浅论王维山水田园诗中的继承与创新
论王维孟浩然山水田园诗的艺术成就和影响
唐丽娟论王维盂浩然的水山园诗的艺术成就和影响此”．仿佛真的超尘出世，立地成佛了。
然而“一生几许伤心事，不向空门何处销”，“寂寞掩柴扉”。
正说明他实际上内心烦恼甚多，既不得闲也不得静，对世事不能忘情。
王维这种含蓄蕴藉的诗风，在我国诗歌发展史上，一直是作为形象思维的典范和耐心寻味的抒情方式来启迪后人的。
中唐诗人韦应物、刘长卿、柳宗元、大历十才子等，晚唐诗人司空图等，宋代诗人梅吉臣、陆游、严羽、四灵诗派、清代诗人王士祯等，都受他影响很深。
（三）王孟的山水诗，在景物形象塑造的成熟上，远远超过了他们之前的山水诗鞭作家，而对后世又有很大的影响。
他们的诗，一个重大的成就就是具有鲜明的形象性，尤其是王维在这方面的成就．远为其它作家所不及。
苏轼说他“诗中有画”，一言既出，千古共鸣。
王诗确有这个特点。
但他除了写景如画。
还往往能表达出环境中的音响，所以后人进一步指出：王诗“有声画”。
但这不独见于王维诗，在孟浩然和唐代其他山水诗人以及别派诗人作品中也大量可见。
那么，王维“诗中有画”所独到的成就，在于他自觉地把诗与画的技法结合应用。
这除了他，却是别的作者难以企及的。
有人说：“顾长康善画而不能诗，杜子美善作诗而不能画，从客二子之间者，王右丞也”，这一说法，才可作为诗中有画的恰当注脚。
《丁富田家有赠》写了农村的早晨，《渭川田家》写了农村的黄昏，这是诗人对农村生活实质的素描；《新晴晚望》突出新晴后遥望所获得的新鲜印象，写得明丽而富有生气。
诗人从大处落墨，并没有描写村庄的美，仅轻描谈写“郭门临渡头，村树连溪口”的四周环境，却恰到好处地把树萦水绕的恬静的村点缀在诗人描绘的美丽画幅中。
“白水明田外，碧峰出山后”，“明”、“出”二字显出了山水的情态，“田外”、“山后”点出了画面的重迭的位置，“白水”、“碧峰”交映，色彩又异常雅丽，辽阔的原野和恬静有农庄和谐地构成一幅有层次，有深度，诗意盎然的水墨画图。
这种方法，在他的其它涛中，也大量存在，如《终南山》、《汉江临眺》、《辋川集》，有的以画为主，间以诗点意，有的则相反。
王维山水田园诗的艺术特色
王维山水田园诗的艺术特色王维山水田园诗的艺术特色又如<<山中>>:荆溪白石出,天寒红叶稀.山路云无雨,空翠湿人衣.前两句写山景,因为是秋天,水落石出,通过一个白字,给人一种明净之感.因为天气寒冷,秋叶稀疏.以红叶与白石互相映衬,构成鲜亮的色调,以稀疏的红叶点缀山景,使山上的景色既不至于太荒凉寂寞,也不是显得过于华艳.后两句则好象是泼墨渲染,诗人以大笔染过一片空翠之色,使之在整个空间形成一种迷蒙之色,无雨之雨,产生一种淡淡的水墨画的效果.在色彩的运用上，王维的山水田园诗歌很好的吸收了绘画的长处，诗人采用多样化，整体化的色彩，把大自然丰富多彩的景色表现出来，使景物跃然纸上，情态飞动。
又如《田园乐》(其六):“桃红复含宿雨，柳绿更带春烟。
”诗人在勾勒景物的基础上进而着色，“红”“绿”两个颜色字的应用，使景物鲜明怡目，给读者一片柳暗花明的图画。
粉红的桃花，花瓣沾着隔夜的雨点，色泽更加柔和可爱;碧绿的翠柳，笼罩在一片若有若无的水烟中，更是娇艳迷人。
其整体色彩偏于暖。
还有《川别业》中的“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲然。
”“染”与“然”字，浓敷出了草色绿之深，桃花红之艳。
诗人还讲究色彩的对比和映衬，如《积雨川庄作》“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄莺。
”水田之“绿”与白鹭之“白”，夏木之青与黄鹂之黄作对比。
增强了画面的效果。
王维的山水田园诗歌的创造中，同时以诗人的灵犀，画家的慧眼和音乐家的锐耳来捕捉表现自然美的。
他把音响的描写作为山水传神写照的一个重要手段，使声音成为构成形神逼肖，气韵生动，具有立体感的自然景物形象的要素，将大自然的声音融入作品中，并运用多样化的手法使神奇音响和自然界的美丽景物有机配合，和谐交融。
一个有声有色的意象，一幅幅配着音响的图画使人耳目一新。
如《春中田园作》“屋中春鸠鸣，村边杏花白。
持斧伐远杨，荷锄泉脉。
归燕识故巢，旧人看新历。
临觞忽不御，惆怅远行客。
”这首诗中，写出了春鸠的鸣叫，燕子的呢喃，伐斧的坎坎，锄头的锵。
简述王维的山水田园诗创作的特点
简述王维的山水田园诗创作的特点
王维是中国唐代文学家，他的山水田园诗以其深远的意境和清新的风格而著称。
其创作特点包括：
1. 心灵与自然的融合：王维的山水田园诗作品中，常常表达了他与自然界的紧密联系，展现出自然与人类心灵的和谐统一。
他借助自然景物静谧的氛围，表达了人们对宁静、平和和自然之美的追求。
2. 纵横古今的意境：王维的诗作中常常穿梭于古今之间，他对过去的古代人物以及历史事件有着浓厚的兴趣。
他通过抒发对历史的追溯与对现实的反思，展现出一种超越时空的意境。
3. 抒发人生哲理：王维的山水田园诗作品中，常常通过描绘自然景观和平凡生活的细节，表达人类对于人生、伦理和道德价值观的追求。
他通过感叹生命的短暂、人世间的变幻以及名利的虚妄，提醒人们要重视当下、珍惜生活。
4. 诗意写实的风格：王维的山水田园诗作品以抒情和描写为主，他擅长以简洁而富有意境的描写方式，将自然风光和情感融为一体。
他善于捕捉自然景观的瞬间美，以及人物的精神世界，并以细腻的笔触和婉约的语言将其表达出来。
总的来说，王维的山水田园诗创作以自然与人类内心的融合为主题，玩味古今、抒发人生哲理，并以诗意写实的风格展现出悠远的意境和清新的氛围。
这些特点赋予了他的诗作以独特的艺术魅力。
盛唐山水田园诗派
因此，王、孟二人的隐居生活同中有异：王维的退隐，是官成 身退的优游生活，是一个饱尝官场风味而皈依佛教思想与山水田园 的居士，所以“心安理得”；孟浩然的归隐，却是随着儒家经济的 理想的破灭，乃无可为后，才在退隐和进取的思想斗争逐渐平息后， 真正地作了鹿门山的隐士。就此，反映在他们的作品里，王维身在 朝廷，心恋山林，多闲适自得之趣，心境与诗风都能达到恬静与平 淡的境界；孟浩然身在山林，常心怀魏阙，有时抒孤寂不平之情， 有时又平淡容与非常。
2.隐逸诗，表达了他栖幽隐逸的心趣，如《夜归鹿门 山》“山寺钟鸣昼已昏，渔梁渡头争渡喧。人随沙岸向江 村，余望乘舟归鹿门。鹿门月照开烟树，忽照庞公栖隐处。 岩扉松径长寂寥，惟有幽人自来去。”世人仕途竟进，我 独归隐，而仕途受挫后的归隐，不免有孤独寂寞之感和无 可奈何的幽怨，或者“恨无知音赏”的清高自赏（《夏日 南亭怀辛大》），既无陶渊明“久在樊笼里，复得返自然” 的欣喜，也没那种“随意春芳歇，王孙自可留”的悠闲。
（二）作品题材内容：以四十岁为界，前期创作的幽 愤诗和边塞诗较为出色，后期则以山水田园诗著称于世。
Байду номын сангаас
1.幽愤诗。大多作于被贬济州和淇上时期。诗人或咏史寓言， 或直抒胸臆，抒发他对人生仕途的不平，如《寓言》二首其一有云： “朱绂谁家子……多承明主恩。……奈何轩冕贵，不与布衣言。” 《偶然作》其五有云：“夫婿轻薄儿，斗鸡事齐主。黄金买歌笑， 用钱不复数。……读书三十年，腰下无尺组。被服圣人教，一生自 穷苦。”通过对比，揭示纨绔贵仕，贤才沦落的社会现实。透过 “盛世”看黑暗，揭露较为深刻。而《陇头吟》《老将行》则讽喻 朝廷封赏不公，为老将功高不侯鸣不平。 2.边塞诗。于盛唐边塞诗外自具特色，如《陇西行》“十里一 走马，五里一扬鞭。都护军书至，匈奴围酒泉。关山正飞雪，烽戍 断无烟。”从军书传递为切入点，选材角度新颖，惜墨如金，留下 想象空间；《观猎》从狩猎演武入手，只作“角弓鸣”“鹰眼 疾”“马蹄轻”“忽过”“还归”点染，巧于构思、精于用墨； 《少年行》的“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香”豪壮慷慨的男 儿情怀和《使至塞上》“大漠孤烟直，长河落日圆”雄奇粗犷的塞
完稿浅析王维山水田园诗的“诗中有画”（精选5篇）
完稿浅析王维山水田园诗的“诗中有画”（精选5篇）第一篇：完稿浅析王维山水田园诗的“诗中有画”论文题目论王维山水田园诗的“诗中有画”论文作者：准考证号：作者单位：主考单位：2011年 9月摘要：苏轼在《书摩洁兰田烟雨图》中说：“味摩洁之诗，诗中有画；观摩洁之画，画中有诗。
”在王维保留下来的400多首诗中，他的山水田园诗取得了很高的艺术成就。
无论是空旷开阔的景象，如“秋天万里净，日暮澄江空。
”还是细致入微的自然物态，如“明月松间照，清泉石上流。
”他都能以对大自然敏锐的感受，抓住自然的色彩、声音和动态，或素描，或刻画，挥洒自如，意境独到，把诗和画完美的溶为一体。
这画并非平面而是立体，他为这一幅幅静谧优美的山水田园图赋予了动态美，色彩美，意境美，音乐美，线条美等，意境闲适、率性、有趣，浑然一体。
体现了独特的文人气质和诗人情怀。
诗与画原本是两种不同的艺术形式，但是诗人王维以清新淡远、自然脱俗的风格，创造出一种“诗中有画”的优美意境，在诗坛上树起了一面不倒的旗帜。
关键词：诗中有画;色彩美;动态美;意境美论王维山水田园诗的“诗中有画”盛唐是我国古典诗歌最为繁荣的时期，诗人如群星般璀璨，而王维是这个时期“山水田园派”诗人杰出的代表。
王维的诗也成为盛唐山水田园诗作难以逾越的一座高峰。
他不仅能诗，而且精通书画和音乐，将诗画结合得绝妙天成，形成了其独有的特点。
如果要具体概括，应属苏轼对其“味摩洁之诗，诗中有画；观摩洁之画，画中有诗。
”的评价。
他的山水诗气象阔大、飘渺空灵、色彩丰富，充溢着诗情画意之美。
王维开创了诗中有画，画中有诗的伟大先河，也真正实现了中国传统美学中“天人合一”的审美境界。
本文就王维山水田园诗的“诗中有画”所体现的动态美，色彩美，意境美，音乐美和线条美等特点进行分析。
一、王维“诗中有画”的动态美王维的“诗中有画”具有鲜明强烈的动感，将声音效果和形象和谐地融为一体。
这是“诗中有画”的最高境界，也是王维山水诗最重要的艺术成就和独特风格的所在[1]。
浅谈王维山水田园诗---原创论文
浅谈王维山水田园诗摘要:王维19岁取进士，官至尚书右丞.作为一个诗人，他以写山水田园诗最为著名，他的诗语言清新凝炼，朴素中见华采,空灵幽邈,耐人寻味。
王维描绘自然风景的高度成就和诗境的美妙意向，使他在盛唐诗坛独树一帜，成为山水田园诗派的代表人物。
正文：王维是盛唐时代杰出诗人，留下来的诗作有400多篇首。
他的诗独具特色，无论是政治诗、边塞诗还是山水诗,都有很高的艺术成就。
本论文讨论的是王维的山水田园诗。
一、王维山水田园诗的思想内容与其语言特色1。
王维的山水田园诗可分为两期。
前期所作的山水诗不多,大部分作于中年之后。
前后期诗作的思想内容呈现显著不同。
王维早年得意，充满着建功立业的志向，表现在山水诗上则是选取壮丽的河山来加以描绘，用以寄托他的雄心壮志。
如《华岳》:“西岳出浮云，积雪在太清.连天凝黛色，百里遥青冥.白日为之寒，森沈华阴城.昔闻乾坤闭，造化生巨灵。
右足踏方止，左手推削成.天地忽开拆，大河注东溟。
遂为两峙岳,雄雄镇秦京。
大君包覆载，至德被群生.上帝伫昭告，金天思奉迎.人祗望车久，何独禅云亭。
”诗人用神来之笔，写华岳与天相接的雄伟气势,又以河神巨星描写华山峻峭五峰的形成，充满了奇妙的想象。
体现了诗人“会当凌绝顶,一览众山小”的志向，反映了盛唐的时代风貌和诗人青年时期的远大志向。
王维后期过着半官半隐的生活，他此时的山水诗，则多描绘山石草木溪流，百姓的生活,同时间接表达了自己对黑暗官场的厌倦。
如《渭川田家》中的“斜光照墟落，穷巷牛羊归。
野老念牧童，倚杖候荆扉。
”首先描写夕阳斜照村落的景象，在这一背景下,牛羊徐徐村归,老人拄着拐杖，正站在柴门外迎候放牧归来的孙子……是一幅恬然自乐的田家晚归图，面对此情此景，诗人联想到自己的处境和身世，油然而生羡慕之情。
2.王维对大自然的感觉非常敏锐，十分擅长捕捉自然景物的色彩、声音和动静,用细腻的文字写出自己细致深刻的感觉。
如“荆溪白石出，天寒红叶稀.山路无天雨，空翠湿人衣。
浅谈王维山水田园诗的艺术特色
085Email ：jiaoyuluntan@王维诗歌是中华民族宝贵的文化遗产，它熏陶着一代又一代的中华儿女。
王维在描绘自然山水和田园生活时，诗人将对生活浓浓的爱意融入其中，将人与自然和谐完美统一在一起；又借助绘画的技巧，汇成一幅幅完美的画卷；并渗入空静的禅意，将诗、画、禅、乐等多种艺术形式和谐统一起来。
对王维诗歌特色的论述也颇多，本文认为王维诗歌最主要体现在这几方面：渗透了空明境界和宁静之美；渗透了空静的禅意；渗透了和谐的理念。
一、空明境界和宁静之美的渗透谈到王维的山水田园诗，不可避免的要谈到“诗中有画，画中有诗”。
王维大师地位的奠定是其书写隐逸情怀的山水田园诗，他精通音乐，又擅长绘画，在描写自然山水的诗里，创造出静逸明秀诗境，兴象玲珑而难以句诠。
如：“空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留”。
在清新宁静而生机盎然的山水中，感受到万物生生不息的生之乐趣，精神升华到了空明无滞碍的境界，自然的美与心境的美完全融为一体，创造出水月镜花般的纯美诗境。
描写自然景物方面，王维有着独树一帜的造诣。
无论是名山大川的壮丽雄伟，还是流水的恬静，或是丛林古刹的幽深，诗人都能取自然、凝练、生动且富有特征性的语言，点缀成一幅幅形象鲜明、意境深远的优美画卷，与景象融成一体。
“日落江湖白，朝来天地青。
泉声咽危石，日色冷轻松”。
日落昏暗，愈显江湖之白色；潮来铺天，仿佛天地也弥漫水之青色。
一是色彩的相衬，一是色彩的相生。
日色本为暖色调，因松林青浓绿重的冷色调而产生寒冷的感觉，这是条件色的作用。
红叶凋零，常绿的林木更显得苍翠，这翠色充满空间，空濛欲滴，无雨而有湿人之衣之感，这也是条件色的作用。
至于“白云回望合，青霭入看无”，则淡远迷离烟云变灭，如水墨晕染得画面。
王维的田园诗作中也体现出的艺术的画意。
王维在他的田园诗歌创作浅谈王维山水田园诗的艺术特色贵州省盘县鸡场坪乡民族中学 祖兴贵上，吸取了绘画的长处。
论王维山水田园诗的艺术成就
论王维山水田园诗的艺术成就姓名( 县教师江苏泗洪223943)摘要：王维诗歌内容较为丰富，而使他名家的则是山水田园诗。
其山水田园诗既得益于陶渊明的平淡自然，又继承了谢灵运的精工秀丽，而且有所发展，本文以山水田园诗为例，论述其艺术成就。
关键词：王维山水田园诗艺术成就王维的一生中，写下了大量的山水田园诗，特别是中年以后，诗人似乎过份喜爱山间水边的白石清泉而对人世有所淡漠。
但这些山水田园诗，大部分充满了健康明朗的气息，表现了很高的审美趣味，具有很高的艺术造诣。
一、精细刻画，和谐统一。
王维的诗歌既能精微细致地刻划自然事物的形态、动态、神态，又注重整体氛围的和谐统一。
例如：斜光照墟落，穷巷牛羊归。
野老念牧童，倚杖候荆扉。
雉锥麦苗秀，蚕眠桑叶稀。
田夫荷锄立，相见语依依。
即此羡闲逸，帐然吟式微。
《渭川田家》夕阳西下，夜幕将临之际，诗人面对一幅恬然自乐的田家晚归图，油然而生羡慕之情。
诗的核心是一‚归‛字。
诗人一开头，首先描写夕阳斜照村落的景象，渲染暮色苍茫的浓烈气氛，作为总背景，统摄全篇。
接着，诗人一笔就落到‚归‛字上，描绘了牛羊徐徐归村的情景，使人很自然地联想到《诗经》里的几句诗：‚鸡栖于埘，曰之夕矣，羊牛下来。
君子于役，如之何勿思？‛诗人痴情地目送牛羊归村，直至没入深苍。
就在这时，诗人看到了更为动人的情景：柴门外，一位慈祥的老人柱着拐杖，正迎着放牧归来小孩。
这种朴素的散发着泥土芬芳的深情，感染了诗人，似乎也分享到了牧童归家的乐趣。
顿时间，他感到这田野上的一切生命，在这黄昏时节，似乎都在思归。
不是吗？麦田里的野鸡叫得多动情啊！那是在呼唤自己的配偶呢；桑林里的桑叶已所剩无几，蚕儿开始吐丝作茧，营就自己的安乐窝，找到自己的归宿了。
田野上，农夫们三三两两，扛着锄头下地归来，在田间小道上偶然相遇，亲切絮语，简直有点乐而忘归呢。
诗人目睹这一切，联想到自己的处境和身世，十分感慨。
自开元二十五年（737）宰相张九龄被排挤出朝廷之后，王维深感政治上失去依傍，进退两难。
王维山水田园诗艺术特色浅析
王维山水田园诗艺术特色浅析
王维山水田园诗创造出“诗中有画、画中有诗”的明秀诗境，兴象玲珑而难以句诠。
这主要表现为一是空明的境界。
善于在动态中捕捉自然事物的光和色，在诗里表现出极丰富的色彩和层次感。
二是宁静之美。
用画家的眼睛观察自然界的万千变化，以诗人的情思写物态天趣，诗歌的形象宁静优美而神韵缥缈。
以禅入定、由定生慧的精神境界，对王维等山水诗人的创作影响极大。
他们习惯于把宁静的自然作为凝神观照而息心静虑的对象，从而使山水诗的创作别具慧眼，禅境常通过诗境来表现。
与坐禅的体验相关连，王维多喜欢写独坐时的感悟，将禅的静默观照与山水审美体验合而为一，在对山水清晖的描绘中，折射出清幽的禅趣。
如《辋川集二十首》是王维晚年隐居辋川别业写的一组小诗，将诗人自甘寂寞的山水情怀表露得极为透彻，让人感受到一片完全摆脱尘世之累的宁静心境，只有寂以通感的直觉印象，难说言说的自然之美。
分析王维山水田园诗的艺术成就
分析王维山水田园诗的艺术成就王维是唐代山水田园诗派的代表，他擅长将自己独特的生活情趣和佛理融入诗中，借用绘画线条、色彩技法，巧用朴实凝练的语言，采用白描等手法，创作了一首首恬淡秀美的山水田园诗，营构出寂静幽清的意境，表现诗人闲适的生活和恬静的心境，具有很高的艺术和审美价值。
王维是盛唐著名诗人。
他博学多才，既擅长写诗，又通晓音律，还精通绘画、书法。
王维的诗现存四百多首，他前期的诗富于进取精神，讥讽权贵纨绔，反映边塞生活，书写游侠意气，多表现人们的英雄气概和爱国热情;后期由于张九龄被贬，王维对现实感到失望，加之中年丧妻和深受佛道影响，先隐居终南山，后在蓝田辋川过着亦官亦隐的生活，“晚年惟好静，万事不关心”(《酬张少府》)，并致力于山水田园诗写作。
其诗将诗情、画意、禅趣、和谐韵律有机地熔为一炉，意境寂静幽清，具有独特的艺术价值和审美情趣，成为唐代山水田园诗的代表。
其艺术成就主要表现在以下几个方面：一寂静幽清的意境意境是我国古代美学、文学批评的重要范畴，一直是古代艺术家追求的艺术表现的最高境界。
明代朱承爵《存馀堂诗话》：“作诗之妙，全在意境融彻。
”王国维在《人间词话》中说：“词以境界为最上。
有境界，则自成高格，自有名句。
”王国维所说的“境界”即意境。
王维山水田园诗的艺术魅力，就在于无论是描绘秀山丽水，还是摹写茂林修竹、村舍农事，都营构了一个远离尘嚣、空明洁净、物我神会的艺术境界，犹如世外桃源，空寂、幽静。
如《山居秋暝》：空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
这首诗描绘秋雨初晴的黄昏美景。
一场秋雨后，秋山幽净，清爽宜人。
皎洁的月光播洒在清新、青翠的松林间，清泉在光滑洁净的溪石上缓缓流淌。
在这青松明月之下、翠竹青莲之中，生活着一群无忧无虑、勤劳善良的男女。
全诗融山村的自然美和村民的生活美于一体，意境清新、幽静、恬淡、优美，读来心旷神怡，令人神往。
王维山水田园诗寂静幽清的意境源于他独特的生活经历。
试论王维山水田园诗的艺术价值
个独 立而又各具特色的意象 ， 人多角度取 景 ， 诗 把视 野中的 各种景 象， 罗列到一个大型画面上 ， 非常直观地反映 出了一个 风景区的整体 画面 ，
开自落的辛夷花融合成 为一个整体 。在诗 中 ， 方面构架 了一个立体 ～ 的形 象， 凝固成 了空间景象 ， 自成天地 。另 一方面 ， 也是物 的拟我化 和
人的拟物 化的统一 ， 是个人 情思和 自然 景物的 巧妙媾联 结合。可见 诗 诗人 可以 来 兴 构造出了整个辋川 风景 秀丽、 宁谧的 整体意 境 ， 成 了世外桃 源式 的 人 已将 自身完全融入到 了自然外物中了。这样 的自然 ， 组 “ 辋川全景图 。秦观曾在 《 书辋Ｊ 图后》 他在欣 赏王维 的《 ｌ ｌ 说 辋川 图》 每独往 《 南别 业》 ， （终 ） 或者 “ 意春 芳 歇 ， 随 王孙 自可 留 （ 山居 秋 《 ） 惬意地徜徉在自然的怀抱中 ， 到天人合一 的境界 ， 达 实现 物我的 时，光 ＿ 然若与摩诘入辋川 ， 华子冈 ， 度 经孟 城坳 ， 憩辋 口庄 ， 泊文 杏馆 ， 暝》 ， 上斤竹岭 ， 并木 兰柴， 绝茱萸 、 蹑槐陌 ， 片， 窥鹿砦 ， 返于南 北诧 ， 航欹 湖 ，
一
、
意 象 的组 合 构 成 整体 意 境
在诗歌 中， 意象是作为一个情感表达的载体而 出现的 ， 而意境 的塑
的境界上有很高的造诣。《 辋川集 》 篇之一《 名 辛夷坞》 是其中的典 型 ： “ 木末芙蓉花／ 山中发红萼／ 涧户寂无人／ 纷纷开且落。
造很大程度上依靠意象的组 合来实现 。在 王维的 山水诗 中， 精选特 殊 在这 首诗中， 山中 的辛夷花默默开放 ， 又默默凋零 ， 既无 目的， 也无 的意象构造具有特定意义的意境是常用的手法。 意识 ， 更不需要人的赞叹和惋惜。而对于诗 人来说 ， 花开花落 也仿 佛可 例如王维 的组诗《 Ｉ 》 辋¨集 。该集收录了二十首短小精致 的五言绝 以完全无动于衷 ， 既不乐 其怒放 ， 亦不 伤其凋 零。在这 个宁谧 的空 间 句， 以咏其所居住的 辋Ｊｌ ｌ 别业 中的二十个风景点 ， 每一首诗描摹一处 里 ， 我们看不到人的一点影 子， 点只是诗 人忘掉 了自身 的存在 ， 自 有 与
王维的山水田园诗鉴赏
关于王维的山水田园诗鉴赏关于王维的山水田园诗鉴赏一《山居秋暝》是唐代诗人王维的作品。
此诗描绘了秋雨初晴后傍晚时分山村的旖旎风光和山居村民的淳朴风尚，表现了诗人寄情山水田园并对隐居生活怡然自得的满足心情，以自然美来表现人格美和社会美。
全诗将空山雨后的秋凉，松间明月的光照，石上清泉的声音以及浣女归来竹林中的喧笑声，渔船穿过荷花的动态，和谐完美地融合在一起，给人一种丰富新鲜的感受。
它像一幅清新秀丽的山水画，又像一支恬静优美的抒情乐曲，体现了王维诗中有画的创作特点。
诗的开头两句“空山新雨后，天气晚来秋”，是诗人用大手笔勾画的雨后山村的自然画卷。
其清新、宁静，淡远之境如在目前。
一个“空”字，渲染出天高云淡，万物空灵之美。
诗人隐居于此是何等的闲适，如此描绘山水田园之典型环境流露出诗人的喜爱之情。
“明月松间照，清泉石上流”，薄暮之景，山雨初霁，幽静闲适，清新宜人。
被雨水洗涤后的松林，一尘不染，青翠欲滴；山石显得格外晶莹、剔透新亮；就连月光也像被洗过一样，极其明亮皎洁；山雨汇成的股股清泉顿时流淌于拾级而上的石板上，又顺着山涧蜿蜒而下，发出淙淙的清脆悦耳的欢唱，好似宛转的“小夜曲”奏鸣。
“照”与“流”，一上一下，一静一动，静中有动，动中有静，仿佛让人感受到大自然的脉搏在跳动。
此时此刻诗人也仿佛觉得自己也被洗净了一般，自然的美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜般不可凑泊的纯美诗境。
此种禅意非隐居者莫属。
苏轼把此联誉为“诗中有画”的典范之秀句。
接下来诗人由写景转为写人。
在这幅山水画作之中，山村的自然美和村民们的生活美是水乳交融的。
“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，此二句均为写人——“浣女”、“渔夫”的活动的画面。
诗人采用了“未见其人，先闻其声”的写法。
可不是么，既是夜间，又被竹林遮挡，怎么能见到浣洗完衣服归来的女人们呢！然而，竹海之中传来的女人们缓步挪移时拨动夜露浸润的翠竹，发出“沙沙”的声响，又伴着她们银铃般的笑声，好一派欢声笑语的喧闹竟打破了如此宁静的夜空；再听水面莲叶波动，渔舟顺流而下，这便是渔夫要乘着今晚的月光去捕鱼。
论述王维山水田园诗的艺术成就
论述王维山水田园诗的艺术成就王维的山水田园诗，简直可以说是中国古代诗歌中的一颗璀璨明珠。
说起王维，大家可能会想到他那种清新脱俗的诗风。
哎，这老哥可真会玩儿啊，他的诗不仅有山有水，还有那种田园气息，让人一读就能感受到大自然的气息。
想象一下，青山绿水，满眼都是桃花和稻田，简直让人心旷神怡，仿佛自己也身处其间，真是想得就让人嘴角上扬。
王维的诗，细腻得就像是打磨过的玉石。
比如《山居秋暝》，你听听那种意境，简直就像在秋天的傍晚，坐在山头，眼前就是那渐渐淡去的夕阳，山色如黛，水声潺潺。
多美啊！他通过简单的字眼，把秋天的宁静和深邃都描绘得淋漓尽致。
诗中的景象，似乎是静静流淌的，就像那清澈的溪水，不急不躁，给人一种说不出的舒心。
你读完这首诗，心里就忍不住想，哎，要是能在这样的地方住上一辈子，那该多好呀！再看看王维对自然的描写。
他的山水诗不光有风景，还有情感。
比如《终南山》，一看就让人有种向往，仿佛这不是简单的山，而是心灵的归宿。
山水相依，云雾缭绕，真是让人向往的地方。
在王维的笔下，山不再是冷冰冰的石头，而是充满了生命的气息。
那种“青山遮不住，毕竟东流去”的感觉，听着就让人心头一震。
诗里的山水似乎有了自己的声音，仿佛在跟你诉说着古老的故事，让你忍不住停下脚步，细细品味。
再说他的田园诗吧，王维绝对是把田园生活描绘得生动形象的人。
看看《鹿柴》，里面有小鹿在山林间穿梭，草丛中鸟儿在鸣唱，那种和谐的场景，简直让人不想走。
谁说诗只能写王侯将相，王维用他的笔，把普通的田园生活写得活灵活现。
他把大自然与人的情感结合得恰到好处，让你读完后不禁想去一趟乡村，去感受那种悠闲自在的生活。
你知道吗，王维的山水田园诗，充满了对生活的热爱和对自然的敬畏。
他用简单的词语，讲述了复杂的情感，简直是无与伦比。
想象一下，诗人坐在山间的小木屋里，面朝大海，背靠青山，手中捧着一壶茶，听着鸟鸣，感受着风的呢喃。
那种宁静与满足，谁能不羡慕呢？他的诗中透露出一种哲学的智慧，让人心里暖暖的，仿佛在说“生活不就是这么简单吗？”王维的艺术成就可不仅仅体现在他的诗句上。
王维对山水诗的贡献
王维对山水诗的贡献
王维对山水诗的贡献主要体现在以下几个方面:
1.扩大了题材范围:王维以诗歌的形式，将山水作为审美对象。
大大扩展了山水诗的题材范围。
他的诗歌中。
不仅描绘了自然的山水之美，还融入了人文景观、人物活动等内容，使山水诗具有更丰窗的内容和内涵。
2.提升了艺术表现力:王维在山水诗的创作中，注重表现自然与人的和谐关系，以及人对自然的情感投射。
他运用丰富的艺术手法，如比喻、拟人通感等，将自然景物的美妙之处细腻地呈现出来，使山水诗的艺术表现力得到了极大的提升。
3.深化了思想内涵:王维在山水诗中融入了自己对人生的思考和体悟。
他通过对山水景色的描绘，表达出自己对生活的感悟、对社会的批判、对人生的探索等深层次的思想内涵，使山水诗不仅局限于自然景色的表现，更有了深刻的思想性。
4.引领了风格创新:王维在山水诗的创作中。
不仅继承了前人的优秀传统，更在此基础上进行了大胆的创新。
他通过个性化的语言、独特的视角、新颖的表现手法等，开创了山水诗的新风格，引领了山水诗的发展潮流。
综上所述，王维对山水诗的贡献是多方面的，他扩大了题材范围、提升了艺术表现力、深化了思想内涵、引领了风格创新，使山水诗在中国文学史上占据了重要的地位。
诗人王维山水田园诗铸就的辉煌
诗人王维山水田园诗铸就的辉煌诗人王维山水田园诗铸就的辉煌王维融合陶渊明的山水诗与谢灵运的田园诗，取两者之所长，并以自己之所擅，将其发展成为独具特色的山水田园诗。
王维是盛唐时代成就最高的几个诗人之一，当时诗坛流行的送别、赠答、应制、边塞等各种题材他都作得很好，然而他最擅长的、最能显示诗歌水平的是山水田园诗。
王维的山水田园诗与魏晋时期陶渊明的田园诗与谢灵运的山水诗有颇多渊源。
陶渊明之田园诗，谢灵运之山水诗构成了中国写景诗的两大内容。
王维把陶、谢作为渊源，将中国这两个传统主题综合起来。
同时，在汲取前人的精髓时，王维以自己之所擅，将山水田园诗的创作又推进到一个新的高度。
一、深谙佛理，富贵山林，两得其趣谈及王维，他的思想中融合了儒释道三教的精神，而其中佛教思想对他的影响尤为深远，尤其对他的诗歌创作，他的诗歌中体现了对禅意的独特体认，异于他人，故人将其称为“诗佛”。
晋之陶渊明隐逸山林，不求闻达，而王维虽然也归隐，但是他的隐逸完全不同于陶渊明。
历来，学者称王维都是“亦官亦隐”，一方面，王维归隐是为出仕而隐居，比如其嵩山隐居，是为了待机出仕。
另一方面，其归隐也是由于仕宦不得意。
如第一次归隐淇上。
《送韦大夫东京留守》云：“人外遗世虑。
空端结遐心。
曾是巢许浅。
始知尧舜深。
”王维从根本上并不是为高蹈出世而隐居，但是现实却是他虽有出世之志，却无报国之门，这种现实的矛盾让他倍感痛苦，而佛教的思想却恰恰如清冽的甘泉，浇灌了他的内心，让他在精神上找到解脱之道。
佛教哲学思想中的“空”理对王维影响深远，在其诗歌创作中，常常会提及他，最为显著的就是在他诗篇中频繁出现的“空”字。
“《王右丞集》收古近体诗441首，共出现“空”字84次，平均每五首有一个。
” 《与魏居士书》，王维劝诱魏居士出来做官，当中有这样一句话“苟身心相离。
理事俱如，则何往而不适。
”只要能看“空”一切，那么无论是仕还是隐，“道”行与不行，都不会感到不适意。
[3]所以即使在朝为官，置身于李林甫、杨国忠相继专权的官场，内心痛苦万分，但佛教的“空”理却让他大受启发，在幻想中找到一些安慰，摆脱苦闷，投身于大自然的怀抱中去探寻美。
论王维孟浩然山水田园诗的艺术成就和影响
论王维孟浩然山水田园诗的艺术成就和影响摘要：王维和孟浩然的诗，其艺术成就在于语言上的自然秀润、明净淡雅和风格上的闲淡清远，创造了山水田园诗工巧精细与自然浑成的意境，在古代诗歌史上，产生过至为深远的影响。
关键词：山水田园诗；艺术成就；影响王维和孟浩然，是唐代山水诗派的杰出代表作家，他们大量的山水诗作，不仅出色地塑造了祖国大好河山的艺术形象，将大自然原始形态的美，变为引人入胜的艺术美，而且极大地丰富和发展了诗歌表现自然美的艺术经验，提高了诗歌的表现能力，在古代诗歌史上，产生过至为深远的影响。
在我国诗歌史上，以山川景物为歌咏对象，体现作家的美学理想，艺术地再现大自然的山水诗作，到晋宋时代才产生和奠定基础。
自诗经开始，山川景物便大量进入了诗，但是从三百篇到楚辞，以至汉魏乐府及文人诗歌里没有一首诗是专为山川景物而写的。
山水诗的诞生，它的作者们才尝试以表现自然为中心来构思谋篇，改变了以往景物在诗里的陪衬地位，划分了山水诗与非山水诗的界线。
居刘宋山水诗人之冠的谢灵运，为表现自然美摸索出了初步经验。
但他毕竟是一位奠基的作者，不可避免地存在一些不足乃至严重缺陷，他的诗有名句而少完篇，不能创造出浑然完整的诗境。
这些缺点的消除，经过齐梁、唐初数百年的探索，到了王孟，才走完了这段认识和实践的漫长道路，把山水诗推向完全成熟的境地。
自唐代以后，我国山水诗有三种发展形式：一是王孟式的，一是韩愈式的，一是李白式的。
主流是王孟式的，即工细浑成的格调为宗旨来指导创作。
工巧精细与自然浑成，在盛唐以前的山水田园诗中，常常是各走各的路，互不相关。
谢灵远和陶渊明是这两种不同格调的代表。
谢诗工巧，诗中多秀句而无浑成之篇，后人评他的诗“有句无篇，' ；陶诗则相反，追求整个诗意的浑成印象，而不是局部细节的特写印象，诗中秀句甚少，缺少精工细致的风彩。
王孟山水田园诗的艺术成就，远远超过了谢陶等前辈作者，他们扬谢之长，补陶之短，熔工细浑成于一炉，创造了一种工细浑成的格调。
浅谈王维山水田园诗的艺术成就
浅谈王维山水田园诗的艺术成就
王维山水田园诗的艺术成就
王维在盛唐诗坛上享有崇高的声誉,后人将他与李白并称为“大李杜”。
他继承和发展了汉魏乐府“感于哀乐,缘事而发”的现实主义精神,写下了不少反映社会现实、风格雄浑苍凉的边塞诗,如《使至塞上》《陇头吟》等;他继承和发展了汉魏以来的五言律诗的优秀传统,使这种体裁达到完全成熟的阶段,其标志是《新唐书·文艺传》所载的《王右丞集》10卷。
此外,他还写过一些小诗,如《相思》《山居秋暝》《送别》等,情调优美,韵味深长,但从总体上说,他的诗歌创作主要还是倾向于艺术形式方面的探索。
浅析王维山水田园诗的艺术美
浅析王维山水田园诗的艺术美内容摘要：历中，唐代是我国诗歌发展的鼎盛时期。
王维精通音乐、书法、绘画，而且深得佛道理念熏染。
他的山水田园诗同自己独特的审美理念融为一体，清逸明秀，意境深远，开拓了诗歌写作的新境界。
他在前人的山水田园诗创作基础上，融入自己的文学、绘画、音乐和佛学修养，创作了许多不朽的诗作。
后期他逐步走上一条回避政治斗争，追求闲适生活的道路，山水田园生活的体验使其创作了许多优美的山水田园诗。
关键词：王维山水田园诗审美理念艺术境界曾评论说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。
”(《东坡志林》) 他善于发现和捕捉自然景物的形态特征和状态，以画家的绘画技巧去构图和选择色彩，并将诗人对自然的独特情感体验和审美感受及精神境界融入到生活中，可谓是自然与生活相互融合。
创造出优雅秀美的艺术境界。
王维的山水田园诗创作也潜移默化的渗透了他的绘画思想。
他曾在《偶然作其六》中云：“宿世谬词客，前身应画师”，他不仅是一个大诗人，更是一个大画家。
在画坛上他堪与北宋之祖李师训媲美，有“文章冠世，画绝千古”之美誉。
王维以诗人兼画家的眼光来观察客观世界，凭着自己长期隐居在山水林壑之间对自然美的独特敏感与对画理的娴熟运用，他别具匠心的剪取自然界中那些最有特色的水色山光来写入诗作，使其诗色泽仓润制胜于人；并且善于把人物丰富复杂的感情融化在一幅幅优美隽永的画面上，给自然景色注入了人的气质、人的性格、人的精神，从而使他的诗形神俱佳、气韵生动，“如空中之音、相中之色、水中之月、镜中之象，言有尽而意无穷”。
王维的山水田园诗，其中有些诗在幽邃、寂静、空灵的艺术境界中，直接透入了禅中佛理的观照，是禅意、禅趣在诗境中的艺术体现。
如《鹿柴》:“空山不见人”是静境，“但闻人语响”则是动中有静了。
其次，王维的山水田园诗，既有陶渊明诗歌的浑然天成的艺术境界，也有谢灵运诗歌的细致精工的刻写。
语言清新明快，洁净洗凝练，是朴素平淡与典雅秀美的完美结合。
论王维孟浩然山水田园诗的艺术成就和影响
论王维孟浩然山水田园诗的艺术成就和影响王维是唐代山水田园诗派的代表，他擅长将自己独特的生活情趣和佛理融入诗中，借用绘画线条、色彩技法，巧用朴实凝练的语言，采用白描等手法，创作了一首首恬淡秀美的山水田园诗，营构出寂静幽清的意境，表现诗人闲适的生活和恬静的心境，具有很高的艺术和审美价值。
王维是盛唐著名诗人。
他博学多才，既擅长写诗，又通晓音律，还精通绘画、书法。
王维的诗现存四百多首，他前期的诗富于进取精神，讥讽权贵纨绔，反映边塞生活，书写游侠意气，多表现人们的英雄气概和爱国热情;后期由于张九龄被贬，王维对现实感到失望，加之中年丧妻和深受佛道影响，先隐居终南山，后在蓝田辋川过着亦官亦隐的生活，“晚年惟好静，万事不关心”(《酬张少府》)，并致力于山水田园诗写作。
其诗将诗情、画意、禅趣、和谐韵律有机地熔为一炉，意境寂静幽清，具有独特的艺术价值和审美情趣，成为唐代山水田园诗的代表。
其艺术成就主要表现在以下几个方面：一喧闹幽清的意境意境是我国古代美学、文学批评的重要范畴，一直是古代艺术家追求的艺术表现的最高境界。
明代朱承爵《存馀堂诗话》：“作诗之妙，全在意境融彻。
”王国维在《人间词话》中说：“词以境界为最上。
有境界，则自成高格，自有名句。
”王国维所说的“境界”即意境。
王维山水田园诗的艺术魅力，就在于无论是描绘秀山丽水，还是摹写茂林修竹、村舍农事，都营构了一个远离尘嚣、空明洁净、物我神会的艺术境界，犹如世外桃源，空寂、幽静。
如《山居秋暝》：空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归属于浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
这首诗描写秋雨初晴的黄昏美景。
一场秋雨后，秋山幽净，清新宜人。
皎洁的月光播撒在清爽、青翠的松林间，清泉在扁平洁净的溪石上缓缓奔涌。
在这青松明月之下、翠竹青莲之中，生活着一群无忧无虑、勤奋正直的男女。
全系列诗融山村的自然美和村民的生活美于一体，意境清爽、清幽、恬静、迷人，念去心旷神怡，令人神往。
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浅论王维山水田园诗中的继承与创新作者：黄才俊来源：《青年时代》2017年第21期摘要：王维作为盛唐山水诗的三大巨匠之一，就多才多艺而言，盛唐诸公没人能及得上他；就诗思入禅而言，也未见得有人能及得上他。
在山水诗方面，他之所以能取得如此高的艺术成就，并不是一蹴而就的，而是踵事增华，继承了自六朝以来山水诗某些大家的艺术成就，并在前人的基础上使山水诗进一步发展。
关键词：王维；山水田园诗；继承；创新王维的诗歌今存四百多首[1]，题材和内容丰富多样，其中最突出的是山水田园诗。
由于他能透彻理解诗、画、音乐等几种艺术之间的差异，比一般诗人更深入地探索诗歌表现的特殊规律，因此他的山水田园诗比起以往的山水田园诗来，多了绘画、音乐之美。
后人称为“诗中有画”、“百啭流莺，宫商迭奏”，体现了盛唐诗歌形象鲜明、情韵深长的典型风貌。
苏轼评价为“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”[2]。
一、王维诗歌中的继承王维总结了自陶渊明、谢灵运以来山水田园诗发展中的全部成就，将初唐局限于别业的京洛山水开拓到行役、隐逸、边塞等多种生活中去，以多种风格描绘了北方雄伟壮丽的大漠长河、名山胜水、雄郡大邑，山林田园优美清空的环境，以及士大夫优游林泉的风雅情致。
将南朝山水詩形象鲜明、重在观赏，陶渊明田园诗意蕴深厚、重在感受的两种表现方式融为一体，创造出既有名句，有和谐浑成的艺术境界[3]。
王维还在原有的山水田园诗上解决了运用动静虚实相生之理以简化意象，追求象外之趣的问题。
在创造静美的意境和处理空间的表现方法等方面，为后世的文人诗和文人画树立了极高的艺术标准。
由这一发展过程可以看出，从陶谢到王孟，山水田园诗由分而合，虽然选材范围不断拓宽，风格愈趋多样，技法不断进步，但对陶谢的基本表现方式始终保持着传统的继承性，这就形成了一个完整的诗歌流派。
（一）对陶渊明诗的继承王维年轻时受开元前期诗坛思潮的影响，也很喜爱江左的文风。
在《同崔傅答贤弟》这首诗里，他充分表露了对晋人风流的向往：“更闻台阁求三语，遥想风流第一人”。
诗人巧妙地将江东典型的美景、吴、晋史迹及名人遗迹穿插交织，利用歌行大幅度跳跃的特性，概括了盛唐人心目中的江左风流：九江青青的枫树，扬州淼漫的五湖绿林起兵的下江，谢灵运曾经游过的富春郭，风声鹤唳、草木皆兵的石头城；那里有前溪歌等优美的文学艺术；有王羲之写过的曲几，还有谢安赌过棋的别墅......，可见诗人所倾慕的不仅是江南的山水，还包括南人在这青山绿水中所创造出来的全部文化。
作于他十九岁（开元七年）那年的《桃源行》，显然是一首模仿吴越山水诗的习作。
以陶渊明的《桃花源记》中武陵人误入桃源的经过为主线，展现了桃源中远近景色的不同美感，又借家家迎客的场面进一步补足村中遍地桃花水的美景，最后在体会渔人重寻桃源，迷失旧路的怅惘心情之余，再现了两岸桃花夹津的回忆。
[4]诗人以桃红柳绿为主色调，用饱蘸水分的彩笔将陶渊明原来构想没有王税、自给自足的空想乐园，改造成一个优美空静的世外仙境。
而这与陶渊明在几度出仕与归隐之后，终于选择了“躬耕自资”的生活道路是相似的。
在陶渊明的思想中，最重要的是继承老庄的“自然”思想。
王维《桃源行》中的描述也恰好与之相合。
[5]色彩的鲜明滋润，生机的蓬勃旺盛、都与张若虚、张旭和包融的山水诗相似。
（二）对谢灵运诗的继承王维也认真地揣摩过谢灵运的诗艺。
在一些吟咏别业山水的应酬诗中，他往往有意识地效仿大谢，以追求典雅端庄的风格。
比如《晦日游大理韦卿城南别业诗》：“人里霭川阳，平原见峰首。
园庐鸣春鸠，林薄媚新柳。
”（其二）“高馆临澄陂，旷望荡心目。
淡荡云动天，玲珑映墟曲。
”（其四）深得谢诗精致清雅的旨趣。
又如《同卢拾遗韦给事东山别业二十韵》：“岩端回绮槛，登口开朱门。
阶下群峰青，云中瀑水源。
鸣玉满春山，列筵先朝暾。
”遣词的工稳厚重，自然令人想起谢凌云的“遂登群峰首，邈若升云烟”、“列筵皆静寂”、“晚见朝日暾”等诗句。
这也就是王维诗“典重靓深”的另一面，也正与他学习大谢有关。
但王维学习大谢，并不像沈宋和二张那样热衷于章法和格调的模仿。
而是超出一格，对大谢的固体山水诗平铺直叙、面面俱到、不分主次的基本表现方法进行了彻底的改造，形成了突出主线、详略得当、曲折有致的多种结构方式，并在一向以意象密实为特色的古体中创造出空灵的意境。
[6]比如《蓝田山石门精舍》：落日山水好，漾舟信归风。
玩奇不觉远，因以缘源穷。
遥爱云木秀，初疑路不同。
安知清流转，偶与前山通。
舍舟理轻策，果然惬所适。
老僧四五人，逍遥荫松柏。
朝梵林未曙，夜禅山更寂。
道心及牧童，世事问樵客。
暝宿长林下，焚香卧瑶席。
涧芳袭人衣，山月映石壁。
再寻畏迷误，明发更登历。
笑谢桃源人，花红复来觌。
谢灵运的《石壁精舍还湖上作》，内容与此相似，基本上是平铺直叙一天的游览过程，然后精细刻画湖上暮色。
而王维的这首诗却以一天游览的结束作为开端：将自己在归途中因贪念两岸景色而误入石门精舍的过程比作误入桃源的奇遇，笔势随游人的心理活动曲折变化，至石门精舍而豁然展开，巧妙地创造出山回路转，别有洞天的意境。
石门精舍指石门泉的佛寺，在陕西蓝田县西十里，附近有温泉可治病。
诗中在描绘这个与世隔绝的天地时，没有一字言及佛寺和温泉，反而有意隐去所有与世俗有关的事物，仅仅突出佛地远绝尘俗的特点，将老僧、牧童和樵客都置于林岩之中，构成了一个毫无烟火气的禅寂世界。
[7]诗人自己面对石壁月光，在山涧花气中焚香独坐的情景，又造成露宿于林中的错觉。
这就充分渲染了石门精舍淳古朴野的静趣，以及人与自然的融合无间。
此外，王维除了是诗人之外还是画家和音乐家，有着敏锐的眼力和听觉，王维对声音的描写更是丰富多彩，其中就有在谢灵运影响之下发出的谢灵运式的“自然的招呼”，即泉水、小溪、河流等大自然的声响：过积香寺不知香积寺，数里入云峰。
古木无人径，深山何处钟。
泉声咽危石，日色冷青松。
薄暮空潭曲，安禅制毒龙。
这里的泉声伴着危石呜咽的泉声，仿佛是通人性的自然的呼唤。
对自然的憧憬和超越自然的内心世界的表现就此浑然一体。
（三）对孟浩然诗的继承如果说孟浩然主要是通过侧面烘托，不作正面描绘的手法达到了“不着一字，尽得风流”的境界，那么王维则是通过意象的取舍和精心组织造成了同样的艺术效果。
但孟浩然的手法比较单调，王维的表现艺术则要丰富得多。
比如《青溪》：言入黄花川，每逐青溪水。
随山将万转，趣途无百里。
声喧乱石中，色静深松里。
漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。
我心素以闲，清川澹如此。
请留磐石上，垂钓将已矣。
一般表现较长距离的游览过程，因难免罗列景物，往往不易凝止在一个固定的空间中，构成空静的意境。
而在这首诗里，黄花川中山转水绕的万般情趣，都集中在青溪水的动态和声色中。
诗人将色调的冷暖之感和声音的闹静之感沟通，以水声的喧闹，反衬出松林的冷色调，以静的听觉感受表现对松色的视觉印象，烘托出乱石中急流喧豗的飞动之感，便真切地概括了青溪幽清如画的环境和静中见闹的意趣。
王维和孟浩然的诗歌艺术都有盛唐诗风的共同特征——雄浑明丽，也有盛唐山水诗派的共同特征——平淡自然。
但他们也有自己独特的风格。
王维的艺术风格俊丽秀雅，孟浩然的艺术风格是淡秀清旷[8]。
二、王维诗中的创新但是，王维的诗歌中有的不光是对前人的继承。
还有的是对后人的启示，王维将齐梁山水和吴越山水诗中着重于“旧识”中见“新情”的创作传统运用于北方山水的描写，大量描绘了日常闲居和行役中所见的景色，展现了北方山水的雄伟壮阔[9]。
比如《登河北城楼作》：井邑傅岩上，客亭云雾间。
高城眺落日，极浦映苍山。
岸火孤舟宿，渔家夕鸟还。
寂寥天地暮，心与广川闲。
落日苍茫，暮色弥漫。
苍山与远浦相映，孤舟伴渔火共宿。
又如《冬日游览》：“步出城东门，试骋千里目。
青山横苍林，赤日团平陆。
渭北走邯郸，关东出函谷。
秦地万方会，来朝九州牧。
......”诗中的境界随着想象开扩到事业之外，划出了关中平原的广大地域。
纵横劲建的笔力，嘉善沿用汉古诗“步出城东门”的开头，使汉魏浑厚古朴的气象在山水诗中得到了再现。
《渡河到清河作》、《早入荥阳界》两首诗都是写泛舟大河所见两岸城邑，可能作于王维贬往济州途中。
前一首从远望的角度写：“泛舟大河里，积水穷天涯。
天波忽开拆，郡邑千万家。
行复见城市，宛然有桑麻。
回瞻旧乡国，淼漫连云霞。
”诗人将他在行舟时忽然见到的这片城市，写的像海市蜃楼般奇妙，从云波开拆处显现。
不仅更见出大河淼漫无际的水势，而且还可以从中体味出诗人倦于行旅的寂寞，初见人境的惊喜，以及远离旧乡的惆怅。
后一首从亲历其境的角度写：“泛舟入荥泽，兹邑乃雄藩。
河曲闾阎隘，川中烟火繁。
因人见风俗，入境闻方言。
秋晚田畴盛，朝光市井喧。
渔商波上客，鸡犬岸旁树。
前路白云外，孤帆安可论。
”进入荥阳地界，两岸人烟稠密，秋稼茂盛，市井喧闹、舟船往来的繁荣景象，虽然更衬出游子孤旅的寂寞，但像这样亲切地称道北方雄藩大郡水土风俗之美的诗篇，在王维之前至为罕见。
可见王维笔下的風水，即使是类似的景色，也往往能通过不同的角度和感受构成不同的诗境，多姿多彩，绝无雷同。
又如华岳和终南山是关中的两座名山，在王维和崔颢之前，只有极少数跟从皇帝游览的应制诗曾经以此为题，但主要是出于颂圣的目的。
王维所作的《华岳》和《终南山》这两首诗则运用“随类敷彩”的妙理画出了两座名山迥然不同的风貌。
《华岳》：足踏方止，左手推削成。
天地忽开拆，大河注东溟。
遂为西峙岩，雄雄镇秦京。
大君包覆载，至德被群生。
上帝伫昭告，金天思奉迎。
人祗望幸久，何独禅云亭。
此诗首六句用积墨法，反复敷染石青黛绿，画出华山的奇拔峻峭；西岳之高，直出浮云之外，以致层层叠翠积聚在太清之中，百里之内的天空都溶成一片混沌的青黛色。
整首诗就像是一幅格调典雅、笔力雄厚的金碧山水画。
而与《华岳》的金碧重彩相反。
《终南山》则是以疏放的线条和清淡的水墨描绘出终南山云烟变幻、干扰阴阳的雄姿：太乙近天都，连山到海隅。
白云回望合，青霭入看无。
分野中峰变，阴晴众壑殊。
欲投人处宿，隔水问樵夫。
这首五律利用四联分层的结构布置画面，首联夸张终南山与海相连、与天都相邻的地理位置，以见其绵长辽远的地势；颌联分别从山外远望和山内近看两个角度描绘终南山白云缭绕、青霭微濛的姿貌，以见其高入云霄的山势；颈联写中峰两侧分野不同，山谷之间阴晴各异，又从其占地之广大渲染出终南山的壮伟。
诗人集合了数层与多方的视点，构成了一幅远超画境的终南山全景图，最后却勾出一个在山中行旅想要投宿的游人，隔着山水向樵夫打听人家。
尾联以小衬大，不仅使大山在对比下显得更加气势雄浑，同时也使这幅山水画有了灵动的生趣，不至于变成一幅终南山地图。
这首诗也成为后代人山水画的范本[10]。
王维的田园山水诗的成就不仅体现在全面继承和发展了陶谢以后逐渐积累起来的诗歌表现艺术，开拓了北方山水田园诗的全新境界，而且能再表现多种自然美的基础上创造出自己独有的清秀空静的典型意境，突出诗人高雅孤洁的性格特征。