可以用一画代替几点。在点画那一节中。

2、圆转连绵，一气呵成书的主要笔法是使转，因此在书写时点画随笔法的曲转而运动。它的线条多为圆弧形，加上游丝牵引其间，所以写出来圆圈较多，加上行笔流畅舒展，一笔甚至可以写好几个字，有时写下来就圈圈相套，一气呵成。

3、气势贯通，挪腾变化由于草书的气势体现在一整篇上，对每个字的位置和重心都不一定要对直和平稳，只要气势到了，上下有所呼应，整个看起来浑然一体也就可以了。因此，有时字的挪腾很厉害，并不是上下对齐，而且字的形态也是千姿百态，变化多端。有些字单独看是倾斜的，重心似乎不稳，但从整篇看则是均衡，稳定的。因此，草书从欣赏到创作，尤其是大草，都要从整篇出发，照顾全局。

草书的美学特征

一、草书有着恢宏的气势。像大海一样一望天际，涨潮时，咆啸奔腾而来，如雷霆万钧，力量无穷;退潮时俏然而去，有如抽丝;一旦遇上风暴则倒海翻江，气吞山河。那流利奔放的线条，起伏跌宕的点画，重如崩云，轻如蝉翼，柔如抽丝，萦绕缠绵，润如春雨，燥裂秋风，

八个字的书法作品格式

对于八个字的书法作品，常见的格式有：

1. 横幅：这是最常见的格式，字从左到右横向排列。

2. 竖幅：字从上到下竖向排列。

3. 斗方：作品呈正方形，通常上下左右留白。

4. 扇面：常用于书写诗歌或短句，可以根据扇面的形状来安排字的位置，使之与形状相呼应。

5. 对联：上下两句相对的句子，每句七个字，左右两侧书写。

6. 中堂：比较庄重的格式，通常与对联配套使用，整体布局对称。

7. 条屏：可以书写一整篇内容，如诗歌、文章等。

8. 册页：将文字分页书写于册页上，常用于书写诗文或短句。

选择哪种格式取决于你想要表达的内容和你想要呈现的效果。在创作书法作品时，考虑字的大小、间距、行距、墨色深浅等因素，以及你想要表达的情感和氛围，都是很重要的。

毛笔书法比赛正规格式

【毛笔书法格式】

1，正文内容，字为从左到右书写，行为从右到左书写。

2，严格遵守落款格式要求。

【落款格式】

一、格式：初学者宜用单款

1、释义：只有下款（双款为上下款）。初学者往往没有书赠对象，上款不落为宜。

2、单款分长款、短款、穷款。

（1）长款：正文出处书写时间、名号、地点前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由，文字应情真意长有余味，一可重整作品重心，二可体现作者修养。作品空白较多或出于构图需要，可落长款。

（2）短款：只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。若作品内容占画面较满，需落短款。

（3）穷款：如果余纸不多，留白太少，亦可只落作者名号，谓之“穷款”。如一字款、二字款。

3、落款位置（布局前就要考虑清楚）

（1）对联：落款于下联

（2）其他：传统写法落款于左边，现代写法（从左到右）落款于右边

4、落款注意事项

不能与正文平齐，要有参差（否则呆板）。上下留出几字的空白，宁可上紧下松，不可上松下紧。

5、落款字体

文古款今”、“文正款活”。

正文是楷书，落款用楷书或行书，但行书不能用行草要用行楷，否则不和谐。款字大小应小于正文字体的大小（约1倍，也可更小），以使主次分明。

以上落款形式竖幅、横幅作品皆可。

三、落款时间

用农历（阴历）则全是农历；用阳历则全用阳历。传统内容不宜用阳历。从左开始书写，落款在右；从右开始书写，落款在左。