编导班读书笔记
音乐教学读书笔记
音乐教学读书笔记教学基本功是教师从事教学工作必需掌握的基本技能，是教师专业成长的重要标志，关注教师教学基本功的修炼，可以帮助教师实现专业发展，促进教学质量的全面提高。
下面橙子带来音乐教学读书笔记，欢迎阅读！音乐教学读书笔记（一）教学基本功是教师从事教学工作必需掌握的基本技能，是教师专业成长的重要标志，关注教师教学基本功的修炼，可以帮助教师实现专业发展，促进教学质量的全面提高。
读了《新修炼》不仅让我知道教师如何作好自己的“教”，更使我懂得怎样才能引导学生更好的学，扮好课堂组织者的角色。
通过学习我对教师的基本功有了一个较为全面而深入地理解，从备课、上课、作业的确定、学生的辅导、评价等需要教师科学的设计，才能使教育教学达到最优化。
所以我觉得学习真是及时啊，深刻体会到教学基本功的修炼不仅是教师必备的一种技能，更是转变教师教学理念的有效途径。
基本功的修炼不是多余的，而是十分必要的，势在必行的。
只有修炼好基本功，才能很好的使用，指导自己的教学，才会取得良好的教育教学效果。
1、音乐技术基本功音乐技术基本功实际就是音乐学科的理论和技术水平，是一个合格音乐教师的基础和前提，具体说来就是大中专学校音乐教育专业所开设的几门课程：如声乐，钢琴，舞蹈，合唱与指挥，视唱，练耳，乐理，欣赏，音乐史，教学法……还有层次高一点的和声，曲式，分析，作曲，配器等等音乐理论和技术课程，这对于今天的中小学音乐老师来说，不存在主课和副课，主修和选修的要求了，即使在读书期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上这些必备的科目。
2、舞台演艺基本功舞台演艺基本功本来是对职业演艺员的要求，但对于“新课标”要求下的中小学音乐教师来说应该是必备的，否则“音乐表现能力”这一教学价值教师无法很好地实施。
表现是实践性很强地音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，教学中培养学生自信的演唱，演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通，融洽感情，在音乐时间活动中使学生受到美的愉悦，受到情感的陶冶。
导演电影读书笔记(精品5篇)
导演电影读书笔记(精品5篇)导演电影读书笔记篇1导演电影读书笔记这部电影对我来说是一次深刻的电影制作和教育之旅，它让我深入了解了电影制作的全过程，从剧本创作、演员挑选到后期制作。
这本书以生动的语言和丰富的实例，详述了电影制作的每个环节，使我能够从中学习到宝贵的经验和技巧。
电影导演是电影制作的核心，他们负责将剧本从文字转化为视觉影像。
这本书详细介绍了导演的角色和责任，包括与制片人、演员、摄影师和美术指导等人员的合作。
我深深感受到了导演在电影制作中的重要性，他们不仅需要有才华和热情，还需要具备出色的领导力和沟通能力。
书中还提到了许多电影制作的关键环节，如剧本分析、演员挑选、拍摄计划和后期制作等。
这些内容使我更深入地了解了电影制作的流程和挑战。
作者以多年的经验和案例分析，展示了如何应对各种问题和挑战，从而成功完成电影制作。
此外，书中还探讨了导演在电影制作中的决策过程。
这些决策包括故事情节、角色塑造、摄影手法和剪辑技巧等。
作者通过分析经典电影和导演的成长经历，让我更深入地了解了这些决策背后的思考和灵感****。
总的来说，这本书为我提供了宝贵的电影制作知识和经验。
通过阅读和学习，我深刻认识到了导演在电影制作中的重要性和挑战。
我相信这些经验和知识将对我未来的电影制作工作产生深远的影响。
导演电影读书笔记篇2导演电影读书笔记自从我接触到电影以来，我从未停止过对电影艺术的研究和探索。
对于电影创作来说，导演的作用是至关重要的。
电影就像一幅画，需要一个有才能的画家来创造它。
我坚信，电影导演就是那个为故事赋予生命的人。
近期，我阅读了导演大师威廉·惠勒的回忆录——《电影导演的使命》。
这本回忆录为我揭示了电影创作的幕后故事，以及他是如何运用他的想象力和技巧，将故事转化为视觉艺术的。
在阅读这本书的过程中，我深受启发。
惠勒导演以他的才华和热情，展示了电影制作的过程。
他强调了故事的重要性，并指出，一个好的导演应该能够抓住观众的心，引导他们进入故事的世界，感受到角色的情感。
影视摄影与制作读书笔记
影视摄影与制作读书笔记
内容简介本书结合作者长期从事纪录片编导、制作与教学的丰富经验和杰出成就,以创作理念为主线,配以经典和翔实的实例,全面阐述和探讨了纪录片从创意、制作到发行过程中常常要面对的问题,如纪录片创意与选题、项目建议书的编写要领、调研内容与方法、片子架构、导演的职责、采访、实地拍摄、解说词的写作、编辑方法与复杂性、预算分析、制片与筹资途径、问题与挑战等等,并提供了切实可行的解决问题的思路、方案与技法;不仅具有完整的系统性和理论性,且具有非常强的实用性和指导性。
本书可作为高等院校影视编导与制作专业本科生或研究生课程教材,同时也是从事纪录片创作的从业人员及专业人士的难得的、高水准的参考手册与实用指南作者简介Alan Rosenthal,生于英格兰,曾就读牛津大学攻读法律专业,制作过六十余部影视片,主要集中在美国、加拿大和以色列。
著作包括《感受一下耶路撒冷:位犹太影片制作者的回忆录》(Jerusalem, Take One: Memoirs of a JewishFiImmaker)、《为什么是文献片?》(Why Ducudrama?)和《纪录片的新挑战》(NewChalleges for Documentary)等。
曾获皮博迪新闻奖和国际纪录片协会学术成就奖。
曾在斯坦福大学、大不列颠和澳大利亚国家电影学院任教,同时也是耶路撒冷希伯来大学通讯学院的资深教授。
近期进行的项目主要是在耶路撒冷、伦敦、纽约等。
最新的影片是《阿道夫,艾希曼:绝密回忆录》(Adolf Eichmann: TheSecret Memoirs)。
舞蹈专业读书笔记
舞蹈专业读书笔记舞蹈专业读书笔记篇1舞蹈专业读书笔记：舞动生命的《天鹅湖》背景概述：《天鹅湖》是古典芭蕾舞剧的经典之作，由俄国作曲家彼得·伊里奇·柴可夫斯基作曲，由俄国舞蹈家伊万·福金编舞。
该舞剧于1877年在莫斯科首演，成为世界芭蕾舞剧的代表作之一。
深入分析：《天鹅湖》中的舞蹈动作设计精妙绝伦，每一个动作、每一个姿态、每一个表情都充满了诗意和美感。
福金运用了大量的俄罗斯民间舞蹈元素，如阿拉贝斯克舞、西班牙舞等，将这些元素融入到芭蕾舞的编舞中，使得整个舞蹈充满了浓郁的俄罗斯民族风情。
对比与参照：与其他芭蕾舞剧相比，《天鹅湖》更注重情节的表现和人物情感的刻画。
通过舞蹈动作的变换，福金将故事的起承转合表现得淋漓尽致。
同时，通过对天鹅形象的塑造，福金赋予了这些舞蹈形象更多的艺术性和生命力。
个人观点：从我的角度来看，《天鹅湖》是一部充满诗意和美的作品。
福金的舞蹈编排独具匠心，他将音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式融为一体，使得这部舞剧成为了一部永恒的经典。
结论和评分：总的来说，《天鹅湖》是一部值得一看再看的芭蕾舞剧。
它不仅具有高度的艺术价值，同时也具有深刻的思想内涵。
如果我要给这部作品打分，我会毫不犹豫地给出满分5分。
因为它不仅让我领略了芭蕾舞的美妙，更让我感受到了生命的美好。
舞蹈专业读书笔记篇2____书名：《舞蹈鉴赏：从古典到现代》________作者：某某________页数：____235页____读书日期：____2023年3月21日###一、背景概述《舞蹈鉴赏：从古典到现代》是一本关于舞蹈艺术的鉴赏指南，由某某撰写。
这本书旨在通过介绍不同时期和风格的舞蹈，帮助读者理解舞蹈的历史和文化背景，从而提升对舞蹈艺术的理解和欣赏。
###二、深入分析本书深入分析了古典芭蕾、现代舞、街舞等不同种类的舞蹈，通过对各个时期和流派的舞蹈进行详细阐述，帮助读者理解舞蹈的起源、发展和风格特点。
制片功课读书笔记(原创5篇)
制片功课读书笔记(原创5篇)制片功课读书笔记篇1《制片人》：电影制作的艺术与科学在电影产业不断发展的今天，电影制片人的角色和职责越来越重要。
作为电影制作的核心人物，制片人负责协调、管理、预算和营销等各个方面，确保电影从策划到上映的顺利进行。
*旨在探讨电影制片人的职责、技能和艺术，分析电影制作的过程，总结电影制片人的未来发展趋势。
一、电影制片人的职责与技能电影制片人负责整个电影项目的财务管理、资源协调、进度管理和营销推广等方面。
他们需要具备卓越的领导能力、项目管理技能、市场洞察力、人际交往能力等。
电影制片人还需要对电影制作有深入的了解，具备艺术和技术的双重背景。
二、电影制作的过程电影制作是一个复杂的过程，涉及多个环节和部门。
制片人需要与其他部门密切合作，如导演、编剧、摄影师、美术指导等。
他们需要协调不同部门之间的合作，确保项目的顺利进行。
在制作过程中，制片人还需要进行预算管理和资源调度，以确保项目在预算范围内按时完成。
三、电影制片人的艺术与科学电影制片人既是艺术家，又是科学家。
他们是艺术家，因为他们需要具备创意和审美能力，能够为电影注入独特的艺术价值。
他们是科学家，因为他们需要具备严谨的逻辑思维和数据分析能力，能够有效地管理项目和预算。
在实践中，制片人需要将艺术和科学相结合，创造出优秀的电影作品。
四、未来发展趋势随着科技的发展和市场的变化，电影制片人的角色和职责也在发生变化。
未来，电影制片人需要具备更广泛的知识和技能，如数字媒体技术、网络营销等。
他们需要不断创新和进取，以适应不断变化的市场环境。
此外，随着电影产业的全球化，电影制片人也需要具备国际视野和跨文化沟通能力，以推动电影产业的发展。
总之，电影制片人是电影制作的核心人物，他们需要具备多方面的技能和知识，以协调和管理整个制作过程。
在未来，电影制片人需要不断创新和进取，以适应不断变化的市场环境。
制片功课读书笔记篇2《制片人》读书笔记在阅读《制片人》这本书之后，我对电影制片人的角色和工作有了更深入的理解。
整理：编导 视听语言学习笔记
编导视听语言学习笔记光线理论部分第一节光的特性一、光的形态：直射光、散射光、混合光1、直射光（又称硬光）：光源与被摄物之间没有中介遮挡，景物和物体表面有明显的受光面和背光面，并在被摄体上产生清晰投影的光线。
造型特点：a、有明显的投射方向b、能在被摄物体上面构成明亮的受光部分、背光的阴影部分以及投影。
从而形成画面的明暗反差，也可增强物体的立体感。
c、能显示出被摄物体的外部形状、轮廓形式、表面结构和质感。
d、能显示时间性。
e、光源投向集中。
2、散射光（又称软光）：是指光源与被摄物之间有中介遮挡，光线间接的投射到被摄物体上，在被摄物体上不产生明显投影的光线。
造型特点：a、光线柔和，照明均匀。
b、没有明确的投射方向，物体受光面、阴影面及投影的区分不明显。
c、物体表面受光均匀，亮暗反差较小，影调接近。
d、自然光中的散射光色温偏高，画面呈现的色调偏冷。
二、光线的方向：是指光源位置与拍摄方向之间形成的光线照射角度。
分类：顺光、侧光、逆光1、顺光：光源照射方向与摄影机拍摄方向一致时所呈现的光效2、侧光：当光源照射方向与摄影机镜头方向成左右90度时，一个立体的被摄体就会形成由亮面、次亮面、明暗交界线、暗面、次暗面等一系列极为丰富的影调变化。
3、逆光：当光源照明方向与摄影机镜头光轴方向相对，并处在被摄对象后面时，被摄体成为逆光状态。
室外光线的处理一、室外光线的照明特点1、照明亮度统一2、三种照明光线并存3、季节、地域特征明显4、一天中的光线变化巨大二、一天中的光线变化规律1、黎明和黄昏：光线大量散射，物体受光较少，普遍亮度较低。
不利于表现物体的细部层次，适合拍摄剪影效果。
2、早晨与傍晚：明暗对比反差较强，地面物体投影较长；光照时间较短，变化较大；光线色温低，色调偏暖；近浓远淡透视效果好；3、上午和下午：光线稳定，均匀，明暗反差正常，较好的表现出物体的立体形状和表面结构。
4、中午：光照强烈，散射光少，景物明暗反差显著增大。
广播电视编导读书笔记
广播电视编导读书笔记广播电视编导是一个非常重要的职业，在电视广播行业中起着不可替代的作用。
这个职业要求编导具备专业的技能和知识，熟悉电视节目的制作和播出流程，能够独立完成电视节目的策划、编写和导演工作。
在这个职业中，读书是非常重要的一部分，本文将分享一些广播电视编导读书笔记。
1. 学习电视节目制作的基本知识。
电视节目制作是广播电视编导工作的核心内容，因此，要成功地完成电视节目的制作，必须对电视节目制作的基本知识有深入了解。
这包括电视节目的类型、节目策划、编剧、导演、主持人、摄制、后期制作等方面的知识。
2. 了解电视广播行业的发展趋势。
电视广播行业是一个不断变化和发展的行业，了解行业的发展趋势非常有必要。
这包括了解新技术和新媒体对电视广播行业的影响，了解观众的需求和喜好等方面的知识。
3. 学习电视节目策划的方法和技巧。
电视节目策划是广播电视编导工作的重要环节，要制作出好的电视节目，必须具备一定的策划能力。
这包括了解电视节目策划的基本原则和方法，掌握策划的技巧和流程。
4. 学习电视节目导演的方法和技巧。
电视节目导演是广播电视编导工作的另一个重要环节，要成功地完成电视节目的导演工作，必须具备一定的导演技巧和经验。
这包括了解导演的基本原则和方法，掌握导演的技巧和流程。
5. 学习电视节目后期制作的方法和技巧。
电视节目后期制作是广播电视编导工作的最后一个环节，要制作出好的电视节目，必须具备一定的后期制作技能。
这包括了解后期制作的基本原则和方法，掌握后期制作的技巧和流程。
总之，广播电视编导是一个充满挑战和机会的职业，如果你想成为一名优秀的广播电视编导，就一定要不断学习和积累经验。
读书是提高自己的一个很好的途径，希望以上的读书笔记能够对你有所帮助。
广播电视文艺编导
第一节音乐电视的产生及发展 第二节音乐电视的创意与构思 第三节音乐电视的特征及编创原则
第一节电视文学节目及其类型 第二节电视文学节目的类型与编创原则
第一节电视文艺专题的概念涵义 第二节电视文艺专题的类型及结构
第一节电视音乐节目编导 第二节电视舞蹈节目编导
第一节戏曲基本常识与电视戏曲节目 第二节电视戏曲节目类型解析及其编创特点
目录分析
1
文前
第一章广播电 2
视文艺节目
3 第二章广播电
视文艺编导的 职能
4 第三章广播文
艺节目的类型 及特征
5 第四章广播文
艺节目编导
第五章电视文艺节目 的类型特征与编创原
则
第六章电视综艺节目 编导
第七章电视真人秀节 目编导
第八章音乐电视节目 编导
0 1
第九章电视 文学节目编 导
0 2
第十章电视 文艺专题节 目编导
第一节广播文学节目编导 第二节广播音乐节目编导 第三节广播戏曲、曲艺节目编导 第四节综合文艺板块广播节目编导
第一节电视文艺节目的概念及分类 第二节电视文艺节目的特征 第三节电视文艺节目的基本编创规律和编创原则
第一节电视综艺晚会编导 第二节电视综艺节目的衍生模式类型
第一节电视真人秀的概念及分类 第二节电视真人秀的编创原则
0 3
第十一章电 视音乐与舞 蹈节目编导
0 4
第十二章电 视戏曲节目 编导
0 6
后记
0 5
主要参考资 料
第一节广播电视的媒介渊源 第二节广播电视文艺节目的起源与发展 第三节广播电视文艺节目的类型嬗变
第一节广播电视文艺编导的职业特征 第二节广播电视文艺编导的编创能力要求
第一节广播文艺节目的概念及分类 第二节广播文艺节目的表现特征及编创原则 第三节传统广播文艺类型——广播剧
书籍《故事写作大师班》读书笔记
书籍《故事写作大师班》读书笔记
关于故事写作的经典著作。
这本书从故事的构建、角色的刻画、情节的设计等多个方面详细讲解了故事写作的技巧和方法，是每个想要成为优秀故事创作者的人必读的书籍之一。
在阅读这本书的过程中，我深深感受到了故事写作的魅力和技巧。
首先，故事的构建非常重要，一个好的故事需要有一个清晰的结构，包括开头、发展和结尾。
在构建故事结构的过程中，需要考虑到故事的主题、情节和角色，这些元素都需要有机地融合在一起，才能构成一个完整的故事。
➢“故事是一种传达情感和思想的方式。
”
➢“故事必须有一个核心，这个核心是故事的灵魂。
”
➢“故事的主题是故事的灵魂。
”
➢“故事的结构是故事的骨架。
”
➢“故事的情节是故事的血肉。
”
➢“故事的角色是故事的灵魂。
”
➢“故事的场景是故事的背景。
”
➢“故事的冲突是故事的驱动力。
”
➢“故事的高潮是故事的高潮。
”
➢“故事的结局是故事的结局。
”
其次，角色的刻画也非常重要。
一个好的角色需要有自己的特点和性格，需要有自己的目标和动机，这样才能让读者产生共鸣。
在刻画角色的过程中，需要注意角色的行为和言语，这些都是表现角色性格的重要途径。
最后，情节的设计也是故事写作中的关键。
电影是怎样制作的》读书笔记摘抄
电影是怎样制作的》读书笔记摘抄
电影制作的过程可分为四个主要阶段：开发、制作、发行和推广。
在开发阶段，电影制片公司会选择故事、编写剧本，并确定导演和主要演员。
这个阶段也涉及筹集资金和进行市场调研。
制作阶段是电影制作的核心阶段，包括预制、摄制、后期制作和音乐配乐等。
预制阶段涉及选址、设计和制作剧集等。
摄制阶段包括拍摄场景、化妆和服装等。
后期制作阶段是编辑和修剪影片，并添加音效和特效的阶段。
发行阶段是将电影推向观众的过程。
电影发行公司负责与电影院和在线平台进行交涉，确定放映日期和场次，并制定宣传计划。
推广阶段是在电影上映前和上映后进行的宣传和营销活动。
这包括电影预告片的发布、海报、采访和电视广告等，以吸引观众并提高票房。
电影制作涉及许多参与者，包括制片人、导演、编剧、演员、摄影师、剪辑师和音效师等。
每个参与者在电影制作的不同阶段发挥着重要的作用。
电影制作是一个复杂而富有创造力的过程，它需要团队合作、艺术眼光和专业技能的结合，以呈现出精彩的电影作品。
以上是《电影是怎样制作的》的一些关键点和总结，它们帮助我们了解了电影制作的基本流程及参与者的角色和职责。
2024年教师读书笔记及心得范本(2篇)
2024年教师读书笔记及心得范本读完了《爱的教育》，我深深得陷入了沉思，爱的教育是什么?我在书的封面找到了答案：素质教育就是“爱的教育”，对父母的爱、对老师的爱、对同学的爱是孩子做人的根本，也是其他素质的基础。
《爱的教育》里没有乏味的说教，也没有豪言壮语，更没有轰轰烈烈的英雄事迹。
它所写的只是一些平凡而善良的人物：像卖炭人、小石匠、铁匠的儿子、少年鼓手、带病上课的教师……以及他们的平凡的日常生活。
正是这些看似平凡、实则真实可信的记叙，把读者带入一个爱的世界，让我们在爱中受到教育。
这本书里充满了爱。
充满了让人羡慕的爱。
在我们的教育中，“爱的教育”这四个字，说来容易，做起来又是何等的困难!首先，在大多数人的脑海里没有“爱的教育”这个概念。
所以，在我们的生活中，没有爱的教育。
正因为我们缺乏爱的教育，才使我们的生活里少了一些爱。
对父母的爱、对老师的爱、对同学的爱，这是我们缺少的，这是我们需要寻找的。
有了这些爱，我们的生活才会充满了爱。
在《爱的教育》中，我走入了学生的生活，目睹了他们是怎样学习、生活，怎样去爱。
他们的爱里有宽容，有谦让，有亲情，有友谊。
《爱的教育》在诉说崇高纯真的人性之爱就是一种最为真诚的教育，而教育使爱在升华。
虽然，每个人的人生阅历不同，但是你会从《爱的教育》中，体会到曾经经历过的那些类似的情感，可我们对此的态度行为可能不同。
年轻出任教职时，满腔热诚的爱，希望能够全心全力扮演“为人师表”角色，然而在专业经验不足、缺乏教学经验、也没有好的方法之下，曾经以「教鞭管教学生，以致伤了学生的心。
也曾为了虚荣，逼迫学生在各项比赛中斤斤计较分数，以争取许多“虚伪的荣誉”。
甚至以“分数”来看待孩子，也以“外表”来衡量孩子，更以“听话与否”来评价孩子，每每忆及此事，不禁全身颤抖，惭愧不已。
不断的调整心态和做法，也为孩子多付出一份关心与爱心与真心，发现孩子们总会相对的给予“回馈”。
因此有“爱的教育”，才有“美”的回忆。
空心字读书笔记
空心字读书笔记一、空心字部分（标题等重点内容）二、读书笔记正文。
（一）整体感悟。
（二）内容分析。
1. 百草园之乐。
- 百草园中的景物描写十分生动。
“碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑椹”，简单的几个词语，就勾勒出一幅色彩斑斓的画面。
这些描写不仅从视觉上给人以冲击，更让读者感受到百草园丰富的物产和生机。
- 文中描写的趣事也让人印象深刻。
听油蛉低唱、蟋蟀弹琴，还有雪地捕鸟等情节，充满了童真童趣。
雪地捕鸟一段，从扫开一块雪、露出地面、用短棒支起一个大竹匾等一系列动作描写，详细地展示了捕鸟的过程，让人仿佛身临其境。
2. 三味书屋之趣。
- 三味书屋虽然有着严格的塾规，如“先生最初这几天对我很严厉，后来却好起来了，不过给我读的书渐渐加多，对课也渐渐地加上字去”，但也有独特的趣味。
孩子们在课堂上偷偷地做游戏，画绣像等，展现了孩子们在压抑的学习环境下寻找乐趣的天性。
（三）艺术特色。
1. 语言特色。
- 鲁迅先生的语言简洁而富有表现力。
如描写百草园的景色时，用词精准，“不必说……也不必说……单是……”这样的句式，既全面又突出重点地描绘出百草园的美妙。
- 文中还运用了许多拟人的手法，如“油蛉在这里低唱，蟋蟀们在这里弹琴”，将昆虫赋予人的行为，使百草园更具活力和趣味性。
2. 结构特色。
- 文章采用了对比的结构，百草园和三味书屋的对比鲜明。
百草园的自由快乐与三味书屋的严谨拘束形成强烈反差，这种结构使文章层次分明，主题更加突出，表达了作者对童年自由生活的怀念。
（四）个人思考。
1. 关于童年回忆。
- 这篇文章让我想起自己的童年，虽然没有百草园那样充满自然野趣的地方，但也有自己的小天地，如小区里的花园，在那里和小伙伴们玩耍的时光也是无比珍贵的。
童年的回忆总是充满了美好的情感，就像鲁迅先生对百草园的怀念一样。
2. 关于教育。
- 从三味书屋的描写中，可以看到传统教育的一些特点。
在现代教育中，我们虽然有了更自由、更开放的学习环境，但也应该从传统教育中汲取一些精华，如对知识的尊重和严谨的学习态度。
《VR策划与编导》读书笔记思维导图
最新版读书笔记，下载可以直接修改
思维导图PPT模板
本书关键字分析思维导图
创作
技术
思考
概念
计算机
现状
叙事
编导
管理
主体 传播
特点
策划
建议
关键技术
案例
历程
发展
模拟
目录
01 内容简介
03
第二章 VR策划与编 导的客体
02
第一章 VR策划与编 导基础知识
04
第三章 VR策划与编 导的对象
02
第二节 各 类VR的传 播及其现状
03
第三节 VR 的传播主体
04
第四节 VR 的传播实践
06
思考与练习
05
第五节 VR 的管理与建 议
结语
参考文献
感谢观看
读
书
笔
记
第三节 2016年： VR元年
第四节 VR发展现状
第六节 VR策划与 编导的理论定位与
判断标...
第五节 VR发展趋 势
思考与练习
第三章 VR策划与编导的对象
第一节 VR策划与编 导的对象及其样态
第二节 VR总体策划 与编导
第三节 VR故事情节 及其讲述
思考与练习
第四章 VR策划与编导的主体
目录
05 第四章 VR策划与编 导的主体
07 结语
06
第五章 VR的传播与 管理
08 参考文献
本书是关于VR策划与编导的入门级教材，从VR与普通影视的异同入手，对VR的有关概念、分类、特点、关 键技术、发展历程、发展现状、传播与管理及存在的问题等进行探讨，有史、有论、有料、有趣，有故事，有分 析，有案例，有建议。VR一经问世便备受瞩目，发展迅速，应用范围广泛，影视创作、游戏动漫、教育培训、视 听广告、军事模拟、建筑设计、考古仿真等诸多领域都受益于VR技术。在高等院校中，影视、计算机、电子工程 等诸多专业都开设了VR课程。在“媒介分众”越来越明显的今天，若想改变VR界重硬件、重技术、轻策划、轻 叙事等情况，就需加强VR的创作，提升VR 创意、编撰和叙事水平。
编导班读书笔记
广播电视编导专业课外阅读名著名片推荐目录一年级阅读书目——《诗经》《楚辞》《论语》《老子》《庄子》《史记》吴承恩，《西游记》，人民文学出版社罗贯中，《三国演义》，人民文学出版社施耐庵、罗贯中，《水浒传》，人民文学出版社曹雪芹、高鹗，《红楼梦》人民文学出版社蘅塘退士、陈婉俊，《唐诗三百首》，中华书局吕明涛、谷学彝，《宋词三百首》，中华书局爱森斯坦，《蒙太奇论》，中国电影出版社马歇尔·麦克卢汉，《理解媒介:论人的延伸》，凤凰出版传媒集团，译林出版社约翰·菲斯克，《电视文化》，商务印书馆有限公司波兹曼，《娱乐至死》，广西师范大学出版社约翰·菲斯克，《电视文化》,商务印书馆有限公司沃尔特·麦克道尔、艾伦·巴滕，《塑造电视品牌:原则与实践》,中国传媒大学出版社周小普主编，《广电传统的缔造者 : 美国哥伦比亚广播公司解读》,中国社会科学出版社艾伦·B.阿尔巴朗，《电子媒介经营管理》,北京大学出版社迈克尔·拉毕格，《影视导演技术与美学》，北京广播学院出版社布莱恩·布朗，《影视照明技术》,北京广播学院出版社电影电视专业杂志（11种）《当代电影》、《电影艺术》、《世界电影》、《北京电影学院学报》、人大复印资料《影视艺术》、《中国电视》、《中国广播电视》、《电视研究》、《当代电视》、《现代传播》、《南方电视学刊》二年级阅读书目——《荷马史诗》柏拉图，《理想国》，商务印书馆有限公司《圣经》莎士比亚，《莎士比亚全集》，人民文学出版社雨果，《悲惨世界》，人民文学出版社塞万提斯，《唐吉珂德》，人民文学出版社列夫·托尔斯泰，《战争与和平》，人民文学出版社雨果，《悲惨世界》，人民文学出版社夏洛蒂·勃朗特，《简爱》，人民文学出版社玛格丽特·米切尔，《飘》，人民文学出版社米兰·昆德拉，《不能承受的生命之轻》，人民文学出版社鲍·帕斯捷尔纳克，《日瓦戈医生》，人民文学出版社詹姆斯·乔伊斯，《尤利西斯》，人民文学出版社弗吉尼亚·伍尔夫，《达罗卫夫人》，人民文学出版社歌德，《浮士德》，人民文学出版社约翰·罗斯金，《芝麻与百合》，外语教学与研究出版社普鲁斯特，《追忆似水年华》，上海译文出版社狄更斯，《大卫·科波菲尔》，人民文学出版社简·奥斯汀，《傲慢与偏见》，人民文学出版社宗白华，《美学散步》，上海人民出版社李泽厚，《美的历程》，生活·读书·新知三联书店朱光潜，《西方美学史》，人民文学出版社阿伦·A.阿莫尔，《影视导演》，复旦大学出版社《电视现场制作与编辑》，（美]罗纳德·J·康姆潘西，中国传媒大学出版社迈克尔·拉毕格，纪录片创作完全手册(第4版)》，北京广播学院出版社埃里克·巴尔诺，《世界纪录电影史》，中国电影出版社张凤铸，《中国电视文艺学》,北京广播学院出版社马赛尔·马尔丹,《电影语言》,中国电影出版社贝拉·巴拉兹，《电影美学》，中国电影出版社安德烈·巴赞，《电影是什么》，文化艺术出版社《认识电影》，（美）路易斯·贾内梯，世界图书出版公司乔治·萨杜尔，《世界电影史》, 中国电影出版社克拉考尔，《电影的本性——物质现实的复原》，中国电影出版社悉德·菲尔德，《电影剧本写作基础》，中国电影出版社彭吉象，《影视美学》，北京大学出版社丁亚平编，《百年中国电影理论文选：1897-2001》，文化艺术出版社电影电视专业杂志（11种）《当代电影》、《电影艺术》、《世界电影》、《北京电影学院学报》、人大复印资料《影视艺术》、《中国电视》、《中国广播电视》、《电视研究》、《当代电视》、《现代传播》、《南方电视学刊》三年级阅读书目——韦政通，《中国思想史》，吉林出版集团冯友兰，《中国哲学简史》，北京大学出版社王国维，《人间词话》，中华书局马克思，《1844年经济学-哲学手稿》，人民出版社康德，《判断力批判》，人民出版社黑格尔，《美学》，商务印书馆大卫·波德维尔,克莉丝汀·汤普森，《电影艺术——形式与风格》, 北京大学出版社周传基，《电影·电视·广播中的声音》，中国电影出版社《电影观念讨论文选》，中国电影艺术编辑室尼葛洛庞帝，《数字化生存》，海南出版社丹尼艾尔·阿里洪，《电影语言的语法》，中国电影出版社苏牧，《荣誉》，人民文学出版社斯坦利·梭罗门，《电影的观念》，中国电影出版社卡雷尔·赖兹，盖文·米，《电影剪辑技巧》，中国电影出版社鲁道夫·爱因汉姆，《电影作为艺术》，中国电影出版社李·R ·波布克，《电影的元素》，中国电影出版社大卫·波德维尔，《影艺术:形式与风格》，世界图书出版公司电影电视专业杂志（11种）《当代电影》、《电影艺术》、《世界电影》、《北京电影学院学报》、人大复印资料《影视艺术》、《中国电视》、《中国广播电视》、《电视研究》、《当代电视》、《现代传播》、《南方电视学刊》二、百部经典影片（1906-2006，AFI）《公民凯恩》 (1941, Orson Welles)《教父》 (1972, Francis Ford Coppola)《卡萨布兰卡》 (1942, Michael Curtiz)《愤怒的公牛》 (1980, Martin Scorsese)《雨中曲》 (1952, Stanley Donen & Gene Kelly)《乱世佳人》 (1939, Victor Fleming)《阿拉伯的劳伦斯》 (1962, David Lean)《辛德勒名单》 (1993, Steven Spielberg)《惊魂记》 (1958, Alfred Hitchcock)《绿野仙踪》 (1939, Victor Fleming)《城市之光》 (1931, Charlie Chaplin)《搜索者》 (1956, John Ford)《星球大战4:新希望》 (1977, George Lucas)《迷魂记》 (1960, Alfred Hitchcock)《2001漫游太空》 (1968, Stanley Kubrick)《日落大道. (1950, Billy Wilder)《毕业生》 (1967, Mike Nichols)《将军号》 (1927, Clyde Bruckman)《码头风云》 (1954, Elia Kazan)《风云人物》 (1946, Frank Capra)《唐人街》 (1974,Roman Polanski)《热情似火》 (1959, Billy Wilder)《愤怒的葡萄》 (1940, John Ford)《E. T.》 (1982, Steven Spielberg)《杀死一只知更鸟》 (1962, Robert Mulligan)《史密斯先生到华盛顿》 (1939, Frank Capra)《正午》 (1952, Fred Zinnemann)《慧星美人》 (1950, Joseph L. Mankiewicz)《双重赔偿》 (1944, Billy Wilder)《现代启示录》 (1979, Francis Ford Coppola)3/ 5《马尔他之鹰》 (1941, John Houston)《教父II》 (1974, Francis Ford Coppola)《飞跃疯人院》 (1975, Milos Forman)《白雪公主》 (1937)《安妮·霍尔》 (1977, Woody Allen)《桂河大桥》 (1957, David Lean)《黄金时代》 (1946, William Wyler)《浴血金沙》 (1948, John Houston)《奇爱博士》 (1964, Stanley Kubrick)《音乐之声》 (1965, Robert Wise)《金刚》 (1933, Merian C. Cooper)《雌雄大盗》 (1967, Arthur Penn)《午夜牛郎》 (1969, John Schlesinger)《费城故事(1940, George Cukor)《原野奇侠》 (1953, George Stevens)《一夜风流》 (1934, Frank Capra)《欲望号街车》 (1951, Elia Kazan)《后窗》 (1954, Alfred Hitchcock)《党同伐异》 (1916, D. W. Griffith)《魔戒首部曲:魔戒现身》 (2001, Peter Jackson)《西区故事》 (1961, Jerome Robbins & Robert Wise)《出租车司机》 (1976, Martin Scorsese)《猎鹿人》 (1978, Michael Cimino)《风流医生俏护士》 (1972, Hy Averback & Jackie Cooper) 《西北偏北》 (1959, Alfred Hitchcock)《大白鲨》 (1975, Steven Spielberg)《洛奇》 (1976, John G. Avildsen)《淘金记》 (1925, Charlie Chaplin)《纳会维尔》 (1975, Robert Altman)《鸭羹》 (1933, Leo Mccarey)《格列佛游记(1941, Preston Sturges)《美国风情画》 (1973, George Lucas)《歌厅》 (1972, Bob Fosse)《电视台风云》 (1976, Sidney Lumet)《非洲女王号》 (1951, John Houston)《夺宝奇兵(1981, Steven Spielberg)《灵欲春宵(1966, Mike Nichols)《不可饶恕》 (1992, Clint Eastwood)《窈窕淑男(1982, Sidney PollacK)《发条橙》 (1971, Stanley Kubrick)《拯救大兵瑞恩》 (1998, Steven Spielberg)《肖申克的救赎》 (1994, Frank Darabont)《虎豹小霸王》 (1969, George Roy Hill)《沉默的羔羊》 (1991, Jonathan Demme)《炎热的夏夜》 (1967, Norman Jewison)《阿甘正传》 (1994, Robert Zemeckis)《惊天大阴谋》 (1976, Alan J. Pakula)《摩登时代》 (1936, Charlie Chaplin)《日落黄沙》 (1969, Sam Peckinpah)《桃色公寓》 (1960, Billy Wilder)《斯巴达克斯》 (1960, Stanley Kubrick) 《日出》 (1927, F. W. Murnau)《泰坦尼克号》 (1997, James Cameron)《逍遥骑士》 (1969, Dennis Hooper)《歌台三怪杰》 (1935, Sam Wood)《野战排》 (1986, Oliver Stone)《12怒汉》 (1957, Sidney Lumet)《育婴奇谭》 (1938, Howard Hawks)《第六感》 (1999, M. Night Shyamalan)《欢乐时光》 (1936, George Stevens)《苏菲的抉择》 (1982, Alan J. Pakula)《好家伙》 (1990, Martin Scorsese)《法国贩毒网》 (1971, William Friedkin) 《低俗小说》 (1994, Quentin Tarantino) 《最后一场电影》 (1971, Peter Bogdanovich) 《循规蹈矩》 (1989, Spike Lee)《银翼杀手》 (1982, Ridley Scott)《胜利之歌》 (1942, Michael Curtiz)《玩具总动员》 (1995, John Lasseter)《宾虚》 (1959, William Wyler)5/ 5。
动画编导读书笔记
动画编导读书笔记
动画编导是指动画片制作过程中负责统筹和指导的角色，他们负责编写剧本、规划场景、设计角色、安排动画师和制作团队等工作。
对于想要从事动画行业的人来说，学习动画编导是非常重要的，因为它涉及到了动画制作的方方面面。
首先，动画编导需要具备扎实的动画理论知识。
他们需要了解动画的基本原理和技巧，熟悉不同的动画风格和流派。
只有掌握了这些理论知识，才能够更好地指导动画制作团队，确保动画片的质量和效果。
其次，动画编导需要具备良好的创意能力和故事构思能力。
他们需要能够创作出引人入胜的故事情节，并将其转化为动画片的形式。
同时，他们还需要根据故事情节来设计场景和角色，并确定动画的节奏和表现手法。
此外，动画编导还需要具备良好的沟通和协调能力。
他们需要与剧组的其他成员进行紧密的合作，包括编剧、美术师、动画师等。
他们需要明确传达自己的想法和要求，并协调不同成员之间的工作进度和任务分配。
在学习动画编导的过程中，学生可以通过学习一些相关的课程和参加实际的项目来提升自己的能力。
例如，可以学习剧本写作、角色设计、
动画制作等课程，同时还可以参加一些动画制作比赛或者实习项目，以锻炼自己的动画编导能力。
总之，动画编导是动画制作过程中非常重要的一个角色，他们需要具备扎实的动画理论知识、良好的创意能力和沟通协调能力。
通过学习相关课程和参与实际项目，可以提升自己的动画编导能力，为未来从事动画行业打下坚实的基础。
舞蹈编导心得
舞蹈编导心得一、课程说明舞蹈是人类最古老的艺术形式之一。
上古时代，她就充当原始人类交流思想感情的工具。
她的起源是随着人类的生产劳动而产生的。
动作、节奏和劳动是密切相关的，不管是哪一种劳动，人的手脚总是要活动的，手用以拍打，脚用以踩踏，在某种劳动动作的连续重复过程中，就产生了有规律的节奏，再伴以呼喊或敲击木棍、石块，最原始的舞蹈就出现了。
在原始部落里，舞蹈具有全社会性。
在人类组织散漫、生活不安定的境况下，需要有一种社会感召力使大家团结在一起，舞蹈就是具有这种感召力的重要手段。
无论是狩猎还是战争，都是整个部落一起行动，所以原始舞蹈总是集体性的。
舞蹈艺术的主要表现手段是人体动作。
当然，她所要求的不是自然形态或单纯生理状态的，而是具有特定的时间和空间，经过美化的极富于感情色彩的动作。
所以舞蹈的构成被归纳为三大要素:动作(空间)、节奏(时间)、表情(感情)，缺一不可。
舞蹈的艺术特征是在一定的空间(舞台、场地)和时间(一定的音乐)内用身体动作表达感情的艺术。
也是这种艺术手段上的特征，决定了舞蹈是“长于抒情，拙于叙事”的。
缘此，舞蹈编导要熟习、了解舞蹈的这种特性，扬长避短，选择适宜于人体动作表现的题材。
本课将按照独舞、双人舞、三人舞、群舞四个阶段讲授，其间涵盖理论与实践操作，道具、情节舞等穿插其中。
因为舞蹈编导是对人体动作编创的一种能力训练，所以实训内容是相当侧重的。
总学时:360学时。
第一学年120学时，周学时3;第二学年120学时，周学时3;第三学年120学时，周学时3。
二、课程内容第一部分独舞编导60学时) ((一)概述舞蹈编导就是舞蹈作品的编者和导演。
舞蹈编导与戏剧导演有所不同。
戏剧导演是把文学剧本搬上舞台演出过程中所需要的全部工作，但这不是一般的工作，而是一种创造性工作——即把文学剧本变成表演节目的再创造(也称为二度创作)。
在戏剧艺术中，剧作家只负责写出剧本就可以了，而进行舞台艺术的再创造(二度创作)则是导演的事。
舞蹈编导书籍读后感
舞蹈编导书籍读后感自然美景，美不胜收。
当我看到鸟儿在日落中飞翔，你会怎么说呢？也许你会说“好大的鸟”、“好美的夕阳”。
读者会这么说：“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。
人有悲欢离合。
当开心时，你会怎么说呢？也许你会说“今儿真高兴”。
读者会这么说：“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”。
当伤心时，你又会怎么说呢？也许你会说“我的心好痛”。
读者会这么说：“问君能有几多愁，就像一条向东流动的河流”。
为什么要读书？塞缪尔。
厄尔曼说：你不能增加生命的长度，但你可以改变生命的宽度；你不能改变生命的宽度，但你能改变生命的厚度。
读书，就使得我们的生命变宽加深；读书能使我们成为一个温暖的人、懂情趣、会思考的人。
读书，提升了青春的气度。
你现在的气质里，藏着你走过的路、读过的书。
我醉心于陶渊明“采菊东篱下”的淡然，掬起我的一帘清梦；我醉心于蒋捷“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”，呢喃一句人生如歌岁月如梭；我醉心于那不羁之言“剑荡天下，横扫六合”，淋漓了我的豪情万丈。
看明月高挂，我会吟“明月不谙离别苦，斜光到晓穿朱户”，望赤壁千里；我会诵“年少万兜鍪，坐断东南战未休”。
在阅读中，我们真诚相见，而这些真挚的心灵，又反过来滋养我们的心灵。
这是阅读的魅力，是心灵的魅力。
阅读，增加了青春的厚度。
有人说，不读书的人只生活在现在，而读书的人却同时生活在三个时代：那就是过去、现在和未来。
你不可能走遍世界各地，但书籍可以把你带到地球的每个角落。
在《平凡的世界》中，我感受着挫折与追求、痛苦与欢乐的纠缠；在《解忧杂货店》中，我思索着：站在人生的岔路口，人究竟该怎么做？在《一个人的朝圣》中，我学会了要勇敢面对成长中的缺憾；在《三体》中，我开始关注与猜测人类未来命运的……阅读让我们拨开纷纭世间的层层迷雾，训诫你携一身正气游走于天地间；可以帮助我们树立一座清晰的生命纪念碑，激励我们抒一腔热血，驰骋于茫茫苍穹之中……读书不仅关乎个人修身养性，在一辈一辈的传承中，无数的读书人脱了胎，换了骨，让我们的国家从野蛮走向今天的强国富民。
《导演功课》读书笔记
《导演功课》读书笔记《导演功课》读书笔记(精品5篇)关于对《导演功课》读书笔记，本文将围绕读书笔记，进行解答论述，希望对你有所帮助。
《导演功课》读书笔记篇1《导演功课》是一本关于电影导演的艺术和技术的书籍，作者是著名的电影导演和编剧贾秀。
在阅读这本书之后，我对电影导演的工作有了更深入的了解。
这本书从导演的角色、决策、创作过程、团队合作等方面进行了详细的阐述，同时也提供了很多实用的技巧和建议。
在阅读这本书的过程中，我感到最深刻的是作者对于导演创造力的强调。
他认为，创造力是导演的核心能力，是让电影与众不同的关键。
他还强调了导演需要具备敏锐的观察力和感受力，能够准确地把握故事的情感和内涵。
此外，作者还提到了导演需要具备的想象力和创新思维，以应对不断变化的市场需求和观众口味。
除了创造力之外，作者还提到了导演需要具备的技能和素质，如沟通能力、组织能力、决策能力、自我反思能力等。
这些能力和素质对于一个成功的导演来说都是至关重要的。
在阅读这本书的过程中，我学到了很多实用的技巧和建议。
例如，作者提到了导演应该注重细节，从剧本到拍摄到后期制作都要精益求精；他还强调了导演需要与演员和其他工作人员保持良好的沟通和合作关系，以确保工作的顺利进行。
这些技巧和建议对于我未来的工作和学习都有着很大的帮助。
总的来说，《导演功课》是一本非常实用的书籍，对于想要了解电影导演艺术和技术的人来说非常值得一读。
通过阅读这本书，我深刻认识到了导演的核心能力和素质，也学到了很多实用的技巧和建议。
我相信这些知识和经验将会对我未来的工作和学习产生积极的影响。
《导演功课》读书笔记篇2《导演功课》读书笔记我刚刚完成了一本引人入胜的导演指南——《导演功课》。
这本书由经验丰富的导演和电影学院教授大卫·芬奇撰写，以深入浅出的方式介绍了导演这个职业的核心要素。
大卫·芬奇以他独特的视角和丰富的经验，将导演的工作分解为一系列基本的步骤和挑战。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
广播电视编导专业课外阅读名著名片推荐目录一年级阅读书目——《诗经》《楚辞》《论语》《老子》《庄子》《史记》吴承恩，《西游记》，人民文学出版社罗贯中，《三国演义》，人民文学出版社施耐庵、罗贯中，《水浒传》，人民文学出版社曹雪芹、高鹗，《红楼梦》人民文学出版社蘅塘退士、陈婉俊，《唐诗三百首》，中华书局吕明涛、谷学彝，《宋词三百首》，中华书局爱森斯坦，《蒙太奇论》，中国电影出版社马歇尔·麦克卢汉，《理解媒介:论人的延伸》，凤凰出版传媒集团，译林出版社约翰·菲斯克，《电视文化》，商务印书馆有限公司波兹曼，《娱乐至死》，广西师范大学出版社约翰·菲斯克，《电视文化》,商务印书馆有限公司沃尔特·麦克道尔、艾伦·巴滕，《塑造电视品牌:原则与实践》,中国传媒大学出版社周小普主编，《广电传统的缔造者 : 美国哥伦比亚广播公司解读》,中国社会科学出版社艾伦·B.阿尔巴朗，《电子媒介经营管理》,北京大学出版社迈克尔·拉毕格，《影视导演技术与美学》，北京广播学院出版社布莱恩·布朗，《影视照明技术》,北京广播学院出版社电影电视专业杂志（11种）《当代电影》、《电影艺术》、《世界电影》、《北京电影学院学报》、人大复印资料《影视艺术》、《中国电视》、《中国广播电视》、《电视研究》、《当代电视》、《现代传播》、《南方电视学刊》二年级阅读书目——《荷马史诗》柏拉图，《理想国》，商务印书馆有限公司《圣经》莎士比亚，《莎士比亚全集》，人民文学出版社雨果，《悲惨世界》，人民文学出版社塞万提斯，《唐吉珂德》，人民文学出版社列夫·托尔斯泰，《战争与和平》，人民文学出版社雨果，《悲惨世界》，人民文学出版社夏洛蒂·勃朗特，《简爱》，人民文学出版社玛格丽特·米切尔，《飘》，人民文学出版社米兰·昆德拉，《不能承受的生命之轻》，人民文学出版社鲍·帕斯捷尔纳克，《日瓦戈医生》，人民文学出版社詹姆斯·乔伊斯，《尤利西斯》，人民文学出版社弗吉尼亚·伍尔夫，《达罗卫夫人》，人民文学出版社歌德，《浮士德》，人民文学出版社约翰·罗斯金，《芝麻与百合》，外语教学与研究出版社普鲁斯特，《追忆似水年华》，上海译文出版社狄更斯，《大卫·科波菲尔》，人民文学出版社简·奥斯汀，《傲慢与偏见》，人民文学出版社宗白华，《美学散步》，上海人民出版社李泽厚，《美的历程》，生活·读书·新知三联书店朱光潜，《西方美学史》，人民文学出版社阿伦·A.阿莫尔，《影视导演》，复旦大学出版社《电视现场制作与编辑》，（美]罗纳德·J·康姆潘西，中国传媒大学出版社迈克尔·拉毕格，纪录片创作完全手册(第4版)》，北京广播学院出版社埃里克·巴尔诺，《世界纪录电影史》，中国电影出版社张凤铸，《中国电视文艺学》,北京广播学院出版社马赛尔·马尔丹,《电影语言》,中国电影出版社贝拉·巴拉兹，《电影美学》，中国电影出版社安德烈·巴赞，《电影是什么》，文化艺术出版社《认识电影》，（美）路易斯·贾内梯，世界图书出版公司乔治·萨杜尔，《世界电影史》, 中国电影出版社克拉考尔，《电影的本性——物质现实的复原》，中国电影出版社悉德·菲尔德，《电影剧本写作基础》，中国电影出版社彭吉象，《影视美学》，北京大学出版社丁亚平编，《百年中国电影理论文选：1897-2001》，文化艺术出版社电影电视专业杂志（11种）《当代电影》、《电影艺术》、《世界电影》、《北京电影学院学报》、人大复印资料《影视艺术》、《中国电视》、《中国广播电视》、《电视研究》、《当代电视》、《现代传播》、《南方电视学刊》三年级阅读书目——韦政通，《中国思想史》，吉林出版集团冯友兰，《中国哲学简史》，北京大学出版社王国维，《人间词话》，中华书局马克思，《1844年经济学-哲学手稿》，人民出版社康德，《判断力批判》，人民出版社黑格尔，《美学》，商务印书馆大卫·波德维尔,克莉丝汀·汤普森，《电影艺术——形式与风格》, 北京大学出版社周传基，《电影·电视·广播中的声音》，中国电影出版社《电影观念讨论文选》，中国电影艺术编辑室尼葛洛庞帝，《数字化生存》，海南出版社丹尼艾尔·阿里洪，《电影语言的语法》，中国电影出版社苏牧，《荣誉》，人民文学出版社斯坦利·梭罗门，《电影的观念》，中国电影出版社卡雷尔·赖兹，盖文·米，《电影剪辑技巧》，中国电影出版社鲁道夫·爱因汉姆，《电影作为艺术》，中国电影出版社李·R ·波布克，《电影的元素》，中国电影出版社大卫·波德维尔，《影艺术:形式与风格》，世界图书出版公司电影电视专业杂志（11种）《当代电影》、《电影艺术》、《世界电影》、《北京电影学院学报》、人大复印资料《影视艺术》、《中国电视》、《中国广播电视》、《电视研究》、《当代电视》、《现代传播》、《南方电视学刊》二、百部经典影片（1906-2006，AFI）《公民凯恩》 (1941, Orson Welles)《教父》 (1972, Francis Ford Coppola)《卡萨布兰卡》 (1942, Michael Curtiz)《愤怒的公牛》 (1980, Martin Scorsese)《雨中曲》 (1952, Stanley Donen & Gene Kelly)《乱世佳人》 (1939, Victor Fleming)《阿拉伯的劳伦斯》 (1962, David Lean)《辛德勒名单》 (1993, Steven Spielberg)《惊魂记》 (1958, Alfred Hitchcock)《绿野仙踪》 (1939, Victor Fleming)《城市之光》 (1931, Charlie Chaplin)《搜索者》 (1956, John Ford)《星球大战4:新希望》 (1977, George Lucas)《迷魂记》 (1960, Alfred Hitchcock)《2001漫游太空》 (1968, Stanley Kubrick)《日落大道. (1950, Billy Wilder)《毕业生》 (1967, Mike Nichols)《将军号》 (1927, Clyde Bruckman)《码头风云》 (1954, Elia Kazan)《风云人物》 (1946, Frank Capra)《唐人街》 (1974,Roman Polanski)《热情似火》 (1959, Billy Wilder)《愤怒的葡萄》 (1940, John Ford)《E. T.》 (1982, Steven Spielberg)《杀死一只知更鸟》 (1962, Robert Mulligan)《史密斯先生到华盛顿》 (1939, Frank Capra)《正午》 (1952, Fred Zinnemann)《慧星美人》 (1950, Joseph L. Mankiewicz)《双重赔偿》 (1944, Billy Wilder)《现代启示录》 (1979, Francis Ford Coppola)《马尔他之鹰》 (1941, John Houston)《教父II》 (1974, Francis Ford Coppola)《飞跃疯人院》 (1975, Milos Forman)《白雪公主》 (1937)《安妮·霍尔》 (1977, Woody Allen)《桂河大桥》 (1957, David Lean)《黄金时代》 (1946, William Wyler)《浴血金沙》 (1948, John Houston)《奇爱博士》 (1964, Stanley Kubrick)《音乐之声》 (1965, Robert Wise)《金刚》 (1933, Merian C. Cooper)《雌雄大盗》 (1967, Arthur Penn)《午夜牛郎》 (1969, John Schlesinger)《费城故事(1940, George Cukor)《原野奇侠》 (1953, George Stevens)《一夜风流》 (1934, Frank Capra)《欲望号街车》 (1951, Elia Kazan)《后窗》 (1954, Alfred Hitchcock)《党同伐异》 (1916, D. W. Griffith)《魔戒首部曲:魔戒现身》 (2001, Peter Jackson)《西区故事》 (1961, Jerome Robbins & Robert Wise)《出租车司机》 (1976, Martin Scorsese)《猎鹿人》 (1978, Michael Cimino)《风流医生俏护士》 (1972, Hy Averback & Jackie Cooper) 《西北偏北》 (1959, Alfred Hitchcock)《大白鲨》 (1975, Steven Spielberg)《洛奇》 (1976, John G. Avildsen)《淘金记》 (1925, Charlie Chaplin)《纳会维尔》 (1975, Robert Altman)《鸭羹》 (1933, Leo Mccarey)《格列佛游记(1941, Preston Sturges)《美国风情画》 (1973, George Lucas)《歌厅》 (1972, Bob Fosse)《电视台风云》 (1976, Sidney Lumet)《非洲女王号》 (1951, John Houston)《夺宝奇兵(1981, Steven Spielberg)《灵欲春宵(1966, Mike Nichols)《不可饶恕》 (1992, Clint Eastwood)《窈窕淑男(1982, Sidney PollacK)《发条橙》 (1971, Stanley Kubrick)《拯救大兵瑞恩》 (1998, Steven Spielberg)《肖申克的救赎》 (1994, Frank Darabont)《虎豹小霸王》 (1969, George Roy Hill)《沉默的羔羊》 (1991, Jonathan Demme)《炎热的夏夜》 (1967, Norman Jewison)《阿甘正传》 (1994, Robert Zemeckis)《惊天大阴谋》 (1976, Alan J. Pakula)《摩登时代》 (1936, Charlie Chaplin)《日落黄沙》 (1969, Sam Peckinpah)《桃色公寓》 (1960, Billy Wilder)《斯巴达克斯》 (1960, Stanley Kubrick) 《日出》 (1927, F. W. Murnau)《泰坦尼克号》 (1997, James Cameron)《逍遥骑士》 (1969, Dennis Hooper)《歌台三怪杰》 (1935, Sam Wood)《野战排》 (1986, Oliver Stone)《12怒汉》 (1957, Sidney Lumet)《育婴奇谭》 (1938, Howard Hawks)《第六感》 (1999, M. Night Shyamalan)《欢乐时光》 (1936, George Stevens)《苏菲的抉择》 (1982, Alan J. Pakula)《好家伙》 (1990, Martin Scorsese)《法国贩毒网》 (1971, William Friedkin) 《低俗小说》 (1994, Quentin Tarantino) 《最后一场电影》 (1971, Peter Bogdanovich) 《循规蹈矩》 (1989, Spike Lee)《银翼杀手》 (1982, Ridley Scott)《胜利之歌》 (1942, Michael Curtiz)《玩具总动员》 (1995, John Lasseter)《宾虚》 (1959, William Wyler)。