慢速摄影作品拍摄技巧

来源：新摄影

快速上手技巧

1. 如果你想在白天拍摄长时间曝光照片，就需要额外购买中灰滤镜。还有一种便宜的替代品，就是电焊工人使用的护目镜。但要记住这种镜子会增加绿色的色偏，所以需要手动调整白平衡。

2. 使用独特的视角让画面尽量有趣。如果拍摄光束，为什么不从车轮的位置拍呢？可以用小型三脚架来保持相机稳定。

3. 如果有的话，使用摇控快门。让手离开相机以避免任何震动。

4. 使用小光圈（f/22），或者使用快门优先，让相机来选择光圈。

佳能5D mark 2 + 佳能 16-35/2.8L；ISO 100，f/16，30s

Sundown the Netherlands

Hogeweidebrug Utrecht

The Black Diamond Sky

Marina Park Sunset

Dreamy #1

ISO 100：保证最佳画质。

光圈f/16及以下：保证画面有足够大的景深；很小的光圈可以让画面中的灯光变成星芒状。

快门速度8~30秒甚至更长：如果画面中有湖水反射城市灯光，湖水中的光线会变得非常的柔和；如果画面中能够捕获到汽车的行径，则画面中会有车灯划过的美丽线条；如果天空中有云层，则云层会有运动留下的柔和痕迹。

当然，还有重要的一条原因，就是这三个数值组合起来正好是比较合适的曝光值。

Dreamy #２

尼康D700 + 尼康16-35/4N；ISO 100，f/16，30s

Terminator and Paratrooper

Hoover Dam

Dreamy Scape

Fairground Fun

要注意的是：夜景的最佳拍摄时间仅为落日后20分钟-50分钟之内。（这个最佳拍摄时间的范围与太阳朝向有关）。如果拍摄时间太早，天空会亮过城市灯光，拍摄出来的效果类似于下图：

New beginnings

Stranded

Dark Angel

Westhafen Frankfurt 09

Shanghai, China, 2010

如果拍摄时间太晚，则天空已经无光，用慢速快门拍摄夜景的效果类似于上图。

Between Blue Saws of Fire

Bolte Reflections

London Eye 2010

只有当天空的光与城市的光正好差不多亮的时候，只需要架好相机脚架，按照夜景法则的参数进行拍摄，不管您是什么相机，什么镜头，都能得到不用后期PS处理的风光大片。

Melbourne Slow rides

Benchpair

Bank of China

The falls

Running water２

Loch Lomond –Scotland

Paradise Blown

Cold Busy Nights

Port meadow trees

Boston in ultra-long time exposure

Night shots around Bath

Long exposure５

The Grid

Sunday Evening

DC 夜景拍摄技巧

DC 夜景拍摄技巧本文以元宵节花灯图片为主，但其中所讲述的技巧却是与普通夜间拍摄相通的，有任何错漏欢迎指正，希望文章能对广大摄影爱好者有所帮助。黑摄会入会指南是PConline数码相机频道推出的摄影技巧专栏，已经推出《黑摄会入会指南:摄影技巧初级入门》黑“摄”会，顾名思义就是指摄影于黑夜，能够组成一个“组织”，当然要有扎实的夜景拍摄功底了。随着城市建设的发展，人们生活方式的改变，慢慢地我们会发现很多重大节日里，充满节日气氛的时刻多数是在黑夜里，市民往往攀山涉水、成群结队集体倒数，夜游闹市。自摄影诞生以来一直以光影为友，但每当黑夜来临，摄影便成了很多人困惑的事情，一般 DC 使用者往往没有掌握有效的拍摄方法，以致于错过了很多记录节日气氛的画面或者是拍摄出来的效果往往不尽人意。看着很多手拿毒头（数码单反）的专业人士拍摄得津津乐道，不少人只能暗暗安抚自己手里的小DC了。夜间拍摄容易产生抖动导致照片模糊适逢一年一度的元宵佳节，不少地方充满了节日气氛。颇具岭南特色的元宵花灯璀璨地上演在广州著名的越秀公园里面。当晚人山人海找站的地方也难，更别说带上脚架拍摄了。所以一般用户还是手里拿个DC徒手记录花灯盛况，小刚也于拍摄中听到很多业余朋友概叹无法拍出好片，手里同样拿着小DC的小刚颇有想现场指导一番的想法。

话说回来，想加入黑“摄”会其实并非难事，下面让小刚为大家简单地介绍一下以下的八条入会指南：一、不要盲目调高感光度夜间拍摄时不宜盲目提高感光度ISO值虽说近年DC的感光度发展神速，但不同牌子DC的感光度控制水平良莠不齐，大多数相机标榜的高ISO 的实用性其实很低，特别面对夜景拍摄噪点水平会比白天同ISO下明显很多。所以过高的ISO会使拍摄画质下降难以接受，一般推荐使用ISO 200-800便可胜任大多数拍摄夜景环境，并且在一定程度上保留了可接受的画质。二、用好你的闪光灯闪光灯对比

纪实摄影的方法与技巧

纪实摄影的方法与技巧纪实摄影计划的规划与制作过程有其合逻辑的顺序。第一步是选择一个适当的主题。所拍摄的题材能有普遍性的话题，能够反映许多人的经验与感觉的照片，是比较受欢迎的。诞生、死亡、饥饿和富裕是世界各地的人都能看懂的。能否集中注意力也是关键。例如，布鲁斯·戴维森的《东100街》象征了纽约市广大地区众多少数民族族群。将范围缩小的“集中焦点”，或者透过具体、特定的主题表达普遍性的存在是必要的。摄影者应该选择一个实际可行的主题，预估困难程度与花费，再决定是否是个人能力所及、可以完成的计划。资料搜集与准备工作在选择题材的过程中，需要一些初步搜集资料与研究的工作。决定继续进行之后，还应该不断进行更深入的探讨。摄影者对题材了解得越多，越有机会选择与拍摄具有意义的影像。与熟悉那个地区和住民的人多聊聊会很有帮助。阅读与题材相关的书籍，包括非小说类与小说类的，能够有所启发与体会。摄影计划涉及到最基本的概念，例如，最佳季节、白天或夜间的最佳时刻。是否步行或使用适当的交通工具，住宿与三餐的供应也应该考虑。经费问题应该解决，恰当的穿着与驱虫药物之类的细节不可忽视。到了这个阶段，摄影者应当准备一份拍摄脚本。这不是一份僵硬不可变通的照片可能性清单，而是一份避免忽略重要项目的明细表。拍摄时许多获得奸照片的机会常常会同时出现，拍照清单有助于畅通和指导摄影者对题材的思考。摄影装备与材料装备与材料的选择经常可以决定纪实性调查的美学内容。如果需要极精密的细节、层次与色调品质，大型相机、大底片最合适。镜头板能升起，光轴可摇摆和俯仰的直接观景相机适合建筑摄影的需求。沃克·伊文斯8 X 10寸印样照片的锐利与细部，结合他敏锐的观察，造就了他的摄影杰作。捕捉决定性瞬间，将动作凝结在最有表情的刹那，卡蒂埃·布列松这些本事只有35厘米相机才能配合。所选用的器材应该要适合题材的种类。不同的器材会对摄影者在决定摄影风格时产生不同的工作方法。取得门路摄影者在拍照之前应该思考如何接近被摄者。可能需要各式通行证：摄影许可证明一定要先取得。当今社会人们对被拍照的意识相当高，人人顾虑隐私权遭侵犯的问题。有些情况下，可能需要先获得法律上允许发表的同意书，再使用该批照片。弗洛伦斯‘汤普生(Florence Thompson)——这位被多萝西娅·兰格摄于1936年著名的《季节工母亲》——直至1984年去世前仍然相信兰格用她的照片发了财。事实上，这张照片保存在FSA档案中，是美国政府的财产，归全民所有。多萝西娅·兰格从来没有从这张经常被复制的照片上得到任何报酬。有些摄影家依赖当地的向导与居民熟识的人取得拍摄门路。事先写信对打开僵局、登堂入室、受到欢迎很有帮助。护照、签证与保险也可能要事先准备好。成功的拍摄过程事先的准备工夫、研究资料与计划可促成成功的拍摄。摄影者在拍照时应该对题词或被摄者有周全的反应，尽可能多拍，以确保报道涵盖面的完整性，切记那句老话：“软片比鞋子的皮革还便宜。”摄影者可能永远无法回到现场复制当时的光线、天气或题材。以35厘米

用相机拍摄夜景的技巧

照片反映事实前段时间，同事进了台理光R7，对夜景拍摄很不满意。从发来的照片来看，很明显，ISO感光度被调成了最高。限于卡片机通常缺乏手动功能，看似只需按一下快门的简单操作却让照片的作者有心无力，至于理光 R7在最高ISO的噪点控制可以完全和手机“媲美”了。那天到同事宿舍，真机试玩后，发现还是可以做一些手动操作的，不过由于同事对其夜景能力已经绝望，所以我只好实拍几张以证明并非完全是相机的问题。因为手头没有脚架，只好把相机放在阳台护栏上，为避免按动快门的时候导致的相机抖动，我设置了延迟2秒拍摄。

实际拍摄时，我强制将ISO降到了最低（具体数值我记得不太清楚了），这样可以有效地控制噪点，但是损失的是照片的明亮程度。为了能看到夜晚更多的细节，我将快门速度调节到了很慢，因为慢门可以让更多的光线进入。因为这种相机可手动操作的范围太小，拍出来的照片还是黑暗，但是已经没有因噪点而让人产生的烦躁感了，其效果很接近人眼的效果，因为我们所拍摄的那个花园仅有的路灯亮度并不高，肉眼看上去草坪也是黑色的。照片放大事实随后，同事就提出了让我为难的要求——他期待看到的是绿色的草坪，而不是肉眼所见的颜色。这个要求虽然不是那么唯物主义，但是反正只是一张照片，为什么我们不能从审美的角度来诠释呢？难道我们非得拍得像黑洞才甘心么？不过因为R7上的手动功能太少，没法实战出漂亮的片子来，而这点到了全手动的佳能A610上就简单多了。

A610比R7要早了三年吧，是我购买的第一台DC，至今我还很是喜欢。它的手动其实我用得不多，因为虽然全手动，但是局限还是存在的。今晚就拿它出来实战演习一下同一片草坪，让它绿起来。首先对它的自动下的“夜景模式”超长的曝光时间有比较深刻的印象，为了迎合通常我们拿小DC的用户并不会对手动过于感冒，所以就选择了这种简单的方式来描绘。但是很可惜，出片效果灰暗，并没有达到预期效果，但是噪点控制方面还是很优异的，这一点和它1/1.8的CCD是分不开的。

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人文纪实摄影技巧_纪实摄影作品技巧解析人文纪实摄影技巧_纪实摄影作品技巧解析纪实摄影频道免费为摄影爱好者提供分享纪实摄影技巧、纪实摄影教程、纪实摄影经验谈、纪实摄影素材选取技巧等信息,也提供纪实摄影作品赏析和技巧解析. 纵观各种摄影比赛，我们会发现获得大奖的作品中有很多都来自纪实摄影。摄影术与印刷术的技术进步让画报有条件用纪实摄影拓展新闻传播的视野，纪实摄影表现摄影家对环境的关怀，对生命的尊重，对人性的追求，怎样才能拍好纪实的照片呢..... 阅读更多纪实摄影的价值意义和评价标纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，素材来源于生活和真实，如实反映我们所看到的，价值意义编辑美学价值。下面是关于纪实摄影的价值意义和评价标... 纪实摄影的著名大师们纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，素材来源于生活和真实，如实反映我们所看到的，价值意义编辑美学价值。下面是关于纪实摄影的著名大师们，欢迎阅... 纪实摄影的理论定位知识下面是关于纪实摄影的理论定位，感兴趣的赶紧来了解一下吧。中文纪实摄影长期以来一直是一个孤单的概念，其外延和内涵未曾获得摄影理论体系的学术定位。这是摄... 教你纪实婚礼摄影怎么拍拍了2年多婚礼，自己也总结了不少经验，希望不管正确与否，拿出来跟大家分享一下。随着越来越的玩摄影的朋友被自己结婚的朋友邀请过去拍婚礼，也出现了越来越多...

婚礼纪实摄影怎么拍这五条婚礼摄影承载着每个女孩的梦，这就不仅需要摄影师们掌握高超娴熟的技巧，还要懂得在现场如何与新人沟通，在最佳时机为他们留下永恒的一刻。下面长沙纯色婚纱摄... 纪实摄影的分类纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，素材来源于生活和真实，如实反映我们所看到的，因此，纪实摄影有记录和保存历史的价值，具有作为社会见证者独一... 纪实摄影基础知识纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，素材来源于生活和真实，如实反映我们所看到的，因此，纪实摄影有记录和保存历史的价值，具有作为社会见证者独一... 给资深街头摄影师的21个建议给资深街头摄影师的21个建议，快来了解一下纪实摄影吧1. 规划你的街头摄影刚开始街头摄影时没什么计画就带着相机出门，反正街头摄影就是带着相机上街到处走，... 纪实摄影的价值意义和评价标准纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，素材来源于生活和真实，如实反映我们所看到的，价值意义编辑美学价值。下面是关于纪实摄影的价值意义和评价标准。一、价值意义1.美学价值一、纪实摄影的出现是摄影本身的一 ... 纪实摄影的著名大师们纪实摄影是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，素材来源于生活和真实，如实反映我们所看到的，价值意义编辑美学价值。下面是关于纪实摄影的著名大师们，欢迎阅读。 1.奥古斯特桑德桑德出生于德国科隆郊外的赫尔多夫，少时在

(完整版)手机拍照技巧大全(绝对值得收藏)

手机拍照技巧大全（绝对值得收藏）手机摄影技巧大全手机拍照技巧大全（绝对值得收藏）1、了解手机照相机的特点为了更好的使用手机照相机拍好照片，有必要了解手机照相机的特点，以便在使用过程中，能扬长避短，发挥好手机照相机的功能。无论是拥有专业的高端照相机，还是只有一部形影不离的拍照手机，想要拍出很有Feeling的照片或者很棒的摄影作品，基本的摄影常识是需要了解和掌握的！手机照相机不完全等同于大家理解的数码相机【业界又简称DSC，英文全称Digital Still Camera】，虽然照相实现的原理是一样的，但它们的区别还是很明显的，下面通过看看手机照相机与DSC的一些区别来认识并掌握好拍照手机的正确使用。1. 变焦功能的区别手机照相机与数码相机最明显的区别之一就是光学变焦功能，拍照手机由于整机轻薄设计的要求，和手机电池续航的要求，基本上都没有实现光学变焦功能，仅支持数码变焦功能。但光学变焦和数码变焦的区别却相差非常大。光学变焦是通过移动镜片位置来改变放大倍率，达到望远放大的功能。是不会影响实际照片的细节的；但数码变焦则相反，其实现是通过软件方式截取成像面上的一部分进行

软件插值放大，以达到变焦的效果。就像一张固定尺寸的图片，用软件不断放大某个局部，就会越来越模糊并产生马赛克（锯齿状）现象，照片放大倍数最大，其画质损失越严重。因此，我们就了解了为什么绝大部分手机上使用变焦放大后拍照效果不好（变焦倍数越大，效果越差）。而具有光学变焦功能的数码相机却没有这个问题。 CMOS手机未变焦CMOS手机3倍变焦 CCD数码相机未变焦CCD数码相机3倍变焦 ★拍照手机的这个特点告诉我们，要酌情使用手机上的数码变焦功能，尽量不要使用数码变焦功能，如果确实需要放大拍摄，根据自己手机数码变焦的实际情况采用适当的放大倍数，减少画质的损失。 2. 闪光灯的区别使用过数码相机后都观察到，拍照手机对比数码相机另一个明显的区别就是配置的闪光灯有所不同。除了极少数手机上配置了相机上大功率的氙气闪光灯（Xenon），其他的基本上都是配置LED闪光灯，这两种灯的主要区别是在发光强度和照射范围上，由此影响夜间和低光场景的拍照效果。在相机行业里，闪光灯涉及一个参数，术语叫Guide Number（闪光灯指数，又称简GN

会议,大型活动拍摄的技巧窍门和注意事项

会议拍摄技巧在颐方园工作多年，有很多次为客人提供会议、活动的拍照服务的经历。这些年也经常利用节假日给朋友帮忙拍摄过多场大型活动。会议、大型活动的拍摄类似拍摄中的纪实摄影，所以对拍摄者的要求相对较高，需要能熟练运用相机的各种功能、掌握会议活动的流程、短时间熟记会议主要参与者的活动范围等等。这里把一些会议拍摄的经验和注意事项和同事们分享一下。一、设备准备： 1、相机：确认相机无故障、肩带无断裂，如果有条件，再带上一个备用相机； 2、电池：准备两块以上的电池，并带好充电器，以免电池原因耽误工作。 3、镜头：以24-70焦段作为主要镜头。原因很简单，这个焦段广角端变形不很严重而且包含人像拍摄最佳的50较短。广角镜头边缘变形很严重，谁也不想自己的面部在照片里变形，所以最好不用。如果可能，带上一直70-200活100-300的镜头，长焦镜头拍一些领导讲话的特写十分方便，如果你可以在会场里走来走去甚至走上主席台，那这个长焦你也不用带了；

4、储存卡：最好带上一个备用储存卡，尽管现在的记录介质储存容量可以达到2千张4兆图片的容量，但是你仍然要带上一个备用的，这种事不怕一万，就怕万一，反正这东西不重。 5、脚架：三脚架在这种需要不停走动的场合一般用不上，但是最好带上一根独脚架，有备无患，反正也不占地，如需拍摄合影，那就别怕麻烦了。 6、闪光灯：带上一只机外闪光灯和两套电池。一般相机自带的闪灯指数较小而且只能直闪，使用局限较大。 7、工具：镜头纸、小皮枪、刷子等清洁用品。 8、包：准备一个能把这些东西都放进去的摄影包，做到包不离身，毕竟那个东西丢了都心疼。二、现场拍摄： 1、空镜头拍摄：到场后一定不要忘记拍摄会场以及会场各区域的空镜。包括会场（曝光要以会场主体，如舞台等数值为主）、大门口签到处、一些较大的会议活动还会在会场外布置横幅、氢气球一类的的布置，也不能忘掉，还有就是特别的细节拍摄（会场装饰物），比如：准备发奖用的奖杯、奖状特写等等。

如何欣赏摄影作品

如何欣赏摄影作品近期看了蜂鸟网上许多网友对各种作品的评论，总体感觉许多人还不懂得如何去欣赏摄影作品。总是简单的评价“好看”、“不错”等。也有人把摄影看作很简单，以为“咔嚓”一下就是作品了，人人都会。其实不然，这正如写字一样，只要有点文化的人都会写字，但是能称得起书法作品的可不是件容易的事了。学会欣赏摄影作品是摄影者的基本功之一，因为会欣赏才能从别人的作品中吸收营养，学习到更多的东西。我以为，欣赏摄影作品大概分为四种类型: 第一种是较大众化的，如普通民众看挂历那样，只能说出风景漂亮，妹妹漂亮、颜色鲜、照片清楚之类的评价，其实只要掌握好天气，只要你到了风景点，或者妹妹长得漂亮一些，是较容易拍出好看照片的。拍摄的人也容易产生成就感。难怪一些导师不主张初学者多拍这样的片子。第二种是摄影爱好者，他们把更多的注意力放在照片的构图、影调、色彩、用光的技巧上。一般说来，他们拍出的照片已开始向艺术摄影方向发展，这些照片有些看头了。第三种是发烧友。他们对摄影的执着追求，让人敬佩。他们非常关注摄影器材的选择。如相机、镜头、胶卷、相纸、药水等。因为他们已懂得，摄影作品的质量与器材的选择是密切相关的。但是切不能唯“武器”论。第四种是摄影艺术家，他们更注重摄影作品构思、思想内涵，拍摄时机与人物神态的把握，作品的视觉冲击力，表现主题的手法技法、后期制作等等。因此这些大师的作品总是很耐看，越看越有味道了。以上是本人的粗浅认识，目的是希望蜂鸟上的影评能多些实在的东西。如何欣赏摄影作品之二(实例)

前几日发了一贴“如何欣赏摄影作品”得到许多影友的关注，也有人给我回贴，要求用实例来说明。现根据我自己的体会来谈谈。前面我只说了欣赏摄影作品的四个层次。但对于作品评价的问题，可能是比较复杂的，它涉及到欣赏者的文化层次、生活环境、宗教信仰、政治态度、生活阅历等。我举个例子，如远离家乡多年的人见到家乡的照片，总是有种亲切感，能引起种种回忆，这种照片很容易引起他的共鸣。哪怕拍得一般，他也会认为很好。另外许多人都对自己孩子的照片不管照得怎样总是情有独仲。经历过农村生活的人对反映农民体裁的作品能说出一二来，而不熟悉农村生活的人，对此类照片最多是个新鲜感。真所谓:文艺作品的评价往往是见仁见智。但是如果大家都去谈看作品的真实感受(可能同一张照片各人的感受完全不同)，而不是仅仅议论MM漂亮之类的话，谈创作作品的构思、过程甚至照片后面的故事，那么大家的欣赏水平就会快提高。这不是说摄影作品就无法评论了，其实共性的东西还是有的。下面我通过一个实例来谈谈，也是我最初认识艺术摄影的一个过程。第一张照片是我自己于1992年拍摄的桂林很著名的景点――骆驼峰。现在回顾起来，尽管很真实，但无论从构图、用光、寓意等都无可圈可点之处，只能是一张到此一游的纪念照，连风景照都谈不上。再看第二张，这是《桂林山水摄影艺术作品选》中作余亚万先生的作品。(从资料上翻拍的，清晰度受到一定影响)他采用了暗房技术(不是PS)进行了双底叠放，使得画面上产生一虚一实，一深一浅的对比效果，更引伸出寓意上的对比，大家都知道骆驼是最能吃苦耐劳、长途拔涉的，然而骆驼峰却是一步也挪动不得的。特别是该作品的名称《何日归故里》更是起到画龙点睛的作用。这张作品必然会引起远离家乡的人对家乡的思念之情。难怪有人看此照片会热泪盈眶。同样在骆驼峰拍摄，其作品的差距之大是不

佳能官方教程--夜景拍摄技巧

佳能官方教程夜景摄影技巧拍摄大都市细腻而美丽的夜景时，对相机的设置更加讲究。须切实作好预先准备，灵活运用相机和夜景摄影的相关知识。希望大家都能拍出美丽的夜景作品。各种光源色彩斑斓的美丽夜景作为拍摄对象是颇具魅力的。但是，与白天的拍摄不同，夜景摄影需要独特的技巧。这里将选择一些大家喜欢拍的被摄体进行说明，彻底解析它们的拍摄攻略。抓拍夜晚街道一角

拍摄步骤将拍摄模式设置为程序自动曝光（P）这里使用的是程序自动曝光模式，该模式在白天的拍摄中也经常使用。因为程序自动曝光模式能够根据周围亮度进行判断，从而自动选择合适的曝光值，所以在夜景摄影中也很方便。若是初次挑战夜景摄影，

建议先尝试使用该模式。 1、可任意设置ISO感光度以防止手抖动手持相机拍摄时需要注意的就是，低速快门造成的手抖动。虽然使用了搭载手抖动补偿机构（IS）的镜头，但为了保证拍摄质量，还是要尽可能地确保较高的快门速度。可根据拍摄场景的亮度不断提高ISO 感光度，直到获得合适的快门速度为止。这里将快门速度假设为1/30秒，因此将ISO感光度设置为ISO 1600。 2、将白平衡设置为“日光”以突出气氛虽然白天在很多场景下使用自动白平衡拍摄会更方便，可是在拍摄夜景时有时会感觉使用自动白平衡不足以突出氛围。这时，可以尝试选择“日光”等预设白平衡，有意识地使图像偏色来获得更好的效果。

3、以稳定的持机姿势按下快门按钮设置好相机参数后，两臂自然收紧并固定上半身，然后稳稳按下快门按钮。注意不要猛地用指尖按下，而是要用指腹稳稳地按下去，这样才不会给相机带来过多的抖动。进阶拍摄技巧寻找可充当三脚架的地方有时候即使进行了上述设置，也仍会出现无法达到必要快门速度而出现明显手抖动的情况。此时，可以借助墙头等可以放置相机的地方稳妥地释放快门。只不过相机放置在其他物体上后便不容易改变上下角度，因此，可以在相机下方垫上叠成小块的手帕等，以便于调整拍摄角度。

纪实摄影浅谈

纪实摄影浅谈（马达）一、器材选择工欲行必先利其器，拍摄纪实摄影首先要选择器材，没有合适的器材是没有办法拍摄出效果好的纪实照片的。 1.相机的选择：相机操作起来要方便，重量要轻便，不宜太重。 2.镜头的选择：最好使用长焦镜头和广角镜头（24-70mm以上），这样拍摄出来的效果更好。除了模特，人们不习惯被近距离拍摄，利用长焦距作远距离拍摄可以令被拍者放松。而广角便于你在一组照片中抓取全景。 3.忌用闪光灯。大部分人对闪光灯非常敏感，应尽量避免。 4.不必带三脚架。因为随时需要走动，保持装备轻便能令拍摄更轻松。应注意锻炼自己的手持稳定性，至少要保证1/15秒不糊片。二、什么是纪实摄影纪实为“记录现实”的摄影手法，在一个真实的环境中拍摄真实的影像，作文件式的记录。纪实摄影是在与拍摄对象平等关系的同时，在不虚构、不粉饰、不夸张的前提下，使用抓拍纪录真实的场景，或用“摆拍”的方式再现真实的情景。纪实摄影作品无论美好或是丑陋，目的都在与表现真实的世界，引起人们关注，唤起社会良知，同时记录特有的文化，留下宝贵的影像资料。纪实摄影其实没有清晰的界定，一般而言，照片多是一系列及有主题的，用作记录历史事件，记录当时的社会生活，也可以用文字作辅助，表明时间、事件、人物、地点。最重要的，纪实摄影需要让人欣赏和了解拍摄当时的环境、气氛、人物及摄影师的感觉，可以带出故事，彷如一短篇小说一样。三、纪实摄影的不同种类题材可以是非常严肃的，比如：战地拍摄；重大灾害拍摄，重要历史事件拍摄等等。但也可以很生活化，比如：旅行拍摄的照片，记录旅程；街头抓拍，记录社

会现况；采风摄影，记录所见所闻。再更具体的多说几个，例如：记录你自已最熟悉的居住地区；连续一星期每天探访养老院，记录老人们平时的生活；当个“随行摄影记者”，跟随你的朋友，记录他们的活动；当个忠实的旁观者，拍摄工人、农民、战士、市民一段时间内的活动；或者就呆在家里，给自已的家人拍记录，拍什么都可以。四、纪实摄影主题的选择和提炼照片是对正在发生并即将消逝的事物的凝固，每张照片都具有唯一性，不可能绝对精确重复再现，纪实就是忠实地记录事物真相。记录真相只是一种摄影风格或方法：它是写实的、事实的、史实的，强调的是照相本身这一动作自身的特点，模仿绘画是其美学功能。纪实摄影的图片，诠释了摄影者的社会观和生活观，并影响观看者。纪实摄影通过记录社会现状、民众生活等等，充分表现人文关怀，唤起人们对被摄主体的尊重和重视。纪实摄影表现摄影人对环境的关怀，对生命的尊重，对人性的追求，记录边缘景象或被有意无意间忽视的事实，借助影像的强大视觉感染力，使之成为参与和影响社会活动的工具。我们通常所说的纪实摄影是指社会纪实摄影，而社会纪实摄影的最大困难不是“如何拍”，而是“拍什么”。真实性和倾向性是纪实摄影的两大要素，真实性是纪实摄影的生命，这是纪实摄影爱好者必须遵守的基本原则。倾向性就是纪实摄影拍摄的动机，确定主题的目的，通过对拍摄对象的影像表现和视觉冲击来阐述摄影人的社会理念。纪实摄影不是提出一个社会问题，就是揭示一种社会现象，这就是纪实摄影人自觉或者不自觉必须要承担的使命和社会责任。这就需要纪实摄影爱好者用理性的眼光观察社会，用清晰的思路判断现象，用合理的元素描绘对象，用摄影的语言诉说情感。 1. 宏观看问题，微观找现象。这是一种非常有效的选题方法。要表达宏观的主题，我们可以到现实的生活中去寻找具体的现象。比如说人口问题，我们可以从人口的数量和素质两个方面入手。因为人口数量而引起的事件或者社会现象是非常普遍的，如道路的拥挤、车站的排队、就业的窘迫、社会资源的紧缺等等。

【资料】世界获奖摄影作品赏析

世界获奖摄影作品赏析【篇一：世界获奖摄影作品赏析】照片是摄影师们在用镜头表达自己对自然、对社会、对人生的认识，都是带有自己的感悟的，他们用作品向我们讲述体悟，与我们分享心得。因此，我们在欣赏时，也应该使自己沉静下来，用心灵与自然与社会与人生对话。今天小编就给大家带来一组国际摄影大赛中的获奖作品，也许它们会让你有新的感悟。「彩色color 」《after》摄影：陈志迪获第三届克罗地亚dfa国际摄影展dpa铜牌《一帘幽梦》摄影：朱汉举获2015年第三届希腊奥林匹克四地巡回展hpsc银牌《惊梦》摄影：易都获2016年第18届纽约国际摄影展铜牌《神秘园》摄影：赵晋黎获上海第十二届国际摄影艺术展览金牌《异度空间之篮球赛》摄影：颜劲松获2015年第三届希腊奥林匹克四地巡回展hpsc金牌《窗外》摄影：陈光驰获第三届克罗地亚dfa国际摄影展沙龙金牌《守望》摄影：宋持月获2015年第三届希腊奥林匹克四地巡回展 fiap金牌《女娃》摄影：胡卫国获第三届克罗地亚dfa国际摄影展沙龙勋带奖《南通六县老街之百年私塾》摄影：朱静仪获2015全球年度旅游大赛街道组冠军+奖金1000英镑《老茶馆》摄影：卢敏强获2016俄罗斯“我们与周围的生活”国际摄影展fiap金牌《外面的世界》摄影：雷鸣获第三届克罗地亚dfa国际摄影展dpa 银牌《织网的渔夫》摄影：李光健 2015年第三届希腊奥林匹克四地巡回展荣誉证书《奋力冲刺》摄影：吴登采获第44届纽约摄影学会国际摄影展 fiap勋带奖《盛夏》摄影：周建勇获2015年度全球旅游摄影大赛多彩世界组推荐奖《土楼光阴》摄影：杨胜华获2016年第18届纽约国际摄影展勋带奖

《对夜景进行测光的技巧》

第9章在夜间利用现有光线进行拍摄夜间拍摄的注意事项；夜间的拍摄对象。对于很多摄影师而言(包括职业摄影师)，摄影主要是在白天进行的。太阳下山后，他们会收起相机并等待第二天的开始。但是如果只在白天拍摄，就会错过很多出色的拍摄机会以及某些拍摄体验的乐趣。从邻居门前的空心南瓜灯，到大街上穿行不息的车流，以及宽阔公路上的明亮路灯，夜间充满了各种让人感兴趣的视觉可能性。而捕捉夜间的色彩和光线所需的就是三脚架、大量的存储卡空间，以及积极肯干的试验愿望(当然还需要少睡几个小时)。在夜间拍摄与在白天拍摄没有太大的区别，但是效果几乎同样惊人。例如，如果从未近距离拍摄过霓虹灯(如图9-1所示)，就会对它们在照片中的多彩感到惊奇并且会感觉很兴奋，还会感觉拍摄它们是多么容易。利用现有光线拍摄时，夜间场景并不是寻找不同寻常并且有挑战性的拍摄地点的唯一地方:音乐会、室内体育运动和建筑物内部(包括您自己的家中)都会为您提供有趣的技术和创意挑战。找到夜间和低光拍摄对象很容易，即使白天消失在背景中的普通对象在天黑后也会变得非常有趣。例如，当地的麦当劳餐厅在白天看起来可能不是什么最迷人的拍摄对象，但是在夜间它看起来就像是一座灯塔(如图9-2所示)。如果想为夜间的场景增添一些动感，可以使用较长的曝光时间，航班和狂欢的队伍都可能变成非常非凡的照片。在夏天，几乎每个城市和城镇都有年度焰火表演，这为夜间拍摄提供了出色的机会。

关于此照片：从这个标牌下走过多少次，我终于拿起相机并拍摄下来。使用便携数码相机拍摄，1/45s f/4.5 ISO400 手持相机关于此照片：我经常能发现平凡的对象在夜间被照亮显得多么迷人，就像这家麦当劳餐厅。使用尼克尔18-70mm 1/30S f/4.5 ISO400 手持相机。旅行时有很多机会去实践您的夜间和弱光环境拍摄技能，而有些地方(如拉斯维加斯)好像就在邀请那些喜欢娱乐的摄影师去拍摄。火山每隔半小时就狂怒地喷出假火焰和岩浆，在哪里还能找到这种景色，如图9-3所示。本章介绍夜间拍摄的一些简单技巧，还会介绍一些常见的夜间拍摄对象。 9.1 夜间拍摄的注意事项与在白天拍摄相比，进行夜间摄影需要进行大量的试验(至少在开始时的确如此)，并且效果也不太好预测，但实际上与白天拍摄相比没有太多的挑战。因为夜间拍摄通常涉及比较长的曝光时间，以及不知道或者不可预测的色温，同时还需要保持相机稳定，最大限度地减少数码噪点，并选择最佳的白平衡。下面介绍了会遇到的主要技术注意事项以及一些简短的建议，可帮助您在一开始就能获得出色的夜间照片。

纪实摄影大师

【收藏】全球著名纪实摄影大师合集（持续增加～） 2010-02-26 13:38:19来自: 从那天起排名不分先后的，也没太按照严格的时间顺序来，都是牛逼哄哄，作品震撼人心的，让你从时下眼花缭乱的视觉盛宴中看到世界的另一面。 1.奥古斯特·桑德桑德出生于德国科隆郊外的赫尔多夫，少时在煤矿做工，后改行肖像摄影但并没有经过美术训练，所以养成了朴素的世界观和摄影技巧。他曾对他研究过的威斯特林这样回忆：“这些人们，从小我就熟悉他们的生活，....人因此一开始，我就从个别类型的村民当中，看到一种相同的类型，那是人类品质的记号。” 他不同许多摄影师，他并不是影象的“掠夺者”，而是平和的面对被摄者，如同他在照相馆的摄影经验，他同被摄者的关系是一种有意的平和展现，而被摄者的细节和内涵通过这种有意的摆拍充分展现出被摄者的身份特征，因此被摄者存在的意义正通过这种展现得以体现，即使被摄者试图掩饰自己所存在的身份特征，但摄影对于细节的直面体现却正好使得被摄者在于图象处于尴尬的境界，无从掩饰。正如约翰。伯格对于桑德两张摄于威斯特林山的《年轻的农民》和《村里的乐队》里所评论的那样：即使同是身着西装，但却同样无法掩饰穿者的社会阶级，正是他们的体貌特征和举止动作透漏了某种难以察觉的不协调，而正是这种不协调从视觉上给观者以难以言说的荒谬感。然而即使再客观的摄影语言也无法绝对的排除己方的意念，因为从本质上，照片的代表性选择就具有相对的不客观性，如同他所拍摄的于1926年拍摄的《科隆的布尔乔亚年轻母亲》，对于这幅拍摄于动荡不安年代的田园照片，一位学者说道：尽管“桑德说他自己的作品是记录性的……他的作品还是不可避免的表达出了那种希望被同时代的人们接受的倾向。” 但更多的情况，他对于德国各阶级肖像的如实记录，使他超越了摄影的范畴，更像一位人类学家，精确和超越表象的洞察力。而正是这种公正的态度将自己的摄影语言简化到最低，使更多的被摄者本身的信息尽量的提供给观看者，而随着时间的疏离，使他们本身越发珍贵。代表作品：https://www.360docs.net/doc/031882155.html,/blog/bv/1/1002 123人喜欢喜欢 2010-02-26 13:41:39 从那天起 2. 曝光童工悲惨生活的勇士——路易斯?海因

会议拍摄技巧

会议拍摄技巧集体照我不是专业摄影师，对于合影拍摄中的光圈之类的话就不说了。我的工作是沟通、组织。所以，针对它们我把我的体会说一说。 1. 要有多种准备一个会议日程中确定几日、几时拍摄合影那只是估算时间，实际多半延迟。自我参与拍摄这8年来，大大超过预定时间拍摄的合影占绝大部分。鲜有的一两次能准时拍摄是有部队高级将领参加的合影。所以准备之一：合影拍摄要给足等待的时间。如1天内有2个以上的合影不要安排得紧凑。异地的合影中间间隔3小时是必要的。同一地的合影中间一定要间隔30～40分钟。准备之二：选择主拍摄地点同时一定也要确认备用拍摄点。合影多数是在室外拍摄。而我们也倾向于自然光。但不要忘了：我们是在海南。室外的气候、光照角度和温度是切切要考虑的。因此如没有特别要求一般都把合影安排在上午9 点前或下午5点后。室外拍摄地点一般选择在楼体的阴影部分。注意：是能够容纳全部被摄者的阴影部分。如果因为拍摄延迟阴影面积缩小，应尽快转移到室外备用地点拍摄。天下大雨，室外的拍摄自然就取消。从会议主办方来讲，也是一件遗憾的事。而我为此也遇到过因台风过境，一天之内取消3个会议合影的经历。所以，如果合影人数不超过250人，在选择室外拍摄地点时一定要附加室内的备用地点。此时，一定要注意备用地点的光线。如果光线好但空间小，建议分批拍摄然后由后台拼接照片。宗旨只有一个：自己麻烦点也别做让所有人遗憾的事！ 2. 多作善意提醒合影前调整合影、坐姿是必要的程序。此乃善意提醒之一。被摄者只要两眼视线没被遮挡就觉自己的整个脸在照片上是完整的。其实不然，他脸的下半部已被前排遮挡。提醒他们：调整自己站在前排两人肩部交界处。挺胸抬头。这样拍出的照片最富有动感。前排领导们的坐姿一定也要善意提醒：请将两腿并拢、挺胸抬头。贵宾是照片的中心，个别宾客姿态不好不仅他自己会觉失水准，照片人手一张，别人也觉没美感。一般女性一经提醒很是注意。但有些男性则积习难改。此时我一定要再次提醒“座位上的男同志”的坐姿修正要求。拍摄过程中的提醒决定了拍摄最终效果。因天气不好快门速度慢时一定要加一句“摁快门时请大家一定不要动并保持一些时间，这样像不会虚”。我们拍摄合影都是双机拍。之前我会紧临受众提醒他们拍摄次数和每次的拍摄意图。当我用击掌的方式提醒大家安静准备拍摄时，我已经站在主摄机的旁边请大家看镜头了。全部过程语言组织紧凑、我的提醒与目的相结合，再配合以适当的动作在很短时间内会沟通得很好。现场会很安静、有序。当然严肃活泼也是要的，尤其是你希望大家笑对镜头时。此时的提醒是幽默式的，用一句话足矣。幽默要正面、是会心的笑的类型。若哈哈大笑，表情和时间都受影响。 3. 话笑着说但要有威力拍摄合影的过程也是检验你服务的时候。说话声音小、用词生硬都是不合格的表现。拍摄期间的讲话音量要足够大。一定要以全都能听到的音量发声。如果有话筒自然更好。讲话要字正腔圆，当然一定要说普通话或在特殊场合说英语。我还从没遇到说海南话的时候。不是海南话不好，而是场所的原因。拍摄一个合影你脸上的微笑要一直保持到他们从你视野中消失为止。笑是发自内心的！

高手教你夜景拍摄技巧

高手教你夜景拍摄技巧【图文】夜景通常是很多初学摄影者比较“不擅长”的一种拍摄场景，不少人认为是相机不

够“给力”，其实即使是有了数码单反，也未见得就一定能拍出效果良好的夜景照片。懂得如何拍摄夜景，比器材更为重要。本文将分类将夜景拍摄的基本知识经验介绍给大家，并以照片实例分享一些我拍摄中的实战经验。本篇的前置知识：光圈、快门、ISO、曝光补偿、安全快门、最佳光圈、景深、光圈优先、快门优先。㈠手持拍摄手持拍摄夜景是普通人最常用的拍摄方式，因为它是最方便的。手持拍摄夜景最大的挑战是光线弱，很容易拍“糊”。手持拍夜景基本参考步骤： 1) 打开防抖功能 2) 根据曝光“白加黑减”的原则，调整曝光补偿略微减0.3到0.7档曝光。（有些夜景可以拍的亮一点，酌情而定） 3) 如果光线太暗以至快门速度达不到安全快门，则看看有无可能用更短的焦距靠近拍摄 4) 开大光圈以尽量达到安全快门 5) 如果已经开到最大光圈依然无法达到安全快门，那么调高ISO直至快门速度达到安全快门或是可以稳定相机不拍糊的程度（有的老鸟手比较稳，可以在比安全快门慢的情况下持稳相机） 6) 如使用高ISO，设置“高ISO降噪”为“高” 7) 由于大光圈景深浅，为了获得较大的景深以保证整个画面的清晰，我们一般都对较远的地方进行对焦 8) 最后一点就是尽量稳持相机，尽量找可以靠的地方靠身体，来加固稳定。解释：一般关于夜景拍摄降噪，相机有两项设置： -- “高ISO降噪” (High/Normal/Low) 降噪算法一般会对画面的细节造成伤害，所以一般我们都设置成normal，只有使用高ISO时使用，以降低噪点的影响。 -- “长时间曝光降噪” （on/off）用低感长时间曝光拍摄时使用，以降低长时间曝光造成的热噪点，用三脚架拍夜景时常用。降噪的原理是增加一倍的曝光时间来对比前后曝光进行减降噪，所以会让每张照片的拍摄时间增加一倍左右。 TIPs： -- 如果高感画质实在太差，可以考虑做成黑白模式，这样可以减少高感带来的色彩质量下降的影响。手持拍摄的优点： 1). 机动性，抓住瞬间的能力。相对三脚架拍一张照片需要摆架、固定、调整、开拍等繁琐步骤，手持拍摄的机动性和反应速度要好的多，可以用来拍摄一些来不及架三脚架拍摄的内容。 2). 构图机位的自由。有些地方不方便放置三脚架，并且三脚架固定机器依然有高度、角度的限制，相对而言，手持相机的机位几乎不受限制，人可以到的地方都可以是机位，构图可以更为灵活。 3). 便携性。手持拍摄只需要相机即可，可以抛开三脚架闪光灯等大量附件。手持拍摄的缺点：

纪实的摄影概念特点及方法

纪实的摄影概念特点及方法来源：摄影吧作者：发布时间：10-12-08 浏览（）纪实摄影的定义 1935年美国经济学家罗依·斯特莱克（Roystryher）就提出要为纪实摄影下一个定义，但迄今为止，都没有一个公众认可的定义。这其中较早的定义和最近的定义，可以让我们看到纪实摄影许多特征。美国纪实摄影家罗西娅，兰格（Dorotherlange）的定义。纪实摄影它反映现在但为将来作纪实。它的论点是： 1、人与人的关系，记录人们在工作中战争中的行为，甚至一年中周而复始的活动。 2、描写人类的各种制度：家庭、教堂、政府、政治组织、社会团体、工会。 3、揭示人们的活动方法： a、接受生活的方式； b、表示虔诚的方式； c影响人类行为的方式。 4、纪实摄影不仅需要专业工作者参加，而且还需要业余爱好者的参与。她的定义指出了纪实摄影的特征，所要反映的题材，以及题材中需关注的焦点和摄影的参加者。 1985年美国南卡罗莱那大学硕士生斯蒂芬尼.安克莱恩（stphanieAmRlein）在其论文《纪实摄影的新定义》中说： 1、纪实摄影是由一个技艺高超，富有献身精神的摄影家以任何画幅的照相机拍摄的系列照片，它能抓取人类状况的现实本质。展现生活条件，而无论是好、是坏。 2、纪实摄影是对被研究社会状况的视觉描写。其中流露出拍摄者的关心，并表明可能需要作那些变化。 3、纪实摄影是解释人与环境，人与社会活动之间相互关系的解说性照片。纪实摄影的类型 1、图片故事：对某人，某事件进行具体的描绘，注重情节和连续性。注重非关键时刻的拍摄，使之成为慑人心魄的一瞬。 2、图片系列：相同的主题，相互关连的成组照片，静态纪实，没有时间的限制和变化。

会议大型活动拍摄的技巧和注意事项

会议拍摄技巧在颐方园工作多年，有很多次为客人提供会议、活动的拍照服务的经历。这些年也经常利用节假日给朋友帮忙拍摄过多场大型活动。会议、大型活动的拍摄类似拍摄中的纪实摄影，因此对拍摄者的要求相对较高，需要能熟练运用相机的各种功能、掌握会议活动的流程、短时间熟记会议主要参与者的活动范围等等。这里把一些会议拍摄的经验和注意事项和同事们分享一下。一、设备准备： 1、相机：确认相机无故障、肩带无断裂，如果有条件，再带上一个备用相机； 2、电池：准备两块以上的电池，并带好充电器，以免电池原因耽误工作。 3、镜头：以24-70焦段作为主要镜头。原因很简单，这个焦段广角端变形不很严重而且包含人像拍摄最佳的50较短。广角镜头边缘变形很严重，谁也不想自己的面部在照片里变形，因此最好不用。如果可能，带上一直70- 200活100-300的镜头，长焦镜头拍一些领导讲话的特写十分方便，如果你能够在会场里走来走去甚至走上主席台，那这个长焦你也不用带了； 4、储存卡：最好带上一个备用储存卡，尽管现在的记录介质储存容量能够达到2千张4兆图片的容量，可是你依然要

带上一个备用的，这种事不怕一万，就怕万一，反正这东西不重。 5、脚架：三脚架在这种需要不停走动的场合一般用不上，可是最好带上一根独脚架，有备无患，反正也不占地，如需拍摄合影，那就别怕麻烦了。 6、闪光灯：带上一只机外闪光灯和两套电池。一般相机自带的闪灯指数较小而且只能直闪，使用局限较大。 7、工具：镜头纸、小皮枪、刷子等清洁用品。 8、包：准备一个能把这些东西都放进去的摄影包，做到包不离身，毕竟那个东西丢了都心疼。二、现场拍摄： 1、空镜头拍摄：到场后一定不要忘记拍摄会场以及会场各区域的空镜。包括会场（曝光要以会场主体，如舞台等数值为主）、大门口签到处、一些较大的会议活动还会在会场外布置横幅、氢气球一类的的布置，也不能忘掉，还有就是特别的细节拍摄（会场装饰物），比如：准备发奖用的奖杯、奖状特写等等。 2、主要人物会前拍摄：活动前一定要和主办方和承办方的负责人沟通，确定拍摄人物重点（包括主办方领导以及受邀主要来宾等），而且记录主要领导或重要来宾交谈的

纪实摄影的拍摄器材和方法

纪实摄影的拍摄器材和方法器材纪实摄影可用任何画幅的照相机来完成的。为使其更能适合各种场合的拍摄，多使用快镜头和高速胶片。镜头的使用是随需要而定，但以使用广角镜为好。拍摄方法以抓拍为主，不干扰对象，在现场实际感受中拍摄，拍活动的人，不摆拍，不过多考虑技术的完美，相信直觉。方法 1．守株待兔法在动作行为有重复出现的情况下选好角度，调好焦距后，等待理想画面的出现立即进行拍摄。 2．声东击西法利用掩护的方法拍摄，先使被摄者、拍摄者和非被摄者成等腰三角形，对非拍摄者对焦，用眼的余光观察被摄者，当被摄者的动作、表情达到拍摄者所需的画面时，立即拍摄。 3．掩护法是一种二人的配合，让配合者站在被摄者的前方，假装对配合者拍照，

而实则拍摄被摄者。 4．盲拍法即不用取景器取景，调焦拍摄。用目测对焦，用小光圈（ｆ8，ｆ11）加大景深。充分熟悉所用镜头的视角。拍摄后在照片上进行第二次构图剪裁。 5．突然袭击法在被摄者还来不及反应时就进行拍摄，并且立即离开以减小麻烦。 6．逼迫法用镜头的指向有意去干扰被摄者，逼其作出反应。以取得现场感。构图构图上纪实摄影强调，平视机位，广角镜和长焦镜随需要而用。构图以大面积构图和“井”字构图法为多，强调画面的现场感。强调主体与环境的关系，使图片信息量丰富。不完整构图引发的联想和变型、畸型引起的好奇心，都被运用来引起人们对事件的关注。静态的构图是二维空间的图片形式所限定的，但抓取生活中生动的动态瞬间，是摄影师追求完美的表现。纪实摄影作品要强调气氛的营造，

充分地运用各种构图形式的正负作用，将被摄体和拍摄者的情感、心态都恰当地表达组照拍摄方法 1．围绕主题选择镜头组照是用照片写文章，表述你对一事物的认识、评论。每张照片是这个文章的语言，语言应当紧扣主题，游离主题之外的则是废话。要选择能展现主题，渲染主题，烘托主题的内容去拍摄。摄影者自己首先要搞清楚拍什么，为什么要拍，怎样去拍（即编辑意识）理出一个大概的框架结构，这就是我们常说的“红线”。而后，想一下用什么图片向读者交待故事的情节、人物之间的关系，摄取能表达故事的各个瞬间。一切要表达的东西都必须表达的明白、生动、鲜活为好。 2．多侧面选择内容专题摄影的优势在于能详细解释，深入地反映事物的发展变化和矛盾性。这就是对事物的多侧面进行展示，使之有立体感。因此不应局限在一两个好看的画面和自己感兴趣的内容上拍摄。而应从整体结构上考虑。多侧面的选择，一定要注意典型画面的选择。

【共享】关于新闻照片拍摄的技巧介绍和要求

关于新闻照片拍摄的技巧介绍和要求：一：新闻照片的场景包括大型讲座、小型讲座、面谈会、团体活动；根据活动地点可分为室内和室外二：新闻照片的基本要求 ①照片清晰不模糊 ②色彩明亮不晦暗 ③中心人物不可少 ④每次可用照片不少于20张用于存档（300挑20是很正常的） ⑤每张可用照片都用描述/备注重命名 ⑥大方、自然，不用PS美图秀秀过分处理照片 ⑦拍照时戴好工作证三：拍摄技巧 ①拍摄前注意闪关灯、红眼的开闭情况和电池、储存卡的使用情况 ②单反相机注意白平衡（推荐使用单反相机） ③场景对拍摄造成困扰的（比如就坐比较分散、上台发言的时候PPT映在脸上）问题及时和相关工作人员联系四：具体拍摄手法 ①大型讲座和小讲座：突出场景感、中心人物演讲者，注意连拍以获得一张正常的表情，注意特殊时刻的记录，比如鼓掌、笑、提问、手势演示等（代表：主持人素养提升计划大型讲座、博士生论坛） ②面谈会：注意拍摄角度，怎样表现交谈的场景又兼顾到画面感。忌太多后脑勺、忌半张脸；一张好照片有一个不和谐因素（比如一人神态很怪、误闯入镜头的人），可以尝试剪切或者柔光马赛克（代表：导师面对面） ③团体活动：注意场景感、光线、人物可以给特写而虚化背景和他人、可用剪切，注意时机（代表：Movie Hour、文广摆摊、我最喜爱的学长现场评比）五：示例【背景虚化】

【看向镜头，表情自然，视野通透】【失败例子：中心是红裤子，但是红裤子无法提供故事感，混乱无序】

【失败例子：后脑勺太多，注意拍摄角度】【好的摄影师要善于找角度，俯拍仰拍都上手…多练就好】

【表情动作尚可，背景太暗】【典型失败例子：新闻照片以人物为主线，PPT的文字除非能提供场景感】【失败例子：暴露了教室的空当】